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Lv5上海站又没有演出条目,写在八月底的北京专场吧渣渣辉666Lv52019-09-08
#9.6 HAYA Live Modernsky lab#
印象里这是HAYA成立十几年来第一次在上海办专场Live,机会太难得,或者说我们也已等了好多年了。
16年初登上《我是歌手》,《苍狼大地》和《寂静的天空》圈粉了许多观众。不过节目后按现在流行语并未“出圈”,一贯地低调,新闻甚少,这次阔别多年的新专辑《Link》归来了。音乐最终还得靠作品以及现场水准说话。
一进场就感觉在上海的蒙古族都来了,好像以前看杭盖见过似的。这两年乐团成员先后成为母亲、父亲,身份的升级,对生命和世界有了重新的认识与思考,所以新专辑就像“生命的传递与表达”。显而易见的,相比以往《Light》、《疯马》时期对家乡、家园虔诚的眷恋,新作品更轻快、明亮一些。开场的《迁徙》、《轮回》空旷无垠而深邃悠远真是万千思绪,《布拉格》是我尤为喜欢的,全胜的马头琴,宝爷的蒙古鼓,黛青塔娜的吟唱,短短几分钟里仿佛走过了前世今生。在世界音乐的世界舞台上,HAYA完全值得代表中国的名字。
终于听到了现场版的《寂静的天空》,我从来就觉得不输珊蔻那版老旋律。新歌《青海十月》我很喜欢,俗气地认为具有成为热门的一切可能。天籁配美景,背景里的青海湖视频,蓝天白云,青山绿水,这一方静谧之地,太美好了。怪不得青海湖让无数人梦绕魂牵,去了还想去,可恨我个死宅,哪里都没去过,缺乏眼界和见识。
标题曲《Link》玩得很高级,编曲繁复不繁琐,流行的元素颇多,耐听度很高,生机勃勃的器乐演奏部分简直教科书。民族的就是世界的,我一直不感冒这句话,民族虽是根基,但有着局限性,音乐上更需要包容,融合。最后《布里亚特舞曲》+《酒歌》的互动简直了,台上跳起蒙古舞,台下无尽的欢呼和呐喊。PS:新专辑绝对金曲奖预警。8回复5赞
Lv3一直觉得宫崎骏和他的吉卜力艺术工作室是非常超脱日本主流文化之外的,他的动画电影细腻、洁净、感人、清新,毫无日本电影特有的那种色情、暴力、诡谲和变态。而他为电影所配的音乐又呈现着他的匠心独具和浓重的古典情怀,当然这在很大程度上要归功于其背后的那些音乐英雄。而久石让就是其中最耀眼的一位配乐大师。蓝贝Lv32018-07-04
从1984年至今,宫崎骏和他的吉卜力工作室共推出过18部动画剧情片,其中由宫崎骏亲自执导的8部作品中,除了飞鸟凉的“On Your Mark”,其余7部的音乐都出自久石让(Joe Hisaishi)之手。这些高雅脱俗、纯真大气的旋律,以独特的隽永之气,画龙点睛地使影片更具人性魅力。我看过宫崎骏的所有动画电影,收藏了久石让先生的所有的音乐专辑,赚的第一笔稿费就是跟久石让有关。
音画俱佳的《天空之城》中久石让先生使用了爱尔兰民谣;天真的《龙猫》音乐充满了童趣;《小魔女宅急便》则糅合了吹管乐与美国乡村音乐与民谣风格;《幽灵公主》的音乐更具日本传统音乐,经交响弦乐团的演奏,弥散着时代的空灵与神秘;《千与千寻》更体现了久石让在把握题材与音乐表现上的自如,音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色。《Summer》的欢快热情、《One Summer's Day》的纯净与真挚、钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感被表现的淋漓尽致。1回复18赞
Lv4满分!醒时已暮赏花归Lv42018-01-08
哈哈,这又是一个第一次,第一次听音乐会,感觉好极了。可能是动漫音乐会的缘故,有很多家长带孩子来听,相比于这些幼儿园就开始接触音乐会的人,我这个一把年纪才第一次听音乐会的人真是老了些。不过千万不要以为这个音乐会是孩子级别的,这个音乐会老少皆宜,水准也很好(✪▽✪)。
上海保利大剧院我也是第一次来,真的是太太太太太远了,坐了两个小时的公交过来,一路上真是万分煎熬,最后还是来不及,一路上我冒雨狂奔,还是迟到了,好不容易跑到C入口,演出已经开始了,为了不打扰演出的进行,只好在外面等一首曲目结束,在曲目间的30秒内迅速进场。所以建议乘车的大家多留出时间过来,公交可不像地铁准时,我多留了20分钟也还是迟到了。就这么在外面听完第一首《天空之城》,大概是本次音乐会唯一的遗憾了。
场内虽然有蛮多孩子,但大家都表现了良好的素质,演出进行中很安静。
刚开始在曲目间隔中进去的时候,大家是随便坐的,刚好后面有个小男孩,比较吵,在演出时一直在说话,影响了我上半场的感受,一直被干扰,没听好,不过我本身也是迟到的人,感觉没什么资格说人家,也想到这个孩子大约处在“知道些什么就想要炫耀的年纪”,也就释然了。毕竟我也曾经“年轻过”。
中间休息20分钟时我马上换到了自己的位置,右边和后面的两个母亲都带着自己的女儿,但是非常安静,所以后半场状态非常好,中场休息时听到这两位母亲沟通交流了孩子学习乐器,其实我一直觉得小的时候能及早培养音乐素养是件很好的事情。
再说回音乐,这支交响乐团演出很好,到“龙猫组曲”的时候我甚至有种感受不到身边的人的感觉,完全沉浸在音乐之中。
棒极了这次体验,我还会继续来听音乐会的回复3赞
Lv5刚送走去年爆红的舞台剧《我和春天有个约会》,今年又来了由欧阳震华、万绮雯、梁琤、黄德斌、唐宁、张学润、杨天经等当红艺人演艺现场版律政港剧《纸飞机的天空》,全程粤语表演,演员用心的表演充斥着我们满满的回忆。句三岁Lv52018-01-12
我算是TVB粉丝一枚,看过的TVB剧集数量已经完全数不清了,爸妈喜欢港剧,所以从小就看港台剧的我,也算是一种情结和爱好了吧。港剧相对来说不拖拉,而且比较合理,三观也比较正,而且看一些职业剧,例如《法证先锋》、《冲上云霄》、《一号法庭》这类的能够加深自己对不同领域知识的了解。当然,也因为《法证先锋》熟悉了欧阳震华,最近也还在跟他的新剧《跨世代》呢。其实这次来更看重来看黄德斌的,尤其是他《廉政行动2009》里面的形象,真是有型,很符合其自身的特点。
言归正传,回来说说本舞台剧,演员的演技不用多说,都是十几年以上的老戏骨,各个都是戏精,尤其是欧阳震华手术那一段,一个字“绝”。还有万绮雯的大长腿,黄德斌腹肌等,赞赞赞。(此处尖叫声无数)
每个人的童年都会有各自的梦想,承载着纸飞机上,让我们在各自在这个大千世界中遨游,有人飞的远飞的稳、也有人半途已经着落,也有人可能都未起飞,这都是每个人的选择人生的方式。
俗话说得好:患难见真情,人间自有真情在,也许本剧告诉我们的就是这个道理吧。
ps:最后结尾那段回忆杀,很有创意
ps2:唯一遗憾的那字幕牌太小了点回复2赞
Lv4郭文景作品音乐会。锣的宣叙--为打击乐独奏与中西混合乐队而作;乐队协奏曲《藏》;中国民歌组曲~为弦乐队而作;芭蕾舞剧《敦煌》第二组曲~守护者的青春与爱情,死亡与永生。张艺指挥上海爱乐乐团。郭文景1956年出生于重庆,后毕业于中央音乐学院作曲系,曾在重庆市歌舞团采风创作多年,他的作品具有厚重、宏大、悲壮和有历史感的特点,作品有歌剧、舞剧、乐队作品和电影音乐等,有着浓厚的中国民乐风格和四川地域特点,喜用打击乐器,舞剧作品中有着鲍罗丁音乐风格。我以前听过他的五六张唱片,今晚的音乐会主要是近年来的新作品,蛮好听的金鼓齐鸣,热闹非凡。张艺是中央芭蕾舞团的指挥和艺术总监,这类音画风格强烈的作品是绝活。美好夜晚。用户180****4078Lv42020-11-021回复9赞
认证🖌胡安·米罗🖌杜若云章认证2018-08-07
Joan Miró i Ferrà 是超现实主意的代表人物,与毕加索、达利并列为西班牙后三大艺术家。米罗的作品是潜意识随意再造的沙盘、是孩童般的秉性和加泰罗尼亚人特有的骄傲。
自1930年代开始,米罗在数个采访中提到他的“暗杀绘画”计划以求打破传统绘画原有的视觉语言和伴随着艺术而来的社会桎梏。
1961年,米罗最富盛名的作品《蓝色二号》诞生。梦境一般的面貌、巨大而无垠的空间,米罗热爱天空、月盈和太阳,他说:“任何赤裸裸的事物都让我感到惊叹”。
1893年4月20日-1983年12月25日,米罗一生都怀揣着一颗赤子之心,带着加泰罗尼亚人的骄傲。
👾👾👾
现在来杜若云章,可以看到米罗致敬Karl Hartmann的作品。回复11赞
Lv4今生必看百年印象盛宴!宋小错Lv42019-05-07
🖼展览:印象莫奈时光印迹艺术展
⏰展期:即日起至2019.6.30
📍地点:静安雕塑公园
🎟票价:单人票¥89、双人票¥139、三人票¥199
🎨本次展览共展出21幅幅莫奈作品(波士顿博物馆复刻品),另外以多媒体形式展出共计400幅珍贵作品~想看真迹的宝宝可能会有一点遗憾哦~
🎨整个场馆共9个展区,分别为:印象的旅程、印象的曙光、曼妙的巴黎、日出的印象、弥漫的天空、邂逅爱情、印象的色彩、灵感的源泉、秘密的花园~
🎨其中最喜欢的是日出的印象这一展区,将《印象日出》这一画作通过投影仪,将大海、太阳、黑色剪影、日晕等效果按照时间顺序进行露出~
#周末玩乐好去处#回复5赞
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