长沙老戏园简介：
长沙老戏园坐落于长沙市历史文化街区-太平古街，对面即是古代著名文人贾谊的府邸--贾谊故居，在这里你可以领略到一种历史积淀所散发的文气与韵味。

 

 

长沙老戏园是一个以花鼓戏，湘剧，民乐，民歌，茶艺等民间传统艺术为依托的综合性艺术会馆，会馆现有古香古色的文化艺术场地约两千平方米，完美结合了北方四合院的建筑风格与苏州园林的景观设计，缔造出一个深居在闹市中的世外桃源，营造出优雅而舒适的文化艺术环境，与太平古街文化相契合，更彰显出中国传统文化之韵味。

 

 

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老戏园表演形式介绍：
湖南花鼓戏：
花鼓戏是湖南最著名的戏种，源出于汉族民歌，湖南花鼓戏是一种湖南省的汉族戏曲剧种。作为湖南各地花鼓戏流派的总称。由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏等六个流派之分，其都各具不同的艺术风格。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个，音乐曲调三百余支。音乐主要是以极具地方特色的湖南花鼓大筒、以及唢呐、琵琶、笛子、锣鼓等民族乐器作伴奏。曲调活泼轻快，旋律流畅明快。特别是唱遍大江南北，风靡海内外的湖南花鼓戏名剧《刘海砍樵》其脍炙人口的"比古调"唱段，深受全国各地的人民群众所喜爱。

湘剧：
湘剧是湖南省地方戏曲剧种之一，主要以长沙、湘潭为活动中心，一度被称作"长沙湘剧"，兼唱有高腔、低牌子、昆曲、乱弹四种声腔。湘剧的剧目丰富。大小剧目达1155个。其中高、乱声腔的剧目占百分之九十八以上。湘剧的传统剧目，不少出自宋末南戏、元代杂剧和明清传奇，也有少数系艺人创作和改编的剧目。如《琵琶记》《白兔记》《拜月记》等等。

弹词：
弹词是清代民间很流行的兼有说唱的曲艺形式。弹词主要流行于南方，用琵琶、三弦伴奏，其传承、转变的情况缺乏清楚的记载。大致而言，在说唱艺术方面，唐有变文，宋有陶真，元明有词话，弹词便是从这一系列中脱化而成。而且弹词大约到了乾隆中期以后，主要流行于江浙一带，地域文化的特征也愈来愈明显。

相声：
相声(Crosstalk)，一种民间说唱曲艺。相声一词，古作象生，原指模拟别人的言行，后发展为象声。象声又称隔壁象声。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年，相声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型:单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体。相声在两岸三地有不同的发展模式。

快板：
快板是一种汉族说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作"数来宝"，也叫称"顺口溜"、"流口辙"、"练子嘴"，是从宋代贫民演唱的"莲花落"演变发展而成。快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远;中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派，即:高派(高凤山)、王派(王凤山)、李派(李润杰)。

民乐：
中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。

茶艺表演：
茶艺表演是在茶艺的基础上产生的，它是通过各种茶叶冲泡技艺的形象演示，科学地、生活化地、艺术地展示泡饮过程，使人们在精心营造的优雅环境氛围中，得到美的享受和情操的熏陶。茶艺表演中茶艺师的动作、布景等是一种无声语言，这种语言表达秉从中国茶道"和"、"敬"、"美"、"真"的精神要义，通过具有丰富象征意义的肢体动作、符号语言等向品饮者营造一种虚静恬淡的审美主客体环境，表达有道无仪，天人合一的品饮境界。