Lv5鞑靼斯坦共和国虽然遥远而陌生,但来自该国卡玛尔国立剧院的《异乡人》表现的情感却是可感知的。今年看过的阿维尼翁大戏《西贡》、阿库·汉姆舞剧《陌生人》,甚至王全曾经的电影《团圆》等讲的都是类似的事情。主人公因为战争等历史原因远离家乡,他们无时不刻思念家乡的那些过往。而禁令解除等时机到来的时候,他们会回去吗?他们会怎么面对这样一个两难的处境?amigo4978Lv52018-12-16
从戏剧的文本上来看,主要突出男主“保留”旧的节日习俗和钟表、种着土豆、错喊妻子名字等细节,在其与新的生活环境的不适恰行形成对比的表达。而不同时空里“自己”与“他人”在舞台上不断相遇,慢慢交代出那些过往的生活片段,宛如蒙太奇般。那些细小的、琐碎的、难以忘怀的,组成了对于祖国故土的无限思念。但是,舞台呈现的过于简单,以及没有更有力地表现无法回国只能迁往加拿大等更多内容,削弱了主人公面对困境蕴含的矛盾性和整体的情感厚度。加之语言隔膜,观众在读着整屏字幕的时候,很容易就错过演员在表演中想要强调的细节信息。
全剧最后,主人公的妻子和邻居发现男主那早已停摆的钟重新运行了起来,而后,天边飞来的一群大雁,扑翅越飞越远的声音吸引了他们的注意,灯光渐渐暗下,随即落幕。演后谈有人提问主人公有没有回去,导演说“也许他的身体留在了加拿大,而灵魂回到了祖国”。他还说,“这一切都是有真实的历史可循,追寻过去或停留当下,有的时候有选择其实是没有选择”。是的,时间告诉我们,一切早已成为历史尘埃而无法回头。回复6赞
Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞
Lv6什么人会被称为疯子,跟大多数人思维模式不一样的边缘人群吧,不按照已经约定俗成的社会规则行为处事,偏要挑战,打破,颠覆,搅得人心惶惶;疯人院,无论“病人”们做了什么,最后都能用一句“疯子”按下心头无数的不满,让一切的无法理解变得貌似合乎情理。是啊,谁会浪费时间和精力去跟一个疯子争个对错输赢呢!Alex蕾蕾Lv62018-11-19
两个乔瓦尼,黑的野蛮生长,白的温文尔雅,文明总是比武力更容易让人从心底生出向往和臣服,就好比风与太阳的寓言故事,鲁伊莎爱上了让她知道糖是甜的,高跟鞋不是自己费力踮起的脚尖,爱抚是令人舒适的:白。白是善良的,所以应该心甘情愿的代替黑去死吗?不,鲁伊莎给了白一把左轮手枪,要白活下去。最后谁扣动了扳机,谁活了,谁死了?
工会原指的是基于共同利益而自发组织的社会团体,相当长的一段时间属于非法组织,遭受政府的各种打压,是通过斗争逐步获得政治权利,合法化,并催生了劳动法和工会法保障其权益。按照这样的发展逻辑,小偷当然可以建立工会,抗议,罢工,要求享受各项社会福利,小偷的存在体现了对立面的价值,这是底气。光明和黑暗是共生关系,没有了犯罪,人民还需要花钱雇警察吗?每天都是平平无奇,还需要花钱买报纸吗?所以,要承认:我们的国家是建立在盗窃的基础之上吗?
自古以来,官匪身份就一直存在互换,养寇自重,招安,也算常规操作了,擒贼先擒王,白乔瓦尼之所以有谈判的筹码,就在于他能够将一大群人组织起来,一旦抗争接近胜利,政府妥协,却只有白一个人得到特赦,变回一个疯子,“同伴”被押送刑场,鲁伊莎是终身监禁,这一切又那么像一个笑话。通过强迫让一个人去送死,通过感召让一个人主动牺牲,后者就比前者更高尚吗?通往地狱的道路,是用善良的意愿铺成的,任何极端的走向都是令人心生警惕的。回复2赞
Lv5弗拉明戈舞剧《我,卡门》于2018.10.18 - 10.19 上汽上海文化广场演出。 该剧是西班牙国宝级舞蹈家玛利亚·佩姬领衔出演,她是世界三大舞蹈团的首席舞蹈家。好习惯Lv52018-10-20
此次的《我,卡门》并没有按照卡门原来的剧情表演,而是以她个人的想法用舞蹈诠释了当代女性打破传统形象追求个性的自由新形象。小伙伴给我的票角度不错,可是距离太远看不清演员表情。
本剧开场舞用扇子做道具配合比才《卡门》的原著音乐,之后的大部分时间运用弗拉明戈传统的响板配合脚步动作,以及歌者或者乐队吉他提琴的伴奏表演了独舞和群舞。其中还有一幕用了各国语言的诗朗诵结合舞蹈动作,不过没有字幕非常遗憾。最后部分玛利亚·佩姬一会舞蹈一会拿着翻译成中文的纸和台下观众问好互动,不过后面部分说的什么可能由于音标问题发音不准难以听懂内容。
舞者娴熟的动作看得出训练有素,手腕、手臂、肩膀、胯、腰、臀的扭动,加上脚步或手掌的打击节拍使舞蹈看上去刚柔并济、桀骜不驯。歌者沙哑浑厚的嗓音中气十足,吉他和提琴的旋律神秘、忧伤很有代入感。
弗拉明戈舞爆发力很强,气质桀骜不驯。传统的拖地大裙摆运用的很有美感,同时体现了舞者高超技巧的控制力。
看服装道具的切换应该是有劳动的成分也有业余生活的部分,在剧中既有欢快的桥段也有类似徘徊和沉默思考的片段。
女性在历史长河中一直被男权社会压迫成附庸甚至个人财产的地位,若是思想自由奔放容易招致恶名。
而到了当今时代女性不用只背负勤劳、美丽、贤淑的传统角色,她们也可以活出自己精彩的人生不输于男性。这是时代赋予的机会,虽然可能还有阻力。
舞蹈带出的精神我觉得正是这种勇于突破、不惧别人眼光的自信,就如网上所说靠父母是公主,靠男人是王妃,靠自己才是女王。因为不用依赖别人看别人脸色生活,所以才有真正的独立自由。
整部舞剧虽然没有一个完整的故事剧情,但是通过演员的精湛表演把弗拉明戈舞的魅力以及西班牙音乐的魅力表露无遗。玛利亚·佩姬舞蹈上的表现非常成熟老练、出神入化,不过感觉有部分地方配乐和接拍是事先录制和脚步动作不配。因为有外语部分,我个人觉得如果能配上字幕演出就更完美了。此剧我就不写观后感了,有兴趣看电影或舞台剧的小伙伴可以继续关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感2回复8赞
Lv6说实话,这个剧肯定是很好的,但我忍着困意,努力撑着看完全场也是真的。对立陶宛这个国家的文化和历史基本处于无知的状态,这肯定是我的问题,人果然还是要多读书。这就好比电影,影评告诉你,这个地方致敬了哪部电影,那个地方藏着什么彩蛋,而自己在观影的过程中,完全没有任何觉知,这就是差距呀!Alex蕾蕾Lv62018-09-16
如果是英语,还能稍微脱离一下字幕,但是立陶宛的语言,就只能不停地在演员和字幕间来回切换,感觉真是忙不过来,重点是看了字幕也不一定懂那中文到底表达了一个怎样深刻的含义,惭愧。
整个演出,就像一场行为艺术,夸张的肢体动作和神经质的面部表情,跟中国的舞台感觉就是不一样,文化差异还是客观存在的。国内演员,无论已经多么放飞自我了,跟其他国家的一对比,还是感觉收着在,可能受整体环境的影响吧;当然,如果他们的表演方式真的跟国外演员一样,我有可能觉得他们真神经了,也会不适应吧。得承认,双标是客观存在的,同样一件事,发生在不同的人身上,不同的国家里,大家反应的激烈程度就是不一样的。
死神,一个总是推着橡木桩的男人,不断遭受别国侵略的历史,犹太人,宗教,列举了几个我能捕捉到的点,作为观众,是能感受到这部剧的能量密度的,但确实是门槛有点高,好难懂呀。犯困的好剧还是会看,不是为了假装品味有多高,只是为了让自己知道舞台还可以这样玩,戏还可以这样演,这样对别人才会少一份评判,多一份理解吧。2回复9赞
Lv3还是京味儿听着舒坦,好怀念的从前,已经多少年没听到这么地道的腔调了。就是梁丹妮有些过于戏剧腔(像京剧的样板戏),导致台词节奏上比较奇怪。冯远征也可担得上老戏骨的称谓。最惊喜的是宝二爷和焦三儿的饰演者,简直是活灵活现的老北京那一类人的,无论是站姿,肢体,语言……,脑袋一横,肩膀一垮,两腿一分,太立体了,让人脑子里时不时的蹦出儿时的同学和相识的人。故事从八十年代改革开放初期,历经九十年代,直至当下。一个元青花的瓶子纠葛了三十多年,结局有些意料之外,在冯远征举起拐杖击碎第一个瓶子时,我呆住了,然后是第二个,最后连第三个也没有放过(不知道这瓶子批发多钱一支,看着还挺漂亮的)。故事里有虚情,有假意,有怨恨,有执念,也有真情,有义气。玩家,就要玩得起,禁得住笑话,也担得起神话。担住了,擦亮眼,可成为泰斗,诚如齐放。担不住,气血攻心了,也会精神垮掉,成为一个疯子,就像小民。而那些耍尽心机,坑蒙拐骗的,自是看透了人心,到老了依然还可以称爷,好比宝二爷。其实,跳出古玩界,任何时候都不要有太过的执念,方能玩儿的起这人生。没有什么会永垂不朽Lv32018-09-10回复3赞
Lv6第一眼就喜欢这个女主。死猫。字数。歌手。律师。噪音游行。胖朱迪。抱。歉。为什么分手。歪。嘣。是不是看不懂。不好意思那倒一下带。对。这个剧就像可以倒带。前面不懂的梗后面都会解释。不过有时我会忘记前面铺的梗在哪里😂从女主嘣出来的词看得出来。她喜欢黄色。为了用掉字数。情急之下她连说了5个柠檬。啧啧。从默契。到吵闹。到坦诚。到逃避。从严格控制在20几个字到情愿浪费掉字数。再到两人又恢复默契。但最后那个承认错误如鲠在喉啊。所以小伙子真心不懂事啊。好在最后终于成长了。要歪这个姑娘知道吗。不过政府为啥要颁布这个禁言法呢。还美其名曰什么语言改进法案。像法庭工作的唱嘻哈的老师演说家医生开个会根本不行嘛。要么就公平的一起禁止。这也是女主最初的设想。所以才不很抵触。但男主在一开始的交往关系里就觉得不平等。因而对此特别敏感。确实在法案颁布后因阶级划分也出现了不平等的现象。不过这个公平的机会。一直都是不存在的/或许是想映射恋爱关系?我认为这个法案的出台所产生的错位逗趣荒唐的效果。虽然推动了恋爱关系的发展。但碰到其他事情。也会有助有抑。换言之。法案出台后。其他别的关系也会有意想不到的演变。想说的话说不了。心情不好就无言。想听的解释听不到。想挽留的话说不出。说到这。这些好像不都是法案的锅。而是你的心。不是法案限制了你说。而是你的心不让你说。所以。算了吧。这些都是必经之路。不过男主有一点说对了。放在台面上说em同意。嗯。更喜欢女主二火日文Lv62018-08-10回复6赞
Lv4虽然是民国时期的剧本,用户153****5853-YSKDQLv42018-08-06
虽然三则戏剧只有三个演员,
虽然剧场和舞美并没有我想象中的高大上
但是我真的好喜欢!
不愧是人艺,不愧是经典。
希望我们的小剧场有越来越多现代的好话剧~
现在进入评论:
说起经典话剧,马上想起的只有老舍的《茶馆》、曹禺的《雷雨》。上次在成都看的那个不知所谓,笑点不够黄段子来凑的话剧太让我失望了,所以这次我在豆瓣上挑了又挑,一直下不了决定到北京来看什么话剧。
选这部《丁西林国民国话剧三则》原因有三:一是网友评价很高;二是在人艺实验剧场,怎么也和人艺沾得上边,演员功底有保障;三是很想看看几十年前的一个物理学家写出的话剧到底有什么吸引力。于是我来了!
与现在流行的喜剧不同,这次看的三则喜剧《一只马蜂》、《酒后》、《瞎了一只眼》的主人公都是正面的知识分子,而现在好像只有智力低下或者身体有残疾的特殊群体才会出喜剧效果。
《一只马蜂》是写男女之间怎么求爱的;《酒后》是写结婚以后的夫妻之间是怎么互相探试对方的爱心的;《瞎了一只眼》则是结婚多年的夫妻怎么在一场意外事件中互相保护而再次发现了彼此之间的的真爱的。这样三个严肃的爱情主题,却在中国文化人迂回、婉转的语言,口是心非、言不由衷的表情中引发大家会心的笑。
看完演出,无论男女,无论老少,都是面带笑容走出剧场。这个话剧没有对实事进行针砭、讽刺,就是源于生活中的琐碎,平淡中让人轻松愉悦。看了这三则话剧,我真的被当时中国知识分子的小情趣感染了,太可爱了!
二男一女一共出演了9个角色,每个角色各有不同。从一般观众的视觉看,张驰有度,角色拿捏得益。女主角很漂亮,有点像胡静;男主之一的王佳俊,属于奶油又阳光一型,是我喜欢的😄。
话剧还插入了四川话、江浙话等方言,不但不让人出戏,反而增添了些许看点。
文学功底有限,写不出话剧的美好和内涵。
图5是我偷拍的,因为不能拍照,但我确实忍不住,关闭闪关灯偷偷拍了一张3回复11赞
Lv5小剧场口碑爆棚的音乐剧,也是受人安利来的,特别喜欢刘徐郑隔壁再就业三人组❤❤❤越来越爱!多刷绝不后悔!落痕Lv52018-08-14
舞台是一半喧闹一半静的设计,用了各种桌椅设计现场变化场景。这都不是重点,重点是!!!——激情!咳咳,不对不对,是歌曲太好听啦!!!加上现场乐队演奏音响效果超完美的氛围,刷得我都已经会唱了😂
剧情方面也很带感,完全揭露现代社会里灯红酒绿纸醉金迷下,浮躁的人内心深处最原始的冲动和欲望,赤果果展示着情感矛盾这样的焦点问题,如何抉择,何去何从,能对人引起共鸣或思考。
自从怪医被此三人组惊艳到,看了摇滚年代再到这部小剧场的谋杀歌谣已经完全被实力圈粉。刘令飞和郑云龙一直都是对半主角的存在感,加上女主徐丽东,三人唱功爆发实属一流!无论是歌曲还是动作感情戏,都全身心投入,我几乎到现在就没看到过这么“倾尽全力”的演员。那夸张的戏剧张力,强烈的个人风格魅力实在太赞了!!观众几度都被演员突然的表演惊呼出声。
另外有很多人是冲着李嘉珍而来。饰演她和旁白来说,个人感觉确实李嘉珍比赵梓溶更加适合。两人唱功都很出色,可这部剧的角色从旁白感、肢体语言、戏剧表现等等,都觉得李嘉珍更灵动活泼野性,连结尾和徐丽东的互动都比较多。不如这么说,如果赵梓溶是走过场表演了这个角色,那么李嘉珍就是完全融入这个角色的感觉。刘令飞、郑云龙、徐丽东无一不给我是这样的感觉。
小剧场的关系吧,演员们比较辛苦,都要自行趁黑换景搬动道具。而且舞台上跳上跳下真的特别考验体力和功底,又不能失误又要让人觉得自然流畅帅气,可见谋杀歌谣这部剧演员们都是要付出很多的。
最后最精彩的莫过于和观众互动环节了!超嗨的~~而且不同场还略不一样。隔着前几天抱到郑,这次又拍到郑徐小手!😍赚到了。果然通路走道就是👍
如此出色的剧在这么小的剧场虽然说地方够用了,但感觉这样用优秀精彩都不足以形容的高高高品质更加应该出现在大剧院或者文广这样高大上的场地才配得上。当然个人内心还是觉得小剧场好,这样可以靠近演员多一些,尤其刘令飞的场每次都是福利满满!!嘿嘿嘿~~🎉
开演前还可以在二楼酒吧又喝又拿的真心爽,微醺着享受着超赞音乐剧,实乃人生一大乐事。很想再继续刷,接下来就是期待第四轮开演了。
刷了几次,周六下午这场还在大堂和刘令飞擦身而过,实在略有点激动。刘师傅墨镜大长腿,短卷发太有型啦~~~~不过可能演出场次多有点累了,看起来情绪不高的样子,心疼一记。💔回复2赞
Lv6老舍、科幻、猫、音乐剧,演出时间恰逢六一,舞台色彩丰富,唱跳多,现场有家长带着孩子来,我真的以为这个作品本身就是适合孩子看的,可是看了书才发现老舍先生通过“我”在火星猫国的所见所闻,对猫人的分析真的很深刻,是越看越绝望,没有一丝希望的那种。Alex蕾蕾Lv62018-07-09
剧里的设置是:我来自地球,因飞机失事意外来到猫星,猫人们有一个特点,都爱吃迷叶,吃完之后飘飘欲仙,什么都不想做;大蝎拥有猫星最大的迷林,而我因为是外国人,被大蝎哄去保护迷林,虽然在猫国不存在什么法,但是猫人就是怕外国人。后来我又认识了小蝎和迷,小蝎非常厌恶父亲的迷林,这东西让整个国家都堕落了,可是小蝎似乎也离不了迷叶,迷林还引来了倭国人,引来了亡国之灾。大蝎原本是赶着去投降,以便灭国后还能有个官做,可是小蝎激起了大蝎的父爱,大蝎站起来反抗,最后死在战场上。剧里的故事主线提炼一下差不多就是这样了。原著是越看越悲观,再燃不起一丝热血,音乐剧改动后,结局还留有希望。
虽然剧里的音乐没有让我觉得很好听,但是歌词是真的挺有深意,有好几段双人舞跳的特别好看,但是要唱歌的演员,唱功能不再提高一下,听得我有些难受。导演花了十几年终于将自己喜欢的作品搬上了舞台,这种坚持真的很让人敬佩,也感谢这部剧让我知道原来老舍先生有一部作品《猫城记》,1932年成书,可怕的预言能力,原著真的很强大。3回复19赞- Lv4英国皇家歌剧院版魔笛,光看开演介绍和中场采访,所有人花式夸莫扎特就值得眼泪汪汪了,特别是中场采访。博物馆的小姐姐说“我渴望见他一面,看看他是怎样一位神奇的人儿。”😢谁不想呢?他可是莫扎特哎!她挥舞双手兴高采烈地谈起他的旅程,“瞧瞧他的欧洲之旅!他是如此地精力充沛,在35年的春秋之间创作出惊人数量的音乐!想象一下他生活在现代,他的ins和推特该有多有趣!”😌永远年轻,永远热泪盈眶,永远在路上,永远让音乐伴随左右。然后是指挥,她坐在钢琴前虔诚小心地信手弹起莫扎特辉煌了几个世纪流传至今的旋律,“简单但绝不乏味,简单却无比美丽。”“这绝对是天才之作。”“He born to music. ”“He lived with music.”✨世间所有的语言都无法夸出他留给人类的六百多首音乐的千万分之一的珍贵,他就是音乐。DoUbleedLv42018-07-28
莫扎特35岁和席坎内德创作出《魔笛》,一部神秘丰富、充满异国风情的童话,光明与黑暗,王子和公主,六分仪飞船巨蛇先知与捕鸟人,这是何等的奇思妙想天真浪漫啊,怎么看都不像是一位生活窘迫,疾病缠身,远在异国他乡抑郁而不得志的将死的音乐家所做啊!😢😢😢“世界上只有一种真正的英雄主义,那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”开场便是浑身米色洛可可装扮脚踏过膝靴的王子塔米诺登场,深陷巨蛇之怀,由十来个木偶控制师像舞龙似得一人控制一节连接蛇身的棍子,撑满整个空间的绿色巨蛇吐着蛇信子,瞬间异国风情与神秘魔幻色彩就出来了,在烟雾缭绕的舞台上游走时非常壮观。
万众期待的捕鸟人帕帕奇诺吹着欢快的诱鸟哨出场啦,然后便是承包了很大笑点的木偶小鸟阿尔伯特扑腾着翅膀一步步走入帕帕奇诺的陷阱中。中场采访里还有阿尔伯特的控制师揭秘机关木偶小鸟的秘密(鸟名阿尔伯特也是他取的哦)😊超级可爱。
夜后登场时的一轮弯月啊,太美了,巨大洁白,缓缓沉入,撑满蓝黑色的背景。
夜后与其三侍女的服饰妆法都超用心,夜色长裙,胸口布有星光闪烁,三侍女乍看装扮都一模一样,其实她们的眉毛都画得不一样,弯眉挑眉或上扬眉,夜后演员被帕帕奇诺演员在中场采访时爆料😂曾形容自己的假发像婴儿屁股和外星人的结合体!
第三扇门后的智慧殿堂里发光旋转的组合地球仪,和太阳祭祀萨拉斯托登场时的金碧辉煌,满目红色与金色,庄严华丽,漂亮!
塔米诺的魔法之笛和帕帕奇诺的魔法之铃,能让人无故起舞,能让无情之人充满爱,能够穿透黑夜指引方向,大概也是莫扎特想要表达的音乐的魔力吧。
夜后那首著名的咏叹调啊,愤怒啊,复仇啊,爆发啊,花腔女高音的试金石,现场观众的最期待,BRAVO!回复5赞
Lv5史诗伊利亚特,取材于特洛伊战争和神话故事,讴歌了骁勇善战古代英雄们在同异族的战斗中建立的丰功伟绩和英雄主义。绕着地球吃Lv52018-07-02
而一个人的伊利亚特,我想不仅仅是一个人表演的意思。
约瑟夫用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事,时而娓娓道来,时而慷慨激昂。我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和无意义。
希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,人们好像已经忘记了战争的起因,战争的双方都很疲惫。老爷子这样来形容十年:十年前你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;十年后,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。漫长的十年,可能已经物非人也非,而这10年你都在打仗。。。
其中几个细节印象深刻,一是赫克托耳离开时,亲吻孩子的样子,老爷子用一团衣服表现的入木三分。二是阿喀琉斯表现出来的人性,为了挚友帕特罗克洛斯而重返战场,对赫克托耳的恨不能将其碎尸万段的愤怒,却又在其父要回儿子尸体时,想到自己的父亲而落泪。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。细节的描述非常具有画面感,场面残忍的不忍目睹。
最后,老爷子花了蛮长时间,细数了各大战争的名字, 应该是全剧的一个亮点了,观众都静静的听着,整个剧场都笼罩在悲哀情绪中。历史上居然有这么多的战争,光数数名字也要花十来分钟。这些战争和特洛伊战争一模一样。几千年来,世界改变了吗?已经转身下台的老爷子,转回来说了一句“you see?”5回复12赞
Lv5以色列经典喜剧《雅各比与雷弹头》中文版皮卡QLv52018-06-09
一个人,一台戏,三个不同的角色,演绎出男人,女人与猫的故事。
导演兼主演的王子川老师通过他丰富的肢体语言和扎实的台词功底,一人分饰多角,从不同的角度来为我们讲述这个故事。(之前看过王老师的其他演出,很喜欢他那种自成一派的风格,嬉笑怒骂皆是戏,特别是他有时在剧中一边讲着污污的台词,一边配合他丰富的肢体动作,让人看了忍不住笑出声啦。那种污而不俗的表演,让人印象深刻。)
剧中他一人分饰雅各比,大屁股女人,雷弹头,猫。
雅各比与雷弹头这对好基友,过着简单的有点无聊的生活。突然有一天,雅各比厌倦了这样的生活,要和好基友分道扬镳,开始他新的人生。
偶遇的美丽的大屁股女人一下子激发了雅各比的男性荷尔蒙,一股男性的原始冲动,让他开始大力的追求“大屁股”,为了满足自己的欲望,不惜低身下气的各种讨好。甚至连自己讨厌的猫科动物也能暂时忍耐着。(貌似男人对女人的一见钟情都开始于荷尔蒙的异常爆发,等追到手了就……呵呵呵……)
而等他和大屁股结婚之后,过着日复一日的普通的婚姻生活,时间一久,他又厌倦了这样的生活,在一次争吵之后,他又毅然的离开了他曾经热烈追求的“大屁股”,想要回到过去自由的生活,又想到了他的好基友——雷弹头。
只是还回的去吗?
(不便剧透太多,有兴趣的朋友,有机会可以自己去剧场欣赏。)
PS,这种单人剧的形式可能不是每个观众都能接受或者喜欢的,舞台特别的简单,甚至道具都很简单,如果是想看那种舞台特别华美绚丽的观众可能要失望的。这类剧需要精心观看,慢慢回味的。剧中的部分台词虽然比较露骨和直白,但是在王老师的表演下,特别的生动有趣,污而不俗。个人还是蛮喜欢的。
感谢票牛组织的观剧活动!回复5赞
Lv4笑着笑着就哭了兔小双Lv42018-05-18
很喜欢金士杰,很早很早就在心里想,不知道是否有幸能够看到一次现场,没想到,就在今天。《暗恋桃花源》里的江滨柳,走出来,有些年歲,但刚好。
这是一场按理说,非常悲伤的话剧,因为它说的是一个迎接死亡的过程,面对死亡,这么严肃的话题,相信没有人是开心的,但是我们确实是时不时会大笑,甚至爆笑。
老师跟学生的对手戏,每周星期二的课程,老师生命处于倒计时,时钟嘀嗒嘀嗒在响,就像回头问肩膀上的小鸟“是今天吗?我准备好了吗?”
两个人的戏非常不好演,因为很容易闷,又是这么沉重的话题,一不小心就又闷又难受,但整场戏完全相反,节奏非常快,台词节奏,对话,短句交锋,长句快速,甚至是卜学亮尴尬的停顿,搓手,都非常有喜感。
金士杰的台词太棒了,挑战一个,有一半时间都要坐在轮椅上的角色,被除去了所有肢体语言,单靠台词,就把所有观众的心,抓起来,再放回去,再抓起来…
不卖惨,不贩卖悲伤,但我们确实,笑着笑着就哭了。
“我的两个儿子上周来了,我们在一起哭了三天。”“哦”“好过瘾。”
一棵树最美的时候就是在他落叶之前。
整个剧院包括三楼座无虚席,鸦雀无声。谢幕时,掌声雷鸣。金士杰老师向观众鞠躬,大力挥手,然后离去。他的台词很多,但演出结束之后再未发一言。
人的深层次的感情是很难表达的,有时候别说表达了,自己都很难面对。于是,我们不得不借助书籍,表演,模拟…来表达我们的情感,真实的情感。因为,我们深知,那个自己很有可能不会让自己非常满意。
所以,有时候,有那么一两个刹那,也就足够了。
PS:现场请勿摄影。下面剧照果陀剧场官网就有。回复4赞
Lv4《等待戈多》跟《三姐妹》是两处不同的话剧,林兆华导演杂糅到一起,居然没有丝毫违和,三姐妹的肢体语言让戈多来补充,而戈多几乎没有的剧情都交给了三姐妹。兔小双Lv42018-05-11
对于习惯于不断视觉刺激的观众,这显然是极大的挑战,不断有人刷手机。(顺便说一句,在剧场里持续不断地刷手机是非常不礼貌且打搅别人的行为)大家似乎习惯想花很少钱,又能得到自己家客厅的享受,前面就是电视,手里还可以随时随地不停地刷。
什么都不想错过。
但是,究竟没错过的是什么呢?
只有持续地焦虑跟贪心。
剧里三姐妹一直没有去成的莫斯科跟一直没有来的戈多,似乎成为了所有人活着的那么一点点的念想。
类似的还有,恭喜发财,明天会更好。
去了莫斯科了,就好了。
戈多来了,就好了。
真的是这样吗?没有人知道。
因为剧里的人一直没等到。
我们等到的,只有,结了婚就好了,有了孩子就好了,两个人就好了…
或者,明天就好了。
如果没有那么一点点念想,相信很多人都崩溃了。
正如剧里说的,生活如果能有草稿,跟誊清稿就好了。
我们永远崇拜速度跟青春,如果没有财富,那年轻就好了,至少有一样。
“我真怀念莫斯科,坐在一个大饭店的大厅里,那里,你谁都不认识,但你知道,你是其中的一份子。而在这里,你几乎认识所有人,而所有人也都认识你,但你却觉得,自己是个局外人。”
散场时,看到所有女演员,很意外,她们都很年轻,漂亮。可惜的是,我坐得太远,全场根本看不清任何一个人的脸。回复4赞























