购票需知

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禁止携带物品由于安保和版权的原因,大多数演出、展览及比赛场所禁止携带食品、饮料、专业摄录设备、打火机等物品,请您注意现场工作人员和广播的提示,予以配合演出语言普通话
实体票本项目支持凭实体票入场,支持以下取票方式:
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项目简介

 

故事梗概

 

《最后一头战象》讲述了在和缅甸一江之隔的西双版纳边陲重镇打洛,傣族少年波农丁与同伴昆歌在雨林中游玩时,无意间救下了被铁钉困住的小象噶羧,并与之成为好朋友。他们互相陪伴、一起成长,但平静的生活很快被战争打破,人与象的关系也一度陷入危机。

 

随着日本侵略者的步步逼近,驻守打洛的国军团长下令捕捉80头大象集中训练,组建了一支“战象”军队。昆歌也离开打洛奔赴前线,他牺牲在了战场上。最终,战象帮助打洛人民抵御住了外敌,但80头大象几乎全部中弹身亡。战斗结束后,打洛人民在江边挖了一个大坑,把阵亡的战象隆重埋葬了,还在坑上立了一块碑:百象冢。

 

波农丁与噶羧都在这场战争中活了下来,26年后,老年波农丁与即将走到生命尽头的噶羧再次回到象冢边,回忆起动荡的年代里那些辛酸的过往……

 

 

 

导演阐述

 

何念:“《最后一头战象》改编于沈石溪的同名短篇小说,讲述了战争背景下关于人类与象的传奇故事。舞台剧将由中外国际团队共同打造,运用时下最新的多媒体技术进行视觉艺术呈现。将传统木偶与先进艺术手段相结合,在打破常规的同时,展现人与自然,人与动物之间的和谐关系。力求‘中国故事,国际表达’,让中国传奇故事走向国际,带给社会更多启示。”

 

 

 

主创介绍

 

何念(导演)

毕业于上海戏剧学院导演系,MFA(艺术硕士)学位,上海话剧艺术中心导演,国家二级导演。代表作品:《原野》、《这辈子有过你》(根据张小娴小说“三个A cup的女人》改编)、《撒娇女王》(主演:万绮雯、王一楠)、《资本论》 、《21克拉》 、《杜拉拉》等。

 

何筱琼(执行制作人/木偶导演)

国家一级演员。现任上海木偶剧团团长、艺术总监、中国木偶皮影艺术学会副会长,台湾青年木偶联合发展交流协会荣誉顾问,国际木偶联会会员,上海文学艺术联合会委员。获奖作品:《卖火柴的小女孩》(操纵表演、配音演唱金奖),《假面舞会》、《春的畅想》、《海的女儿》等在国内外赛式获得金奖。

 

刘旻姿(执行导演/编舞)

曾就职于上海歌舞团、上海歌剧院舞剧团,后任金星舞蹈团编舞/首席舞者,期间参加法国、德国、美国等多地国际艺术节及巡回演出。04年获奖学金前往挪威学习/10年获奖学金前往荷兰学习。近期作品:《重解美丽》、《重返狼群》、《这辈子有过你》、《原野》、《面包树上的女人》、《爱的证悟》、《消失的新郎》等。

 

沈力(舞美设计)

毕业于上海戏剧学院舞台美术系舞台设计专业本科,同年留校任教至今。2008年获得上海戏剧学院舞台美术系设计专业MFA(艺术硕士学位),师从刘元声教授。多年来执着于戏剧舞台设计工作,完成各类剧码共六十余部。近期作品:《一句顶一万句》、《洪水》、《婚姻情境》、《狂飙》、《烟草花》、《呼吸》、《毒》、《演砸了》、《晚安,妈妈》等。

 

彭飞(音乐作曲)

中国一线的电影作曲家和流行音乐编曲家,音乐制作人,和中国最优秀的爵士小提琴演奏家。彭飞的音乐风格非常多样, 演奏与创作并重,是中国为数不多跨越古典、流行、爵士等多种音乐风格的音乐人,在不同领域皆取得了不俗的成绩,并得到各界的广泛好评,在新一代的中国音乐人中脱颖而出。

 

任冬生(灯光设计)

舞美灯光设计   1993年毕业于中央戏剧学院舞台美术系设计专业,就职于北京舞蹈学院,任教学实践中心副主任,北京舞蹈学院青年舞团视觉总监,国家一级舞美设计,硕士生导师。与张艺谋导演联合打造观念演出《对话.寓言2047》第一季、第二季。

 

59 Productions(多媒体设计)

“59”是一个来自英国的多媒体设计制作公司,该团队曾荣戏剧界的奥斯卡——百老汇的“托尼奖”、英国奥利弗奖殊荣,包括最佳技术设计、最佳制作团体奖项。

其作品领域遍布甚广,包括艺术展览、装置艺术、世界各国节庆例如音乐节、灯光节等,以科技创新跨界融合视觉化艺术与戏剧化叙事舞台,不断刷新舞台艺术与科技创新的可能性。 

 

陆晓幸(录音总监)

曾荣获格莱美2001年世界最佳录音艺术与科技奖,中国金唱片奖等。作品包含:芭蕾舞剧《大红灯笼》、舞剧《闪闪红星》;电影音乐《卧虎藏龙》、《神话》、《夜宴》、《我为歌狂》、《港囧》、《火锅英雄》等。曾任上海世博开幕式与闭幕式的音乐录音等大型节目的录音与制作的首席录音师与音响师。

 

出品方

 

上海文广演艺集团(SMG Live)是SMG旗下集演艺文化创作生产、剧场经营、艺人经纪、演出营销、艺术教育、产业投资于一体的全产业链演艺文化企业集团。演出场次连续六年超万场,2012年荣获“全国文化体制改革先进单位”荣誉称号;2013年跻身“全国文化企业30强”;2014年进入全国演艺机构前三强行列。

 

上海文广演艺集团拥有或经营上海的17座专业剧场,座位数达到12300座,占据上海市中心专业剧场总座位超过45%的市场份额,旗下剧场包括上海美琪大戏院、上海国际舞蹈中心、兰心大剧院、艺海剧院、人民大舞台以及ET聚场共舞台等。下属院团包括上海杂技团、上海歌舞团、上海话剧艺术中心等7家国有院团,目前共积累可演出的剧(节)目300多台,在国内外屡获大奖,其中包括诗剧《天边的红云》、舞剧《朱鹮》等。同时演艺集团在音乐剧、驻场秀等产业化演艺产品上具有全国领先的创作及制作水平,曾制作音乐剧《妈妈咪呀!》中文版、音乐剧《猫》中文版、大型多媒体梦幻剧《时空之旅》、浸入式戏剧《不眠之夜》上海版等。除此以外,演艺集团也拥有票务公司、舞美中心、演艺培训机构等下属单位,构成了完整的演艺行业全产业链。

 

通过多年优质项目的打磨,演艺集团在项目金融、市场营销、剧场管理、国际版权积累了丰富的经验及资源,致力于以创作为中心任务,以作品为立身之本,通过资源整合,立足上海,辐射全国,打造中国产业链最完整、最具规模和影响力的文化演艺和现场娱乐产业平台。

 

上海木偶剧团成立于1960年6月1日,剧团宗旨:为少年儿童服务。五十余年来,剧团经过数代人的艺术实践和事业拼搏,已成为专业门类齐全,国内有名望,国际有声誉的国有木偶艺术表演团体。

 

上海木偶剧团以杖头木偶艺术见长,同时兼顾皮影、布袋木偶、人偶、黑幕戏等表演样式,由于艺术上兼容并蓄,敢于创新,善于将艺术、技术和科技结合,成效显著,海派木偶艺术鲜明,所创立的“海派木偶戏”,成功列入国家级的非物质文化遗产名录。

 

上海木偶剧团的剧目题材丰富多样,从世界著名童话到现代寓言故事,从神话剧到科幻剧,古今中外无所不及,形成中国木偶界独树一帜的海派剧目特色。一批久演不衰的优秀剧目,如《孙悟空三打白骨精》、《哪吒神遇钛星人》、《偶戏奇观》、《春的畅想》、《卖火柴的小女孩》《大森林里的故事》、《皮影趣事》、《海的女儿》、《八仙过海》等,深受少年儿童观众的喜爱,先后荣获“文华奖”、“金狮奖”、“白玉兰奖”、上海文艺创作精品、优品以及国际木偶比赛的大奖。

 

上海木偶剧团奉行进剧场和下基层双重并举的为少年儿童演出的工作方针,演出场次累计超过13000场,观众达七百多万人次。在为少年儿童创作、演出大量优秀剧目的同时,剧团的声誉、信誉被观众和社会各界赞赏,获诚信创建企业(五星)称号。剧团的品牌效应已成为上海城市文化建设在儿童演艺领域的重要部分。被中华人民共和国文化部、人事部授予“全国文化先进集体”的光荣称号。

 

上海木偶剧团将在艺术上继续积极探索创新,不断创作出更多更好地新剧目来满足国内外观众的欣赏需要。

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