Lv5周三下班后我一个人去艺海剧院看开心麻花的舞台剧《羞羞的铁拳》,是用格瓦拉多年积攒的积分抵扣了100元,然后用浦发信用卡小浦支付随机立减花了77.23元付了剩下原本的80元买了张票面价180元的票省了不少钱。剧场领票前到全家便利店用集享卡积分免费兑换了一瓶3.5元的茉莉蜜茶。开心麻花的这部剧属于灵魂穿越男女互换身体的故事,由此产生不少笑料。男女主角一个是打假拳的拳手,一个是专门揭露真相的记者原本是有矛盾的,不过因为意外身份互换后更加了解了彼此并且互相帮助冤家终成眷属。这种缘分还是蛮奇特的,不过有些人的缘分那就是孽缘了。前一阵白百何的事刚消停一段时间后卓伟又爆料说有明星出轨,名字三个字且一个字的拼音首拼是G,难道是钢铁侠?最后消息爆出原来是赵本山旗下的尼古拉斯赵四(真名刘小光),关键是这长相居然也能骗财骗色令人大跌眼镜。这年头有狗仔队就是不一样,真是将军孤坟无人问,戏子家事天下知。话说那个女粉丝年轻漂亮还没上位就被上床,而且还倒贴被骗了钱要不回来。赵四真是找死,有家有口长得比史瑞克还难看,演二人转的还想风流吃伟哥玩3飞游戏,还骗人姑娘钱简直臭不要脸,纵使那妹子脑子搭住进了520胶水你也不能骗财又骗色,你要是长得像吴亦凡估计人家绝对不会因为贴钱心里不平衡。事件细节我就不做赘述了,大家可以看新闻。在电影《盗墓笔记》中尼古拉斯赵四的名言是:总是四十五度角仰望天空,会忘记啤酒和炸鸡的味道。这次赵四做了这般丑事当时应该是忘记自己姓什么了。奉劝那些花痴女粉丝眼睛睁睁大,想以身相许好歹找个帅的或有钱的,别瞎了眼找这种货色,现在东北F4好像只有布拉德刘能没有出过花边新闻(罗伯特宋小宝和雷昂纳多小沈阳都有过那种新闻了)。言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-04-30
故事讲的是从三年前被拳王吴良打断手臂后,艾迪生就放弃了拳手的自尊,和黑道健哥勾结打假拳。令他没想到的是健哥的女儿,竟然是那个专门揭发假拳、专门和他作对的麻辣女记者麻小。更让他欲哭无泪的是,因为一次意外的电击,他们灵魂互换了!二人想尽一切办法换回身体,过程笑料百出,结果却是白费。拳皇吴良在此时又放言要在拳王挑战赛上将艾迪生打死。可是现在艾迪生的身体里可是完全不会打拳的马小!艾迪生如何在这场拳击中获胜?他们最终能换回自己的身体吗?除了拳击和灵魂互换,还有更大的挑战在等着他们……
演出开始的时候由于位置没坐满大家都往前坐,我也随大流闪转腾挪从一楼第19排坐到了第6排真是赚了。开场又是主持人找了三位观众做游戏抽奖,主持人是上次《李茶的姑妈》的男主角,结束照例演员们跳舞并介绍演员。这部舞台剧又是一部荒诞喜剧,演员的表现我觉得都不错,男女主角变换性别后的言谈举止都很有相反性别的样子,加上身份转变后所有社会关系都改变了,笑料也是这样接二连三的促成的。演反派的吴良形象也不错还是执行导演。但是剧本台词缺点火候不算高级的包袱,主要还是结合网络段子三俗式的桥段。比起之前看的几部麻花剧稍逊一筹,不知道改编成电影是否会好看点。可能是麻花的剧目为了讨好观众加入了很多质量参差不齐的笑料,反而使得整体效果太刻意故事反而不太连贯。虽然演员们的表现都可圈可点,但是剧本确实影响了质量水准。故事告诉我们不能因为一次失败就自暴自弃放弃当初的理想,人不能为了钱昧着良心出卖自己灵魂去做弄虚作假的事。要有正确的信念经营自己的人生。满分5分制我打3分,感觉本戏质量一般。下一次讲电影《春娇救志明》,周五晚上看的舞台剧《维罗妮卡的房间》延后发布。回复4赞
Lv6
Lv5由大船文化引进的澳大利亚国宝级踢踏舞剧TAP DOGS《踢踏狗》于12月13日至16日在ET聚场(上海共舞台)上演,之后将陆续到其它城市巡演。导演/设计师:奈杰而·特里菲特,编舞:迪恩·佩瑞,作曲:安德鲁·维基,演员:ANTHONY RUSSO、CHAISE ROSEILL、JUSTIN MYLES、NATHANIAL HANCOCK、REID PERRY、SAM MARKS、Nathan Beech、Richie Miller、NORIKO TERADA、CATARINA PERCINIO。好习惯Lv52018-12-19
导演:奈杰而·特里菲特被公认为澳大利亚和国际视觉影效领域的领导者,在30年的职业生涯中拥有令人印象深刻的记录。可以说他最成功的项目是Tap Dogs,Tap Dogs已成为澳大利亚最大的出口产品之一(已在全球250多个城市巡回演出)。
编舞:迪恩·佩瑞已经在娱乐行业工作了三十多年,他创造了真正的演艺界商业现象TAP DOGS。1991年迪恩组成了踢踏兄弟(TAP Brother),即是现今红遍半边天的踢踏狗前身。1995年伦敦西区特别邀请这个极具新意的踢踏舞团队制作了一部全新踢踏舞剧—《Hot Shoe Shuffle》一举成名,迪恩成为了最年轻也是第一个荣获英国奥利佛奖的澳洲人。1995年1月,掀起美式踢踏新风格的TAP DOGS《踢踏狗》正式和舞迷见面。
看这部舞剧是因为有活动免费观赏,所以想看一下这部剧和上一次看的《破铜烂铁》有何不同。本剧豆瓣历史评分7.7分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
演出简介:这是一个只有6个演员而且是纯男团“脚斗士”,为你带来强劲的阳刚美感和炙热的双腿辣舞秀。《踢踏狗》既有充沛的男人气概,也有“逗你玩”的乐趣。
主要演员:
ANTHONY RUSSO 15岁时在密苏里州圣路易斯的一个剧院参加了Anything Goes的试镜,并成功参与演出。他也曾仅凭在纸上绘画微笑脸脱颖,获得了太阳马戏团的演出机会。参加了第六届Tap Dogs全国巡演,他为此甚至放弃了自己的高中学业。
CHAISE ROSEILL 5岁时便开始学习跳舞和唱歌,10岁便开始上台表演。他和Jamelia、Barry Humphries、Delta Goodrem、黑眼豆豆、Jessica Mauboy等知名艺术家都曾有过合作。2007年他加入了享誉国际的Tap Dogs,自此开启了他超过10年的巡演历程。他不仅热爱表演,还热爱制作、指导和编舞。他会制作剧目并且参与演出,并且一直在不断的创新。
JUSTIN MYLES从3岁开始跳舞打鼓,主修芭蕾舞和爵士乐。他还是匹兹堡剧场舞蹈团的公司成员,为派拉蒙、布希花园和迪斯尼游轮公司担任主唱、舞蹈演员和舞蹈队长。在百老汇演出期间,在北美和南美参演STOMP《破铜烂铁》。此次跟随TAP DOGS《踢踏狗》来到中国,他已经迫不及待想向中国的观众朋友们展示他的舞台活力与热情。
NATHANIAL HANCOCK接受过世界上最优秀的训练,在Jason Samuels Smith、Savion Glover、Dein Perry等人的指导下学习过。他是Street Feet 娱乐公司和澳大利亚Tap公司的创始成员,也是Tap Dogs巡演的重要成员。过去的7年里,他跟着Tap Dogs去过欧洲、亚洲、巴林、阿联酋、澳大利亚和南非等国家。
REID PERRY在他的父亲Dein Perry影响下童年时便开始了“Tap Pups”的舞蹈训练,在2016年Reid首次亮相Tap Dogs。他目前正在悉尼国际学校学习表演艺术,他与来自A Chorus Line剧团的Zach,以及Marcia Hines等澳大利亚名人一起合作演出过。这次来到中国,是他第一次参加Tap Dogs的世界巡演。
Sam Marks参演过《雨中歌唱》、《悲惨世界》、《绿野仙踪》,之后开启了他的职业生涯。他参演过许多音乐剧,如《猫》、《女巫前传》、《南太平洋》,《雨中歌唱》、《你好,多利》和《蓬岛仙舞》,表演功底深厚,舞蹈能力非常出众。在2010年Sam加入《踢踏狗》,在伦敦、法国、意大利、巴林岛、迪拜、中国台湾、新加坡和悉尼都参与了巡演。
这部剧曾经作为悉尼奥运会开幕秀,在世界巡演过370个城市。据说是当代踢踏舞的鼻祖,被澳大利亚政府定为国粹。
本剧一共6位男团成员负责舞蹈表演,两位妹子负责打鼓等伴奏。演出当中有水中踢踏舞环节,所以坐在第一和第二排的观众建议穿上剧场提供的临时雨衣防止被水花溅到身上。关于这部剧的辉煌历史和口碑在票务等宣传媒体上都有,我就不再多做赘述了。
这次我拿到的票是在第三排的左侧区域,由于演出当天左侧区域靠当中的位置没人坐所以我挪到了当中改善了视角。这次演出由于又是国际化团队的知名演出,所以到场观众中不乏外籍人士。
和上一次看《破铜烂铁》一样,演出过程中有烟的时候主要飘散区域往前排当中开始发散,所以坐边上可以少吃点烟。做一排的观众果然穿好了雨披,演出过程中水花其实溅的还好。
表演风格上该剧有点类似我以前免费看过的舞剧《破铜烂铁》,在诙谐风趣的气氛下利用各种道具、布景来跳不同节奏组合的舞步。
区别上《破铜烂铁》利用各种道具发出声音伴奏形成韵律节拍,而《踢踏狗》本身有伴奏,无伴奏情况下利用舞步打出的拍子与阿卡贝拉有异曲同工之妙。
表现形式上还是很多样的,一些套路令人眼花缭乱。前台地板上的五组收音的麦以及其他收音麦,配合舞鞋脚尖和脚跟特别设计的材料把敲打撞击底板后发出的清脆有力的节奏声清晰的体现了出来。
摇滚乐配合演员丰富的表情和各种节奏的舞步达到了一种珠联璧合的震撼观赏效果,令观众欢呼雀跃。
此次灯光设计主要用来追光演员走位,以及配合场景切换明暗度。比如在电锯钢花飞舞那段表演就用了很暗的光,反衬出火花四溅的奇妙效果。
演员用手电筒灯光切换的表演段落就彻底关灯,利用手电筒光源演员的有规律切换表达效果。这和《破铜烂铁》中用打火机的火光切换表演是相同设计原理,明暗交替容易产生强烈的反差视觉感。
服装方面基本都是以体恤衫为主,不过SAM是光着上身的。我看的那场NATHANIAL一条腿上好像还绑了类似绷带一样的东西,不知道是否之前腿受过伤。
音乐方面摇滚乐配踢踏舞确实很有现代感,演员舞步节奏和音乐配合相得益彰。两位女生在后面专门设计的位置打鼓以及各种乐器伴奏,这两位和6位男演员一样也是资历不浅。
Noriko Terada在3岁开始弹钢琴,7岁开始接受古典芭蕾舞训练,12岁时爱上了打击乐,高中毕业后在东京音乐学院接受培训,2007年她获得了伯克利音乐学院的奖学金。她与许多知名艺术家合作过,包括Alan Silvestri(电影回归未来的作曲家),Don Was(滚石制作人),Angelique Kidjo(格莱美奖歌手),Nobuo Uematsu(最终幻想作曲家)等。
CATARINA PERCINIO的音乐生涯始于8岁,她会演奏的乐器数量多种多样,包括马林巴琴,木琴和定音鼓,以及铃鼓,钹和低音鼓等交响乐器,以及许多民族和节奏乐器。她在圣保罗最好的音乐学院之一的Universidade LivredeMúsica学习管弦乐打击乐,她在圣保罗州立大学(UNESP)获得打击乐奖学金。曾在众多专业乐团演奏,包括着名的Duo Labeque,并与Frank Shipway,John Neshling和Neil Thomson等指挥家合作演出。
布景道具方面设计我觉得很有想法,比如可以移动拉起固定的地板成了立体阶梯或斜坡,可以像键盘一样踩出各种声响效果的踏板非常滑稽有趣。
还有身体倒挂着悬在空中双脚在舞台上方的铁板上起舞,还有利用水面和篮球为道具跳舞。其实踢踏舞基本动作技巧都是一样的,如何创意编排组合才是出效果的关键。
整场表演中各种踢踏舞技巧以及搞笑的部分非常精彩,演员当中还要负责调整道具布景十分辛苦。表演当中大家切换休息,完成了80分钟的演出。
大胡子ANTHONY RUSSO好像是领舞,在表演中起到领头作用。我印象当中有段舞蹈桥段是他教REID PERRY舞步,不知道是不是代表着一种艺术传承的意思。整场表现比较调皮的是JUSTIN MYLES,舞步走位比较风骚的是CHAISE ROSEILLO(跳舞时特别喜欢扭来扭去)。
原来印象当中踢踏舞应该是比较仪式感的那种集体舞或者男女配合的舞蹈,而这种非常现代感形式的舞蹈第一次见到令我耳目一新。
历史上这部舞剧曾改编成电影,不过豆瓣分数并不高。究其原因估计是舞蹈不错,在剧情设计方面单薄生硬所致。所以说艺术创作这个东西还是有难度的,并非都触类旁通。
总体看下来我个人觉得演出还是很精彩的,在视觉和听觉上整体效果非常享受。80分钟连续演出非常考验演员们的体力,居然能够坚持下来并且保证整齐和表演效果可见基本功很强。像脚底快速动作对腿部肌肉消耗不小,没有练过的一般人估计吃不消。“台上一分钟,台下十年功。”这句话所以说一点都不假。
在闲暇之余能看到这样一场别开生面的演出还是非常开心的,希望以后有机会能多看一些质量高的演出。满分10分制我打9分(时间再长一点就好了),下一次讲电影《老爸102岁》。(想看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复5赞
新手
Lv5
Lv5星期六晚上在南京去看了开心麻花的《夏洛特烦恼》,全场2个多小时的演出有笑点、有泪点、无尿点,绝对五星的现代话剧!lalalalaLv52017-07-21
整部话剧,从头到尾笑声不断,揭露讽刺着社会的不良风气和当下的热门事件,比如拼爹、炫富,调侃李天一案、校长睡学生,模仿中国好声音和春晚等等都引来台下一片叫好!《夏洛特烦恼》表达的情感汇聚了难忘的校园记忆、青涩的恋爱回忆、蓦然回首的真爱......通过一幕又一幕的剧情推进,带来正能量的"爱与梦想"的故事主题不断深化,观众将在爆笑与感动中见证令我们念念不忘的那段时光,也会由此认真思考人生的价值、幸福感、成功的真正意义等等。
话剧由老同学参加班花的婚礼开始,所有人貌似都混的不错,有戴金表名牌来炫富的,有变性当小姐的,有出家当花和尚的,有靠爹当干部的,有背地里说人闲话的,也有收礼要红包的老师,当然也有本剧的主人公——“纯屌丝”夏洛。一事无成的他为了面子,穿了一身没有剪标牌的衣服来参加他暗恋多年的班花婚礼,但却处处被人数落嘲笑,他不明白为什么他深爱的班花又嫁给了一个比她大10几岁的猪头老板,他无奈的强颜欢笑,多喝了几杯,借着醉意撒点野。夏洛老婆赶来,一个平凡俗气伟大的女人,为了这个破烂不堪的家她白天送货打一份工,晚上替人按摩拔罐又打一份工,而夏洛整日无所事事,却又怨天不公,抱怨着这个对他一心一意、不离不弃的老婆。婚礼上两人大吵了一架,然后夏洛躲进厕所在马桶盖上睡着了,随之进入梦境,这段精彩的表演正式拉开了序幕。
梦里,夏诺回到了青涩的校园时光,他决定改变自己命运,勇敢的追求班花,作曲作词成了著名音乐人,写了小说,上了春晚,所有明星都请他帮忙写歌,显然一副娱乐一哥的派头,当然,美丽势利的班花也被拿下,一切顺风顺水,骄奢淫逸,一大串啼笑皆非的事也跟着不断上演。只有傻大姐般的冬梅(夏诺现实生活中的老婆,也是他的同班同学),默默付出最多的她从引起笑点到勾起哭点,在梦里与现实里也只有她始终如一,没有变过。
剧中的每一个人都是奇葩:夏洛觉得自己过得像猪一样,整天无病呻吟,只懂得抱怨;马冬梅一根筋的喜欢着夏诺,为了救他不分青红皂白直接用板砖拍倒了那英,还被小混混侮辱了;小混混的头子叫陈凯,大家都要叫他陈凯哥;夏洛的妈妈是单亲妈妈,最后和夏洛的同学——炫富男张扬好上了;班长袁华是区长的儿子,凭借一篇《我的区长父亲》获得全区作文比赛一等奖,他喜欢邱雅,每次两人在操场约会就会响起《一剪梅》的音乐,而当他爸爸被双规后,班花邱雅毅然的离开了他,他竟跑到钓鱼岛附近以打鱼为生;还有娘气的变形男,秋裤外穿的憨厚男,墙头草的校长,要学生送礼的老师等等,这些“贱人”仿佛每天都出现在我们的生活之中,莫名的触动到你。
最后夏诺意识到这一切所谓的成功的都不是他想要的幸福,周围的人都是有所图的接近他,只有马冬梅是真正爱着自己,为了这份爱她选择默默复出并离开。当夏诺明白了已经来不及了,已患上艾滋病的他即将离开这个疯狂的世界。临别前,所有人作秀版哭的你死我活,唯有冬梅静静的磕着一把瓜子,把果肉放在夏诺的手上,让他安然离去......灵魂出窍的夏诺在一旁目睹着这一切,突然他从马桶上醒来,如梦初醒,走出厕所一把抱住了气头上的妻子马冬梅,全场安静了,帷幕缓缓合上,观众报以热烈的掌声。
所有演员在一阵欢快的舞蹈里谢幕,留下一片欢笑叫好,待这些喧闹归于平静后又留下了深深的追问和思考。
整部剧这种一边怀旧一边自我解嘲的气息,每次你以为要深情一下主题升华了,却又会冒出一个新的笑点。出彩之处并不只是在男女主角身上,群戏里的每一个人都很出彩,这也是“开心麻花”一贯笑点非常密集的风格。笑点虽然很密集,但很多细节却处理得温情而感人,嬉笑怒骂中告诉我们人生不能重来一次,无论如何都要珍惜眼前的生活、眼前的幸福、眼前的人。
夏洛的烦恼故事既轻松也沉重,剧中妙语连珠,精辟搞笑的句子不断,最初同学聚会上的一些对话是否在你的生活中也发生过?有时候苦苦追求的未必就是适合你的,自强不息并且珍惜拥有的才是最重要的!回复3赞
Lv3今天唱了《我》,《假装》,《非卖品》人丑安全Lv32023-07-13
《我知道你很难过°》,《妥协》。太好哭了吧! !! 姐今天的talking真的呜呜呜呜!
她说其实你们不知道,有时候我也蛮害怕的,我也有无法确定的时候,害怕的时候,也像你们一样,希望听到一句鼓励的话。你们支持的声音,给我力量。其实,我没有你们想象那么强大,犯错的时候希望没有人发现,我上班想着下班,工作的时候想着旅游,旅游的时候想着工作,有时候会非常迷惘。我会透过写日记自我抒发,所以这个演唱会是从日记和情绪而来,是我自己的主题。我想要分享给你们,我和你们都一样,脑袋里装的都是奇奇怪怪的东西。
在这个演唱会里面,有很多我的情绪故事。除了看演唱会,也希望你们能勇敢地窥探自己。
所以我只想说蔡依林对演唱会的用心不仅是表现在舞美炫酷和舞蹈燃炸上面更加是给人一种温柔又坚韧,不动声色的力量。她真的太好了我想看她一直能够自信地站在舞台上唱歌,久到我们都忘记了遗忘。蔡依林太值得了,就是我爱情的模样回复赞
Lv2作为原著粉,这部剧的改编确实令我满意,一些小细节也是瑕不掩瑜的。之前只看过赵淼导演一部《人生座右》,对他其实并不熟悉。但这版回廊亭打一开始就是他的风格。肢体剧的融入丰富了整个作品的观感,但也难免会提高对剧情理解的难度,不过这正是我喜欢这部剧的原因之一。吾家有弟初长成Lv22023-05-16
【以下内容涉及轻微剧透】
剧情基本完整还原了原著,主要是轻微调整了一下叙事的时间顺序,又删改了一些情节细节。但最大的不同是多死了一个人,而且也没点明到底谁是这一案的凶手(我个人的感觉是没直接明说)。这一点改编大概是为了强化一原一家人为了争夺遗产而反目的矛盾冲突吧,倒也对整个故事没什么大影响。多数情节的删减和简化其实无伤大雅,但导演略去了由香之死和殉情案的细节,对非原著党观众可能就不太友好了。更何况最后还加了个疑似彩蛋,连我都被整蒙圈了。
我最喜欢“本间菊代”和桐生枝梨子对话部分的呈现,这些段落对应的是原著里枝梨子独处时的心理活动和过往回忆的部分。导演用镜子来作为“本间夫人”和枝梨子之间的连接——镜子外面是假扮的本间菊代和当下,镜子里面是“已逝的”桐生枝梨子和过去。回忆的时候,枝梨子站在镜子外看着曾经的自己;而真正的枝梨子,也躲在镜子里目睹着回廊亭里正在发生的一切。这个表现方式用得最妙的,是警长开始怀疑本间夫人的时候——警长看向镜子的目光,惊吓到了镜子里的枝梨子。
整个作品我最不喜欢的是角色的性格设定,尤其是直之、健彦和弘美的人设,和原著里给人的感觉差别太大了。原著里一原一家之间的关系其实挺冷淡的,但剧里这次家庭聚会显得太热闹了。导演把健彦完全处理成了一个恋爱脑的搞笑男,直之也少了些稳重,以至于一家人聊天的部分有了很多笑点。虽然不能说是败笔,但我觉得这样削减了作品的悬疑感。弘美给我的感觉应该是个心思缜密且冷静的人,原著里他最后的自白也是比较克制的,但在剧里他简直就是个“疯批”了,总觉得怪怪的。当然,这些不同对于大多数非原著党观众是不大成问题的。
东叔真的太会写复仇文了,回廊亭的原著读得又爽又难受。枝梨子是个很有能力的女强人,但却因为长相丑陋而被男人重伤。遇见二郎后,她以为自己遇到了真爱,以为遇到了那个能透过皮囊看到自己美好内在的男人,但却被男人利用,险些丧命。她本可以有其他的复仇方式,却选择亲自动手,最后还是赔上了自己的命。但也许枝梨子最想要的,就是永远和自己深爱着的二郎在一起吧。一年前的殉情案,一年后又在回廊亭重演了……
【以下涉及细节重度剧透】
记录一下我还能记住的剧和原著的差别:
(也许会有偏差)
●二郎主动请枝梨子吃饭,原著其实是枝梨子主动的;二郎在去枝梨子家“侵犯”她之前并没有跟她告白
●原著警长并不是在第一次聊茶道的时候就开始怀疑本间夫人,而是在听到本间和加奈江的对话后才开始怀疑的
●原著直之没死
●原著小林不是死在自己房间,而是死在了浴池里
……被删掉的细节有点多,写不完了就先写这几点吧。回复赞
Lv4巴黎圣母院已经吹爆天了,魔都对它几乎是压倒性的一片好评,似乎很难听到不一样的声音。以至于票价一路飙升甚至如房价般带动其他城市演出的连环上涨。被如此热情的追捧和撒金,也难怪明年伊始的加演计划已经在文化广场广而告之了。说一下真实的不同想法,(不是为了与众不同来唱反调,只是客观反应个人的真实体验。不喜勿喷)首先,本人对话剧的喜爱度超过音乐剧,所以认知度亦是如此,也可能确实存在不够专业的地方。看这部剧也是因为在群里被天天安利,才从几乎无感到有想法到最后必须尝试一下,遂花了票面的两倍价格才入手。可想而知,预期必然是高的。有句老话说得好,没有期望就没有失望……被妥妥的验证了。其次,鉴于卡司公布居然只在临演当天的几小时前,所以,人人买票就跟赌博一样,全靠运气。我不知道这算不算国际惯例(貌似别的音乐剧并不是如此,可能我看得相对少)但这种骚操作个人觉得不爽(纯个人看法)。希望别的城市别像魔都这样,能够提前公布卡司,毕竟你们的场次本来就少……也因为这股操作,问题来了,入了8/6晚上的场次,临演前一小时才在微博上知道,全b除了大名鼎鼎的丹叔(教主一角)。听到的效果就好比一位研究生夹杂在一群高中生里一起做实验……最差的是b女主,完全撑不起来,除了长的还是挺漂亮的。其次比较差的是b卡西莫多……如此一来主角全部沦陷了🤣菲比丝和诗人b都还中规中矩马马虎虎吧。再说一下群舞者,明显都不整齐,稀稀拉拉,我不知道这是故意为之还是他们真的太累了,那天发挥一般?丹叔的那句“爱你”一如既往地的保持水准,大约是尾数不多的安慰了。由于期待太高,实际卡司搭配和现场发挥实属一般。个人对巴黎圣母院的印象比较一般普通,许多妹纸的大合唱也罢,对此剧的痴迷热情,确实完全无法传染到我。礼节性的鼓掌对演员的辛勤劳动表示致谢,再无其他散场。以上的一些负面吐槽也是基于很高的期望下带来的却是一般的效果而产生的。尽管如此,作为法国音乐剧的代表,如从未没有接触过他们,并且能够平价购入的前提下,我客观的认为还是可以去欣赏普及了解一下的。但是,这种临演前几小时才公布卡司的做法,依旧不愿意认同。用户136****6486-9aI2PLv42019-08-135回复8赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--摇滚年代#happy-sirLv42019-07-29
最近听说摇滚年代又要上演了。之前,被变身怪医三人组(刘令飞、郑云龙、徐丽东)种草,慕名买票前往(280的票子还有打折,现在是买不到喽!),支持喜欢的演员和他们的音乐理想。在做客“艺点欣飞扬”节目中,刘令飞坦言这是他第一次担任制作人的音乐剧,为的是实现自己的音乐理想做真正的音乐和致敬摇滚。自己亲赴美国谈版权、拉赞助,卖票子,尽数音乐剧演员的不易。回首过往,现在他们已经是中国音乐剧舞台炙手可热的人物,白夜行、信、猫等一系列好的音乐剧,有引进有原创。现在的他们真的是中国音乐剧的领军人物。该剧除了三人组还有覃子瑄和上剧场的签约演员宗俊涛(涛哥)实力加盟。这阵容绝对是上海滩音乐剧的顶级配置。
这是一部摇滚点唱机式的音乐剧,剧中的歌曲都是来自上世纪80年代十分流行的摇滚歌曲。包含了很多摇滚乐队的作品。故事讲述了在1987年的洛杉矶,各种各样的摇滚乐队和歌手如雨后春笋,在这个充满梦想的城市里两个从外地来洛杉矶寻梦的年轻人,只能在酒吧里做服务生的男女,怀揣着梦想和对音乐的热爱,终在众多歌手中脱颖而出的故事。
舞台很绚丽,演员们的着装很夸张符合年代特征和摇滚主题。刘令飞、大龙、徐丽东的演唱水准在那里。女演员们的着装蕾丝网袜有点洛杉矶的味道,扭动起来让人血脉膨胀。歌曲很Rock,尤其下半场high起来了。灯光很绚丽。涛哥的旁白搞基和地产公子变身健身达人搞笑。
令人印象深刻和经典的是《i want rock》和《Wating For AGirl Like You》等几首。小建议:灯光有几次照得过于耀眼,丽东几次麦出状况,剧情还相对简单,希望这一轮能改进。
最后每场致敬一个乐队,我看的是致敬黑豹乐队。
为你们的音乐理想加油!!支持!!
推荐指数:★★★★ 90分
欢迎关注哈三话四公众号10回复7赞
Lv5音乐剧《谋杀歌谣》,时长90min。(关注公众号送纹身贴或胶带周边,场刊只送不卖。)Edith^^Lv52019-01-13
不算悬疑剧不烧脑不惊悚,剧情像电视剧一样狗血,婚内出轨后的回归家庭。特点是全剧无对白无字幕(全部以演唱的方式演绎),卡司们咬字清晰。
第一次看到国内音乐剧有返场和冲台,甚至还会要求全场包括二楼观众站起来一起互动,气氛超燃🔥
(我才没有羡慕一楼前排观众哼。居然还有摸头杀。)
很多人是冲着郑云龙去的,但是钟舜傲也是宝藏男孩啊,我全程focous on 钟Michael 🤗
前半场钟舜傲饰演的Michael一直都是体贴的暖男,老实人一枚。初遇Sara紧张地搓着裤腿,好可爱。没想到他后半场的爆发力惊人。从三人的关系变复杂开始,到发现Sara出轨的实锤突然歇斯底里。蜷缩在沙发里,摘下眼镜这一举动表示无奈和难以接受,几声怒吼表现了愤怒。(白衬衫都被汗水浸湿了)
徐丽东饰演旁白,兼女二(两个角色没有明显的分界,感觉有点混乱)。具有猫性的女子,慵懒性感。旁白有点像上帝视角,既是旁观者,也像引诱Sara犯错的毒蛇。披着和Sara一样的外套作为她的镜像。穿起围裙表明是女二,打死Tom也是。
喜欢一家三口去公园那段,一开始的温馨时光。以及发现出轨实锤后,Michael狠心推开Sara,好虐啊。
P.S. 第一次买楼上的座位,特意买了望远镜来看,很清晰。强烈建议山顶座位的买一个,还是很实用的。4回复14赞
Lv5《我.堂吉诃德》从2015-2018年骑士走过了31座城市284场演出,昨晚有幸看到了封箱之作。剧情引人入胜,看似荒诞,却又令人笑,又令人哭,更多的是令人思考。不愧为横跨半个世纪常演不衰的百老汇音乐剧。纯纯的蓝色Lv52018-09-14
塞万提斯笔下的男主一人演绎三个角色(一会儿是作者、一会儿是老头、一会儿是疯子)。他把旅馆当成了城堡,风车当成了怪物,把淫荡的厨娘当成了公主。场景和人物在现实和梦幻中交换。作者在《堂吉诃德》中一方面揭露了社会的丑恶,另一方面又体现出骑士的正直和善良本性。
堂吉诃德的扮演者(郑云龙)真的把人物演得淋漓尽致(高大、花白的一头乱发)大量的台词和唱功一点不含糊,撑起一台戏。中文版让观众更容易理解剧情。剧终的《The impossible dread》是全剧的高潮,听了让人流泪。
这剧值得细细品味,从中蕴涵了一种道理。我们也应该反思一下自己,什么样的梦想才是我们所需要的、什么样的人物该是我们所崇拜的、什么样的精神该是我们学习的。1回复11赞
Lv420170404 19:30 上海大戏院,我可能看了假的《原野》……何念的改编略失望!没有对比就没有伤害!把曹禺原著第一幕第三幕第四幕台词打乱重组,每一个角色都有相同身份的另一个演员重复台词,重复的声音有故意为之的机械感,观众很难专著于听台词本身,容易分散注意力。另外可取之处是两个同样身份的演员做不一样表演可以在80分钟内容纳更多信息量,目不暇接。群舞有时候显得画蛇添足,在解释仇虎报仇焦家的原因时,方言及英语让人非常出戏!一翊翎110Lv42017-04-06
之前有人评价说像电影《恐怖游轮》(Triangle),但只是结局相似,没有三角循环结构,只能算低配版的恐怖游轮吧!我倒觉得仇虎和傻子的身份互换,有点像电影《一个勺子》,挺好奇改编的灵感来自于哪里?
之前特地做功课去看了北京人艺2010明星版《原野》(胡军、徐帆、吕中、濮存昕),那才是真·原野啊!相比较而言,何念改编版有新意有噱头,气氛营造和灯光效果不错,但结构的变化把金子、焦母的性格以及二人之间的婆媳冲突弱化了,农村封建的思想也弱化了!
演员方面,饰演焦大星的演员台词功力不行、唱起歌来中气不足,尤其是在仇虎讲一兄一弟故事的时候傻劲没演出来。宝尔饰演的第二个出场的仇虎好评!金子因为改编导致发挥空间不大,焦母还是不错的!
继续吐槽一下上海大戏院的座位!坡度不够倾斜,且前后排没有交错叉开,我前面那位大哥大概身长两米吧,演员走动的话我的头也得跟着动,否则完全被遮住!而且我必须全程挺直腰板,否则演员一倒地我就完全看不到!全程只闻火车鸣笛声,全程没见着铁轨,最后散场才看到铁轨的真面目!
建议①布景和第一排座位之间必须要有一定距离②增加观众席坡度③如果不能变座位,那垫高下舞台吧!
很多人说治好了颈椎病,但我真的要看出颈椎病了
今天散场看到@淮扬帅胖沈磊 也作为观众来看了!不知道他如何评价呢!回复1赞
Lv5音乐剧《阴阳师》——大江之章皮卡QLv52019-07-04
根据网易游戏《阴阳师》系列改编的第二部音乐剧,原版的导演,音乐制作,编舞,全新的故事,全新的演员。
故事的主角变成了源赖光和鬼切,谈不上相爱,但是绝对的相杀。
失去了过去的记忆,只听从主命,成为主人手中杀死敌人的利刃,一把没有感情的刀——鬼切
失去亲人,为了复仇不惜一切——源赖光
以血为咒,定下的契约,注定了两者割舍不断的缘分,谎言编织下的主仆关系,利用与被利用,当真相被揭开,反目成仇,最后的同归于尽也是早已注定的结局吧。(心疼鬼切😭😭😭)
如果说鬼切和源赖光走得是悲剧路线,那酒吞童子和茨木童子走的绝对是基情路线,这对“好挚友”承包了本剧大半的笑点。打架喝酒,喝酒搞基(bushi)。连GF爸爸都吐槽,“狗屁友情!”(全场会心大笑,旁边的妹子都说“明明是爱情!”)茨木为了救酒吞,断了一臂,(感天动地挚友情)酒吞复活后失忆,忘记了好挚友,却记得对手鬼切,茨木气的要杀人!(吃醋了吃醋了,你怎么可以忘记我!)本来很感动的这段,结果又被茨木逗的忍不住笑了😂😂😂(心疼茨木宝宝)
这版的晴明大人唱的也不错,开口说话有一点嫩,不如良知桑的霸气沉稳。但总体还是很棒的!
兰舞姐姐的玉藻前,开口跪呀!宝冢男役出身,真的很优秀!嗓音,唱功,身段,舞姿,气场!秒杀全场!(使劲鼓掌,给兰舞姐姐打CALL👏)
这版的剧情,以人类和灵族相争为引,探讨是像晴明主张的和平共处,保护京都的安全;还是像源赖光主张的以杀止杀,用灵族对付灵族,杀光灵族,来保全京都。不论谁对,谁错,结果只有生与死。人的生死,阴阳师的生死,灵族的生死。(剧情上还是蛮有深意的)
音乐上,全剧的音乐总体比较大气,节奏感强。但是歌曲上,没亮点,除了开场,谢幕的那首《急急如律令》之外,没有一首歌朗朗上口,能记得住旋律的。(去年的阴阳师,我还吐槽歌曲迷之网舞风格,害的我听的时候经常跳戏到网舞。今年倒是没发现歌曲类似的情况,但是今年的歌曲真的是记不住😂😂)
舞蹈上,编舞还是本山老师,舞蹈+杀阵的表演,感官上还是比较精彩的。唯一想吐槽的是那段源赖光和红叶的双人舞,迷之搞笑。😂😂前面一段红叶小姐姐和另外两位小姐姐跳舞跳的挺好看的,突然加上了源赖光,虽说是剧情的需要,但是他和红叶两个人一起尬舞是怎么回事?抱歉,实在忍不住笑了😂😂😂
有亮点,也有很多不足的一部剧,期待之后的新作能更好!5回复4赞
Lv5《暗恋桃花源》专属版于2018年9月14日-10月7日在上剧场上演(提供英文字幕),2019年还将上演该剧的30周年纪念版和经典版。该剧导演:赖声川、副导演:栾岚、戏剧指导:丁乃筝、编剧由赖声川规划、完成,李立群等原始剧组共同参与之创作。【暗恋】:王玮、凤莉、孙毓才、刘婉玲、林丽卿等;【桃花源】王萌、丁珊珊、丁辉、杨朕、刘宜林等;【戏中戏之外】金晶等出演。好习惯Lv52018-09-25
导演、编剧:赖声川--1954年10月25日出生于美国华盛顿,江西会昌客家人。中国台湾舞台剧、电视、电影导演,毕业于美国加州柏克利大学。1983年获戏剧博士学位,回台湾任台北艺术大学戏剧学院院长、美国斯坦佛大学客座教授及驻校艺术家。从八十年代开始他的作品促进了台湾现代剧场蓬勃多元的创意,也深刻地影响了当代华语剧场。主要作品包括《那一夜,我们说相声》《暗恋桃花源》《宝岛一村》《如梦之梦》等。现为上剧场艺术总监、【表演工作坊】创意总监。
看这部戏是因为这部戏30多年常演不衰,它成为赖声川及其【表演工作坊】最受欢迎的一部作品。金士杰、林青霞、丁乃竺、李立群、顾宝明、冯翊纲、赵自强、丁乃筝、黄磊、孙莉、袁泉、何炅、谢娜、喻恩泰、陈明昊、赵蕙梓等先后参演过《暗恋桃花源》。
该剧更被《纽约国际日报》评为“中国当代舞台剧艺术的高峰。”该剧豆瓣历史评分8.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是“暗恋”和“桃花源”是两个毫不相干的剧组,他们都与剧场签定了当晚彩排的合约。双方争执不下,谁也不肯相让。由于演出在即他们不得不同时在剧场中彩排,遂成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。
“暗恋”是一出现代悲剧:青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇,也因战乱离散;其后两人不约而同来到台湾,却彼此不知情。苦恋40年后才得以相见,时已男婚女嫁多年。江滨柳也濒临病终,登报寻人启事希望相见。“桃花源”则是一出古装喜剧:武陵人渔夫老陶之妻春花与房东袁老板私通,老陶离家出走桃花源;等他回武陵后,春花已与袁老板成家生子……
主要人物
江滨柳因老家东北战乱辗转来到上海,与云之凡相识相爱。后因内战分开后到了台湾与当地女子成家生子,晚年绝症后登报寻找云之凡想见最后一面。
云之凡从老家昆明辗转来到上海,与江滨柳相识相爱。回老家看望家人后发生内战两人断了音讯,到台湾后与当地人成家生子。
老陶是武陵的一个渔夫,和妻子春花一起生活。他收入困难身体有病,因不堪忍受妻子与袁老板私通到上游打鱼希望改变局面。
2018年《暗恋桃花源》经典版、30周年纪念版及专属版三个不同版本,首次齐聚上剧场。以此为始,上剧场将在明年的桃花季延续这场专属于《暗恋桃花源》的盛宴。2019年《暗恋桃花源》演出季40场演出,不同版本将继续轮番上演!
这次我提前一天买了票面280元的打折票,谁知当晚取票时发现卖方大幅降价。起初对方希望我加50元升级到480元的票,我觉得多一天比后买的人贵故没有答应。在等候开场前对方又提议我加钱20元升级到380元位置的票,我一看是6排当中位置比我原来15排近不少就出钱升级了。当中靠前的视角果然便于近距离欣赏看清演员表演,买票价格浮动这个事真是凭运气。
这部戏的电影版我也看过,金世杰、李立群、顾宝明三位老戏骨和其他演员配合默契。无论是嘴上台词功夫还是表情动作都一气呵成非常流畅,把人物的性格和喜怒哀乐表达得淋漓尽致。
此次剧场版表演的这批演员我觉得也很不错,特别是演江太太的刘婉玲和演老陶的王萌都有上佳表现。我感觉刘婉玲在《糊涂戏班》里的表现就很有张力,此次把江太太对于丈夫的爱和内心的委屈都表达的很有代入感。扮演老陶的王萌也是十分有喜感,舞台表现力十足。
本剧又是一部戏中戏,不过相比《糊涂戏班》和《演砸了》此剧内有两个故事且风格不同。据说这部戏形式的灵感出自赖声川当年看到类似的情况而来,戏中除了讲爱情和婚姻外还有对历史和文化的思索。同样都是戏中戏,我更喜欢这部《暗恋桃花源》。其实很早以前就听说这部戏非常经典,终于有幸这次有机会去看了一下。
这种打破第四面墙的表演很有意思,感觉身临其境。通过这部戏让我们了解到一部戏剧中工作人员之间的彩排魔合非常重要,对于人物情感和性格的理解也需要贴近剧本。
一部戏里插入多个故事以前从未见过,我个人感觉很有意思。在配乐方面《暗恋》烘托了凄美的时代感气氛,《桃花源》烘托了欢快荒诞的气氛。一出悲剧,一出闹剧。两者相结合形成了雅俗共赏的模式,表达了好故事可以不用拘泥于形式。
当然在剧中两个剧组的导演在这方面的看法是有分歧的,两人都看不惯对方的戏。《暗恋》剧组的导演称看到对方的戏很痛心,因为他最崇拜陶渊明。《桃花源》剧中的导演称看到对方的悲剧就想笑,一个快死的病人从床上爬下来哼歌荡秋千太奇怪了。这些分歧可以看作是对于戏剧不同理念而产生的,也可以理解为对于不同文化的偏好而产生的。
看完两个故事其实最后都是悲剧,只是表现手法上不同。《暗恋》这部戏中江滨柳和云之凡因乱世而相识,又因乱世而分离。在兵荒马乱的时代里爱情来也匆匆去也匆匆,历史车轮的碾压下人们的命运无法自我把控不得不说是人生的悲剧。讽刺的是两人都曾写信寻找对方,但都是石沉大海。这种刻骨铭心的爱又有缘无分的结局,相信在大多人身上发生的话都会痛彻心扉。
从前生活的节奏很慢,基本靠写信鸿雁传情。一生可能时间只够爱一个人,所以爱人此生难忘。而现代人通讯方式和交通工具比以往的年代都发达很多,生活节奏快、诱惑又多、所以对于感情反而没有那么认真和坚持。就像照顾江滨柳的小护士说刚分手两个礼拜的男朋友,她已经想不起他长什么样了。
很多人的婚姻到最后并非找的是最爱的那个人,这是一种对现实的妥协也是一种命运的无奈。江太太是相亲时和江滨柳相识的,大家都觉得他人很好。但是通过她对小护士的叙述可以想见,江滨柳对这个女人更多的只是丈夫的义务却非爱人间的情愫。有空江滨柳也只愿喝着茶回忆往事,不愿妻儿去打扰。年轻时他忘不了战乱的东北,年老后他忘不了失散的恋人。当然他对家人的责任还是尽到的,连房产保单等都计划留给了家人。他与云之凡见面只是想在死前了却一个心愿,问一下这些年她有没有想过自己。
江滨柳的悲剧在于云之凡进入不了自己的生活,江太太的悲剧在于进入不了江滨柳的内心世界。老导演的悲剧在于无法让演员完全还原当年悲催的感情,但是又无法说清楚应该如何去演绎。我们所有人的理想和现实都是有差距的,我们想要的和得到的可能很难统一。
《桃花源》表面上很热闹,家庭贫困的渔夫老陶生不出孩子老婆还偷汉子。老陶的生活就像切不动的刀、打不到的大鱼、咬不动的饼、开不了的酒,可谓事事不顺。所以他对于生活的武陵有颇多微词,其实是他与环境的格格不入造成的不适应感。
换言之在他和老婆春花以及袁老板之间,他倒像一个多余的人。他明知道两人有奸情但宁可去死也不愿解除关系,说到底他不想改变自己的婚姻状态。因为他认为是自己身体不好收入不高造成的,所以愿意冒死去上游抓大鱼碰碰运气。在这点上他不如王宝强有魄力,敢于和残酷的现实划清界限。
事实上他离开后春花和袁老板一起生活的也不幸福,但是他出现后依旧是个多余的人。纵使他已经豁上了性命不在乎绿帽之耻,可他想挽回的生活终究不能如愿。
老陶的悲剧在于太过留恋过去,即使在桃花源中已经适应了心境平和与世无争的氛围。春花的悲剧在于放弃了爱她的丈夫选了她爱的袁老板,可是生活在一起后还是生出很多矛盾并不如风花雪月时快乐。袁老板的悲剧在于跟喜欢的女人长相厮守,但是家庭和孩子束缚了他打拼天下的手脚。事在人为追求幸福固然没错,但是很多事情计划赶不上变化。
整部戏的笑点来源与《桃花源》剧组“成事不足,败事有余。”的顺子造成的麻烦,还有戏里本身演员间互动的台词、动作产生的包袱。而且《桃花源》和《暗恋》在同时演出时台词还能串联在一起,形成了非常搞笑的效果。为了抢舞台两个剧组还闹出不少笑话,加上危机重重、洋相百出让《桃花源》的导演心力憔悴、无可奈何。
我觉得这部舞台剧非常好看,给人一种一菜两吃的感觉非常超值。剧中两个剧组都急于完成彩排,疯女人急于寻找他的刘子骥,江滨柳急于要见云之凡,老陶急于回家带老婆春花一起去桃花源。不管在什么时代大家都有急于实现的梦想,但是都忽略了当下。其实我们应该多多珍惜眼前的时光和身边的人,脚踏实地过好现在的每一天。
每个人对于这部戏都有自己不同的解读,每个人心中都有一个不同的桃花源。没有什么过不去,只有回不去。满分10分制我打9分,下一次讲电影《反贪风暴3》。(想看图文并茂版的小伙伴,可以关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复5赞























