Lv4舞给5🌟 剧场给1🌟某XiiLv42017-08-13
舞队超棒的 美式街舞走向越来越现代舞,这次的表演也是,纯粹的“我们爱跳舞 我们在跳舞”的大齐舞只是辅佐,更多的是表达情绪、内心的有感染力的东西。喜欢这样的编舞,并且只有这种每个舞者都是精英的顶顶尖团队才能有这样的表现力……
但是!当很好的表演遇到坑爹剧场时候,尤其尤其可惜!城市剧场的音响居然只笼罩前排,中后排观众颇有些“听到隔壁邻居音响漏音”的无奈和疏离感;灯光也是,打得相当不专业,不是助力反成干扰;两幕的间隔也特特长,让人疑惑是不是音响师掉线了……对于这个剧院 我只能说,江湖再见
最后舞毕,还“加演”了一场battle,第一次看到battle现场!激动!可惜的是在场并没有野生舞者,所以没有见到一番热血沸腾的较量,而是略尬的儿童指导赛……回复5赞
Lv5还记得高中暑假坐在凉席上一下午看完了《飘》,斯嘉丽的美丽坚强狡猾及痴心一直印象深刻。电影太经典,费雯丽和克拉克盖博无人可超越。音乐剧版佳人,虽然忍不住和电影比,也自有新意和风采。首先舞美设计巧妙,布景呈现时间跨度大、场景多,服装比较到位,斯佳丽的丧服就有好几套。剧情很紧凑,场景的转换比较自然。主角中我总觉得斯嘉丽不够美,没有野猫的小狡猾小娇俏与豁出去的野性,难道是她的腰不够细?白瑞德扮相与盖博相似,演得也不错,可朋友说不够魁梧(🤦♀️)。艾很英俊,就是一头金发有点乱;梅,其实我觉得她更像斯嘉丽(再🤦♀️)对不住啊,经典就是这点不好,观众都思维定势。人物增加了妓女贝尔的戏份,有她主导的台词与歌舞,很丰满穿着嗯嗯符合身份,唱跳都很棒。斯佳丽的爸爸与奶妈都贡献不少精彩唱段。舞蹈不是本剧重头戏。观剧的意义是引发我们对爱情和自我认知的讨论,以及美国现在对种族歧视的敏感……2019,新年快乐!哈库拉吗塔塔Lv52019-01-024回复6赞
Lv6非常荣幸能观演到这部现场放映,看完的感受只能用震撼两个字来形容。口苗Lv62019-06-04
看之前只是好奇军乐节和一般的音乐节有什么区别,看完感受到了强烈的差异,这简直就是训练有素的军队在通过音乐展示他们严谨,追求卓越的军人素质。军人玩起音乐简直井井有条六得不行。
在出场的几只国家军乐队中给我留下最深刻印象的有两只。一只是来自瑞士的绝对机密鼓乐队,还有一只是来自美国的空军仪仗队。
小时候看《我为歌狂》就对鼓这个乐器有一定的情节,觉得会击鼓简直酷极了,这只鼓乐队玩鼓玩得炉火纯青,抛掷打鼓棒潇洒自如,节奏也控制得很好,让人在看他们击鼓时没时间喘息,生怕错过精彩的地方。
那种击鼓传花式的波形传递最难了,只要有一个成员出现失误就是致命的,在十几分钟的表演里大家一气呵成的背后想想都是上千遍的训练的结晶。
然后空军仪仗队耍枪也是好看得不行,有种看大阅兵表演的感觉。
里面最震撼我的是那个军官在一头穿过“枪丛”走向另一头,军官的表情那么庄严无所畏惧让人感受到了他们的团结和彼此信任。
很希望看到以后的军乐节上出现中国军人的身影,我想中国的军乐肯定也不差,加上中国军人独特的风格肯定也会带给世界来自东方的军乐文化。回复1赞
Lv5对英国现代史近乎一无所知的我怀着忐忑的心情坐在了大银幕前观看高清放映的《女王召见》,怕被冗长枯燥的台词熏的昏昏欲睡。绕着地球吃Lv52019-03-13
而事实上,这部全程无尿点的剧带来了太多惊喜。
从第一句台词开始,英国人说英语怎么这么好听?不紧不慢的字正腔圆,每个字每个音都能听得很清楚。无怪乎女王曾说过,世界上没有美国英语,只有英语。
女王给大家的既定印象是端庄大方优雅得体,永远像是一个标志,连微笑时露出几颗牙齿都像经过计算一样完美。而在这部剧里,我们看到了女王的人性的一面,甚至有些可爱。与历任首相每周二晚20分钟的谈话,不仅不会无聊,还笑点不断。这十二仁首相各有特色,出乎意料的并没有按照时间先后顺序出现,女主角海伦在这交错的时间线上扮演了年龄跨度40年的女王,变换的不仅是服饰,装扮和发型,还有表情,声音,语气和肢体语言等等,这番演绎从外到内都无可挑剔。
另外非常叹为观止的是女王的服饰,用两个字来形容就是精致。中场休息的时候播放了一个有关演出服装的短片,其中可以看出其对每一个细节的极致追求,也给这部剧大大加分。
唯一觉得遗憾的是对英国文化的了解匮乏,对英式幽默也缺乏理解,总有些笑点觉得接不住梗,不过这样也好,为二刷打好基础。回复8赞
Lv4舞非典型魔羯鱼Lv42019-12-21
云门舞集,陶身体,两个从文字报道中了解的舞团,一直想身临现场。上半年虽已欣赏过云门的两个作品,这次两个舞团交换作表演依然不能错过。
陶身体的特质明显,舞者不管男女,僧人发型是标配。云门的舞作《乘法》被跳成了陶,云门演绎他们的作品时也成了身体。《12》基本是地面动作,舞者们轮流在地板上肆意翻转腾挪,冲破了自身的限制,很自由。配乐也是寺院风。林怀民真的很喜欢表现水,这次的《秋水》由五位女舞者完成。背景依然是一滩水的视频。
编舞真是有在观众席观演的传统,在靠前的位置,又有见到林怀民,还有陶冶和段妮。
林怀民先生到二十多岁才学习舞蹈,之前是学中文的。刚获得美国舞蹈节终身成就奖的沈伟出身戏剧世家,早年学了好几年画画。丰富的编舞才能创作出耐看的的作品,吸引人的形式感,细腻的拟形。现代舞动作真的是很感人。舞剧是让观众看别人的故事,而现代舞作让我们看见自己。回复2赞
Lv3《泽西男孩》既是一部行走的点唱机更是一部纪录片,完整的记录了上世纪六七十在美国红极一时的四季乐队传奇故事,当四位乐队成员在九十年代再聚首的时候真是百感交集。主唱法兰基·维力真假声转换游刃有余,独有的假声唱法高音飚起来真的有一种汗毛倒立的感觉。其他三位也非常具备巨星的风采。我特别注意到这部音乐剧在舞台设计上相当厉害,全场除了中间15分钟休息之外完全没有幕间休息换场,舞台场景的转换全部在台上进行,甚至演员换衣服都是,很多衔接上时间点切的恰到好处,同时道具服装也会根据年代的推移、人物年龄成长而有相应变化,裤脚越来越窄,西装越来越修身等等。这种舞台方面的掌控熟练程度和道具的细致真的需要国内剧团学习。不过由于是百老汇原版,而且文化隔阂的关注,国内观众可能在很多细节上很难莞尔一笑。有时候还是需要在不影响原味的前提下加入一点本地化的,这点上之前看的《金牌制作人》就是比较好的例子。蜗牛篆愁君Lv32017-11-15回复8赞
Lv5《恋爱的犀牛》1999年由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台,剧情主要是一个关于爱情的故事,讲一个男人爱上一个女人,为了她做了一个人所能做的一切,剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂,如他朋友所说过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别,在人人都懂得明智选择的今天,算是人群中的犀牛实属异类。好习惯Lv52018-03-18
导演孟京辉当前亚洲剧坛最具影响力的著名戏剧导演,被誉为中国剧坛神话,是九十年代[先锋]剧场的拓荒者。他以辛辣、幽默、批判的戏剧功力,屡创剧坛奇迹,开创了当代戏剧的新面貌,为中国戏剧舞台多元化的新局面注入了活力。他那独具个性的创造力以及多元化的艺术风格,已经成为一种值得瞩目的文化现象。
代表作:舞台剧【思凡】、【一个无政府主义者的意外死亡】、【百年孤独】、【恋爱的犀牛】、【臭虫】、【关于爱情归宿的最新观念】、【镜花水月】、【艳遇】、【两只狗的生活意见】、【爱比死更冷酷】、【空中花园谋杀案】、【堂吉诃德】、【三个橘子的爱情】、【柔软】、【蝴蝶变形记】、【罗密欧&朱丽叶】、【希特勒的肚子】、【初恋】,电影【像鸡毛一样飞】,书籍【孟京辉先锋戏剧档案】。
编剧廖一梅是中国近年来屡创剧坛奇迹的剧作家。1999年由她编剧的【恋爱的犀牛】风靡全国,被誉为“年轻一代的爱情圣经”,是中国小剧场戏剧史上最受欢迎的作品。2003年由她编剧的大型多媒体音乐话剧【琥珀】一经推出便引起轰动,已成为亚洲剧坛的旗帜性作品。她的作品在当代观众和读者中的影响深远而持久,被成千上万的人交口称赞。
代表作:舞台剧【恋爱的犀牛】、【魔山】、【琥珀】、【艳遇】,电影【生死劫】(美国纽约崔贝卡电影节最佳影片金奖)、【像鸡毛一样飞】(香港国际电影节费比西影评人大奖,洛迦诺国际电影节青年评委会特别奖)、【一曲柔情】(美国妇女电影节金奖),小说【悲观主义的花朵】、【魔山】,剧本集【恋爱的犀牛+琥珀】。
看这部话剧主要是因为听说非常经典所以慕名而去,这部1999年首演的孟京辉的先锋剧一直被外界奉为经典。主要功劳在编剧廖一梅身上,据说是她在和孟京辉结婚蜜月后关在屋子里创作出来的。以前看过孟京辉的《我爱XXX》和《两只狗的生活意见》,感觉这些先锋剧需要演员比较全面。不过这类先锋剧有些人觉得晦涩难懂,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是性感神秘的女孩明明在年轻人马路面前出现的一瞬间,马路的生活彻底改变了。明明有着不可思议的铁石心肠,无论是鲜花、誓言、还是肉体的亲昵都不能改变,马路做了能作的一切。一次意外的巨奖看来能够使他获得明明,结果只是让他陷入更深的绝望。四处乱窜的推销员“牙刷”为马路找来妙龄女郎红红和莉莉,又导演了一场荒唐闹剧。马路的疯狂使恋爱指导员的理论彻底崩溃,在一个犀牛嚎叫的夜晚马路以爱情的名义将明明绑架……
主要人物:
马路是一个普通的动物园犀牛饲养员,他的视力不好嗅觉非常灵敏。他疯狂的爱上了女邻居明明,但是明明却不爱他。
明明是一个美丽的办公室秘书,是马路的邻居。她很爱自己的艺术家男友陈飞,但是男友对她并不好。
我是第一次看这部话剧,寄来的票的座位有点偏。不过阴差阳错中间座位的人反而不合算,因为烟雾效果出来时当中熏得最厉害。本剧还是传统先锋剧的大量肢体动作,还有排比句般犹如诗朗诵一样的台词。另外穿插了歌舞寓言,以及有点荤的笑话。
本剧我看下来觉得讲的是一个一厢情愿的爱情故事,《恋爱的犀牛》这个名字是隐喻那些爱情盲目的像视力差的犀牛一样的人。剧中虽然穿插了很多为了暗喻或者迎合观众的搞笑桥段,但是故事本身依旧是个悲剧。马路竭尽所能的去爱明明,可惜落花有意流水无情。正所谓强扭的瓜不甜,就像明明爱男友陈飞的那种热脸贴冷屁股式的感情一样属于苦瓜型。
我认为两情相悦比一厢情愿更靠谱,爱一个人如果卑微到尘埃里也未必换的来幸福。当年张爱玲等到胡兰成离婚和自己在一起了,以为自己的爱情就像从尘埃里开出的花一样有了结果。但是胡兰成那个风流成性的渣男狗改不了吃屎,最终她的爱情还是不得善终。
故事里马路对自己饲养的公犀牛图拉说的那些话,其实都是说给自己听的。马路不肯顺从现实,他忘不了明明就像明明忘不了男友一样。这种无奈和痛苦印证了:“心里有座坟,住着未亡人”的悲催。如果当初明明不来撩拨一根筋的马路,可能故事就不会发展成悲剧了。
一无所有的马路偏执的去爱明明,让人感动和可怜。我想明明不肯接受他除了自身难以忘怀男友外,也是不想让马路重蹈自己的覆辙。这或许就是马路唱歌弹琴作诗、学了电脑、开车、英语、还中了彩票大奖,可明明还是不接受他的原因。爱情对于马路和明明像空气一样重要,所以那种刻苦铭心的感觉才让他们这样无法自拔痛彻心扉。爱上不该爱的人是一种错,但是他们两个为了爱的人宁愿飞蛾扑火错上加错。这种自虐式的爱情让人唏嘘不已,过于执拗的坚持就像绑在明明身上的绳子一样是害人害己的枷锁。
故事里的大段台词和肢体表演很考验演员的功力,台词很文艺范。配乐方面部分音乐太吵导致听不清台词,那个烟完全没必要那么大。总体来说这部话剧我觉得不错,男主的声线很好。台词中有讽刺搞笑富有哲理的部分,也有浪漫感人触动人心的部分。至于污的部分我估计也是出于商业考量,现在的舞台剧太素容易曲高和寡,太荤容易哗众取宠,尺度上把握起来确实有点难度。
在物欲横流的时代婚姻相亲就像谈判一样,爱情反而成了奢侈品。愿大家都能在对的时间遇到对的那个人,不要因为错爱而为难别人或为难自己。“若错过便各自安好,若相爱便携手到老。”满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《比得兔》。2回复4赞
Lv4上海大剧院,威尔蒂歌剧《纳布科》。这部歌剧是威尔蒂28岁时作的第三部歌剧,是他的成名作。他一生作了28部歌剧,是意大利最伟大的作曲家,音乐色彩浓烈华丽,只有以后的瓦格纳可以一比。纳布科就是这样一部,由丹尼尔•奥伦指挥上海歌剧院乐团合唱团,奥伦是以色列人,是黄金时代的大师,指挥过英国皇家歌剧院美国大都会歌剧院以及其他世界著名歌剧院,同帕瓦洛蒂多明戈合作过,是位歌剧指挥大师。我今天坐在第一排,离奥伦只有2米,看到了大师的指挥全程,他确是位歌剧大师,整场气氛好到极点,每个演员乐器都在他掌控中,也非常激动同演员一起唱,有时发出吼声,有时跳跃。纳布科中有段最有名的合唱~囚徒大合唱,由于太好听又有爱国情怀被誉为意大利第二国歌,在演出纳布科时有个特有的国际惯例,由于每次气氛太过热烈都会演唱第二遍,今天那首“飞吧,思想,乘着金色的翅膀”的囚徒大合唱,两遍都掌声欢呼声暴满全场。用户180****4078Lv42018-07-304回复11赞
Lv4《罗密欧与朱丽叶》(Kenneth Branagh Live @ 中间剧场):跟我认识久一点的朋友都应该知道莎老爷子我最不吃之一就是罗朱,即使我本人相信一见钟情,但我还是觉得这段爱情胡闹。张丹青Lv42023-05-20
Branagh Theatre这个版本,导演有很多不错的迷思——黑白拍摄,黑帮背景,以及建立在D·H·劳伦斯叙述中的老年王尔德式的茂丘西奥。
一切设计都使得这版罗朱透露出强烈的70年代美国黑帮电影的风味。而这偏偏又是一个让我合不拢腿的设定。从白背心背带裤到大背头再有时不时出现的意大利语和黑帮脏话。整一个迷得我神智不清——甚至我都不怎么花时间吐槽永远在以常人十倍速眨眼捂胸口尖声念白被称作腐烂国angelababy的面瘫Lily James了。
嘛,少狼也八斤八两。
不过我还是很享受我认为很符合原著中二气质的上半场。初始的心动,恋爱的萌发,身边一个两个插科打诨却又心思婉转的神助攻。恰到好处的妙趣横生。
茂丘西奥一死,情节只转而下,年轻演员hold不住悲剧的情况就全部凸显出来。除了奶妈演技在线之外,配角也都感觉不甚用心。触达不了情绪。逼婚戏的爆发也感觉很突兀,朱丽叶他爹感觉不是在教育女儿是在rape了,她娘也是一副后妈反应,让人很莫名。
即使槽多,朱爹也是最帅的!班伏里奥小混混感也很有魅力!神父气质也很好。所以对少狼生不出爱来,真的不怪我吧。回复赞
Lv4#泽西男孩# 百老汇史上上座率最高的原版音乐剧《Jersey Boys 泽西男孩》根据真人真事改编!broadway的演员唱功一流!剧情三观正!哆啦A猫Lv42017-12-01
讲述了60年代美国的四季乐队,出身背景特长性格都不相同的四个年轻人,关于责任、友谊、奋斗、在困境中相互鼓励,共同患难,奋力拼搏的故事!完美的舞台、灯光、道具使整个故事鲜活了起来,仿佛置身于当时的年代…
他们为了音乐梦想而走在一起!从酒吧卖唱,到打劫进感化院,之后遇到志同道合小伙伴,最后到那首《sherry》让世人知道他们!然而一帆风顺的人生总会有危机时刻,因为是朋友,所以哪怕因为赌博有高额欠款,不论你有多荒唐,不求上进,拖累团体,但当看到法兰基的女儿意外去死让作为父亲的法兰基无尽自责时,让台下的观众落泪。结尾“20年后重聚”,不禁想起来曾经的小虎队,F4,beyond,SHE… 太多一样精彩的故事浮现眼前、挥之不去~
音乐很棒,演员很棒,值得一提的就是这首《Can’t Take My Eyes Off You》,今晚当Frankie在Bob的坚持下终于得以演唱这首歌的时候,更是百感交集,心中无限感慨~ 全场的观众也都沸腾了,这才是我们心中的four seasons~!❤️
这部剧绝对是值得你走进剧院去欣赏、感受、体验的,很容易找到共鸣!四季乐队的故事已经结束,但是泽西男孩的歌声永远流传在听众的心间,对音乐和美好的追求与向往永远在继续…回复10赞
Lv5《音乐之声》(The Sound of Music),是一部改编自玛丽亚·冯·崔普(Maria von Trapp)的著作《崔普家庭演唱团》(The Story of the Trapp Family Singers)的戏剧作品,最初以音乐剧的形式于百老汇上演,之后被改编成电影,位居北美影史票房第三名,同时也是史上最卖座的歌舞片。lalalalaLv52017-08-16
该剧描述阿尔卑斯山上某处修道院里的一位实习修女到崔普家担任教职,然后从赢得孩童们的心,到与单身的男主人相爱、结婚并组家庭乐队,最后又有惊无险的逃离纳粹魔掌的故事。其中,该剧的诸多歌曲,如《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》、《My Favorite Things》传唱至世界各地,并被翻唱成各国语言版本。
【起源】
《音乐之声》的创作灵感源自于玛丽亚·冯·崔普的真人真事:玛丽亚·冯·崔普生于阿尔卑斯山一带,原本在本笃会的侬柏格修道院(Nonnberg)担任实习修女,1926年因健康问题,被院长送到盖尔·冯·崔普爵士(Georg Ritter von Trapp)家修养,兼任爵士长女的看护。之后玛丽亚与爵士两人坠入情网,于1927年结为连理,两人并生有两女一男。
1930年代受到经济大恐慌影响,爵士几乎失去了所有财产。于是他和玛丽亚带领七个孩子组成乐队进行职业演唱,并于1936年萨尔斯堡音乐节上赢得首奖。1938年纳粹德国与奥地利合并,爵士拒绝了纳粹的征召令。为了躲避追捕,他们以露营的名义搭乘火车穿越阿尔卑斯山来到意大利,从此展开全欧洲的巡回表演。1939年他们移居美国后,不但将演唱事业开拓至世界各地,也在自家的“一心”牧场举办各种音乐营队。
1956年,崔普家庭歌手正式解散,玛丽亚·冯·崔普出版了第一本书《崔普家庭合唱团》。不久,该著作被改编成德国电影《崔普家庭》(Die Trapp Familie),并在欧洲引起轰动。
【逸事】
●这部音乐剧造成了一些对奥地利的错误想像:许多人以为《雪绒花》这首曲子是该国国歌。事实上,这首歌在奥地利不怎么受欢迎(有个幽默的说法是说罗纳德·里根总统任内,在某次奥地利代表拜访白宫时演奏该曲)。回复1赞
Lv3乐乐儿Lv32018-12-15
【幸福莊戏剧工作坊】是职业戏剧教育组织;主要服务对象为成人和儿童;幸福莊在上海、苏州、南京、杭州四地共拥有8个演出团队,正式注册成员超过200人。幸福莊自觉肩负国人戏剧普及的责任,拥有的戏剧活动遍布上海、苏州、南京、无锡、杭州等多个城市;共有超过5000人次参加过我们的活动。
幸福莊拥有自己的戏剧表演课程体系,我们的成人和儿童课程与全世界戏剧最前沿的美国纽约和英国伦敦保持一致,拥有最新的创造性戏剧的体系指引。
主要舞台剧作品:
《朱丽小姐》、《嫁给经济适用男》、《阴道独白》、《哥本哈根》、《枕头人》、《心心相印》、《小王子》、《萨勒姆的女巫》、《主角登场》、《十二磅钱的神情》、《八美千娇》、《收信快乐》、《婴儿杀戮》、《恋爱的犀牛》等,观看观众人数超过3000人。
【圣诞戏剧节】是幸福莊戏剧工作坊于2017年开创举办,幸福莊戏剧工作坊作为国内一流的戏剧教育组织,旗下拥有非职业戏剧演出团体;经过三年多的耕耘,已经在上海、苏州、南京和杭州建立了4个舞台剧团和4个朗读工坊。有超过200位正式非职业演员加盟。每年都超过十部的话剧或其他戏剧作品出炉,公益演出回馈给社会;【圣诞戏剧节】就是集合四地之力,共同举办的年末戏剧盛会。戏剧节期间,我们将为广大观众朋友们奉献多场话剧作品、朗读剧作品、表演表演工作坊、舞台剧影片品鉴会、剧本朗读会。充分满足广大爱戏剧、爱表演的伙伴们的期望。同时,肩负推动社会主义精神文明建设,积极提升广大人民群众的戏剧鉴赏水平。为和谐社会作出我们自己的贡献。回复1赞
Lv3一直觉得宫崎骏和他的吉卜力艺术工作室是非常超脱日本主流文化之外的,他的动画电影细腻、洁净、感人、清新,毫无日本电影特有的那种色情、暴力、诡谲和变态。而他为电影所配的音乐又呈现着他的匠心独具和浓重的古典情怀,当然这在很大程度上要归功于其背后的那些音乐英雄。而久石让就是其中最耀眼的一位配乐大师。蓝贝Lv32018-07-04
从1984年至今,宫崎骏和他的吉卜力工作室共推出过18部动画剧情片,其中由宫崎骏亲自执导的8部作品中,除了飞鸟凉的“On Your Mark”,其余7部的音乐都出自久石让(Joe Hisaishi)之手。这些高雅脱俗、纯真大气的旋律,以独特的隽永之气,画龙点睛地使影片更具人性魅力。我看过宫崎骏的所有动画电影,收藏了久石让先生的所有的音乐专辑,赚的第一笔稿费就是跟久石让有关。
音画俱佳的《天空之城》中久石让先生使用了爱尔兰民谣;天真的《龙猫》音乐充满了童趣;《小魔女宅急便》则糅合了吹管乐与美国乡村音乐与民谣风格;《幽灵公主》的音乐更具日本传统音乐,经交响弦乐团的演奏,弥散着时代的空灵与神秘;《千与千寻》更体现了久石让在把握题材与音乐表现上的自如,音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色。《Summer》的欢快热情、《One Summer's Day》的纯净与真挚、钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感被表现的淋漓尽致。1回复18赞
Lv6有人不喜欢书屋剧院他们家的演出,可是我喜欢。嫌弃书屋是个巡回剧团,可是某些人喜欢的高大上剧院不常来中国演出🤣鼎鼎Lv62019-04-02
至少书屋剧院坚持在上海原版中字演出,基本忠于原著小说,已经很难得了。
小妇人作为一部美国作品,可是难为这帮英伦演员了,为了不出戏,全程美式英语口语腔调…
比起呼啸山庄、麦克白这种时刻风起云涌的剧情,小妇人真的是着眼于平淡的生活,没有阴谋诡计、勾心斗角…有的只是姐妹情深、和细腻的情感流露。因此今天首演上座率平平
可是生活不就是这样子吗,平淡无奇、真实存在。我宁愿生活如甘露般平常朴实,不要像电影电视那样矛盾戏剧😊
四姐妹在母亲的言传身教之下,选择自己喜欢的生活方式,这里没有对错之分……只是价值观、性格差异,最终成为独立的女性。同原著一样,乔的戏份最多,本身情节和叙事重点也都在她身上。而原作者似乎也把很多内心的情感抒发寄托在最具独立和女权意识的乔……
演员们动情的表演有打动到观众,今天现场似乎听到哽咽声😂3回复13赞
Lv6听了蛮多场上海轻音乐乐团的音乐会,对他们的演出质量水准有信心👍🏻鼎鼎Lv62019-03-16
市民公益场,又是动漫音乐主题,自然不能错过。🤗虽然周六早起比较痛苦,但是比上班还是能多睡会儿😂
今天熟悉的风骚(褒义词)主持人不在,居然来了张民权老师,换种不同的主持风格也是不错的。
今天熟悉的孟津津指挥家不在,来了位有才的钢琴老师,人家顺便还兼任指挥,厉害。
动漫主题音乐会,自然少不了久石让的作品,温暖人心,如沭春风…
比较让人惊喜的是钢琴指挥改编的三首融合作品:
天空之城VS加勒比海盗
看海VS莫扎特第四十交响曲
永远同在VS卡农
不同风格曲目之间相互碰撞、融合、交汇,熟悉有意思👏🏻
而尾声部分的冰雪奇缘和驯龙高手主题曲,更是激发了所有听众的热情。特别是驯龙高手,前些天刚刚看完第三部终章,算是又告别一段时光。特别有感觉哎……人上了年纪,特别容易伤春秋😂
不过今天原定的中国风曲目没有了哎,只有日本的和美国的,还是要弘扬中华民族优秀文化的👻
另外钢琴老师指挥和演奏已经很忙了吧,拜托头发和眼镜开演前捯饬好,一直在撸头发、推眼镜,看得心累😂回复5赞






















