Lv5“脱口秀”秀的是什么?我觉得不仅是抖包袱,更是秀出个人魅力,#Storm Xu#是其中的翘楚。晚上看的#噗哧·喜剧联合国脱口秀:魔都之子专场#又一次见证了他的人格魅力,虽然他只是主持,但几段自黑和地域黑绝对碾压其他人。他拿自己的老爸开涮,谈上海城市的荣誉感,超有共鸣感(我爸妈也是这样的)😂😂😂他的随机应变也是一流,剧院有小孩子吵闹,他随口调侃最近的社会新闻一下子就化解尴尬,活跃了现场的气氛。Rui-kovicLv52017-11-30
其余四名脱口秀演员则人物鲜明,最爱#张毅#,崇明话英文和南汇话这段简直笑到岔气;其次是#默默#讲述他眼中的上海,地铁故事很接地气;再来是魔王#凌浩#,魔术真心挑不出来刺,完全被他带着节奏跑;#门墩儿熊#也不错,他们都通过自嘲的方式开启自己话题,让你在一个很轻松的环境下倾听并接受他们的观点,就像storm说的“看喜剧就只要两点:1、全身心放松地看,2、降低期望去看。”全程真的很开心,周边都是杀猪般的笑声😂😂😂1个多小时眨眼即逝~
最近脱口秀真是大势!从蛰伏到成功,每一个无名脱口秀演员其实都经历了一步一个脚印的实力积累👏希望他们的“星星之火”得以燎原,出产更多有趣且原创段子😍😛回复9赞
Lv4#超级DIVA#梅梅123Lv42017-11-06
现在最喜欢的华语女歌手就是田馥甄了!从SHE开始就喜欢上她了,话不多但是唱歌最好听!
那日宿醉于KTV,闭着眼睛蜷缩在角落感受着喧哗的包房,也不知是什么时候,蓦地听到一首甘甜如清泉的钢琴前奏,尾随而来的是一个迷离忧伤微微调皮的声线,我尝试着睁开眼睛:迷幻般的音乐现场,各种霓虹背景闪烁,银幕中央总是若隐若现的出现一个女人,斜刘海,盘起的长发,手轻轻捂着话筒,声音绵绵却清晰有力,动情时刻会闭上眼睛,仿佛若有所思,沉醉在音乐里。
第二天脑海里总是会浮现这个女人脸,似曾相识却又陌生的厉害,幸好记得那句唱了很多次得歌词:我想我不会爱你,害怕失去,所以远远地看着你。
似曾相识只因为她是无敌女子团体SHE的一员,红遍大江南北,HEBE。陌生的厉害却是因为MV《我想我不会爱你》里田馥甄那忧郁伤情的气质一改往日团队里面那副清纯可爱宛如邻家小妹的形象。好吧,至少我一直都如此认为。
单飞后个人特色逐渐明显,超级爱她!福利汪抽我吧,爱你…~
回复2赞- Lv4每个人的经历都深深影响着他们对于发生的事物的判断,可是在人命关天的前提下,有人愿意顶着与其他人都相反的压力说出自己的怀疑,慢慢的其他人也摒弃了自己的偏见或者私心,案件中的疑点被一个个抽丝剥茧,每个人都因为有了合理的怀疑而现在了无罪的这边。🌟星光🌟Lv42017-11-20
两位证人,都是为了自己能够在公众面前体面一次而说出了他们认为的事实,而并不是客观真正的事实,其实在一个个证词被击破的同时,我感到有时候,每个人都加上那么点错误,加起来这个错误可以是致命的。这点真的很可怕!人言真的是可以杀人的。
最近看了很多加了特效、多媒体的话剧,这部《12个人》是很特别的,一个场景,只是变换了部分椅子的位置,12位演员从头到尾一直在台上,观众看到的却远远大于这些,语言和肢体的交锋,让人看的时而唏嘘时而紧张,时而又爆笑喝彩,真的是非常精彩的一部话剧~
虽然城市剧院很远,天气也挺冷的,不过连着两天来看,真是过瘾,不虚此行!为各位老师和话剧中心打call~接下去的演出也加油呀!西安好冷,注意防寒保暖[心]回复2赞 - Lv320171002#音乐剧梵高#姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32017-10-05
文森特•冒海飞和提奥•瞿艺首场演出圆满成功🎉🎊(撒花ing🌹)
两位演员真的很不容易,由于是引进韩国原版的歌曲,有些旋律🎶确实比较难以驾驭,我们台下的观众听到这些歌曲都为冒冒和小瞿捏了一把汗[汗]不过今天冒可爱的表现力和舞台渲染力真的超强,有几个桥段随着Vecent的曲折命运而揪心不已,90后的小瞿同学也真的不容易,一人分饰弟弟提奥,梵高的爸爸,画家高更还有画商等角色,小伙子除了演爸爸有一些稚嫩,其他角色还是比较符合本剧的人物设定的。全场一共17首文森特的歌和没数过几首其他角色的歌曲,有几首歌还真有朗朗上口的感觉……
舞美灯光设计运用了3D Project Mapping 技术,还原了梵高绝大多数的留世画作,特别美的谢幕杏花雨,值得一看哟💕
最后,表白下李然老师❤️歌词的编译需要平仄押韵,还要考虑朗朗上口,观众的理解力,演员的接受度等等多方面因素,的确很不容易👍(不过要吐槽下ET剧场的环境,始终有一股酸溜溜的陈年老酒的味道,还有今天全程无字幕显示,给个差评)
Anyway , I love this musical -- Vencent Van Gogh 🌃 The following shows , fighting[加油]回复8赞 - Lv5人生的意义这个问题从本质上说没有答案,要有的话也是需要你自己内心的信仰。毛毛-7e11dLv52017-09-24
因为,人生中的事有意义是因为除其之外还有一个更大的整体存在。而当把他整个生命假设成为一个整体,其另外一面无意义性便暴露出来,它弥漫于生命,追问意义不过是一厢情愿的,其实我们也不过一滴雨一阵风,属于天地,等于山河,或亦说我们就是这无穷无尽而无理由的存在的本身吧?!
月亮就在头顶,可是我们只看到满地的六便士。很多个瞬间,我们会不会在心底呐喊:这就是一直在追寻的生活吗?最初的渴望,怠之后不愿改变的麻木禁锢了想飞的翅膀,为了灵魂的安宁,每天要做不喜欢的事。
如果说人的每一种身份都是一种绑架,男主查理斯为了心里的月亮,抛妻弃子,甩开功名利禄,过着穷困潦倒瘪三一样的生活,为了画画可以忍辱负重……确实,他的世界没法看懂。
他是天才不疯不成魔,历史长河需要天才更多只是芸芸众生,月亮与六便士,梦想和现实,一半坚守一半妥协,有人说满地都是六便士,而他,却抬头看见了月亮。回复11赞
Lv6说实话,朴树的歌其实真没听过几首,开场了半小时直到《白桦林》才觉得终于有点熟悉感。为什么想去听他的演唱会呢?想来是因为最近在听《矮大紧指北》吧,文青手册其中一期就是他了,觉得朴树这个人挺有意思的,流浪半生,归来仍是少年。Alex蕾蕾Lv62017-08-28
听没听过他的歌和想不想去他的演唱会其实也并没有必然的联系,没法跟着唱,安静的听他唱也挺享受的,除了感受旋律,歌词也是真的努力的会想要听清楚,似乎某个瞬间突然被歌词触动,稍微放空,好像要思考人生的样子或者就是单纯的发呆吧!那么大的一个场馆,5层都坐的满满的,不是粉丝看着都会很感动啊!
朴树这个人果真是话不多,耿直得也是没谁了,《且听风吟》这首歌第一次前奏没放多久,不知道哪里出了问题,他叫停了重来,唱了一遍再接着唱了其他的歌,他觉得自己之前唱的不好,跟大家坦白,又唱了一遍,这么较真的人,好吧,你可爱,你怎样都可以,我不介意多听几遍!
我没有怎么追过星,那么热烈的爱过,疯狂过,燃烧过到底是怎样的一种感受,估计这辈子也很难体会到了!回复7赞
Lv4#十二月最佳现场#这个音乐节举办的非常好。连续5个小时不间断的音乐表演。现场还有各种动漫游戏,真的吃喝玩乐全都有,满足你全部的想象。我去的是第2天,12月份了,广州白天的温度很高,像夏天一般,到了晚上降温又很快很冷,真的同一天体验冰火两重天。GF-小海同学Lv42019-12-09
本来我以为人不会很多,但是结果超出了我的想象。特别是晚上主舞台下边站满了人,都是在等待压轴出场的花泽香菜。另外赞一下日本乐队的表演都非常的专业,也非常的拼命。现场的音响效果也很好。第1次近距离的看到花泽香菜本人,真的非常兴奋。花泽香菜的声音实在是太治愈了,还有她的颜值也是很可,听她唱歌简直是一种享受。
其实长隆停车场这边每年都会举行几次大型的音乐节,我都去了好几次,特别是年底的时候,可能冬天比较少人去游乐场玩吧,再加上水上乐园冬天也停止营业,所以用来举办音乐节最适合了,这个场地够大,交通又十分便利。(更多现场视频内容欢迎到b站观看)12回复16赞
Lv6《夔龙玉》,原本只是之前写剧评,拿到的赠票,抱着到此一游的态度去看剧,不曾想,比我想象中好看多了。首先土木堡之变及夺门之变的背景就挺吸引我这个明粉的,改编及艺术加工的地方也不显得太突兀;其次背景音乐、打斗动作、服饰习俗、剧情衔接到台词看得出剧组都挺用心去编排的,对这段时间的历史也是下过功夫的,明英宗和锦衣卫袁彬之间几个片段也是有打动到我。不过幕与幕的转换还是有点粗糙,好几处下一幕演员登场都开始读台词了,台上之前的演员还在匆忙离开;舞台效果不错,不过台上有些道具还是有点儿戏了;演出台词功力表情细节还是有的加强,特别女主角明显的几处失误及忘词,相信看过的朋友都听得出。总体来说,不错的一部原创剧,值得一看。ps,演出大约两个半小时左右,中间没有休息,要上厕所的朋友提前准备;这剧以明朝历史为背景,不过并非《商鞅》之类的正剧,艺术改编的地方挺多的,所以历史剧迷看后不用太计较;剧中有一笔带过北京保卫战,希望以后能以这场战役和于谦于少保为主题做场历史剧,我一定会前去观看威震天synLv62017-08-11回复8赞
Lv4梅梅123Lv42017-08-16
捕鼠器是阿婆的传世之作,原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的,那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著,不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员,整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论,我最不满意的是一下三点:
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要,基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧,所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中,整出剧的台词,没有一句废话,都潜藏着秘密。但是,从演员说出第一句台词起,整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态,有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么,有几处真想大喊一声“大点儿声,听不清”(我坐在第六排,并不靠后)。所有演员都带着耳麦,虽然很小且都是肤色,可是依然能看清,很容易让人出画。大概正是带着耳麦,演员反而忽略了舞台发音,使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题,台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪,除了加快语速,演员似乎不太会用其他方式了,语速一快、声音又小,那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易,空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度,实在是有点儿做作和老套,有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词,然后做了相应的调度,十分刻意,个别的几个地方我甚至都能猜出来,她该起身了,她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度,缺乏动因,似乎只是为了让画面流动才设计的。当然,这和演员本身表演功力也有关系,也许导演设计的很合理,可是演员没有把握到动因,使调度十分突兀。
不过其中有个点,我觉着很亮,剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人,他因为大家冤枉他,在那场群戏中躲在了窗帘后面,这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后,那个年代因为战争,物资紧缺,服装风格朴素简单,也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情,将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年,第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的,且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌,服装方面必然要朝着这方面发展,即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手,但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识,总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋,都感觉不对(丑爆了)。茉莉算是当时的职业女性,她和贾尔斯相遇于舞会,说明她至少是紧跟时代潮流的,虽然的家境并不好,但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错,关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的,且年代更靠后,而且也不符合剧中角色的年龄,剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性,她着男装,帅气干练,又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲,呆板的蝎子辫盘头,外加时刻紧缩的眉头,忧郁倒是有了,但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场,就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装,也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事,本来演员就不高更显的她腰粗腿短,配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头,整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子,所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表,但是只适合剧中的博伊尔太太,在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉,合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍(不要和我说剧中是在冬天,她还光腿穿裙子呢)。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的,一双简朴的玛丽珍足以衬托她,时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐,若是穿着帅气的吸烟装,一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤,乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装,一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配,使整部剧的年代感明显欠缺,演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言,更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病,其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事,还有英国捕鼠器公司的授权。回复赞
Lv5可能是期望越高失望越大这个大咒作祟,演出结束时,我怀着和进剧场时反差强烈的情绪,鼓掌都是敷衍了事。lalalalaLv52017-07-28
捕鼠器是阿婆的传世之作,原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的,那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著,不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员,整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论,我最不满意的是一下三点:
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要,基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧,所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中,整出剧的台词,没有一句废话,都潜藏着秘密。但是,从演员说出第一句台词起,整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态,有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么,有几处真想大喊一声“大点儿声,听不清”(我坐在第六排,并不靠后)。所有演员都带着耳麦,虽然很小且都是肤色,可是依然能看清,很容易让人出画。大概正是带着耳麦,演员反而忽略了舞台发音,使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题,台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪,除了加快语速,演员似乎不太会用其他方式了,语速一快、声音又小,那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易,空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度,实在是有点儿做作和老套,有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词,然后做了相应的调度,十分刻意,个别的几个地方我甚至都能猜出来,她该起身了,她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度,缺乏动因,似乎只是为了让画面流动才设计的。当然,这和演员本身表演功力也有关系,也许导演设计的很合理,可是演员没有把握到动因,使调度十分突兀。
不过其中有个点,我觉着很亮,剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人,他因为大家冤枉他,在那场群戏中躲在了窗帘后面,这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后,那个年代因为战争,物资紧缺,服装风格朴素简单,也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情,将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年,第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的,且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌,服装方面必然要朝着这方面发展,即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手,但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识,总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋,都感觉不对(丑爆了)。茉莉算是当时的职业女性,她和贾尔斯相遇于舞会,说明她至少是紧跟时代潮流的,虽然的家境并不好,但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错,关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的,且年代更靠后,而且也不符合剧中角色的年龄,剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性,她着男装,帅气干练,又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲,呆板的蝎子辫盘头,外加时刻紧缩的眉头,忧郁倒是有了,但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场,就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装,也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事,本来演员就不高更显的她腰粗腿短,配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头,整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子,所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表,但是只适合剧中的博伊尔太太,在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉,合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍(不要和我说剧中是在冬天,她还光腿穿裙子呢)。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的,一双简朴的玛丽珍足以衬托她,时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐,若是穿着帅气的吸烟装,一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤,乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装,一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配,使整部剧的年代感明显欠缺,演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言,更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病,其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事,还有英国捕鼠器公司的授权。回复4赞
Lv5#10.19 柏林德意志交响乐团音乐会#渣渣辉666Lv52019-10-20
上海各类演出太多,撞得也多,这场权衡再三还是亲临吧。看看这两位年轻的大英帝国官佐勋章者的造诣,一位“小杜达梅尔”,一位“新穆特”,同为意大利裔英国人,却指挥着德国团,相互间的表现力应该挺有意思。
到了现场看到节目单才得知门小协临时换成了布鲁赫,心头一冷,我还是更熟悉门小协这样的大俗曲。对于贝纳德蒂这个级别来说,游刃有余,得心应手,呈现的力度也到位,但比较机械化,个人观点。
重头戏还数下半场的马一“巨人”,乐团约百人的大编制全部落位,配合娴熟,特别是铜管,在大调乐章里亮而不刺,实力很强。流芳百世的第四乐章“如暴风雨般的移动”,20分钟里从地狱到天堂,石破天惊开始,中间险象环生,灵魂升华结束。圆号齐刷刷站起,率队走向光明,胜利就在眼前,令观众挣扎又动容。马勒的作品真是乐团的试金石啊。1回复7赞
Lv6公益演出场的亲民统一价,还是不错的,之前都是一、两百多的票价。所以我早早挑了个好位置入手…哪里知道上座率一般,临了临了黄埔剧场连续两次搞了个1元填场。今天开演的时候总算坐满了观众🤣鼎鼎Lv62019-08-21
有人吐槽现代人的剧处处是惊雷和坑……此言非虚😂
但是谋杀启示还是值得一看的,毕竟是阿婆剧,版权又在现代人手上🤣而谋杀启示的女主给我留下了深刻印象……
今天米歇尔又是她担纲主演,台风台词、身情形表各方面比较突出。现代人的卡司没剩几个会演戏的老演员了,赵洁?算是一个吧。
这部悬疑剧故事剧情还算完整,虽然反转有些突兀。部分情节对话还有点少儿不宜…惊悚声效的运用,吓到一帮不常看戏的老阿姨们了……贪小便宜是不是心脏病要犯了🤣
另外,实名鄙视今天6排中间那个女孩子,从开演前到谢幕,100多分钟,这嘴巴就没停过,时不时就说出来一些🐶屁🤬1回复8赞
Lv6庆幸最终没有错过它❤️正能量小满Lv62017-03-30
虽然讲的是水浒传中一段悲惨的爱情故事,但是却为我们呈现了略华丽的风格,时而爵士,时而摇滚,时而来点交响乐,一点都不枯燥,而且比音乐更让我喜欢的是舞蹈,编舞老师太给力了吧!连一些细节处也配了舞蹈~最喜欢恽哥和莫南两个角色,戏份不多,但是很可爱!
这部剧的灯光和背景做得真叫一个赞,灯光随着音乐的节拍会不停变幻着颜色,而背景说是VR实景,3D投影让我看得入神了,经常不知道那是真是假,尤其是武松和西门庆决斗那段,太逼真了!😂
还要表扬一下演出的宣传单,虽然小小一张,却印有主创人员、剧情介绍、演员名单(但是我怎么找不到刘奋呢😳),非常有收藏价值啊!最感动还是印了主题曲“爱与伤害的距离”的中英文歌词🎼起初最早就是被这首歌圈粉的,今天剧场里一直在放这首歌,开场前在发,中场休息在放,结束谢幕时全体演员还唱了这首歌的慢板和快板各一次,以至于现在我已经能跟着哼了😊
这个月来文化广场看了6场公益场音乐剧,每一次收获都很多,感恩💐并且期待下一次相遇👏🏻回复3赞
Lv5舞台给人的第一印象并不是很期待诱人,开场前透过薄纱可以看到简陋的脚手架,原以为整出戏风格会比较粗旷,要全靠移步换境的想象力。但事实证明我错了,万万没想到舞台的道具、机关、布景完全超过我的预期,完全可以算得上中大型的场景配置。腹愁者脸萌Lv52017-03-09
戏的情比较非主流,悬疑、搞笑、灵异、科幻、穿越、武侠都有,感觉像是大杂烩的乱入类似网剧西涯侠,尤其前半部分剧情各种天马行空的情节:疯癫的拜师、诡异的养老院、违和的地狱酒吧、莫名的鹿羊互斗、有故事的法器。如果没有最后一幕黑菊花的战斗的剧情诠释和升华,那么前面的铺垫评分只能给6分左右,但最后一幕的融会贯通可以使得整部戏评分可以上升到7分左右。而且个人感觉最后一幕的笑点也是最多最精彩的,前面的笑料真是好尴尬啊,都是些司空见惯的搞笑手法,而最后一幕真是脑洞大开,连高达都出现了。由于笑点比较高,所以整部戏我几乎只有会心一笑,但没有被疯狂逗乐,不过这部戏算是我看过的所有锦辉出品中最好的一部。
孟婆饰演者远看音容还以为是胡可,男女演员舞台上颜值比剧照好看多了。演出过程中虽然出现了一些默契上的小状况,但演员都成功化险为夷应对自如,没有给观众留下很明显的瑕疵。还有笑料段子感觉有即兴发挥的成分,都是网易最近的热议(老司机自然懂)。回复4赞
Lv4这个话剧 真的是 太赞了 在进场的时候就开始铺垫氛围 一片黑暗中 什么都看不到 好无助 唯一的线索就是墙面 顺着墙面 不知转了多少个弯 在即将崩溃的时候眼前一片豁然开朗 到了一个小酒吧里 爵士乐也很赞ElifLv42017-03-16
按照顺序被邀请入场 在不同的楼层 被向导“丢下” 开始自己的探索 我入场的时候 正好碰到了被杀的国王 第一遍已经接近尾声了 便跟着他走向结局
紧接着跟着女主开始了第二次的探索 这次站在女主的视角将整个故事走了一遍 大致明白故事的内容
第三次的时候是跟着男主走的 可是无奈人太多 可能是男主的人气比较高吧 我跟丢了两次 不过幸运的是 我没有错过最精彩的祭祀部分 利用强光闪烁和演员对肢体的强大控制 整个祭祀过程 成了一幅幅运动的定格照片 有很强烈的视觉效果 真的是赞惨了
没有探索到所有的细节故事 有些许遗憾 但还是很喜欢这次的体验 这是部可以多刷的话剧 相信每次的探索都会发现新的事物 丰富对整个故事的认知 更能深入感受角色的内心
开心回复6赞






















