Lv5小剧场口碑爆棚的音乐剧,也是受人安利来的,特别喜欢刘徐郑隔壁再就业三人组❤❤❤越来越爱!多刷绝不后悔!落痕Lv52018-08-14
舞台是一半喧闹一半静的设计,用了各种桌椅设计现场变化场景。这都不是重点,重点是!!!——激情!咳咳,不对不对,是歌曲太好听啦!!!加上现场乐队演奏音响效果超完美的氛围,刷得我都已经会唱了😂
剧情方面也很带感,完全揭露现代社会里灯红酒绿纸醉金迷下,浮躁的人内心深处最原始的冲动和欲望,赤果果展示着情感矛盾这样的焦点问题,如何抉择,何去何从,能对人引起共鸣或思考。
自从怪医被此三人组惊艳到,看了摇滚年代再到这部小剧场的谋杀歌谣已经完全被实力圈粉。刘令飞和郑云龙一直都是对半主角的存在感,加上女主徐丽东,三人唱功爆发实属一流!无论是歌曲还是动作感情戏,都全身心投入,我几乎到现在就没看到过这么“倾尽全力”的演员。那夸张的戏剧张力,强烈的个人风格魅力实在太赞了!!观众几度都被演员突然的表演惊呼出声。
另外有很多人是冲着李嘉珍而来。饰演她和旁白来说,个人感觉确实李嘉珍比赵梓溶更加适合。两人唱功都很出色,可这部剧的角色从旁白感、肢体语言、戏剧表现等等,都觉得李嘉珍更灵动活泼野性,连结尾和徐丽东的互动都比较多。不如这么说,如果赵梓溶是走过场表演了这个角色,那么李嘉珍就是完全融入这个角色的感觉。刘令飞、郑云龙、徐丽东无一不给我是这样的感觉。
小剧场的关系吧,演员们比较辛苦,都要自行趁黑换景搬动道具。而且舞台上跳上跳下真的特别考验体力和功底,又不能失误又要让人觉得自然流畅帅气,可见谋杀歌谣这部剧演员们都是要付出很多的。
最后最精彩的莫过于和观众互动环节了!超嗨的~~而且不同场还略不一样。隔着前几天抱到郑,这次又拍到郑徐小手!😍赚到了。果然通路走道就是👍
如此出色的剧在这么小的剧场虽然说地方够用了,但感觉这样用优秀精彩都不足以形容的高高高品质更加应该出现在大剧院或者文广这样高大上的场地才配得上。当然个人内心还是觉得小剧场好,这样可以靠近演员多一些,尤其刘令飞的场每次都是福利满满!!嘿嘿嘿~~🎉
开演前还可以在二楼酒吧又喝又拿的真心爽,微醺着享受着超赞音乐剧,实乃人生一大乐事。很想再继续刷,接下来就是期待第四轮开演了。
刷了几次,周六下午这场还在大堂和刘令飞擦身而过,实在略有点激动。刘师傅墨镜大长腿,短卷发太有型啦~~~~不过可能演出场次多有点累了,看起来情绪不高的样子,心疼一记。💔回复2赞- Lv4古彩戏法是中国的古老魔术,大都借助谐音表达吉祥之意。平升三级也就是瓶升三戟的谐音。去年11月16日北京杂技团60周年晚会在天桥艺术在天桥艺术中心中剧场上表演过一个传统魔术,就让人大开眼界。如今把古彩戏法和话剧融合到一起,也是一种创新,让更多的年轻观众了解和爱上古彩戏法,更好的传承发展下去。mark-5Z7KMLv42018-06-16
没演出之前是非常期待平升三级的精彩演出!
剧情简介
这是国内首部以古彩戏法为主题的话剧、剧中反映现代社会中,一个艺术团体的创始人,执着传承传统艺术的民间艺人和极具现代女孩特性的主人公悲欢离合的故事,传统文化与现代社会现象的交织与碰撞,艺术团面对经营中遇到的困难,负债,如何应对,如何解决经营中的一系列的问题、剧情曲折,人物内心复杂,也是一部具有教育意义的情景剧,这位传统艺术的民间艺人,婚姻的失败、女儿的叛逆,为了传承古彩戏法这项非遗项目,通过什么方法改变女儿的思想,让女儿心甘情愿的回到父亲身边,决心传承古彩戏法这一门古老的艺术,在演出现场,您会看到答案。
很早就在摩天轮抢了抢了一张5.25号的平升三级的门票。后来天桥演艺又组织抽奖活动,没想到也中奖了。但是为了0525,话剧,行者无疆,国话先锋,放弃了首场演出。
根据首演后观众口碑,对本场演出除了魔术部分也没抱多大希望了。
6.1放弃了首图的音乐会,就为了看看魔术到底有啥绝活。
整部舞台剧蜜汁尴尬。本来好好的魔术非要拉扯上传承。魔术表演的确很精彩,大变活人、鸽子、火盆、钓金鱼等节目都获得了观众的热烈掌声。
但是整场演出想要表达的东西太多,可惜都是非科班出身,舞台表演上就让人时刻想快进。
这和之前 新杂艺实验剧《Touch—奇遇之旅》一样的毛病,本来可以好好演杂技,却分要搞个穿越的主题。结果为了主题杂技难度观赏性都下降了,主题也不是很鲜明。
豆豆是叛逆的孩子,但是知道姑妈就是亲妈竟然一点诧异都没有。魔术团说有人员上百人、场地租金都上千万、还经常免费公益演出,这么对比下来他们演出很挣钱啊,但想要表达的却不是这个意思。剧里还有撕毁合同地痞流氓,也好不和谐,这里原来不是电视新闻里的北京了。老爷子瘫痪到神奇的站起来真的有抗日神剧的味道。演员都像是在读剧本,而不是把自身的经历真实的表现出来。
金沙剧场倒是来过好几次,剧场环境比较糟糕,秩序混乱。很多熊孩子带着熊家长,现场还出现了观众制止熊孩子的争吵声。
演出初衷是好的,但是作为对外卖票的演出,就要对得起观众。系统表演训练,或者像歌剧二泉映月一样,阿炳拉二胡有专业人士演奏,歌剧本身有艺术家演唱。一平升三级可以找专业演员演,魔术部分交给魔术师,专业的事情交给专业人员做,也是一种探索。回复8赞
Lv5这一部故事耳熟能详的音乐剧,终于迎来了国语版,其他暂且不提,单单是丁辉的大长腿,实在是再适合不过这个角色了。[哈哈][哈哈][哈哈]绕着地球吃Lv52018-06-25
玛丽苏的剧情,看之前还有点怕融不进剧情,完全是多虑了。聪明美丽可爱的少女乔若莎离开孤儿院,进入完全陌生的大学学习,一直坚定成为作家的梦想并为之不懈努力。一开始带着偏见的长腿叔叔慢慢从乔若莎日常的信中慢慢改观到被她吸引。两人逐渐了解的过程中,并没有只是平铺直叙的读读信,乔若莎和长腿叔叔的互动俏皮可爱幽默,特别是一直好奇长腿叔叔是不是秃头,时不时引发大家阵阵笑声。长腿叔叔渐渐发现自己对乔若沙的情愫,使坏阻止乔若沙和别的男孩子见面,丁辉演绎的吃醋的气呼呼的样子太可爱了。轻松温暖浪漫的氛围一直持续到结束,坏心情都治愈了。
舞台布景虽然简单,但是细节做的很好,信纸的云彩,书架上亮起的星星点点的灯,更烘托了浪漫气氛。
作为音乐剧中的音乐,可听性还是不错,曲调都很悦耳,只是有的歌词翻译腔过重,有点拗口。
大赞一下陈希琰和丁辉的默契,之前就看过两人合作的mini lover,这次再度联手,不论合唱和和音和台词的配合都很棒,当然颜值也很配。听说陈希琰临危受命,仅用了一周时间学会了所有台词歌曲和舞台调度,还是在全剧有2/3的台词唱段由女主完成的情况下,敬佩之情油然而生呀。
总之,长腿叔叔是部不错的音乐剧,值得看看。回复9赞
Lv6第一次去张江戏剧谷看剧,建筑感觉挺新的,不过剧场空间不大,应该是个小剧场。自从上海戏剧中心开始修缮,演员们都开启了飞行模式呀,各个剧场都有他们的身影。看得第一部肢体剧是《人模狗样》,一部职场剧,这一次的《下一站》,看之前完全没注意是个什么剧,也不知道具体演什么内容,看完还是挺惊喜的,算是探讨两性关系的剧吧。Alex蕾蕾Lv62018-03-30
两位老人因为一个误会,在一辆疾驰的列车上相遇,然后各自回忆起了感情经历。
女人的第一段婚姻是在上山下乡的时候,那时的有志青年们是真地相信广阔天地大有作为吧,娇滴滴的城里姑娘结伴来到农村干农活又吃不了苦,会因为一碗鸡汤而心动,也会因为干活时有人愿意主动帮忙而爱上对方,但不相配的两人终是走不到最后,一旦回城的趋势不可挡,五大三粗的丈夫就变得越发不可忍受,婚姻成了牢笼,最后宁愿打掉孩子也要回去,那个特殊的年代,没有不可能的爱情;还有更多人的结合只是出于改善家庭成分的目的,真是扭曲的婚姻关系。女人的第二段婚姻是发生在回城后在纺织厂工作时,两人都是经历过一段婚姻的人,女人爱上了男人的才华,男人算是个有文化的人,戴着眼镜,斯斯文文的,可好景不长,男人对前妻的出轨一直耿耿于怀,女人稍微穿得光鲜一点就觉得女人要去勾搭别人,各种猜忌、怀疑导致了男人的家暴,于是第二段婚姻也结束了。已经不再年轻的女人随着时代的大潮去了南方,按理说是不会再相信感情了,但还是在知道对方有家室的情况下成了有钱香港老板的情妇,物质得到满足,但终究无法整日对着空荡荡的房子和无止境的等待,这一次无法走入婚姻,可人性就是一旦拥有了什么,就会想要更多,最后女人被男人那句是你太贪婪给伤到。
老奶奶的回忆讲完,接着说老爷爷的。
男人的感情经历是两段,原本是出于同情对战友遗孀时不时帮衬点,但在相处过程中两人都动了情却不说破,然后碰上裁军,男人转业,男人虽然想跟女人在一起,但终究是敌不过周围的声音,转身离去。男人转业后被安排在铁路工作,第二段的女人是男人师傅给介绍的,是位特别开朗活泼的女人,于是男人决定忘了过去,走向新生活,本来都要领证了,结果因为婚前男人送给女人的项链被人在澡堂给偷了,女人急着追小偷走光了,成了乡里乡亲的笑柄,这一次男人估计是领悟到了要珍惜眼前人,不要再因为面子错过,回去找女人了,但不幸女人被车给撞了,接着老人就单身了一辈子。
这部剧只有四位演员,两男两女,服化道特别简单,男人和女人的故事是穿插着进行的,火车行驶,男人女人看到熟悉的地方,想起了过去的事。下一站会是哪里呢,两位老人的生命轨迹是否曾经交汇过呢?这世上你以为是终点站的地方其实只是个中途的停靠点,慢慢开吧,总会到达下一站的……回复7赞
Lv5对蔡志松先生履历大致了解之后,我还是更关注于他的作品,能够带给我怎样的亲身体验。Angela_leiLv52017-12-04
这次《天人之际》展品的宣传就是以一头鹿为标志的,这是出自蔡先生《家园》系列之中《凝》这个作品。为了创作《家园》系列,蔡先生在工作室外养了一对梅花鹿,并特意去黑龙江扎龙自然保护区观察丹顶鹤。
不管是墙上的鹿头雕塑,还是一只完整站立着的鹿,都十分之精致,闪亮,无不透露出鹿的高傲,高贵,优美的体态,无不显出从它身边走过的我们,无比的渺小无比的卑微,它是那么的美丽,那么的尊贵,高高在上,不可一视。我们只是它的臣民一样,要下跪吗?
但是当你驻足凝视它的眼睛时,又是那么的温柔,仿佛在向你倾述着什么,或是哀怨或是无奈或是惆怅,真是不能直视它的目光,感觉泪水都要不知不觉地流出来了。
另一个《故国》系列,这次展示的是《颂》系列。我的第一感受就是: 兵马俑跑出来了吗?秦俑的造型印象太深刻了。特别的东方,浓重的历史,苦难的东方的思想者。这个人体雕塑是一块块对称的长方体拼接而成,这一制作或是表达方式是蔡先生创作时特有的,已经成为一个标志了吧。我想如果之后再看到这样制作人体雕塑的方式,我大概直接就反应出“蔡志松”三个字了吧。
展览中展品不少,都需要你慢慢的驻足观赏,一定能找到与你有共鸣的作品的。回复15赞
Lv5#一主二仆##肢体默剧#一场游戏空间,演员们的白色妆容,搭配绅士得体的黑白西装,再加上这"机关重重"的冷色调舞美布景,总能联想到卓别林的经典风格,但这是属于另一个默剧大师——#巴斯特·基顿#。Rui-kovicLv52017-12-22
这部剧是致敬并延续巴斯特·基顿的喜剧短篇《稻草人》,场景设计十分巧妙。房间里的一切都经过精心设计,有着多重功能,就连吃饭也是如此,通过滑轮控制水瓶,通过绳索传递佐料,伸缩餐具代替身体活动,两位男生配合默契、运作良好,看得我那是津津有味🤟🤟🤟而女仆人偶(机器人)的出现更是令我眼前一亮,身穿一袭亮黄色连衣裙的她逐渐“苏醒”,有了自主意识,给予他们寡淡的、近乎程式化的生活增添了几分色彩。虽然现场各种鸡飞狗跳,但他们三人却能把“乱七八糟”演绎得有条不紊,非常不易👍这不仅是剧本质量的不断考究,更对台上演员们的专业提出更高的要求,比如演人偶的女演员,一定要疯狂打call!人偶的身份不能让她做出任何的自我保护动作,纯靠对同伴百分百的信任,她被男演员肆意摆弄时,仿佛真如木偶般举重若轻,演绎得非常好😘😘😘
越看下去,你越发感到默剧的精雕细琢、匠心独运,它也有普世意义的价值:到底谁是仆谁是主?我们是造物,还是造了另外一个自己?是否要毁灭机器人的电子人格,让它始终为人类服务?故事的结尾是个开发性结局,房间墙纸剥落变成森林,女仆人偶慢慢吹灭蛋糕上的蜡烛,舞台漆黑一片。对于人工智能,我个人觉得可以保留机器人的自主思维,不必过于恐惧,因为人类也是迭代的产品,不断成长,不会坐以待毙,最终会创造出新的技术来应对~
【题外话】演后谈环节,我才知道,原来这部剧的导演也上台演戏,女仆人偶是导演夫人,其他几位,如背景二人组都是与导演合作认为十几年的好伙计。最后导演还留了个“梗”,有人提问一个人是怎么从另外一个人的肚子里钻过去的,导演十分幽默地说“#这些答案只有基顿能告诉你,因为我都是跟他学的#。”回复8赞
Lv4#十一月最佳现场##晒评论赢门票#//////好奇柜3⃣️:魔都娃娃特展/////兇熊雄兄匈Lv42019-11-11
🔸时间:2019.10.26-2020.03.08 10:00-18:00
🔸地点:上海市徐汇区天钥桥路1188号
朵云轩美术馆3楼
看过两届好奇柜,这届是最爱的一届,以娃娃👶🏼为主题,精致、古怪、诡异。邪典暗黑😈风格的娃娃展,特别适合万圣节🎃👽💀👻晚上观展。
看到SAW的Billy,留下了老粉感动的泪花…还看到修女,太带感~
每个人心中都有一个好奇柜,爱好、欲望、私癖、信仰…柜中藏着人世间的各种惊奇和美丽,这些展品共同形成了一个奇妙迷藏、充满异世界神秘特质的娃娃博物馆。
这次好奇柜的票太值💖回复11赞
Lv4满分!醒时已暮赏花归Lv42018-01-08
哈哈,这又是一个第一次,第一次听音乐会,感觉好极了。可能是动漫音乐会的缘故,有很多家长带孩子来听,相比于这些幼儿园就开始接触音乐会的人,我这个一把年纪才第一次听音乐会的人真是老了些。不过千万不要以为这个音乐会是孩子级别的,这个音乐会老少皆宜,水准也很好(✪▽✪)。
上海保利大剧院我也是第一次来,真的是太太太太太远了,坐了两个小时的公交过来,一路上真是万分煎熬,最后还是来不及,一路上我冒雨狂奔,还是迟到了,好不容易跑到C入口,演出已经开始了,为了不打扰演出的进行,只好在外面等一首曲目结束,在曲目间的30秒内迅速进场。所以建议乘车的大家多留出时间过来,公交可不像地铁准时,我多留了20分钟也还是迟到了。就这么在外面听完第一首《天空之城》,大概是本次音乐会唯一的遗憾了。
场内虽然有蛮多孩子,但大家都表现了良好的素质,演出进行中很安静。
刚开始在曲目间隔中进去的时候,大家是随便坐的,刚好后面有个小男孩,比较吵,在演出时一直在说话,影响了我上半场的感受,一直被干扰,没听好,不过我本身也是迟到的人,感觉没什么资格说人家,也想到这个孩子大约处在“知道些什么就想要炫耀的年纪”,也就释然了。毕竟我也曾经“年轻过”。
中间休息20分钟时我马上换到了自己的位置,右边和后面的两个母亲都带着自己的女儿,但是非常安静,所以后半场状态非常好,中场休息时听到这两位母亲沟通交流了孩子学习乐器,其实我一直觉得小的时候能及早培养音乐素养是件很好的事情。
再说回音乐,这支交响乐团演出很好,到“龙猫组曲”的时候我甚至有种感受不到身边的人的感觉,完全沉浸在音乐之中。
棒极了这次体验,我还会继续来听音乐会的回复3赞
Lv5#吾爱至斯#是三拓旗剧团的肢体剧,也是#2017北京故事#唯一一部与其他不同的剧,70分钟,没有一句台词,全程用静默和无声叙述着一个故事。Rui-kovicLv52017-12-03
肢体剧可能晦涩难懂,没做过功课的我能看出这部剧讲述了一个“寻找”的故事。有一对小情侣,开心而甜蜜,有一天他们老了,驼了背走路也开始颤颤巍巍,渐渐地走散了。在迷失的途中,老奶奶迷茫却又快乐,头戴小红帽身穿黄色风衣,说着类似小黄人语言,叭叭粑粑娜娜;而另一边,蓝色风衣下的老爷爷,珍宝一般捧着老奶奶的照片,焦急地寻找着。事后才知道原来老奶奶得了#阿尔兹海默症#,俗称“老年痴呆”,记忆有限,遗忘了自己,甚至不记得对方,就这样在街上漫无目的地游荡着。
虽然结局是happy ending,两人找到了彼此,微笑哭泣、紧紧拥抱,但内心有股说不出来的涩涩感,为老奶奶不识自己,丢弃了自己的照片还不停说nonono而伤感,更为那些视若无睹只专注划手机的人而悲哀,我们好像也是如此。莫名想到一句话“别轻易分手,一松手可能就是一辈子”,所以请给予这些患病或孤寡的老人们多点帮助和陪伴,也请珍惜我们身边每一个爱的人,正如导演所说的“#失去的不再来,拥有的别松开。#”很有深度。回复6赞- Lv3新光影艺苑的环境和设施都有点老旧,为了推理剧认了!感受文艺气息!做一个🈶️修养的上海拧!结局不是这样的!注:时值二战后百 废待兴的年代。新婚才一年的拉尔斯顿夫妇继承了伦敦远郊的蒙克斯威尔庄园,并登报招揽房客入住。很快,有四位客人通过登报确认的方式预订了房间。肖肖侦探簿Lv32017-10-23
《译文》2007年第3期(刊登《捕鼠器》)
冒着纷飞的大雪,房客们陆续抵达,有絮絮叨叨的、神经质的小伙子雷恩先生,难伺候的博伊尔太太,军人气概十足的梅特卡夫少校,以及中性气质的凯思维尔小姐。
暴风雪导致了交通的瘫痪,众人被困在了庄园里。食物和炭火还够不够撑到雪过天晴?小夫妻俩不免担心起来。一片忙乱中,不速之客接连到来——先是豪华汽车在大雪中抛锚、不得不跑来投宿的外国人巴拉维契尼先生,后是滑着雪橇、穿越被大雪阻断的公路赶来的屈洛特警官。
警察为什么要这样着急地赶来?因为他要来捕鼠。一位太太已经在伦敦被害了,据信是因为多年前的一起农场主虐待孤儿致死事件。在凶案现场发现的笔记本上,写着蒙克斯威尔庄园的地址,显然这就是凶手复仇的下一个目标。
这只疯狂的老鼠究竟是死去的孩子的什么人?他/她真的那么容易被捕到吗?
答案显然是否定的,警察要捕鼠,而凶手也在实施他/她的捕鼠计划——新的谋杀很快就发生3回复10赞
Lv2花了一个半小时演了一出婚后出轨三个人恼羞成怒想杀死对方的故事。连俗套的悬疑情节都没有,硬是演的家庭伦理戏。一个半小时,70分钟讲了婚姻琐事这个琐事就是接小孩上下学给小孩过生日上学买学区房(我都震惊了竟然会有舞台剧演这种事情),内心波澜想出轨,没有其他了。最后十分钟演完了三人撕逼想杀人,算是强行点题了(中间我打了局排位还输了我都不想杀人)。当然剧情一定要有反转,只有三个主演怎么办呢,果然,硬是让旁白的演员当了杀手,我们坐在第九排的样子,大家一片哗然唏嘘,前排似乎都是亲友带着鲜花来最后还特么过起了生日!!!!我花十分钟看李小璐的故事都比这精彩。一出剧太贴近生活甚至远不如生活来的有意思,还动不动就要杀人,黄浦剧场的戏不是杀一个人就是杀一群人、不是人杀人就是植物动物杀人,天天为了杀人而杀人,为了反转强行把说旁白的演员反转成杀手。音乐剧,说是演员表现力很好不需要字幕机,其实只是太简陋没有设备,剧场的音响效果也很差,演员唱些什么鬼也不知道,耳朵疼。用户131****7503-GKJHdLv22018-01-24
沉浸式的旗号不知道是不是对“沉浸式”有什么误解,演员和观众互动一下就说是沉浸了,淹死我吧。
再吐槽下这个鬼剧场,之前来我都记不住名字每次都打车,今天来了又是这里!座位之间间隙感人,我的腿都得和蛤蟆一样盘着,舞台陷在地底,中剧场还不如其他任何剧场的小剧场来的大。
对于演员来说大家真是不容易、这样的剧本也接了下来并且唱了快俩小时,希望演员们能接到更好的剧本吧不要再演这种可怕的剧情了。回复5赞
Lv5#子彦观剧团# 《西区故事》绕着地球吃Lv52017-12-05
一开场,曼哈顿街头,两伙青春洋溢的少年一言不合就开打,这种街头battle的针锋相对和血脉贲张瞬间就吸引了观众们的眼球。
曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的团伙,一个是由白人瑞夫领导的“火箭”帮,另一个是由波多黎各人博纳多带头的“鲨鱼”帮。这些年轻的孩子们当然不能算黑帮,但是争强好胜,打架斗狠却是不甘人后。这样对立的帮派关系也无法阻挡爱情,Tony和Maria的爱情来自一次舞会的一见钟情,爱情来的突然而热烈,任前方布满荆棘也不能阻挡。而两人的身份,一个是瑞夫的至交好友,一个是博纳多的亲妹妹,也注定了这场悲剧的在所难免。
故事并没有讨论到底是谁的错,而是将悲剧归结于那个时代背景下社会矛盾导致的。以拉丁裔为主的移民,由于文化差异等各种原因,很难融入美国本土社会;而美国人自身这种优越感,以及对外来移民的歧视和偏见,让这样的矛盾更加不可调和。于是,冲突频发也在所难免。
这次音乐剧和以往百老汇音乐剧有所不同,音乐和舞蹈占了绝大多数篇幅,演员可以说是是从头跳到尾。音乐和舞蹈的多元化,取代了大家耳熟能详的流行唱段和舞蹈,给观众带了一场视听盛宴。舞台设计既简单,又灵活多变,及其巧妙的用线条及背景图构建出西区破旧的街道,路边的小店,玛丽亚的家,上班的婚纱店等多种场景。而灯光更是一大亮点,随着剧情节奏产生各种颜色的变化,由热烈到温柔到浪漫,有时照亮整个舞台,有时只留下演员舞姿的剪影,将所有气氛烘托的恰如其分,观众的情绪瞬间被代入。因此即便撇开剧情,西区故事也是一部极具观赏价值的歌舞秀。回复6赞
Lv4《夏洛特烦恼》观感:kabajiangLv42017-08-06
1、不知是不是由于出了电影版广受好评的缘故,剧情真的与电影情节一摸一样,建议特别注重剧情的要记得避免先看电影。
2、虽然剧情全盘皆知,但开心麻花剧组很是有一些表现力和感染力双强的年轻演员,个人印象格外深刻的除了男女主之外就是张阳的“浮”和孟特的“娇”。再次感受和电影的细微差别,电影镜头不切给配角,抢戏太难,而如果舞台上群演同台竞技,塑造的形象是否突出显然与演技直接挂钩。(PS:夏洛的妈原来是导演,难怪戏非常足,好在实力派,不会有尬戏乱入感)
3、个人感觉布景换场还是比较繁琐的,如果能有精巧的设计帮助简化换场应该会感觉更为惊喜吧。
4、带小朋友的话,感觉小学高年级会更加合适,太小应该不太会全程配合也比较难明白剧情。
5、在上戏剧院演出的,感觉空调不是很给力,也许也有人太多的关系。点赞WC,比安福路的好很多(近,宽敞)。停车的话告诉门卫大叔来看戏他会引导的,30块。如果公共交通的话就是从地铁静安寺站,估计10分钟内即达。回复赞
Lv5那晚,在热闹的除夕晚会上,他默默走过小时候生活玩耍的老屋子,在屋门口点了根烟,然后他看见了去世的父亲和父亲在自己满月的时候写下的一封信。lalalalaLv52017-06-06
不擅言辞更不擅笔墨的父亲,在信的最后说,愿你此生不知道什么叫战争,愿你一生平安。父1956年11月26日于宝岛一村。
这是整场话剧我印象最深刻的一句台词。一个因战乱流离失所背井离乡的男人给他的儿子最深最深的祝福和期盼。那期盼与功名利禄无关,与家国大义无关,只愿你永远不会经历一种残酷,这种残酷叫做,战争。
听到这句台词的时候,我浑身颤栗,这是整部剧第一次那么明确地点出,战争之痛,战事之苦,那是生命的不可承受之重。
他们在台湾过第一个年的时候,曾喜气洋洋地说,这是我们在台湾过的第一个年,也是最后一个。因为他们坚信,逃离是暂时的,他们很快就会反攻大陆,跟家人团聚。这时候很多观众都笑了。他们笑,是因为历史已经告诉我们这些人一去就是六十年,至今未归。他们笑那时候这些人太天真异想天开。他们笑这些人自以为是白日做梦。他们能笑,只不过是于之当时,他们是六十年后历史的见证者。
可我笑不出来。即便是我真的在1950年的台湾,面对这些国民党老兵对归乡热切的在我看来确实是天真的期盼,我也不忍心告诉他们这期盼至少在六十年内会落空。因为对于走的匆忙甚至没来得及跟父母道别的他们来说,这个期盼就是他们这一生的希望啊。
70年代的那场戏,蒋公逝世,眷村老小跪地痛哭,尤其是对于那些还心存希望的老兵来说,这无异于是宣判了他们的死刑,与亲人永世隔离的死刑。屈哥饰演的老赵,撕心裂肺地喊道,您不是答应过我们会带我们回去的么!
回去!回去?回去。。。从载着将近百万的国民党军官、军眷的船支慢慢远离大陆的那一刻开始,他们就盼着,回去。
所以那一首小曲儿,从到台湾的那一天一直唱到现在,我的家在东北松花江上啊,那里有森林煤矿, 还有那满山遍野的大豆高粱。。。
所以那正宗的天津包子,从到台湾的那一天一直吃到现在,皮薄馅多,肥瘦适宜。
所以那一口标准的山东青岛话,从到台湾的那一天一直讲到现在,即使娶了台湾的媳妇儿,乡音也丝毫未改。
台湾对于他们到底是什么?是家?是中转站?是最终归宿?
那种迷惘彷徨无奈和心酸,伴随着他们整整一辈子。
整场戏我都一直处于想哭的状态。历史是多么的沉重!战争是多么的残忍!然后这沉重的历史这残忍的战争,这些后果这些结果却要让普普通通的人民们去承担!
战争没有对错,只有失败和成功。
历史没有对错,只有不同的角度。
那伟大的命运之手只那么轻轻一拨,便让至亲骨肉生生分离,妻离子散,人走客乡。但是也总是会有那么一天的吧,这命运之手轻轻一拉,我们最终在一起。回复2赞
Lv3九年前的2007年11月9日到18日,似乎也差不多冷,我偶像林忆莲在香港一个全新的场馆starhall星汇连续开了十场演唱会。AnneLv32016-11-22
那次应该是我第二次为了看演唱会去香港,因为十场开始放出的只有前六场,而当时办港澳通行证不如现在容易,于是我就赌一定会有后面四场加场。记得当时还被有的歌迷误会说我知道内幕消息,其实那时候我能说内部消息,我连内部在哪里都不知道。
若是现在,十场演唱会我肯定办两次签注去香港呆十天,不过当年没那么疯。
live07不是林忆莲传统意义的演唱会,也许是离开了演唱会圣地红馆的关系,也让林忆莲彻头彻尾为追随多年的歌迷做了一次尝试----全部都是冷门歌、全部重新改编、以中西合璧的音乐形式、注重投影VCR的视觉体验、结合诸多现代艺术元素……
完全是为死忠歌迷的一次演出。
因为大热歌曲基本没听到…想象一场没有至少还有你,没有爱上一个不回家的人,没有倾斜,没有疯了,没有伤痕的林忆莲演唱会。
所有歌曲耳目一新,即使像我这样的“痴深”歌迷听前奏都猜不对曲目,这种体验,用中文说那就是“不要太刺激哦”。
果然,当年对音乐勇敢的林忆莲唱野花被吐槽曲高和寡,07年的继续对音乐勇敢的林忆莲又被吐槽换装少、不够热等等等,不过媒体的声音焉能影响林忆莲?
十场开下去,DVD、CD都发出来,今天,原装CD已经一碟难求,偶有遇见已经要450大元……因为时间沉淀,也许每个收藏的人都听懂了这场live演出的意趣所在,旧歌曲新意思,中国民乐和现代流行音乐完美交融成一次沉静却熠熠生辉的相会碰撞,凝成可一不可再的现场经典。
记得那年听到她唱爱的世界和躲起来,心里无限担心她会就此躲起来,好在时光有情,林忆莲一直在音乐上勇敢,Prananva的巡演还在路上,下一站,广州。
回归广东歌的大本营,应该有更多粤语歌的选曲吧。
12月10日,广州见。
以上轉自憶蓮盛放吧成員-蘇打
也是我們很多人的心聲,為什麼那麼多年獨愛Sandy一人❤️廣州站沒法到場了,我們在上海大本營等你!回复2赞






















