亮点：

浪漫芭蕾巅峰之作，被称为“芭蕾之冠”

最具历史的芭蕾舞团之一，六大芭蕾学派之一

 

两幕芭蕾

第一幕  55分钟

中场休息20分钟

第二幕45分钟

 

编舞：简·科拉里、朱尔·佩罗

复排：伊维特·肖维雷

音乐：阿道夫·亚当

 

演出：意大利米兰斯卡拉歌剧院芭蕾舞团

总监：费雷德里克·奥利维耶里

指挥：大卫·科尔曼

交响乐团：中国电影乐团

 

剧目介绍

 

快乐的乡村女孩与凄美的幽灵之间的命运转换由此展开……《吉赛尔》这部被誉为“芭蕾之冠”的浪漫主义代表作品，在光明美好的世界和黑暗哀怨的内心之间形成了强烈的戏剧冲突，时至今日依然以其唯美和悲怆源源不断地吸引着观众的目光。斯卡拉歌剧院芭蕾舞团将再次呈现简·科拉里和朱尔·佩罗的经典编排，并沿用了法国芭蕾巨星伊薇特·肖维雷对作品的改良和精进，也正是由于她纯熟的诠释和对这个不幸女孩爱情梦断的完美演绎，使得吉赛尔这个角色冠绝古典芭蕾界，并让她本人和斯卡拉歌剧院芭蕾舞团在上世纪中叶蜚声世界舞坛。

 

意大利米兰斯卡拉歌剧院芭蕾舞团

当今的拉斯卡拉歌剧院芭蕾舞团绝对有资本为他们辉煌的过去而骄傲，这座历经了两个世纪沧桑的歌剧院落成于1778年，是最举世闻名的音乐厅之一。一代代颇具影响力的欧洲编舞家，如法国芭蕾大师让·乔治·诺维尔、意大利编舞家加斯帕罗·安吉奥利尼和萨尔瓦多·维加诺等，从舞团的前身斯卡拉皇家舞蹈协会，到1813年斯卡拉歌剧院芭蕾舞团正式成立，都曾为舞团享誉世界做出过杰出的贡献。

自意大利舞蹈理论权威、著名舞者、编舞家卡罗·布拉西斯将芭蕾舞带入浪漫主义时期起，他的个人风格和对芭蕾技术的创新贡献，对日后全世界芭蕾舞的发展都产生了深远影响。在俄罗斯，恩里科·切凯蒂就因推行了意大利芭蕾舞的学术体系，使得塞尔吉·贾吉列夫领导下的俄罗斯芭蕾舞团提升到了一个全新的发展时期。20世纪三、四十年代，中欧盛行着自由形式和表现主义舞蹈，欧瑞·米洛斯受当时接手斯卡拉歌剧院的指挥大师阿尔图罗·托斯卡尼尼所托，在第二次世界大战后重建散落的芭蕾舞团。得益于他的声望，他不仅集合了众多优秀的音乐家、知名的舞美师，而且请来了包括乔治·巴兰钦在内的大师担任客座表演。到了五、六十年代，斯卡拉大剧院成为了全世界舞者梦寐以求的舞台，1963年，罗兰·佩蒂的首次亮相就在这里，七十年代的莫里斯·贝嘉，以及鲁道夫·努里耶夫等众多芭蕾明星先后献舞于此。总而言之，自1965年起，斯卡拉大剧院逐渐成为名符其实的“米兰的荣耀”。

 

大卫·科尔曼，指挥David Coleman, conductor

大卫·科尔曼曾与英国乃至世界一流歌剧院及各大著名管弦乐团合作，在世界各地的音乐会和剧院指挥演出。他谙熟的曲目庞多，曾在许多歌剧晚会及国际音乐节上执棒。他积极推陈出新，凭借新作品荣获多项音乐创新作品奖和表演奖项。

 

他以声乐教师和指挥的身份在伦敦歌剧中心开始了他的职业生涯，随后他应邀加入“伦敦芭蕾舞节”（英国国家芭蕾舞团），成为该舞团的首席客座指挥。作为鲁道夫·纽瑞耶夫作品的最为著名的拥护者，大卫·科尔曼多年来一直担任纽瑞耶夫公司的音乐总监，纽瑞耶夫最为人所知的几部舞蹈首演皆由他执棒。大卫还参与策划伦敦纽瑞耶夫音乐节的多数活动，录制了纽瑞耶夫的电影音乐。大卫·科尔曼是巴黎歌剧院芭蕾舞团的常驻指挥，多次执棒巴黎及国际各大演出季的重要演出，同时也是斯卡拉歌剧院、罗马歌剧院和德累斯顿歌剧院的常客。

 

中国电影乐团China Broadcasting-Flim Symphony Orchestra

中国电影乐团（又名：中国广播电影交响乐团）是新中国成立最早的国家级交响乐团，拥有六十九年的辉煌历史，在她的历史长河中涌现出了冯光涛、姚关荣、王立平、吕其明、金正平、卞祖善、陈佐煌等大量的知名音乐家和诸多知名作品。作为一直活跃在我国乐坛，具有广泛影响力的中国电影乐团，曾先后与美国、德国、法国、日本、菲律宾、俄罗斯、意大利等世界著名指挥家、作曲家、演奏家、舞蹈家合作演出了交响音乐会、世界著名歌剧、芭蕾舞剧等。

 

近年来，中国电影乐团开创了一条贴近音乐爱好者，普及交响音乐的艺术道路。更是涌现出一批年轻知名的音乐家，乐团的曲风更趋向于电影音乐、流行音乐、拉丁音乐、乡村音乐、爵士音乐及世界经典民歌民谣，她的演出遍布世界各地，深受广大观众喜爱。她的朝气蓬勃，充满活力的演奏更是在广大音乐爱好者中获得了极佳的口碑。

中国电影乐团作为中国唯一一支具有节日乐团风格的国家级专业院团，首创了流行音乐、拉丁音乐、民谣、戏曲与交响乐的跨界融合，她的演奏风格多样，整体配合默契，演奏技巧高超。博得了中外音乐界、艺术界以及广大观众的高度赞誉。