Lv5#天窗skylight#0614repournotivyLv52019-06-17
又是一部室内二人剧，从傍晚到清晨短短十来个小时，却似看遍了几个人的人生经历。
上话D6剧场小而精致，布景设置特别，开场前灯光朦胧，一间简单甚至有点简陋的房间呈现在眼前，影影绰绰：不配套的家具、实用的厨卫设备、随处可见的书本…… 然后随着女主Kyra呵着双手进入房间，打开灶台烧水、放洗澡水、拿出暖气炉，一系列动作行云流水，舞台也就鲜活了起来。演员对空间熟捻得很，仿佛这不是布景确实是她生活了三年的地方。
剧情如同在讲故事回忆的同时，又加入和现状的对比，两个人似乎都毫不排斥追忆：6年前，一个年轻女孩逃离了还算中产阶级的家，独自来到伦敦，她的聪慧可靠，使他得到了夫妻Alice和Tom的慷慨帮助，让她成为了家里的一员。一切的平衡被打破，秘密情人被Alice发现，于是Kyra离开，Alice不原谅，Tom活在一篇混沌中。直到Alice病逝，Tom觉得是时候来找Kyra，却殊不知，两个人早已渐行渐远。
两人的第一次冲突出现在Kyra让Tom帮他削奶酪，当优越感爆棚的Tom触及劣质的被保鲜膜包裹着的一坨油腻腻的东西，忍不住跳脚，直嚷嚷着要让等在楼下的司机Frank去买。Kyra顿时觉得Tom不可理喻，不尊重他人，典型的富人心理，而Tom却觉得那是Frank的工作，而且收入可观。于是Kyra忍不住撕碎Tom从一进门就开始伪装着的良好状态和形象，一寸寸戳穿他糟糕的现状，Tom也暴躁地仍想狡辩否认。
其实两人的格格不入，或者说差距早已在剧中有所体现，Tom带来了whiskey而Kyra其实更偏爱喝红酒，Tom坐在桌子上脚踩着书本当脚垫而Kyra嫌弃地撇开他的鞋子，Tom做饭喜欢先煸香辣椒而Kyra习惯她自己的方法，Tom聊起新闻津津乐道而Kyra家早已没有电视机…… 但矛盾的是，两人又和谐默契的可怕，见面聊天自然不客套，Kyra主动为他倒酒，Tom毫不客气地想要蹭饭，甚至是聊到老电影里“那种浪漫现在是找不到了”时的对望，都让观众从细节中就信服了，这一对情人昔日的感情和现在彼此依存的好感，不需要其他台词的赘述。
Kyra的扮演者谢承颖真是绝了，全剧情绪饱满，起伏得当，特别有层次结构。三场印象最深的哭戏，真真实实的红了鼻子哽咽了，她和Tom的对手戏势均力敌，你来我往，以静制动。印象最深的是凌晨，她坐在客厅地板上，幸福地如同小孩子般炫耀似的讲述自己现在的生活如何的美妙，自信坚强。她敢哭也敢笑，她懂得感恩也会发脾气。只是你说Kyra是正常的姑娘正常的情感吗？她宁愿一辈子保留着地下恋情也不愿意被光明正大得到爱，也许是因为尽管来自中产阶级家庭，身为父亲的律师给与她的爱还不如给家里的猫，于是她不奢望也不愿意承受爱随之一起的责任和约束。被正妻Alice发现之后，她悄然离开，仿佛惩罚自己似的过着拮据的生活，去贫困的学校教书、加入一些汽车上认识的朋友，她满足于现状，并想一直保持下去的样子，被Tom讽刺为“加入了什么邪教”。
野芒老师的加入这部剧的惊喜，一身正装踏着皮鞋拿着好就的Tom进入前女友Kyra的房间，就如同一只嗅觉灵敏的猎豹，不断打探着试探着Kyra的现状，占有欲毫不隐藏的铺散，与之一起的还有身为商人的精明、傲慢、伪装。朋友说两人之间似乎不像忘年恋该有的样子，我笑称道，本来就不像，Kyra还说他就像孩子呢。Tom展现出的不是来自年长者的怜爱，而是男人的侵略性的爱，他对Kyra的生活指手画脚，对她的新工作小朋友嘲笑讽刺，并且大喇喇地说出“那是因为你只会爱一群人，不会爱一个人！”。他承认且欣赏Kyra的聪明果敢，爱意满满，年轻朝气，即使在Alice缠绵病榻他都希望Kyra能在场主持大局。当他在欢爱之后，卸下大衣，赤脚在客厅走着，最自在的样子，他应该是想要好好地爱Kyra带她离开吧。
只是在6年前初相遇，热恋的气息冲淡了生活中统一屋檐下彼此的距离，3年后的重逢，一个早已成长独立，而一个仍是豪华大房子下的男主人，他们彼此之间的平衡点，再难达到一个统一。两场爆发戏，Kyra端起滚烫的面条撒向地板，Tom扫开满桌的书本倾倒地上，两个人又如此相像地将不满和怒气撒向了整个房间。而Tom给她的那个发间吻，Kyra给他系上领带，又心生一些错觉和期盼，他们给彼此看了最凶狠最软弱，还有最温情的一面。
剧名天窗skylight，全剧第一次提到天窗是司机Frank在豪华车里听着流行乐开着杂志抬头就能看到的天窗，在Tom眼里那个天窗就该是Frank的幸福生活；第二次是Tom给病妻Alice修整了一个天窗，能看到美丽的森林和天空，和希望。而天窗对于Kyra和Tom来说，或许就是彼此，他们透过天窗能看到外面的世界，彼此之间的三观态度都或多或少照射在了屋内，天窗被需要却不是必须，因为终究还是要从房门进出去生活。也或许，这扇天窗是那段同为“一家人”的幸福时光，透过它能回味起晨间最美妙的早餐，却仅此而已，生活还在继续吧。
野芒老师在谢幕后说道：很担心英剧本会让观众水土不服，所以剧本也是极尽打磨。确实，剧本已经做了很多本土化的改变，台词生活化，恰到好处的幽默，稍弱化了政治等背景。尽管上半场有一些台词略冗长，却也是一个让自己感受演员演技的好时机，不会太跳戏。在这个快节奏的时代里，观众愿意坐在剧院里看上2个多小时的剧，剧情也不是特别跌宕起伏，对于演员和剧组而言，压力不小。剧后在剧场外，野芒老师和几位剧迷小聊了一会儿，说道：观众觉得某一个点能引起一些共鸣，能思考一些什么，就可以了。6回复8赞
Lv4古希腊的三大戏剧家中首推的要数索福克勒斯，他的《安提戈涅》《俄狄浦斯》应该占古典戏剧首位了。迦梨先生Lv42019-10-30
文青们对于《安提戈涅》的故事情节是熟透了的。他们热衷于剧场里温故这部作品，无非希望看到不同版本的演绎和阐释。尽管索福克勒斯的原本是很难在今天的时代直接上演的，毕竟隔了二千多年的历史，某些古代的痕迹无需过多地再现于今天的舞台。
当然，永远不会落时的“ 人的反抗精神”，一直是人们喜闻乐见，津津有味的话题。安提戈涅愿意遵守神的原则，反对人的法律，甘心情愿的为实现自己的信条而付出生命的代价。神性的本质就是最最根本的人性的原则。法律一旦是违反了神性，它本质上就是违反人性的恶法，理应遭受人们唾弃的。安提戈涅坚守神性，也就是在捍卫人性，实践一种人道精神。古希腊的英雄精神就是反映在人们为了实现人的价值的时候，坚守反抗、愿意付出生命的牺牲精神。这是崇高而伟大的。希腊人两千多年前就在推崇这样的精神，成为了全人类的楷模。《安提戈涅》在人类戏剧史上的地位是不可撼动的。
今天剧场里面不少法国学校的同学，阵阵法语声音，流荡在剧场空间里又是别样的一幅风景。羡慕这些孩子们，这么早就沉浸在古典戏剧的熏陶之中。
现代版的演绎毕竟遇到众口难调的尴尬。旁坐的观众似乎更在意原汁原味的表演，恐怕在戏剧学院举办的汇报演出的时候，他们有机会实现自己的愿望！
当代人们遇见许多千奇百怪、不合理性的现象时候，一部《安提戈涅》回唤起人们心中的良知，为持守的信念而斗争，付出牺牲。回复3赞
Lv4台湾剧一向很生活很细腻，且这部剧的原创是《阿信》的编剧，看看离开场还有1个多小时，立马出门，路上顺利买好了第二排的票。每次去东方艺术中心看剧，都有机会买到性价比超高的票，很欣慰，当然前提条件是不那么热门的剧。悠悠兜兜Lv42018-10-29
舞台布景蓝色幽光下是一间客厅加前院和一个阁楼，那陈设和碗柜让人回到七八十年代，我喜欢有点年代共鸣的有岁月情感的东西。背景乐是收音机里播放的电台老歌，邓丽君的
《我只在乎你》……任时光匆匆流去，我只在乎你，心甘情愿感染你的气息，人生几何能够得到知己，失去生命的力量也不可惜……伴随歌声，灯光亮起，朴素的二姐冬美哼唱着摆出了一大桌菜，她显然是家庭妇女，忙着一天到晚操持家务，把家收的井井有条，而且很知足。穿着校服的文静的小妹春美有些心事和顾虑的样子出场，二姐发现小妹没有食欲，认为肠胃不适，关心的给药服下，叮嘱马上大学联考，要注意身体，小妹一直欲言又止，躲避着姐姐的关心和问询。青春靓丽热情奔放的医学院三姐夏美回家，不拘小节，衣服一丢抓起菜就要吃，被二姐一顿教育，说今天是重要的日子，所以做了一大桌菜要等大姐阿秋和妈妈回来一起吃饭。2个妹妹都以为只不过今天是发薪水的日子，这时隔壁的阿柱叔手捧鲜花来道贺，妹妹们才知道今天是姐姐和妈妈共同过生日的日子。胖胖的大大咧咧的妈妈下班回家，先去厕所，这也成了她以后常有笑点的桥段，妈妈快60岁还没有退休，因为早年离异，独自养大4个女儿，现在还要供2个小女儿学业有成才能放手。大姐阿秋带同事王科长进门，原来大姐阿秋在同事婚礼上喝醉了，被自己暗恋的刚离异的王科长送回家，醉的不省人事，平素沉稳的大姐一番酒后真言打破了家中的平静。阿秋已经38岁了，当年考上大学没去读，因为妈妈让她一起负担全家的重担，她从小开始在这家公司上班了15年，还只是个普通员工，后进来的大学生们都能升迁，她不仅没有晋升机会，也不能结婚，因为结婚就要嫁出去，不能再给家里经济来源，所以连恋爱都不敢谈，被生活的重担压得喘不过气，她也渴望爱情，暗恋了刚刚离异的王科长很久，可是不敢说，因为在单位孤寂和大龄未婚，还被同事猜忌为是否是小三之类，她厌倦自己的生活状态，甚至想死，可以从来没有表现出来过，因为有一大家人要养活，所以埋藏了恨嫁的心思，这是唯一一次喝醉，把想说的一股脑倒了出来，让每个家人心里都有了涟漪，这个姐姐演的非常好，也是剧中最后唯一没有得到真爱的令人心疼的女性。至此，人物背景基本展现出来，这是5个女人的故事。7回复4赞
Lv3对历史的纪念，往往由下一个、甚至下下个世代完成。纪念的原因，多半是为了当时的生活。《宝岛一村》讲的是上个世纪台湾外省人的命运，针对的则是这个世纪的距离感。所以我们这些大陆观众奉献的掌声，绝不仅仅是因为我们是大陆人，更因为我们是现代人。HalfgrainLv32023-05-13
1949年的台湾，涌来了很多国民党的军官和士兵，这些人排着队在临时搭建的地方领门牌号码，以为来年就可以回到大陆；没想到临时的住所变成了眷村，很多人到死都没有回去，但是他们的后代走出了宝岛一村。后来，村子被拆迁了，人们又要排着队领新的门牌号码。全剧由无数个零散的小故事组成，但是并不杂乱，由两条主线牵着，一条是异乡感，包括上一代地理上的异乡感和第二代心理上的异乡感；另一条是贫困和拥挤，两者纠结在一起，萦绕在每个人的心头。
舞台剧的主要人物集中在三家：赵家是北京人，有一对夫妻和老太太，后来老太太死了，夫妻生了三个小孩，大女儿大毛做了酒吧女，二女儿二毛变成了愤青，儿子小毛留在台北发展。朱家男人和台湾本省女孩私订终身，有两个儿子，大儿子和大毛恋爱破裂出走美国，二儿子在眷村卖包子。周家男人是一个军官，照顾着行踪不明的同僚的妻儿，儿子长大后再也没有回来。配角中除去从头到尾人们听不懂他说啥也不知道他叫啥的增添笑点的闲聊男外，让人印象深刻的就是陆奶奶，她身上饱含着说不清道不明的童年的幻想、政治的残酷和命运的神秘。
全剧有呼应的四组故事分别是包子做法的传承、十块钱买棺材的人情、赵家大女儿和朱家大儿子的悲欢离合、周家儿子的父亲是谁。赵奶奶从北京到台湾的路上一直带着家传的擀面杖，后来他把包包子的手艺传给了周阿姨，周阿姨在眷村卖了一辈子包子，又把这门手艺传给了二儿子。有记者评论说二儿子的人生很失败，但是我以为，他至少传承了勤劳的精神，正如赵奶奶拿着擀面杖说的那样，“只要有这个，就不饿肚子！”
赵奶奶死的时候，老赵没有钱，就去找常常拜托的本地工匠做一口棺材，木工理所当然的拒绝了，但是当听说他只有十块钱的时候，毅然答应了。这一答应，就是一辈子的交情，期间也发生了自制抽水马桶的好笑事件；到老赵死的时候，他的儿子又找那个本地叔叔替父亲做一口十块钱的棺材。
老赵的大女儿没有弟弟那么幸运，她和朱家大儿子的恋情遭到了长辈的激烈反对。那个时代，要想改变自己的命运，女孩就要用自己的身体换钱，要么嫁给军官，要么去当酒吧女。赵妈妈当然是希望大毛嫁给军官的了，甚至不顾女儿和朱家大儿子的感情，也不顾赵家和朱家的感情也要改变家里的状况。孩子自然是天真的，不知道现实的残酷，两个人商量着私奔。但是私奔当夜因为争执，大毛留下了。我一直在想，争执发生在那一晚也许是戏剧性，但是发生也许是很难的，因为一个人醒了，一个人还没醒。后来大毛去做了酒吧女，还跟着美国大兵去了美国。正如她妹妹二毛看着姐姐拿来钱支援家里却不敢进村受刺激咆哮的那样，“外面是真实的世界”。
周家的儿子也去了美国，但是再也没有回来。童言无忌，却充斥着无恶意的伤害。小伙伴们从小就猜疑周胖是不是周叔叔的儿子，直到妈妈要自杀那天憋在他心中的疑问终于爆发了。幸而周阿姨转了一圈又回来了，大概是为了儿子。但是儿子大了，在外面转悠，再也不回来了。几十年后，前夫和周阿姨团聚的时候，问她过得好不好，她说“都快过完了……”
是啊，都快过完了，无论是周阿姨，还是宝岛一村，还是那个时代。评价那个时代好不好，也许是学者或者政治家们爱做的事，但不是普通人该做的事。无论好不好，人们都那个时代努力的生活过，相互伤害又相互依偎着。即使不在那个时代，人们依旧像奥德赛一样，寻觅故园。然而对于我们，那个时代也许又是一个故园，那个时间距离很长，但是人和人的心灵距离很近的时代。我们这些冷漠的现代人，与其评价时代，不如让自己像赵叔叔一样热情起来，那怕没有足够的智慧，毕竟人对于世界是如此的渺小。
题外话：其间后景是真实世界，前景是幻想世界的场景设定出现了两次，很有启发性！回复赞
Lv4我该怎么形容他呢，或者说我该怎么形容我的青春呢。16年尾我升高三，开始踏入一天24小时有16个小时在画室的集训。我与当时的男朋友冷战，被戴绿帽子，尽管画画很累但我每天晚上还是失眠睡不着。无助又为艺考成绩焦虑的我隔三差五地被指导老师抓去批评谈话。画画瓶颈期的我，当时的心思全放在了所谓的“感情”上，一边想着他，一边告诉自己“加油啊!只要考上了大学，我就可以比他的她优秀了。”真够可笑的。千纸鹤Lv42023-08-01
这样的折磨一直持续到我六月份高考完，每天耳机里循环的都是薛之谦的歌。他的歌真让人难过啊,可是在暗淡无光的生活里，薛之谦是我的救赎。也真真切切地鼓励着我，带着我走出了低谷，陪伴着我的学生时期。艺考成绩出来了，我考上了17年厂东省美术重本线，我拿到了学校颁发的优秀美术生等奖的证书。我也成功考上了我心心念念的大学。我也终于摆脱了关于前男友的噩梦。
读书时期，家里不支持用他们给的零花钱去追星一直没有机会去看一场薛之谦的演唱会。大学毕业工作了，恰好他再一次来到了我的城市。我摘下了耳机去见你。去了现场才明白live的意义。现场永远是耳机不能表达的情绪。七年了，终于见面了，他在舞台，我在人海。尽管我的座位看到的他是小小只，但是他真的太耀眼了，以至于我分不清到底是舞台的灯光还是他身上自带的光芒。他什么都不用干 只要他站在那里他就已经闪闪发高11回复11赞- Lv6本人在西北偏远地区长大，虽不住在黄土高坡的窑洞里也差不多家徒四壁，中学时代难得的娱乐享受就是听家里交流供电的老式收音机，从每天的“小说连续广播”中断断续续听完了路遥的长篇小说《平凡的世界》。书中少平上学时家贫的窘况自己多少感同身受，甚至还羡慕他有机会通过交换借阅读一些感兴趣的文学小说，当然比他幸运的是我经过高中三年几乎没有休息的书山题海拼搏奋斗，终于把握住一线生机得以到首都公费上大学改变了自己的命运。后来专业之外如饥似渴地阅读了不少文史书籍，当然包括路遥多次提到吉尔吉斯作家艾特玛托夫的《白轮船》等作品，感觉《白轮船》就文笔及艺术性方面都比《平凡的世界》强不少，可少年时接触的第一印象就如同初恋般难忘。延陵季札Lv62019-11-19
这次欣赏陕西人艺的话剧里乡土气息浓郁的布景及人物装扮、陕西味普通话和信天游、兰花花及八十年代流行歌曲的穿插都让我重温了《平凡的世界》原著的阅读感觉。演员的表演生动展现了书中的人物个性特点。比如最主要的孙家两兄弟路遥就以少（平安）来取名自然命运多舛，同时又自强不息地努力成熟成长，和他们命运交错的田润叶、李向前、郝红梅、田润生等人的情节发展也基本忠于原著。最感动我的场景是孙少安“屋漏偏逢连夜雨”，砖窑出事故同时妻子凤莲又检查出重病无钱医治，在讨薪工人们面前夫妇一筹莫展之时，已分家当工人的少平拿来积蓄帮忙度过燃眉之急，台上闪过两人父亲孙玉厚默默关注的身影……
当然剧中也存在一些看去不大舒服的地方。比如在孙少安的婚礼上田润叶不请自来出现的情景，她的主动表白并没有问题，少安出于贫富差距、养家糊口的现实考虑选择贺家女子也情有可原，可当着众多在场看热闹的乡亲，辜负了女方情谊的男方大肆夸奖新娘子的好处，既无视润叶的感受也造成公开羞辱，有失淳厚之道。再就是关于润叶、润生姐弟的戏份过多有喧宾夺主之嫌，后期还用相当时间让少平安排田福堂和子女们的和解，另一方面却吝于展现孙少平和田晓霞间从相识到相知相爱的过程，这就使得没读过原著观众难以理解两人感情的发展，剧终前晓霞死后两人在黄原古塔山的回忆和思念是挺唯美的，却也因缺少铺垫显得生硬，还有舞台上孙少平与煤矿师傅王队长的遗孀“惠英嫂”也没有什么互动交流，借田福堂之口说到少平也是“娶寡妇”就很突兀。回复5赞 
Lv5开心麻花此剧走了改编的路子，对于这种经典的剧目，在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作，总体来说不会差。而麻花团队此次的改编，在我看来是下了功夫的，包袱的密集程度是够的，主要是集中在第二幕，也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后，这部分的改编结合了以下几个方面：首先，与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段，通过人机互动中出现的理解偏差，制造了不少的笑料，比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后，大家的接受度还是挺高的，就是把这个故事的背景放到了一个海岛上，这个我认为是最好的改编与创新，因为原剧的背景就是发生在城市里，姑妈要来家里做客，而这个大背景的改变，增加了整部剧的空间感和层次感，使得人物就可以在市内，室外，一楼，二楼，房顶，海边，游艇之间切换，很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样，才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。总之，我认为这是一个不错的改编，开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编，我觉得不失为一种出路，故事构架看似一样，但包袱都是咱们自己的，也就不算什么抄袭吧，在我看，这就是一条另类的创新之路。KevinZLv52019-05-01回复5赞
Lv5lalalalaLv52017-08-16
危情十日
上海话剧艺术中心
撸戏五大指数大比拼：
装逼指数：♥♥♥♥
戳心戳肺：♥
吐槽欲望：♥♥♥
出戏概率：♥♥
演员颜值：♥♥♥
评测结果：NO上墙
新排的戏 还需要打磨
故事是根据史蒂芬金的同名小说改编的心理惊悚剧。讲的是一个超级粉丝Annie在雪中救了自己的男神小说家Paul之后，先是各种崇拜讨好。当知道Paul把自己最喜爱的小说人物写死了之后，就开始对Paul百般折磨，要求Paul写出自己理想中的小说。Paul为了逃脱魔抓，最后杀死了Annie。
一点也没看出来惊悚。感觉整个戏就是很平铺直叙的把故事讲下来了而已。不论从音效，灯光，道具，还是演员的肢体表现都没有达到惊悚的效果。气氛的诡异基本都靠一些背景音乐，但是也没有很到位。刚开场一直黑场放音乐，倒是有点吓人，之后，就没有什么了。舞台的布景倒是做的挺好的，楼上楼下。围绕在屋子周围的蓝蓝的灯光，总给人一种不安的感觉。
演员今天还挺失望的，田水姐姐这个功底，应该不至于此呀。从头到尾都吃螺丝，该发飙的时候不够凶，摔门走的时候不够狠，总觉得没有完全融入到角色里去的感觉。感觉就是田水姐姐对戏不怎么熟悉，要么就是今天家里被子没收回来。一直心不定的感觉，连最后推销周边产品，也能讲不清楚。撸戏君也是醉了。
估计这是新排的一场戏，演员对戏还没有什么感觉。整个戏的编排还没有精益求精过，总体的感觉一般。大家可以等一等，等一下轮巡演的时候，看看评价。回复1赞
Lv4开心麻花此剧走了改编的路子，对于这种经典的剧目，在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作，总体来说不会差。而麻花团队此次的改编，在我看来是下了功夫的，包袱的密集程度是够的，主要是集中在第二幕，也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后，这部分的改编结合了以下几个方面：梅梅123Lv42017-08-17
首先，与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段，通过人机互动中出现的理解偏差，制造了不少的笑料，比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。
其次，对于黄段子的应用，这事吧，说出来肯定会有人觉得不合适呀，三俗呀。但是呢，开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后，而且黄段子很多时候已经成为了社会生活中不可缺少的一部分了，虽然我觉得这样的风气也谈不上好，但是你要为了搞笑，为了收入，适当的加入一些也无可厚非，毕竟现在广电总局都放得很开了吗，除了裸露的不能出现以外，电影电视中各种大尺度和脏话也不少吗，所以呢，咱也就别拿着个抨击人家，毕竟也是与时俱进吗。但是呢，我觉得黄段子是稍微多了一点，比如杜蕾斯呀，伟哥呀，迷药呀，啪啪啪呀等等，从现场的反应来看，大家的接受度还是挺高的，不过我想一脸正气的老专家也不会来看这个剧。毕竟一进门的海报这几位女主角的着装和姿势还都是听放得开的。
最后，就是把这个故事的背景放到了一个海岛上，这个我认为是最好的改编与创新，因为原剧的背景就是发生在城市里，姑妈要来家里做客，而这个大背景的改变，增加了整部剧的空间感和层次感，使得人物就可以在市内，室外，一楼，二楼，房顶，海边，游艇之间切换，很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样，才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。
总之，我认为这是一个不错的改编，开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编，我觉得不失为一种出路，就像《夏洛特烦恼》一样，故事构架看似一样，但包袱都是咱们自己的，也就不算什么抄袭吧，在我看，这就是一条另类的创新之路。回复3赞
Lv6兩只狗的生活意見花花Lv62016-11-26
2008-03-07
故事很簡單,兩只狗從鄉村來到大城市又回到鄉村的故事.重場戲是他們在大城市的遭遇, 先是旺才為貴婦收養,帶那個有著一長串名字"莱德里克·库德里希·阿里克希·马克西莫维奇·彼史可夫·唐美孚"簡稱來福的哥哥去家里胡吃海吃,旁白是旺才念的一堆菜名的繞口令.來福不恥貴婦的偷人行為,帶著旺才逃家. 兩狗參加"家有好狗"選秀活動, 上演了搞笑版的雷雨,繁漪吃藥那場,兩只狗手忙腳亂地扮演了劇中所有的人物, 粗嗓的老周,撒嬌的小沖,深沈的平兒,挺胸的繁漪,眼波泛濫的四鳳. 後來兩狗成了小區保安,但不知道為何不學好又學人去搶銀行,被人追打,最後只能再逃回鄉下.
整出戲的互動也不錯,兩狗踩著前排觀眾的椅背,爬山涉水進城來;進城到處乞討又是前排觀眾中刀,誰讓他們坐前排呢, 都是有錢人啊,不給或者給少了,還要被嘲笑.Marvis 去WC 後摸黑進場竟然也被發現,正好狗醫生在宣讀告示,就說又有人進來拉,我重新再念一遍. :) 第二次乞討, 來福霸道地把觀眾的大衣,包包, 圍巾都扛上的舞台.
再總結一下兩狗的扮演者,長得象小六的那個口齒清楚,聲音可塑性強,模仿宋祖英的高音絕倒.象李亞鵬的來福,肢體語言豐富,尤其是用雙手在眼前表演四鳳的眼波時,既搞笑又形象,但口齒含糊了點,唱的那個搖滾, 一句也沒聽清楚在唱些啥.
難得有趣的話劇,難得開懷的歡笑.
PS. 經典語錄
1.狗富贵，毋相忘
2.为人开的门紧锁着，为狗开的洞也紧锁着，有一个声音高喊，怎么都TM紧锁着？
3.人有人格，狗有狗格！
4.丢不起这狗啊！
5.时间就像乳沟一样，挤一挤还是有的。
6.有一个3分熟的牛排碰到一个7分熟的牛排,为什么他俩都不说话呢?.....因为他俩不熟嘛!
7.我闭上眼睛再睁开眼睛，一天已经过去了。如果我闭上眼睛，不在睁开眼睛了，我这辈子也就过去了。
8.人类这动物一年只发情两次，但每次都持续6个月啊~~回复4赞
Lv5以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看孤酒浪人Lv52023-05-12
剧情: 第一幕
中世纪。莱茵河畔的乡村广场。舞台左侧是农村姑娘吉赛尔的家。右侧是伯爵阿尔贝特藏身的小木屋。背景上逐渐伸展着葡萄园、山丘和森林。远方可以望见领主的城堡。
秋天的早晨。幕启。洋溢着牧歌气氛的农村，正是收获葡萄的季节，前去劳作的村民三三两两地穿过广场。偷偷爱着吉赛尔的山林狩猎人希拉里昂走到了吉赛尔的门前，他犹豫片刻，终于下定决心举手敲门。突然，近处传来了响声，狩猎人吃了一惊，赶紧缩回手躲回暗处。
换上了农民服装的阿尔贝特伯爵与自己的侍卫从小 木屋里走了出来，他不听随从的劝告，一人跑去吉赛尔家里 敲门，呼唤美丽的少女。希拉里昂从躲藏的地方窥视着这一 切，可爱的吉赛尔走出门外，便跳起舞来。阿尔贝特忙追过 去拉住了她，两人沉浸在爱语绵绵的柔情蜜意之中。吉赛尔 向“伯爵”诉说昨晚她做了噩梦，梦见阿尔贝特与贵族小姐 结婚，不再钟爱自己。阿尔贝特对天发誓将永远守信爱情的 诺言，吉赛尔顺手摘下了一朵雏菊，想要用花瓣来占卜，验 证阿尔贝特是否真心爱他。姑娘坐到长凳上，撕下了一片花 瓣:“爱!”;又撕下一片花瓣:“不爱”;再撕......结果，最 后的花瓣表明是:“不爱!”这时吉赛尔感到难过，阿特贝特 为了安慰少女，连忙也用花来占卜，并告诉吉赛尔自己爱她。 于是，他们又欣喜地翩翩起舞。看到这里，希拉里昂又是嫉 妒又是愤怒，他冲到姑娘面前，急急的说道:“吉赛尔，这 爱是不会有好结果的，他在欺骗你!”阿尔贝特气氛地做出 了拔剑的动作，才反应过来自己扮演着农村小伙的角色，把 山林守护人赶了下去，也为之后的悲剧埋下伏笔。
采摘了葡萄回村的青年男女来看望吉赛尔，他们齐跳起了迷人的华尔兹，吉赛尔的母亲走出家门，他对女儿的行为很不满意:“吉赛尔，别跳这么多舞了。跳呵跳呵，这将会 是你的心脏破裂而死去的。那些早死的姑娘要变成不幸的 “维丽”(女冤魂)，到了晚上便在坟墓上跳个不停......”吉 赛尔不以为然，因为爱情使她忘记了一切。
远处想起了几声狩猎的号角声，阿尔贝特不安地跑了下 去。青年们渐渐走散，吉赛尔也被母亲的催促着进了家门。 希拉里昂再次出现在空寂的舞台上， 他环顾四周，小心翼 翼地钻入了右侧的小木屋。
号角声渐近，打猎的贵族们上场了，他们当中有阿尔贝 特的父亲和未婚妻巴季尔达公主，以及众多的侍从。猎人们 决定在这个村子里歇息一会儿，吉赛尔的母亲
闻声迎了出来，母女俩热情地为客人们张罗吃喝的食品。打扮的十分华丽的公主引起吉赛尔的注意。她好奇地望着公主身上带的装饰品， 抚摸着她的长裙。公主对这位漂亮的乡下少女也颇感兴趣， 询问她:“你每天都干什么事情?结婚了没有?”吉赛尔有礼貌地回答:“我料理家务，这葡萄。但我最喜欢的是跳舞， 还没有结婚。”公主高兴的送给吉赛尔一条金项链，淳朴的 姑娘又惊又喜的接受的礼物。阿尔贝特的父亲有些疲倦，他 在小憩之前指指号角，示意过一会儿要用号角声叫醒他。场 上的人也都随之散开了。
希拉里从小木屋里偷偷出来，显然有了惊人的发现。他 手中提着证明伯爵身分的佩剑:“吉赛尔啊!这个样你着迷 家伙原来是个伪装成农民的爵爷，我要当众揭穿他!”但他 突然又决定暂时先躲避起来。
农民们摘完葡萄都归来了，广场上喧闹起来。开始举行 推选“收获季节女王”的舞会。快乐的乡亲们一致拥戴吉赛 尔为“女王”，有几个姑娘给他戴上了象征皇冠的花环。在 欢腾的人群中间，吉赛尔满怀喜悦地跳了一段独舞。阿尔贝 特也加入了愉快的舞蹈行列，他与吉赛尔的双人舞博得了众 人的啧啧称赞。正当人们兴高采烈地欢舞不已时，希拉里昂突然闯了进来。他拿着伯爵的配件，当众宣布阿尔贝特是一个骗人的贵族。阿尔贝特上前夺剑，标志着伯爵纹章的剑鞘掉到地上，怒火中烧的希拉里昂有吹响了号角，把还在屋里休息的公主等人唤了出来。
见到未婚妻出现在自己的眼前，阿尔贝特不禁大吃一 惊。公主走到伯爵身边，对他穿了一身农民服装表示诧异。 吉赛尔疑惑地注视着他俩的行动。看到阿尔贝特吻了一下公 主的脸，吉赛尔觉得自己似乎置身于昨夜的噩梦里。公主指 着手上的指环告诉吉赛尔:“阿尔贝特是我的未婚夫!”公主 的叙述犹如五雷轰顶，吉赛尔立刻感觉天旋地转，跌入了绝 望的深渊。阿尔贝特想对姑娘做些解释，吉赛尔愤怒地把情 敌送给她的那条金项链扔到贵族们的脚下。然后，发疯似的 从乡亲们面前跑过。在场的人都默不作声脸上流露出怜悯和 同情。偶然间，吉赛尔踩到了阿尔贝特的佩剑，她无意识的 将剑拿到手中，捏住了它的尖端，眼睛里闪烁着恐惧和悲伤 的神情，仿佛立刻就要用剑尖刺穿自己的胸膛。
母亲爱怜地抱住了神 志昏迷的女儿，不知如何 安抚她才好。这时，吉赛 尔耳边又响起了用花瓣占 卜时的音乐，勉强挣扎起 身子，重复着暂不的动作， 回忆着那已经逝去的美好时光。突然，姑娘的双手僵住在空中，眼光呆滞的凝望着远方。最后，头也无力的垂了下来——含着无限的冤屈天真活泼的农家少女吉赛尔离开了人世。阿尔贝特悲痛欲绝，扑倒在吉赛尔身上哭泣。
第二幕
湖边的林中墓地。花草繁茂。舞台左侧是埋葬吉赛尔的
新坟，上面竖着十字架。
幕启。青白色的月光映照，雾气重重，磷火闪烁。希拉 里昂同他的伙伴们在墓地徘徊，寻找吉赛尔的葬身之地。远 处清晰地传来午夜的报钟声。刹那间，四周立即亮起了点点鬼火，寻找吉赛尔的青年们脑海中浮现出“维 丽”(女怨魂)的形象，顿感恐惧，四散而逃只留下希拉里 昂的身影。
树林中间有个头罩面纱的影子掠过，在朦胧的夜色中，这影子浑身散发出神秘的白光，悠然飘入了林中墓地，这时人们才看清，她就是主宰“维丽”的鬼王米尔达。随着竖琴清丽的伴奏音调，她跳了一段独舞。之后，便挥动手中的魔杖召集其他的“维丽”出来跳舞。鬼王的女伴一个接一个地漂游在舞台，一瞬间，所有的“维丽”都参加了舞蹈，几乎全在为鬼王伴舞。
在群舞的背景上，鬼王的两个同伴从树木漂游出来领 舞。整排的“维丽”重复旋转，随即第二排、第三排、第四 排也相继加入行列中不停地舞蹈，随着音乐的渐进，动作幅 度的加大，全体“维丽”的舞蹈越加变得不安，气氛也越发 的阴森恐怖。
音乐慢慢缓和。鬼王作了一个手势，“维丽”迅速围住 了吉赛尔的新坟，她们准备迎接新来的伙伴。在片刻的宁静 过后，双手交叉在胸前的吉赛尔的身姿从墓中缓缓升起。接 着，她艰难地一步一步走到鬼王的面前，行礼致意。鬼王用 魔杖触了少女，吉赛尔的幽魂便获得了力量，愈来愈快地舞 动起来。
有人来了，“维丽”迅速四散。阿尔贝特丛林中走出， 侍卫跟在他的身后。他手捧洁白的百合，正在寻找吉赛尔的
坟墓。侍卫心理害怕，希望主人赶快离开，阿尔贝特却把一切置之度外。
突然，伯爵看到自己头上 闪现吉赛尔的“影子”，他将 信将疑地朝她奔去。可是，“幻 象”转瞬即逝，又突然在林中 出现。阿尔贝特追着她，痛苦 且疲惫的跌倒在坟前。这时吉 赛尔出现，站在他旁边，两人 展开了一段双人舞。
希拉里昂惊慌的跑上场，“维丽”追赶的着不断地变换 着队形把他团团围住，希拉里昂东奔西跑找不到出口。“维 丽”变换队形不知疲倦，直到围住的圈打开了一个“出口”， 希拉里昂拼命的逃脱，最后，淹死在湖中。
“维丽”一个个隐入森林，立刻又出现，她们发现了第二个牺牲品——阿尔贝特。伯爵遭冤魂们驱赶，从黑暗中逃脱出来，鬼王要他和希拉里昂一样的下场，阿尔贝特也难逃死亡的厄运。这时，吉赛尔飘然来到了阿尔贝特身旁，将伯爵引至坟前。阿尔贝特本能的抓住了十字架，犹如抱住了救星，可鬼王命令吉赛尔不停地跳舞，企图再把阿尔贝特诱进 “死亡之圈”中。“维丽”再一次跳起死亡之舞，把伯爵围 在中间。突然，早晨四点钟的钟声想起，天边升起了乳白色 的光芒。“维丽”支配的时间已然过去，鬼王也失掉了威力。 吉赛尔与阿尔贝特依依惜别，悄然隐于墓中。阿尔贝特哀悼 着吉赛尔逝去的幻影，晕倒在赶来的众人面前。
—舞剧完—
笔者写这篇文章原因有二。第一，是给今晚看剧的芭蕾 爱好者们一点头绪，让大家能更深刻地看完本剧。让大家不 必冥思苦想剧情错过了舞蹈的连贯性;第二，也是追忆我儿 时看《吉赛尔》的心情和体会。从那时我就被作家戈蒂埃娓 娓动听的故事情节打动，也被舞蹈编导佩罗编创力所折服。 最重要的是，亚当的音乐打破了过去单旋律加伴奏音型的陈 规，赋格的手法让观众身临其境。这些舞姿随着变换的音乐 旋律如同源源不断的人间幻象，漂浮似的在舞台上表现出 来，在我的心里久久不能散去，给予我美的享受。回复赞- Lv4胡塞尔的现象学理论告诉我们，人们是带着一种意愿来认识外界的。世界以一种我们愿意接受的方式，呈现在我们的面前。所以，现象学还原的方法，就是让人们先搁置一切感受到的现象资料，发现支配现象后面所隐藏的动机和意愿。迦梨先生Lv42020-01-08
对于这套哲学理论，话剧《12个人》进行了一次很好的演绎。陪审团的12个成员来自方方面面。不同的经历和生活方式，形成了他们各自行事判断的依据和标准。
这部戏剧表面上在追寻逻辑的合理和法律的公正，让12个陪审员认定那个出生于底层社会的孩子，究竟是不是凶手。从头至尾，陪审员们在推理，最终的结论，没有充分理由认定孩子是杀父凶手。这个孩子确实不用上电椅受刑了。但是，他究竟杀没杀父亲。观众没有得到确定的结论。
话剧《12个人》要告诉人们的绝不是上面那个故事。戏剧在演绎中，强烈地让观众感受到，人们并不是按照严密的逻辑推理和真实的信息，来判断一件案子。人们总是按照自己固有的成见，把事情想象成自己意愿接受的样子，并且确信无疑。若不是有一个陪审员开始的时候有一些疑惑，那个孩子就被当作凶手判处死刑了。那些伸张正义的陪审员自己差一点就成为了冤杀被告的凶手。
戏剧强烈地冲击着观众的感受，每个人都会反思自己。我们平时生活中那些确凿无疑的信念，是不是建立在真实的事实基础上的吗？绝然不是！
人总是带着过去的烙印，来接受未来的事物。这是人们认识世界的唯一方式。这也是人的思维的局限之处，也是人类的遗憾。人不能够太自信！不然悲剧就会发生。《12个人》结局是圆满的，可是，我们现实中的人们就不一定那么幸运。回复赞 - Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的：用夸张、繁多的形式，来阐述内涵。形式大于内容，在戏剧、文学艺术中，一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品，却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱，取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分，确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造，说明了创作者想尽量地把生活中的元素，或者说，生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受，把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以，观众的起初感受，一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由，以及非常喜欢的音乐，牵引着观众的情绪，一步步向前发展，直至走到高潮阶段。孟氏手法，不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分，却是以强烈的感情抒发，这么一种经典的戏剧表演手法，阐释内涵，表现人的精神。剧场内的观众深受感染，此时此刻，孟京辉是成功的。不过，这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说，二十年前，《恋爱的犀牛》走上舞台的时候，遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》，《恋》是根本不堪一击的。然而，二十年后，人民重新省视这个时代，对改革进行深入理解的时候，话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众，《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明，一切艺术作品都是时代精神的产物，《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘，而《恋》并没有过时。回复2赞 
Lv6《父母爱情》又重播了，跟着家里人看了几集，我姑说她看好几遍了，觉得女主真幸福，一辈子能有个人这么包容她；很久以前陪奶奶看过，虽然没看全，但经典呀，柴米油盐，相互磨合，日常互怼，看着还是挺有意思的。在那个特殊的年代，什么样的搭配好像都挺合理的。资本家的女儿，有知识，有文化，长得俊俏，可在旁人眼里，光是家庭成分不好，就低人好几头；炮校学员，穷苦人家出身，没有机会接受良好的教育，可人家是团长呀，走哪人都高看一眼，都巴结着；有这么一个对象，旁人态度都不一样，腰板都能挺直了。人啊，果然都是被时代裹挟着往前走，婚恋都带着时代的烙印。Alex蕾蕾Lv62019-02-21
《四个婚礼》，应该是我第一次去人民大舞台，是从我爷爷奶奶辈的婚姻开始演吗，好像还要再上一辈。看着革命年代，小年青举着毛主席语录，对毛主席画像宣誓，说起话来一套一套的，真是有时代气息。到后来越来越注重个人的感受，政治风险越来越低，对象的选择也越来越自由了。
舞台上好歹还是选择了婚姻的，而到现在啊，每到团聚日，就是催婚日，都是微博热搜，哪个年代都不容易啊！阶级成分的改善，社会分工的互帮互助；如果婚姻是合伙开公司，以期取得效益最大化，而一旦这个模式成了威胁个人成长的阻碍，抛去传统观念，社会压力，一个人得多喜欢另一个人才愿意走进围城，这围墙还不牢固。没有经济来源的人，很难有话语权，走出围城也得伤筋动个骨。所以婚姻制度会消亡吗？至少在朝着法国的方向发展吧，历史的车轮滚滚向前呀！2回复10赞
Lv5祖冲之路2277号的昊美术馆真是好远好远呀，听到祖冲之三个字就觉得好神秘的感觉呀！地铁2号线坐到广兰路站下来走几分钟过个红绿灯就到昊美术馆啦。雪白一色的昊美术馆，据说是上海第一家夜美术馆，营业从13:00～22:00，周一闭关，满足很多上班族下班后还能前往看展。Angela_leiLv52017-12-11
隔壁还有一个艺术酒店和美术馆是一体的。艺术酒店里可以说是堆满了中外艺术家们的作品。有时间也可以好好参观下。
朱利安罗斯菲德的《宣言》展，关注了好久了，昊美术馆开馆的首展。正好有VART体验活动，真是太棒了！抱着蛮高预期来观展的。根据导览的简单介绍，什么12个主义宣言，完全没有get到点上。还是看看超级影后的演技吧。凯特布兰切特饰演的12个角色，12个场景转换，12段突兀拗口的直白宣言，活生生的，被大魔王的演技折服。如果要仔细观看影像视频的话，至少在美术馆要泡大半天吧，（一楼大魔王12个影像各20分钟，再加上朱利安罗斯菲德的其他几个影像作品和摄影作品）。有懒人沙发的影像馆也去感受了下，完全没有自己家里的懒人沙发舒服，颗粒太少了。哈哈哈！
3楼是一个售卖国内外有名艺术家作品的专卖店。回复6赞
上海
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