Lv5doublelifeLv52019-09-12
只是喜欢看戏非粉丝的老阿姨本来是打算买老年组的场,奈何赶上中秋出行只能选首场,没想到意外赶上了大型粉丝见面会加颁奖典礼,听说台上是江珊、黄慧慈、郑云龙,台下是韩红、濮存昕、卢燕、刘敏涛、陈红、柯蓝、田壮壮、侯鸿亮、吴刚、岳秀清、黄宏、陈飞宇、陈凯歌、郭宝昌、陈小艺、李建义、黄志忠、宋春丽、李雪、孙红雷、斯琴高娃……其实除了韩红和刘敏涛其他人我并没看见,或许看见了也没认出来,脸盲患者的日常。本来担心郑云龙演技会被碾压,结果还好,除个别台词略有点瑕疵,整体效果还不错,舞台完成度挺高的,就是身高也太高了,坐着都比女演员站着高,和我心中那个体弱多病的皇帝距离有点远,估计他自己也认识到了这个问题,所以表演过程中故意身体有些歪斜,不过音色是真好听。江珊的扮相好富态,要不是知道是她我一开始真没认出来,很好的起到了稳定演出节奏的作用。黄老师很适合这个角色,甚至因为地域关系还挺应景,想起定居黄老师家乡的大学室友感慨,彼此间需要相互了解,破除固有的偏见和误解啊。一个剧好看演员只是一方面,个人认为剧本才是最重要的,这个剧本还是可以的,主角间突显冲突的对话很好的展示了编剧的功力,既有家国兴亡,又有人世悲喜,整个剧严肃又透着点小幽默,服化道灯光舞美看得出剧组不缺钱。感觉和这剧还挺有缘的,之前看白夜行中场休息在洗手间门前排队,正好碰上来开这个戏发布会的郑云龙,结果还真看的他演的场。彩蛋暖色那首歌更适合江珊,梦里水乡的调调,很衬她的嗓音,郑云龙唱有点杀鸡用牛刀的感觉,不过作为彩蛋还是很有诚意的……7回复11赞
Lv4#哈三话四评默剧--安德鲁与多莉尼#happy-sirLv42019-09-06
爱丁堡前沿剧展推荐剧目获奖无数,虽然已在上海演了好多年了,依然魅力不减。观看了中国大陆巡演第199场。第一次来大剧院小剧场和上话戏剧沙龙和D6空间差不多,观剧效果较好。任何好的剧都是直击观众心灵或能引起观众共鸣的,虽然是缺少了语言表达的默剧,故事的内容和脉络清晰,丝毫不会晦涩难懂。
这是一个关于艾尔兹海默症的故事。在一间小小的屋子里,房子里都是过去的回忆,屋子里回荡着打字机的键盘声和大提琴的音符,安德鲁和多莉尼这对平凡的老夫妇重复着每日的单调生活。故事从老两口日常的磕磕碰碰开始,打字机的声音和大提琴的声音有些格格不入,小矛盾是夫妻日常生活不可避免的,平淡而真实。然而,医院的检查,病魔打破了往日的单调。多莉尼开始遗忘,遗忘亲人的样子,遗忘日常生活的规律。发病时爱人的面庞在她的记忆里开始消逝,终于知道演员为何要戴着夸张的面具表演。大小便失禁,连穿衣都成了困难。她不再记得照片里的人是谁,安德鲁为了使爱人不忘记亲人,和她一起回忆照片里他们相识、相知、相爱的往事。每一张照片都有他们对往事的美好回忆,安德鲁还将这些往事记录下来。为了回忆曾经如何相爱在人生的最后时光里,安德鲁成了她的大提琴,她拉的最后一支曲子叫安德鲁,他写的最后一本书叫多莉尼。
感人的剧情,夸张的头像,幽默的表演,全剧有欢笑、有泪水、有感怀,人的一生其实很短暂,珍惜当下珍惜身边人。
推荐指数:★★★★☆(90分)6回复7赞
新手《安娜》评分8.5分用户138****1149-NRzHx新手2019-09-28
这是一部体现了吕克贝松风格的电影,不停地穿插倒叙,以自由为主线贯穿全片,各种剧情反转,作为悬疑片爱好者,基本在我的预料之中,除了她的女友是真正的百姓外,这反倒是让作品更立体的一点。打斗部分运用了很直接的暴力美学,虽然女主动作稍显柔软,但也让人很欣赏。因为大背景是苏联解体前后,影片将代表时代特点的细节处理得很好,抢劫第一家ATM机却不知道有摄像头、BB机、非智能手机、老款车等等。女主也是耐看型,非常吕克贝松选角的风格,HOLD得住各种风格。结局很喜欢,有惊喜,虽然不少人觉得女主并非真爱双男主,只是为了自己的自由而设计的套路。可我理解的吕克贝松一直都在探讨不同的人性,《碧海蓝天》是对梦想的追求、《这个杀手不太冷》是突破身份年龄的爱情,这一部则是“生命诚可贵,爱情价更高。若为自由故,两者皆可抛”。我认为女主是爱他们的,但她很清楚自己的身份,所以宁愿选择也许只有六个月的自由,潇洒地离去。只要努力活下去,一切都是有可能、有转机、有希望的,不是吗?回复赞
Lv4把服装现代化,不代表可以随便穿几件现代的衣服就上台演出。所谓的简化了服装,只是穿着现代化的服装而已,根本没有现代化的审美。背心短袖是打底的,西装是主基调,那么那两件丑到极致的羽绒服为什么会穿到台上来,我实在想不明白。舞台中间放个大盒子就说是舞台表现力了,如果真有表现力,演员们何必一遍又一遍地对观众说“请大家宽容地看演出”,“请大家展开自己的想象力看演出”,“请大家容许我们拙劣地表现亨利王微服夜探军营图”。要靠想象去看戏,我不会自己在家看书吗?从头到尾都靠嘴说,是不是观众进了剧场看戏应该闭上眼睛去听?好多场“动作戏”,演员们就围着个大盒子跑来跑去,明明可以去好好设计几场形体的戏,为什么每次都是跑来跑去敷衍了事。如果把这些桥段好好打磨,换一种形式表现出来,才叫创新,才叫实验,才叫先锋。现在却变成了“只要不规规矩矩演就是打破,就是创新”。形式创新是建立在“好看”上的,如果不好看,创新的意义在哪里?下午刚刚在戏剧影像展看了《萨勒姆的女巫》,其中一个小小的托举动作都是花了心思的,不少观众在影院里直接“哇”了出来。这个叫用心,这个叫表现力。亨利五世呢,好几段“表现”的片段,演员们坐在地上,跟着音乐一起屈膝,抬头,低头…不好看不震撼不过瘾。观众看得不过瘾,相信演员演的也不过瘾。还有最后行军的时候重复做的那些动作,每个人做出来的动作都是不一样的,手抬到什么高度,转身的时候哪一条是主力腿,都不一样。这个样子怎么可能会好看?确定都用心了吗?从先锋的角度来说,是都是人家玩剩下的东西了,还没有人家当年玩的好。大盒子的玻璃上在刚开演的时候就都是模糊的手掌印,严重挡戏,这叫用心?起码有一半的演员已经丢掉了人物,说台词不需要心理依据,没有莎翁腔,偶尔带一些老北京腔。亨利五世到底是个什么样性格的人,完全看不出来。法国公主学英语的那段和最后亨利求婚的那一段真的是尴尬到极点。整场戏全都是低级笑点。不是低俗,是低级。篮板王Lv42019-08-11
从头到尾,都是刻意地去“打破”一些东西,目的只是打破,没有动机,没有依据。演员们只是在台上对台词。在我看来,顶多是声音好听,看不见台词功底,形体就更别说了。
这是我迄今为止在话剧中心看的最不用心的一场戏,打着创新的口号来糊弄人。中场休息后,走了不少人。话剧中心现在的上座率很低很低,再这么下去,是在玩火自焚。1回复8赞
Lv5关于昨天晚上的天堂实在忍不住要吐槽几句。怀着10年后满满的期待二刷而来,却带着失望而归,而且在36度的高温天顶着酷暑,和因为提前下班而遭到的白眼……lenellLv52019-07-24
正经说剧,虽然是上话的,心中一直十分信任靠谱的品牌,但还是要实事求是:这就是个踩雷大坑,尤其和2001版对比后。名字虽然都叫"天堂的隔壁是疯人院"但2001版和昨天的2019版在内容上是完全不一样的,更别说表现手法了。01版同样为了表达都市小人物的无奈挫折和生活艰辛,但表现手法显然高明许多,幽默讽刺+风趣,接地气好理解,内容也夯实具体,和想要表达的主题很贴切,且记忆里最后能水到渠成的强调“天堂”有时候和"疯人院"不过是一线之隔。而昨日的2019版呢,主题一下灰暗了很多,但又无法让观众体验到其深度。整个剧的内容其实很简单,而表现的方式却相对支离破碎,缺乏有力的衔接使得剧情拖沓。有种为了演而演,为了深刻而告诉观众我很深刻的牵强之感。剧里上了各种交通工具,我可以理解用自行车的速度来代表人物内心变化的这种手法,却实在不敢认同,因为满场几乎都在骑车转圈,我又不是看马戏,转的我头都昏了,好辛苦😂😂😂😂同样是老瓶装新酒的玩法,讲真,“红白玫瑰"显然10年后的新版做的就很好!天堂这剧我其实只想给1颗星,但是演员的表演功力显然是在普遍水准之上的,所以多1颗星是给他们的。最后说一下,如果用油画作品直观形容01版天堂和19版天堂,那么01版是夏加尔的奇幻作品,19版则是蒙克的个人风格。恕我直言,据说有些博物馆已经直接丢弃蒙克的画作拒绝收藏了。1回复8赞
Lv5舞剧《永不消逝的电波》皮卡QLv52019-07-01
惊艳!惊叹!看完就想二刷的舞剧!
红色,革命,抗战,主旋律的题材。舞出了革命烈士的不畏牺牲;舞出了革命同志间的战友情谊;也舞出了海派女子的风情万种。亦刚亦柔,刚柔并济,不一样的红色舞剧!
开场,剧中的主要人物齐齐登场,不同的人物,不同的身份,有伪装的身份,还有真实的身份。随着剧情的发展,每个人卸下伪装,渐渐展露出各自的真实身份。
剧情的发展节奏控制的很好,开场的紧张刺激,让人一下就融入了那个特殊年代,暗黑色的舞台上,多媒体投影显示出的多串数字,不停的跳动着,变化着,像是电报的密码,又像是落下的雨滴,一股山雨欲来的感觉!身着黑色风衣,手拿黑色长柄伞的群舞,在舞台上快节奏的穿插走动,身在其中,没有方向,只能在黑暗中拼命挣扎,努力奔跑,寻求光明!
之后主角再度登场,很生活化的场景,男主李侠以报社编辑的身份为伪装,场景又转变到他日常工作的报社。开始轻松的音乐搭配着报社众人日常的插科打诨的轻松办公室风,紧接着主编登场,画风一转,音乐一下子紧张起来,音效加上了打字机整齐划一的打字声,众人也瞬间变身到忙碌,认真工作的“小蜜蜂”。前后的音乐以及舞蹈画风的转变很快,但是不突兀,神转折,起到了特别的效果和笑果。(果然BOSS在和BOSS不在的画风差别好大😂😂)
另外,剧中女主兰芬和群舞的旗袍舞也给人留下了深刻的印象!上半场一幕中,众人一袭素色的旗袍,手持蒲扇,身姿婀娜,风情万种都难以形容的美!还有一场在旗袍店的群舞也好美,众人身着各色华丽的旗袍,好像老上海的那种画报里走出的美人儿,在你面前翩翩起舞。(我就是被网上的宣传片里的这段拉进坑的,一见倾心,实在是太好看了!)
还有下半场旗袍店那场暗战,男主寻找战友留下的情报线索。剧中运用了倒叙的手法来回忆,来再现战友被抓前的场景。那一幕就像电影倒带般的,演员的表演也是如倒带般的,所有的动作都是逆行的,难度特别高!但是现场看他们的表演又是那么的顺畅,就像是录下来的,再倒带播放出来一般!👍👍
结尾,李侠同志坚定的留在他的岗位上完成他最后一次的发报任务!并留下的信息,“同志们,永别了,想念你们!”全场都泪目了!😭😭😭
“长河无声奔去, 唯爱与信念永存!”
历史不可忘!英雄也绝不可忘!向所有为人民解放事业而牺牲的英雄致敬!🙏🙏🙏14回复8赞
Lv4当几乎所有演员都在说上海话的时候,就真的是繁花的感觉了SibylwLv42019-06-29
后面大屏幕给演出添花一笔,那些老照片、朦胧的场景给了我们很强的代入感,画面色彩的对比也间接表现了上海两个年代的基调和转变
在看话剧繁花之前买了《繁花》一书,才初看了几十页。书的感觉跟话剧不一样,是循循道来;而话剧赋予了它新的生命。借用作者金宇澄的话“拓展了小说的空间……情怀四溢"。
演员们的表现都非常突出,有各自鲜明的特色。要说我最欣赏的地方,有两段。一段是殊华疯疯癫癫讲着蓓蒂和阿婆怎么变成两条鱼跳进黄浦江。那段真的太过凄惨,当殊华将自己隐藏多年的真相揭露出来的时候,我感到心有撕裂的声音,不知是为了蓓蒂、为了阿婆、为了多年前独守高洁的殊华还是为着吃人的社会。
还有一块是,李李全盘托出她过去复杂经历的那块。当舞台上只有李李和阿宝时,我能猜到接下来有李李的大段独白,我甚至有些担心。后来自然发现担心多余,当一个优秀的演员、一段优秀的台词、使人心酸的经历引起的共鸣碰撞在一起,所有人静默了,许多人默默擦泪。别讲了别讲了,阿宝说出了我们的心声。
或隐蔽或张狂的人们,或孤独或惆怅的灵魂,在这座城市背后纠缠拉扯着,无数个瞬间浓缩在这片舞台上。
真的称赞导演、编剧、舞美、灯光、音效等演职人员们,这个舞台超级棒,后来去翻宣传册发现制作组也太强了!(顺便提一句我真的特别喜欢其中有一段很温和的却又有些暗流涌动的配乐)
也非常非常……非常非常感谢金宇澄作者的《繁花》,呈现了在风雨中前行的上海,让我们看到了那些闪光的平凡。回复6赞
Lv4在六月的梅雨季节,突如其来的暴雨,闷闷的雷响。Luna0224Lv42019-06-30
我赴了一场“繁花”之约。
我是一个不合格的读者,书只看了一半且还没搞懂人物话剧就敢来看话剧。
只因为,交关欢喜上海了,不管是书里的60年代、90年代还是现在。交关欢喜沪语了,咿咿呀呀,好听到耳朵怀孕。
话剧是否符合原著,我肯定是不敢评价的。不管是话剧还是我对于繁花原著来说都只能是管中窥豹,不得其精髓之万一。
但在这话剧的一方天地,书中的文字变立体了,电线杆、海伦娜咖啡馆、至真园。还有阿宝、沪生、小毛、李李、姝华、银凤、王小姐等等,他们说着沪语,娓娓道来。他们之间错综复杂的关系以及背景,就是繁花,是照耀上海最璀璨夺目的光。
有人问过金宇澄,为什么书里的男男女女关系黏黏糊糊的?他回答说:就像上海的梅雨季节,湿答答,黏糊糊。
你来过上海就知道了,这是属于上海的味道。
话剧的感觉特别好,旁边的阿姨叔叔也都听的津津有味,他们一定比我的感触要深。我们一同笑,我们一同落泪,一同怀念这老上海的味道。
再会,下次再聚就是第二季。
“夜风凉爽,两人闷头走路,听见一家超市里面,传来黄安悠扬的歌声。看似个鸳鸯蝴蝶,不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”回复9赞
Lv6中美贸易战正是激烈交锋之际……作为国人是不是可以去支持观看美国团体的演出?这是否是个问题😂鼎鼎Lv62019-06-01
其实当时文广开票的时候就想买了,哪里知道大学艺术团演出卖这么贵…我猜到最后价格肯定会骨折一记🤣我等等等…总算开演前夕……价格跌到心理价位,可以入手。
杨百翰大学艺术团作为新中国第一个访华的大学艺术团,本次40周年庆典演出,至少算是友谊长存,而且学生们都蛮亲和的,至少表面上如此,结束之后全体演员到大厅同观众亲切合影,互动。👍🏻民间团体和人民之间还是可以多沟通交流,不能因为一个人而断了联系吧……😂
我的位置本身不错,可是今天6.1,熊孩子+老阿姨的叠加效应,实在有点吃不消…
幸好演出还算比较精彩,我把全部的注意力都放在舞台上,懒得在乎这帮蛇鼠虫蚁😈
花式篮球秀即使有些失误的地方,仍是全场最High的节目。现场观看真的超级酷。
舞蹈节目,无论是优雅的华尔兹,大气震𢸍的踢踏舞,还是现代芭蕾、弗拉明戈舞等等,都是百花齐放,让人赏心悦目。
音乐剧西区故事、歌剧魅影,似乎还有马戏之王、冰雪女王、狮子王…作为青年人来说,唱得都是有板有眼。不过文广今天的音响效果真是不太好,声音不够清晰。我坐前排都感觉声音有点浑…
算是迎合中国观众吧,串联节目用了五个中国人都能理解的汉字……而且唱了几首中文歌曲,不过吐字+音响问题…不如他们还是唱英文歌曲吧……😂
小伙表演的呼啦圈杂技对于学生来说,蛮亮眼的。原箸民舞蹈就有些欣赏不来了。
外面的世界很精彩,只要你有机会,就要睁开眼多看一看。所以有时候就要被人吐槽……“外国的月亮特别圆,外国的空气特别香甜”😂2回复6赞
Lv5写给成年人的“黑童话”Edith^^Lv52019-05-01
现场有手风琴和大提琴伴奏。
“默默”是一个扎着双丸子头的小女孩,是大家的朋友,喜欢把自己的时间分享给朋友们。
代表的是童心,也是初心。
默默无言,默默倾听。
“灰先生”是“时间窃贼”,
想要窃取全人类的所有时间。
【关于时间,关于梦想。】
意识到偷偷溜走的时间,
人类感到前所未有的焦虑,
一味地追求“高效率”,以目的为导向,
不再“浪费”时间在“无用”的事物上。
那些把自己的时间与“灰先生”做“交易”的人们,如愿以偿地得到了金钱、荣誉,亦或是地位。
得到的同时也在失去。
似乎很难感觉到快乐和悲伤,
就像失去了灵魂,是麻木的。
理发师:
看望年迈又耳聋的老母亲——送养老院
陪伴宠物鹦鹉玩耍的时间——送走不养
明知不可能在一起的恋情——无疾而终
原把建筑当做艺术品的建筑工人,却沦为豆腐渣工程的帮凶。
原本脚踏实地只想做好每一扫帚的环卫工人,也开始加快扫地的速度。
餐厅的老板因为急于盈利,赶走消费不多占位时间又长的老主顾。后来干脆改成快餐店。
喜欢讲故事的导游,因为善于包装自己,摇身一变,成了歌星。
父母们把更多的时间花在工作上,给与孩子物质满足,却少有实实在在的陪伴。
孩子们不再玩耍,变得急功近利,希望早日能够出人头地。
“灰先生”意欲“收买”“默默”,
可以换装的高科技智能玩偶,
会让你成为令人羡艳的对象,
让你不再需要朋友和其他人。
她只会机械地重复那几句话,
却永远无法代替真实的陪伴。
默默和小乌龟的对话,诙谐幽默。
小乌龟说,“越慢,就越快。”,发人深思。剧中带来的影响是“时间逆流”。
一味追求高效率,反而事与愿违。
时先生说:“如果人类接触了被灰先生下毒的时间,就会生病,会丧失做任何事情的兴趣,会越来越暴躁,对自己和这个世界越来越不满。忘了怎么笑,也忘了怎么哭。心中变得冰冷,不会再爱任何东西、不会再爱任何人。人们会变得和灰先生一样。”
或许,
时间之花存在于每个人心中,
只是暂时地被冷冻住了而已。回复6赞- Lv6被种草这部《庞氏骗局》时,想起蒋雯丽在电影《师父》里爽快利落的角色,出品方央华戏剧好像脱胎自北京表演工作坊,不仅接手了《暗恋·桃花源》的大陆巡演,近年常邀请世界各国导演排戏、新作佳作不断,这次由法国人编导、中国人出演意大利人在美国的冒险行骗传奇还是蛮值得期待的。舞台布置给人的第一印象较暗,中间摆放了一些便于移动的钢架桌椅,两边有道具服衣架过渡到演员换场通道。演出开始后,随着灯光的调度转换,演员们的走位、动作、对白故事舒然展开了,散放桌椅也顺应剧情不断转变为远洋船舱、审判台、监狱铺位、病房床位、演讲台、办公桌等各式各样的道具。开始主角的身世背景、在意大利的读书生活直到抵达美国一段时间都以旁白为主,蒋雯丽通过表情动作进行了类似默剧的表演,大约也契合主人公在祖国碰壁、初到新大陆寻求机会不懂英语遭戏弄排斥的经历吧,后面随着情节发展主角开口后戏份自然集中其上,没有中场休息将近两个小时的演出时长蒋雯丽全情投入演出,体现出了相当良好的舞台表演素养。这部戏自称是音乐戏剧,感觉比一般话剧有更多些音乐舞蹈元素在内渲染气氛,又比传统音乐剧剧情更丰富些吧,中间有段配乐用了南斯拉夫老电影中“啊,朋友再见”的旋律让我当时有点出戏(后经了解核该曲原就是一首意大利游击队歌曲,不好意思)。这两年国内互联网金融骤起骤落,本以为可从中看到一些对时弊的讽喻都落空了,感觉主题还是在庞氏个人的人性化经历上面。演出中几位演员都出演十数个角色,作为单一主演的蒋雯丽换了多次服装,令人印象深刻的是左胸前最早是一朵红玫瑰,后来变成白玫瑰,再后面变成一带锐角的多边形,配合着演绎的故事自有一番意思,别花的位置离人的心脏位置很近,开始的庞氏有着天真烂漫的心(红玫瑰),在寡母宠爱下享受着挥霍寻乐的人生,随着千金散去不复来的还有那些昔日环绕的狐朋狗友,在远洋轮船被赌徒以扑克玩法骗得身无分文,到美国投亲被嫌,在底层找工作也是挫折打击不断,所以心也在渐渐失血(白玫瑰);后来有意无意犯罪接连入狱,到了矿区想做一点好事,在众人冷漠中一次次将身上皮肤奉献给烧伤垂危的女护士(这段是全剧最令我感动的情节之一),却落得对方可以出院时不告而别的结果,想想这些残酷的生活磨炼也会让心变得冷酷有棱角吧(锐角的多边形),因此后面那些自私自利的极端利己行为也就顺理成章了。到了后期,让人难忘的是庞氏和妻子的互动,他们的结合其实已在庞氏心灵失血冷酷之后了,以丰厚物质礼物赢来的感情关系毕竟缺乏深度,婚前庞氏母亲给儿子未婚妻自曝家丑的信耐人寻味,最后那种僵卧孤床的凄凉冷清给人以警醒。延陵季札Lv62019-04-30回复4赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞
Lv5一般取票都是提前一个小时,我6点20左右到,票务人员也刚到,说是现在没票要等到7点。我就只能坐在检票口附近的阶梯旁干等,旁边渐渐也坐了很多人,有一群05-06后跟着老师一起来看剧,目测都是初一,现在的孩子聊的内容真的太哔哩哔哩了,我一个奔三老男人听不下去就开始全军出击了。毅个小世界Lv52019-04-01
等到7点10分还是没票,票务人员说先给我80的让我进去,然后可以去一楼480的座位,我一脸懵,不过一想到是票牛买的,后期有问题至少能投诉,我就按他说的发个"收到票"的短信给他,然后就进去了。进去后每层入口都有人检票啊,我拿这80的票跟别人说因为卖的不好可以去一楼吗?那不是傻么,所以我没去一楼,直接跟他说有人检票进不去。接着我就出去换票,他给我了图一的票,虽然过程坎坷了点,但座位不错就不纠结了。旁边的帅哥说这票是他50出的,我花的是113买的280。
好了,废话太多,来说下剧吧。
可能因为是新加坡团队,所以普通话确实有点头疼,听不清还得经常看字幕有点累。整个剧情说实话比较现代,甚至前卫,也有点狗血。不过笑点还挺多,最有印象的就是那个像陈汉典的道士,其次就是像武磊的男主角。其他的演员都……女一颜值不敢评价,女二身材不敢评价,不过音乐剧主要还是唱吧,至少唱这方便都挺好的。
就那句,我的阳气都飘出来了,看完后也差不多这感觉。回复2赞
Lv4这剧看得我真是尴尬,想用反转再反转的方式去猛击人的内心,让观众对自身进行反思。用户182****3155Lv42019-04-08
首先,作为清洁员的演员那副京剧唱腔,感觉像是枪膛没擦油,不能唱就换剧情吧,别唱了。而且所有演员那装疯卖傻的演技,明明一眼就能看出来这不是正主,宋美龄还一而再再而三的犯傻,剧本实在是烂透了。PS:这部剧不是荒诞喜剧,所以不用评价喜剧的标准看它。
第二,想要表达的主题,很类似于社会上的真假和虚伪,明知是假,为了利益和面子非要指鹿为马,原本以为宋美龄会是个相对正面的角色,没想到最后还是落入了名利的圈子。
第三说说演员,奚老的扮演者是个清洁工,从他出场就能看出来不是个教授,破绽百出,为了碗鸡汤冒充中央大学中文系教授赴宴,怎么看都很尬,编剧强塞式的人物,强行让观众去接受。毕老的扮演者是一个想溜须拍马的训导员,拍马屁的不一定是要演成一个娘炮吧,我是个直男,这个演员的表演让我一身鸡皮疙瘩。史老的扮演者是一个想要升教授的老讲师,想通过骂蒋出名,这个角色我有点意外,本来以为是为了正义来的,最后反转到只不过是为了自己的升迁就可以出卖文人的风骨,我只是单纯不喜欢这个演员,上次看他演的阿伽门农台词基本没一句是对的,翻译的有着希腊神话味道的台词给他改成了符合中国口语的,没什么押韵美感的台词,后来的特赦也让我感觉很出戏。
至于宋美龄,从刚开始的道貌岸然,舍己为人的形象,到后来也是为了自己形象和利益的崩塌,没有太多反差,不管是不是故意丑化,演员的表演太平了,脸谱化。最后出现的一大帮冒充者的剧情,看的心中毫无波澜。
最后,这部剧的简介给我的感觉是一幕荒诞喜剧,演出来像是部正剧,最后一幕戴着面具,最后有人行刺,女主摘下助手面具说,这是真的的时候又有点先锋的形式,最后什么都不是。剧情把观众当了傻子,才能接受这种显而易见的破绽和剧情,除非这种剧情出现在开心麻花的喜剧里,我所看过的国话剧院,小剧场和先锋剧场上过的最差的话剧了。
回复5赞
Lv5经历过去年的宇宙大热法扎时期,今年的呈现让大家的加场更像是为信仰充值。KisstempoLv52019-02-19
相较于18年初,这次的舞美和台设更像是为节约成本而无限压缩,让人怀疑九维是否真的如传说中一般经营不善要倒闭了。上海的开场舞只有4男4女8位Dancers,较去年的热闹隆重相比显得单薄不少,看了几场,4位女Dancers的开场舞就没跳齐过,也是有点小奔溃。不过话说回来,这轮的Dancers真的累的不行,尤其后几场真的伤了大半,而且没有替补,无论如何都要坚持上台跳满全场。16号那天Captain姐姐带着X光片就来上班了,后期才知道是耻骨附近肌肉拉伤,安全起见拍片,还让医生做了拉伸,其实当时一碰就痛,但当天的两场发挥都相当完美,真的感慨他们的职业素养。
主要卡司上,演莫扎特的老米和Nuno说实话真的比去年衰老了很多。米开来的肚子实在过分抢戏,但我运气很好,看的老米场都不错,纹我时的少年感真的不是盖的。Nuno发挥一如既往的很稳,演的就是我心里的莫扎特了。老航班真的了不起,几个城市下来场场全勤,而且效果都非常好,甜痛真的每场唱都让我惊为天人。索爹真的亲爹即视感,演唱俱佳。没弯今年相比之下有点不如去年,可能是嗓子累了,小丑歌一直发挥不稳定。比较遗憾的是这次的女性角色,除了Coco让人惊艳外,Fanny和糯米都不能算太好。
总的来说和去年不能比,但效果中上还是有的。就是我个人而言,如果法扎明年再来,是铁定看不动了。9回复10赞






















