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Lv6竹杖芒鞋轻,踏着梦想。对我们最直接的教育就是,不要苟且于生命,臣服于命运!大鱼,猫大人Lv62017-12-16
看过武训的事迹,从小就打工赚钱学习但是被老师嫌弃拒绝。他办学除了钱也有很多问题,淮剧为了博眼球主要以爱情和钱为线索出发。
整部剧节奏很好,也没多余的元素,一点都不拖沓。除了表现武的内心变化、生存艰苦、还淋漓尽致的展现了他内心对于亲情爱情友情的空虚。
丑恶的抨击,善良的歌颂是对阶级最好的讽刺。真善美是没有限制的,看人一定不能看表面的艳丽。让我想起了无人之境,有知识不代表有道德。很多时候我们学的不过是生存的技能。
他死过一次,他的生活中已经没有了自己,他为了信念而活,着魔般的兴办艺学,这份毅力,执着到愚,美好伟大的理想,这部剧会给你一个有血有肉的答案。
小剧种,平均年纪在50以上……1回复6赞
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Lv5在进上戏剧场之前,对彼得布鲁克的《战场》有些“惶恐”,生怕会在现场跟不上。但当看到这个舞台,这抹熟悉的红色和这些道具,一个箱子、几根竹竿、几条毯子,大致能想到他将怎样讲述这个《战场》。 不过相比前年act的《幻祭前夜》(结束出来脑子里一直盘旋着这部戏就是没能想起来,还好玛玛也提到了才想起是幻祭),《战场》70分钟的叙述、脉络就要清晰许多,延续一贯的“收敛”风格,却能感受到角色传达的力量。 前夜顾名思义是大战之前、大战降至;而战场描述的却是《摩诃婆罗多》的战后情形,四位演员对于每个分饰的角色的拿捏把握和动物形象的惟妙惟肖演绎,细小的表情、声音的变化,搭配乐师的手打击鼓。 讲述的是关于人性、关于命运、关于轮回,还有时间。纪念日amigoLv52017-11-21回复5赞
Lv3《泽西男孩》既是一部行走的点唱机更是一部纪录片,完整的记录了上世纪六七十在美国红极一时的四季乐队传奇故事,当四位乐队成员在九十年代再聚首的时候真是百感交集。主唱法兰基·维力真假声转换游刃有余,独有的假声唱法高音飚起来真的有一种汗毛倒立的感觉。其他三位也非常具备巨星的风采。我特别注意到这部音乐剧在舞台设计上相当厉害,全场除了中间15分钟休息之外完全没有幕间休息换场,舞台场景的转换全部在台上进行,甚至演员换衣服都是,很多衔接上时间点切的恰到好处,同时道具服装也会根据年代的推移、人物年龄成长而有相应变化,裤脚越来越窄,西装越来越修身等等。这种舞台方面的掌控熟练程度和道具的细致真的需要国内剧团学习。不过由于是百老汇原版,而且文化隔阂的关注,国内观众可能在很多细节上很难莞尔一笑。有时候还是需要在不影响原味的前提下加入一点本地化的,这点上之前看的《金牌制作人》就是比较好的例子。蜗牛篆愁君Lv32017-11-15回复8赞
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Lv5周五晚看的#非常林奕华##小飞侠彼得潘之机场无真爱# #机场无真爱#我觉得像是一场小朋友们在遇到飞机Delay时自编自导自演的游戏。以《彼得潘》经典童话故事为模板,他们拍了“两母女同争彼得潘”、“彼得潘与大妈的相爱相杀”、“当红偶像彼得潘与粉丝温蒂的爱情故事”等一系列大片。Rui-kovicLv52017-10-03
导演用了类似《康熙来了》这种台湾综艺的方式去呈现,其中还有“谷阿莫”的客串,肢体夸张,多用舞蹈,有些无厘头却透露着些酸气。是的,酸气……当温蒂穿越时空,一次次与现世版的彼得潘相遇,彼得潘从来都不记得她是谁,也许他并没有忘记,只是装作忘记。不管是在童话还是现实,他永远只想当长不大的孩子,尤其是他想对温蒂说的那句“我不能为你改变,是我对不起你的等待”,令人唏嘘。回复6赞- Lv4这戏是也不知道是谁这么叫的很大可能是自封的“中国音乐剧教父”樊冲自编自导的,我只能说如果他真是中国音乐剧“教父”,那我算是明白中国原创音乐剧搞得为什么这么烂了。SamiLv42017-09-25
人设剧情抄袭《摩门经》,舞美抄袭《玛蒂尔达》,《汉密尔顿》里wait for it的前奏更是拿来直接用。我一个用生命爱着Ham的人简直被气得在座位上发抖。
谢幕的时候樊冲还上台了,我恨死了自己没带个生鸡蛋去看戏。对着演员也全程冷漠拒绝鼓掌,这三部作品这么有名,看过不是音乐剧演员的基本素养?所以这些演员会接这部戏,要不就是基本素养不够,要不就是知道是抄袭觉得无所谓没有任何职业操守。总结一句就是要么坏要么蠢。
准备去豆瓣打一星的时候发现长评排前三的都在说抄袭的事,然而为什么这部戏还能一直上演?我想到这里,就对国内的原创环境太绝望了。1回复5赞























