Lv6#十一月最佳现场#佳芝在美琪Lv62019-11-13
一年一度和香港话剧团的约会。虽然这次不再是传统的每人固定角色讲线性故事,但整部剧依旧充满浓浓的人情味。虽然剧名是很喜庆的《盛宴》,实则这部剧刻意减少了招笑桥段,让观众的情绪始终聚停留在比较严肃,甚至负面的层面上,借由“一人分饰多角,一角多人共担”的表演方式,讓觀衆去观察这四代人(其实是五代人)怎样地重蹈覆辙把自己犯的错误扩散到下一代。
三张台,数不清一共几餐饭,剧中有个固定设定,每每waiter端上有“真材实料”的大餐待主人享用,那一刻前的spotlight和伴随着的巨响,仿佛就像是他们一生人的丧钟。但现实是,不是所有亲人的离开,都会有事先预警。还有一个技术上的新意是有一幕戏基本上灯光一亮一暗,演员换一件饰物就已经是另一个角色上身。这样迅速的“跳进跳出”,有赖于演员有高超的演技,更能把一个观念带给观众:我们的社交圈被不同的名字但重复的人充斥着。当越来越多人愿意选择背井离乡,当“地球村”的概念让人们能随时取得联系但实则剥夺了真实接触的机会,当我们热衷于奔走于各种网红店等位拔草却嫌弃着与家人的粗茶淡饭,这部剧是一个很及时的提醒。
印象里香港话剧团很多剧目都是围绕“開饭”展开,《最后晚餐》,《有饭自然香》。吃饭不仅仅是門面上的社交應酬,更应该是親人間情感互通的好机会。1回复6赞
Lv3记得高中化学老师苦口婆心告诫我们要学好化学,这是一门可以被无限应用的学科。直到不再学化学,我才意识到化学是何其美妙,许多艺术作品都与之相关。坦白说,在没有看过《堡垒》之前,马修·巴尼于我而言只是位颇有名气的艺术家,但是当我看到《麋鹿溪山火》木头和金属红、黄铜的融合,木头表面形态各异呈喷散状的金属,我确确实实看到了一种化学美,新奇、瑰丽,这在其电镀作品的不同状态上中也可见得。这个雕塑也是展馆中我最喜欢的一个。《堡垒》的故事从始至终,枪是未曾缺席的主要物件。巴尼很大胆,在作品上表现本国的枪支问题和山火,但他又从未给出任何偏向性的回答。山火过后的焦木作框架,镂空中心灌注红黄铜。红黄铜,支持枪支购买权和限制枪支购买权,枪支、子弹本身所含有的元素;处理后密布枪杆表面的一朵朵爆炸金属,就好像愈演愈烈的争论。有意思的是我看到的两个溪山火都有一颗待上膛的子弹,子弹有红铜翅膀,呈现出一种迫切进入弹夹的姿态。美国全国步枪协会强烈反对限制枪支买卖,影片中的狩猎女神狄阿娜是全国步枪协会射击冠军,透过瞄准镜观望世界,通过手中的枪狩猎万物,狄阿娜的心里有这么一颗子弹插翅待命,随时准备飞翔。肥晨Lv32019-10-22
没有任何对白的影片,故事都藏在爱达荷州的无边风光下,不得不说就算无法很好理解艺术家讲述的故事,每一帧的风景也足以令人深吸一口气。舞蹈在影片中有极大的比重,尤其是模拟猎物被逼上树,在树上被击中,跌落,碰撞树枝,砸向一地白雪,扛上马匹,被成功狩猎。没有言语,却是另一种让人忘却呼吸的语言。
我不懂马修·巴尼,但我知道了为什么他是当代重要的艺术家,一个融合多种艺术形式于一个作品,一个愿意等待日全食只为几分钟画面的人。表现政治却从不议论,好的艺术家,好的作品,就是把世界呈现给你却又让你自己寻找各中奥秘。#现场娱乐体验官##马修·巴尼##堡垒#回复8赞
Lv4古希腊的三大戏剧家中首推的要数索福克勒斯,他的《安提戈涅》《俄狄浦斯》应该占古典戏剧首位了。迦梨先生Lv42019-10-30
文青们对于《安提戈涅》的故事情节是熟透了的。他们热衷于剧场里温故这部作品,无非希望看到不同版本的演绎和阐释。尽管索福克勒斯的原本是很难在今天的时代直接上演的,毕竟隔了二千多年的历史,某些古代的痕迹无需过多地再现于今天的舞台。
当然,永远不会落时的“ 人的反抗精神”,一直是人们喜闻乐见,津津有味的话题。安提戈涅愿意遵守神的原则,反对人的法律,甘心情愿的为实现自己的信条而付出生命的代价。神性的本质就是最最根本的人性的原则。法律一旦是违反了神性,它本质上就是违反人性的恶法,理应遭受人们唾弃的。安提戈涅坚守神性,也就是在捍卫人性,实践一种人道精神。古希腊的英雄精神就是反映在人们为了实现人的价值的时候,坚守反抗、愿意付出生命的牺牲精神。这是崇高而伟大的。希腊人两千多年前就在推崇这样的精神,成为了全人类的楷模。《安提戈涅》在人类戏剧史上的地位是不可撼动的。
今天剧场里面不少法国学校的同学,阵阵法语声音,流荡在剧场空间里又是别样的一幅风景。羡慕这些孩子们,这么早就沉浸在古典戏剧的熏陶之中。
现代版的演绎毕竟遇到众口难调的尴尬。旁坐的观众似乎更在意原汁原味的表演,恐怕在戏剧学院举办的汇报演出的时候,他们有机会实现自己的愿望!
当代人们遇见许多千奇百怪、不合理性的现象时候,一部《安提戈涅》回唤起人们心中的良知,为持守的信念而斗争,付出牺牲。回复3赞
Lv4感谢票牛赠票,之前看了三体1非常震撼,这次太幸运了能够看到三体2的精彩演出。非常幸运能够全程体验非常棒,演员很专业,剧情高度还原。毕竟从小说改编成舞台剧是不容易的,许多剧情难以衔接和视觉呈现,但是这部剧的演员和导演做到了!通过舞美的灯光,3d效果,将我读小说是的想象真实地还原了出来,这种似曾相识的感觉实在是太爽了!一整个晚上都沉浸在大刘创造的三体世界里不能自拔。三体系列给我很大的惊喜在于,他是真正的中国式硬科幻,不同于好莱坞式的科幻,他更强的表现出一种社会性、哲理性和真实性。假如现实生活中真的出现外星人,三体小说中的思维也具有一定的先验意义。许多剧情看似荒谬却展现了巨大的智慧。“宇宙就是一座黑暗森林,每个文明都是带枪的猎人,像幽灵般潜行于林间,轻轻拨开挡路的树枝,竭力不让脚步发出一点儿声音,连呼吸都小心翼翼…… 他必须小心,因为林中到处都有与他一样潜行的猎人。如果他发现了别的生命,不管是不是猎人,不管是天使还是魔鬼,不管是娇嫩的婴儿还是步履蹒跚的老人,也不管是天仙般的少女还是天神般的男神,能做的只有一件事:开枪消灭之”小说中的黑暗森林法则足够坚实无缝,穿越千百年的时光依然颠扑不破的真理。三体打开了新的视野,我们需要这样的视野,去体会超出平常经验的感受,打开无限的想象力。感谢作者,以及这部剧的创作者,感谢话剧给我们的生命增添全新的体验。海胆小恢恢Lv42019-09-19回复9赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv5其实,初看《杜甫》是形似与神似的,这要归功于冯远征老师,他消瘦的身形,微躬的背,夯实的台词功底,让杜甫穿越历史长河而来。花逢夏热Lv52019-08-21
但探究内核,却少了不是一点半点。这个锅要甩给编剧,甩给人艺(跪求人艺不要再做做腔老套,半径狭隘的剧了,粉丝们痛心啊),最后冯老师也不能不接,毕竟他是这部剧的导演。
有人或许会说,《杜甫》也有内核啊,“诗文傲骨、怀才不遇、心系百姓”。
是的,都有。但问题就出在每一条都太刻板,太极端,太局限。
才气不是剧中所有人物用各种“杜甫诗才满天下”的狂轰乱炸,往死里夸就能让观众觉得杜甫是诗圣的。更何况最后杜甫因其“无一诗入选唐诗选本”而郁郁寡欢未免有些无稽之谈了。那可是曾经自诩才华堪比扬雄、曹植,“赋料扬雄敌,诗看子建亲”的杜甫啊,又怎会屑于此呢?
而“怀才不遇”是整部剧最重点表达的标签,无论是被贬,丢官,还是二次入严府,最终愤慨离去,但都有些教科书般的极端。被贬,喝酒,离开严府;喝酒,不被人看好,喝酒;穷,还要喝酒。总之,只要郁郁寡欢,就要以酒度日,知道的明白这是表达杜甫的不得意,空有一腔报国热情,无处施展,不知道的,还以为是过于沉醉官场的酒鬼呢。
关于“心系百姓”我能感受到编剧想要着重表达的心情,特意把“三吏三别”中的新婚别和无家别拿出来让我们共情,这部分确实也戳到我了,尤其最后士兵那句“我无人告别,就和老先生一别吧”。但除了这部分,整部剧对于杜甫身上最重要的忧国忧民真的没有再表达了。
整场看下来的感觉就是,主题不鲜明,想说的没说明白,本应一笔带过的,又给了太多笔墨。试问严太夫人对于剧情的推动到底有多大的作用?更何况演员的声音过于尖细,对观众的耳朵不太友好。1回复6赞
Lv6直接说吧。我就像詹姆斯修女那样想。最好这件事情最后虚惊一场。能够妥善的处理。而不是那个可怕的怀疑。怀疑不是好或是坏的。而是看怀疑的根据。校长坚信自己的根据。所以对此深信不移。即使没有证据。神父的布道真的很有道理。他的诚恳让我都相信了。可他在别的教区或许真的犯过错。而神父的渎职在教会这个地方。我不懂其中的利害关系(教会司法神父修女教廷制度)是那种牵一发动全身的感觉。但即使如此。我还是更倾向于。只这件事。证据。是。修女可能动不了神父(因为地位)因此校长以其看似充满成见的态度去捍卫孩子们的健康和安全。即使是以不近乎人情的手段。这里唯一能说清真相的孩子。和母亲。又因为其特殊的肤色。这也是我非常在意的。他们的真相却说明了神父是无辜的。这一点至关重要。这里校长和孩子母亲的唇枪舌剑太棒了。孩子母亲的逻辑。我反正是信服了。一下子夺过了主动权(神父也没从校长手里拿下过主动权。莫不是心虚)这一场谈话校长真的只能靠她的怀疑支撑。哎或许在校长心中神职之神圣是不可替代的吧。她情愿用怀疑一切的态度去对待修女。神父。学生任何人。只要她的学校她的学生她的老师没有任何问题。这有点悲哀。但凡教会里面讲点道理证据(不拘泥于教条)这件事完全可以通过正规手段调查清楚妥善解决。而不是一边是神圣不可侵犯。一边好像触犯了禁忌。碰不得的模糊界限。也就不会出现没地位的修女不敢怀疑。校长苦于举报无门。神父就算是受诬陷也解释不清的情况。其他也不深入说了。我并不了解宗教的崇高地位是否高过司法。对于我。只看重证据。就像校长只相信自己的怀疑。就像神父认为自己没错二火日文Lv62019-07-28回复8赞
Lv4表揚下劇中每個人都兼任了樂器,而且不得不說配樂還挺精彩的,雖然水平除了唯一的女演員拉小提琴還可以,其他都有點一般般。福爾摩斯的演員雖然表演出不會拉小提琴,那正常的尾音說明他還是會拉的。整個故事在現在看來不是很复雜,想不到當時的英國,人民享受了殖民印度的那麼多福利,但是子民裡有這樣反對的聲音,關於另外兩簽名基本沒有出現,复仇同夥的倆人也是,雖然因果已然清晰,英國底層群眾和印度寬厚人民的友誼和倆英國軍官的友誼形成了鮮明的對比,一定程度上也代表了底層群眾和印度人民同樣被剝削位置的處境,後來复仇者怒沉寶箱的做法,原本他們覺得財富可以贏得自由,最初比起財富本身只想做一次國王的想法,和倆軍官所影射的英國殖民主義,資本主義,左右派的爭執有天壤之別,統治者不僅奴役了應予平等對待的殖民奴隸,也同樣背叛了英國底層群眾。雖然說小說可以引申得這麼多,但是小而趨之也是典型英式風味的以諷刺幽默,彬彬有禮的英國風度做底,把曲折故事的層進,包括表象和推理托於其中構建引人入勝以及酣暢淋漓的閱讀感或者觀影感,最後可以形成諸如基情四射,華生愛情,英印人民友誼之人性等,以及社會現實的批判等於情於理各有所獲。演員的表演和演員兼任的現場伴奏的穿插都是英式嚴謹發揮的水平,缺點就跟一般小團表演一樣,布景的缺乏,轉景的出戲,一些必要煽情停頓感的缺失,以及因此缺乏特別深刻的意味畫面等。瑕不掩瑜。用户152****5860Lv42019-07-10回复6赞
Lv6俄罗斯剧团演绎本国作品,自然是无比贴切的。作为今年静安戏剧谷本人相当期待的一部作品,整体感觉非常不错,但是今天受到场外的干扰也很大……鼎鼎Lv62019-04-26
先说说演出,改编自俄国中篇小说《赌徒》,自然把相当多的重点放在轮盘赌上面。舞台上就搭了个巨大的轮盘……号称舞台搭台花了三天时间。顶上留给庄家“唱歌“…俄罗斯人居然还把室内乐团都用上了…伴奏、配声、顺带配合剧情演戏🤗
剧里还顺便把法国人、英国人、德国人…挑戏了一下…特别是法国人…难道俄国人这么讨厌法国人民吗……👻
不同于一般赌徒,富有理性的男主,在遇到女主之后,彻底疯狂起来…我希望他最后找到属于自己的平静😪
演员们相当给力,男主湿透的衬衫说明了一切…俄罗斯演员们男人、女人历来是相当放得开👍🏻
当然受限于原著小说,作品格局眼界还是小了些…我其实期待男女演员们的表现更狂野一些,估计也是怕吓到含蓄内敛的中国人民😂……
羡慕第一排两位观众,根据剧情发展,今天男主下来给他们发钱🤣
前面说的场外干扰
1.今天迟到观众相当多,对坐在走廊旁边的我,影响大。有人居然迟了半小时,对于一部100分钟的外国作品,即使迟到1分钟,对于剧情理解也有影响。
2.今天附近坐了一个相当恶心人的老头🧟♂️一会手机大声打电话,一会短信微信哔哔个不停,一会语音软件玩尼玛响的要死。老天爷赶紧收了这帮妖孽……别祸害了花大钱买票进场的穷苦老百姓😪1回复10赞- Lv6曾经在凤凰电影台看过港片《岁月风云之上海皇帝》及续作,吕良伟演的流氓大亨杜,叶童演杜打小就认识邻家辛苦学戏的单纯女孩子,后来北上嫁给名伶回沪后两人又再续情缘,从中建立了对孟小冬的基本印象。去年天桥以名角宣传的《杨月楼》着实令人有些失望,这次放下期待出于好奇去人大如论讲堂看的《冬皇》却感觉出乎意料地好。本剧改编自中国传记文学学会会长万伯翱的代表作《孟小冬: 氍毹上的尘梦》,万先生亲自担当出品人,编剧庄一多才多艺且有多元化舞台实践经历,作为中戏教授的姬沛导演精当。本剧先从晚年孟小冬坚拒公开表演的悬念展开,起于倒叙式的往事追忆,经历盛衰起伏后在三十年代末戛然而止、余音袅袅。舞台设计仿照传统戏曲的简化背景道具,更有利于聚焦于角色本身的演绎,孟小冬的生活版和舞台版由话剧演员时代美和戏曲演员李晶各自演出又配合无间,好处是既保证表演的专业性,又能在生活和舞台间迅速无缝切换,杨明鑫演的杜月笙和刘冰演的梅兰芳也个性鲜明,即便是一人多饰的配角们也认真各司其职、起到了众星捧月的良好作用。孟小冬以女流专工老生,剧中经典选段《四郎探母》、《洪洋洞》、《搜孤救孤》都是其拿手戏,大都呈现了壮士暮年辉煌去的苍凉无奈,和冬天万物萧杀的冷冽应和,多少映衬出孟本人的个性走向,待到和梅兰芳搭配《游龙戏凤》(其实这部戏的男角不算老生),孟演微服私访的皇帝玩笑人间,梅演的李凤姐灵巧跳脱,两人的珠联璧合似乎都发展出新的艺术激情。在电影《霸王别姬》开始,蒋雯丽饰演的母亲送儿学戏及反复练习《思凡》念白虽篇幅不多,却为全片奠定了良好基础,《冬皇》若能从中借鉴一二补充些孟小冬童年家境学戏的铺垫,或许会更有人性深度的呈现。延陵季札Lv62019-05-19回复2赞
Lv52019有个很神奇的组合开了场别开生面的演唱会。落痕Lv52019-03-13
前两年在同地看了场以洛天依为首的Vsinger的全息演唱会,惊异于现代高科技技术发展,也对国产虚拟偶像到达的高度报以很大的兴趣。那些个性、代表色异常鲜明的爱豆路们都是基于国内真人音源进而创作出属于每个人的作品,所以那些幕后工作班底也都是非常努力和厉害的。
这次的演唱会现实与虚拟结合,尤其对方又是国际知名的钢琴家郎朗,看到这样的消息就很期待来现场体验这场与众不同的演出。
不同于全Vsinger的热烈,整场半嗨半静很有意思,古典优雅艺术与二次元古典潮流科技相结合,亦动亦静配合的倒是毫无违和感。与其默默听不如现场跟着一起摇摆,那才是正确打开姿势。
无论钢琴名曲还是网络红歌都大爱。个人最喜欢的#权御天下# #中华铄金娘##三月雨# 这次都有。当然精挑细选虽然没有#霜雪千年#少了#九九八十一# 但有好玩的#千年食谱颂# 和一些新歌也不错,当然最后返场压轴还是那首前两年感动到我的#为了你唱下去#能深刻感觉到,那一定是洛天依她们的心声,因为,也唱到了我心里。❤
由此多少也能体会到,为什么有人说,#洛天依# 也好#乐正绫# 也好#乐正龙牙# #言和# #墨清弦#还是享誉国际的#初音未来#也好,是那些虚拟偶像歌手拯救了他的生命。
现场的热情程度并不会亚于一场普通真人偶像演唱会,门票价格也不菲,但真爱粉愿意买单。就市场来说这块蛋糕还是挺有待开发的呀回复2赞
Lv5相声——家喻户晓的一门艺术表演形式。绝对是经过千锤百炼才能成就台上十多分钟梦想的技艺展示。落痕Lv52019-03-13
看过好些相声演出,虽然不多,个人更加偏向于接地气的上海相声。在上海落户生根20多年的"老上海"赵松涛于04年成立的有十多年发展的田耘社相声倒是第一次接触,非常有幸观看到他们行话说是开箱演出,应该是19年新春后第一场表演吧。
比想象中的要精彩有趣,全场观众笑的开怀,鼓掌热烈。最让我感到新奇的同时也是第一次来的长江剧场 开在最热闹市中心国际饭店对面,黄河路美食街满街飘奶油香气。据说长江剧场是很老的剧场,经过一段时间关闭整改现在又重新开放,乍一眼门面装修看上去非常后现代时尚风,但进到不大却明亮的剧场扑面而来满满旧时候有钱贵族来戏场听评书说唱的感觉。简单的座椅摆放离舞台非常近,台下说什么台上演员都能听到,互动很好。
几位不管是捧哏逗哏、是弹是唱,都相当棒!流畅一气呵成毫无可能有新人的断片怯场。优秀之级!除了有相声常见的说学逗唱,还特意请了北京一位专门弹奏大三弦琴的大师,配合田耘社创立人赵松涛唯一打大鼓的演出令人印象深刻。一般相声多见说,唱的少,就是唱也是偏流行。而田耘社的唱,却是相当正宗传统的一种技艺展现,更加贴合先前感受到早前贵族享受曲艺的氛围。同时也是一种高品质艺术展示和传承。
田耘社只在每周四晚上于长江剧场演出,对相声,接地气的上海相声,感兴趣小伙伴们不要错过了,可以带上父母一辈来看,保证他们都开心。😊我那场小朋友都笑的很欢呢回复2赞- Lv4#友情提示 小心剧透#早茶姑娘Lv42018-10-15
因为喜欢老徐的电影版,喜欢林海的琵琶语,带着围观大型暗恋现场的心态进了剧场,结果被孟京辉高还原度的残忍扇了个结结实实。
看剧场版之前,信里最难忘句子是“你好像只是一种声音,音乐一样温柔,笑声一样快乐”;看剧场版之后,最难忘的句子变成了“他在这一秒钟里对我的了解比你一辈子对我的了解还多”。
不同于第一次看《老舍赶集》时的“走马观花”,这次的2个小时全都在演绎一个故事,因此观感更好,体验更深,解读到了些自以为的“门道”。
一是“绿光”的运用。第一次出现应是女主回忆其独自在贫民医院产子时。整个舞台漆黑,只有一束绿光笔直地从女主头顶撒下来,照得人脸色惨绿,好似阴间里的魑魅魍魉——因为女主把记忆中那间挤满了一贫如洗女人的病房称为地狱。第二次则出现在女主苦等数年,终于在舞池里被男主看中,要与他开始第二次亲密接触之前。舞台右方一盏满场巡照的绿灯,像极了大海上的灯塔。
二是“不在场”的W先生。也是观剧前于我而言最大的悬疑。一个投影视频里行将远去的背影,一个女主自持DV机的俯拍视角,完美解决一个人演绎两人故事的难题。
有意思的点还很多,比如“N条黑裤子下的白裤子”,比如女主重获男主邀约前“扔的那许多枕头”,还有躺在“白玫瑰阴影里的烂菜叶”……
太晚了,就不尽数剧透了吧。
最后引用一句网友点评盖茨比的话来结束关于信的种种:打心里憎恨这绿光,捕鼠器上宝石的光芒。
……愿所有人都能在粗砺的现实里被温柔以待。回复10赞
Lv4第一次看纯舞剧,很奇妙的体验,由于没有任何台词对白旁白,剧情只能靠脑补,于看到了一这样一出戏:用户130****9639Lv42018-10-13
第一幕:热场+炫技,相当于相声的定场诗。
第二幕:一个白肌肉男和一个黑肌肉男同时看上女主,开始竞争追求,然后女主看脸,和白肌肉男走了。
第三幕:黑肌肉男非常失落伤心,一个人的悲伤独舞。
第四幕:女主和白肌肉男回到了家,在一个白色的被窝里交流“舞技”,交流完白肌男很开心满足地走了。
第五幕:白肌男走了以后,不甘心的黑肌男溜进女主房间,钻进了女主的被窝,这时杀出女主四个闺蜜,意思想得到女主必须先过她们四个这关,于是黑肌男开始1v4,经过一番激烈的交流,黑肌男精疲力竭倒下了。
第六幕:黑肌男还是不甘心,他把女主绑架到了一个桥洞里,想要霸王硬上弓,女主多次想逃走没成功,多次反抗失败,后来发现用户体验不错,就从了。
第七幕:女主的独舞,和黑肌男交流过后她既开心又纠结挣扎,矛盾又犹豫,不知道该选更好看的白肌男,还是更“厉害”的黑肌男。
第八幕:女主经过思想斗争觉得很对不起白肌男,于是想他诉说自己的不得已,请求他的原谅,可白肌男就是不原谅。
第九幕:女主陷入深深的痛苦和自责,一激动自杀了。
第十幕:黑白肌男两人来到女主葬礼,先是痛苦自责,看见对方后,同时说出三个字“都怪你!”(我猜的)然后两个人打了一架,全剧终。
彩蛋结局一:白肌男也自杀,到天堂和女主相聚,幸福地牵手搂腰转圈圈。黑肌男又找了个姑娘,幸福地牵手搂腰转圈圈。
彩蛋结局二:黑白肌男打架,打着打着发现对方身材真好,舞姿比女主还曼妙,于是从打架渐渐变成交流舞技,最后幸福地牵手搂腰转圈圈……
返场:《my heart will go on》……回复7赞- Lv5什么是夫妻,相爱一辈子,争吵一辈子,忍耐一辈子,这就是夫妻。有夫妻就会有家,不可缺一的,什么是家,家是夫妻共同经营的,编织着梦和苦辣酸甜的窝,他不是房屋,不是彩电,不是冰箱,不是物质堆砌起来的空间。两个相互牵挂的人就是家,拥有它时,它平凡如柴米油盐酱醋茶;失去它时,掏心掏肝也找不回。毛毛-7e11dLv52018-04-11
婚姻就象泡茶,第一道茶象恋爱,浓烈馥郁香; 第二道茶象新婚,清新可人;第三道茶则象刚过密月或密年的婚姻,平淡如水,需要我们用平常心去品味,才能领略到其中的真趣。
就是在这样的婚姻里,风风雨雨,生儿育女,静静默默,平平淡淡,但走着走着,彼此间的付出,彼此间的关爱,随着岁月的沉积,已透于心,已浸于骨,已融于血,渐渐无法割舍,无法分离。彼此之情早已不是爱情,而已凝聚成了亲情。分则哀心,离则伤情,即使每天唠叨,不时争吵,相互指责,也是一种发泄,一种调整,一种平衡,一种寄托,一种爱护。相濡以沫,陪伴一生,虽平淡但不平凡,虽不轰轰烈烈,却也荡气回肠。恋爱是浪漫的,婚姻是平淡的。真正的夫妻之情,最终都是充满亲情的不言之爱。
女人改造男人,男人改造女人,说到底不过是男女之间的一种磨合,走过爱情,走过激情,走进婚姻,走进平淡,经过七年之痒,迈过十年之坎,最终都跟剧里这对夫妻一样平平淡淡生活里面实践着最初的一句:IDo! IDo!回复7赞























