Lv5看这部音乐剧主要是因为有刘令飞徐丽东郑云龙三人在,之前看过他们出演的《变身怪医》和《谋杀歌谣》感觉这几位都唱的不错配合也很默契。加之还有很多其他优秀演员参演不知能碰撞出什么火花很期待,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)好习惯Lv52018-01-08
故事讲的是80年代摇滚乐当时非常风靡,怀揣梦想的女孩Sherrie离家来到洛杉矶。路上遇到小偷被萍水相逢的酒吧服务生Drew帮助,请酒吧老板Dennis收留了她。酒吧老板有次邀请了要单飞的摇滚歌星Stacee和他的Arsenal乐队在他们酒吧做告别演出,Drew误会了Sherrie和Stacee的关系。与此同时Hertz带着儿子Franz去找市长要拆除Dennis的BOURBON酒吧,之后众多人物命运交织在一起兜兜转转发生了很多事改变了众人的命运。
主要人物:
Drew:在酒吧打工的一个年轻小伙,十分喜欢摇滚乐。他对雪梨一见钟情,但是又因为误会而差点放弃这段爱情。他最终不被金钱所左右坚持自己的梦想,用真心挽回了雪莉。
Sherrie:一个来自乡村的怀抱梦想的小女孩,想要在大城市一展所长。甜美的爱情来之不易,最后跟德鲁有情人终成眷属。
Dennis:酒吧老板,摇滚乐的忠实粉丝。酒吧经营不善面临倒闭,在紧要关头得到了大家的支持酒吧得以保住。
Stacee:摇滚明星,成名好多年一直没有新的灵感进行创作。每天沉浸在美女和酒精之中,想单飞发展。
Lonny:和老板Dennis关系匪浅,也是本剧的旁白。
本剧12年的同名电影我网上看过,不过和音乐剧的剧情有所不同。名字虽然叫《摇滚时代》,但是不是每首歌曲都是摇滚风格。只作为一个时代背景,描述对于爱情和梦想追逐路上的坎坷崎岖。
男主Drew很有音乐才华,但是追逐梦想的道路并不顺利。虽然酒吧演出时被经纪人看中签约,可是那时的音乐市场比较喜欢男团组合。出于市场考虑唱片公司把他包装在一个男团组合当中,这和他的理想风马牛不相及。这就考验当事人是向现实低头伪装成包装的人设赚钱,还是放弃事业机会继续坚持原来梦想的方向。没有人能随随便便成功,而成功的人背后其实有更多追求梦想失败的人。要知道梦想光是自身有才华还不够,只有天时地利人和都具备才能成功。
女主Sherrie和男主一样怀揣梦想到洛杉矶,不过天不遂人愿。她的运气其实还不错,遇到男主还有酒吧老板Dennis,后来又遇到了Venus酒吧老板Justice的收留。可是爱情就没有那么顺风顺水了,她和偶像Stacee的单独接触使Drew产生了误会。爱情当中信任很重要,实际上为偶像痴狂的情况见怪不怪。喜欢刘令飞郑云龙的迷妹会在他们作品的评价上打出剧情不重要的话,告诉别人就算你们说故事薄弱他们也会为了偶像打call。
大明星Stacee要单飞脱离乐队,现实当中这种情况很多。不过这位放浪形骸的歌星喝酒玩女人貌似没有心思好好唱歌,这种生活作风的明星也确实有。比如不学离离原上草,只会吸毒玩大嫂的歌星最近被主流官方媒体点名批评过。那个大嫂不吃贡丸鱼丸喜欢吃屁鸡丸,估计小鲜肉做的比家里的好吃。想起电影《私人定制》的桥段真是讽刺,看范伟演的角色片中骂她那段感觉很解气。
这次故事旁白讲述人宗俊涛非常幽默,他把气氛调节的很欢乐。灯光布景和乐队都很给力,演员的表现上几位配角都比较出彩。刘师傅这次是制作人,剧中台词吐槽了赞助方只给实物不给钱造成制作经费紧张的梗。在演唱方面几位演员表现都不错,郑云龙嗓音很高亢,这次角色比上次《谋杀歌谣》那个被戴绿帽子的窝囊角色神气多了。刘师傅key起高的唱段有点吃力,估计跟徐丽东的key去靠了。徐丽东发挥稳定,不过有几次麦开始声音轻了。舒杨和刘浩冉表演上非常搞笑,给本片增加了亮点。
故事本身深度不够,但是滑稽非常到位。整体看下来算是一部比较嗨比较有意思的音乐剧,推荐大家去看一下。满分10分制我打8分,下一次讲电影《星球大战8:最后的绝地武士》。回复8赞
Lv6
Lv4#哈三话四评话剧——无人生还#happy-sirLv42017-12-04
五星强烈推荐!推荐理由除了阿加莎经典悬疑推理剧、十周年400场纪念、全场座无虚席、一票难求,更有其扣人心弦的剧情,惊悚的场景和演员们张弛有度的表演。这部剧真的是太棒了!(二刷)
悬疑剧的最大魅力是让你带着一系列疑问去看剧,剧透太多就会失去观剧的乐趣。所以,如果你已经买好了《无人生还》的票子,或者打算即将走进剧场的,请跳过第三段内容。
故事中人物比较多,又都是外国人名,了解基本的人物角色还是有必要的,不然如果你是单细胞动物的话,估计脑子真的不够用。他们是帅气的隆巴德上尉,美丽的秘书(家庭教师)维拉,严肃的法官瓦格雷夫,古板的大将军麦肯锡,神经质的医生阿姆斯特朗,布伦特,警察布鲁尔,开快车的年轻人马斯顿,以及临时佣人罗杰斯夫妇。故事讲述了十个互不相识的人被欧文夫妇(UN=Unknow)邀请到印第安岛上的私人别墅做客。别墅的墙上挂着一首关于十个印第安小男孩的童谣(故事的主线也就是按照童谣来发展的)。然而,这些人看似光鲜亮丽,每个人的背后却都隐藏着不可告人的秘密。晚餐后,留声机里一段神秘的声音揭开了人们心中各自隐藏的秘密,控诉了每个人的罪状。之后,这些人就像童谣中传说的那样一个个离奇的死去,恐怖、不安、怀疑笼罩着整个别墅。第一个死去的是开快车的马斯顿先生——呛死。(控诉他开快车压死过两个小男孩)。第二个死去的是罗杰斯太太——睡死(控诉他们夫妇俩谋害了老东家太太,因为他们想继承她的大笔遗产)。第三个死去的是麦肯锡将军,因为他老夫少妻,妻子和副官有染,麦肯锡将军将副官派往前线,副官因此而丧命。第四个死去的是罗杰斯,被斧头劈死(这些人的死状看上去均和童谣里的一样)。第五个死去的是布伦特——被针扎死(她因为爱面子,将家里怀有身孕的17的女佣赶走,致使该女佣投河自尽)。第六个死去的是法官瓦格雷夫(他为树立自己的权威,将一个无罪的人判了死刑)。第七个死去的是医生阿姆斯特朗(他曾因为酗酒后手术,致病人死亡)。第八个死去的是警官布鲁尔——被狗熊铜像砸死(他因为被人收买,做伪证致使人冤死牢中)。第九个死去的是隆巴德上尉(他被指控丢下自己的土著士兵,独自生还)。最后是秘书维拉(她被指控做家庭教师时,未救溺水的小男孩)。
推荐理由一:紧张而又扣人心弦的剧情,这10个人一个个离奇的死去,而且死状均和童谣上的一样,每死一个人,印第安小瓷人塑像就减少一个。他们每个人真正的死因是什么?下一个又会轮到谁呢?他们又都是怎样被精心设计巧妙杀死的(毒死、扎死、砍死、砸死……)?谁才是真正的凶手呢?生平第一次看话剧做了大量的课堂笔记,但还是想二刷,因为还有很多看点,例如:凶手是如何下手的,每个人的行动路线等等。剧场版和小说版的结局又有什么不同呢?看完全剧你又能解开多少疑问呢?恕我不能一一剧透!剧透可是要被瓦格雷夫法官拉出去审判的。这剧情怎么和小伙伴们玩“狼人”游戏有点相似呢。看完话剧让人超想看阿加莎的《无人生还》的书。
推荐理由二:演员的表演每个都可圈可点。帅气英俊的隆巴德上尉(好像该剧很多是《原告证人》的班底),贺坪已经吸粉无数,撩拨维拉时的轻浮,举枪投足时的潇洒,爆发有力的怒吼都令人印象深刻。美丽性感的维拉,黑色蕾丝露背晚礼服惊艳全场,那一声惊悚的尖叫绝对令人胆战心惊、毛骨悚然(观众们的反应说明了一切,旁边MM吓一跳靠向了我——女票们观剧请带好你们的男友),直至最后的哭诉和颤抖的声音,那怀疑的眼神(第一排的优势体现出来了)把人物的情感表现的淋漓尽致。瓦格雷夫法官的威严、麦肯锡将军的傲慢、罗杰斯的卑躬屈膝与狡诈、布鲁尔警官的油腔滑调、阿姆斯特朗医生的神经质……,每个演员都把人物的个性和特点表现的恰到好处。正因为有了每个人的精彩表演,才使该剧的整体水平达到了很高的水准。轻蔑的眼神、惊悚的尖叫、声嘶力竭的呼喊、颤抖的哭诉、缜密的推理,都给我留下了深刻的印象。
此外,在场景布置方面,略带阴森的别墅,逼真的音效配合光电效果(闪电、暴风雨、血溅窗户、惊悚的法官尸体),更增添了恐怖、令人窒息的感觉,让人看了起鸡皮疙瘩。
170分钟的生动表演,真的太值了。这绝对是为真正爱好话剧的人准备的。还遇到了一个爱看话剧,看了很多话剧,还超级懂话剧的美眉。
Happy-sir 2017.5.208回复18赞
Lv1#TroyeSivan巡演成都站#从15年底知道这位戳男士 16年看了在某音乐视频网站的Youth mv 当时心想就是 我丢 咋回事这男的好会扭 好喜欢惹 后来就去了解他的blue neighbourhood 三部曲 太伤感了 完完全全写出了一个独特群体🏳️🌈的感受 这也是很多的现状 不管国内外 是否有国际的界限 让所有人都接受还是很难 但是可能我处于这个群体包容性很高的城市 所以特别支持 甚至于之前自己也是这当中一员 (现在也是) love is love 爱就是爱 不分男女 这也是戳老师让我懂得最深刻的一点 看他和布布感情稳定真的很高兴 几乎说是看着这位和戳处起来的 时间太快了 他们太配了 戳现在过得也很高兴 lucky strike就是写的戳眼中的布吧 (个人理解哈哈 ) 俺也从高二到了大三/hhLv12019-10-02
去年由于英语专四考试(对没错 很大一部分原因是戳决定了我的专业哈哈啊哈) 和我奶奶80岁大寿 没能去上海看他 真的很遗憾 所以就想尽办法买了票 去看他 今年运气说来也是爆了 还得了 troye sivan签名海报 呜呜呜呜而且英语专四也过了!!!! 我好高兴!!哈哈哈哈哈肯定他妈是我积德了 高兴死了 希望戳老师好好的 喜欢他的我们也好好的(*ˉ︶ˉ*)
祝票牛越办越好! 二巡我来啦!!!!❤️❤️❤️6回复6赞
新手春逝,轻盈的温柔的小戏,像是在18度的秋天的风,实在柔软又有力量。虎年大吉新手2023-05-12
其他也有作品以女性作为主要人物讲述故事,浮于表面的也看过几部,春逝不会。他不会把girls help girls挂在嘴边,只是娓娓道来两个女性之间的故事,也不对男女关系避而不答,但是这丝毫不影响这两位女性本身的任何一点魅力。当然无法抛开的是因为本身原型人物就是有力量的,戏剧也只是有幸窥得研究所一隅。
虽然本子很工整,严丝合缝,你其实可以窥到结局,但也实足真诚了。演员自己也发过:《四张机》鲜明、热闹、犀利,典故也多,却仍在台词间前后诠释;《春逝》的可贵则在纹路肌理,是情的微观,甚至微观之微观,典故只用以撑起梁子;但《双枰记》是用典中典对答典中典式的对话,是哪种烧脑呢,是拿烧红的火筷子一杆子一杆子往脑子里捅的那种烧脑,捅下去好几层……
人的相遇在时间的尺度中或许只是一瞬间,但是可能影响一生。而许多相遇、鼓励,或者其他微小的支持才构成这个世界最好的部分。
总之,九人是一个非常好的戏剧创作者团队,他们清醒但是有力量。相比较《双枰记》,《春逝》是稚嫩的,但是依旧好看、风趣、动人,比较其他的家国情怀,更注重个人选择。他是一碗鸡汤但他不生硬,是一碗难得的好鸡汤。回复赞- Lv4玫瑰之约·走进赫本时代一颗爱吃🍰的蛋Lv42020-01-13
【地理位置】K11美术馆-淮海中路300号K11购物艺术中心B3层
【交通选择】地铁1号线-黄陂南路
【展览期限】2019.12.23-2020.3.2
【参展时间】2019年12月28日
【票务信息】早鸟单人票¥60/人,其余80元起
【展览布景】一个造梦空间,呈现出11个互动体验场景。目前不光商场消费者,观展者也同样注重沉浸式体验与互动,正如主策展人王小慧女士所言“让每一位参展者都能够化身为这一时代的一员“,体验那个年代的不平凡。
整个展览策划确实很完美,每一个角落都可以随意地拍出大片,不枯燥也不简陋,充分发挥每一处的空间价值,观展摄影作品与拍照打卡的人流不会有所冲突,可以让大家尽情展现自我,不会因为空间的局限或是时间的紧促而苍茫了事,这点是在观展后,同比其他展览,让我印象最为深刻的不同之处。
初入展览,就被“真理之口“的神还原给惊艳到了,边上的电视屏幕上也放映了该经典片段。无意惊叹,赫本真的好美好有气质啊!我和小伙伴还是尝试了一下把手伸进去,效果做的真是太逼真了,后面是幕布,而且不见底,确实会有种”心虚“怕被咬的心理暗示。
于是我们又在之后的场景拍了很多照片,真的是每一个场景可以取景的地方太多了,由于上传照片数量有限,考虑到图片质量问题,筛选了一小部分供大家摆拍/取景参考。在此还是要感谢我的小伙伴,不厌其烦地为我拍摄。希望你们带上另一个他/她,成为下一个“赫本“吧~10回复5赞
Lv4开场前是期待的,前一部分是失望的,中间是惊喜的,后面是感动的,离场后觉得是值得的让人咂摸的、回味的...别针儿Lv42019-09-23
这部戏让我记住一个优秀青年演员--赵泽厚
这是一部独角戏,满目很多内心OS;如果不是看的上一部《你若安好,那还得了》结尾的时候强烈安利,我大概不会想要看,主持一再说这是一部好评满分的剧,我就信了他的邪买了票;下面我就来告诉你为啥这部戏这么多味道:
听名字以为是个爱情悲剧,然鹅不是;
前半程一直在等女猪脚,然鹅没有;
醒悟过来居然真的是一部独角戏,不想看了;
男猪脚居然跳起来机械舞,还不错;
还弹起吉他唱起歌,好听诶;
来短信了、吃蟑螂(呕...)、崩溃、发疯...我被代入了;
妈耶,这不是《惊魂来电》《死亡游戏》吗?紧张、好看;
孩子、女人、老人...老人?(这段很精彩,不讲...)我哭了;
灯光暗下,演员谢幕,我还在哭;
走的时候留意了下演员,真的很厉害,台词功底真让人佩服;偶有出戏,也够了。
独角戏考验的不仅仅是演员,还有观众;热爱话剧的推荐去看,纯粹打发休闲时间的建议去看《你若安好,那还得了》吧!1回复9赞
Lv4为看传说中的胡阳,我放弃了魏伸洋的李白场(我是个假粉)。用户136****0093-hmGMvLv42021-07-06
可能是习惯了中歌的舞剧构造,感觉《李白》比《孔子》的故事讲得好一丢丢。可侧边栏每一幕都在更新故事梗概真的好嘛,为什么不靠提前的纸质概述+侧边栏章节呢。舞段一会儿第三人称视角,一会儿第一人称视角,还是觉得叙述混乱(可能是怕始终第一人称累坏了主演吧)。
舞仍然是真的好、能记住的那种,感慨中歌好好搞搞编剧吧。李白的舞蹈设计和胡阳演绎饱满诠释人物,醉、狂、豪、悲、豁、逸,每一个性格侧面都有适宜的动作铺陈。几段纱质大袖服装的男/女群舞,中国式浪漫也很迷人。《将进酒》的剑舞舞段,难得诗朗诵、现场乐队、舞蹈能对上情绪,互相映衬,荷叶转动作在我心中已经封神!倒数第三段寄情山水、怡然自乐模仿乡野村夫的部分也很可爱,看得心情都雀跃了~~
所以这其实还是个安利向repo,明天魏伸洋场还能买到票哦。(照片来自官方群,非倒摄)4回复8赞
Lv5#美女与野兽# 百老汇经典音乐剧 就是很迪士尼很梦幻很少女❤️阿 舞美超赞 如果有幕后探秘活动就好了joan_smileLv52018-06-14
难得一部音乐剧有三个我喜欢的演员 因为看的少 音乐剧圈真不熟 女主角就完全不认识[囧]不过姑娘不错的的 挺大气
为豆豆 大🐱 张志 疯狂打call
野兽嘛 戏份和电影里比例差不多 就是不多咯🤷 感情戏也一样过渡太快。造型变身后那一点点时间还不错 反而正装的头发和服装都不称他 意外的是野兽的人设 中二卖萌🦁️ 第一次看见这种型号的野兽[捂脸]超可爱[玫瑰]
大🐱也是我的心水 加斯顿戏精本精了 嗲的不得了 现在都是反面人物出彩阿 主角与配角 陈佩斯们的春天终于来了 那颜艺 挑眉不要太高挑 190别说腿了 小屁屁都很好看[害羞]
张志唱的太少了 但还是好好听 想念你的声音
所有的角色都很有自己的个性
迪士尼就是老少咸宜 这次直男们也可以拿下了 果然百老汇经典 大腿舞[奸笑]不要太辣。碰杯舞也好热烈 很多细节上的噱头
某人说的对 这戏没有字幕也能听的清清楚楚 还是现场演奏
一夜梦幻 🎆
图5是友人的友人拍的 👍!2回复14赞
Lv5开场前例行阅读演出介绍,三个戏剧学院同学本该讨论下对舞台效果的预期,结果翻开节目单后同行的二位腐女尽弃专业操守,对着一水儿的斯拉夫帅哥嗷嗷点评了起来。距离上次看《暴风雨》的演出已经四五年,距离上次读《暴风雨》的剧本也有两年了,于是此起彼伏的花痴声中我愣是没看出角色变动的端倪,直到一袭黑衣性感登场的男人走向普洛斯彼罗喊出那句“尊贵的主人!”我才在心中暗暗惊叹:“尼玛导演居然弄了一群帅哥来演精灵!故意的吧你就是故意的吧!帅哥变魔术,谁能Hold住!”lalalalaLv52017-07-25
没看过剧本或演出的同学大概不觉得怎样,倒是我们这群僵硬保守的学院派,此版“爱丽儿”的处理带来了不少颠覆性的新鲜感。纵观全剧也不难看出,导演在场面上强化表现了精灵世界的神奇与影响力,使得这一版本的《暴风雨》多了一份《仲夏夜之梦》似的幻想,而不只是《皆大欢喜》一般的爱情喜剧。精灵干涉人世的段落都排得十分简洁有趣,无论水桶中倾倒出的暴雨,还是突然插嘴制造交谈的混乱,都带着游戏的天真之气,引得观众频频发笑。同样出色的还有配乐,鼓声的加入让超自然的神秘多了一丝自然的丛林气息,美不在纯然梦幻,而在亦真亦幻。
凯列班这一角色一直是学者们对于《暴风雨》的讨论重点,他和特林鸠罗,斯丹法诺组成的这条线索也一直是导演们排演《暴风雨》时的处理重点。之前看过的英国剧团版本中,导演在这条线上挖掘出了相当多的喜剧性,还记得扮演特林鸠罗的演员跳到观众席,和同伙闹别扭的他甚至问起了我们在座的观众“你们说我还要不要回去?”拧巴的表情可爱至极。此版的特林鸠罗也极富表现力,女性化的姿态和时而故意的表演情绪为演出贡献了绝大部分笑点。
虽然“爱丽儿化身三女神为新人祝福”的情节被导演处理为三个俄国大妈唱红歌,明显是为取悦俄罗斯本国观众而为,“特林鸠罗与斯丹法诺偷衣服”的段落被改编为大商场血拼,似乎暗讽消费主义却又表现得有些暧昧不明,导演对老莎真正中心思想的表达还是毫不含糊。
米兰达与斐迪南的婚礼让狂欢达到了顶端,此时的普洛斯彼罗却突然将一切暂停,念出了那段著名的“一切皆浮云”的独白,音乐与舞蹈戛然而止,瞬间场灯全亮,好像整出戏也突然中断:
“王子,你瞧上去似乎有点惊疑的神气。高兴起来吧,我儿,我们的狂欢已经终止了。我们的这一些演员们,我曾经告诉过你,原是一群精灵,他们都已化成淡烟而消散了。如同这虚无缥缈的幻景一样,入云的楼阁、瑰伟的宫殿、庄严的庙堂,甚至地球自身,以及地球上所有的一切,都将同样消散,就像这一场幻景,连一点烟云的影子都不曾留下。构成我们的料子也就是那梦幻的料子,我们的短暂的一生,前后都环绕在酣睡之中。”
演出仍在继续,一切都在继续,可那个瞬间我读到了一个“头脑发昏”的老头暴躁之下深深的忧伤:纵然皆大欢喜,一切终会逝去。回复5赞
Lv6又来捧我的新欢刘小胖的场啦,一出场这帅翻天的扮相,贴身黑西装白衬衫显的一身好身材,细胳膊细腿细腰身一扫我对其1月“跟我的前妻谈恋爱”时肉肉小肚腩的印象。用户138****6697-aeff0Lv62017-04-13
此次65分中的剧短小精悍,用极简的舞台布景运用灯光变幻和舞蹈无缝转换,4人分饰8个角色。全剧以“脸”为主线阐述了“身份认同”和“自我认知”的核心。在迷失与自我救赎中接受不完美的自我和不完美的世界。
纵观全剧可谓笑点频频亮点多多,刘小胖帅翻天的外形已让我眼中满是[爱心][爱心],流利的台词配合夸张的舞步切换角色,兰海蒙首次展示B box功力(好玩的成分更多些),演绎另一角色gay好十三哦,刘小胖、兰海蒙、徐漫蔓多角关系更是好污好污,各演员都演了一段“口技”污的我不要不要的。[色][奸笑][机智][捂脸]😝😂
#丑人#可以进入今年最佳三部剧,值得二刷!
#宝宝👀的high#
#看到刘小胖的完美变身,宝宝立志要瘦#[奋斗]回复赞
Lv4这不是一份纯粹客观的剧评,后文所写也与剧目内容有关甚少,因为我无法跳出从业人员的视角。但这些都是我最真实的经历和感受。MemoriesLv42023-05-14
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2022年10月27日,我在无锡大剧院观看了话剧《驚梦》。三天后我回到厦门,那时候,距离昆剧《牡丹亭》全本在厦门上演还有一个礼拜。
看完《驚梦》的当晚,我深深感慨于这部剧作的态度和表达,我和朋友评价说,这是一部站着的戏。又看到我喜欢的剧评人写下的短评,和她的想法不谋而合——《驚梦》到谢幕的时候,想站起来敬它一杯酒。《驚梦》是带有喜剧段落的,但它的嬉笑并不低俗和刻意;它是有针砭讽刺的,但是它的讽刺并不阴阳怪气,而是一种坦然和真诚(这一点真的非常难得);它把故事置于一个敏感的时期,但它不谄媚或丑化历史中的胜利者,也不谄媚或丑化历史中的失败者。从始至终,它没有宣泄不满、煽情苦难、高呼口号,它始终是不疾不缓地流淌。平静是最撼动人心的力量。好的艺术并非指向永恒,好的艺术必定是不停地流淌。
从我今年所写的那么多演出中,我已经发现有越来越多的舞台作品喜欢用“雪”作结。有的无疑是合适的,例如世说新语·访戴,至于有的,我认为就是在刻意而已。他们意识到结尾处洋洋洒洒下一场雪可以增加某种意境,可以给作品附加一种质感,但事实上空洞的作品内容根本支撑不起结尾的大雪。
《驚梦》的结尾也在雪中,我认为这是非常好的结尾,我会记它很深。它的好就在于,剧到此处,下雪了,而这场雪,不为任何人也不为任何事而下。为什么“何事长相别时圆”这句质问会让人感到心扉痛彻,就是因为月亮“不应有恨”。就是因为月亮没有感情,雪没有感情,所以在它们笼罩之下的人类和时代才会显得尤其可悲。雪从来不是在为你我而下,不为谁祭奠,不为谁悲痛,是这样的时节合该到了下雪的时候。天若有情天亦老,在永恒的物候变化之中,是人世的无常;不为任何人而下的雪永远不会伤心,可惜人有心脏和感情,人会老去,会为很多事情伤心,比如要和心仪的人分别,比如远大理想无法实现,比如信仰会被现实动摇,比如在战火纷飞之中我即将牺牲,突然想起还未曾听完那折昆曲。
我酝酿了很久,也始终没有写下一个字。以前如果我喜欢一部剧,看完以后绝对会立即就写下来,生怕过后就忘记。但是对于《驚梦》,我却有十足的把握,就是这是一部看完以后不会轻易忘记它给我带来何种感受的话剧,而且随着时间过去,反而会有更多新的想法。
此外,我迟迟不写的原因还有一个:我在等待《牡丹亭》的上演。
在话剧《驚梦》中,《牡丹亭》贯穿其中,也是最后的结尾。我在想,如果我看过了《牡丹亭》,是否会对《驚梦》的认知更完整一些呢?
11月4日开始,苏昆全本《牡丹亭》上演了。坐在剧场里,大幕拉开,情不知所起一往而深的故事就此开始。看着看着,我突然有一种很奇异的感受。在剧场两侧的字幕显示屏上,是中英双语的戏文字幕,舞台上,灯光布景无一不精致,背景还用了投屏,绘画场景极为用心。只有所演所唱以及乐池里现场演奏的旋律依然和过去一样。当时我在想,如果我是古代一个昆曲班里面唱杜丽娘的角儿穿越到了现在,穿越到了这个剧场,我会惊异和害怕吗?
我没有见过这么大的剧院和舞台,不知道那发光的是什么灯,更加不懂看戏的人都是什么奇装异服。但是——
但是如果我上台演出,我就不会迷茫也不会害怕。哦,原来,这个时候也仍然还在演昆曲,也还在唱着《牡丹亭》。不到园林怎知春色如许。我只要一开口,仍然会获得满场喝彩。
但如果我穿越到《驚梦》里的那个时间呢,我又该如何生存?看不懂何人在作战,看不懂为和戏台要拆,为何无人要听《牡丹亭》。
也就是在那个时候,我第一次感受到一种盛大的浪漫性,那就是,我们现在所做的一切,可以是为了,如果有一天,他们从那个遥远的时空穿越而来,发现海晏河清,仍有一个戏曲舞台。我们现在坚持的传承,可以是为了,如果有一天,汤显祖从那个遥远的时空穿越而来,会发现,四百年后的今天,中国人还在听昆曲,还有人会唱昆曲。
想到这里,我对我的工作有一点自豪,也多了一份认同。
但是如果只到这里。
2022年11月5至6日,是一个平常的周末,话剧《驚梦》在厦门连续上演两场,同一座城市的同一个时间,从11月4日开始,昆剧《牡丹亭》上、中、下全本在厦门另一家剧院连续上演三天。
话剧《驚梦》开票后因一票难求加开三楼,两天的演出现场座无虚席。全本《牡丹亭》票房惨淡,一本的观众比一本少。演至最后一天,只有前十排中间坐满了人,何其冷清。
游园惊梦,那花神的每件裙子花样各不相同,飘然台上,美得失真,令人屏息。在看完《驚梦》的当晚,我津津乐道的台词是王朝不会因伶人的一句台词就颠覆。但是当我坐在《牡丹亭》观众寥寥的现场,耳边回响的只有班主最后在大雪中沧桑寂寥的呼喊:和春社,大戏《牡丹亭》全本上演咯。
原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。牡丹亭的惊梦一折中最有名的戏文,在此时此刻用这样的方式和它的演出本身重合。
俞玖林老师从珠海赶来厦门,因在南方水土不服身体非常不适。我隔着十几排在下面看他的柳梦梅是风流倜傥,而现场高清的单反拍到他的满头大汗。据说,现在能够唱齐全本《牡丹亭》柳梦梅一角的,或许只有俞玖林。因此全本《牡丹亭》越来越难得。
现在是个好时候,没有硝烟,还有很多现代剧院,流光溢彩的舞台。我之前自鸣得意他们始终有一方属于自己的舞台,但是现在却又发现没有欣赏的观众了。说实话,即使是我,也是非常勉强地才凑出了三个晚上的时间完整看完了《牡丹亭》全本。如果不是因为恰好在剧院工作,我应该也不会去看的。每晚170分钟,加上对晦涩戏文的不熟悉,对着字幕理解,看下来很疲惫,周日下午的工作很不顺利,最后一个晚上已经没有了欣赏的心情,最后说服了自己,才去现场看完了最后的九折戏。
汤显祖所作《牡丹亭》原有五十五出,后白先勇改编青春版删减为二十七出,加入现代感的舞美,让年轻人演,让大学生看,即使这样,也只是将将救起了昆曲,三天的演出还是太长,又做了一个精华版,一个晚上就演完。而到了我们做宣传的时候,千篇一律的文案已经缩减为烂俗的“爱意东升西落,浪漫至死不渝,四百年旖旎之梦,中国古典最美戏曲”潦草带过,介绍汤显祖,说他是东方莎士比亚更能让人懂。
到最后,它的其中一出标题成为了一部最卖座话剧的名字,在和它同个时间同个城市上演的时候座无虚席。
我无法也不想改变任何观众的心意,更何况两部戏同样都是非常难得,只不过是每做出一种选择,自然另一个就会变得落寞。
希望中国古典戏曲不死,中国话剧也不死。
无论如何,去现场感受它们吧。不到园林,怎知春色如许。
不要荒芜,不要荒芜。回复2赞
Lv4只看了上半场,评论或许会因此有失偏颇。原著很短,短得在评论之前可以再看一遍,收在阿婆的短篇集子里。原著写的是理念,而非法庭辩论。全文主角是原告妻子,是一场孤军奋战。其中梅亨律师满眼波洛的影子:)A_QLv42019-09-01
这个版本改编很大,强调法庭大戏。个人觉得这是个可以发力的好点。剧本似乎借鉴了十二怒汉对心理学的运用,人物性格与原著大不同,增加了人物和很多戏份,多为制造笑果(个人觉得不够高明),包括刻意女性化的男性角色还有调笑的普通话。并不喜欢对男主性格的改编,而是给他分了太多戏份逻辑上反而容易漏洞。
上半场有110分钟,完全可以加快,留白太多。下半场50分钟,应该干货满满,不然故事讲不完,但我提前离场了。灯光设计赞一个,法庭感烘托得很好。
写了这么多却不是完全的好评,我也挺意外,会继续支持这样的创作,希望越来越经得起推敲。
剧院椅子没有错开布置,人头遮挡严重。剧院服务台提供毯子,挺好。回复赞- Lv5索福克勒斯古希腊经典悲剧《厄勒克特拉》,话艺首演,确实是冲着豪华的制作演艺团队和跨国合作剧本去的,当然对那么古老的戏剧剧情虽然怀着敬畏之情却还是略有些一言难尽的,主体还是神旨意下的谋杀,复仇与正义。不过重点还是在古希腊戏剧形式上的还原与创新,歌队,现场双管乐,现场影像还是让人耳目一新的,然而...服装设计有点木有Get到...由于整场涉及太多制作细节和历史神话背景,这大概是我觉得话艺册子最有价值的一部剧了[捂脸]足足看了半个小时册子,整部剧有种参观了古希腊遗址和博物馆的赶脚。最后,不得不提下女一范祎琳,《危情十日》的B角当年真的快把我整内伤了,虽然这部戏也不至于逆风翻盘,但相对还是比危情适合她一些,到底妹子还是长着一张女一的脸和嗓音,只是希望妹子争取下次不要再吃那么多螺丝了...SusanLv52018-11-13
哦对,还有麻烦后场避免再出现白色轿车了好吗...我快穿越的觉得男主要打开车门华丽登场了微笑]2回复4赞
Lv4。梅梅123Lv42017-08-17
改编自同名电影的音乐剧the producers,故事主线相当简单,一个娘炮(划掉)瘪三会计师在为一位落魄基佬(划掉)百老汇制作人处理账务时候,无意中想到了一条发wei家fa致luan富ji的康庄大道。一句话,制作一部失败的音乐剧来贪污投资人的血汗钱。
为能制作出首演即终演的音乐剧,这对基友也是蛮拼的,他们选择了前纳粹胖哥们写的yy剧本《希特勒也有春天》(希特勒的春天),同时雇佣了著名的同性恋导演以及他那个恨不得把柜子劈柴用的基佬助手,还找到一位身材火辣但不会说普通话的瑞士美人……这大概就是百老汇最迷人之处,就算一连串托尼获奖者叠加也不一定能制作出部热门剧,反而一大坨衰人很可能不鸣则已,一鸣嘎嘎嘎。
俩好基友万万没想到,观众和评论圈这两个折磨人的小妖精会对他们拉的一坨shi如此爱不释手,这俩人明明就是想海捞一票最后携款潜逃…现在可好,剧大红大紫,他俩诈骗一事也将曝光于天下。
整部戏里唯唯诺诺的小会计这时候展现出神奇的智慧,听从瑞士美女的大胸教诲,带着美人去巴西吹海风晒巨臀了,空留下制作人面对铁窗苦役。这要是穿越到Les Mis,就是一出24601的好戏啊,但请注意这是部三俗剧,三俗剧。
有多狗血呢,小会计在失去处男身之后,带着他的新任老婆,也就是瑞士女从巴西返回到纽约,主动出庭,并在一干织毛衣的大妈陪审团面前向制作人真情告白,那句只有你叫我的名字,只有你把我当个独立的人,只有你是我的朋友。卧槽,卧槽,卧槽!基佬们告白都这么深情款款吗?小言文集大成啊。
小会计也获刑入狱,终于,圆了他的梦,不求同年同月生,只求同年同月被爆菊……
以上为不算太夸张修饰过的剧情,接下来说细节,喂。
编剧大能耐,各种对百老汇批量生产歌舞剧的恶意嘲笑,利用过度歌舞形式营造出看似梦幻实则空虚无物的音乐剧制作业现状,对于刻板评论家们的刻画更是令人忍俊不禁。特别是关于《希特勒的春天》这部戏,简直是拿刀戳那些个抱着政治正确说不肯放手的死老头子们的心脏,不排除他们心脏里已放过支架啥的……要知道到现在为止,英村娱乐圈还有这种不成文的规则,所谓的开放与民主,言论的自由也不过限制在某种程度之内,将现实移植到戏中戏中进行嘲讽,既含蓄谴责了坐在台下看戏的圈内人,又不至于太过说教,想想编剧也是蛮拼的呢。
其中有几处台词写得太好,好到我以为在看卫报或者每日电讯。比如开场制作人拿着报纸痛苦地念着报纸上的评论:在话剧哈姆雷特的结尾,每个人物都死了,为什么不是我们这些观众呢(大意)。在希特勒一戏获得成功后,制作人查阅评论:这是一部令人作呕的,太不懂尊重人的,神经病的剧,但是我爱这部剧。噗哈哈哈哈,我几乎能脑补出来这种句式是哪位剧评人写的。
太多太多太多的搞基对白,完全不知从哪下嘴好。如果说摩门经主要是暴,那么制作人这部剧就是黄。
关于布景和灯光,也是从头到尾都走艳俗华丽的大场面,只有几个场面没有群舞,这种闪瞎人眼睛的设计让人不用多想也知道是百老汇风,饱和色几乎快撑爆舞台,亮片服装出现在各种画面内,就是迪斯尼都没这么拼的。
最让我惊喜地大概是演员们配合默契的表演,我对英村脱口秀界不太熟悉,两位男主Jason Manford和Phill Jupitus,前者我倒是有印象,他曾是Alfie Boe个唱里的热场主持,并且这位大哥曾出演过理发师陶德,就是球哥和Imelda那版,说起这个,这个脱口秀出身的大哥嗓音像级了球哥,清亮但底气十足的声音(身材也像,嗯),高音圆润而不破,唯独缺了点球哥独步江湖的颤音武器,也许是Jason还不够胖,再吃吃总能练出颤音的。虽然胖但对身体控制力超强,满场跳舞不在话下(神秘的胖子世界)。
另一位男主Phill我就完全不熟悉,只知道他演过发胶和spamalot(球哥也演过发胶,果然混谐星圈的人都是相似的)。说实话上半场我觉得他的表演中规中矩,很搞笑很疯癫但没有特别让人wow的一刻,直到第二幕监狱场面,他坐在马桶盖上,一束光打过来,他收到小会计从巴西寄来的明信片,顿时觉得被背叛遗弃了,这时他发起疯来(实义)。
五分钟,不会超过六分钟的时间(喂),他将从开场开始出现的每首歌都唱了两句,与此同时,他还一边唱一边表演当时唱这首歌的人的动作和表情,并且有一定程度的夸张再演绎,营造出快乐的流泪的小丑的即视感。几乎是每分钟二三十个动作变换着,令人,比如我,看得下巴差点掉在酒杯里。
独角戏能演成这个程度,简直成精。五分钟,将整个故事不同的情绪体验用五分钟浓缩呈献给观众,台上一分钟台下十年功,大爷你今年多大了?
深不可测!绝对意义上深不可测的演员大爷,这么张其貌不扬的脸,这么个五短身材,天空飘来五个字,这都不是个事儿!真正的演技,就是让你专注于这个角色,而不是他的发型啊眼睛颜色啊这些有的没有。是让你看着他的表演,心里默默想着卧槽,这个角色真特么有层次感,他内心这么苦逼他麻麻知道吗?好想抱抱他……最好的表演,是无法用语言形容的,那是种你可以感同身受他的遭遇他的情绪,那感觉如此强烈以至于你能想到的就只有一个字眼:卧槽……
Phill Jupitus绝对是身体控制和滑稽幽默的大师级别的人物!这是对比过David William和油炸叔之后的结论,后两位算是英村喜剧界的招牌了吧?(木看过憨豆蜀黍现场)
很少能有一部剧,让我笑成狗之后还能膜拜剧情或者演技,喜剧最大的问题在于深度的单薄,但这部剧打破了我对喜剧的墨守看法。因为喜爱,所以写成了乱七八糟的感想评,随意啦。1回复2赞







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