Lv4#哈三话四评话剧——爱.AI#happy-sirLv42019-11-03
爱的主题,第一次看人工智能未来科技题材的话剧,挺有新鲜感。
铺满沙子的泳池般的舞台,金鱼缸、稻草丛、迷你电视机、杂乱的酒瓶、水池和随意丢弃的衣物等,配合炫目的灯光和一连串的新闻播报,营造出了一种荒废的未来时代的感觉,效果很好。改造过的D6在灯光音效方面使舞台整体效果得到了很大的提升。尤其在欲望号街车和这部剧里体现的淋漓尽致。
主题也很鲜明,人工智能机器人能否代替人类。随着科技的发展,智能机器人有人类的外表,模仿人类的各种行为,为人类提供各种服务,包括完美的性爱体验。(剧中有部分关于性爱的对话,略有露骨,不建议带小朋友去看)但是否能代替人类成为我们的伴侣?他们是否有情感,有爱?
在未来时代,落魄诗人董斯云因腿部受伤,在家修养。昔日好友韩亮(企业老总)派自己贴身的女性人工智能助理前来照顾他。本是一番好心,对机器人颇有反感的董斯云大为光火,执意要赶她出去。随着董斯云和美女机器人交流的深入,矛盾逐渐突显,一段关于爱的往事逐渐清晰。人类有思维,有情感,有心灵的颤动,但智能机器人有的是数据分析,服从和服务。期间,随着一张照片,智能机器人的原型身份也浮出水面。董斯云、韩亮和林爱萌,这三个人之间的关系也逐渐明了。
何易饰演的董斯云,身材健硕,外形帅气!感情也很丰富,尤其谈到机器人原型林爱萌的死因时,不禁潸然泪下。马青利饰演的机器人,一身皮裤包裹很紧致,尽显曼妙身材!机械的眨眼睛和数据分析音效配合的很好,说话的语气语调和节奏也很有机器人的味道。但是在肢体动作方面和宋丹丹演的机器人还有点差距。但毕竟是话剧版的仿真机器人。看过马青利《撒娇女王》《驯悍记》《I Love you》等不少剧,是个很有灵气的女演员。两人的配合也比较默契。
题材新颖,主题鲜明,灯光音效好,值得推荐的一部剧。
happy-sir 2019.11.22回复9赞
Lv6MAO十周年店庆。自己绝对算不上是MAO的常客,但也经历了他从红坊到建国路的变迁。这晚来的人数远远超出预期,更有不少老外前来消遣,而表演单位名单里都是本囯乐团。佳芝在美琪Lv62019-10-03
第一个单位陈柏霖(不是同名的那位)X戎雀乐队,听不出什么名堂,跟前几年流行的赵雷草根民谣有点像,几首歌都像同一首歌,小伙子讲话有点害羞的样子。
解离的真实有点老卵。不算太噪音但很快把现场气氛炒热。吉他贝斯一男一女左右开弓狂放至极,演出以砸吉他告终,算是正式开启了派对。
杭州的鬼否乐队之前看过一次他们的暖场,也许是现场音响不给力,女主唱vocal听不出和乐队配合的层次感,差不多从他们起现场开始各种抖各种扭,证明大家不是冲着免费畅饮来的。老外们也肆意其中,厉害了我的囯。
海报上没有出现的囍适乐队,无论曲风还是舞台表现都像极了上世纪末的花儿,充滿著对未來新世界的赤子心和无惧的热情。主唱没唱两首就宽衣了,还有类似“下面一首歌绝B好听”这类的“自卖自夸”串词,非常可爱。(现在乐队表演结束都流行同觀衆当面建群吗?)
基友非常喜欢的和平与浪,主唱很有80年代上海弄堂里皮大王的劲道,果然对得起他们的funky标签。基友介绍主唱其实来自西安,而旁边胖胖的吉他手才是上海人。但我偏心以为,上海应该出一个类似他们这种不乖,不规矩的乐队。
最大牌的晕车乐队,因为要赶末班车被我们生生错过了,非常猥琐的行为啊。不过这一晚连看5个单位,像一个小型的室内音乐节,票牛优惠券抵消下来,门票盛惠130元,鸡尾酒从进门喝到出门,也算值。回复5赞
Lv5故事内容单薄,线条不清晰,逻辑混乱。以山海经之名为卖点,行得是混乱诡异,盗墓笔记之实?!根本不知所云,看到后半场才明白说的是环保的传承问题。没有剧情,只为了表演而表演,剩下的只能是空洞乏味,没有灵魂,故弄玄虚的作品。自以为表达方式新型,其实不过是在毫无筛选的堆砌。lenellLv52019-09-29
在我眼里此剧只值半颗星,这也看在辛苦的演员满场跑了一个半小时的份上才给的半颗。多加半颗,是出于同情,同情视听创意在此剧中被明月照沟渠了。仔细一看,这剧是老外导演,这也难怪了,他能吃深吃透玄妙魔幻,连国人自己都尚且一言难尽的天朝最魔幻远古巨著吗?山海经的精华是什么,各种瑞兽怪兽到底有什么含义,有多少山河,多少原始动物,人土风情,多少可能存在的地理风貌……这个编剧简直啥都不懂。不过借了个名头,还只能借用流量网剧里超烂了的九尾狐做噱头。于是,山海经这个名头,只能像一张塑料皮一样被简单套用和糟蹋,完全感受不到远古玄幻著作与话剧内容的契合,剩下的只有牵强附会。东方诸神的故事完全没有被融入血脉之中去。
我最莫名其妙的是后半场所谓结局的高潮部分,唤醒象征女娲的小女孩去“补天”——传承环保事业。撕心裂肺,莫名其妙的满场又跑又跳,没完没了的尴尬呻吟了快10多分钟,竟然还有一段七零八落拿来直接堆砌的民族舞材料元素?!少数民族的跳锅庄还是跳大神……OMG~然后此剧便戛然而止了……这到底算什么?足够荒唐。
每年总要踩几次雷,这次又是上话,今年上话你是怎么了?装修完了超预算要补窟窿?因为叫“山海经”所以才慕名而来,结果真是有辱其名。浮夸的道具舞美,莫名其妙的表演,乱七八糟的对话,毫无逻辑的剧情……求求你饶了我吧,饶了山海经这本远古奇书吧。浪费银子更浪费自己宝贵的时间,今年最差,没有之一。12回复6赞
Lv4#晒评论赢门票# #9月最佳现场#用户136****6486-9aI2PLv42019-09-10
开心麻花出品,质量有保障啊,你要图它高大上,那输的人就是你。人家保证的就是让你笑,哪怕强撩,挠你胳肢窝,只要笑了,那就是麻花的质量承诺。别说,还真是保证的……套路满满。反正哪怕觉得不好看,每部麻花剧都还是有本事让你哈哈哈哈哈。
恶搞完“基督山伯爵”,又不放过“莎士比亚”,现在终于对“安徒生”下手了。搞得尽兴,毁得彻底。表演卖力,段子包袱密集,服装好看,bilingbiling亮瞎我的眼。所以必须4星好评🤣
“皇帝的新衣”,大名鼎鼎,耳熟能详,从小看到大,太出名了,所以这次惨遭“麻花”毒手,恶搞的就是它。可谓是皇帝新衣后传。
为了血洗上一次裸奔之耻,傻皇帝必须搞到传说中的女汉子“如花”公主的遗忘眼泪……一场骗中骗,碟中谍开演了。骗完一次又一次,这种戏码目测也只有麻花款无厘头剧组才会想的出来。显然贪婪愚蠢的皇帝被骗了第一次,只要不痛改前非,就会有第二次第三次。屌丝逆袭,唐僧闪现,女汉子公举花落谁家……进剧场哈哈大笑一番,自然迷底揭晓。
安利两句经典台词,满满的土味情话,啧啧啧……~你知道我喜欢喝什么吗?~呵护你。~那你知道我喜欢喝什么吗?~呵呵。减压抗压,忘忧2小时非麻花莫属了😇
游戏暖场,调戏观众,劲歌热舞,结尾收场,这都是麻花品牌的标志性特征。还有那句招牌提示“请把你的手机和小孩调至静音”。想不笑:-D都难啊!哈哈哈哈哈哈哈哈20回复10赞
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv4#哈三话四评话剧—钢的琴#happy-sirLv42019-09-08
这是80年代大批集体所有制工厂倒闭、转型,工人下岗、物质匮乏背景下,通过陈桂林(郭晓东饰)这个小人物为实现女儿的音乐梦想,和工友们造钢的琴,体现伟大父爱的剧。这是一帮子下岗工人,为实现工友的钢琴梦,鼓足干劲、团结奋起的剧。父女情、工友情、亲情、爱情,感人至深的剧。
废弃的旧钢铁厂,矗立着的高高烟囱和锅炉,上面写着大大的拆字,架空的铁阁廊和废弃的铁轨很有年代感。北方老爷们的方言,工友们大大咧咧,不拘小节的人物性格,80年代特有的歌曲穿着打扮和搪瓷杯、大哥大等老物件,勾起了人们的回忆。
季哥、胖头、大刘那帮子看起来吊儿郎当的工友,被郭晓东的那句做人要心怀责任感,心怀阳光的活着感染。为了铁哥们的情谊,为完成梦想,从蹭琴练、凑钱买琴、偷琴到最后的造琴。从制造图纸、寻找材料、找齐帮手,两次开工,工友们齐心协力的那股子干劲让人感动、欣喜。
好剧本遇上好演员。影视出身的郭晓东,感觉陈桂林这一角色是为其量身定制的,劝说工友们的那段感人肺腑的话令人印象深刻。《欲望号街车》里的张璐饰演的淑娴敢爱敢恨、洒脱泼辣,游手好闲的胖头,捞偏门的季哥,还有是演过《大清相国》《商鞅》《12个人》《怀疑》等好剧的实力派话剧演员。那表演都是相当的到位,看得非常的过瘾。
对于现实,他们改变不了什么,但并不妨碍他们对于梦想的追求和现实的努力。最后一幕,钢的琴从空中缓缓落下,漫天雪花飞舞,郭晓冬在空中舞琴,让人感动。
推荐指数:★★★★☆(90分)12回复7赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv5法语音乐剧《巴黎圣母院》皮卡QLv52019-08-21
堪称完美的《巴黎圣母院》,音乐好听到上头,演员的唱功都好棒!群舞的舞技+杂技666!👍👍👍
开场了一曲《大教堂时代》一下子惊艳到了!回家路上就开始单曲循环一路听回家。
接着《非法移民》,《愚人庆典》,《愚人大王》等几首也都是节奏感超强,加上群演的和声,气势很震撼!
艾斯美拉达和女二的合唱,深情款款的表达了两人对爱人菲比斯的爱意。(可惜女二的高音部分有点弱,单独听还好,和女主一起合唱,就感觉出实力上的差别了。Hiba版的艾斯美拉达真的很棒,唱功,演技都很完美!)
卡西莫多,弗罗洛和菲比斯三人的《美人》堪称完美,不光个人独唱部分好,还有三人的合唱部分配合的相当默契,发挥出1+1+1>3的效果!
另外除了歌曲部分,《巴黎圣母院》的舞蹈也是一大看点。有网友戏称,如果说法语版的《罗密欧与朱丽叶》是“坟头蹦迪”的话,那法语版的《巴黎圣母院》就是在教堂前玩杂耍了。😂😂
确实,看《巴黎圣母院》的舞蹈,有很多是在玩高难度的杂技,特别是卡西莫多敲钟的那段,几个演员在吊钟上做的高难度的动作,为了演出效果真的是拼了,看的人心惊胆战的,担心他们万一摔下来😂
很棒的一场视觉听觉盛宴,期待明年《巴黎圣母院》再次回到上海,有机会能听到丹叔版的弗罗洛。5回复10赞- Lv4菊次郎的夏天——久石让钢琴曲梦幻之旅演奏会一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-08-23
【地理位置】东方艺术中心 音乐厅(丁香路425号)
【交通选择】地铁2号线——上海科技馆(2/7号口),出口步行600m
【票务信息】我买的位置是¥80/人
【视听时间】2019年8月11日(周日)19:30
【综合评价】
本次演奏非久石让大师本人出席,因台风原因也不是活动宣传上的原班演奏家,都分别是由学长或同学替代的。
由于就座【位置:10排6座&8座】是属于整个音乐厅的最后一排边边处,所以音效没有杜比四周环绕的视听效果,现场还略有些吵,有很多家长带着小学的孩子来经受音乐的洗礼与熏陶,可能有些是冲着学校音乐老师布置的作业作为。
字幕反复提醒演出期间不宜拍照或录像,但坐在最后一排的我还是能够看到很多观众不顾一切,最后会有工作人员过来近距离举牌示意,毕竟音乐演奏需要安静地享受,希望下次能够选个更前排的位置体验一次音乐厅的完美音效。
整场演出没有主持人报幕,熟悉乐曲的小伙伴可以凭听觉知晓现在是哪一首乐曲,而不熟悉该系列曲目的小伙伴们可以看票牛宣传页的曲目单介绍,完全是按照上面的歌曲来的。
除了由于票位关系没有身临其境的音乐特效外,咳嗽也是有不间断的传到耳边,不论是我们这一区域的,别的区域的哪怕是一点点都很清晰可听,希望听众在克制的同时,我们也理应谅解他人突发的感冒咳嗽,毕竟这个票子是提前预定的,不可控因素还是存在的。
【注】音乐厅内不让带水入场,所以上海东方艺术中心内小推车售卖的水可以考虑演奏会后再买。#8月最佳现场#回复4赞
Lv6巴黎圣母院这次在中国的巡演,上海站是重中之重,连演30场…开演前全部售罄……文广还想方设法加座挖潜,满足观众需求,也是拼了。鼎鼎Lv62019-07-21
我是一早就估计演出热门又难抢,果断使用666神券……可以提前占有本票档最佳观演位置🤗
首演完了之后,口碑就吹到天上去了。哈哈😄……不用我来吹爆了……听说有人看的热泪盈眶…
我倒没有这么夸张,但还是怀着朝圣的心,无比高的期望值,但是NDDP没有让我失望,相当震撼👍🏻
今天小米也来观看,在观众席引起小小骚动……但是当开演的神曲,大教堂时代响起时,所有的注意力都集中在台上了。
一唱到底的音乐剧,50余首歌曲串起整个剧情,(之前有些其他乱七八糟的音乐剧,也来一唱到底,拜托找找差距,是不是差了一个大西洋的距离。🤣)
而且唱跳分离…主角们只要专注唱歌就好,发挥相当出色。跳舞部分,就交给专业的舞蹈演员和杂技演员吧🤣
丹叔还没到上海,今天卡司除了男主,全是最强阵容了。而且今天男主虽是B卡,但是似乎憋了一口气,唱的格外棒。虽然演员照片没有A卡帅气,但是卡西莫多的人设,帅哥也是丑八怪。
耀眼的光芒肯定属于花心的菲比斯,艾玛唱的实在不错👍🏻上半场全是戏…还以为半场领便当了……幸好下半场还出来做恶🤣
法国好声音出道的女主希巴,本身声音就很有辨识度,今晚几首solo的歌曲很有感觉。
我是觉得法语音乐剧的演员们唱歌都很卖力…即使有替,坚持30场也是很幸苦的,不知道后续嗓音能否依然保持目前的良好状态…早看早好。有些情怀粉在等8月才能来的丹叔…别到时等到了丹叔…其他主角的声音状态不在巅峰状态了🤣
谢幕又是千人大合唱…我不会唱法语…但是我可以张开嘴假唱……滥竽充数一记🤣25回复18赞
Lv5#8.3 & 8.4 Kobukuro Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-08-05
十多年来的夙愿,完成,圆梦了,两天加上候场在南梦宫一共站了近十小时,也是值得的。
当天很多日本当地的歌迷一起追到上海,各个年龄层次的都有,各种应援物应接不暇,门口包车大巴就好几辆,现场的日本歌迷就占了现场观众一半以上。此次首次来华试水放在1000多人的南梦宫,倒是便宜了我等,最低票价的一区后排等于是他们平时万人场的内场前区了,光视野和观感就值回票价。
沙画的视频开场,很有意境,就像Kobukuro的作品一样自然而治愈,独特的魅力。原以为自己一听到《桜》、《蕾》、《ここにしか咲かない花》、《風をみつめて》会不会猛男落泪,倒也没有,只是轻轻地跟着合唱,更多是感受着歌声中日常的温暖和情感。回顾这二十年来的音乐路途,从大阪街头唱歌的草根族群,到家喻户晓的日本国民团,相互扶持彼此激励,才有了这样的成绩,现在更是大阪上海友好交流大使。
唱足三小时,海外小场能和国内巡演32场28万观众的规格一样,除了四位弦乐小姐姐没来,并没有多少减配,诚意满满了。第一天比第二天更活络,第二天则比第一天更紧凑,想听的基本都有,最可惜无疑是ATB巡演几乎必唱的《赤い糸》两天都没有唱,而不在歌单里《紙飛行機》、《風見鶏》在心里默念,只能说Kobukuro的金曲实在太多了。小渕和黑田的MC环节是我平时忽略掉的,主要是日语基本苦手。这次笑劈叉了,说上海小笼包要吃40个,关西腔乱开,简直是俩漫才。而首次在演唱会中开放两首歌的拍照摄像时间可以说比较意外的。
回家路上在想,为何会钟爱这两个外型质朴的男人那么多年,不就一流行歌曲组合吗。是的,光细听编曲就这么回事,而配器也比较简单。可是音乐嘛,自己是不是被打动,走心了最直观纯粹,另一方面当然是日剧加持啦哈哈。9回复11赞- Lv4#电话谋杀案# 19/09/03 话剧:电话谋杀案(上海话剧艺术中心&上海捕鼠器工作室 @ 海淀剧院)AsuraHuLv42019-09-03
Knott的剧本很有意思,这个案件充满各种Twist,想把它排得难看才不容易呢。从成品来看非常上话,非常捕鼠器,非常沪式安全牌。完成度尚可,但场馆原因又出现了技术问题,一定程度上影响了观感。
如果说帝都的安全牌是京味戏,译制悬疑剧就是上海的安全牌,出于成本和销售原因,这样的作品比较容易巡演,成为了北京观众最常接触的一类。但其实很明显,现在大家看得有点疲了。
这些作品要么是观众熟知的嫌疑IP(阿加莎和东野圭吾尤甚),要么并不为人熟知但故事本身跌宕起伏(本剧属于此类),倒也能满足观众来听个故事的基本需求。音乐和舞美也基本模式化了,前者去罐头音乐网站上购买一些诡异的音效即可,后者也像有公式一样规律:稍微有点“欧式装修范”的墙面和家具,马卡龙色的壁纸,碎花布艺——某种程度上我觉得把《谋杀启示》的演员丢到《捕鼠器》的舞台上他们也能演。
这种情况下,只要演员和技术上不出现特别大的纰漏,干扰到故事行进,就能娱乐到一部分观众的。
本剧在同类型的作品里算中等。翻译腔在我接受范围之内,演得比较粗暴直接,但类型片式的人物塑造还可以。比如Tony的阴险狡诈和Max的傻白甜,Margot这个角色在丈夫的冷暴力期、意外杀人后和最后牢狱归来的状态变化也做得挺明显的。一些细节补充得不错,比如金钱交易,比如处理证据,比如警探换大衣…作为舞台作品能让观众把伏笔都看清。
我其实不反对这种安全牌分割一部分市场,相应的,也希望作品本身工整且顺畅。这就使得今天的数次掉麦和爆麦令人不满,当然剧场老化的锅更大一些,但这样的情况消耗的毕竟是观众对剧的好感。而且Tony的演员有两处台词含糊,Margot的演员也吃了三次螺丝。对于一个已经巡演到第五站的团队来说,不应该。
另外,这部剧本身不是喜剧,但悬疑的部分却因为太过一板一眼狂戳观众笑点,场内充满了“欢快”的气氛,还是需要主创多思考一下,到底自己想要的是什么效果。回复5赞
Lv5其实,初看《杜甫》是形似与神似的,这要归功于冯远征老师,他消瘦的身形,微躬的背,夯实的台词功底,让杜甫穿越历史长河而来。花逢夏热Lv52019-08-21
但探究内核,却少了不是一点半点。这个锅要甩给编剧,甩给人艺(跪求人艺不要再做做腔老套,半径狭隘的剧了,粉丝们痛心啊),最后冯老师也不能不接,毕竟他是这部剧的导演。
有人或许会说,《杜甫》也有内核啊,“诗文傲骨、怀才不遇、心系百姓”。
是的,都有。但问题就出在每一条都太刻板,太极端,太局限。
才气不是剧中所有人物用各种“杜甫诗才满天下”的狂轰乱炸,往死里夸就能让观众觉得杜甫是诗圣的。更何况最后杜甫因其“无一诗入选唐诗选本”而郁郁寡欢未免有些无稽之谈了。那可是曾经自诩才华堪比扬雄、曹植,“赋料扬雄敌,诗看子建亲”的杜甫啊,又怎会屑于此呢?
而“怀才不遇”是整部剧最重点表达的标签,无论是被贬,丢官,还是二次入严府,最终愤慨离去,但都有些教科书般的极端。被贬,喝酒,离开严府;喝酒,不被人看好,喝酒;穷,还要喝酒。总之,只要郁郁寡欢,就要以酒度日,知道的明白这是表达杜甫的不得意,空有一腔报国热情,无处施展,不知道的,还以为是过于沉醉官场的酒鬼呢。
关于“心系百姓”我能感受到编剧想要着重表达的心情,特意把“三吏三别”中的新婚别和无家别拿出来让我们共情,这部分确实也戳到我了,尤其最后士兵那句“我无人告别,就和老先生一别吧”。但除了这部分,整部剧对于杜甫身上最重要的忧国忧民真的没有再表达了。
整场看下来的感觉就是,主题不鲜明,想说的没说明白,本应一笔带过的,又给了太多笔墨。试问严太夫人对于剧情的推动到底有多大的作用?更何况演员的声音过于尖细,对观众的耳朵不太友好。1回复6赞
Lv5为了吃饭又一次踩着点进剧场,结果开场比预期晚了十分钟,引得观众发出几次催促的掌声,可能期待值太高,导致没有惊艳的感觉,并不是说不好看,一张票看了超大型卡拉ok演唱会,舞剧,杂技,还是很值票价的。灯光舞美很考究,那个巴洛克风格的灯都想搞一个放家里了,唯一不舒服的是被舞台角落的射灯直射眼睛好几次,可能跟座位有关吧。很少看到这种唱跳几乎完全分离的音乐剧,舞蹈班底很厉害,无论是空翻地板动作托举吊威亚群舞完成度都很高,而且与歌者的演唱完美契合,其中最喜欢的一段是渣男菲比斯心撕裂那段舞蹈,五位舞蹈演员分别在不同的聚光灯下以不同的姿态交替出现在观众眼前,把渣男内心的挣扎演绎得动人心魄,简直都快洗白成我爱两个女人,但都是真心的。作为音乐剧最重要的当然还是音乐,全剧没有一句对白,且旋律都很好听,实属难得,而且还有大教堂时代,美人这种单独拿出来也是一首好歌的作品,特别喜欢三个人分别唱美人那段,相同旋律,不同的内心独白,融为一体的和声再加上法语本身的魅力,堪称听觉盛宴。美中不足的是感觉女主略欠了点感染力,因为没听过上海A卡的演唱,所以感觉女主唱的没有票圈小伙伴们吐槽的那么糟糕,但女主确实没美到人见人爱花见花开,有种大家对她喜欢的莫名其妙的感觉,另外就是诗人很帅,副主教很儒雅,流浪汉的声音很好听,小百合凶狠歌词也唱的很甜美,渣男也有过真心,似乎跟我印象中的巴黎圣母院不是一个故事,我竟然把揭露宗教虚伪的故事看成了单身保命的故事……doublelifeLv52019-08-21回复5赞
Lv5#谎言背后0628首演repournotivyLv52019-07-01
18年的剧本,时隔16年之后复排,诚如制作人们所言,好的剧本值得被多次演绎制作。
剧情其实在挑剔眼光的2019观众来看已经不够新奇,尚未过半就已料掉走向结局。不过对于细节台词,逻辑,情感迭代的处理,看得出用心。
尤其喜欢剧组灯光的设计,审讯室灯光的真实感给观众也带来了紧张的气息。两人对峙戏是全剧高光时刻,灯光也是毫不吝啬的给予支持。最喜欢的还属剧末,有夕阳洒进房间,透过栏杆斑驳投影在房间和主角身上,伴着仅有的背景音乐,把气氛烘托到了极致。
对于首演而言,两位演员都非常棒!贺坪的警察初登场时,一度觉得他有点用力过猛,直到剧情推进,才慢慢醒悟原因,他的先扬后抑,也是比较有说服力的把一个颓废,嚣张,极力伪装内心柔弱的警察演到位了。可以用“层次分明”来形容。而王俊东饰演的医生,从一而终的佛系,仿佛早已看穿结局,在等着警察慢慢吐露真心,他才是带动剧情走向和两人情感转折的关键。说实话,很难想象两个人互换角色会怎么来颠覆初印象了,二刷待定。
带来的反思其实放在现在社会,也还是很合适。作为一个快节奏的时代,我们每个人到底起着怎样一个角色作用?循规蹈矩机械般的日子,是不是都在等着沉默下失去平衡那一刻的爆发呢?
首演结束所有主创人员都上台谢幕,简单聊了一下舞台背后的故事。对于一部戏从编剧到舞台设计到排练到呈现,幕后的一切才真的是最美好最有价值的。真是怀念在剧场工作的日子啊[大哭]6回复9赞






















