Lv4人生而自由,这种自由是选择的自由!然而自由的意志并不一定会造成好的结果!男主在影片最开始的选择是在办公室研发游戏。这个选择没有人会死会受伤,而且也是男主本心的选择。这个自由意志的结果就是研发出的游戏零颗星!!!也使得电影索然无味!!!相反,充满血腥死亡的选择和痛苦不堪回忆的选择却成就了完美的五星游戏!!!也使得这部电影激动人心、引人入胜!!!这种鲜明的对比让我们不禁思考:自由意志的选择是否等同于正确选择?自由意志的价值与意义是什么?태양의후예Lv42019-01-17
P.S.影片不断循环反复的情节似乎在告诉我们:这个世界上一定有着另一个你,过着与你现在完全不同的生活!所以,每周六来ourfilm(우리 영화)看电影吧,在别人的故事中体会另一个的,我们自己的人生!1回复8赞
Lv5
Lv6乌镇戏剧节热门剧目,去年错过了,看到大剧院加演,果断入手,不负期待。鼎鼎Lv62018-03-09
100分钟看尽人生百态,甜酸苦辣,五味杂陈…
看到目前,原版戏剧改编中文版改的最好的,台词、剧情安排很好,非常接地气。
演员们精湛的表演,而且多跨度多角色展现,不论小朋友,还是老戏骨。特别是张芝华老师,多少年没有出来演戏了,喜欢她演绎的好多电视剧。赞一记所有8位演员们。
节奏把握的特别岀色,铃声作用不小,帮助观众把握剧情切换。
转瞬之间的剧情,让人无法停止思考。人生啊!
对父母要好点啊。
老了之后,生活质量就差了,年轻真好!
如何教育孩子,言传身教,影响明显,家教的影响,古语云:三岁看一生。
对待爱情的态度呢?
爱就是在一起吃好多好多饭…
推荐此剧。回复6赞
Lv620170507,呼吸。生不生孩子?现在不单是个人问题,而且还是社会问题。以前是计划生育,只生一个好,不知从何时开始大家开始关注了学区房,前不久有条件地放开了二胎政策,鼓励生娃,但现在养娃的压力犹如大山。诚如剧中讨论的,生不生取决于是否养的起,女主一直在强调生个娃会对环保带来多大的影响,一度无法正视生娃,夫妻二人也因此离异,而又因怀孕复婚。夫妻间的碎碎念,貌合神离的对话,让前面一大段显得索然无味,这就是现实生活。怀孕后,又在担忧孩子的将来,孩子还未出世,就要考虑到以后入土为安,真的操碎了心,想的太多,想的太远。整剧呈现了大段大段的台词,通过话题的变化来切换各场景,无违和感,主要是被孔雁标志性的女中音台词所吸引,依旧那么有魅力,想让她教我台词(一脸花痴样。。。是痴汉大叔),为配合该剧演出,周边推广也不予余力啊,谢谢小姐姐塞给我的durex。ABULv62017-05-09回复赞
Lv6
Lv3
Lv4#哈三话四评话剧--《掌柜的在吗》#happy-sirLv42018-05-22
《掌柜的在吗》既是一出荒诞的历史剧,又是一出搞笑的穿越剧。三幕相似的开头,几个辗转时空的人物,却有着截然不同的结局,贯穿的是人们对信仰、自由、生死不同的态度与认识。
大秦术士姜不周、翟广泽、项平原三人随徐市远赴东瀛找到了不老仙药。此后,各自心怀鬼胎,意图窃取仙药。在返程途中,他们误入私娼店,撞破客栈老板娘曼礼与姘头陈高密谋杀夫。三人服下仙丹成了不死之身,就有了后面一幕幕滑稽搞笑的穿越,长生不老的三位术士在两千年的时间里不断返回改变他们人生的妓院。既有徐福东渡求仙丹的典故,有桃花源记的人间天堂,也有岳飞怒发冲冠,凭栏处潇潇雨歇。抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈的壮志未酬。
我是开始、我是终结,我终于站在生命之上俯视你们。该剧给人的启发也是发散性的,可以是对生死的理解。三位道士的不死之身,与他们经历的一个个轮回,到最后发现最自由的是死,人生命的价值,不在于生命的长段,而在于它的价值。花儿绽放之时便决定其离春泥已经不远,而它的意义在于其绽放时那最美的瞬间和,开花结果的美好延续。三人凭借不死之身对于自身信仰与实现人身价值进行了一次次不懈的追求,但这一切都被历史的车轮和残酷的现实压得粉碎。激情燃尽,只剩下凋零的身躯。打更者的敲锣和旁白,穿越生死轮回,游荡于生死天地之间。如何让生命变得更有意义,才是我们的追求和目标。
全剧除了有精彩搞笑的打情骂俏(两位主演是大美女哦!),还有严谨专业的舞美、服装、道具,更有精彩的皮影戏表演。印象最深的当然还有主题曲《无字千岁》,真的非常的好听,淡雅、柔美的歌声中透露着中国风的韵味。小剧场近距离的观剧感受也是非常好的(歌词本人已经整理了)。五星推荐
Happy-sir
《无字千岁》
饮一杯,误入梦寐,人间看不透的黑;
笑一回,你向我走来,却问我是谁;
惊蛰的雷,叫醒了黄昏,沉睡的眼眉;
野云纷飞,泪水下坠。
风又吹,心似那野花,生出隐晦;
人向北,去了又回,想问你是谁;
灯火枯萎,来去是自由,我也想体会。
漆黑相对,身影破碎。
世间有没有一种高贵,俯瞰我低眉;
像蝼蚁偷生那样卑微;却贪一朵花蕊的慈悲;
如果越过世间的碑,为崇拜一直追;
在你之内摧毁,你无知我无畏;不悔!
别理会,我由谁支配,渺小的安危;
我只有一步步,一步步后退。
别提醒,肉身的傀儡,灵魂属于谁;
这混沌的是非,反反复复;
反反复复,迂回。难回!
世间有没有一种高贵,俯瞰我低眉。
像蝼蚁偷生那样卑微,却贪一朵花蕊的慈悲。
如果越过时间的碑,为崇拜一直追。
在你之内摧毁,你无知我无畏。不悔!
就让柔软的骨灰,写下无字千岁!2回复16赞
Lv4疫情后第一次去文化广场,先去听悟空的讲座,90后的策展人庄泽曦一头不羁的长发,他从猴行者在钟山等石窟雕刻造型讲起,蛮夷往中原的形象演变,南宋时期文学作品中的白衣秀才行者到武僧,西游记到西游补,元代杂剧、话本、戏曲到86版深入人心的古典艺术形象到周星驰版悟空,从火眼金睛,嫉恶如仇,精通七十二变到现代诠释中反对强权、争取自由个人英雄主义的象征,悟空的形象随着时代的变化不断成长的。再比较中外漫威中的超人,克鲁苏元素的文化,盖亚理论和同人文化。悟空的文学人物诞生也是历史变迁的体现,他不断地适应环境,解决问题。在听讲座的同时,买好了音乐剧的票,郭亢徐泽辉这场。随后在导演和场监引导下,参观了后台每个换装点,道具服,出入场的暗门,一个桌子画几条线就能分类每个演员要用的小道具,一截幕后楼梯贴心贴好荧光条,但隔会要记得手电照下才能继续反光,以免演员看不到楼梯边缘,每个射灯,激光灯,钯灯,工作灯,电脑灯等用处都不同,有经验的灯光师驾轻就熟,烟雾机喷白烟为了给灯光以载体,每个监视器的作用,对讲机,演员的备用耳麦,处处电线横陈,乱中有序,工作人员做着上一场结束的维护整理,升降机下有个玻璃柜子说是等会的重头戏。中国神话、摇滚朋克与残酷美学将在音乐剧的舞台上碰撞出怎样的火花?导演说会颠覆,不要用传统眼光去看。悠悠兜兜Lv42020-11-22
2楼,看台词还是不清楚,忘了带望远镜好遗憾,不过上半场剧情有点弱,声音也没有爆发力的期待,个人感觉索然无味,下半场敖广一出来就颠覆了,喜欢的声音,忍不住借了隔壁的望远镜,妆都很妖,值得细看。后面剧情也非常有舞台碰撞感,表现力很强,不知天高地厚的悟空被置于一场环环相扣的阴谋之中,荒诞,谎言,痛苦,背叛,痴傻,进化,缝生。对天庭势力的讥讽挺大胆的,上海真是海纳百川的城市,题材再加颗星。2回复9赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv6看完奥涅金,心里久久不能平静…虽不至于像有些评论那样热泪盈眶,至少感触蛮深,观剧体验特别好👍🏻鼎鼎Lv62019-05-12
当然我也不管有人评论不好看,一说矫揉造作,又说看的一脸懵逼状态…
我个人蛮喜欢的。
超级喜欢这剧。于我心中,可以把它放在和艾夫曼芭蕾舞剧同等的位置上。
虽然剧名叫奥涅金……虽然演员们玩笑似的持着不同观点…但是我个人认为主角应该是塔季扬娜,从表白前后、到命名日、再到莫斯科嫁人,从纯真少女到独立自强的女性……整体主线脉落非常清晰……体现典型的俄罗斯女性品质和风格。
可见导演Rimas 的功力深厚……把普希金原先的诗体性质的小说,在忠于原著的同时,保持戏剧情节的完整和可看性,以近乎完美的戏剧呈现方式。
老柴音乐改编远用的恰到好处,每每音乐响起来的时候,我的心随着剧情的发展,经历一次次五味杂陈的情感洗礼……
配合极致的舞美道具,芭蕾设计,秋千、漫天飞雪…从及很多人提及的那头熊👍🏻
之前有人说,某某卡司没来中国巡演,不看…云云。希望最终不要后悔错过就好,反正现场近乎满座,我个人一直是只追剧,不迷人。
再说女主其实蛮贴合原著形象,时而纯真,时而爆发力十足,极具魅力。
而男演员们,如一众评论,个个颜值在线,阳光灿烂的、冷傲的、而且人家还真的是会演戏,而不是光耍帅😊
女演员们会唱歌,会跳舞,还要保持完美身材,不然芭蕾和秋千的桥段,还有什么美感🤣
老戏骨们则是诠释了舞台功底和戏剧张力。
观演前作些小准备,对于把握理解剧情来说,相当重要。省得当2个奥涅金,2个连斯基,一堆旁白,和一众群演在台上,你到时候觉的一脸懵逼😂
奥涅金是否是Zha男?
可是他自始至终都没有欺骗过塔季扬娜……
Ps:闪光灯大合照来自文广公众号。回复7赞
Lv4#哈三话四评——叶普盖尼奥涅金#happy-sirLv42019-05-12
被安利了很久的一部剧,豆瓣评分9.5,乌镇戏剧节好评连连!周四开场当晚一楼满座,据说有观众电子票排队排了很久才进场,买纪念品也是排队。
开场的乐曲气势恢宏,老年奥涅金的叙述点出了该剧的主题!同一人物叙述和演绎双主角模式很独特。故事主题关于爱情,塔季扬娜青春懵懂,恋爱中的她热烈真挚的表达自己的感情!女主拖着小床大喊“我恋爱了”和在床上翻来覆去的一系列动作真实的展现了人物的心理。年少轻狂的贵族青年奥涅金以承担不起家庭为由拒绝了塔季杨娜的表白,却又去挑逗好友连斯基的女友,引发决斗并杀死了自己的好友。满天的大雪,配合浑厚浓重的音乐,为奥涅金的年少轻狂无知而唏嘘。
几年后,奥涅金在上流社会的聚会中再次邂逅塔季扬娜,她已贵为人妇!不知是出于虚荣心还是忠于自己内心,奥涅金在此时向塔季扬娜表白自己的心声!塔季扬娜告诉他:虽然还爱着他,但是她嫁人了就要对丈夫忠诚!塔季扬娜最后的那段内心独白很精彩!虽然只能通过字幕了解内容,但能通过语调表情体会到撕心裂肺的感觉!女孩们齐荡秋千的场景很唯美!
作为普通民众代表的塔季扬娜的勇敢、真实、忠诚和作为贵族代表的奥涅金的轻浮、无知、无为正是作者想反映的那个时代的俄罗斯社会的真实面貌。
不错的剧,但是由于语言不通需要关注字幕,精神比较集中的观剧,加上人物的冲突并不是十分强烈,全剧时长较长容易观剧疲劳!
happy-sir
2019.5.121回复5赞
Lv5#乱莺##みだれうぐいす# #Stray Nightingale# #剧团新感线# の #GEKI×CENI# 演剧+影院模式一种比较先进便捷又具有高清好音效的现场感官体验。对于不能不想多花费去日本看高大上原版舞台剧,又不想在家看憋屈小视屏,这正是两者的最佳结合。落痕Lv52019-05-27
看介绍本以为这部#乱鶯# #ミダレウグイス#是比较严肃沉闷的时代剧,生怕看起来枯燥无味,没想到大大令人喜出望外。竟然是一部在略有传奇色彩人物故事背景上,增添了许多轻松搞笑和发人深思的时代剧!👍
演员们不是很熟悉,倒是老板娘比较眼熟。印象最深的除了男主莺十三郎外,就是老板和老板娘夫妇,老板几乎承包了全剧笑点十分可爱。男主和男二恩人儿子小桥那变脸式演技虽有点夸张却也令人叹服!其他演员也都非常认真投入,从小店老板娘到丹下屋里工作的小律以及女当家都令人印象深刻!各有强烈鲜明的性格特征和肢体语言!💕
特别喜欢日本那种细腻考究的舞美设计,和情景切换续接,看过的几部原版都无可挑剔。尤其这部的结局正是我想象中的完美!实在不知道说什么好!无论从故事性,现场表现手法,灯光特效,演员演技等等都太值得一看!😍回复1赞
Lv3#七夕情话大作战#废柴刚xaviLv32016-08-18
落魄的诗人,闪光的剧本,审判辩白的背后,浮现出疯狂又伟大的人生。燃烧的神采展现着火焰般的坚韧,勇敢到无畏化身成骑士,为了自由而抗争。拔出蜿蜒曲折的短剑,刺出早已锈钝的长枪,风车的巨人不再凶猛,法师的魔力也了了无痕,光辉的大道在邀他前往,胜利在召唤拥护正义的灵魂。
简陋的旅店,充斥着闲杂人等,牌匾的大字,瞬间有了城堡的功能,累觉不爱的厨娘,心中充满了怨恨,疯疯癫癫的骑士,却对她一往情深。清光散落在身畔,芬芳馥郁的发梢,用三生之幸歌颂爱的永恒,公主的信物,赋予他驰骋金戈铁马的资本。冰冷的心在渐渐升温,小鸟飞飞,相思树上留有她的泪痕。
哭丧着脸,接受荣誉的受封,阔步向前,奉行着骑士的信念。遥不可及的星,很遥远,不可战胜的敌手,很惨烈,游历而求索,追着不会成真的梦而入眠。镜中的现实,看清了世界的本相,一蹶后的不振,遗忘了梦想和身份。公主的呼唤,理想的歌声,铁骨铮铮的骑士,落败后终站起而抗争,光辉又再度邀请,骑士出发远征。
生命戛然而止,故事曲终人散,不会成真的梦已被世人歌颂,够不着的天空,待我们理想主义者继续去征服,诃德已死,不,他还活着,老兵不死,因为骑士永恒。回复4赞- Lv5责任,就是对自己要求去做的事情有一种爱,要想使周围的一切都大放光彩,自己也应该像蜡烛那样燃烧。人的一生只有知道负责任的苦处,才能感受到尽责任的乐趣。尽管尽责任有时让人厌烦,但不履行责任,只能是懦夫,只能是不折不扣的废物。毛毛-7e11dLv52017-07-15
爱在左,责任在右,走在生命之路的中间,随时播种,随时开花,将这一径长途中点缀的花香弥漫,踏着荆棘,不觉得痛苦,有泪可流,却觉得幸福。
荣誉,他不是名誉也不是野心,他要靠我们行动去争取,那些已经过去的美好,只有不断前行才可以永垂不朽。真正的荣誉是来自于我们的心,而不是嘴上说说。
责任,爱,荣誉,有责任就有爱,有爱就有荣誉,心中的净土上,种了责任与爱,荣誉则自然而然藏于人心。
爱战胜了一切,女主为了守护最后一点净土,守护爱人的理想世界,英勇无畏抗战杀敌,辽阔的草原奔跑的马群,为夫执战鞭,被爱征服的人啊!4回复10赞
Lv5总觉得该写点什么,才对得起心中的感动。第一次在看话剧的时候,觉得前一秒还在为催泪的剧情揪着心,后一秒就被逗到笑翻。真应了那句剧评,“看戏的人是傻子,拍戏的人是疯子”。婲哚Lv52023-05-16
一部好剧,当然先得有好故事。这个三家两代人的故事里,一代人从年轻气盛到耄耋之年,经历了种种颠沛流离,却不得不在守望中困守海岛一隅渡过下半生;而另一代人从蹒跚学步到而立之年,在相对平稳安定的环境中成长,却注定要与前半生相伴左右的人分离,散落到这个世界的天涯海角。这故事里又浓缩了来自五湖四海的天地辽阔,于是时世的动荡不宁和波澜不惊,人心的绝望和希望,命运的坎坷曲折和殊途同归,便一一在这个台南的小村里铺陈开来。在平静甚至是欢愉的表面下,埋着那样多的错愕、伤痛、隐忍和无奈,隐约像是看到了台湾版本的《活着》。赖声川用短短三小时打造了一个时代剧,真是鬼才。
宝岛一村又不仅仅是在讲故事。很多话剧戏剧音乐剧用华丽丽的舞台效果、排山倒海气势如虹的台词和夸张的人物表情动作来释放舞台的张力。而宝岛一村无论从舞台、台词或人物来说都是平实自然的,平实自然到活脱脱像是从我们身边出走的人,平实自然到好像在拍我们身边发生的事。
比如那种叫思乡的情感总是如影随形。即使有时候你觉得能放下了,即使有时候你觉得不该想起这些,它却又突然出现教你措手不及。于是三家人第一次聚在一起吃年夜饭时,本是热热闹闹的,吃着吃着想到千里之外的家就突然冷了场。而那些海外求学的游子,第一次在异乡过中国新年的时候,下了课匆匆忙忙赶到某个华人聚会的现场,是不是也会在热闹和欢笑中突然感觉到一丝丝冷清?
比如每天每日的生活太细碎,当邻里关系成为生活中重要的一部分,便难免产生与婚姻不相上下的复杂关系。会有远亲不如近邻的相互关怀和亲密,有想刺探对方私事却又不好意思的尴尬,也会有因琐事而起一会又不见的摩擦和龃龉。当天津妈妈起劲地挥着手教只会说闽南语的邻居做包子时,当一群人趴在朱家窗边竖着耳朵听邻家声响的时候,当赵家妈妈和朱家爸爸一言不合开始你来我往地斗嘴时,总会想到奶奶家的老房子。从楼下卖肉的大婶到楼上楼下的大爷大叔小弟小妹,见了谁的面都要亲热地招呼一声,连哪家的猫上别家溜达了几天也要互通有无。
比如很多人都曾被生活击垮过。会突然觉得累了,真的累了,想找一个谁也找不到的地方躲起来,或者买一张车票去远方。选择最决绝的方式告别一切,这样的念头会在头脑里闪过,但是绝不敢久留。于是周阿姨只是买了一张站台票,在站台上站了很久很久,看着列车来了又去,站累了,然后回家。绝大多数人都不会有安娜卡列尼娜的绝望和勇气。那是小说,这是一场戏,但更是生活。
再比如两情相悦的人错失机缘是件很可惜的事,但即使后悔也好,不甘心也罢,还是要在错开的道路上渐行渐远地走下去。多年后的重聚在大多数时候,是给人一个重新记起年轻的冒失的机会,即使伤感也是淡淡的。不顾一切地弥合陌路的这些年的人,要么是极端不幸和幸运的结合体,要么只出现在韩剧。1Q84不是属于大多数人的世界。于是当大毛和阿牛在凌晨三点的月光下为那无谓的一秒争执着分开时,我们只能叹息。叹息这样无谓的事情却是每时每刻都在发生的常态,也叹息多年以后大毛和阿牛再见面时,他们一定不会是当年海誓山盟的样子。大毛会住在Vegas,阿牛会有三个孩子,但他们不再属于彼此。
这样平实自然的宝岛一村,又用一些不经意的细节将戏剧的张力发挥到极致。表现台湾白色恐怖的那幕,赵家阿伯不明所以地被宪兵抓去,放回来之后不改谈笑风生。却在将要落座的一霎哆嗦了一下。不由自主地想到《兄弟》,这么多年过去我就记得一个情节,文革的时候,是会拿烟头杵在地上让人对准坐下去的。所以就算不知道台湾是否真的有坐冰块的酷刑,一样会因为某个瞬间,感到身体和精神上的双重恐怖。还有白发苍苍的周阿姨终于见到真正的丈夫的那幕。和其他眷村居民相比,一直操着体己的台湾腔的周阿姨戏份不多,也不那么出彩。但两人颤颤巍巍地走近对方、慢慢相拥的时候,舞台的灯光开始不停变化。我想那是周阿姨的内心,对于一个众人都传说投共谍的丈夫,这么多年她是怎么过来的。开始为失去丈夫伤心,为不知如何生活下去迷茫绝望,为周遭的流言感到畏惧和愤怒;后来有了周胖,她会有将儿子养大的勇气和信念,会感激帮助她的周伯伯和张将军,也会怀疑丈夫是不是真的去投了共,会想不清楚事实到底怎样;一晃多年过去,站在面前的那人还是那人,但这中间的种种,恍然一天从清晨换做黑夜,又怎可能当作什么也没有发生,这时她心里会怎么想!这幕的最后,众人散尽,只剩周阿姨一人伫立在红色的灯光中。她这是终于平静了,还是心已死呢。
最喜欢的一幕是三家人分别回到阔别已久的家乡。北京的张家人(其实是杨家人),杨奶奶佝偻在阴影里,旁边围着七大姑八大姨们,画面恍然像是一个世纪前北平某个深宅大院的当家奶奶。然后杨奶奶一巴掌甩过去骂道,这一巴掌是你替你爸受的,完全是北平味道的霸气外露。山东的朱伯伯,原来在老家还有个结发妻。那原配妻子看起来听上去都是一副苍老模样,朱伯伯的台湾妻子本来也是干粗活的辛苦人,相比之下却要年轻好多。这些年不知道吃了多少苦的山东女人,见着自己的丈夫和台湾妻子,却只管叫自己的儿子“快叫二娘”,山东人真是淳朴好心肠。上海的周伯伯,在见到大姐的时候,那一口的吴侬软语终于像是找到了归属。他们心里的万般激动,也只会表现在紧紧攥住对方的手,轻轻地问这些年还好的不呀。只要听到对方轻轻地回一句好的呀,那种在台湾或许已经埋藏太久的,看上去生分却又无比亲密的上海味道,就全都回来了。是这些细节,让三小时的小小眷村,延展出了它背后上百个形色各异的眷村的活色生香。
最被这部剧感动的理由,在除了它的精彩和真实以外,还因为它描绘的终究是一个人性善良的美好世界,即便在经历那样多的离别、磨难和苦痛之后。眷村在异乡重生的过程,始终是温暖而美好的。
朱家在98号和99号中间的平地搭起一间屋,借着邻居的电用,一晃这么多年也就和和睦睦地住下了。总是热心快肠的老好人赵叔叔,生前似乎也不因此得到过什么好处,去世后却有那么多人来送他,他在榕树下的位置,一直都会是他的。一点一点学会说国语的朱家阿姨,即使儿子被赵阿姨瞧不起跑去了大洋彼岸,还会在对方失去伴侣、儿女在外的孤独晚年尽心尽力地加以照顾,而这一切可能仅仅源于在沟通都存在障碍时的一笼包子。
但也因为这份温暖和美好,剧终时刻免不了些许惋惜。如大观园般繁华几世,终究是红楼一梦,何况眷村一场。眷村本是特定历史环境下的特定产物,南来北往的人们在两三代之后,终究会在新的土地上生根发芽,眷村也无可避免凋零的命运。好在还有这些剧,这些眷村文学和影像,留存着眷村短短几十年带给世间的印记。如朱天心在《想我眷村的兄弟们》里写的,我们年少时总向往离开眷村,真到远离的时刻才知晓它的好。说到找男朋友,便只有一个标准,他来自眷村,眷村就好。回复赞






















