Lv3一群自大的基督教徒对一个“丢”了女儿的犹太商人进行道德绑架,最终道貌岸然地划分了他的财产,还逼迫他改变信仰……金世佳最后撕心裂肺的躺倒在地上很令人动容……怎么感觉和课本里面的威尼斯商人感觉完全不同了?其一,可能是这版对夏洛克“吝啬鬼”惟利是图、冷酷无情的高利贷者的典型形象缺乏塑造,反而是一个被安东尼嘲讽过的商人,女儿极不争气,卷着家当投靠了对手,任谁看了都觉得他应该剐下安东尼的一磅肉,更可气的是当他放弃割肉后,那位假冒的法官和公爵居然不退回本金,还划分了他的财产还要求他改变信仰,实在是诛心啊!还不如割了安东尼,也不过就是一死了解,何必受此侮辱!!其次,当白沙宁等人前去“营救”安东尼的时候,事件的导火索杰西卡居然呆在别人的庄园里面情情爱爱,难道不应该是她去向她父亲认错,为安东尼求情嘛?退一万步说,即便是“真爱”,凭什么拿走父亲的钱和宝石,这么正大光明的啃老也是醉了!第三,安东尼和白沙宁到底什么关系?剧里给了暧昧的男男关系,个人觉得如果把安东尼的年龄塑造的再大一些,形成亦师亦父的人生导师形象可能更为合适。当然如果是这样的关系,那可能就对不起阿云嘎的颜了(反正我也看不起)……琼乡僻壤Lv32019-10-07回复2赞- Lv33.5——-上海首刷音乐剧“摇滚学校”Cheri_Fan范范🎶Lv32019-03-06
在票贩郑先生的强烈推荐下,今天有达成了“看一部百老汇音乐剧”成就,更令人开心的是:太燃太好看了!怪不得采访中大龙说“国内七八年里写不出这样的剧本!。。”这评价,无与伦比,太到位了!
上次看音乐剧题材看到哭还是“我,堂吉诃德”我 堂吉诃德的时候,记得那时剧场只要一想起主旋律“the impossible dream"的时候眼眶就会忍不住湿润,到底是做“清醒的傻子”还是“糊涂的疯子”呢?梦想,这件事一直有魔力让人疯傻癫狂而不自知,所以,才有了“摇滚”。“摇滚”就是呐喊。脱掉现实里的假面伪装,在千千万万个十六分音符里呐喊自由,唤醒沉睡的心。
在摇滚学校里,有几个场景印象特别深刻。一个是最开始的时候,男主来到了学校,第一次走进教室,看到well-behaved的小学生们规规整整的唱起校歌《Horace Green Alma Mater》,小学生怎么可以被教育得如此“乖巧懂事”呢?与“天马行空”的上课吃薯片说自己宿醉的男主形成鲜明对比。
Horace Green Alma Mater
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording) [Deluxe Edition]
其实,孩子的世界是纯粹美好的,因为人刚出生时是没有“善恶喜恶”的,他们看到的即是“世界”,他们的父母对他们的要求,他们的老师校长对他们的要求,就是他们的“世界”。作为一个大人视角,我的反思是“我们应不应该把我们的世界强加给他们呢?还是让他们选择自己的热爱”,我当然没有想出答案,而摇滚学校给出了选择。
可以说是“恶魔老师”打开了他们新世界的大门,原来不是只有进入常青藤学校能使他们为自己骄傲,play music也可以!最终要的是他们可以“呐喊”,可以喊出自己的不满窘迫,对于被强加世界的“原始愤怒”。随后,他们就被男主老师“分配”进了乐队,响起了荒诞搞笑却振奋人心的《You are in the band》,那个一本正经的小班长不会乐器唱歌走音,却依靠出众的组织能力成为了“band manager”乐队经理人。
You're In The Band
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording)
另一个场景就是放学结束,男主老师约“严肃校长”去酒吧。在摇滚乐和酒精的熏陶下终于打开心扉,发现她也是一个摇滚乐迷,只是这“不符合”社会对于“校长”形象的审美,迫使她不得不压抑自己对摇滚乐的痴爱而变成世俗眼中“值得信赖”的专业校长。剧情的反转也使局外的我们反思,“我们为了成为别人眼中的自己而牺牲了多少真正的自己呢?”当校长唱起《Where did rock go》泪点又再一次被搓中,毫无掩饰的内心独白径直抵达听者心里,热泪盈眶也好,热血沸腾也好,这种激烈冲突的矛盾感刺进了每个人的内心深处。
Where Did The Rock Go
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording)
相信现实中你看到的他即使他本人,是你对他的尊重。
而不相信现实中你看到的他,是你对自己还保有纯真。
最后的最后,强烈推荐大家“走进剧院,感受现场”的魅力!!!回复8赞
Lv1买了,很期待,很感谢宏再次来这里。不为别的,就为了“大城小爱”“我们的歌”“唯一”想带她一起听,低谷的时候“改变自己”“就是现在”给了我动力,上次西安站的火力全开错过了,这次一定要赶上。用户187****0633-1uo5xLv12019-03-184回复4赞
Lv3
新手
Lv5复星艺术中心纯纯的蓝色Lv52019-06-05
上海市黄浦区中山东二路600号
草间弥生:爱的一切终将永恒
2019年3月7日-2019年6月9日
双体日还是下雨天,门口排长队。有保安维持秩序,大家排队有序。坐电梯上二楼和三楼参观。
“草间弥生:爱的一切终将永恒”由草间弥生为上海复星艺术中心“量身定制”。这场殿堂级大展将呈现40余件作品,巡礼草间弥生极具代表性的南瓜、波点、无限镜屋和最新绘画系列“我永恒的灵魂”等之外,还将根据上海复星艺术中心的空间特制多件大型浸没式、多反射场域装置作品。作品与建筑将展开一场即时对话,复星艺术中心这座“会跳舞的房子”与草间弥生充盈想象力的“波尔卡圆点”将相互碰撞交融,形成撼动人心的艺术景观。展览覆盖建筑内外,宛如一首长诗,引领观众步入无与伦比的草间弥生异度王国。双休日在二点和二点半分别在二楼展厅和三楼展厅有志愿者做短的导赏。二楼最后有她的生平介绍,并有现场做画体验但要买本子可当场画适合小朋友。可惜四楼平台在装修不能上。
亮点:1、隐匿的人生,一条镶着凸面镜的长廊带领你开启一场探索之旅。2、大型装置作品无限蕴藏的波点希望将永远笼罩宇宙,采用黄色茎状图案和草间弥生的标志性图波点适合摆拍。3、无限镜屋在二楼展厅是全新创作,门口要排队,在屋内只能停留46秒。交影交汇,五彩斑斓的灯光,仿佛宇宙中的点点繁星,让你感受到宇宙的广阔无限。4、三层展厅“我永恒的灵魂,奇妙的构图大胆的色调,充满想象的图案。
草间弥生作品刺激,凶猛又奇幻神秘,让我们习惯性麻木的眼睛和心灵受到巨大的冲击,突然发现这世界可以如此的绚烂。有创意,值得一看。1回复6赞
Lv4
Lv5“一部不容错过的小剧场神作”还没有开场前的门外似乎就已经开始带入演出了,演员介绍的宣传单页是一张“白云精神病康复中心处方笺”如此应景的介绍很有特色那,染空间的很多剧都鼓励观众拍照录视频,这也就意味着每场都会带有即兴的元素融入~绕着地球吃Lv52019-10-19
每个“病友”的情况都不一样,说实话我也很好奇他们在想什么,“医生”的配合演出也总会有让我觉得他们也有病的感觉,疯子和天才只有一念之差,倒带和快进的表演方式也是趣味横生的,坐在第一排的观众说实话应该会感到融入感吧,剧场的座位离舞台如此之近,会不会也有冲动加入她们那,生活需要释压,偶尔的放飞自我也是不错的选择~
我还蛮喜欢护士长的,特别像容嬷嬷喜欢扎针,扎针一时爽,一直扎一直爽~“仙子”离开神经病院后的生活其实还不如在院里来的开心,也许现实的残酷会让人宁愿选择逃避吧~3回复9赞
Lv1“东艺”观看弄堂系列之一《金家花园》。故事的主线述说了金家花园大小姐婉莹和佣人卢水娟半个世纪的恩怨情谊。她们从小一起长大,亲如姐妹。文革期间,金婉莹父母双亡,被赶进汽车间,水娟用热水瓶偷装来的咖啡和经常的接济温暖着她。婉莹因为遗失祖传的玉镯而心生嫌隙,水娟却不离不弃,为了当初的一碗“泡饭”,一如既往,用比“鱼翅”更珍贵的真情回报着有过救命之恩的大小姐。故事从1958年到2011年,历经半个多世纪的沧桑变化。期间夹杂着两代人的爱情和亲情,感人至深。熟悉的弄堂、传说中的“x家花园”、弄堂口的烟纸店,市井中的吴侬软语……都是阿拉上海人浓得化也化不开的怀旧情结。编导恰如其分的烘托、演员精彩的表演,更有滑稽名角钱懿和沪剧名角孙徐春的助阵而让整部剧更加繁花似锦。观剧结束,每个观众的心里却开满了金家花园那娇艳欲滴的玫瑰![玫瑰][玫瑰]。用户133****8326-7mHHLLv12019-09-211回复7赞
Lv4当恶的递延形成了代代传承的闭环,微薄的善念似乎无处安放又显得可笑,一个人又能改变什么呢?努力早睡Lv42019-06-07
暗黑风,不怎么哥特但非常独特又有趣的讽刺向成人“童话”。(虽然名字看起来挺可爱又有动画手法,但真的不适合带小朋友看🤦🏻♀️
看起来好像最后观众能为主角选择“通向理想”的道路,但实际上无论现场观众如何选择,故事只会走向“回到现实”,理想固然美好,却往往可望不可及。
看到访谈里导演说:“有时候观众带着失望走出剧场,才会思考”,也许确实如此吧。
当“结果导向”主导一切,把熊孩子变成傻孩子,这个世界就好了吗?一个人能做些什么呢?
PS.但是当看剧的时候有熊孩子不合时宜地大声笑闹和说话,真的很想喂他吃“奶奶的糖”呢#6月最佳现场#回复7赞- Lv4
Lv6#十一月最佳现场#佳芝在美琪Lv62019-11-13
一年一度和香港话剧团的约会。虽然这次不再是传统的每人固定角色讲线性故事,但整部剧依旧充满浓浓的人情味。虽然剧名是很喜庆的《盛宴》,实则这部剧刻意减少了招笑桥段,让观众的情绪始终聚停留在比较严肃,甚至负面的层面上,借由“一人分饰多角,一角多人共担”的表演方式,讓觀衆去观察这四代人(其实是五代人)怎样地重蹈覆辙把自己犯的错误扩散到下一代。
三张台,数不清一共几餐饭,剧中有个固定设定,每每waiter端上有“真材实料”的大餐待主人享用,那一刻前的spotlight和伴随着的巨响,仿佛就像是他们一生人的丧钟。但现实是,不是所有亲人的离开,都会有事先预警。还有一个技术上的新意是有一幕戏基本上灯光一亮一暗,演员换一件饰物就已经是另一个角色上身。这样迅速的“跳进跳出”,有赖于演员有高超的演技,更能把一个观念带给观众:我们的社交圈被不同的名字但重复的人充斥着。当越来越多人愿意选择背井离乡,当“地球村”的概念让人们能随时取得联系但实则剥夺了真实接触的机会,当我们热衷于奔走于各种网红店等位拔草却嫌弃着与家人的粗茶淡饭,这部剧是一个很及时的提醒。
印象里香港话剧团很多剧目都是围绕“開饭”展开,《最后晚餐》,《有饭自然香》。吃饭不仅仅是門面上的社交應酬,更应该是親人間情感互通的好机会。1回复6赞- Lv6虽然一直在高校密集的海淀区工作生活,人大的如论讲堂还是第一次去种草,看的话剧《除夕》虽说是“明星版”,感觉除梁天外的演员未必是普通观众都熟悉的演员(承认本人对舞蹈艺术不了解,所以对刘岩也不熟),更像是老字号北京人艺一批实力演员的外排剧目,导演顾威自然是演而优则导的老戏骨,刘辉是杨立新之后主演《天下第一楼》的角,印象里李珀、郭奕君都曾在不少人艺大戏里担当有台词配角,还有金汉虽以见义勇为的新闻出名在人艺作为甘草演员磨炼演技还是挺认真的,再加上北京发生的现实题材,仿照“外百老汇”的说法称其为“泛人艺”演出。就剧情而言,通过除夕夜首都机场准备飞往三亚被延误的几对旅客众生相展开一些家庭情感故事,给人较深印象的是两位老人复合并失忆的黄昏恋,有点像张艺谋电影《归来》情节做了淡化,还有刘辉演的那对相约自尽的抑郁症患者,让我想起伊朗大导演阿巴斯的名作《樱桃的滋味》,受国内编剧水平所限,以李珀所演那对底层东北夫妇等周围的一番积极言辞就帮他们打开心结,以了解的心理学知识而言这样来自他人“不请自来的建议”对抑郁症患者往往是有害无益的,台上还有位剧作者旁观的角色,观察事情发展同时也有些感想表达,效果一般甚至有时候让人出戏。延陵季札Lv62019-04-07回复3赞
Lv5相声使人发笑,她是一个喜剧;KevinZLv52019-08-03
相声逐渐被时代淘汰,她是一个悲剧。
传统曲艺如何在流行文化中求生存?
想脱离相声的一贯套路,想做不一样的相声?
演员台上的风光,而在台下的辛酸又有多少人知道?
“和春社”本月结尾的一场演出,演出进行到一半,由于节目毫无新意,仅来的十位观众全体离场,导致演出终止。为了避免晚场演出再出现此类演出事故,金岩集结了三位师兄弟召开了紧急会议。四人即相声的保守、创新、改革进行了一番争论、探讨。
金岩力求创新,想做出颠覆传统的新形式。面对“保守派”师哥和“无所谓派”师弟之间的重重矛盾,顶着同行不理解的压力,也不知观众是否能接受新形式的相声?金岩还是决定孤注一掷,将新形式搬上舞台,“和春社”这场改变命运的演出能否顺利进行?
“和春社”将如何维持经营?他们师兄弟将何如何从?相声的未来究竟在哪里,不知他们是否会找到出路……1回复10赞- Lv4























