过士行编剧/导演作品话剧《鸟人》

“鸟人”

一个北京方言中的贬义词

竟然成为了一部优 秀话剧的题目？！

这到底是怎么回事呢？

快跟着我们一起来探秘吧~

2019演出剧照 摄影/李晏

 

1991年，《鸟人》剧本由过士行创作；

1993年，由林兆华导演，在北京人艺首演，轰动北京，连演130场，一票难求；

2009年、2012年由林兆华导演，人艺两次复排，再次轰动。

2019演出剧照 摄影/柴林

 

小时候看人艺的《鸟人》，当一部现实主义北京戏看的，津津有味。今天看过爷亲自导的《鸟人》，却看懂了一出荒诞喜剧，其荒诞性在于台上的人各有各得精神病，却煞有其事地互相治疗。演的八十年代的事，表的是今天的神经。特别喜欢换场音乐，我认为那就是冷峻却幽默的过爷本色。从孤单面对笔和纸的创作，换到群体嘈杂的排练厅，我觉得过爷不是非要成为什么大导演，他只是换了一种表达方式，并越来越自由。

——编剧 孟丹峰

2019演出剧照 摄影/李晏

 

没有人比过士行更了解“鸟人”，26年后，由过士行亲自导演，被他称为“八大山人写意画”的《鸟人》去年5月底在隆福剧场开始首轮演出。 

在近年执导《暴风雪》等戏剧作品后，过士行对戏剧有了更加立体化的感受。此次执导仙童戏剧致敬华语经典——话剧《鸟人》，他要将这部经典话剧奉献给新一批的年轻观众。

 

1辆三轮车，7个鸟笼；

1名精神分析学家，5个“鸟人”；

12名演员，44天排练，2种演绎，无数好评…

“鸟人心理康复中心”正式重张开业。

1辆 三轮车：承载剧情的起承转合

推动剧情发展的是一辆三轮车，它是众鸟友中的“鸟市”，珍贵的鸟笼都聚集在此，永 远都是鸟人们关注的焦点；是三爷在“鸟人心理康复中心”的专属位置，躺在车上就是床位，与精神分析学家丁保罗展开对话；是断案时的公堂，鸟人们的来言去语引人深思……

2019演出剧照 摄影/李晏

 

三轮车成为了一个移动的转台，承载着剧情的起承转合。舞台上没有真实的树，没有石桌石凳。布景的设置模糊了年代感，简约的框架幕布，配合巧妙的灯光设计，更加写意，抽离现实的表现手法让整部剧更加具有荒诞性。

 

2种 演绎：话剧与京剧的巧妙结合

《鸟人》中的一位主角是擅长养鸟的前著 名京剧演员三爷，是养鸟界和京剧界的大佬，在这次《鸟人》中，特别根据剧情发展设计了锣经，在舞台上为观众呈现京剧打击乐的“阿卡贝拉”，以阿卡贝拉的演唱方式完全替代京剧乐队伴奏，这一变化可谓是一大惊喜，也使得这版《鸟人》更具戏曲化。

 

12名 演员：青年演员注入新的活力

 “50%的演员都是90后”是过士行编剧/导演版《鸟人》的一大特点。     演员平均年龄27岁，他们有的与剧本同龄，有的甚至还没有剧本的“年龄”大，他们完全没有过剧中提到的北京养鸟人的生活，他们如何能演出其中的感觉？演员们除了在排练间隙向导演请教养鸟人的行住坐卧，在生活中也会留心观察难得出现在身边的养鸟人和他们的爱鸟。

2019演出剧照 摄影/柴林

 

话剧《鸟人》自在隆福剧场上演以来，不仅迎来了一波又一波喜欢该剧目的热情观众，更是迎来了导演、演员、评论家等众多圈内人士到场观看，人艺版《鸟人》导演林兆华老师也特地前来观看老友过士行亲自执导的这版《鸟人》。

 

这部曾经在北京戏剧界

举足轻重的作品

通过全新编排再度呈现于舞台

让老一辈观众回味心中的经典

让年轻观众通过戏剧体味北京文化