Lv5
Lv4
Lv3
Lv5
Lv4
Lv4
Lv4
Lv4
Lv5由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!BigLv52023-05-13
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复赞
Lv4上话,宋亿宁、韩秀一。季鸢洁Lv42023-05-12
我觉得这是一部给我前所未有感受的话剧,很独特——憋屈、困惑、反复琢磨、来回横跳站队、戛然而止(均为褒义),但个人而言更喜欢观后酣畅淋漓的感觉,因此一刷后第一反应是不会考虑二刷。
四位演员的演技都非常棒,因此塑造出的四个人物是立场鲜明的、代表性强烈的、具有说服力的,也就更加让人摇摆不定。
修女校长的关键词可能是教条式/守则式、固执/执着;
神父的关键词可能是圣父/伪善、正直/诡诈;
年轻修女的关键词是单纯;
母亲的关键词是相安无事。
其中年轻修女和母亲的态度,表现比较直白而且不在怀疑冲突的中心,因此我觉得是比较容易理解的:年轻修女因为单纯,轻易地可被不同角度的说辞说服;母亲因为生活环境的艰辛,只追求安稳、大事化小小事化了,虽令人唏嘘但很现实。
而怀疑冲突对立的两方,修女校长和神父,真可谓是公说公有理婆说婆有理。
当你站在修女校长的角度上,在一个男权、教权霸权下的社会环境里,你虽是这所学校的校长但却受制于外力,你从学校里最单纯的姑娘那听说,她在新来的黑人孩子身上察觉到一丝古怪,这一丝古怪最终追到了你一直抵抗的外力的某种化身—1位神父。你在抵抗的共同体内部旁敲侧击找寻线索,发现了神父的确曾因为不明原因且这个不明原因被压下,而在短时间内频繁换教区。于是你决定与他对峙,迫使他离开这所学校,你虽然无力改变社会的大环境,但你勇于改变力所能及的区域。
当你站在神父的角度上,你在这所学校里传播教义,教化、关怀学生们甚至老师们,这时学校里转来了一位黑人孩子,你担心这个孩子受到霸凌,于是对他投注了比对其他孩子更多的目光,你认为你是在帮助他融入学生、或者某种程度上为他撑腰。你因此遭到校长的质疑,认为你额外的关怀都是别有用心,并且质问你是否存在前科,你深知流言对人的名誉会有多么大的中伤,你也承认人都会犯错,且面对成见/预设的结论,沉默和解释都是一样的,所以最终你只是离开了。
剧的最后都没有通过任何人给出一个真相,所有人都只能在有限的线索里,如同剧中的人物一般,去怀疑。
年轻修女问神父,为什么传播教义要用编撰的故事。
题外话,实证的重要性就在于此。回复赞
Lv2所谓经典名作,必定是能不受时空变换的影响,精神内核永远熠熠发光。1847年,夏洛蒂·勃朗特在写作《简·爱》的时候,一定不曾想过它会流传千古,让无数人倾倒。用户138****4874-iUX4ELv22019-08-04
已经记不得自己是什么时候读的这部小说,很多细节都随着时间淡忘了。可是让我无法忘记的是,它在我意识到身为女性的弱势地位,思考在男权社会如何自处时,在塑造三观的时候,给我带来的巨大启发,它给我指引了一条路。
错过了《琥珀》,错过了《青蛇》,甚至错过了话剧版《简·爱》的前九年,但是今年我终于与它相遇了。这部小说也许给我妈的影响比我还大,毕竟她的浪漫主义情怀我压根没有。买票还是晚了,池座没了,只能在一楼。吐槽国家大剧院戏剧场一楼的栏杆,这个设计对第一排太不友好了。尤其是这个剧因为有部分布景在前端,165分钟的演出我都没能靠在椅背上,太考验我的腰了。
全剧先说缺点,因为只有一个,最开始推道具的声音也太大了。其他都是优点。
从演员方面看,王洛勇老师是我男神,罗切斯特深入他的每一个动作、每一句台词,他与简从相遇到相爱,爱而不得的痛苦,淋漓尽致。尤其是表现他爱上简之后的一些小动作,老男人犹如老房子着火般的爱意,太可爱了。袁泉是我的女神,那种从骨子里自卑中开出的自尊自爱的花,那种清冷又守理,在英格兰冰冷的雨季中体现出了融融暖意。
蹲末场的意义体现在谢幕之后,导演王晓鹰老师进行了激情洋溢的致辞。这十年的历程不容易,也把这部剧打磨得越加完善。126场演出,我见证了第126场。
其实我更想说的是,这个时代虽然与一百多年相比进步不少,可是历史总是惊人的相似,女性仍然卑微地存在着,我们中的大多数仍然是“没钱,不美”,纵然社会对女性已经多有宽容,我们的生存仍然是受到歧视的。没结婚被认为有病,结婚不生孩子被认为有病。有孩子要上班赚钱要做家务照顾老人还要保持美丽,这就是社会对女性角色的定义。有多不公平呢,结婚的可以看看身边秃头、大肚腩还嫌弃你的那个男人。无法以一己之力对抗整个社会,只能做好自己,首先自己活得不卑微,不践踏自己的尊严,自尊自爱,即使辛苦。对于爱情,先于物质更要平等。1回复7赞
Lv5开心麻花此剧走了改编的路子,对于这种经典的剧目,在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作,总体来说不会差。而麻花团队此次的改编,在我看来是下了功夫的,包袱的密集程度是够的,主要是集中在第二幕,也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后,这部分的改编结合了以下几个方面:首先,与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段,通过人机互动中出现的理解偏差,制造了不少的笑料,比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后,大家的接受度还是挺高的,就是把这个故事的背景放到了一个海岛上,这个我认为是最好的改编与创新,因为原剧的背景就是发生在城市里,姑妈要来家里做客,而这个大背景的改变,增加了整部剧的空间感和层次感,使得人物就可以在市内,室外,一楼,二楼,房顶,海边,游艇之间切换,很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样,才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。总之,我认为这是一个不错的改编,开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编,我觉得不失为一种出路,故事构架看似一样,但包袱都是咱们自己的,也就不算什么抄袭吧,在我看,这就是一条另类的创新之路。KevinZLv52019-05-01回复5赞- Lv4Gucci×MAURIZIO CATTELAN展 ¥60/人一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-12-05
展期:2018年10月11日—12月16日
参展日:2018年11月25日(周日)
地址:丰谷路35号(余德耀美术馆)
⛳️#地理位置#
黄浦江边,周围有在建工的房子。
#交通#地铁11号线云锦路站(2号口),公交933、167、1222、734路都可以到达。
🌠#展览评价#
展区依次分为:真理介绍、粉蓝光布景拍摄(蓝光着实伤眼)、珍珠介绍、艺术品、慈禧画像、歌谣表演、红唇……HOLLYWOOD场景拍摄。总之,总共分15个小展区,依次为不同的主题列别。我认为展区分割布局恰到好处,参观整个展感觉像是在沿路走“迷宫”一样,每个展区的过道都不是太明显,布局好在不会让你茫然下一个展区在哪里,或者走冤枉路,一切都像追寻蚂蚁的足迹般设计得刚刚好。
展品也是艺术家最为典型的代表作,真的很艺术,可能有时候你认为没什么看点的一堆土堆,却也是能够在镜头下呈现不一样的冷艳感,或许这就是艺术的高级。
整个展,图文介绍不是在一体的,介绍都是在每个展区的入口处,如果你仅是单纯的看摆设,或许是无法大致理解艺术家摆设这些展品的艺术思想,仔细看每个展区的小字介绍,再看展品会有小小领悟与启发。期待你的发现。
📷#拍摄#
整个展览拍摄取景处还是很多的,我图仅供参考。回复7赞
Lv4大家都在说服仙和六团之间产生的亲情。我对它的理解比较偏重对自由的向往和流言的力量。煜君Lv42018-10-01
我认为鞠生并没有什么错虽然他的确抛弃了六团,可是我认为他有追求自己想要的生活的权利,他的确可以选择一个他真正爱的人。而六团的悲剧多半是自己造成的,她被礼教所拘束,不愿意改变,不愿意冲破牢笼,而是日复一日的重复着她所认识的生活。最后她化为鱼,大概也是她追求自由生活的象征; 不受制于伦理和他人的非议。
村民自己说找到了服仙的尸体,又自己添油加醋大加传播鞠生如何害死自己的母亲; 却又在服仙回来以后立马改口,说六团要咒死自己婆婆,害死自己男人。但是这一段我觉得是存疑的,想了想,理解成六团的心里觉得别人一定会这样想她、议论她,好像也可以。
我还听到了一种想法,就是表现希望。六团的确一次次的给自己构建希望,先是希望鞠生回来陪她,后是希望鞠生能遭到报应。虽然希望一次次破灭。她最后大喊“活着”,似乎是找到了一种无所寄托的希望方式。
人物的塑造各方面都比较合理,从之前他们的八卦可以预料到他们从一开始都向着六团,都安慰她、帮她,到后来的转变。但是人物性格上,除了一个男生胆子特别小,大伯仿佛是这里的管事长老一样,其他人没有什么记忆点,就众生相而言并不鲜明。
不过主角的确有多面性,六团从一开始的不甘到漠然到为鞠生被抓而暗喜到崩溃,鞠生虽然辜负六团但是对母亲算是孝顺,服仙虽然因为和儿媳的相依为命很照顾她但是并没有丧失母爱。
但是一个外国的导演,能表现出中国式的审美我觉得很不错了: 象征月亮的大鼓、场上撒着的谷子、表示放映机的脚踏车、照到水缸上的月光……都很有美感。
演员说台词的时候带着回音,村民们扮成狗,主角的内心独白是不符合当时社会背景的文绉绉的话……有一种撕裂感,有一种荒诞、遥远的感觉。
剧的整体结构蛮好的,波折也充足,环境描写真的像诗一样。
最后,海报上现代的戒指、从前的顶针和藤蔓缠绕在一起,做得真好。回复6赞
Lv3看大门觉得还是逼格很高的,黄色墙面银色字体,是吴冠中先生题字,进门验票后,我们来到了左侧第一层,里面展览了大概20多幅主题作品,作者是朱岩,画作的主要构成成分包括革命像章,红领巾,油漆,红幕布,光头或过耳短发等,其实我和老柯基都不太明白作者到底想表达什么,我只是觉得作者画的图非常的整洁,类似喷绘上去的质感,从一些油漆和飞镖等情景感受到作者对毛主席对共产党有一点反叛。后来,我们认真看了一本关于青年男画家朱岩的简介以及他的访谈,才明白他设计的初衷,他的爷爷是革命老前辈资深党员,因此他从小受爷爷耳濡目染,从小在心中对党的一些元素非常熟悉,因此毛泽东画像,革命像章,红领巾,红幕布,天安门等元素成为他创作的主要基础,他是想通过绘画来让人回顾起那个年代,但他又不仅如此,他对共产党是有自己思考的,他觉得体内的人有时具有抗拒心理但又是非常无奈的,因此里面有些画作又表现出了对党的质疑,反叛的一些姿态。他认为画作应该把鼻子眼睛嘴等不重要之处弱化,而是要突出其重点,他认为创作是一个非常放松的过程,不能刻板太过拘束,要敢于跳出一些束缚,比如对党的一些意识形态。他说喜欢崔健的歌,喜欢摇滚之父的歌,但不喜欢当今的摇滚,听不进去。我问老柯基,崔健唱什么歌,他说崔健唱的很多歌都不火,但被汪峰一唱就火了。后来我们依次去了二楼,三楼,参观了很多画作,大部分画作以写实为主,抽象画作很少,印象里比较深刻之一,是罗中立画的《持蜡烛的女孩》,他用粗线条弱化了女孩的体态,却重点刻画了女孩专注的面部表情,她盯着燃烧的蜡烛,这一切衍射出乡村夜晚的宁静与女孩的纯朴。另一幅图,便是女孩从少女时期到妇女时期,中间经历的身体变化,特别是怀孕前后的身体变化,我觉得这一切非常形象,展现出一位女性随着年龄的身体和着装变化,特别是那分娩后缝线的肚子,让人觉得十分震撼与可敬。接下来,我们在负一楼咖啡走廊品尝了一杯咖啡和菊花茶,盛夏的湖畔,湿答答的空气伴着风儿,吹到脸上,强行觉得自己仿佛在水中的船上,虽然很世俗地趁机摆拍了一些照片,但真真觉得在这样一次文化精神小旅行后,觉得自己在夏季诗意地栖息。大白鲨FLv32018-08-05
在这一次参观的过程中,我觉得非常可喜的是,我很乐意去看去听,去与老柯基交流我深深浅浅的体会,就算不是学美术的搞艺术的,我相信任何一个人都可以都画作美俗共赏,我们需要大胆地说出来,不要羞怯,世上本没有路,走的人多了,便成了路,艺术也不是谁一开始就懂,看多了聊多了,就获得了感受和共鸣。6回复20赞












![【上海】[信,所望之事的实底,未见之事的确据]《怀疑》 Doubt: A Parable](https://img.piaoniu.com/poster/b0d1ec3a82bf87e4ddaaa0d4ef3b90876317a5f5.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)










