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雅韵三湘·音乐经典 2021湖南音乐季

“琴趣湘融”打击之声音乐会

 

曲目

 

1、Kyoto《京都》作曲：John Psathas（约翰·帕萨斯）

 

kyoto 意为“京都”，是由美国作曲家John Psathas 创作的⼀⾸打击乐五重奏作品。编制包括两台颤⾳琴、两台⻢林巴、⼀组通通⿎。本曲节奏多变、旋律优美、韵律⼗⾜，仿佛将观众们带⼊了遥远的京都。

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2、Trio per uno《⿎的三重奏》 作曲家： Nebojsa Jovan Zivkovic（内博伊萨•约万• ⽇夫科维奇）

 

Nebojsa Jovan Zivkovic 内博伊萨•约万•⽇夫科维奇的 Trio Per Uno 由三个乐章组成。每⼀乐章在表现⽅式上有⼀些相似之处，似乎它们代表了古⽼仪式崇拜中的完美野性。 第⼆乐章有其独特的抒情和沉思情绪。开场需要⼀个低⾳⿎，由所有三个演奏者⽤⿎棒演奏。除此之外，每个演奏者还使⽤⼀对⼿⿎和中国锣。Trio Per Uno 收录于 Zivkovic 的 CD“The Castle of the Mad King”中。 Nebojsa Jovan Zivkovic

⽇夫科维奇被评论家誉为当今该领域最独特和最具表现⼒的艺术家之⼀，作曲⼤师Nebojsa Jovan Zivkovic 被公认为世界顶 级⻢林巴和打击乐独奏家之⼀。他体现了

⼀种⾮常罕⻅的传统: 作曲家和演奏家合⼆为⼀的传统，这在 19 世纪的著名⾳乐会艺术家中很常⻅。 ⽇夫科维奇在德国曼海姆和斯图加特完成了作曲、⾳乐理论和打击乐硕⼠学位。他在欧洲各地巡回演出，并经常在美国、⽇本、台湾、韩国、拉丁美洲、俄罗斯和斯堪的纳维亚国家演出。作为独奏家，⽇夫科维奇与斯图加特爱乐乐团、慕尼⿊交响乐团、波鸿爱乐乐团、奥地利室内交响乐团、汉诺威⼴播交响乐团、⽐勒费尔德爱乐乐团、⻉尔格莱德爱乐乐团、哥斯达黎加国家管弦乐团、图尔库爱乐乐团 (芬兰) ⽴陶宛国家交响乐团等都有过很多合作。

 

 

3、Catching Shadow《逐影》作曲家：Ivan Trevino（伊万·特雷维诺）

 

 

伊万·特雷维诺 (Ivan Trevino) 的《逐影》(Catching Shadows) 是纽约州罗彻斯特伊⼠曼⾳乐学院 (Eastman School of Music) 打击乐教授迈克尔·伯⾥特 (Michael Burritt) 托创作的打击乐六重奏。 这⾸曲⼦的灵感来⾃ Burritt 的⾳乐播放列表， 他和 Trevino 在⼀次公路旅⾏中所受启发。这件作品也可作为⻢林巴⼆重奏使⽤。

 

4、White Pines 《⽩松》作曲：Michael Burrit（迈克尔·伯⾥特）

 

Michael Burritt 的 White Pines 是为⻢林巴独奏和打击乐六重奏精⼼编排的。 这件作品的灵感来⾃ Burritt 作曲家纽约家附近冬季这些被雪覆盖的树⽊的活⼒、清爽和威严。White Pines 最初是名为 Home Trilogy 的⼤型三乐章作品的第⼆乐章，由国际知名打击乐团体 Nexus 托制作。White Pines 的这个六重奏版本是为 PASIC 2015 的⾸届全明星国际⼤学打击乐合奏表演⽽精⼼编排的。

 

 

5、Teamwork《团队协作》作曲家：Lynn Glassock（林恩·格拉索克）

 

作品可由 7 位演奏者共同演奏，每个⼈各司其职，演奏不同的声部，所需要的乐器有：⻢林巴、颤⾳琴、镲、⾼⾳⿎、定⾳⿎、编钟、通通⿎等。作品有⼀开始的⼀个雄伟的前奏引出⻢林巴琴的切分旋律，由其余的⽊槌乐器伴奏。这件作品的中间部分是每个⼈都在使⽤⽊制乐。⾮常适合多位演奏者合奏。

 

6、Aurora Borealis《北极光》作曲家：John Thrower（约翰·思沃）

 

《北极光》是作曲家约翰.思沃创作⼀⾸现代⻢林巴协奏曲。它是⼀部结合了古典、流⾏、爵⼠及即兴等创作元素的⼀部现代打击乐作品。作者⽤叙事与抒情相结合的⼿法将作品完美的呈现。《北极光》共分三个乐章，分别由第⼀乐章“布满星星的夜晚”、第⼆乐章 “光影的波浪”、第三乐章“极光之舞”组成。每⼀个乐章都有独⽴的标题，所以描写的 东⻄也相对独⽴。这⾸曲⼦的第⼀部分描写的是“布满星星的夜晚”⼈们在天空中看到 了点点闪烁的繁星。演奏者在键盘上的即兴发挥在乐曲中形成了⼀个⾼潮，为主题做了铺垫。⽤流⾏和爵⼠的⻛格每分钟击打了 178 拍。本乐章从形式上来看很简单，只是重复主题的演奏，但作者的创作中把结构做了层层扩⼤的处理和不断地深⼊。只有在第⼆个主题短暂出现的时候被打断了，然后⼜重新回到了原主题，构成了⼀个⽣动的结尾。第⼆部分描写的是“光影的波浪”。这⼀部分的节奏是⾮常缓慢⽽抒情的。⾳乐让⼈感 觉很浪漫，乐曲中有⼀个类似于⺠歌曲调⼀样的即兴发挥的主题。这部分⽤打击乐营造了波浪在不断波动的⼀种景象。紧跟其后的第三部分描写的是“极光之舞”。这⼀部分⻢林巴⾸先⽤⼀种欢快的像舞蹈⼀样的旋律开始，然后很快的转换到了和声形式的即兴变奏。在⼀段和⾳的形式后，⾳乐⼜突然转换到了⼀种新的形式，在节拍上加强了重⾳， 就像进⾏了⼀场战争的声⾳。这就好象是由极光之神变成了战争之神，由极光的平静转到了战争的紧张的状态。打击的乐器击打的⼒度⾮常强，但到了结尾乐器击打的声⾳逐渐变弱，直到消失。就好象清晨的地平线上出现了⼀缕阳光。此时宣布了极光之神的离去。

 

7、Ceci n’est pas une balle《这不是⼀个球》作曲家：Benigno Mattnieu, Esperst Alexandre（⻉尼尼奥·⻢修， 埃斯佩雷·亚历⼭⼤） 

 

 

这是⼀⾸采⽤body percussion 即身体打击乐表演的曲⼦，作曲家是Benigno Mattnieu, Esperst Alexandre（⻉尼尼奥·⻢修， 埃斯佩雷·亚历⼭⼤）。该作品摘录于打击乐剧院作品《⿊匣⼦》，于 2012 年 1 ⽉ 7 ⽇⾸映。是⼀⾸富有戏剧⾊彩的打击乐作品。

 

8、 The Wave《浪潮》作曲家：Keiko Abe (安倍圭⼦)

 

安倍圭⼦的⻢林巴Concertino - THE WAVE 是⼀个独奏⻢林巴和四个打击乐⼿的作品。这⾸曲⼦的开头是有⾳⾼和⽆⾳⾼演奏者之间充满活⼒的对抗表演。这⼀节与由定⾳⿎和悬空钹⽀撑的庄重的赞美诗形成对⽐。赞美诗之后的华彩乐段是展示⾳乐性和动感表现⼒的好地⽅。⼀个驱动的三连⾳的基础部分带来了这个作品的结束。由于罕⻅地结合了创造⼒、敏锐性和精湛的技巧，Keiko Abe 已经确⽴了她作为世 界 级打击乐演奏家的地位。她掌握着震撼性的曲⽬，经常在世界各地演出独奏协奏曲、室内乐和即兴表演。作为客座讲师，她也很受欢迎，并在北美、中美洲和南美洲、欧洲和亚洲的领先⾳乐学院开设了⼤师班。

 

 

 

曲目以演出当日现场为准 

 

 

喆友打击乐团

喆友打击乐团成立于 2020 年，这是一批对打击乐事业执着，对表演艺术充满激情的青年演奏家。乐团将就发展各类打击乐的演奏，创造出更多更优秀的打击乐作品，为推动中国打击乐发展做出自己的贡献。2021年林喆携喆友打击乐团受邀参演了著名导演张艺谋的《对话·寓言2047》节目巡演，《对话·寓言2047》甄选三季惊艳之作，8个跨越时空的对话作品，是一场集艺术美与哲学意蕴雨一体的艺术盛宴。喆友打击乐团负责8个跨越时空作品中的第二个作品打击乐演奏的部分，与马头琴老师和舞者合作。打造出一个集音乐、机械舞、艺术美为一体的舞台。巡演期间大获好评。

 

林喆

林喆，旅德国际打击乐音乐家，浙江音乐学院管弦系西洋打击乐专业教师，音乐与金融双硕士学位，G20青年影响力人才，TEDx演讲者，中欧文化艺术交流使者，金融、文化和健康事业推广者和创业者。

自幼学习钢琴和打击乐，以专业第一名的成绩考入中央音乐学院附中，师从赵纪教授。在那里，她屡获奖学金，并在多个乐团兼职演出。

高中毕业后，林喆选择了踏入艺术历史悠久的音乐之国——德国，在斯图加特音乐与表演艺术大学进修学士学位，接受纯正欧洲音乐艺术的洗礼。在那里，她师从Marta Klimasara、Klaus Dreher、Harald Loehle和Juergen Spitschka四位教授，并在 "Talking Drum"打击乐团作为独奏音乐家演出。 2011至2012年，林喆在专注于斯图加特国家歌剧院的历练演出后，应⻢林巴大师 Bogdan Bacanu和打击乐教授Leonhard Schmidinger所邀，赴奥地利林茨安东布鲁克纳大学进修硕士，并与大师同台演出。随后，她赴英国伦敦女王大学，进修金融专业，又以优异成绩获得金融硕士学位。

在斯图加特第五届世界林巴大赛上，她初试身手就摘获了第二名的好成绩，从而蜚声国际打击乐坛，这也是华人第一次在规模大，级别高的马林巴大赛上获得认可，此成绩至今仍是中国选手在此领域的最高名次。

此外，她在中国国际马林巴大赛中以其高超的演奏技巧和杰出的音乐表现力获得了第一名;在吕贝克第59届全德音乐全能比赛中，这位技艺精湛的打击乐艺术家再次获得冠军。

在此期间，于知名国际乐器品牌雅⻢哈举办的音乐比赛中又以第一名的成绩成为了雅马哈奖金的唯 一得主，其他参赛选手包含了近两届的ARD冠军。作为ADAMS国际签 约艺术家，津宝代言人，林喆经常获邀出席演讲大师班以及参与评委工作。她经常为德国新兴80后作曲家的新作品首演担纲，与多个当代国际知名作曲家合作 ，甚至作品发布首演，如克里斯蒂安·约斯特、赫尔穆特·拉亨曼、沃尔夫冈·里姆、谭盾、粱雷、盛宗亮，并与中国竹笛演奏家荣颖，当代长笛演奏家娜塔莉亚·格拉吉 斯、小提琴大师林昭亮、扎哈·布朗以及打击乐演奏家马丁·格鲁宾格在各大音乐厅同台合作。

2019年秋天，林喆首次从欧洲回乡投身国内演奏事业。她受邀作为客座定音鼓参加中 国爱乐乐团20周年演出，受到著名国际指挥Charles Dutoit和国际知名艺术总监余隆的 赞赏与肯定。冬季与国家交响乐团合作，受到指挥李心草，作曲家李劭晟，郑阳和观众的一致好评。同年圣诞平安夜，作曲家李博为林喆创作的打击乐协奏曲在指挥姜金 一的带领下，与哈尔滨交响乐团共鸣辉映，成功国际首演，用西洋乐器演绎了中国古代爱情故事启发的音乐。

2020年初，受林昭亮总监的邀请，在香港参与BearesPremiere Music festival的演出， 包含全球首演曲目，在座著名作曲家梁雷老师对她寄予了高度评价与期望。同时，她也被邀请为APA香港演艺学院和香港浸会大学演讲大师课开讲。二月份她受邀于 Eugene Shon 在钢琴之都德国汉诺威参与 Dorothea Erxleben 项目- 第一届21世纪焦点女作曲家音乐节音乐会。在疫情高度关注期间，林喆作为打击乐声部之首，参与了知名作曲家谭盾老师国内外武汉十二罗的演出。六月份，林喆作为公益抗疫音乐会一员，在上海黄浦江畔 与廖昌永，平安，宋思衡，方锦龙等老师同台演出，用音乐鼓舞正在从疫情中复苏的每位中国公民，走向黎明迎接晨曦。在七月盛夏的谭盾青岛音乐周中，林喆再担重任，世界首演谭盾老师创作的《大自然的眼泪》奏鸣曲，用音乐跨越疫情隔离，治愈心灵割裂之伤。

林喆于2021年2月28日受邀参加TEDx Shanghai主题“+①”的演讲。此次 “+①” 主题旨在传达从一个人到世界上的每个人，再见2020，我爱你2021。她以自己独特的视角分享了她的 “+①” Possibility，这不只是属于一位打击乐手的人生独白，更是在用她的故事感染每个人去突破自己的 “胡桃夹”，寻找人生更多美好的可能性。

2021年，率其喆友JOY打击乐团受邀参与由张艺谋执导的《对话·寓言2047》观念演出的巡演，得到各界以及观众的一致好评。

回国后，林喆曾与多个乐团以独奏艺术家身份合作，或者客座首席身份参与各个乐团演出。其中包括： 中国爱乐乐团 ，深圳交响乐团， 中国国家交响乐团，聂耳交响乐团， 苏州交响乐团， 长沙交响乐团，贵州交响乐团， 青岛交响乐团， 兰州交响乐团 ，哈尔滨交响乐团，宁波交响乐团以及广西交响乐团等。

 

董梁

董梁，现任中央音乐学院交响乐团打击乐演奏员。

科隆音乐学院，布鲁塞尔皇家音乐学院双荣誉演奏家，双硕士。欧洲查理曼大奖特邀演奏嘉宾，亚琛国际马术节特邀演奏家，德国国际文化与艺术交流协会主席。

2011年至2015年就读于科隆音乐学院。

2015年，以本科毕业成绩 1.0+Auszeichnung (满分加特优)的德国最高分数从科隆音乐学院毕业，并于同年以优异的成绩考入科隆音乐学院，攻读硕士研究生学位。2017年，再次以硕士毕业成绩1.0+Auszeichnung(满分加特优）的德国最高分数从德国科隆音乐学院毕业。同年以全校专业第一名的成绩考入布鲁塞尔皇家音乐学院攻读双演奏家文凭，并同时以专业第一名的身份主修第二硕士，减免所有学费。2018年6月，以欧美大学最高荣誉拉丁文学位“summa cum laude"的成绩取得布鲁塞尔皇家音乐学院最高演奏家文凭，并刷新该校最高分数的记录，也是该校迄今为止唯 一获此殊荣的学生。2019年于科隆音乐学院担任打击乐助教。曾获新加坡第十四届中新国际音乐比赛打击乐冠军，小军鼓冠军。第三届丝绸之路国际艺术大赛小军鼓一等奖；莫扎特欧洲音乐节马林巴比赛金奖；第七届亚洲国际艺术比赛第一名；圣彼得堡音乐学院国际打击乐大赛第一名；此外他还被德国政府授予"中德关系文化领域最佳贡献奖"，2020年受邀担任中新国际音乐比赛评委。

 

舒彬

舒彬，中国音乐学院国乐系打击乐本科生。自幼师从孙志诚，孙钺老师，本科师从王以东，王军教授。在本科期间与中央民族乐团，中国交响乐团，中国歌剧舞剧院交响乐团，中国歌剧舞剧院民乐团，煤矿文工团，北京民族乐团等职业乐团参加大小演出百余场。在中国音乐学院华夏民族管弦乐团中担任定音鼓首席，完成国家项目《龟慈盛歌》《四季》 重大的演出《郭兰英艺术成就音乐会》等

曾参与曹文工《民歌知多少》歌剧《洪湖赤卫队》录音项目，疫情期间与中国音乐学院教师共同录制抗疫作品《巍巍江汉关》。跟随中国歌剧舞剧院出演舞剧 《孔子》 《英雄儿女》 歌剧《玉堂春》 《伤逝》 《刘三姐》 等。跟随中央民族乐团，中国交响乐团，煤矿文工团，北京民族乐团出演民族管弦乐《新国门畅想》 《中轴》 《燕京八景》 《江山如画》等交响作品《贝九》 《苏三》 《黑桃皇后》等。

 

王子腾

王子腾，青年打击乐演奏家 毕业于中央音乐学院附中，现攻读德国法兰克福表演艺术大学打击乐专业学士学位。于 2011 年以优异的成绩考入中央音乐学院附中师从中国著名教育家，打击乐家赵纪教授学习打击乐，随后师从中国著名演奏家张景丽副教授。2018年以全世界唯 一的名额选入德国法兰克福表演与艺术学院师从德国著名新音乐演奏家与教育家Rainer römer 并于同年进入德国法兰克福音乐学院交响乐团以及合唱团。于 2014 年加入中国箭丽打击乐团，与著名国际打击乐团 THE WAVE 合作，在团期间于各地演出，并受到广泛好评。曾多次受 KEIKO ABE, Marta Klimasara，Emmanuel Séjourné, Bogdan Bacanu，Robert Van Sice， Peter Sadlo 等许多国际知名打击乐大师的指导。

2010，参加“中国第二届国际打击乐大赛”，荣获马林巴业余少年组优秀奖；

2011，参加“中国第三届国际打击乐大赛”，获得马林巴业余少年组一等奖；

2012 年参加“第十届意大利国际打击乐大赛”荣获马林巴专业少年组第二名；

2016 年参加“中国第七届打击乐大赛”中荣获 马林巴青年组第一名金缶奖；

2018 年与德国 Gießen 交响乐团合作演出并取得广泛好评；

2020 年受邀作为云南交响乐团打击乐首席参与谭盾先生“春城之约”生态交响音乐会。

 

彭怀志

彭怀志，于7岁开始在湖南打击乐协会学习打击乐，小学初中多次参加乐团演出，2016年9月以西洋打击乐第一名、民族打击乐第一名的成绩考入武汉音乐学院管弦系，师从西洋打击乐讲师齐奇，攻读西洋打击乐专业。在校期间曾获得过英国皇家音乐学院打击乐教授余乐、美国西北大学音乐学院兼纽约曼哈顿音乐学院打击乐教授吴欣怡等专家的指导。于2017年进入武汉音乐学院东方交响乐团，在校期间多次随武汉音乐学院东方交响乐团、附中东方青少年交响乐团等乐团演出六十多余场，如武汉琴台大剧院演出、“高雅艺术进校园”系列音乐会等。2020年以优异结业成绩从武汉音乐学院毕业并获得学士学位。

16年12月参加2016WMC中国指挥大师班 凯尔克拉德世界管乐大赛 担任指挥乐团打击乐声部演奏员。

2016年跟随武汉音乐学院TUTTI交响管乐团参加荷兰世界管乐大赛；2017年10月赴上海参加上海音乐学院国际打击乐节暨IPEA国际打击乐节行进院校组第一名；2018年5月参加美国爱荷华大学指挥教授琼斯博士音乐会演出；2018年6月随指挥彭家鹏执棒的武汉音乐学院东方交响乐团赴苏州、上海、广州、深圳参加2018华韵楚风交响音乐会巡演。2018年参加华中农业大学建校120周年专场音乐会。2018年10月受邀赴随州参加曾侯乙编钟出土40周年复活计划编钟组曲录音。2019年6月参加庆祝中华人民共和国成立70周年 大型交响组歌《神话中国》演出。2019年9月参加管弦系祖国70周年华诞音乐会录制。