Lv5《默默》0501repo @美琪大戏院urnotivyLv52019-05-01
上海静安戏剧谷的第一部《默默》,打着万茜万老板的宣传力度,却是一部将将在及格线下飘着的剧。
剧改编自德国童话小说MOMO(默默),不知道哪里来的不知道年纪的默默是一个“有倾听超能力”的女孩,她被朋友们发现于一个废弃的剧场。灰先生的出现用诡计剥夺走人类的时间,默默冒着生命危险在小乌龟的引领下去找时间先生来对抗。
舞台很有意思一个简单的圆形剧场,通过色彩灯光的变化,营造出剧院、时间管理所、时先生的子虚乌有之地、餐厅、演唱会舞台等。舞台后方的钟面,我也是后来才发现,倒不如用垂钓式的终,样式不一,更能突显主题吧?舞台左右的手风琴和大提琴全程音效担当,推动剧情,也把控这节奏,这点和昨天看的《演员》不谋而合。小乌龟先生说话居然由大提琴来演绎,特别逗。
说说不足吧。作为“倾听者”的默默并没有在前段做好这一角色,和吉吉,白波,孩子们的几段戏,甚至鲜少有台词,传达不出彼此友谊的递增和联系。这也就导致后面的对立冲突戏,变得不那么可信了。
剧中交代的灰先生和时间先生的逻辑关系,剧中的世界观,也缺乏铺垫,直到最后才交代了如何打败灰先生,雪茄代表什么。这就好像在名侦探柯南推理到最后一分钟,突然出现了决定性的证据,没有代入感参与感,让观众很莫名。
剧情线很模糊,有点在飘,在主线上游离。重点关注的地方一句带过(比如理发师的前后变化?比如吉吉怎么变成明星的做了什么交易?比如灰先生的内心戏?)夸张处理了一些不必要的情节。
万茜的台词还是可以,只是着实缺乏那种“天真,纯真,不顾一切的”孩子天性。这一点想到了《水中之书》里的小女孩,可以算典范?其余演出者的台词有点略不伦不类,译制片也不是,也没有自己的风格……需要打磨的太多了,这样的好剧本可惜了。
“默默聆听
拥有童心”
这是万茜在谢幕的时候对观众说的,也许我们记住这些也就够了。回复7赞
Lv4如果那时我们紧紧拥抱一起痛哭,结局会不会不一样。LokikiLv42019-05-05
整场戏只有一个场景,两个演员,全凭大段台词推动剧情。
通常这样的戏,会从开头就试图紧紧抓住观众,但是豆腐心并没有用力过猛,从头到尾几乎是淡淡的,细索的,悄悄的,沁到观众心里。
故事在一个圣诞节的分手夜,男女主即将分别搬离这间屋子,他们展开了一场像是日常又好像在告别的对话。
我推荐这部戏,因为她足够细腻,细腻到这2个小时里,观众会像这对男女一样,被困在这间小屋里,必须跟着主人公一起寻找出路。
所以恕我直言,内心正幸福人们啊,是无法看清这部戏的。前排一对蜜里调油的情侣,对他们来说,这剧戏里爱情从热烈到消散的过程也许太过真实,所以到一半的时候他们就退场了。
而那些受过伤的灵魂,大概可以在这里好好的流一场眼泪。
好多姑娘从中途开始擦眼泪,一擦便擦到了剧终。
2位演员都非常非常优秀,女主小姐姐完全演出了一个中年女性的悲伤和天真,佩服的不得了。
而我一度以为音乐剧演员和话剧演员,是无法兼容的。但蒋奇明打破了这种看法。
他肯定是那种很聪明又上进的演员,剧里我们看到了他很多细琐的动作和细节,还有特意设计的独特语调,身形也一直微微佝偻着,不甚挺拔,这些都与男主的身份配合的恰到好处,可谓用心。
照例放一个#剧场座位视角# 黄埔剧场 6排6座
剧场不大,感觉坐那里都问题不大。回复6赞- Lv52019.4.14 音乐剧《深夜食堂》小飞飞飞飞飞飞Lv52019-05-03
下午小伙伴们剧后repo都是好评,忍不住购晚场。好看!喜欢!推荐!
剧🎬:日剧深夜食堂故事改编。之前看到有repo说像中文版电视剧,“有形而无魂”。但我不这么觉得,反而用音乐更能突出情感。剧中多个小故事,又用灯光来穿插回忆,娓娓诉说着人情的故事。虽然都是一个个小故事,又用老板去串联非常连贯。
卡司们👨👨👧👧:老实说我是冲天哥去的。但是每个角色都很赞,每个人都特别的稳,唱跳台词都非常好。变装癖小寿寿一举一动都女相,以至于他走sd的时候大家都没认出来。阿忠是我印象最深刻的,他唱海鲜过敏的妈妈那段太催泪。玛丽莲实在太好看了,她第一段脱衣舞灯光四射璀璨夺目,群唱群舞也非常精彩。谢幕时候观众掌声很热情。
音乐🎵:先鼓掌👏🏻👏🏻👏🏻!!!最近连着看了几个话剧ktv版音乐剧。终于!!《深夜食堂》是用歌去讲故事,没有割裂的感觉。音乐是很好听,每个卡都唱的很好,可惜不够抓耳。我回忆不起唱段。
舞美🎪:舞台很精致,透露着温暖感。
灯光很到位,配合着故事那个打在猫碗上的一束光。特别暖玛丽莲的蓝色舞台光夺目。
票价💰:280元票面,票牛卖250元,我用了100优惠券后了150购入。非常值。如果没有优惠券,我也觉得值得票价。
SD:以前连排队签名都懒得等的我又去堵门了!并且收获了除去鲑鱼泡饭妹妹的所有卡司签字!都签好后,我在后门打车,只有我和卡司们,我还有点尴尬不好意思。这时候看到鲑鱼妹妹在和别人聊天,鲑鱼妹妹换装后一点都不胖...我没认出来。
总而言之,是我近期看的最舒服最喜欢的一部了。#5月最佳现场#回复21赞
Lv5舞台划分成前后两个部分Edith^^Lv52019-04-14
前面是哈哈面馆(和雨幕)
后面二楼亭子间(两侧有楼梯)
两个房间只隔着一堵墙
刘牧& Mandy:乙方&甲方
嘴上笑嘻嘻,心里MMP的“社畜”生活
口型很标准,前排清晰可见(哔~)
刘牧&雨墨:
两位邻居从一开始狂敲墙壁、大喊大叫,
到后面轻柔地敲墙壁说“晚安”,上班前的反复“问好”。
敲击墙壁的方式也截然不同。
小钟和晗君这对真的好甜
完全是恋爱中小情侣的样子
敲墙壁“一下、两下、三下”、亲吻、道歉、捏脸的互动真是甜死人~
我要吹爆《等你下班》和《说些什么》
小钟分手后的表现
和昨天好像不太一样
昨天午场半蹲抱着自己
今天末场直接席地而坐
感觉更加悲伤无力
刘牧离开前特意把椅子摆放好,
在雨墨的窗前停驻了脚步后才离开,
而雨墨的手放在门把上没有打开门,
等到鼓起勇气敲墙壁早已空无一人。
(细节处理真的很细腻)
老余& Mandy:
马良口吃的状态也很自然,要想演得好挺难的。和朱芾醉酒后的状态也很自然。
剧中老余的高光时刻是他的脱口秀现场,不仅仅是为了追求梦想的人设。
脱口秀正式开始前,他一边唱着《我有病》,直接从面馆跳上两楼亭子间,再从刘牧房间翻墙进入雨墨房间(模糊舞台的界限)很有意思。
脱口秀的衣服俨然像颗disco ball,亮眼的水钻流苏红衣服,镜面的反射在探照灯下成为全场的焦点。
脱口秀激情澎湃,最后表达的看似是对于Mandy作为高龄剩女的惋惜和不理解,其实却暗藏期望和祝福,希望她过得幸福。一句“其实这也不是我的心里话”,暴露了心迹。
当Mandy许生日愿望,追问他们之间的关系时,老余口是心非地祝福她“赶紧找个好人嫁了”,一口闷酒,也把真心话全都藏在了心里。
老余第二次雨中大声喊“希望还能有机会给你煮面吃!”,爆发力极强,很有感染力,配合Mandy的抽泣,令人唏嘘。
这个结局不能说是强行BE吧,也在情理之中。
就像《如果》里的最后一句歌词,“就算错过,也还会重新汇合”。
看过那么多音乐剧,这组卡司真的很棒!
连续两天二刷,末场集齐八位卡司(的签名)以及全体大合照一张(虽然还是BE)回复9赞
Lv5由上海神机文化传播有限公司与山东君子说文化传媒有限公司联合出品的悬疑舞台剧《设杀游戏之神探霍桑》根据程小青先生《霍桑探案集》改编,于2019.03.20 - 03.24 ET聚场(上海共舞台)演出。导演:陶海、编剧:陶海、柴三好,主演:周沐杰、施哲明、朱新锐、鞠仁曦、陈瑶瑶、温阳、孙晓磊、王铭豪、张旭冉、姜冰洁。好习惯Lv52019-04-14
导演:陶海,曾是上海红极一时的节目主持人,2003年从台前转到幕后。他的作品横跨电影、电视、广告、戏曲、舞台剧、话剧等,他导演的戏曲舞台剧《白蛇传》曾在意大利米兰世博会演出。
原著作者:程小青(1893年——1976年)是上海人,被誉为“中国推理之父”“中国现代侦探小说‘第一人’”。早年间,程小青专注于翻译《福尔摩斯》及阿加莎系列等的著名欧美推理小说。在此过程中,他决定要创作一部属于中国的推理小说,于是有了中国第一个侦探——霍桑。当时《霍桑探案》的横空出世轰动了整个上海滩,堪称民国时期的大IP,许多人更把程小青笔下的霍桑比作“中国版的福尔摩斯”。
看这部话剧是因为对民国时代推理探案这个题材感兴趣,所以看一下这部国产侦探小说改编的悬疑剧质量如何。该剧豆瓣评分6.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是上世纪三十年代,古董商人华伯荪找到名噪一时的大侦探霍桑,希望他调查一件怪事。华伯荪因为考古的发现,买下来青浦郊外的一栋房子,坊间传说那底下埋藏着唐代青龙镇的遗址。华伯荪将那老房子整修一新,刚想搬进去却有横祸飞来。那屋子夜夜闹鬼,有凄凉的箫声自屋内传来,又有大火球从屋顶降下,搞得人心惶惶。
霍桑认定,这一定是有人在算计华伯荪的那栋房子。他让华伯荪以庆贺“老房换新颜”的由头请有可能知晓这个秘密的人到场一聚,到时用青釉大盘试探一番必能探出几分真相。
一个诡异的夜晚,一场盛宴之后古旧的宅子里死了三个人:京剧名伶当众倒下、女中医自缢于庭院之中,还有一个来历不明的日本人死在了被风雪覆盖的小汽车里……
霍桑仔细的观察着在场的每个人,京剧名伶的义女、银行家、洋行小开、申报记者,每个人都有着错综复杂的关系,到底谁是凶手?到底谁爱着谁?到底是谁杀了谁?宅子里四周装饰着镜子,这镜子似乎能照出人心的最深处……
主要人物:
华伯荪自称是一位考古学家,实际另一个身份是古董商人。因新买下的古宅一直闹鬼他怀疑有人觊觎宅子地下的文物,所以请了上海滩赫赫有名的神探霍桑帮忙破案。
霍桑是沪上知名侦探,因屡破奇案被华伯荪邀请帮其查案。在参加盛宴过程中陆续发现3人被杀,而凶手就在到场的这些人中。
故事发生在民国时代十里洋场的上海,整个话剧以《霍桑探案集》的几个故事融合构成。以《别墅之怪》这个故事作为主导,加入其他故事的部分来丰富剧情从而增强悬疑度。导演通过这部剧发扬和传承海派文化,同时把这个中国版的福尔摩斯的人物普及给更多观众。霍桑这个人物的故事曾经拍成过电视剧以及电影,不过电影版的质量还不如民国奇案改编的电影《一步之遥》的分数高。
故事算是一个密室谋杀案,每个到访的人物都有动机嫌疑。银行家许邦英和华伯荪做中医的太太朱仰竹、京剧名伶黄宝荣和华府的佣人周妈、申报记者包朗和名伶养女黄玉凤、背景复杂的林沪生和警察局长汪银林都彼此相识。而且他们之间的关系并非泛泛之交,这也是《霍桑探案集》的多个故事综合一起改编而刻意体现的格局效果。比如像阿加莎的剧在真凶揭晓前也是人物众多,他们身份成谜而且有作案动机。
“天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往。”人们追求的大多是名利和感情,到访的这些人也是如此。华伯荪当然不相信这世界上真的有鬼,他的目的是要找出在别墅搞鬼的人和其背后的具体原因。表面上这个案件是为了利益,到了最后结局反转揭示了真相的玄机。
由于人物众多去掉已死的人物,寻找端倪一般情况观众会下意识从戏份较多的人物为焦点猜想是否为凶手。不过作为悬疑剧判断难度在于凶手如果在众人中,那他必须要有作案动机和作案时间。霍桑破案也正是先从死亡时间入手,假设一下谁最有机会下手。有作案时间机会的人物嫌疑最大,但是案情并非这么简单。
这次我的票位置虽不在当中区域,但是视角还算可以看清。那天我看到了导演淘海的老婆沈墨也在我这排坐着,难怪他们夫妇电视上很久没见原来是转行了。
整个舞台布景分为别墅室内和室外两块,通往外部的露台有阶梯。室内有写字台、沙发、留声机、箱子等物件,很有时代特色。最有特点的是几乎看不到墙,基本是由镜子组成的面。演员服装方面也很符合那个时代:老式的西装马甲、风衣、大褂、旗袍、礼帽、背带裤等,而且穿着很符合人物的身份。本剧的灯光和音效很好的配合了不同的时间和氛围,以烘托对应的效果。
演员们表现还是可以的,我看的那场导演介绍扮演朱仰竹的姜冰洁带着高烧坚持演出状态不佳。经验丰富的温阳老师扮演的周妈在本剧中表现最好,情绪表情的张力和语气语调的转折符合人物的个性和心态。
扮演华伯荪的施哲明好像来看他的观众不少,他的表演很符合人物性格。施三岁秀了一把上身肌肉,不过很快衣服穿回去了。可能之前看过他的戏都是喜剧方面的角色表现,所以此次感觉有喜剧方式的表演手法似乎不太搭调。如果不是剧中人物本身的性格缺陷,那我会认为他的表演在后半段有点不自然。
扮演霍桑的周沐杰的音色很有磁性,表现方面非常沉稳。其他演员的表现中规中矩,完成了角色需要表达的作用。由于演员们的共同表现增加了戏剧冲突,同时也弥补了故事中的短板。
最后的反转设计还是可以的,人物间的互动也很有意思。不过安排的人物过多,但是之间的恩怨情仇交代的戏份太少。这些人物的安排只是为了增加嫌疑人物混淆观众判断而布局的,对于最后案情分析推导其实作用不大。换言之如果不是那个关键线索露出的马脚使得真相水落石出,恐怕霍桑很难破案。这种巧合性降低了悬疑度,因此凶手是谁就显得比较好猜了。
整个故事情感和悬疑都有,反映了人性逐渐自我毁灭引发的命运悲剧。人生有时一步错步步错,不禁让人唏嘘感叹。逃避可能会招致更大的灾祸,犯了错误不及时止损而用一时冲动是解决不了问题的。谎言终究无法一次接一次地去弥补上一个谎言,活得阳光、真实、坦荡才是正确的人生方式。满分10分制我打7分,下一次讲电影《密室逃生》。(喜欢图文并茂的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv6终于有机会看这个剧的结局了。Rachel_HeLv62019-04-06
1.之前去年看的彩排版的上半场,应该算是此剧的精华了吧。不是很喜欢下半段的结局并不是因为是悲剧,而是因为兜兜转转回到了起点不如没有如果。尤其是老余和mandy这一对,更像极了无意义的伤害。说实话剧情不是很出色的那种但作为原创音乐剧来说它很贴近现实生活这点就很棒了。
2.再说说这版与之前彩排看的有何不同。基本梗没有多少变化所以对我来说没太大笑点,然后把部分地方方言梗去掉了。估计是接受了当时排练场“陪审团”观众的意见,一是不是上海话没地方亲切感,二是有部分也没很听得懂。这个改动还是不错。
3.来说说两版卡司:之前彩排的郭亢与小钟完全不同风格。小钟的唱感觉比郭更流畅自如,看上去角色显年轻不知道是不是一部分发型的缘故,更像是个学生。而郭亢的刘牧更像是个音乐人,时不时性格有点痞痞的感觉更加随心所欲,我个人感觉更加适合这个角色。马良老师是唯一一样没让我看到另一个版本的老余,连之前去年送票给朋友也说最喜欢他。这个角色特别有个性戏剧冲突也比较强烈。赵晗君的李雨墨更加在与其他演员的和声上更出彩一些。也可能之前排练场毕竟不算熟练而且还有谁好像病了嗓子不好我记得。朱沛的Mandy因为朋友的关系特别来看她。据说她在next to normal中文版有非常棒的表演,可惜我没看因为被第一轮卡司弄得彻底对这剧抵制的关系而错过了朱沛的妈妈。虽然之前看过灰姑娘但因为唱段太少没啥亮点。这次看来其实唱段也不多,看下来应该还不错,但真的没有特别惊艳的程度。我心中的中文版音乐剧女演员no.1还是徐丽东。#4月最佳现场#6回复10赞
Lv6上海交响乐迷还是蛮铁粉的,今天伦敦爱乐乐团上海音乐会,又一次碰到脸熟的小伙伴,这已经是第N次了,到底大家都是熟门熟路,抢票都是抢在一起的区域😂鼎鼎Lv62019-03-16
而上海交响乐迷又是幸福的,每年有那么多大牌乐团演出。今天晚上的伦敦爱乐乐团这次亚洲巡演,国内又只有上海安排两场。
尤其今天晚上的曲目,连门口牛牛们都知道,特别棒。上座率是杠杠滴,目测九成五👍🏻
作为老牌欧洲乃至世界范围顶尖乐团,乐团首席指挥亲自出马,比起客席指挥,对于自家乐团的熟悉程度和控制力绝对没话说👍🏻动作幅度也不用大,人家照样精准把控。
今晚重头戏-布鲁克那第二交响曲。我也不太懂宗教方面的东西,但是他的音乐确实无法具体用语言形容,有深层次的音乐幻境所在吧😊演到第二乐章的时候,特意看了下表,用时15分钟左右…我就知道这作品演绎要出彩了。不同指挥家对于第二乐章柔板的处理大相径庭,有些指挥甚至有拉长到20分钟…对于布鲁克那早期的交响曲作品,个人比较喜欢稍快节奏的处理方式。
今天听见有人评论伦敦爱乐乐团的声音有点噪,我还就喜欢这种洪亮的声音和感觉。
今天感觉有点爽哎,要多夸一下。😊担任小提琴协奏曲-门德尔松E小调小提琴协奏曲,是号称法兰克福最年轻的教授,作为四大小提琴协奏曲之一,号称女王之作,由一位女音乐家演绎是不是更好👻而且她的拉琴方式相当霸气侧漏,超带感。
哦,今晚第一首作品施特劳斯《蒂尔的恶作剧》,今天有些人迟到,没有听到这作品,损失大大滴。🤣🤣🤣
在大牌乐团面前,连明星也是粉丝…今天看到娘娘孙俪带着等等和小花妹妹坐在A区第一排中间,超专注。不过小花妹妹下半场熟睡在保姆(不确定❓)怀里😂3回复4赞- Lv4剧中的少奎坚韧,善良,有担当,对于戏曲的传承令人敬佩,但在我看来,他的执著最终成了“执念”。一心想要成为角儿,成为最耀眼的那一个,本无可厚非,练功不觉苦,可却辜负了鸾秋,第一次回复“我想清楚了”(第三次是捐献自己的眼角膜),未竟的“角儿”终是比青梅竹马的师妹重要的多。执意要少毅回去唱戏,却忽视了各自的本心,少毅对于“角儿”的厌倦就像他对于“角儿”的渴求,都是十分强烈的,少毅曾言“自从成为了角儿,我在台上就没完整的唱对过一次,台下的座儿还一个劲儿的叫好,先生那一代才是真正唱戏,我都不知道自己是个什么东西!”同是内心深处的声音,少奎爱唱戏,要成为“角儿”,少毅也在做自己真正喜欢的事,为什么就不能原谅他。玉棠Lv42019-04-18
人生无常,曾经的执念不过沧海一粟,在岁月面前是多么的渺小,可唯有传承,是延续,生生不息的,就像剧中所说“要把老祖宗留下来的好东西继续下去。”,为所有将传统艺术代代相传的匠人们点赞。
剧末吉春重获光明,在剧院演出<<英雄义>>,这不仅是传统技艺的传承,也给了观众最好的“互动”:那一瞬间我已分不清自己是身处其中的“座儿”,还是看剧的旁观者。
到底什么是“角儿”?是演员的代表,灵魂,追求的目标和期盼,更是“座儿”喜欢的模样,以终为始,也促进了演员的自我提升,发展人民喜闻乐见的文化。回复3赞 - Lv6爆米花是看电影享受的休闲食品,蓬松好吃却没多少回味。少时贫寒没有多少机会去电影院,不多的几次观影印象是学校组织包场去看《大决战》之类的革命战争片,对于一直学不好大陆政治课的我来说,接受革命英雄主义熏陶的同时,也隐约觉得影片中有些胜者为王的战场暴力和同室操戈的惨烈。大概是为了弥补少年时代缺憾吧,读研及工作后利用教育网络的便利欣赏了数千部各种类型的电影,对IMDB 7分以上的老电影大致都有些印象。尽管《爆米花》剧中那位暴力美学导演的得意作品细节实在不大可能获得奥斯卡评委的青睐,同时能感觉出原作编剧对好莱坞经典电影的熟悉和致敬,因为在观剧过程中脑海里不断被唤起《发条橙》、《雌雄大盗》、《热天午后》、《低俗小说》、《罪恶之城》等电影的情节片段,剧中配乐有点西部片风格,最后音乐响起时马上想起这是《2001太空漫游》听到的《查拉图斯特拉如是说》,以极致暴力来达到反思暴力的剧情,在剧情粗糙的《战狼2》霸占国产片票房纪录、流量主播为出位不择手段的现今是很有借鉴意义的。国话的导排设计挺用心,从开始检票入场时的门卫就留下伏笔,为配合演出换了自己第一排的座位,舞台空间充分配合剧情,演员们也都发挥得挺出色,就拿我较为熟悉的两位演员来说,记得于洋曾主演过王晓鹰导演的《肖邦》,从钢琴王子到好莱坞导演是反差巨大的角色,在本剧中开始的狂傲自负、到最后丧失亲友后的幡然痛悔都把握得很棒;还有在黄盈导演《马前马前》中留意过的马昂,他演的那位唯利是图的经纪人角色也很生动。延陵季札Lv62019-04-02回复2赞
Lv5假作真时真亦假,人生如戏。皮卡QLv52019-03-21
根据被称为“中国推理之父”的程小青先生的代表作《霍桑探案》的故事改编。
故事的时代背景设定在旧时的上海滩,剧中加了不少上海方言,增加了不少的笑点,上海观众听了也感到比较的亲切。另外剧中增加的京剧唱段挺赞的,符合剧中人物京剧名角的设定。
开场有那么点阿加莎小说的味道,一场聚会,各方人物齐聚一堂,从对话和其他各种细节,铺陈出各个人物之间明面上的复杂关系。开场的节奏会比较缓慢,为后续做足铺垫。
(这段重点看人物之间的对话和各种小细节,会有很多发现,很有趣,千万不要嫌节奏慢而忽略了!)
后续命案发生之后,剧情会紧张刺激一点。(不过个人感觉此剧在这里的节奏把控的不是很好,凶杀案发生的时候,刺激不到观众的兴奋点。不像谋杀启事和无人生还,前面的节奏虽然慢的想睡觉,但是凶案一发生,立马就是一针强心针,马上清醒过来)
还有后面霍桑的推理过程,主要是在推测,通过侦探和凶手之间的对话,来做案情推演,虽然有部分证据,但是剧情的BUG有点多,经不起仔细推敲,证据链也有点弱。
后面一段凶手的内心独白,虽然演员的表演看了让人有点感动,但总有点洗白犯人的嫌疑。
还有想吐槽一下,首演的耳麦和音响问题,演员们的台词时而听的清,时而又听不清,看了真替他们捉急!😂😂😂
希望后面几场的演出能越来越好!5回复6赞
Lv4整部剧就两名演员的对白,台词功底非常厉害。Jessica-KingLv42019-03-30
也许所有的年轻人都会像女主或男主遇到相同的问题,那就是信条(来自父母,社会)和自然性情之间几乎不可调和的矛盾。在中国,对年轻人来说,最大的压力也许依然来自父辈,但对在大城市生活的年轻人来说,如何让自己的信条和自然性情达到一定的平衡已经越来越现实了。这个剧为此提供了非常好的范例,虽然剧本并没有用语言很明确地回答了这个问题,但暗示了爱情在很大程度上起决定性作用。剧本让我想起中国“顺其自然”的名言,当然人必须要认真地去了解什么是自己的“自然”并在什么条件下可以“顺其”自然。
按自己的方式生活,学会活在当下,大口顺畅地呼吸,刨除杂念,有时候想的太多本身就是一种束缚,甚至是深渊与罪恶。
这台戏的舞台上只有一个像翘翘板那样的装置,这一装置的精彩在于它不是装饰,而是在舞台上张扬着自己的语汇:男女的世界南辕北辙,永远是高低不平地摇摆着,要达到真正的平衡似乎是不可能的,男女只能不断努力地靠拢,也许还会有相近的可能。导演用这样一个装置来完成几十个场面的呈现,在我眼里是高明一举,只有在墓地这场戏里,装置消失了,因为女主真的只能唱独角戏了。
还是要找个合拍的人走好余生,不然会渐行渐远,失去生命的意义。宁愿独善其身,也不愿匆匆将就。每个人都有自己的生命轨迹,摒除世俗的看法,走好人生的每一步。1回复7赞
Lv4这剧看得我真是尴尬,想用反转再反转的方式去猛击人的内心,让观众对自身进行反思。用户182****3155Lv42019-04-08
首先,作为清洁员的演员那副京剧唱腔,感觉像是枪膛没擦油,不能唱就换剧情吧,别唱了。而且所有演员那装疯卖傻的演技,明明一眼就能看出来这不是正主,宋美龄还一而再再而三的犯傻,剧本实在是烂透了。PS:这部剧不是荒诞喜剧,所以不用评价喜剧的标准看它。
第二,想要表达的主题,很类似于社会上的真假和虚伪,明知是假,为了利益和面子非要指鹿为马,原本以为宋美龄会是个相对正面的角色,没想到最后还是落入了名利的圈子。
第三说说演员,奚老的扮演者是个清洁工,从他出场就能看出来不是个教授,破绽百出,为了碗鸡汤冒充中央大学中文系教授赴宴,怎么看都很尬,编剧强塞式的人物,强行让观众去接受。毕老的扮演者是一个想溜须拍马的训导员,拍马屁的不一定是要演成一个娘炮吧,我是个直男,这个演员的表演让我一身鸡皮疙瘩。史老的扮演者是一个想要升教授的老讲师,想通过骂蒋出名,这个角色我有点意外,本来以为是为了正义来的,最后反转到只不过是为了自己的升迁就可以出卖文人的风骨,我只是单纯不喜欢这个演员,上次看他演的阿伽门农台词基本没一句是对的,翻译的有着希腊神话味道的台词给他改成了符合中国口语的,没什么押韵美感的台词,后来的特赦也让我感觉很出戏。
至于宋美龄,从刚开始的道貌岸然,舍己为人的形象,到后来也是为了自己形象和利益的崩塌,没有太多反差,不管是不是故意丑化,演员的表演太平了,脸谱化。最后出现的一大帮冒充者的剧情,看的心中毫无波澜。
最后,这部剧的简介给我的感觉是一幕荒诞喜剧,演出来像是部正剧,最后一幕戴着面具,最后有人行刺,女主摘下助手面具说,这是真的的时候又有点先锋的形式,最后什么都不是。剧情把观众当了傻子,才能接受这种显而易见的破绽和剧情,除非这种剧情出现在开心麻花的喜剧里,我所看过的国话剧院,小剧场和先锋剧场上过的最差的话剧了。
回复5赞- Lv3上半场的曲目是贝多芬的降E大调第五钢琴协奏曲,很喜欢这首乐曲,只是今天的座位在钢琴斜后方,听感上受了很大影响。拉希德.华莱士Lv32019-04-07
下半场的曲目是理查·斯特劳斯的《英雄生涯》。听完有三点感受:
第一,这首交响诗虽然没有设置小提琴独奏,但首席小提琴手似乎担任了主角的角色,全曲有很多首席小提琴手独奏的部分,基本是独立出来的一个声部,演奏相当棒。
第二,一个比较好玩的场景。本曲一共设置了五名小号乐手,在乐曲演奏到十多分钟的时候三名小号乐手突然离场。我当时感觉很突然,即使没有后续演奏任务了,也不应该在演出中间退场啊!不过没过多久,场外传来了一阵小号的声音,原来是乐曲设定上是这样安排的,然后很快三名小号乐手就回到乐团中继续演奏后面的乐曲。这样的安排制造了一种遥远的听感,估计要表现远方传来了英雄凯旋的消息吧?
第三,本曲设置了两个竖琴乐手,我很喜欢竖琴的听感,原本我是很期待的,但实际情况是竖琴在本曲中基本没什么存在感,只有非常短暂地显现了那么两小段,有些小遗憾。
特别喜欢音乐会最后的两首返场曲,尤其是第一首相当好听,听感上充满了中国风,虽然短小但很精悍,而且是乐队全员参与的,甚至乐谱都是事先带上台的,可谓是有备而来的,赞一个。我没听出乐曲的名字来,囧。有人知道的还望告知一声,感谢。回复6赞 - Lv6比预想早了点到达首都剧场,院子里停车还不多,无意间看到杨立新在人艺传达室附近和几位热情的女观众,有风度地配合合影,这才想起晚上的戏是他执导的。记得以前在学校看过一部云南话剧团演出《我的西南联大》请杨立新作导演,老实说对那部作品印象不怎么样,当然也可能跟本子写得不好有关。后来看《窝头会馆》看报道杨也担当了分场次导演,有刘恒的上乘剧作和大导坐镇还是挺精彩的。这部话剧虽是第三方团体制作,由北京人艺的中坚女演员龚丽君主演,在加上杨的导演仿佛在首都剧场有了主场之感,当然还有知名演员牛莉加盟和意大利喜剧原作这些加分项。整部戏节奏挺紧凑的,舞台布景摊开了一位意大利乡村家庭,陈设还挺不错的,四位主妇先后登场以对话让大家了解她们的身份背景,两位年轻女性居然毕业于都灵艺术大学和都灵工业大学,还都选择回乡嫁人当全职太太,开始还以为她们是被田园生活所吸引呢,随着剧情发展,原来每位主妇都有丈夫不解风情、外遇甚至家暴等一堆苦衷,一场看似意外夺去所有丈夫性命的车祸更让各人压抑的情感特色显露出来,为了得到保险金四人急中生智要女扮男装各人丈夫应付第二天上门的保险公司核查人员,主要的笑料也由此发生,好不容易搞定保险公司人员,最后结局却有了大反转……可以说四位女性的戏演得有声有色,角色反串及不断亡羊补牢地掩饰也起到了搞笑的效果,整个故事的舞台呈现还是挺不错的。美中不足的是剧本的一些小细节的不当有时让人出戏,就像是车祸通知大家乱作一团那一场,某丈夫打来手机呼救,可不久后造成事故的那位小主妇居然说自己亲眼看到车掉下悬崖的,时间上不可能呀,还有“保险检察官”的称呼也很怪,中间串了场主持人采访失败球队教练的戏虽然热闹可加得实在勉强。延陵季札Lv62019-03-25回复4赞
Lv5#3.15 温顿·马萨利斯&林肯中心爵士乐团音乐会#渣渣辉666Lv52019-03-16
两年后第三刷JLCO with Wynton Marsalis,前两次坐在上交的侧后方,不能宏观感受,这一次算是有幸在东艺的A区后排中间。其中也就看了个正面的,比较直观的视野,可体验不如上交。讲真如果你像我更喜欢Hard Bop,而非Big Band乐迷,只想图个新鲜,凑凑热闹,看一次就够了。
JLCO是当今最重要最知名的Big Band,这一点毫无质疑。同时Wynton Marsalis早已是美国文化输出的“爵士偶像”,代表着正统、体面、有品位有教养。能力上一点问题都没,但Big Band实在太规矩工整了,把《Milestones》和《A Love Supreme》改编得缺乏灵气,调式的味道少,比较死板。而Monk和Dizzy的两首传统作品我倒挺喜欢,果然返场回归四重奏才是本真呢,可惜太短了太迟了。除去中场休息,一共不到90分钟,行色也匆匆感觉像完成任务般完工,但全场没有演奏Chinese Melody这是好评。为什么我说上交那次更好,因为即兴的部分更多,返场还演了Charlie Parker《Cherokee》。
昨晚东艺上座率九成五以上,六成老外,扑扑满的人头,赠票估计一半以上了,官方卖得并不好。演出开始后工作人员不断地领着迟到观众入席,而且是听得正起劲时旁边都是脚步声,其中大多数都是洋大人,迟到一刻钟半小时的比比皆是,洋大人拍照屏摄也无妨,看来剧场秩序都是为国人制定的,苦笑。回复8赞





















