Lv6歌曲几乎都非常好听,但是说到演员的唱功就比较层次不齐了。医生和父子档组合的弟弟唱的非常好,真的简直就是开口跪,使我陶醉其中。三位女生方面,只有董事长夫人看的出功底好一点。还有两位女明星和护士的扮演者,本身先天嗓音就很一般唱功就更一般了,唱起来费劲听起来更费劲,其中一首歌女明星已经濒临走调,还得靠医生救场。但是更费解的是,董事长的扮演者,唱的一句没在调上,说的都比唱歌的好,对于其专业性我持质疑的态度。散场时好多人都在吐槽这位董事长。这几位真的直接影响了演出的质量,不明白选择演员上究竟出了什么问题。至于打四颗星是因为,在剧本和演出的表达方式上,对于孟金辉的风格还是非常喜欢的,加上曲子非常好听。最后想讨论一点,结尾的部分,虽然显而易见的是,这群人最终是完成了东方快车谋杀案式的谋杀。但是可以注意到的是,这一情景和对白出现了两次,第一次他们是对于这次行动持否定态度的,第二次则进行了下去,这是为什么?想表达的是什么?这部分还是有一些小小的困惑的,欢迎小伙伴替我解惑呀。勿念✜Lv62018-09-133回复2赞
Lv5孟京辉版《一个无政府主义的意外死亡》观后感lalalalaLv52017-07-28
旁白:1997年诺贝尔文学奖的占有者,他就是——达里奥•福!“1997年度诺贝尔文学奖颁发给意大利戏剧家、演员达里奥•福,因为他继承了中世纪喜剧演员的精神,贬斥权威、维护被压迫者的尊严。”一个嘲弄权威的小丑被权威选为权威,一个说得比写得多的演员懂什么文学,一个街头说唱者走进了瑞典皇家学院。“把诺贝尔奖颁给一个江湖艺人是没有头脑的选择”—梵蒂冈的官方报纸如是说。“达里奥•福究竟对意大利和世界文学做过什么贡献?”新纳粹民族联盟领袖愤怒地质问。“达里奥•福根本没有资格被称为作家。”文学评论家贝拉伍迪奈出来表态。“没有人想到他会得奖,这是什么意思?一切都在改变,文学也是一样,我太老了,弄不懂了。”——意大利文学界的元老在哀叹。
众人:达里奥•福,放了一个屁,崩到了莫斯科,来到了意大利,意大利的国王正在看戏,闻到了这个屁,很不满意,找来科学家,研究分析。放屁的人,欢天喜地,闻屁的人,垂头丧气,有屁不放,憋坏心脏,没屁硬挤,锻炼身体。屁放得响,能当校长,屁放得臭,能当教授,不响不臭,思想落后!
达里奥•福的戏剧被称为中世纪“狂欢节类型的广场节庆活动”的一个现代枝蔓。“狂欢节类型的广场节庆活动”是巴赫金在他的《拉伯雷研究》中提出的,其重要特征是“狂欢时,先前存在的等级关系和官衔差别统统暂时取消,人仿佛为了新型的、纯粹的人际关系而得到了再生;狂欢节上,笑谑占据主导地位,这种笑谑是节庆的、欢乐的,它针对一切,同时也针对取笑者本人,并充满了对一切神圣物的不敬、歪曲和亵渎;狂欢节上,一切话语都成了相对性的,任何东西都可以成为摹拟讽刺的对象,被摹拟的话语与摹拟话语交织在一起,形成多语并存现象;狂欢节是全民性的,在狂欢中,没有观众,全民都是演员,或者说,生活本身成了表演,而表演则暂时成了生活本身。”
故事的原形是1969年12月12日,意大利米兰市喷泉广场的农业银行发生的一起爆炸案。当局逮捕了嫌疑人无政府主义者皮内利,他被指控为凶手。在审讯期间,嫌疑人突然从拘留所楼上摔到大街上死亡。事件发生之后,达里奥福迅速掌握了一系列第一手资料很快创作出《一个无政府主义者的意外死亡》,并与1969年公演。达里奥福主要的抨击对象是司法和警察当局。当嫌疑人称为嫌疑人之后,他实际上已经没有什么发言权了,话语权力掌握在警察手中。而警察对于嫌疑犯人的审讯实际上是一个团体对单个人的挤压过程,也就是说,一旦认定你是罪犯,除了最终的承认,单个人没有另外的出路。
编剧家黄纪苏在达里奥福剧本的基础上,将“推理剧”改编成了“回忆剧”,达里奥福是对当时社会的即时性反应,而黄纪苏的剧本体现了浓浓的控诉感。整体的大框架是“要传达经过了革命,经过了反革命,经过改革,经过解体,经过历史的叫嚣之后,我们的一种复杂甚至有些悲凉的感觉”。孟京辉的话剧成功地达到了这种预期的效果。
孟京辉在黄纪苏剧本的基础上,做了一定的变动,取消了原来剧本中代表仆人和主人的声音,由两个小丑扮演。整部剧中引用了很多“典故”,“穷爸爸和富爸爸”是对富二代和官二代的抨击;“火车向着韶山跑”指高干子女的美国行动,戏中的讽刺和嘲噱随处可见,指向的都是乱七八糟的现实。
不得不承认,第一遍看剧的时候无法理清每章节的勾稽关系,直到回家搜索了相关资料之后,才豁然开朗。孟京辉把这些不同性质和不同类型的东西搬上舞台,无形中对观众有了特别的要求,他要求观众对发生的这些事情非常熟悉,并且要了解这些事情发生后人们对这些事情的批评和议论,要不然无法欣赏孟京辉的噱头。回复5赞
Lv5在看了很多部戏剧作品后,个人的非常直观的感受是观众对于戏剧的评判就好比是对一篇作文的打分。在豆瓣的前几个短评里也看到了对这部作品非常褒贬不一的评价。有观众看完就离场的,也有在场观众对这部戏大力支持或者引起共鸣的。客观一点评价,今天回来看到豆瓣上的评分个人觉得是一个比较中肯的分数,但作为一个年轻的团队非常年轻的作品,这部剧还是不错的。lalalalaLv52017-07-26
看到program里写的是这部剧揉杂了孟氏的先锋美学和韦德金德德“非典型悲剧气氛”。这个描述在孟京辉和刘畅在场介绍里都没有出现,却比较确切的概括了这部剧的亮点。先锋剧现在仍然是一个一类戏剧作品的代名词,个人观点是在几十年的演绎之后,这类戏剧作品其实更显得当代。这部剧好看的部分是舞美,场景布置,台词。从分解开来的部分来说,这部戏并不是像大家所说的非常一般,而是挺好看的作品改编自Frank Wedekind的作品《青春的觉醒》。当中有一幕描述了两个女孩在青春期非常朦胧美好的感情,却因没有办法为世俗所认同的情感最后殉情的一段。关于两个女孩的死亡,这段的刻画非常唯美,从危险的墙体上走独木桥相遇,杯中有沙,裙上红光。单单这一幕的刻画,台词,演员的表现力,灯光音效等等是可以打满分的一个作品,两个女孩之间朦胧又纯洁的感情得到了非常好的刻画。相似的,这些刻画非常精彩的段落还有很多。很喜欢卷毛和小美人鱼之间的台词,也喜欢在人物名称上都用心了的翻译。了解了剧后的见面会,导演包括演员在台词的翻译上也是很用心的。
但是同时,这部戏在它最出彩的地方也同样是它的漏洞,这部分主要是剧情的衔接和改编,观众对这部戏抓这样的漏洞也不是事出无因。戏后刘畅谈论了这部戏主要想表现了青春期的冲动,挣扎和成长,当中还穿插了一部分社会对于性的避而不谈从而酿成的死亡悲剧。当然了,性是一个很敏感的话题,死亡也是。很多艺术作品里都穿插了对性和死亡,年轻的冲动类的描写。作为一部年轻的作品,个人会觉得更想看到的是既然做了这一类topic就干脆大胆的把这些部分做到极致,同样可以很唯美和具有艺术感。对于死亡的刻画上,用灯光和流沙来刻画是剧里做的不错的一个亮点。但同时,剧后分享上孟京辉和刘畅谈论了最初想要让剧里人物都死亡但最后放弃的话题。和同伴戏后探讨了这个问题,我们都觉得如果作品大胆的让戏中人物都死亡或者只留下卷毛朝观众开最后一枪会远大于现在的效果。另一点是部分剧情的关联性,比如当中女孩朦胧的感情,在前后剧情里有更多的铺垫就会更好。三段式的死亡并不一定比两场死亡使得作品更具有完整的效果。去了之后的一场见面会,感觉刘畅是一个挺崇尚亚文化的导演,总觉得他在这部戏的编排上有很多自己的想法也受到了非常多方的影响,因为作品本身有让人感觉有不同人元素夹杂太多或者修改太多而融合欠佳的感觉。如果导演能在大胆一点应该会有更出色的作品。
啊。很喜欢刘畅在阿维尼翁戏剧节上拍下的这只猫。真的很特别。program的照片也特别好看,感觉要给摄影和编辑加鸡腿啊。回复4赞
Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的:用夸张、繁多的形式,来阐述内涵。形式大于内容,在戏剧、文学艺术中,一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品,却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱,取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分,确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造,说明了创作者想尽量地把生活中的元素,或者说,生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受,把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以,观众的起初感受,一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由,以及非常喜欢的音乐,牵引着观众的情绪,一步步向前发展,直至走到高潮阶段。孟氏手法,不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分,却是以强烈的感情抒发,这么一种经典的戏剧表演手法,阐释内涵,表现人的精神。剧场内的观众深受感染,此时此刻,孟京辉是成功的。不过,这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说,二十年前,《恋爱的犀牛》走上舞台的时候,遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》,《恋》是根本不堪一击的。然而,二十年后,人民重新省视这个时代,对改革进行深入理解的时候,话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众,《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明,一切艺术作品都是时代精神的产物,《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘,而《恋》并没有过时。回复2赞- Lv4#友情提示 小心剧透#早茶姑娘Lv42018-10-15
因为喜欢老徐的电影版,喜欢林海的琵琶语,带着围观大型暗恋现场的心态进了剧场,结果被孟京辉高还原度的残忍扇了个结结实实。
看剧场版之前,信里最难忘句子是“你好像只是一种声音,音乐一样温柔,笑声一样快乐”;看剧场版之后,最难忘的句子变成了“他在这一秒钟里对我的了解比你一辈子对我的了解还多”。
不同于第一次看《老舍赶集》时的“走马观花”,这次的2个小时全都在演绎一个故事,因此观感更好,体验更深,解读到了些自以为的“门道”。
一是“绿光”的运用。第一次出现应是女主回忆其独自在贫民医院产子时。整个舞台漆黑,只有一束绿光笔直地从女主头顶撒下来,照得人脸色惨绿,好似阴间里的魑魅魍魉——因为女主把记忆中那间挤满了一贫如洗女人的病房称为地狱。第二次则出现在女主苦等数年,终于在舞池里被男主看中,要与他开始第二次亲密接触之前。舞台右方一盏满场巡照的绿灯,像极了大海上的灯塔。
二是“不在场”的W先生。也是观剧前于我而言最大的悬疑。一个投影视频里行将远去的背影,一个女主自持DV机的俯拍视角,完美解决一个人演绎两人故事的难题。
有意思的点还很多,比如“N条黑裤子下的白裤子”,比如女主重获男主邀约前“扔的那许多枕头”,还有躺在“白玫瑰阴影里的烂菜叶”……
太晚了,就不尽数剧透了吧。
最后引用一句网友点评盖茨比的话来结束关于信的种种:打心里憎恨这绿光,捕鼠器上宝石的光芒。
……愿所有人都能在粗砺的现实里被温柔以待。回复10赞
Lv5“嗨!希特勒!”lalalalaLv52017-07-26
“嗨!我自己!”
……
“嗨!希特勒!”
“嗨!王八蛋!”
流行,摇滚,乡村,太平歌词……拳击,芭蕾,太极,街舞……所有这一切只不过是这场剧的表现形式,而骨骼是故事本身;独裁者和艺术家的交火。
动车追尾,铁道部新闻发布会的“奇迹”,天宫一号的《American Dream》,海底捞,“忍者神龟拿着改锥”,灰太狼“我还会回来的”,各地方言……各种调侃穿插在这个严肃的历史背景中,耐人寻味。
刘晓晔,场上大部分时间是他的个人秀,但却让人看到了不同的精彩:战场得意时嚣张的希特勒,性感美丽的爱娃,滑稽正义的卓别林,战败颓然的希特勒……虽然身体胖胖,但气场足够强大。虽然人物转换只是摘胡子带帽子之类的来意思一下,但这一点都不影响他表演的惟妙惟肖。尤其是爱娃和希特勒的几次对话,简直无敌了。用“全能”这个词mark他一点都不为过,不愧为孟京辉的台柱子。
另一个不得不提的就是王印。刚刚查了演出表,发现上一次在《罗密欧与朱丽叶》中那个美丽的声音不是他,但这次他的出现着实让我惊艳,无论是人还是声音,哦,还有他的贝斯和舞蹈。期待下周他和吴洲凯在《两只狗的生活意见》中的表现,好想听他唱歌啊~~~~~~··
一个整场笑不停的话剧看下来,不知为何末尾有让我感觉有点点小悲凉。也许是之前看了很多有关二战时期的东欧电影吧,独裁者的结局是悲惨的,或者说战争本身就是个悲剧吧。
元首怀孕了?也许只是胃胀气。
P.S.末尾的那首歌,调侃中透着真情,把我感动到了。
回复3赞
Lv4看了两遍,基本走完了所有的片段和剧情,第一次是新奇,第二次就略微有些失望,可能是这轮演员加入孟京辉工作室还不到一年的原因,明明是沉浸式的剧本,却总带入不进去,演员的表演始终跟观众隔着一层保鲜膜一样,他们并没有去揣度观众吧,只是在表现自己揣度的角色。用户182****3155Lv42019-04-05
第二次我是学着一个外国人,刻意放慢脚步,想去带入这种恍惚沉闷又喧嚣的节奏,但不停的被人撞,第二次很多结伴来的女生和情侣手牵在一起跑,肆无忌惮的聊天,蜂巢本来就不大,这样很破坏体验感,总的来说没我第一次的感觉好。
唯一一次我仿佛带入了自己的梦境,是一个女演员把我往前拉,十指相扣,在那个节奏里我恍惚了。男主我看过他演的蝴蝶变形记,表演很有张力,这次近距离我发现反而没有远距离那么好,高冷且带着犹疑,隔阂感很强。
最后,我看了几轮,一对一表演是真的只拉女生的呀,是觉得女生更加感性更容易操控带入剧情,还是演员自身的原因呢不得而知。这两轮下来男演员普遍不怎么跟男性对视,总体来说还是很喜欢这帮演蝴蝶变形记的演员,至于那个外国友人,可能他的方式才是沉浸式话剧最正确的打开方式吧,只是人太多,蜂巢又太小了。回复赞
Lv3不知道一开头情绪表达的小短片有什么特殊的含义,主人公她一直是默默的暗恋,直到死去的最后一刻,她也习惯了等待,她在痛苦w先生从未认出过她嘛,也许是这样吧。但一个内心如此激烈的痛苦的人,表面却总是一潭死水嘛,我更觉得陌生女人她的悲伤是细碎的累积的缓慢的,像一个久留的病根,不断给你施加愈演愈烈的痛苦,你濒死却也没想过根除。在主人公唱着从全班倒数变成第一名,还学会了弹钢琴这一段,明明弹的是吉他呢,以个人愚见如果能换成弹钢琴就更好了。这是一部90年代的作品改编的,能看出来孟导想把它改成一部现代话剧,不论了主人公的台词,还是舞台场景的布置,都是现代的气息。但是突如其来的电音真的有吓到我,带入情境再也实现不了了,真心的对这个电音bgm欣赏不来,感觉整个剧顿时降了个level,特别是主人公第一次和暗恋对象共度夜晚以及怀孕期间那两段电音,特别出戏只想捂住耳朵。演员很厉害,长达两个小时的独角戏,她的音色真的很好,舞台把控力很强,最后的画面定格很有震撼力,凌乱的床,寄托情感的吉他,小山般的枕头,还在流淌的红酒,洒落的生菜叶,失去活力的陌生女人,在生命的最后一刻,也没能达成自己的心愿。斛稞wLv32018-10-05回复3赞
Lv4孟京辉戏剧工作室《一个陌生女人的来信》 牛逼!!!让我记住了这个话剧女王 黄湘丽幽幽球儿Lv42018-06-16
表演的太好了!这是我近期看到的功底最扎实的女演员。
节奏感特别好,张弛有度 毫不含糊干净利落。声台形表都非常优秀!很会控制自己的身体 能驾驭不同类型的音乐 不是念台词 而是活生生的这个女人在跟你诉说她的一生,很有交流感!一个人撑完两小时的独角戏 全程都在角色里 从她的表演中看到了表演理论的熟练实践运用,精分的很和谐 。体力很好 多才多艺 里面的歌都是她亲自作词作曲 表演非常的生动有趣 演活了这个女人。
最后她的那段诉说我的眼泪突然就掉下来了,一个女人对一个男人是怎样的爱才能让她穷尽一生为他而活,从13岁初相见到死去,不是说说而已 她用这一生成全他的自由 书写她的爱情。请你永远快乐自由,我只想在最后 告诉你我爱你。
是一部大胆的戏 灯光运用的特别棒 光影效果的渲染 表现手法也很厉害 镜头的抖动表现床戏 展现内心
真的学到了很多!初学者看着可能会懵逼 推荐给对表演艺术有一定了解的人 很棒!!!回复赞
Lv4一部只有两个人表演的话剧,但却讲了闲杂“狗”等形形色色的辛酸生活。一部从小剧场里走出来的话剧,如今站在保利剧院这个大舞台上,仍然能够带给观众酣畅淋漓、超过百次的掌声与笑声。沧海遗珠Lv42017-08-16
两只从乡下来的纯洁无比的狗旺财和来福,来到这个充满了机遇与挑战的大城市,它们曾经都有过梦想,但为了生计一次次违背了自己的意愿。它们做过乞讨,被大户人家收养,进过监狱,当过老大,干过保安,甚至于想安静地坐下来,好好地享受一杯卡波奇诺同时想想脑袋上的一片浮云——理想的时候,都要被人毒打一顿。每当自己坚持不下去了,来福就会给旺财读妈妈的信,想着对方才是自己的依靠,坚定走下去才是最重要的。
刘晓晔和韩鹏翼的表演实在是精彩,两个人能够撑起整个台面,实则不易。他们既要能说会道,又要能唱会跳。结尾处激情的摇滚过后,刘晓晔一头扎进冰冷的水里,那种酣畅淋漓,不是一般人能够表现出来的。
现在很多作品,取材往往都是房子、钱引发出来的所谓“笑料”,实则我笑得很苦涩。可《两只狗》却通过动物的双眼,窥探了人类的世界,是多么的龌龊与乏味,唯有亲情与友情才是支撑生存的信念。作为这个社会的芸芸众生,还真的需要这么点作料:屁勾上点芡,不就是一坨屎?回复3赞
Lv5一部只有两个人表演的话剧,但却讲了闲杂“狗”等形形色色的辛酸生活。一部从小剧场里走出来的话剧,如今站在保利剧院这个大舞台上,仍然能够带给观众酣畅淋漓、超过百次的掌声与笑声。lalalalaLv52017-07-28
两只从乡下来的纯洁无比的狗旺财和来福,来到这个充满了机遇与挑战的大城市,它们曾经都有过梦想,但为了生计一次次违背了自己的意愿。它们做过乞讨,被大户人家收养,进过监狱,当过老大,干过保安,甚至于想安静地坐下来,好好地享受一杯卡波奇诺同时想想脑袋上的一片浮云——理想的时候,都要被人毒打一顿。每当自己坚持不下去了,来福就会给旺财读妈妈的信,想着对方才是自己的依靠,坚定走下去才是最重要的。
刘晓晔和韩鹏翼的表演实在是精彩,两个人能够撑起整个台面,实则不易。他们既要能说会道,又要能唱会跳。结尾处激情的摇滚过后,刘晓晔一头扎进冰冷的水里,那种酣畅淋漓,不是一般人能够表现出来的。
现在很多作品,取材往往都是房子、钱引发出来的所谓“笑料”,实则我笑得很苦涩。可《两只狗》却通过动物的双眼,窥探了人类的世界,是多么的龌龊与乏味,唯有亲情与友情才是支撑生存的信念。作为这个社会的芸芸众生,还真的需要这么点作料:屁勾上点芡,不就是一坨屎?回复4赞- Lv4恕我这种俗人无法理解这样的表现形式。背景中的三根手指诡异确无法理解代表什么。开场播报新闻的时候,配合灯光,演员的诡异肢体动作,整个表现出异常诡异的气氛,与谋杀案主题相得益彰,而后面的几个笑点与这种诡异氛围又显得格格不入;大段的铺张医生明星护士的三角恋剧情、迷途父子的扭曲情、患绝症的老同学想要博得初恋一吻,不断重复同一首歌来表现人物内心挣扎又是为了什么?与设计出预谋假造谋杀来骗取楼王的剧情有什么必然关系?剧情安排上,没有期待到通俗易懂的悬疑作案手法过程,更倾向于隐晦的表现人物的内心挣扎和对人性的思考。信-f600cLv42019-02-25
演员的舞台表现张力十足,饱满又不做作。唱功一流,尤其是医生,开口足足有一分多钟我以为是录制的原唱,看到演员动嘴十足惊讶。大段的肢体动作后依然唱的气稳,可见每一位演员平时付出了多少汗水与努力,肃然起敬。音乐也编的很好听。
恕我一个俗人对此剧的低贱见地。回复2赞
Lv4第一次接触孟京辉的话剧是《琥珀》,这部剧定义为音乐剧,故事性还是挺强的。但这一次看的“两只狗”将欧洲的即兴喜剧与中国的传统喜剧融合,据说每一场演出都会略有不同,台上两个演员会根据时事、现场情况临场发挥。专业的话剧演员确实不同,表演到位,引发共鸣。剧中“哥哥”(演员王印)那段花房姑娘,太棒了!“弟弟”(刘晓晔)唱歌、打架子鼓也让人惊艳~用户153****5853-YSKDQLv42018-08-09
说实话,我也是第一次看这种话剧,初初还有点不适应。开场,演员就来了段相声调侃了一番,给我一种走错剧场的感觉(难道来到德云社?)。正式开场后,有独白、抖包袱,笑点很多。观众是发自内心的笑,但笑后会触动。两只狗对生活有很多意见,有很多吐槽,但“生活它不好也不坏,糟透了也美极了。”
最后用高圆圆的评价来代表我的评价:
心满意足的享受,恰到好处的精彩!1回复10赞
Lv4从衡山路坐到常熟路转七号线到了昌平路,一路上看到了很多手里拿着票去看剧的人。坐在大概是倒数第三排,以后想买再靠前排一点的!总体上来说,剧很好看,有沉思的地方,也有很多搞笑的地方。理想和现实总是相差很远。马路对爱情的执着,把爱情视为信仰,不顺从命运的安排,但这样不服输的单恋如果追求到了又会如何?我不好说。可能在追求爱情的那个过程中马路不再孤单,不再是为了打发无聊的时间去安排自己的生活,去学习各种把自己变成一个更好人。反观自己,固执的追求,不计后果的爱恋离我已经很遥远了,甚至我会把这样的事理解为自我感动,是一种很自私的行为。我不想要那样。我也明白感情的事有时候由不得理性,所以没什么好指摘的。今天看的是音乐版,据说还有别的版本,下次有机会希望再看吧。不要再一个人过来看剧了哈哈哈😂庄介Lv42018-08-153回复10赞
Lv4我好奇几乎满场的剧院里,我旁边的座位为什么是空的?是没有卖出去,还是没有来得及来,又或是像我之前一样,把票弄丢了?就像我每次都好奇孟京辉的话剧。我以为空中花园谋杀案是情杀,却不曾想这是一场为爱而行。只是这爱,是成全了爱的对方?还是谋杀了那个贪恋爱的自己?在很多我们自以为是的世界里,爱,到底要怎样给予,才是最好的结局呢?我不知道。就好像刚刚读完了的茶花女。若爱,所有的尘世的,计较的,外在的都是鬼扯而已。如果你的心,在她身上,无论何时何地都在。我曾期许那样奋不顾身的爱情,转念一想,又怕自己可能承受不起。那颗期许的又焦灼的心,附加了谁的青春?那些美好的尘世的光阴,你又与谁一起追忆?明天的暴雨里,你的心,是否还像曾经一样惦记。起舞在刀尖上的芭蕾,美的太残忍,我还是只做看戏人吧。这样,极好。小花姑娘Lv42018-07-103回复12赞





















