状元及第、入赘相府的蔡伯喈在弥陀寺上香时，拾得原配赵五娘手绘的父母真容。回府后，面对新夫人牛小姐的盘问，他欲吐真情却又迟疑不决。赵五娘寻来相府，晤面牛小姐，告知真相。她二人商定，要试一试蔡伯喈的真心真情……

主题思想：

传统经典之所以经久不衰、震撼人心、镜鉴青史。新版《琵琶记》一洗凡尘，将关注点集中在**主角蔡伯喈，对他“首鼠两端”、“彷徨不定”的心灵进行深入剖解，真实描摹。描摹人性普遍的弱点，通过心灵炼狱的煎熬，灵肉相博的苦挣，展现出人类行为的基本特质和文化抉择。*终完成了“善”之于“恶”、“真诚”之于“伪饰”、“担当”之于“推脱”、“情义”之于“利害”的战胜。在透析人性瑕疵的同时，对人类理性的自我完善、自我提升，寄寓了充分的信心和期望。

艺术特色：

剧本注重文学脉络传承和现代观演特点相结合。依循元杂剧四折一楔子的基本体例，具体则遵照折子戏格式，应用套曲、一韵到底，以保证全剧风格的深融。表演风格上，遵循昆曲传统美学品格，注重高度概括、凝练的表演。生（小官生）、旦（闺门旦、正旦、贴旦）、净（付）、末（外）、丑行当齐全，各有表现空间。一方面，有效传承了原著《琵琶记》折子戏中的精华部分（如“书馆”、“扫松”、“赏荷”中的部分段落），另一方面，在对主要人物的内心刻画及情态表达上，又有所创新、有所推进，使之既更符合现当代观众的审美需求，又能体现当下创作所应具备的文学品格及价值判断。

剧目简介：

《琵琶记》是元朝末年高明的作品，被誉为“南戏之祖”，是中国古代戏曲中的一部经典名著。此次是由张弘先生担当编剧，改编的《琵琶记·蔡伯喈》是以蔡伯喈为主线，分《拾像》、《议弦》、《女会》、《听曲》、《余韵》五折戏。《琵琶记》结构严谨，曲词优美，是历代在舞台上常演不辍的剧目。

本次的《琵琶记·蔡伯喈》是由上海昆剧院**昆剧表演艺术家蔡正仁担当导演，**昆剧表演艺术家张静娴、陆永昌作为艺术指导。《琵琶记》曾是上昆保留剧目，新编《琵琶记·蔡伯喈》由苏州昆剧院**演员周雪峰担纲，周雪峰师承蔡正仁，跟随蔡老师多年，专攻官生表演艺术。《琵琶记.蔡伯喈》虽然是新改编的戏，但在几位艺术家的精心编排下，尊重传统，再加上唱腔设计孙建安先生，简单大方的配器，相信**会给观众留下美好的印象。

——白先勇

主演：翁育贤

国家二级演员。工五旦。师从柳继雁、胡锦芳老师。2007年拜**昆剧表演艺术家王芳为师。曾获首届中国昆剧艺术节表演奖、第五届中国昆剧艺术节表演奖、“**昆曲**青年演员展演”表演奖、“江苏戏剧奖·红梅奖”大赛红梅金奖、第四届“中国戏曲红梅荟萃”活动“红梅金花”称号、江苏省首届紫金京昆艺术紫金奖•新秀奖、2012、2013年连续获得“苏明杯”苏州市青年艺术人才,苏州舞台艺术新星奖，苏州舞台艺术新人奖。代表剧目有：《长生殿》《牡丹亭》《狮吼记》《断桥》《养子》《出猎》《思凡》《琴挑》《偷诗》《汤药遗嘱》等。曾出访美国、英国、芬兰、比利时、拉脱维亚、日本、韩国、台湾、香港等国家和地区。

主演：周雪峰 饰 蔡伯喈

国家**演员，工小生。中国戏剧**奖项——第二十七届戏剧梅花奖得主。师从蔡正仁、汪世瑜、岳美缇、凌继勤、徐玮等，2003年拜**昆剧表演艺术家蔡正仁为师。塑造了各种不同古代小生形象。擅演剧目有：《长生殿》、《狮吼记》、《荆钗记》、《西厢记》、新版《白蛇传》、歌舞伎《杨贵妃》等大戏以及《荆钗记·见娘》、《狮吼记·梳妆、跪池》、《渔家乐·藏舟》等折子戏。2011年出版个人昆曲唱腔专辑《雪峰之吟》。荣获中国首届昆剧艺术节表演奖；**昆曲**青年演员展演“十佳演员”称号；“江苏省**青年戏剧人才”；首届“长江流域十二省市青年演员大赛—长江之星”称号；第四届“中国戏曲红梅荟萃”活动——“红梅金奖”；浙江省**1届戏剧节**表演奖；江苏省戏剧节红梅奖大赛金奖；江苏省333高层次人才培养工程培养对象，江苏省宣传文化系统青年文化人才。

主演：朱璎媛

国家二级演员，工五旦。师从柳继雁、张继青、张静娴、华文漪、胡锦芳、王芳等**昆曲艺术家。扮相甜美，音色婉转，表演细腻，戏路宽广。成功塑造了《牡丹亭》中杜丽娘、《西厢记》中崔莺莺、《玉簪记》中陈妙常等人物。擅演《寻梦》、《偷诗》、《千里送京娘》、《题曲》、《写状》、《刺虎》、《说亲•回话》等折子戏。曾与日本国宝级艺伎大师坂东玉三郎演出中日版《牡丹亭》饰演六旦春香，享誉海内外。2007年，荣获“江苏省第三届红梅杯大奖赛”铜奖。2009年，荣获“江苏省第四届红梅杯大奖赛”表演奖。2011年获第五届江苏省“戏曲红梅奖”银奖，同年再次获得“江苏省戏剧节”表演奖。2016年，荣获江苏省首届紫金杯京昆艺术节昆剧**表演奖。曾出访英国、比利时、德国、日本、希腊、台湾、香港、澳门等国家和地区。

导演：蔡正仁

昆剧表演艺术家，工小生。江苏吴江人。

1954年考入“华东戏曲研究院昆曲演员训练班”，师从京昆大师俞振飞，昆曲“传字辈”沈传芷、周传瑛等名家，又得京剧小生名家姜妙香指点。1961年毕业，即随“上海青年京剧团”赴香港演出，享誉香江。1978年，上海昆剧团成立，蔡正仁即为主要演员；1990-2007年，任上海昆剧团团长。

蔡正仁嗓音宽厚明亮，膛音充足，底气饱满；表演雍容醇厚，感情真挚。代表剧目有《长生殿》《牡丹亭》《白蛇传》《桃花扇》《太白醉写》《撞钟分宫》《惨睹》等。是当今昆坛**官生、巾生、雉尾生、穷生皆能的小生演员，尤以大官生著称，有“活唐明皇”之美誉。曾获第四届中国戏剧“梅花奖”、第五届“上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖”、第十三届“文华表演奖”、第六届“上海文学艺术奖·杰出贡献奖”等。2008年，当选***非物质文化遗产项目代表性传承人。

蔡正仁从艺六十余年，七十余高龄，仍活跃在舞台之上，为昆曲艺术发展竭尽心力，全力培养了上海昆三、昆四、昆五三代演员，又不遗余力赴各地教学，学生遍布**各昆剧院团，为昆曲小生艺术的全面继承和发展作出了杰出贡献。

艺术指导：张静娴

昆剧表演艺术家、***非物质文化遗产传承人。应工闺门旦、正旦。

二度荣获中国戏剧梅花奖，先后获得上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖、文华表演奖、中国艺术节**表演奖、中国昆剧艺术节特别荣誉奖、“非遗”薪传奖等***专业类大奖。

她的表演情致深婉，意蕴幽远，唱念规范出众，声情并茂。她扮演的杨玉环、陈妙常、王美娘、井文鸾、柳氏等无不由磨练而得，以工笔之境态，晕染着端凝隽妙的艺术感染力，尽在一派雅正中。而她的正旦形象：赵五娘、费贞娥、窦娥、崔氏、庞氏等，往往寻味在柔中乍刚，留白于以静制动。

麦克白夫人、卓文君是她为人称颂的原创舞台形象。囊括所有**级别奖项的人文之作《班昭》，张静娴以其难得的可塑性，游刃有余在主人公班昭跨度六十一甲子的人物心境中，提炼出古今相通的人文精神和兼顾新旧有别的审美情趣的艺术功力。

艺术指导：陆永昌

昆剧表演艺术家。1961年毕业于上海戏曲学校**届昆剧演员训练班，工老生。师从郑传鑑、倪传钺等“传”字辈名家。在唱腔上遵从昆剧的传统唱法，同时，吸收了兄弟剧中的唱法和发声方法。能戏甚多，刻画人物苍劲洒脱。代表剧目有《浣纱记·寄子》《牧羊记·望乡》《琵琶记·描容别坟》《连环计·小宴》《贩马记·哭监》等。为培养学生，长期离开舞台，几十年教学中为各院培养了昆剧生行的中坚力量，同时培养了**老旦李琼瑶。教学中兼教其他行当，形成一套教学方法。近年回归舞台，参加了大师版《牡丹亭》的演出，担任《春香闹学》陈*良。从2012年——2017年连续参加香港艺术节的演出，获得了好评。