Lv6
Lv6第一次在大型剧场看到这么多衬衫双肩包参差错落的理工男,难得大家为着《三体》都出动了🤓。人人都说这戏特效会狂拽炫酷吊炸天,一看也确实很下功夫,各种各样的环绕投影闪光,是真真闪瞎了咱的眼[酷]——而且真的会有三颗球飞出来好嘛。不过既然技术这么酷,故事和表演就难出彩,加上脑洞这么大的故事,如何在有限时间里交代剧情和人物心理就更加的难——上半场看得真闷得慌,节奏拖着人物行为却莫名其妙,贺同学就只顾耍帅了,简直是在砸大刘牌子好嘛……下半场故事开始抓人,古筝行动还是很扣人心弦的。不过最后的人物关系改动有点狗血,伟大的领袖伊文斯就这么失去存在感,太悲催了……最后吐槽一下ETO logo和衍生品,实在是不够酷啊ShimmerLv62016-06-23回复3赞
Lv5爆笑青春怀旧话剧《曾经2:曾经的曾经》于2019.01.30 - 01.31日在人民大舞台上演,1.28-1.29日上演了第一部《曾经》。本剧导演:于少虎,编剧:谢霞,演员:王佳宇、是之、张依诺(刘晓雪)、陈爰媛、郭晓雨、戴文超、刘欧楠。好习惯Lv52019-02-16
导演:于少虎,毕业于中国传媒大学,任曾经剧社的导演。参与执导话剧《乱视佳人》豆瓣评分7.9分,执导并参与编剧话剧《曾经》豆瓣评分6.7分,自导自编话剧《曾经3:三好人生》豆瓣评分7.0分,执导并参与编剧话剧《曾经5:爸爸,哎呀!》豆瓣评分6.1分。
编剧:谢霞,网易直播《虾闯好莱坞》主播。八零后《曾经》系列编剧。参与编剧话剧《曾经》豆瓣评分6.7分,参与编剧话剧《曾经5:爸爸,哎呀!》豆瓣评分6.1分。
看这部话剧主要是因为该剧宣传是献给我们80后的怀旧话剧,所以去看一下效果如何。该剧豆瓣历史评分6.3分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是冰冰婚礼前夜,邀约高中好友参加聚会。陈白兔和王甲鱼这对昔日恋人十年后重新相聚,旧爱难忘。曾经笨笨的赵奇默守多年终究鼓足勇气向心中女神表白,看似最幸福的冰冰却隐藏着精神的苦楚无法释怀。
在这一个奇妙的夜晚,亲情、友情、爱情发生了意想不到的化学反应,回忆与现实、纯真与无奈、十年前后的故事交替上演,让人唏嘘感慨。曾经的虽然留在了曾经,但我们还可以在曾经中寻找力量。寻找那种单纯却一往无前的力量……
主要人物:
王甲鱼高中时期是班上的皮大王,学习成绩非常差。平时带着同学赵奇到处惹是生非,表白同学冰冰被拒后逐渐爱上了同学陈白兔。
陈白兔高中时期是班上的学习尖子,她和冰冰关系不错。在冰冰婚礼前夕的聚会上初恋王甲鱼再次出现,勾起了两个人的爱情回忆。
赵奇在高中时期就暗恋陈白兔,他和王甲鱼关系不错。在聚会时表白陈白兔希望能成为恋人,但是出现的王甲鱼打乱了计划。
这部话剧是80后怀旧《曾经》系列故事的第二部,系列一共有四部。导演称因为4这个数字和曾经连在一起听起来不吉利,所以剧目名称直接就从3跳到了5。几部故事分别是讲初中、高中、大学、父子亲情(穿越题材)人物间的故事,主人公名字没改但是故事稍有不同。
这次我买到的票在第一排靠边,虽然不是当中但看得还是很清楚的。当天来的观众好像不少,估计像我这样的80后应该居多。舞台布景设计的比较简单,几个方块组合分割出空间感。并没有专属的房间或者门的样子,整体非具象比较简约。道具用的也很有代表性,灯光根据故事发展以及场景做了相应的追光和明暗调节。
本剧的配乐挑了许多以前怀旧、耳熟能详的经典歌曲,比如小虎队、无印良品等那个时代一些当红歌手的作品。一下子仿佛就把人拉到了以前的岁月里,使得故事的时代感更强。
本剧的故事主要是讲王甲鱼、陈白兔、赵奇、冰冰这四人的感情纠葛,主人公现在与高中学生时期来回穿插中服装造型换得很快。其中女学霸陈白兔与男学渣王甲鱼的爱情为主线,副线是冰冰暗恋赵奇和赵奇暗恋陈白兔。
故事中除了校园爱情还包含了80后的一些集体回忆,比如动物世界节目、老式的游戏机、那个时代常见的品牌饮料等一些时代元素。难看的校服就不谈了,貌似这么多年没有进步过。还有一些社会问题,比如校园霸凌、单亲家庭、下岗再就业等现象。
本剧以喜剧为基调,爱情与怀旧为主题。剧中王甲鱼和赵奇的戏份相对较多,给女演员设计的戏份相对较少。在情感上体现了陈白兔内心的纠结与矛盾,男主王甲鱼则积极主动希望再续前缘。
悬念在于初恋分手的两人是否能够破镜重圆,而意外因素在于王甲鱼高中时代的好兄弟赵奇加入了竞争陈白兔,他的真情流露是否会影响陈白兔的选择。冰冰表白赵奇这块可以忽略不计,因为对故事影响不大。
故事中展现了这几个人物的亲情、友情、爱情的经历,王甲鱼包办了大部分搞笑的点。本剧加入了大量沪语的台词以增强喜剧效果,对于上海本土观众来讲可能很有亲和力。不过由于没有字幕翻译,我估计不懂沪语的观众可能get不到那些搞笑的点在哪里。我觉得沪语台词部分主要是用于突出主人公的情绪和性格特点,并非刻意恶俗。
由于王甲鱼的人设关系,其气质会带点流里流气。因此整个故事中他的笑点夹着一些市井俗气的部分,所以不建议家长带孩子去看。
扮演王甲鱼的演员表演时非常放得开,在剧中他大幅度的肢体表现生动诠释了男主的性格特点。扮演赵奇的演员把男二有点怂且重感情的性格表现的淋漓尽致,扮演王甲鱼父亲的演员表现的也不错。
其他演员都表现中规中矩非常卖力,演出结束后演员们还扔了麦丽素给台下观众以示感谢。整部戏看下来我觉得感人的、搞笑的桥段都有,不过三俗的部分还需要注意改进。为了幽默接地气不一定要把格调往低幼方向靠,这确实也考验编剧的智慧。
故事里的爱情很纯粹,可惜初恋一般都不成功居多。经过漫长的岁月后很多人和事都变了,无法再回到从前的样子。我们更多的是对青春回忆的缅怀,包含其中的一些美好与遗憾。并非所有遗憾都能避免,同样并非爱过错过还能重头来过。
剧中真挚懵懂的爱情以及父爱如山的感情都戏剧化的呈现了出来,人物间的矛盾冲突实际上只是铺垫。我觉得故事最终就是想表达没有什么过不去,只有回不去。很多人既想靠婚姻获得更多资源改善生活,又想追求真正的感情。殊不知鱼与熊掌不可兼得,天下哪有便宜都让你一人占的道理。在物欲横流的世界真情显得更可贵,不沾染物质的爱情特别令人羡慕。
通过本剧除了让我们回忆往昔外,也可以提醒现在的年轻人要珍惜身边爱你的人。天下没有不散的筵席,希望大家走好人生的每一步少留遗憾。满分10分制我打6.5分,下一次讲电影《来电狂想》。(喜欢看图文并茂版的小伙伴,可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv3《繁花》的故事漫长:上个世纪的上海,资本家家庭出身的阿宝、军队干部家庭的沪生和工人家庭的小毛,三个少年好友经历了从60年代到90年代的种种变革,牵扯出身边一众男女在乱世红尘中的悲欢沉浮。据说此轮上演的《繁花》只是第一季,后续还有两季以完整呈现小说样貌。然而当我在开头两幕凭着看书的记忆捋故事情节、认人物关系的时候,下意识地替没看过小说的观众咸吃萝卜淡操心——面对频繁的年代切换、走马灯一样上下场的群戏、以及部分核心人物穿梭于不同时代场景的庞杂场面,演出前对《繁花》没甚么了解的观众,真的可以跟上吗?一首日光曲Lv32023-05-11
将近35万字的《繁花》,时间横跨三十多年,不仅出场人物众多,叙事上更是草蛇灰线,伏行千里。舞台剧的叙事方式和小说不同,小说阅读给人足够的时间徐徐展开一卷沪上时代长卷,可以有足够耐心地在琐事中拼贴起每个人物逻辑严密的行动;在舞台版《繁花》中这一切都显得仓促,一行时间提示的字幕,一幕制造的情境,一台出场片刻刚来得及摆明人物关系就开始仓促谈情的人——无论是友情、爱情、亲情还是上海世情,以大量跨时空的片段组成的话剧《繁花》,很快陷入了一种叙事、人情两难全的尴尬。
尽管多媒体影像的融入营造出一种迷幻而情绪感的舞台氛围,但依然不可掩饰话剧《繁花》在叙事上的传统现实手法。从情感试探的对手戏到各打算盘的宴席群戏,踏实讲故事并无可非议,问题在于话剧《繁花》照搬了原著小说时空交替的叙事方式,近乎于碎片化地切割了故事,直接打碎了小说精彩而细腻的“人情百态”。没有了前情铺垫的汪小姐在宴席上对着徐总发嗲就显得莫名浮夸,阿宝和李李如同剧情插空一般的谈情也有强行撩拨的错愕,倒是下半场难得完整地保留了李李一段往事独白,给她的过往加注了足够的苍凉。大多数时候,在话剧《繁花》过于片段化的结构里,众多角色受制于表演空间的局限,只好强行演绎细腻感情,不仅小说中精妙的人情世故因此缩水,也直接导致人物在舞台上的突兀和孱弱。
在金宇澄笔下,“某某不响”常作为一段对话的终结。小说《繁花》为不能尽数的“不响”做足了留白的空间,但是小说叙事中的“不响”如何转化为舞台语言却成了盘恒台上的难题。我们看到作为男主角之一的阿宝,身穿长风衣在台上飘飘遥遥,虽然露面场景极多,却生生刷不出存在感——话剧《繁花》将“不响”直接被处理成了台词量的“少”,于是“不响”状态最多的阿宝几乎成了台上的影子主角,其少年时代朦胧爱情的幻灭、作为大资本家少爷承受家庭破裂的痛苦、面对世故百态时的了然和疏离几乎都找不到展现的出口。“不响”是《繁花》烈火烹油、鲜花着锦背后的薄凉沧桑,这份薄凉不在,满台的热闹也就成了一台喧嚣的糊涂。
这也就是为什么剧末《新鸳鸯蝴蝶梦》响起的时刻,散了的情绪终于才被归拢到一处。“知多知少难知足,看似个鸳鸯蝴蝶。不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”以三个男人的情感遭遇为主线的改编方式,不仅让60年代到90年代的时代背景被弱化,连地域色彩也仅凭方言来支撑。当“人情”不足以立人,那么结尾一曲《新鸳鸯蝴蝶梦》总算是在繁花落尽之前,收起了三个钟头的浮光掠影。回复赞
Lv5《雷管》皮卡QLv52019-05-01
荒诞的故事,看着有点搞笑,又有点懵逼,云里雾里的,好像看懂了点什么,又好像没看明白。看到有评论说“这是一部我看完打4分,看完5小时以后改成3分,看完4天以后改了5分的剧”。确实,看时呵呵大笑,看完一脸懵逼,过几天回味无穷的剧。
一出荒诞,离奇,男女间“相爱相杀”的故事。
一见钟情的甜蜜,任何华丽的词藻都无法充分的形容你的美好!那怕是你那有点丑丑的刘海,在我眼里也是特别的存在!(王老师的土味情话很有意思,撩妹的套路一套一套的!)
几年相处下来,各种的矛盾,相爱相杀。男女双方的想法不同,一点点的小事情,都会引发各种冲突,小小的争吵也许会升级到动刀动枪的世纪大战!(女主拔刀的架势让我想起了《窗前不止明月光》里的菜菜,“你要是敢骗我,我就片了你!”😂😂😂)
剧中的男主对于现实生活和爱情过于理想化,像个没长大的孩子,还有那么点自私。一方面想要摆脱父亲的控制,另一方面又想得到父亲的财产,和女主一起开一家长生店(长生殿),既想长生,又想和爱人一起双宿双栖。以自我为中心,选择对自己有利的,过自己理想型的生活。
母亲过早的离世,让他对女性有种渴望和依恋,有点恋母情结。对于和母亲有点相似的女主,一见钟情。在两人的关系中,时而是男女恋人般的关系,有情有欲有床戏。时而又如母子般的关系,会撒娇,会依从女主的命令(比如剧中喂饭的那段,就像妈妈喂小孩子吃饭一样)。时而还有点大男子主义,会命令女主按他的要求来。(感觉他在这段关系中希望掌握主动权,希望女主能听从于他)
这种多面性的关系,还有剧中男女双方各自的身份设定(矿老板家的富二代和矿工的妹妹),不同的出身背景,以及各自阶层的矛盾冲突,已经注定了男女双方在交往过程中会遇到的各种问题,发生冲突!(古人说的门当户对,还是有一定道理的)而男人与女人的想法不同,对两者关系的定位和处理方式不同,也让两人的矛盾冲突日益激烈,相爱相杀。
剧中关于孩子的那段,怀孕生子表现的很突然很夸张,制造了不少笑点。和女方表现出的沉着冷静相比,男方表现的比较吃惊,毫无准备,手足无措,从开始的不相信,竭力否认,到纠结孩子的身份,再到女主生孩子时的手忙脚乱,孩子出生后的欣喜。(从普通男人到孩子父亲的身份变化的过程。)纠结孩子的身份,“儿子?还是侄子?这是一个问题!”孩子的身份归属,也决定了男主和女主之间的关系定位,以及他在女主心中的地位。男主心里还是爱着女主的,所以希望孩子是他和女主的。有种说法“女人爱一个男人才会给他生孩子”。所以他希望孩子是自己的,以此来证明他比他弟弟在女主心中地位更高,更重要!女主爱他比爱他弟弟多!
(孩子在两人的关系中按说有很重要的位置,但是结尾处,两人离开时没有带走孩子,感觉完全忘记孩子的存在了😂😂这又是咋回事?有点没看明白)
结尾处突然闯入的带着野猪面具的神秘人,感觉像是外来的,不知名的危险。当有外来的敌人闯入时,男女双方放下原来的矛盾,携手一致抗敌!
还有剧中的雷管,感觉像是潜藏在生活中的各种危险,一旦碰触,点燃,就可能是两败俱伤的结果。结尾男女主离开的时候,没有带走孩子,而且带了雷管,是否预示着他们未来的生活里还是潜藏着随时有可能爆炸的危险呢?!
(剧中除了男女关系的讨论,还有关于环保的讨论,还有矿主,管理者和普通矿工之间的矛盾冲突,用诙谐幽默的台词来调侃,来暗讽,蛮有意思的)回复6赞
Lv5《音乐之声》(The Sound of Music),是一部改编自玛丽亚·冯·崔普(Maria von Trapp)的著作《崔普家庭演唱团》(The Story of the Trapp Family Singers)的戏剧作品,最初以音乐剧的形式于百老汇上演,之后被改编成电影,位居北美影史票房第三名,同时也是史上最卖座的歌舞片。lalalalaLv52017-08-16
该剧描述阿尔卑斯山上某处修道院里的一位实习修女到崔普家担任教职,然后从赢得孩童们的心,到与单身的男主人相爱、结婚并组家庭乐队,最后又有惊无险的逃离纳粹魔掌的故事。其中,该剧的诸多歌曲,如《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》、《My Favorite Things》传唱至世界各地,并被翻唱成各国语言版本。
【起源】
《音乐之声》的创作灵感源自于玛丽亚·冯·崔普的真人真事:玛丽亚·冯·崔普生于阿尔卑斯山一带,原本在本笃会的侬柏格修道院(Nonnberg)担任实习修女,1926年因健康问题,被院长送到盖尔·冯·崔普爵士(Georg Ritter von Trapp)家修养,兼任爵士长女的看护。之后玛丽亚与爵士两人坠入情网,于1927年结为连理,两人并生有两女一男。
1930年代受到经济大恐慌影响,爵士几乎失去了所有财产。于是他和玛丽亚带领七个孩子组成乐队进行职业演唱,并于1936年萨尔斯堡音乐节上赢得首奖。1938年纳粹德国与奥地利合并,爵士拒绝了纳粹的征召令。为了躲避追捕,他们以露营的名义搭乘火车穿越阿尔卑斯山来到意大利,从此展开全欧洲的巡回表演。1939年他们移居美国后,不但将演唱事业开拓至世界各地,也在自家的“一心”牧场举办各种音乐营队。
1956年,崔普家庭歌手正式解散,玛丽亚·冯·崔普出版了第一本书《崔普家庭合唱团》。不久,该著作被改编成德国电影《崔普家庭》(Die Trapp Familie),并在欧洲引起轰动。
【逸事】
●这部音乐剧造成了一些对奥地利的错误想像:许多人以为《雪绒花》这首曲子是该国国歌。事实上,这首歌在奥地利不怎么受欢迎(有个幽默的说法是说罗纳德·里根总统任内,在某次奥地利代表拜访白宫时演奏该曲)。回复1赞
Lv4开心麻花大概真的长在很多人笑点上,前排的前仰后合根本没法固定在座位上,后排的女生笑出了3D环绕立体声的效果。LokikiLv42019-04-03
这让我怀疑对麻花是不是太严格了,程序式套路化的制作,并不一定代表水平低下,她仅仅是不出色。
《窗前不止明月光》与很多年前台湾版的《谁家老婆上错床》,上话的《乱套了》,都采用英国经典喜剧剧本《窗户上的尸体》。讲述了一个选举夜,保守党部长威利与反对党秘书珍妮偷晴,但却意外在酒店窗户的阳台上发现了一具尸体,为了摆脱意外,只能把自己的秘书乔治等一系列人全部卷入,最后反而越描越黑,无法收场的故事。
两幕喜剧,有原著剧本便是一个命题作文,麻花发挥了最大优势:绝不冷场。
麻花把铺垫做的更精简,像是开了倍速播放,大概不到半小时,就进入剧情冲突转折区域。之后开足马力一路将谐音梗,本土化,内涵笑话统统砸向观众。还穿插了一些时政段子,比如顺风车,杨永信这些,包袱都响了。
必须承认,当男主开始模仿腾格尔唱《隐形的翅膀》时,我也是笑喷的。太麻花了,但也太好笑了。
还有开场观众互动环节,那位天秀的观众,是最大惊喜。#或者根本是剧组的托?#
放一下#剧场座位视角#
上海虹桥艺术中心
一楼 15排31座
剧场后场左侧视野
#男主从体型到声线都特别特别像徐峥#
#华为手机牛X这个距离能排到这个清晰度#4回复3赞
Lv5#西区故事#11.24看的,一直想写却无从下手。总体而言,这是部跳得比唱得更好的音乐剧!上半场非常的精彩,几场帮派之间剑拔弩张的斗舞,观赏性挺高,看到部分演员在定的时候疯狂颤抖的双腿,毕竟不是学芭蕾的😂😂😂下半场则偏感情戏,结束时还意犹未尽~Rui-kovicLv52017-12-07
这部剧故事真的俗,讲述两个来自敌对家庭的年轻人一见钟情、相爱却不能相守的故事,Tony与Maria阳台定情令我跳戏到莎士比亚的《#罗密欧与朱丽叶#》,后来看了资料才发现还真的取材于“罗朱”,但不同的是,在纽约这样一个移民大都市,社会矛盾更加激烈——剧中讲述的是白人与拉美人的冲突。让我感触比较深的是探长的角色,高高在上有着民族歧视,他的一举一动实际上影射了美国的现有种族歧视以及警察滥用职权,暴力执法等问题,引人深思🙃🙃🙃
正如我之前说的,舞蹈真绝了!充满着浓郁的波多黎各风情的《America》,圣洁美好相亲相爱却突然来个反转的《Tonight》……男主唱《Maria》时候还秀了技,来了个high C高音,但个人觉得有点怪怪的,还是喜欢女主的声音,一开口就被惊艳到了,合唱时完全力压男主。
最后嘚瑟下,第一次坐上海文化广场的第一排,满屏的美好肉体,男性荷尔蒙四溢,看得我心潮澎湃😘😍😍所以中场休息时控制不住自己买了卫衣。坐第一排的好处就是可以完全清楚看清演员们的微表情和前凸后翘的身材,真想替Maria一头扎进男主的胸大肌里😂😂😂唯一的缺点在于看字幕太累,都要变成掐巴眼了。
科普:最后一张图是指挥《西区故事》的指挥Donald Chan大师,从2000年起就开始至今已经指挥过3000余场👍👍👍回复7赞
Lv51.新千年以降,有两部文艺作品我是极其珍视的,观看时甚至舍不得看到结尾,不想与其中的角色告别,一部是电视剧《请回答1988》,一部书是《繁花》,前者我说得比较多,还在朋友圈建立了一个同好群,后者相对较少,只在少数场合推荐过;闪电树懒Lv52023-05-16
2.文学家,或者文艺工作者,对时间或者空间总有一种异于常人的感受,《繁花》的作者金宇澄对上海这座城市和在这里繁衍生息的人有一种超乎寻常的敏锐,但同样有着这种能力的人并不在少数,金氏高就高在以时间为坐标,把上海人的变与不变以及其中复杂的原因写出来了,变得可信可感可亲,既饱含深情,又经常“不响”,对于上海这六七十年特别是其中那十年的评价与判断,究竟是“彻底否定”还是“不能否定”是政治家该做的事,是“血色浪漫”还是“血色黄昏”是前辈通俗文艺家的事,金宇澄做出了一份属于自己十分特别又特别出色的答卷,他是编辑出身,却跳脱条条框框而汪洋恣肆,他以网络为载体,却在奔放之余又有着严肃和严谨;
3.繁花写的是现代上海市民生活,因为天然的地理位置,近代以来,上海就诞生了中国最早的城市人口,文明在长安街两侧和四合院里很难出现,就是要在石库门和大杂院里以日升月落的斗智斗勇(最新一例即是热情高涨的垃圾运动)鸡零狗碎中小聪明升华大智慧,边界意识、公民意识、主人翁意识从逐步建立到空前自觉再到长期坚持,但由于对市民进化过程的陌生和难以忍受,文艺作品中的上海人经常有意无意被“小市民”化了,但《繁花》没有,无论年龄职业,他们都是有呼吸有心跳有爱有恨都是大写的人,读者不难感受到也不难认同,作者对他笔下的每个角色的珍爱;
4.舞台剧版的改编还是可以接受的,60-70年代好的东西留下来了,蓓蒂不出场的设计也是对的,但90年代则因为比较集中而失去了原作中的诗意,也让人物和人物关系紧而尴尬,须知90年代不单是60年代人物性格的发展,命运的终章,还有他们在这花花世界的新炼狱里的挣扎;
5.认识朱泳腾还是在宋洋家,后来不断在抗日神剧中看到他,《繁花》让我看到了一个优秀演员的另一面向,台词和肢体的更大潜能,阿宝不好演,也不讨喜,朱泳腾的阿宝几乎一个人撑起了整个90年代,而姝华的扮演者王文娜很意外地赋予了这个人物许多容易在阅读时忽视的人物气质,几场很有“戏”的戏表演松弛有层次。回复赞
Lv3这次看《演砸了》是坐在一排3座的,位子特别好。《演砸了》这部剧属于很纯粹的喜剧,结构上来说属于剧中剧,观众看着演员演另外一部剧,从两者的反差中获得笑果,这种形式其实挺常用的,但《演砸了》做到了极致, 整部剧套着另外一部剧,布景、道具、演员之间不断的失误和意外贯穿始终,彻底“演砸了”,最后就差把舞台拆了,观众也是从头笑到尾。实际上从观众的角度来看整部剧是从头乱到尾,但这其实是很难的,我看的时候有时候就在想,这个道具怎么才能精确到那个时间点掉下来呢?如果不掉下来呢?也就是说,整部剧是表面上乱的一塌糊涂,但实际上严格按照步骤在操作在演,这其实是很高级,也是很难的。但作为喜剧,也就到此为止。为什么会“演砸了”呢?是因为道具的问题,布景的问题和演员的问题。这在目前来说是显而易见的,观众走出剧场,不会在想为什么。但这其中有个很大的问题,那就是动机。有没有可能在这样一个喜剧的外壳上再推进一步?一个故事有动机才有深度。为什么道具有问题?为什么布景有问题?为什么演员有问题?比方说这个道具有问题其实是某个演员要在舞台上谋杀另外一位演员(李小龙),然后又失败了?下半场两个女主又是因为什么而打起来了呢?表面上的蠢笨实际上隐藏着戏精,看上去失误了实际上是精心的安排。这样的情节设置才能让观众在走出剧场之后才细思极恐,而不是一笑了之。从这个角度上来说,同样类型的剧目开心麻花的《莎士比亚别生气》,其实会更好一些。因为它告诉我们这部剧为什么会演砸了的动机。而《演砸了》这部剧把喜剧做到极致,但却缺乏深度。蜗牛篆愁君Lv32018-09-15回复3赞- Lv4#月下有礼#晴天-75a22Lv42016-09-09
耳边听着《因为爱情》的CD写下了观后感
“因为爱情 怎么会有沧桑
所以我们还是年轻的模样
因为爱情 在那个地方
依然还有人在那里游荡人来人往 ” 。
前两天去看了小柯剧场第一部话剧《因为爱情1》。还是熟悉的地方有种回家的感觉,可惜熟悉的小柯老师,智哥,可舟都没有参演,由新加入剧场的大鹏和几年前出国深造回归的谷幸仪为主演。剧情也由很多夫妻多大数的问题一样,结婚久了激情没了而开始,如何去解决这个问题呢?女主想了一个比较极端方法(此处不剧透哈/::P);三次的机会,双方身边的各种诱惑,妓女、男闺蜜、老同学等等诱惑,也让双方更懂得他们需要的是什么;虽然是部话剧但是加入了阿卡贝拉和声乐队让人有种耳目一新的感觉为这部话剧增色不少!女秘书的角色和《陆垚知马俐》中的包贝尔真的很像,“有点怂”,爱真是应该勇敢说出口,错过了真的就是错过了。《因为爱情1》和《因为爱情2》最大的相同点我觉得可能是让人看完以后会反思如果你是男女主角你应该如何选择?人生匆匆几十年,爱就大声说出来,身边有爱人的好好珍惜,单身的你也不要着急,有句话说的好“上帝说,这个人太特别了,它的等等,因为我的给它找个特别的”。如果你还相信爱情,就去小柯剧场看看《因为爱情1》吧!PS:就差一天,错过了何穗女神。
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Lv4今天看完《降临》无缝链接去上话看《跟我的前妻谈恋爱》,@刘炫锐SDAC 今天-1~3度依旧上半身赤膊上阵,剧中多次被扇耳光、被打脸,给敬业精神点赞!演的时候语速贼快,特机灵~北方口音真好听~@兰海蒙 演傻乎乎的张琪,笑料百出,演过亨利五世这么正的剧,现在演起土鳖来也毫不逊色,可塑性极强!(两位男生肌肉都很发达噢[doge][doge])两位女演员也很出色!演员@张钟仪 嗓音特别甜美,把泼辣率真的独立优秀女性俞晓红诠释得很好!@章小静SDAC 把疼孩子的强势女检察长表现得也很好!不得不提的是,演员在现场又吃海鲜火锅(真的火锅!hotpot!热气腾腾的,还有蟹肉棒),又做煎蛋(现场做的),又喝酒(看起来是啤酒),又吃黄瓜(虽然是从地上捡的),晚饭啥都没吃的我,闻到味道口水都要掉下来了!看剧之前一定要吃饱肚子!回到剧本本身,描述婚姻及两性相系,平凡质朴有新意,能逗人一笑(离不开演员自带逗逼属性),说到底和另一半相处就像养宠物养猫养狗,要“宽容”!值得一看!推荐~一翊翎110Lv42017-02-12回复1赞
Lv6《十二个人》在任何事情上要排除偏见和思维定式都是太难了;还有一句台词想不起来,找机会重听。王俊东真是帅到新高度啊,小胡子加背头都有点像霍建华了。可惜饰演八号声音还是太绵软,让人想捏,身为正方被李传缨全面压制=、=;还有刘鹏和闻小炜抢镜满分,演啥像啥也是没谁了;小胖的格子西装太骚气,站起来只能压制闻小炜也是见者伤心啊orz。这一场的观众互动感觉很棒,大家都很入戏啊,中后期每一次胜利都有一阵掌声,谢幕也是热情得很,还有观众席传来讨厌十号和“处女座”的评价,笑pee了。根据和小伙伴的讨论结果,二号是巨蟹(要不要糖),三号是狮子(打死也不承认错误),四号是摩羯(理性至上一定要证据确凿),五号是双子(我可以不玩刀但是玩起来一定秒杀一片),七号是射手(爱玩),八号是天蝎(藏着刀等别人先说太煎炸了),至于九号的直觉满分萌萌老爷爷果断是我大双鱼;十号是白羊(一味冲冲冲),十一号是处女座(第一个响应座位号),十二号是天秤座(有罪无罪很不确定)。另外小伙伴说勤恳的六号有点像金牛,可惜表现不多证据不足,我有合理的怀疑。WendyLv62016-05-31回复2赞
Lv3#就是·张学友#他是张学友男神JackyCheungLv32017-12-13
他是歌神
他出道三十年,他的演唱会唱出几代人的心声
此外,学友还演绎不少英文名曲,如Bee Gees的《First of May》,还用不同的风格演唱了台湾歌手周杰伦的《星晴》,陶喆的《爱很简单》以及张震岳的《爱我别走》等歌曲,令人有耳目一新的感觉,首首让人耳朵怀孕!《她来听我的演唱会》《头发乱了》《一路上有你》《李香兰》《每天爱你多一些》等等……这些歌都是超经典的歌曲!每一场演唱会都当做是最后一场,每场都要以最佳状态出场,他唱的时间别任何一个歌手的时间都要长,一个50多岁的人在舞台上唱唱跳跳三个小时
致敬学友👍👍👍4回复68赞
Lv3非常精彩的一部戏,超越所有我看过的国产音乐剧。以中医为主题,志在弘扬它的博大精深,台词中包含着大量的中医历史典故、名人、理论、药物,无论是说是唱,每一句都朗朗上口,这么专业的内容毫不枯燥,可见编剧知识的深厚。更出彩的地方在于乐曲的表现形式,包含了通俗、美声、RAP、B-Box、甚至是戏剧(原谅我才疏学浅没有听出是什么戏种),巧妙的穿插交融,让你的耳朵嗨个够。整部剧的气质就像《修女也疯狂》和《悲惨世界》的完美结合,前半部分轻松搞笑,后面激志昂扬,文艺不就是给人以震撼灵魂的力量吗?这部音乐剧做到了。 男主的意气风发似是儿时的我们,如此的自命不凡,以为可以战胜一切。我也曾得意着自己的聪明才智,在手心写上‘天下第一’‘称霸天下’等豪言壮语,别的家长夸一句这丫头文武双全(田径校队),都能让自己飞上天。带着这份骄傲横冲直撞的生长着,直到越来越多的现实告诉自己只是平凡,知天赋和努力也有不及。意识到这份平凡维生已是幸运,从手够不到的天,到脚踏实地。 非典那年我高三,不耐压的经常装病逃课,去北大玩的时候小哥哥问我为什么不上课,我说生病了。他说不会是非典吧?那时候还不知道非典是什么。不久学校就停课了,庆幸于自己再也不用逃课。剧中的非典医院就在家这里,并没有想象中的恐怖,那时已是后期,病情得到了基本控制,作为本地人,反而有一种越危险的地方越安全的乐观。这段剧情看的热泪盈眶,倒不是因为时间、地点都和自己相关,而是受到剧情的氛围烘托,感叹在未知面前人类的脆弱和渺小,我们那么恐惧,不惜一切代价去抗击,又是那么不知所措,牺牲了许多优秀的医务人员,付出的代价太过沉重了。人都是善忘的趋利避害着,也许只有这样才能懦弱的鼓起勇气生活。感谢这部剧为曾经的勇士们唱起挽歌,供大家追忆着这份恩情。 最后有一点想探讨的是,男主从香港回来,男二很决绝的怪他害了大家,是出于这段时间,他跟沟里人的情谊更深厚了吗?但这段时间显然抵不过他和男主相处的时间长。是因为男主伤害了他的感情吗?那他为什么又要把那封信寄给男主呢?是因为他的医术突破受人追捧爱戴了吗?如果他依旧是那个扶不起的大雕呢?对男主还会是这个态度吗?会不会感恩戴德的感谢他救助大家?不管出于何种原因,男主是看明白这一切的,不单单是香港需要他,也许是这里已没了他的位置。 结束后演员全部出席与观众合影,想想为了剧的宣传,这个团队真的好拼呀,这么精良的音乐剧,即使没有这些,也一定会宣传的,何况演员颜值都那么高。不禁让我感叹,这么帅气的小鲜肉都只能演配角还如此卖力,我们有什么资格不努力呢?用户134****1663Lv32017-12-061回复4赞















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