Lv4大家都在说服仙和六团之间产生的亲情。我对它的理解比较偏重对自由的向往和流言的力量。煜君Lv42018-10-01
我认为鞠生并没有什么错虽然他的确抛弃了六团,可是我认为他有追求自己想要的生活的权利,他的确可以选择一个他真正爱的人。而六团的悲剧多半是自己造成的,她被礼教所拘束,不愿意改变,不愿意冲破牢笼,而是日复一日的重复着她所认识的生活。最后她化为鱼,大概也是她追求自由生活的象征; 不受制于伦理和他人的非议。
村民自己说找到了服仙的尸体,又自己添油加醋大加传播鞠生如何害死自己的母亲; 却又在服仙回来以后立马改口,说六团要咒死自己婆婆,害死自己男人。但是这一段我觉得是存疑的,想了想,理解成六团的心里觉得别人一定会这样想她、议论她,好像也可以。
我还听到了一种想法,就是表现希望。六团的确一次次的给自己构建希望,先是希望鞠生回来陪她,后是希望鞠生能遭到报应。虽然希望一次次破灭。她最后大喊“活着”,似乎是找到了一种无所寄托的希望方式。
人物的塑造各方面都比较合理,从之前他们的八卦可以预料到他们从一开始都向着六团,都安慰她、帮她,到后来的转变。但是人物性格上,除了一个男生胆子特别小,大伯仿佛是这里的管事长老一样,其他人没有什么记忆点,就众生相而言并不鲜明。
不过主角的确有多面性,六团从一开始的不甘到漠然到为鞠生被抓而暗喜到崩溃,鞠生虽然辜负六团但是对母亲算是孝顺,服仙虽然因为和儿媳的相依为命很照顾她但是并没有丧失母爱。
但是一个外国的导演,能表现出中国式的审美我觉得很不错了: 象征月亮的大鼓、场上撒着的谷子、表示放映机的脚踏车、照到水缸上的月光……都很有美感。
演员说台词的时候带着回音,村民们扮成狗,主角的内心独白是不符合当时社会背景的文绉绉的话……有一种撕裂感,有一种荒诞、遥远的感觉。
剧的整体结构蛮好的,波折也充足,环境描写真的像诗一样。
最后,海报上现代的戒指、从前的顶针和藤蔓缠绕在一起,做得真好。回复6赞
Lv4我想谈谈昨晚看的孟京辉的空中花园谋杀案。这是他的口碑剧。他的团队演绎他和史航这部戏时看得出是很辛苦的,你得够恨够野够痴够闹够神经才能担当角色。心疼演员们,时间久了他们自己都会迷失在角色里,戏里戏外分不清了。这就是孟金辉戏的特色。这部戏想阐述的思想比较深,它仅仅通过一件特殊的谋杀案,就把人间三种最纯粹最美好最无私的爱最后在世俗烟火熏黑的诱惑面前转变成攫取不当巨额利得的动机和借口,它直指了最后真能把想象变成现实的可怕和残酷。它不断地穿插各种幽默搞笑诙谐自嘲于期间,让你笑得想哭; 它不断制造着各种带有强烈宿命并充满深刻哲理的台词在短短两小时的演出中持续刺激你的心脑,让你痛得奄奄一息。这位老孟对爱应该有很深的探索,他想表现的爱总是带有浓烈的偏执性,这也许正是话剧表演艺术需要的,他借助爱的特点,反过来把爱这块含情脉脉的遮羞布撕了个精光,让人无地自容。汪总最后死了么? 这已经不重要,因为戏里想说的已全部告诉了你。整部音乐剧词曲和演员唱功都不俗,尤其喜欢下面这段主要旋律和词意:β莉莉Lv42018-09-16
关于那些,我说过的爱你,
现在想来,不胜唏嘘;
关于那些,我说过的爱你,
现在看来,像是儿戏。
关于那些,想不通的问题,
最后都会变成 最美的叹息。
好看么?还凑合。因为一针见血的话,人们总是不太会爱听。我也是个凡人,无法例外。我兀地想起鲁迅先生的一个故事: "一家人生了个男孩,抱出来给客人看。一个说: 这孩子将来是要发财的。他得到一番感谢。一个说: 这孩子将来要做官的,他得到一番恭维。一个说: 这孩子将来是要死的。于是他得到众人一番合力痛打。说要死的必然,说富贵的许谎,但许谎的得好报,说必然的遭打。。。" 如今在生活中,与鲁迅先生故事相似情景历历在目,并仍会不断更新上演,年轻时我用沉默抵御,而今有时我会笑着附和,但每次我笑着附和的时候会想起这个故事。羡慕老孟还可以用艺术这种方式捍卫自己的独立思想。虽然不太喜欢孟的戏。因为与现实不同,在舞台上我更喜欢记叙文而不是议论文。回复10赞
Lv4我感到尴尬和无聊而不是感到冲击和释放,演员的节奏把握和台词功底有待加强。导演的理想和理念是值得尊敬的,但是总感觉演员的状态是架子端到那儿了,理解还没到。理解导演想在国内男权主导的语境下讨论敏感话题的艰难。但是和观众的沟通共鸣艰难,除了本身固有成见的原因,也有演艺水平的问题。这种本子本来是可以大放异彩给人启发的,但是这朗诵式表演,我实在给不出比三分更高的分了,两分给导演的理念和勇气,剩下的感谢演员没有忘词。恕我直言,六年时间交出这个作品水平,还是希望导演能够再打磨,或者寻求别的突破吧。用户178****3928-jUVwCLv42018-09-25
另外,我对整容本身没有偏见,但是对话剧女演员整容这件事特别有偏见。一般程度看不出来的微调可以容忍,但是演话剧的女演员整容整到让观众能不用望远镜就看出来的程度,在我看来就跟自己砸饭碗,把观众当傻子无异。别人无所谓,演话剧就是靠脸,靠声音,靠身体吃饭。一个演员,不论哪个派系,所有的东西都要靠脸上的表情,身体动作和对白展现。把脸整僵了,就让观众掏钱买票来看两个小时岿然不动的苹果肌和寿星公额头吗?话剧舞台是严格诚实而残忍的,正因如此它是神圣的。灯光会把你所有的一切勾勒得一清二楚。话剧不像电视电影,不需要出众的美貌,它只需要毫无保留的坦诚和投入。作为观众,我不在意演员的皱纹,我甚至不在意演员的赘肉。只要能让我感受到这个角色该有的东西,让六十岁的人演十八岁少女我都不在意。但对今晚的演出,我只能说很遗憾,可惜了这么个本子。我心疼我的票钱。最后表扬一下最开始带大家喊口号的小哥哥吧和音控师傅吧,全场演技导演第一,你俩并列第二。回复5赞
Lv6这个剧最开始是听高晓松提过,提了不只一次,看着票价那么高,又担心自己没看过原著看不懂就一直没有买。最近是突然发现表演场地就在美琪大戏院后面,激起了我看剧的欲望。Alex蕾蕾Lv62018-07-18
我的票是15:15,提前半小时去排队,但15:30才进到里面。我是跟了麦克白和麦克白夫人两条线,循环看了2次,餐桌那个场景看到了3次,最后一次不一样,我就想:是不是每一次都有变化呀,然后剧就结束了,结束了。跟不同的人物,能够进入不同的空间,超级惊喜,空间挺大呀,总有场景没见过,也觉得错过了好多,少了半小时,感觉错过了好多呢,不开心。
在酒店里面,跟的人物不同,视觉焦点,与人物的距离都不一样,即使是同样的场景感觉也很不一样。演员的表演是不停止的,你会看到一个人物离开,后面就有一波人跟着离开,跟另一个人物的一波人就留在原地继续看,无论跟着谁都会错过好多。跟着麦克白看到了部分激光舞,跟着麦克白夫人,这个场景就没有了,好想看完整的呀。
这个剧一次绝对不够,好想每个人物都跟一遍呀,最长就只有3小时,如果还有机会去,一定要跑够3小时,一刻都不要浪费。8回复30赞
Lv6第一眼就喜欢这个女主。死猫。字数。歌手。律师。噪音游行。胖朱迪。抱。歉。为什么分手。歪。嘣。是不是看不懂。不好意思那倒一下带。对。这个剧就像可以倒带。前面不懂的梗后面都会解释。不过有时我会忘记前面铺的梗在哪里😂从女主嘣出来的词看得出来。她喜欢黄色。为了用掉字数。情急之下她连说了5个柠檬。啧啧。从默契。到吵闹。到坦诚。到逃避。从严格控制在20几个字到情愿浪费掉字数。再到两人又恢复默契。但最后那个承认错误如鲠在喉啊。所以小伙子真心不懂事啊。好在最后终于成长了。要歪这个姑娘知道吗。不过政府为啥要颁布这个禁言法呢。还美其名曰什么语言改进法案。像法庭工作的唱嘻哈的老师演说家医生开个会根本不行嘛。要么就公平的一起禁止。这也是女主最初的设想。所以才不很抵触。但男主在一开始的交往关系里就觉得不平等。因而对此特别敏感。确实在法案颁布后因阶级划分也出现了不平等的现象。不过这个公平的机会。一直都是不存在的/或许是想映射恋爱关系?我认为这个法案的出台所产生的错位逗趣荒唐的效果。虽然推动了恋爱关系的发展。但碰到其他事情。也会有助有抑。换言之。法案出台后。其他别的关系也会有意想不到的演变。想说的话说不了。心情不好就无言。想听的解释听不到。想挽留的话说不出。说到这。这些好像不都是法案的锅。而是你的心。不是法案限制了你说。而是你的心不让你说。所以。算了吧。这些都是必经之路。不过男主有一点说对了。放在台面上说em同意。嗯。更喜欢女主二火日文Lv62018-08-10回复6赞
Lv5小剧场口碑爆棚的音乐剧,也是受人安利来的,特别喜欢刘徐郑隔壁再就业三人组❤❤❤越来越爱!多刷绝不后悔!落痕Lv52018-08-14
舞台是一半喧闹一半静的设计,用了各种桌椅设计现场变化场景。这都不是重点,重点是!!!——激情!咳咳,不对不对,是歌曲太好听啦!!!加上现场乐队演奏音响效果超完美的氛围,刷得我都已经会唱了😂
剧情方面也很带感,完全揭露现代社会里灯红酒绿纸醉金迷下,浮躁的人内心深处最原始的冲动和欲望,赤果果展示着情感矛盾这样的焦点问题,如何抉择,何去何从,能对人引起共鸣或思考。
自从怪医被此三人组惊艳到,看了摇滚年代再到这部小剧场的谋杀歌谣已经完全被实力圈粉。刘令飞和郑云龙一直都是对半主角的存在感,加上女主徐丽东,三人唱功爆发实属一流!无论是歌曲还是动作感情戏,都全身心投入,我几乎到现在就没看到过这么“倾尽全力”的演员。那夸张的戏剧张力,强烈的个人风格魅力实在太赞了!!观众几度都被演员突然的表演惊呼出声。
另外有很多人是冲着李嘉珍而来。饰演她和旁白来说,个人感觉确实李嘉珍比赵梓溶更加适合。两人唱功都很出色,可这部剧的角色从旁白感、肢体语言、戏剧表现等等,都觉得李嘉珍更灵动活泼野性,连结尾和徐丽东的互动都比较多。不如这么说,如果赵梓溶是走过场表演了这个角色,那么李嘉珍就是完全融入这个角色的感觉。刘令飞、郑云龙、徐丽东无一不给我是这样的感觉。
小剧场的关系吧,演员们比较辛苦,都要自行趁黑换景搬动道具。而且舞台上跳上跳下真的特别考验体力和功底,又不能失误又要让人觉得自然流畅帅气,可见谋杀歌谣这部剧演员们都是要付出很多的。
最后最精彩的莫过于和观众互动环节了!超嗨的~~而且不同场还略不一样。隔着前几天抱到郑,这次又拍到郑徐小手!😍赚到了。果然通路走道就是👍
如此出色的剧在这么小的剧场虽然说地方够用了,但感觉这样用优秀精彩都不足以形容的高高高品质更加应该出现在大剧院或者文广这样高大上的场地才配得上。当然个人内心还是觉得小剧场好,这样可以靠近演员多一些,尤其刘令飞的场每次都是福利满满!!嘿嘿嘿~~🎉
开演前还可以在二楼酒吧又喝又拿的真心爽,微醺着享受着超赞音乐剧,实乃人生一大乐事。很想再继续刷,接下来就是期待第四轮开演了。
刷了几次,周六下午这场还在大堂和刘令飞擦身而过,实在略有点激动。刘师傅墨镜大长腿,短卷发太有型啦~~~~不过可能演出场次多有点累了,看起来情绪不高的样子,心疼一记。💔回复2赞
Lv5# 爱情背后的人性西索Lv52018-08-04
- 这是改编自苏联马雅可夫斯基的小说的一部剧。
- 不知道之前的版本怎么样,这次的是第三版。
- 前半段就是讲的冰冻之前,后半段自然讲的就是从冰冻中复苏之后。
- 其中的爱情故事只是作为推动剧情的一个主要的动力,并不是想要表达爱情就是真正的主题。
-真正表达的主题主要是表达对人性和对世界的绝望。
- 100年前的苏联,人们被资产阶级的物质生活所诱惑,为此做出一些违背社会道德的事情。
100年以后的世界联邦,也没有好到哪里去,只是把人作为工具使用,一种没有人性的存在,人们已经失去了自我,变成了社会的一个小小的组成,人与人之间自然也没有什么感情可言,自冰冻中复活后的人只用利用价值来衡量,而追求一个人生而自由平等,没有对这种权利的尊重。
- 复活的人没有了利用价值, 而是作为臭虫的血液供给源而存在,原来100年后已经没有了臭虫,人的认为臭虫是一种珍惜的宝贵的生物,而这个复活的人呢?只是一个浪费社会资源的东西。
这个复活的人嘶吼着,他的背影投在墙壁上,让人分不清他的影子到底是佝偻着的人还是长得像人的臭虫。
每一个人身上都有臭虫,每个人都活的像臭虫。
我们只能怀着深切的希望以后越来越好。
- 以及歌曲和舞蹈不错,除了音响差点把我震聋之外,歌曲和舞蹈还是蛮有意思的,反复强调的一句话就是,我们是海上的两艘船奔向不同的方向。
- 又及,臭虫杀虽然很浪费时间,我感觉没什么必要,但是让我看到了演员,相对真实的台下状态,所以这样也让我警醒,不要把戏剧形象和真实的演员相混淆。唉,戏如人生,人生如戏。回复8赞
Lv5这剧真是蛮槽的呶,感觉像穿越剧一样。刚开始还蛮正常的,大家萍水相逢,以文会友,年轻气盛,一身浩然。画风从面圣那里开始就怪怪的,皇帝不宣,陈廷敬怎么会等在外面,进皇宫内院也太随便了吧。再后来怪事就多起来了,陈廷敬居然跟索尼的女儿私会!陈廷敬去见索尼,索尼不在,怎么会是他女儿接见的,连个丫头都不带。红楼梦里太老太太掰谎一段就批判过,大户人家的小姐,看到个男人,就想起终身大事来,人不像人,鬼不像鬼。曹雪芹真是不服不行。而且两人情到深处,灯光变成粉红色了,就是按摩房那种粉红色再淡一点,这个想象力太匮乏了,也太露骨了吧。兜兜殿下Lv52018-08-02
陈廷敬起复这一段哦,槽点密集到我以为在看喜剧。四个人哦,穿朝服叙旧,这算什么啦,大家别苗头咯,看谁官大咯!隐约看到陈廷敬好像是仙鹤补服,要是这样那可是一品。然后大家为了拉拢陈廷敬,索明两党都送东西,送黄金啊!太直接了吧,索额图跟明珠都是老贵族了,吴三桂都送不出那么俗的东西。这种情况下都是送古董啊,米芾的字,石涛的画,最差也是当世顶级的艺术品,索额图抬一箱黄金进来的时候那个暴发户啊,你爹那么含蓄你太不肖了。送完了大家开始分党了,太刺激了好吗,康熙最恨党朋,虽然大家都在暗戳戳地结党,但是这么大剌剌给自己贴标签的真的好奔放,这一屋子人机关枪把你们都突突了一个都不冤枉。第二天陈廷敬还去皇上面前献宝说你看他们送了我那么多贿赂,用得着你说嘛,索额图自己就说了,我就是要送得大家都知道!
最后编剧你为什么要黑高士奇!那么才华横溢古灵精怪的一个人,弄得那么油腻,你怎么以为高士奇没粉丝是吧!
两星给八十三岁的张先衡,戏骨就是戏骨,往那儿一站就是戏,这身板,这表情,才华永不老,一星给帅到冒泡泡的顺治爷。田蕤看得出很卖力,但是真的用力过猛啊,一直在爆发,对着兄弟,爆发,对着贪官,爆发,对着皇帝,爆发,对着月媛,爆发,体力真心好。各花入各眼,可能我个人更喜欢大音希声的表现形式吧!回复5赞
Lv3凯撒到底该不该杀,很矛盾。本身他是一个伟人,一个长者。雄才大略,礼贤下士,对人民友善,又是一个极豁达的人。但是他大权独揽,他的作派不符合民主,他离把民主共和国变成帝国只差一步。只是他死了,他被谋杀了,没有成皇帝。但他的死加速了民主的灭亡,直接导致帝国的诞生。这就是受凯撒食禄又对他口诛笔伐的人民大众想要的结果吗?你们谁也想不到你们为了民主抛头颅洒热血,最后结果就是把自己变成帝国的奴隶?用户155****3612-P7SvTLv32018-08-19
布鲁图斯,我认为是这篇的主角,他的身上充满了悲剧。只有他杀死凯撒是为了民主和人民。它本身人格高洁又充满理想,但缺少政治的敏感性和对潜在敌人的杀伐果断。他认为死了一个凯撒就能就罗马,凯撒死了就能把民主还回来。这反过来说明,他不是阴谋家,他的谋杀行为是仅针对凯撒个人的,是期望回归民主制度的他认为的性质有效的方法。在策划谋杀过程中,他始终想把暴力行为仅仅针对凯撒个人,绝不对凯撒党图打击报复和扩面清洗。这里他不听卡西乌斯劝告放走安东尼,也证明了他是一个崇高的人一个无私的人。还有一个悲剧点是,他与凯撒本来向相敬如父子,在时代大背景下,再加上卡西乌斯等人的怂恿。他是在背负了太多的东西去杀死自己尊敬崇拜和畏惧的和没有必要去杀的人。我认为卡西乌斯就是在利用他,但是他始终待卡西乌斯为挚友。反过来说明这个人的纯粹
历史上卡西乌斯可能是男人,本剧是女角。她是一个聪明到凯撒都畏惧的人,处于嫉妒,处于不甘,去做非要把神拉下神坛的事。说她是阴谋家是无误的。这体现在谋杀凯撒从策划到实施她都是极睿智的。但在成为叛军与安东尼和吴大维长期残酷战争中,她的弱点就暴露了。她的悲剧在于作为阴谋家,靠智商取胜的人,败在暴徒匹夫手里,她的死也是以一种侮辱她因以为傲的智商的形式的死亡,是一种有趣的因果循环。回复5赞
Lv5#7.3 MISA day3 贝多芬与普罗科菲耶夫的第五交响曲# 两个比较通俗的“双五”,纽爱和梵志登发挥得中规中矩,意料之中,惊喜不多。「命运」无需多言,但愿常听常新吧,纽爱处理得比较赶,不够洗礼;普五难度其实不小,它有复杂的技巧,乐章的主题性,而在艺术性上又要音乐形象鲜明,最后的热情狂欢,表达内心的喜悦,对幸福的向往,也不能失去时代气息和背景下的“写实主义”,就像一部苏联时期的“诗电影”,看毕会有思考。纽爱整团庞大的编制各个声部融合得可以,没有一方更突兀,但乐器间对话的层次少了些,似乎有些白开水。看到熟脸们还是很亲切,小提琴首席黄欣、大提琴首席Carter Brey、巴松管首席Judith LeClair、双簧管首席王亮、定音鼓Markus Rhoten、长号首席Joseph Alessi、小号首席Christopher Martin、去年印象深刻的单簧管首席黑人小伙Anthony Mcgill,但这次没看到圆号首席Philip Myers。最后返场《斯拉夫舞曲》有些用力过猛了吧。渣渣辉666Lv52018-07-131回复13赞
Lv6感谢这部剧关注了生活中不太容易感到快乐的那一群人。这是演出结束后,戴茜扮演者严晓频提到的,原话记不太清,但就是很有印象。Alex蕾蕾Lv62018-07-07
现实生活中母女之间应该是不会有机会通过真心话大冒险的方式进行深入交流的,但是在剧里就可以呀!网上有句话是这么说的:爱你的人如果没有按你所希望的方式来爱你,那并不代表他们没有全心全意地爱你。听起来很有道理的样子,可是用错了方式,带来的伤害就不是伤害了吗?爱的越深,伤的越深。
戴茜是个敏感的孩子,我完全不记得两岁的时候发生过什么,但戴茜对此耿耿于怀,因为妈妈又怀宝宝了,将她送到奶奶那里,时间虽然不长,但被抛弃的感觉该是深刻的;虽然妈妈后来解释说是因为当时实在没有精力,怕照顾不好戴茜,但戴茜当时想要的不是全心全意的照顾,只是呆在妈妈身边吧。
戴茜生病住院时最想要的是妈妈去看她,可是等啊等,妈妈始终没有出现,孤独感挥之不去;妈妈解释说当时看到有院长在旁边照顾戴茜,她希望女儿能跟院长多些时间相处,说不定能结婚,就没去打扰,可是戴茜想要的不是院长呀,她想要的是妈妈的陪伴,院长比戴茜大很多呢,为什么妈妈会觉得戴茜和院长就合适呢?
后来妈妈生病要动手术,戴茜通过院长找到了很好的医生,手术也很成功,可因为推荐的医生不在保险范围内,无法报销,妈妈多花了十几万,妈妈也是想撮合女儿和院长吧。就像戴茜说的,你为什么当初不告诉我呢,这样就不用花这冤枉钱,这钱还不如直接给我呢。事情已经过去,争谁对谁错已经没有意义了,都是出于爱,连责备也不忍心!
妈妈希望戴茜能有一个好的归宿,可是妈妈和爸爸离婚也是戴茜心里的一个结,当戴茜问妈妈是否有可能跟爸爸复合时,妈妈说:不会。妈妈是演员,但结婚后这个身份就淡了,妈妈喜欢唱歌,但真正唱出声却是在离婚后独自一人时,她重新获得了一种自由,让她不必在乎旁人的眼光,只要自己开心就好。妈妈发现自己更喜欢现在的状态,不愿再走进婚姻的围城。
很高兴戴茜最后终于发现妈妈其实一直都在,也很感谢妈妈没有因为希望戴茜能够组建家庭而违心的说出想要复合。在剧里短短的几小时里,她们能够坦诚相见,争吵继而达成和解,真的很幸运。而现实是场马拉松,观念的转变是个漫长的过程,谁也无法说服谁,就这么互相拉锯着,更多时候,有些话是永远埋在心里没有机会说出来的。
虽然戴茜总是不开心,总是一遍遍追问妈妈爱不爱她,显得有点没事找事,可是不容易开心并没有错,也并不是作,世界这么大,不可能人人都是小太阳,要允许自己悲伤,要学会接纳自己的各种情绪,与自己和解。1回复9赞
Lv5百老汇口碑音乐剧就引起了注意。意外发现此音乐剧宣传内容里几个海外版本都是我喜欢的各路演员出演,瑞典版徐丽东、韩国版池贤宇、日本版有三浦春马和小池彻平!想必此剧一定有过人之处,就冲着这些去一探究竟。落痕Lv52018-07-19
开演已好几天,稍微扫了一下坐席没想到场内还是几乎爆满,而且听闻小伙伴已二刷,很期待演出效果。
初看舞台,刚开始给人印象很普通的工厂的样子,但神奇的是也就是在这样一个造梦殿堂,呈现给人从朴素到华丽五彩缤纷的视觉变化。
长靴皇后音乐剧舞美、服装道具、演员和音乐本身都非常出色!!根据真实事件改编,用一个比较小众另类的“做鞋”方式,来继承父亲遗留的工厂,而后在选择两难间,发生一系列看起来很平凡会就像会发生在你我身边的事件,经过重重磨难来做回真正想要做的“自己”。
本剧整体内容丰富立体饱满,有亲情友情爱情的感情线,有抵抗到用心励志线,有搞笑,有鸡汤,互相穿插交替进行十分得当。两位男主和女配唱歌也强。配乐都是现场演奏,效果超赞!所以一直十分喜欢现场乐队演奏的演出。
剧中两位男主很有特色,个性分明!只是个人更加偏爱萝拉这个角色,演员超sexy,身为女性自愧不如!还有萝拉舞团配角“天使团”个个超吸引人眼球!!!我仔细观察了那可真是五颜六色的艳丽啊~到处都是大长腿!腿长一米八!
尤其令人感到震惊的是从开演到结束,全场观众多次热烈的欢呼嚎叫,热情程度简直超乎我想象。大约也是“罗拉们”的魅力太吸引人吧~另一男主查理反而变成衬托角色,不,应该说两人是互相映衬。没有萝拉,查理也就是个倒闭工厂负债或许过上普通日子的工人;没有查理,萝拉可能至今还在自己小世界里唱着歌跳着舞勾引着男人。两人因为遇见了彼此,认识到了自己,才有了更加长远的变化发展,更加充满希冀的美好未来。
愿此生有你的萝拉,有你的查理。
ps挺想看瑞日韩三个版本的萝拉和查理2333332回复8赞
Lv3查理的父亲认为鞋子走过的路是自己的家族史,所以年幼的查理被父亲教导,世上最美不过鞋子,继承四代的家族鞋厂,是他的命中归宿,他的未来和生活全属于这里。migemoLv32018-07-26
查理的女友认为鞋子走向的将是自己的梦想之地,所以长大的查理被女友叨念,买下这双昂贵的高跟,与臭烘烘的牛棚和皮革味儿再见,伦敦才是他们的归属之地。
查理为了爱情选择背井离乡,他背弃了父亲希望他成为的样子,但他始终不理解,为什么大家对待鞋子如同面对爱人,为什么大家都有各自的执着,执着四代单传的小镇鞋厂,执着价值三月房租的昂贵高跟。
全剧最喜欢的歌曲之一,来自故事的一开始,鞋子串联起过去几代人的辛劳,这背后是小镇的平凡故事,也串联起未来的高楼大厦,是闯荡者的武器,串联起亲情与爱情,串联起过去与未来,还将西蒙的故事展露一角,鞋子意味着选择,选择你想要的生活,选择你想成为怎样的自己。
鞋子对你来说是什么呢?
你想要什么呢?
你要变成怎样的自己呢?
可能,传统的观点认为,男人就是应该不拘小节,所以充满汗味不过是男人力的表现。传统的观点也认为,喜欢女装、和女生亲近,这种人叫做伪娘,伪娘当然不会是男人力的体现。
西蒙离开了小镇,前往伦敦,成为Lola,因为小镇中充斥着这种偏见,因为父亲也如此看他"被一个娘娘腔所击败"。Lola来到P&S鞋厂,回到小镇,他还是遇到了他所逃离的冷嘲热讽,但这一次,穿着女装,脚踏高跟的Lola,显然已经无所畏惧。故事的最后,查理说:
如果有任何人想告诉你,你不是个男人,
你让他们来见我,
如果真男人的意思是有足够的勇气担负起整个世界,
那么你是我认识的唯一一个男人,
也必定是最好的男人。
你可以认为这是一个皆大欢喜的喜剧,但我觉得故事似乎要深刻地多,所以,什么是男子气,引用剧中最man最好的男人Lola的话来说:
Accept someone for who they are
接受别人本身的样子2回复11赞
Lv4好作品,作为话剧迷,最值得看的几部国内话剧之一。用户134****2201Lv42018-07-16
整部作品由若干的小故事,小章节组成,看似琐碎,却反映了眷村这种特别的文化聚落从开始到结束的过程,也间接反映了时代的变化,很有一种史诗感。
最开始眷村的那一代人,还心心念念着什么时候能够返回故乡大陆;但是随着时间的流逝,希望变得越来越渺茫;赵家老太太去世之前还念叨着再也回不去老家天津,观看的时候,不禁有些感动唏嘘。
天津包子的做法,从赵家老太太传给了朱太,一个是大陆移民,一个是本地土著,也象征着两岸文化在眷村的一种交融。后来天津包子也成了贯穿全局的一个重要文化符号和线索。最后散场时,剧组免费发放的包子,在深夜也显得格外的温暖人心。
整部戏一开始看的时候还是有些不适应的。虽然主角们的大陆话说的还算标准,但是有些演员的台湾腔,听起台词来有些吃力。不过女生的台湾话果然嗲嗲的。另外,还有一些闽南话部分,就完全无法理解了。故事里在大树下的几个章节,有一个人说的话,连剧中的演员都听不懂,可能也是对当时那种环境,一种侧面的反应吧。来自全国各地,操着不同方言的人,集合在眷村这个地方,一起生活在一起几十年。
整部作品喜中带悲,笑中带泪。经常在觉得感动煽情的地方,出现一个包袱;又在一个笑料之后,让人觉得时代的无奈。有部分情节,因为文化的隔阂,还不是很理解。
个人觉得最好看的一个故事,两家人因为大毛和大牛的恋爱吵架。这幕群戏看起来非常的热闹。无论是两家男人的劝架,赵太太的机关枪扫射,还是二毛淡定的吃西瓜,都很有喜剧效果。乃至于把爱情的苦涩都冲淡了。
这部作品对于政治的部分,也没做过多的掩饰。委员长去世的时候,眷村的人们痛哭流涕,在大陆也有似曾相识的场景上演。大陆经历了十年动乱,台湾同样有白色恐怖的回忆。
最后两岸三通,眷村的人们返回大陆认亲,也是很令人感动。北京、山东、上海三地,不同的认亲情节,让人又哭又笑。海峡虽宽,终究割不断两岸的血浓于水。眷村的第一代人已经渐渐的老去,消失在历史舞台里。在眷村长大的一代人成为了故事的讲述者。以后又会有谁来继续讲这个故事呢?
历史变成了故事,故事变成了传说。3回复12赞
Lv5史诗伊利亚特,取材于特洛伊战争和神话故事,讴歌了骁勇善战古代英雄们在同异族的战斗中建立的丰功伟绩和英雄主义。绕着地球吃Lv52018-07-02
而一个人的伊利亚特,我想不仅仅是一个人表演的意思。
约瑟夫用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事,时而娓娓道来,时而慷慨激昂。我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和无意义。
希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,人们好像已经忘记了战争的起因,战争的双方都很疲惫。老爷子这样来形容十年:十年前你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;十年后,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。漫长的十年,可能已经物非人也非,而这10年你都在打仗。。。
其中几个细节印象深刻,一是赫克托耳离开时,亲吻孩子的样子,老爷子用一团衣服表现的入木三分。二是阿喀琉斯表现出来的人性,为了挚友帕特罗克洛斯而重返战场,对赫克托耳的恨不能将其碎尸万段的愤怒,却又在其父要回儿子尸体时,想到自己的父亲而落泪。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。细节的描述非常具有画面感,场面残忍的不忍目睹。
最后,老爷子花了蛮长时间,细数了各大战争的名字, 应该是全剧的一个亮点了,观众都静静的听着,整个剧场都笼罩在悲哀情绪中。历史上居然有这么多的战争,光数数名字也要花十来分钟。这些战争和特洛伊战争一模一样。几千年来,世界改变了吗?已经转身下台的老爷子,转回来说了一句“you see?”5回复12赞






















