演出时间：2016.10.02
演出场馆：东方艺术中心 音乐厅

 

　　中国最负盛名的传奇钢琴家之一
　　钢琴音乐中国化的先驱开拓者
　　钢琴曲《黄河》《红灯记》的编创者和权威演奏者
　　9岁举办个人独奏会
　　17岁获维也纳世界青年节钢琴比赛第一名
　　20岁获柴可夫斯基国际钢琴比赛第二名
　　八次登台世界音乐圣殿美国卡内基音乐厅
 

　　名家风采·辉煌的历程---钢琴大师殷承宗“精选中外钢琴名曲”音乐会

　　海顿：F小调变奏曲
　　贝多芬：升C小调“月光”奏鸣曲
　　中国月光三部曲：春江花月夜、平湖秋月、彩云追月
　　舒伯特：三首间奏曲
　　贝多芬F小调“热情”奏鸣曲
　　《红灯记》选段

 

　　2015年，钢琴大师殷承宗推出了世界著名钢琴协奏曲的演出和录音计划，如拉赫马尼诺夫第二，第三钢琴协奏曲，肖邦第二钢琴协奏曲，李斯特第二钢琴协奏曲，莫扎特地21、23钢琴协奏曲，以及贝多芬“皇帝”钢琴协奏曲等等。加之以前录制的德彪西、舒伯特、贝多芬、肖邦和舒曼等专辑，他已经灌录了30多张唱片。为了配合新唱片的发行，进一步推广和普及中外古典钢琴音乐，殷承宗将于2016年6月4日在国家大剧院推出一场颇具“中外钢琴名曲精选”特色的独奏音乐会。届时，他将在音乐会上演奏海顿，贝多芬，舒伯特的西方经典音乐作品；同时，为了满足国内观众的愿望，他还将演奏中国“月光”三部曲和《红灯记》选段等他所擅长又广受欢迎的中国钢琴名曲。

　　殷承宗是当代中国最负盛名的传奇钢琴家之一，他致力于钢琴音乐的中国化，其创作的钢琴伴唱《红灯记》是中国音乐与戏曲史上的一支奇葩，由他主持并作为创作者之一的钢琴协奏曲《黄河》是迄今中国非常重要的、在世界范围传播最广和被演奏最多的钢琴作品。他对《黄河》的经典诠释具有权威性。由于他用钢琴演绎京剧和中国古曲，以及对《黄河》钢琴协奏曲的贡献，使他成为了家喻户晓的钢琴家。他的《黄河》钢琴协奏曲唱片获得了金唱片奖。在50几个国家经常播出。并同聂耳、冼星海、马思聪成为了列入《新格罗夫音乐和音乐家词典》中仅有的四位中国音乐家之一。

　　从08年开始，钢琴大师殷承宗总结性地推出以乐派、作曲家为主题的10套独奏会，该演出计划迄今已在全世界上演过百场，得到世界各地乐迷的热烈反响，给古典音乐市场带来新的气息，给人们带来古典音乐的精髓。

　　殷承宗的足迹遍及世界五大洲，他曾八次登台世界音乐圣殿卡内基音乐厅，在国内举办过上千场音乐会，成为这方面少有的权威钢琴家之一。曾经与他合作过的知名指挥和乐团有：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）指挥的费城管弦乐团，克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）指挥的维也纳爱乐乐团，基里尔·康德拉申（Kirill Kondrashin）指挥的莫斯科爱乐乐团，马尔科姆·萨金特爵士（Sir Malcolm Sargent）指挥的圣彼德堡爱乐乐团等。

　　作为一名从事钢琴教育五十载的卓越钢琴教育家，带着对钢琴未来发展极强的使命感，在繁忙的演出期间，殷承宗先后在中央乐团，中央音乐学院从事大量教学活动。并任教于美国曼哈顿音乐学院，克利夫兰音乐学院，并培养出一大批青年钢琴家，如著名钢琴家郎朗，来自俄罗斯的英国利兹国际钢琴比赛金奖得主Ilya Itin，来自中国台湾的美国波格雷里齐国际钢琴比赛冠军陈毓襄，来自美国的刚获得柴可夫斯基钢琴比赛银奖的华裔钢琴新星Geroge Li等等。

　　曲目介绍
　　一、F小调变奏曲  作品ⅩⅥ:6 海顿（1732-1809）
　　海顿是古典主义时期奥地利著名的作曲家，被誉为交响乐之父。这首变奏曲是他在1793年写的，其曲式是一个典型的双主题变奏结构，第一主题为f小调，第二主题为F大调。这两个主题本身都十分美妙动听，第一主题具有一种激昂的节奏感与额外伤感的特色，第二主题欢快华彩形成鲜明对比。他因玛丽安在1793年逝世而深受打击，而且很可能是丧友之痛对这个把该乐曲提高到伟大悲剧水准的热情结尾影响至深。写出这类作品的人具有一种只有最伟大的艺术家才会有的对人的理解与同情心。

　　二、升C小调 “月光”奏鸣曲 作品27之2 贝多芬（1770-1827）
　　这首著名的升c小调奏鸣曲创作于1801年，是贝多芬三十一岁时的作品，该曲被称之为月光，是由于德国诗人莱尔什塔勃把该曲第一乐章比作瑞士流森湖上的月光而来的。当贝多芬遭遇恋爱失败并患了耳疾后，在他的作品里反映了痛苦失望的心情。该曲也正是作者“幻想维持不久，痛苦和悲愤已经多于爱情”心境的反映。全曲包括三个乐章，第一乐章有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有克制的冲动的和阴暗的预感。第二乐章优雅轻盈。第三乐章不可遏止的沸腾，激烈的狂怒，心底的申诉，坚强的意志，在这里都表现的淋漓尽致。

　　三、中国月光三部曲：
　　1、傍晚篇：古曲《春江花月夜》 黎英海, 殷承宗改编
　　太阳西下，月亮东升，江岸传来优美的鼓萧声，描绘了晚霞辉映下渔人载歌而归的动人画面。曲调由慢渐快，表现了心情喜悦的渔民悠然自得，片片白帆随波逐流，渔舟满载而归的情景。

　　原名《夕阳箫鼓》，清代古曲， 1925年由上海大同乐会改名为《春江花月夜》，之后广为流传。一九七三年黎英海将该曲编成钢琴曲，而后殷承宗再次修改压缩为七段组成。

　　（1）江楼钟鼓；（2）月上东山；（3）水深云际；（4）渔歌唱晚；（5）洄澜拍岸；（6）疑乃归舟；（7）尾声。此曲旋律优美，曲风典雅，展现了江南秀丽风光。

　　2、夜晚篇：《平湖秋月》 吕文成 曲/陈培勋 改编
　　秋空见皓月，冷气入林皋。静听孤飞雁，声轻天正高。

　　原曲系广东音乐名家吕文成所作，后由广东籍作曲家陈培勋教授在一九七三年应钢琴家殷承宗之约改编成钢琴独奏曲。

　　3、午夜篇：《彩云追月》 任光 曲，王建中/殷承宗 改编
　　皎洁明月动，彩云紧相随
　　原曲作于二十世纪三十年代。作者吸收了江南丝竹民间音调，柔合西方旋法技巧，并采用【探戈】节奏音型创作而成。

　　------中场休息------

　　四、三首间奏曲 作品DV780 舒伯特（1797-1828）
　　舒伯特所独创的一种音乐体裁，比即兴曲更加短小，乐思更加单纯，也更有行吟即兴，不暇雕琢的特点，所捕捉的均是瞬息之间意识流般掠过脑际的音乐形象，这是舒伯特最优秀的钢琴作品之一。第一首小行板开头是充实的和弦，曲调凄凉，经独特地自由自在地反复转调后寂然而止。第二首音乐瞬间天真淳朴，玲珑剔透，包容丰富的情绪变化和不同的明暗层次，简直令人难以想象。第三首稍快板有中段的三段曲式，第一主题是感情细腻的曲调，飘散着诗般余韵。旋律悲伤，和声充满悲剧色彩，是舒伯特所独特的抒情世界。

　　五、F小调“热情”奏鸣曲 作品57 贝多芬（1770-1827）
　　贝多芬把这首奏鸣曲题献给他的热情崇拜者布龙斯维科伯爵。评论家把该曲比做火山的爆发，全曲都离不开火一样的热情。第一乐章表现了压抑的情绪和对光明的期望，也有表现对幸福生活的向往。但理想很快破灭，不可遏止的热情和尖锐剧烈的斗争像汹涌澎湃的怒涛一样掀起了壮阔的波澜。第二乐章与第一乐章的热情形成鲜明的对比，表现灵魂并没有被痛苦折磨死，仍能够享受美感，并陶醉在美妙的理想境界中，第三乐章具有百折不回的气势。引子中响起了战斗的军号声，气势奔腾，犹如炽烈的斗争激情，一泻千里，势不可挡。经过顽强的反抗和挣扎的第二主题后沸腾的音流汇合成一支英勇的进行曲，胜利即将到来，欢欣鼓舞的音调激励着人们前进。