我的舞踏，现在，是祈祷。我希望能传达生命的可贵，希望一个没有战争，任何人都能享有和平的世界能够到来。

 

　　舞踏是日本1960年代，由土方巽创作的诸多作品发端的。舞踏，是社会与时代的深刻结合之中产生的艺术形式。大野庆人出演了被称为最初的舞踏作品的《禁色》，参加了舞踏产生初期所有作品的演出。大野庆人作为历史的见证人能够以自己的语言和舞蹈将有关舞踏的点滴言传身教传授给大家。

　　舞踏，不囿于特定的时代、超越国家和艺术门类，获得了许多的关注。因为舞踏，包含了关乎人类生存本质的普遍性的一面。这一点最集中地体现在，年逾百岁仍继续登台的大野一雄，以及继承了他艺术哲学的儿子大野庆人身上。舞踏不断跨越边界变换着形态吸引着人们，通过大野庆人的舞踏，希望能够让中国的参与者们感受到舞踏的自由。

 

　　大野庆人自1959年《禁色》以来，在舞踏的诞生、发展直至现今的变迁过程中总是处于核心地位。在《花与鸟》这部独舞作品当中，大野庆人将表演由土方巽编导的作品，以及大野一雄的代表作《拉·阿根廷娜颂》片段，同时大野庆人最新的作品也包括其中。作品中还插入了1960年由日本摄影大师细江英公创作的题为《肚脐与原子弹》的实验影像。该影像中有年轻的土方巽和大野庆人精彩出演，是一段反映出舞踏产生初期时生动富于活力的特点、以及舞踏的艺术思想的珍贵记录。这样的构成方式，希望能让观众切身感受到，大野庆人所体验的舞踏的历史以及舞踏的当下。

 

　　演出由以下三部分组成：
　　3-1土方巽编舞三则
　　1985年(土方巽去世前一年)土方巽为出演大野一雄《死海维也纳华尔兹与幽灵》的大野庆人编创的三个独舞。原本作为《死海》演出的一部分构作而成，在这里将作为独立作品上演。
　　3-2《蒂芬奴抄死与诞生》大野一雄经典《拉·阿根廷娜颂》节选
　　1977年大野一雄的独舞作品《拉·阿根廷娜颂》是大野一雄的代表作，是舞踏史上的金字塔。《蒂芬奴抄死与诞生》是该作品的开场部分，大野庆人将穿着大野一雄的演出服并使用相同音乐进行表演。
　　3-3影像《肚脐与原子弹》
　　1960年细江英公制作的影像作品。是《爵士影像实验室》系列作品的其中一部，因此背景音乐为爵士乐。以核爆炸为主题，明快幽默的调子贯穿全作，土方巽独特的身体表现在该作品中也能窥见一斑。

　 　【表演/导演：大野庆人】
　　1938年生于东京。13岁起跟随父亲大野一雄学习现代舞。1959年在大野一雄作品《老人与海》中初次登台，一个月之后在土方巽作品《禁色》中出演角色少年。《禁色》被誉为最早的舞踏作品。之后，大野庆人相继参演了土方的《按摩师》《玫瑰色舞蹈》等舞踏产生初期的作品。1969年初独舞作品《爪的孤独》演出之后中断舞台活动。1985年与大野一雄共演《死海》，通过土方巽为其编舞的作品重返舞台。1986年土方巽突然离世后，出演了大野一雄《睡莲》《花鸟风月》的全部演出。2000年起，大野一雄无法独自登台之后，他一直作为大野一雄身体的支持登台协助演出。1998年演出以郡司正胜遗稿为基础创作的独舞作品《道林·格雷最后的画像》。近期的作品有2013年的《花与鸟》，2016年的《那是这么一回事》等。著作有《灵魂的食粮》（1999年FilmArt社），DVD新书《花与鸟-舞踏：一种生活的方式》（2016CantaCo.Ltd年）

　　协力细江英公
　　服装大野悦子
　　灯光溝端俊夫
　　音效国府田典明
　　制作大野一雄舞踏研究所CantaCo.Ltd