【演出信息】

演出时间：2016.05.23-2016.05.25

演出场馆：青蓝剧场

儿童入场提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场

 

【演出介绍】

自由戏剧联盟123剧场计划邀请剧目

史上对莎士比亚最具颠覆性改编

《拥抱麦克白》怪诞锋芒再现

《拥抱麦克白》在追求一种永远无法到达的真理。——孟京辉

 

1928年，法国巴黎国家剧院上演那出苏格兰戏剧，剧院老板突发心脏病猝死；

 

1953年，百慕大群岛露天剧场上演那出苏格兰戏剧，舞台上火焰吹到台下，发生践踏事件；

 

1980年，奥托尔切排练那出苏格兰戏剧，意外连连，几近毁掉演艺生涯；

 

2016年，中国90后戏剧怪咖排演那出不能说的苏格兰戏剧，剧场经历了洪水，火灾，大爆炸……
　　

女巫的三个预言被揭示的一刻，麦克白和班柯之子弗里恩斯的命运，便被紧紧得捆绑在一起。
　　

一个被现世道德舆论蹂躏、心力交瘁；
一个被父亲班柯囚禁百年、跃跃欲试；

欲望的共同命题使两人相遇，继而彼此惺惺相惜。在欲望与束缚的边界不断挣扎，迎接他们的，是义无反顾奔向盛大的毁灭……

 

“点了份孟记牛肉堡，但是端上来一头活牛”

《拥抱麦克白》于2015年9月在北京青年戏剧节首次亮相，怪诞的演绎和大胆的改编便引起了行业内外的广泛关注；随即同年登陆杭州国际戏剧节，《拥抱麦克白》场场爆满，凡响十分热烈，生猛极致的表演无疑是给国内戏剧舞台打了一针强心剂。有观众生动得形容《拥抱麦克白》“点了份孟记牛肉堡，但是端上来一头活牛。”北小京评价该戏“放弃故事，模糊道德指向，他们用自己熟悉的北京腔儿，把麦克白的独白，拽进了市井街巷。”

　　

时隔半年，《拥抱麦克白》终于将再次和北京观众见面，横冲直撞的极致表演将再度刷新大众的观剧体验。

 

为恶霸平反，史上对莎士比亚经典最具颠覆性改编
《拥抱麦克白》将《麦克白》的故事大胆改编，在原著精神的基础上对情节进行分解与重构、续写与发展，在戏剧形式上进行了大胆革新，极具颠覆性。被称为“史上对莎士比亚经典最具颠覆性的改编”。孟京辉作为该剧的监制称《拥抱麦克白》是在追求一种永远无法达到的真理。

　　

《拥抱麦克白》将原著中戏份极少的角色班柯之子弗里恩斯进行拓展，打碎了原著中的叙事结构，用“欲望”的共同命题把弗里恩斯的命运与主角麦克白的命运巧妙联接，令故事加上一抹荒诞色彩，具有鲜明的实验精神。《拥抱麦克白》中对麦克白人物的态度也有着很大的颠覆性。导演丁一滕表示，《拥抱麦克白》是在为人们所认知中的那个邪恶、弑君、杀戮的麦克白平反，为我们内心最深处的那个有可能触及道德底线的欲望平反，这部戏试图探寻我们到底该怎么面对有违道德的欲望。

 

舞美面目全非，表演在剧场之外
《拥抱麦克白》导演丁一滕同时包办了这部戏的舞美设计和全部词曲创作。
丁一滕说：“这次《拥抱麦克白》的舞台设计灵感来自中国的‘五行’，‘金木水火土’包罗万象，我尝试着将其与人的七情六欲相呼。” 《拥抱麦克白》的舞美凌乱而荒诞，保持了实验探索精神，三个嵌在高低床中的浴缸、巨大的风机、取暖器，还有满场乱飞的面粉和四溅的水花、现场“纵火”，在“二丁一笑”式疯狂的表演中，舞台被折腾得面目全非，同时打破了原剧的时代感。
　　

运用多媒体，三个演员的表演被延伸到了舞台之下，甚至剧场之外，镜头语言与舞台艺术巧妙结合，观众在场景间不断切换，产生强烈的间离感和荒诞感。

　　

在剧中，丁一滕再度原创了许多歌曲——“为何不像你一样苟且偷生的活一辈/因为我的生命和我的欲望就是撕掉你所有虚伪”，在歌中犀利得表达出年轻一辈戏剧人对“欲望”命题的大胆拷问。

 

张扬“欲望”，90后已冲上舞台  ——对话丁一滕

Q：第一部导演作品，为什么选择挑战莎士比亚的经典？
丁一滕：选择莎士比亚的作品作为自己的第一部导演作品无疑是次冒险。
莎士比亚的名著对于每一个戏剧人来说都是圣经式的存在，当时我心中便燃起了一个疑问：当我们新一代青年戏剧创作者的怪诞颠覆与莎士比亚的不朽经典相遇，会碰撞出怎样的火花？
另一个方面，作为90后的戏剧人，我看到了麦克白这部作品当中极强的包容性，“如何面对欲望”的命题抓住的是全人类的诉求和情感，如何在经典当中找到我们，是这次创作的重点。
Q：《拥抱麦克白》的舞美也是你自己设计的，作为第一个舞美作品，你的灵感从哪儿来？
丁一滕：《拥抱麦克白》的舞美灵感来自“五行”，“金木水火土”包罗万象，我尝试着将其与人的七情六欲相呼应，走进剧场就会在舞台上发现这些元素。
Q：《拥抱麦克白》对《麦克白》原著的改动具有颠覆性，说说你的思路？
丁一滕：经典就是用来颠覆的，解读没有对错之分，只有深浅的区别。所以这一次的创作，我们便开始了大刀阔斧得“拆迁”工作，将《麦克白》的故事大胆改编，在原著精神的基础上对情节进行分解与重构、续写与发展，在戏剧形式上进行大胆革新，最后形成了这部在身体和情感表达上都追求极致、具有鲜明实验精神和时代精神的作品。
Q：作为90后戏剧人，你怎么看待不同年代的戏剧人，在舞台表达上的不同特质？
丁一滕：我觉得不同年代的戏剧人，表达的方式挺不一样的，每代人有自己的特质。比如同样谈理想，《两只狗的生活意见》里，理想就像是生命，有种非要实现的决绝。而对我们这代人来说，我们会把理想放在一个不近不远的位置去谈，会更坦然去面对，不在言语上去夸大，而是默默坚持，一直盯着它，伺机而动。

我希望能通过自己的慢慢积累，通过戏剧上的表现和努力，影响和改变更多的人。

 

【场馆信息】

青蓝剧场 :北京市东城区东四十条24号青蓝大厦三层