红绿交替闪动的信号灯，在深夜的角落里释放波长，任何企图冲破此份黢黑的思想粒子，最终都被打碎成一些抖动的光斑，如同火山灰一样厚厚包裹住身体，散发出剥夺行动力与企图占有肉体的危险信号，这都源自于对yahyel音乐的好奇心。当你试探着触碰这团黑焰，仿佛一瞬间会伸出许多触手，遮蔽感官、钻入食道、刺穿血管，而把灵魂置于乐队精心设计的次元空间。初听他们会觉得不可思议甚至些许抗拒，零碎的节奏，妖化的人声，可疑的氛围，层层业障。而随着愈发深入，像是唤醒生命根部的邪魅般，沉醉在嗤笑、揶揄、伶俜中的扭曲表情，快乐到不能自已。

Yahyel成立于2015年3月，最早由池貝峻、篠田ミル、杉本亘（目前已退团）3人结成，同年5月制作了第一张EP发布于bandcamp，同年8月正式活动后加入了鼓手大井一彌，和映像作家VJ山田健人，这个平均年龄只有23岁的年轻队伍构成了如今的Yahyel配置，从声音到映像两条线才能更好的理解他们的艺术，VJ负责现场的光影与视觉效果，跟音乐合成一体。

但凡看过他们现场的都会留下很深的印象。Yahyel的名称也颇有内涵，它来自于号称曾与外星生物交流并掌握了超维度知识的Darryl Anka（别名巴夏）的自造语，实则是对自身音乐的一种讽刺，全英文歌词创作，新世纪Dubstep风格，最前端的器材，超现代的舞台氛围等等，这让他们看起来根本不像是日本乐队，在日本国内会有些"脱离本土"的嫌疑，而在国外则容易被贴上"猴子模仿"的标签。自嘲为外星人的他们用一种接近陌生文明的艺术手段让人们大为吃惊。

Yahyel at Fuji rock

同样玩着Techno，使用dubstep融合了十分强烈的R&B元素，但yahyel似乎更为特立独行，跳脱出许多条框而存在着，这正是他们的魔力所在。同年发售了会场单曲《The Flare》请来了知名制作人Matt Colton，短时间内全部售罄。随后在10月份他们发表了乐队首张全长专辑《Flesh and Blood》并在Billboard Japan Album销量榜单上获得了68位的好成绩。

Yahyel at Fuji rock

欣赏yahyel的曲子在许多方面都能津津乐道，这里不得不先提下VJ山田健人。前不久他为水曜日のカンパネラ执导拍摄的MV《辉夜姬》被比约克推荐至了NOWNESS，早些时候他还与宇多田光合作过。山田认为音乐也可以用双眼聆听，这造就了yahyel现场美轮美奂的光线艺术与极具侵略性的丰富舞台效果，作为VJ在创作时经常需要不断重复循环某段音乐，提取创作时的意图，提炼出所有的情绪，通过导演敏锐的嗅觉将他连成图像，山田心思缜密地不放过每一根光线，每一帧画面。当第一个声音出现时，他似乎与主唱一同剥夺了所有人的感官。

Yahyel at Fuji rock

再来则是音乐本身，全副武装的人声，像是合成器的一环般融进曲子里，带有比较强烈日式R&B唱腔和音色，是第一道映入眼帘的光亮，假声仿佛霓虹闪烁里的回眸一笑百媚生；真声释放力量时，又感受到如同一对巨掌拨开层层密布的电音云霭。三台笔电与各种合成器、电子鼓堆叠起的音响世界，节奏晶莹剔透，顿挫有序如同汩汩流动的血液支撑着躯干；浓密氛围中那些泄露出的蹰蹰不安，反乌托邦的精神铁刺，都如同一条条双目猩红的毒蛇，渴望着獠牙下的血与肉。来吧，让你的灵魂来一次中毒性的狂欢，与yahyel一同在漆黑又绚烂的舞池里摇摆吧！