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Lv6- Lv319年的第三场音乐会。初识斯特拉金是看过他多年前指挥底特律交响乐团演奏贝多芬小提琴协奏曲的视频,小提琴独奏是希拉里哈恩,乐队、独奏、指挥三者配合得相当完美。因而对斯特拉金这场的音乐会是抱有很大期望的,实际结果也确实没令我失望,上半场普罗科菲耶夫的第二小提琴协奏曲和下半场拉赫玛尼诺夫的第二交响曲的现场效果都很棒,特别是下半场交响曲的第二乐章,超喜欢马林巴和三角铁的音响效果。拉希德.华莱士Lv32019-03-30
音乐会尾声时的一个小插曲透露出了斯特拉金身上的美式幽默和智慧。演出很精彩,因此观众不依不饶持续鼓掌, 75岁的老爷子登台致谢到第五次时,面子已经挣够了,返场曲估计也没准备,于是眼疾手快拉着首席小提琴一起退场,乐队乐手们一看老大下场了,于是全体起立退场,观众因此也只好作罢。这招不仅逗乐了观众,也给自己解了围,高明。
本场的小提琴独奏是诺厄.本迪克斯.巴尔格利,人帅,琴技高超,是柏林爱乐乐团的首席小提琴手。普罗科菲耶夫第二小提琴协奏曲的演奏很到位,稍有欠缺的是没有背谱,感情投入上会差那么一点。独奏的背谱功夫不是花架子,只有谱子内化到大脑之后,大脑才能腾出带宽专注于演奏的情感融入。或许是巴尔格利难得转型一次当独奏,还不习惯吧。回复5赞
Lv5由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!BigLv52023-05-13
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复赞
Lv4由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!沧海遗珠Lv42017-08-27
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复4赞
Lv3人艺的观众素质高。风暴asoLv32019-09-20
印象最深的是那首伶人往事。
传于吾辈门人,诸生须当敬听;
自古人生于世,须有一计之能。
吾辈既务斯业,便当专心用功。
以后名扬四海,根据即在年轻。
何况尔诸小子,都非蠢笨愚蒙;
并且所授功课,又非勉强而行?
此刻不务正业,将来老大无成,
若听外人煽惑,终久荒废一生!
尔等父母兄弟,谁不盼尔成名?
况值讲求自立,正是寰宇竞争。
至于交结朋友,亦在五伦之中,
皆因尔等年幼,哪知世路难生!
交友稍不慎重,狐群狗党相迎,
渐渐吃喝piao赌,以至无恶不生:
文的嗓音一坏,武的功夫一扔,
彼时若呼朋友,一个也不应声!
自己名誉失败,方觉惭愧难容。
若到那般时候,后悔也是不成。
并有忠言几句,门人务必遵行,
说破其中利害,望尔日上蒸蒸。
演员用情之投入,甚是鼓舞。回复4赞
Lv4序曲和终曲都是火车预警那首,预示着命运的轮回。列车长颇有死神的味道,游离于故事之外,推动主人翁命运的发展,又有讽喻规劝的意味。“每个人都拿着单程票”,“最终审判在等待”,充满了宿命感。“在这条路上,我们必须得到的是幸福”,可以看到的是俄罗斯文学中那种对幸福、对美好生活的永恒地期盼和追求。金世佳鉴赏家Lv42019-08-26
开场第二首便祭出惊艳的花滑大招,纵使神仙看到也死了。舞会中安娜出场的方式和节奏,大概是我看过所有音乐剧中最辉煌壮丽,惊为天人的一种,托翁笔下的大女主就这么活灵活现在眼前了,急忙开启托尔斯泰滤镜然后全程泪目。之后的雪国列车、悬月火车站,一个个场景简直美到把美刀用没了。回复5赞
Lv5#子彦观剧团#绕着地球吃Lv52019-02-13
赵梁导演的东方灵欲三部曲中最难得与观众见面的一部,8年仅演了17场,托组织的福,我有幸观看了这部传奇之作。
赵导说,作品没有标准答案,导演不会告诉你你的看法是对是错,这样反而局限了大家的理解。
而我的理解就比较肤浅,几个小鬼穿上衣服演了一出痴男怨女,爱恨情仇,背叛纠缠的戏码。在飘渺的音乐烘托下,舞台如梦如幻,分不清是现实还是梦境。沉沦在欲望中的的书生像是从黄粱一梦中醒来,金色的粉末从天儿降,落在身上,在灯光映衬下闪闪发光,像镀了金身。
赵导说,传统的东西是活了几千年的有生命的,流传到现在与现代的东西相遇,于是有了这部《警幻绝》。虽然舞蹈我是一窍不通,但也被惊艳到,舞台上的一切无一不美,沉浸其中,直到结尾一曲《心经》唱响,回到现实中,曲终人散。2回复3赞
Lv4
Lv3#你的白发,我的时光#记得我高中听的第一首beyond歌曲就是《真的爱你》,同学和我说这是一首表达母爱的歌,但我只是觉得好听,并没有深究歌词,一晃几年过去我在大学里练吉他的第一首歌也是beyond的真的爱你,当我费了九牛二虎之力练成后第一反应就是这首歌一定要唱给妈妈听才有意义,于是在那一年的初一家庭聚会上我鼓起勇气在全家人的面前唱了这首歌,结果由于太紧张一开始就忘词...然后只能临时拿了张小纸条把歌词写好接着唱,妈妈听完后只是笑着说弹得不错,但以后还得勤加练习,我心想当然啦妈妈,我之所以选真的爱你就是因为无法用普通话说出爱你两字,但内心对你的感谢却是从来没有停止过,感谢家驹,感谢beyond,让像我这样内向的人也能通过歌曲向母亲表达谢意。音芒Lv32018-05-081回复5赞
Lv6- Lv3
Lv4时间能抚平伤疤,但我们仍需寻找记忆深处的痛苦与黑暗,一遍又一遍地重刻不可忘却的历史。小红书搬单用户Lv42023-05-14
南京大屠杀的历史很沉重,是带着无数冤魂亡灵的沉重。但导演没有用只讲排面只想煽情的空洞大场景,而是拿了四个不同身份、不同国籍的见证人的故事,拆开了细细讲,各属于受害者、救护者、施害者的苦痛,最终拼起不同视角但又是同根同源的战争恶果。
但《记忆深处》不仅是他们的故事,还是张纯如的故事。对我来说,在这部剧里的泪点都是贴着纯如的情感线走的。作为后人,她回溯的不仅仅是历史,还有精准到属于在场每一个人的撕心裂肺的伤痛。在亡灵的世界里,她反而像个虚幻的存在,拥抱擦身而过的姑娘,抹去她们脸上早已流干的泪水。
作为跟张纯如一样的旁观者再来relive这段历史,最让我哽咽的是置身其中却对眼前的惨剧无能为力的巨大无助感。想要一个个阻止跳进万人坑的百姓,在东史郎刺伤李秀英之后几乎是崩溃地捶打这个恶魔,为被强暴而死的一个个姑娘并上双腿、盖好领口,想要拼命擦去李秀英脸上的泪水...But what's done is done,她无法挽救任何一条生命、保护任何一个受伤害的百姓。于是张纯如的每一个实际上是“无用”的动作都非常非常戳我。
这种共情能力却是有代价的。没有极强的共情,就无法切身体会字里行间当事人的苦难,更无法将其讲述给世人。李秀英和东史郎拥抱自己的痛苦,魏特琳和拉贝拥抱自己保护之人的痛苦,张纯如拥抱他们所有人的痛苦。若不是承受能力超载至此,又怎需要心力交瘁后的那一枪。在全剧结尾,她被众人在黑暗中举起,面对上方的微光,然后在微笑中直直地倒下。
糖糖的张纯如真的太好了。面对惨痛历史的心碎、悲怮,无能为力的愤怒、绝望;拿着资料定定地望向远方,眼里泪水还未回流,崩溃慢慢转为坚定,于是化悲愤为力量后以掏空自己为代价开始奋笔疾书;还有面对拒不承认的日本右翼时的不卑不亢,小小的身子里溢出了大于自己几倍的气势和力量...从肢体和眼神里透出来了极为饱满又不会用力过度的属于女性笔者的脆弱和坚毅,因此你无法不将自己代入她,代入她的心碎,她的勇气,她最终的解脱。
编舞其实是很让人惊喜的。宣传册里导演说想表现的是“真”而不是“美”,是真的苦难,真的痛苦,真的绝望。但所有出现的群舞段落都非常别出心裁,有些段落并不表意,氛围和情绪并没有落下。群舞出现的每个走位和动作都能让人眼前一亮,甚至会惊呼“还能这样?”具体到个人,不管是作为整体时不断重复的标志性动作,还是属于自己的故事段落,都能看出心思。舞蹈风格因角色经历不同而各异,唯一不变的还是战争对每个人抹不去的创伤。
音乐、灯光、道具、多媒体,补充剧情用的日记念白全部都恰到好处,只为人物本身服务。“没有审美疲劳”和“不刻意煽情”,居然成了民族舞剧里极为难得的优点...一边为《记忆深处》流泪鼓掌,一边暗暗叹息你国原创舞剧道阻且长。
《记忆深处》非常非常好,愿我们都能有张纯如的勇气,在黑暗中寻回微光、与每一个带着伤痛的灵魂共舞。回复赞
Lv6是什么样的勇气,让30出头的导演选择把Wagner的《尼伯龙根的指环》和Friedrich•Hebbel的《尼伯龙根之歌》两部史诗巨作拼在一起搬上舞台?记得杨燕迪老师说“瓦格纳曾自负地认为,自己首先是哲学家,其次是戏剧家,最后才是音乐家……这个排序可能恰好颠倒…”。拿掉《指环》的音乐,稼接故事的“鬼才”导演,又用什么来支撑戏剧的复杂内涵?…于是在我们看到的这个号称7.5个小时的版本里,主角似乎变成了复仇少女Kriemhild,而诸神、齐格弗里德与女武神的爱情成为了她的一个梦——这直接造成了第三幕<诸神的黄昏>后场上画风突变。导演说想要呈现一个原始的神话图景,于是场上确实充满了黑色的仇恨、贪婪、杀戮、情欲这些原始的嘶吼、肢体和能量。悲催的是对于刚经历过24小时音乐会复习的我来说这些太不够了。前两幕那个基本忠于瓦格纳的指环梦里,瓦格纳的对白被引用且压缩,故事显得平铺直叙令人犯困。<女武神>结束时我都快哭了,沃坦最著名的长篇独白呢?人物经典的困境呢?瓦格纳的哲学思考又在哪里?用无法抗拒的爱恨来创造和毁灭世界么?…况且这样一个极度依赖徳语语言本身的作品,字幕、翻译都跟不上,现场效果其实也无法保证…… 据导演自己说当天是该剧封箱的历史性尾场,窃以为真不知道是不幸还是幸…ShimmerLv62016-05-26回复1赞















![【上海】[苦难和悲悯中正视历史的理想主义微光] 舞剧《记忆深处》](https://img.piaoniu.com/poster/0ac69ea207956613642b3bbb81c6946a84796f99.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)






