为了曾经的失去，呼唤永久的珍惜！

　　上海歌舞团历时四年精心打造

　　最强大的阵容，最感人的故事

　　最优美的舞蹈，最磅礴的舞台

　　震撼你的心灵，释放你的灵魂

　　演绎生命不能承受之轻！

 

 

 

　　《朱鹮》剧目介绍

　　朱鹮，国际珍稀保护鸟，象征幸福吉祥的美丽珍禽，被称为“吉祥之鸟”，纯美、典雅、洁净、高贵。这种珍贵的鸟类从久远的农耕时代开始，朱鹮与人类和谐共处、相伴相生；步入近代以来，随着人类在向现代化与城市化的快速奔跑中，不经意间忽略了朱鹮生存环境的恶化，野生朱鹮繁衍所必须的蓝天净水和宁静自然的栖息生态愈加险恶，朱鹮种群濒临绝迹；到了现代，中国陕西洋县最后7只野生朱鹮的发现，“吉祥之鸟”再次回归人类视线。

 

 

 

　　舞剧《朱鹮》是上海歌舞团以国际珍稀保护鸟朱鹮为题材，启示人类与其他生灵和自然环境休戚与共关系的思考--但愿，守望的不只是人类自己的园，而是共同的美好家园。

　　舞剧《朱鹮》历时三年精心打造，集合了国内舞台创作的顶级艺术家，用大胆创新传统舞剧形式，以古今对比的手法讲述了朱鹮物种从远古的生机勃勃到近代几乎灭绝，再到复苏的故事。整场演出色彩的运用可谓是别具匠心，以桃花似的甜美粉色对比地狱般的阴郁灰蓝，直白、鲜明的色调对比增强了整部戏剧张力。并且舞者优美、形象、精准的舞姿，唯美的服饰都给观众强烈的视觉冲击。

　　《朱鹮》是一部纯美的舞剧，关注环境保护、关注人与自然的和谐相处，“为了曾经的失去，呼唤永久的珍惜”，追求真善美的永恒价值，正视人类在发展过程中曾经遭遇的问题，呼唤绿色的可持续发展理念，带给观众以情感共鸣和思想启迪。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

　　《朱鹮》剧情介绍：

　　【序幕】

　　一名男子端坐在天地之间，吸纳天地之精、日月之华，像孕育着本源的生命，静静地，散发禅意的宁馨。

　　一只朱鹮在天边飞翔，渐渐消失在云霞之上。

　　男子拾起一片朱鹮遗落的羽毛，循着朱鹮消失的方向殷切寻找……

 

 

 

　　【上篇】

　　古代

　　幽静的山林，淙淙的流水，云雾中掩映着一处村落。

　　晨钟敲响，一副幸福、祥和的农耕田园生活画卷。

 

　　七位圣洁的鹮仙翩翩而至，仿佛从天降临，涉水嬉戏……

　　一个个灵动婀娜、神态优雅。

 

　　年轻的俊，被鹮仙吸引，心生爱慕。

　　俊捧起一件羽衣，惊走了鹮仙，剩下来最美丽的仙女--洁，四处寻找着自己的羽衣。

　　俊和洁，蓦然遭遇，四目交接。

　　紧张化为好奇，陌生化为亲近，俊与洁随着曲音呼应起舞……

 

　　群鹮款款而来，纯美、洁净、典雅、高贵。

　　或低语，或涉水，或振翅飞翔，或灵动活泼，好一片幸福祥和的圣洁仙境！

　　俊融入了鹮群，和谐、自然。

 

　　洁披上羽衣，给熟睡的俊留下一根羽毛，决绝却又万分留恋地飘然而去。

　　醒来的俊，手捧羽毛，怅然伤怀……

 

 

 

　　【下篇】

　　近代

　　快节奏的社会发展变迁。

　　高楼叠起，人来人往，匆匆行走木无表情的人们……

 

　　洁仿佛自遥远的时光隧道穿越而至，对周遭的环境感到陌生和恐惧。

　　洁，迷失了。

　　她试图寻找，不停地问询，人们只是低头行走，匆匆而过，没有人停下脚步理会一只鸟的询问……

 

　　摄影记者俊发现了孤独无助的洁，善意地询问、呵护。

　　知悉洁的身世，俊决定带着她冲出都市的围困，去寻找洁失落的美丽家园……

 

　　找寻家园的路上，俊与洁看到了一幕幕触目惊心的景象：

　　成片的森林被砍伐，代之而起的是一座座直插云霄的摩天大楼……

　　与此同时，一群也在寻找家园的朱鹮艰难地行走跋涉，途中，一只一只地倒下了，只剩下六只朱鹮仍在顽强坚守……

 

　　俊与洁终于来到了曾经的家园，眼前的景象却令他们愕然惑然，被砍伐的树木，接近干涸的湖面，到处笼罩着死亡的气息。

　　洁的六位鹮仙姐妹，精疲力尽，抖动着翅膀倾诉悲伤。

　　突然，一只小朱鹮惶恐地从林子里飞出，颤抖着，在俊的怀里死去……

 

　　朱鹮一只一只消失了，剩下洁独自舞动在天际。

　　一只巨大的透明玻璃罩徐徐从天降下，洁在舞动中凝固成一个美丽的标本……

 

　　现代。

　　老迈的俊，手持一根羽毛喃喃自语。

　　博物馆里，一群学生在讲解员的带领下，参观着一件件朱鹮的标本……

 

　　隔着玻璃罩，俊深情凝望着洁，久久……

　　玻璃罩缓缓打开，犹如一对生死相守的千古恋人，俊牵着洁，执手相看，款款舞动，互诉衷肠……

 

　　俊和洁仿若置身天幻之境。

　　鹮仙从天际翩翩而来，一对、两对、三对，带着成群的朱鹮蹁跹而至，纯美、洁净、典雅、高贵。

　　那枚羽毛，从俊的手中开始了传递，传出博物馆，传出都市，传向田野，最后传到一位少年学生的手里。

　　远方--美轮美奂的鹮群在水云间闲庭信步……

 

 

 

　　舞剧《朱鹮》主创人员简介：

 

　　制作人、艺术监制：陈飞华

　　上海歌舞团团长，国家一级导演，中国文化部优秀专家，中国人民对外友好协会理事，中国舞蹈家协会理事，上海舞蹈家协会副主席，上海市舞蹈学校、上海戏剧学院舞蹈学院客座教授，中国舞蹈艺术“突出贡献舞蹈家”称号获得者，文化部“文华奖”舞蹈比赛、中国舞蹈荷花奖比赛、华东专业舞蹈比赛和香港、澳门、新加坡国际舞蹈比赛评委，国内高峰论坛主谈人，中国舞蹈“荷花奖”金奖剧目《霸王别姬》、《天边的红云》、《舞台姐妹》、《一起跳舞吧》以及《野斑马》、《朱鹮》等作品的制作人兼艺术总监。

 

　　导演/编舞：佟睿睿

　　中国歌剧舞剧院国家一级编导，上海歌舞团特聘编导。毕业于北京舞蹈学院。其作品一直秉承中国舞蹈的美学特点，探索肢体语言中的文化表达，特别是《扇舞丹青》、《根之雕》、《绿带当风》、《碧雨幽兰》、《秀色》、《夜深沉》、《春江花月夜》、《罗敷行》、《点绛唇》、《南京1937》、《大地》、《水月洛神》、《一起跳舞吧！》等舞蹈和舞剧作品，形成独特的语言风格以及极致的审美追求。

 

　　编剧：罗怀臻

　　当代著名剧作家，中国戏剧家协会副主席，上海市剧本创作中心艺术指导、上海戏剧学院兼职教授、中国戏曲学院客座教授。全国宣传文化系统“四个一批”入才，享受国务院专家特殊津贴，文化部优秀专家，“昆曲艺术优秀主创人员”称号。重要作品有淮剧《金龙与蜉蝣》、《西楚霸王》；昆剧《班昭》、《一片桃花红》；京剧《西施归越》、《宝莲灯》、《李清照》；越剧《真假驸马》、《梅龙镇》、《青衫·红袍》；甬剧《典妻》；豫剧《曹公外传》；黄梅戏《长恨歌》、《孔雀东南飞》；川剧《李亚仙》；琼剧《下南洋》；沪剧《胭脂盒》等。出版剧作选集《西施归越》、《九十年代》；出版文集《罗怀臻戏剧文集》（6卷）。

 

　　作曲：郭思达

　　当今中国舞台极为活跃的青年作曲家。2003年毕业于中央音乐学院作曲系，师从郭文景教授，创作的作品涉及影视、交响乐、歌曲、舞台创作等广泛领域，2013年荣获第九届中国舞蹈“荷花奖”比赛最佳音乐创作奖。近年主要作品：管弦、管乐交响作品《纪念碑》、《顽偶》、《水之四则》等；影视音乐作品《新版红楼梦》、《故宫100》、《功夫侠》、《走西口》、《魁拔》等；音乐剧作品《茉莉花》、《花儿与少年》、《青城》；舞剧音乐作品《水月洛神》、《一起跳舞吧》、《聊斋》、《花间十二声-24节气》、《水上红楼梦》、《齐风甫田》、《问香》等。

 

　　舞美设计：张继文

　　国家一级设计师，中国舞台美术学会理事，《军旅舞台美术研究中心》研究员。代表作品《西出阳关》、《野班马》、《瓷魂》、《霸王别姬》、《红河谷》、《白莲》、《情祭》、《红旗飘飘》、《国旗下的士兵》、《我的梦》、《天鹅湖》等。三次在中国美术馆举办个人美术作品展，出版《张继文诗画集》、《张继文绘画作品集》、《张继文舞台美术设计图集》、《张继文纸上绘画》等文集。获得奖项有中国舞台美术学会专业设计奖“学会奖”，中国舞美设计金奖，三度获文化部“文华”舞美设计单项奖，中国戏剧节优秀舞美奖，中国舞剧汇演优秀舞美设计奖，中国舞蹈家协会“荷花杯”最佳舞美设计金奖。

 

　　服装设计：

　　钟佳妮，北京现代舞团服装设计师，中国服装设计师协会会员、中华服装文化研究会会员、中国舞美家协会会员。代表作品：现代舞《觉》、《三更雨》、《水问》、《雕刻时光》、舞集《大地》、舞剧《南京1937》、《李玉刚·四美图》、《一起跳舞吧》、话剧《大将军》、《老舍五则》、芭蕾舞《情·色》、《霾》等，参与了1995年联合国第四次世界妇女大会开幕式、1997庆祝相香港回归祖国大会、首都庆祝五十周年国庆天安门大型晚会、庆祝澳门回归祖国大会仪式等大型活动，担纲服装设计。

 

　　灯光设计：邢辛

　　中国国家话剧院一级灯光设计师，文化部优秀专家。作品涉猎广泛，曾多次荣获“文华奖”、“中国戏剧节奖”、“中国艺术节奖”、“五个一工程奖”、“中国戏曲学会奖”、“中国舞美学会奖”等 。其中歌剧《苍原》、川剧《变脸》、话剧《父亲》、吕剧《补天》，儿童剧《宝贝儿》，川剧《易胆大》先后入选国家舞台艺术精品工程精品剧目。

 

　　编舞：何滔

　　毕业于北京舞蹈学院中国舞编导专业，目前从事舞蹈理论课、基训课、剧目课、编导课的教学和舞蹈研究工作。1996年获 “桃李杯”民间舞比赛广东赛区甲组金奖；1999年《青春》、《云风吟》获东方起点杯创作比赛创作二等奖及优秀表演；2001年《落花》获华北五省一市暨北京第七届舞蹈比赛创作二等奖；2006年《石湾瓷趣》获“桃李杯”全国舞蹈比赛少年组创作优秀奖；2007年舞剧《南京1937》获文化部“五个一工程”文华奖；2010年《南海我的家》获南海舞蹈花会银奖；2011年舞剧《水月洛神》获荷花杯舞剧作品金奖、编导金奖。

 

　　化妆造型：徐彬

　　中央芭蕾舞团化装造型师。毕业于中央戏剧学院化妆造形设计专业。自幼学习绘画，具有十年的绘画能力训练，对东西方美术进行了深入了解，包括中国画、中国古代工艺美术、西方古典绘画、西方现代派艺术等。为国内外几十部中外剧目担任化装造形设计，依靠着扎实的造型功底，把其女性的敏感与南方的细腻情感融合，在造型语汇上力求创新，她精致的设计风格在舞蹈中得到完美的展示，受到各方的好评。2012年获文化部“国家艺术院团优秀剧目展演”舞台美术（化妆造型设计）奖项。

 

　　道具设计：李红超

　　现任上海歌剧院道具师。主要作品有：舞剧《大禹的传说》、《水月洛神》，歌剧《浮士德》、《奥赛罗》、《阿依达》和《托斯卡》，现代舞《生命之歌》等。歌舞剧《太阳鸟》、音乐剧《五姑娘》、《水漫金山》，主题晚会《光明之城》、《中华吟》、《惠安嫁女》和《上纲影响》等。

 

　　出品单位介绍：上海歌舞团

　　上海歌舞团，上海城市文化名片之一，成立于1979年6月。建团以来，上海歌舞团积累了众多艺术精品：舞剧《闪闪的红星》、《野斑马》、《霸王别姬》、《花木兰》、《舞台姐妹》、《一起跳舞吧》、《朱鹮》，舞蹈诗剧、中华鼓舞等百余个舞蹈节目。

　　荣获中国“五个一工程”奖、中国国家舞台艺术精品工程入围奖、中国文化部“文华奖”、中国舞蹈“荷花奖”（舞剧·舞蹈诗）决赛作品/表演金奖、全国少数民族优秀舞蹈作品展演比赛金奖、中国华东地区专业舞蹈比赛评委会大奖、上海文艺创作精品等众多奖项。

　　剧团人才济济，首席演员朱洁静、方光、王佳俊、侯腾飞、黄爱萍等一批在国内外舞蹈业界具有重要影响的青年舞蹈家，领衔众多独舞、领舞演员，构成了梯队式的人才队伍。上海歌舞团也作为国家艺术代表出访美国、加拿大、英国、法国、德国、俄罗斯等国家演出，舞剧《野斑马》、《霸王别姬》、《金舞银饰》、《朱鹮》等作品享誉世界舞台。