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Lv6一家亚洲快餐厅和包围它的建筑,各种金发褐发黑发白人亚洲人和闪烁的眼神,典型的fusion态生存空间,像一碗泰式酸辣汤内混杂说不清的作料。然而在那些忽明忽暗的灯火背后,隐藏了多少故事,人与人密度如此之高,距离却如隔山水。一幅亚洲移民的底层生活图景,反复穿插的场景碎片,跳入跳出的叙述语言,光怪陆离;男演女女饰男少扮老老扮少,创造完全不同的想象和荒诞效果;又以蚂蚁与蟋蟀的寓言相互勾联,充满魔幻色彩。施梅芬尼的《金龙》剧本果然非常的酷。作为大陆首次排演,5位年轻演员很卖力的挑战了十多个角色的切换。剧中荒诞的喜剧与悲剧的对照和节奏控制,荒诞是不是该强化为滑稽闹剧,看起来应该是对剧本处理的难度所在…ShimmerLv62016-05-01回复1赞
Lv6看一出《破镜》够曲折,早先排大队买的票终究都转手于人,匆忙折腾几星期剩最后几场了才看到。马普尔小姐第一次登上捕鼠器工作室的舞台,稍显奇怪的是为什么首选的是这出破镜谋杀案。行动不便的侦探,穿插变换的场景,莫名其妙的线索,离谱的翻译都让这个故事忙于走位换景却平淡不出彩,故事发展的匆忙,隐藏在故事下的各类人物更是模糊不清。而估计末几场的缘故演员们几乎都失去了劲儿,全场除了八卦的班翠太太几乎没有哪个演员在人物上,甚至让人觉得老小姐侦探和过气女明星换个角色演都或许更合适些…… 要说这推理剧大热买不到票,咱还是临时蹭了小伙伴五菱的光才抢下最后一张,所以说看戏这事也是“三分靠运气,七分靠小伙伴打拼”啊哈哈。、ShimmerLv62016-05-01回复1赞
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Lv4- Lv4原作是不错的小说,最新BBC翻拍的版本也很带感…但过多的沉默,用以表现情绪的动作,实在让人觉得略有烦闷。加上整部剧的节奏,不知为何让我感觉像一部老爷车拖得很慢。明明连续命案之后可以带起一波剧情冲突的情绪高潮,却被漫长的台词给带过去了。理论上这么做是可以的,但作为一部译文腔很重的舞台作品,本身就容易让人出戏(这的确很难避免),更可怕的是,我和小伙伴都只能感受到演员们的刻意表现出的歇斯底里,但感受不到情绪在里面…DooriyaLv42019-07-29
对原作的一些改编可以接受,但过于粗糙单薄了些,比如对将军的性格改写,大部分死亡场景改在客厅。每个人坦白真正罪行时简单粗暴的表述,老太太的假性道德至高或法官几乎creepy的完美主义都没有淋漓地体现,毕竟十个人,轻重没有放的很舒服,流水下来的感觉,有点可惜,好像每个人讲自己的故事和去死都是完成任务推动主线。
舞台设置再精妙些就更好了。如果台词要放的那么长,那么换场景能稍稍更带动人(当然还是主要靠演员情绪)二楼若能适当展示出房间,就方便加入一些独角戏分,部分在客厅的过于做作的情绪演出也许能更适当的形式并且同时表现出来,想象一下是多么美妙的画面。
整场演员的讲话声音都带着浓厚的录制味。也许是为了告诉我们这不是录制的,所以有两次非常明显的吃螺丝。吃螺丝的那位太太也是情绪最不带动人的… 不知道是不是紧张了或只想快点讲完以免更多错误的发生。剧里的很多恐怖效应是靠音效出来的,甚至让我觉得有点宣兵夺主。让人感到最恐怖的应该是连环死人的诡异并且越来越压迫人的剧情节奏和演员情绪… 而这里音效成了最吓人的部分… 感觉把一个高级的心理恐怖弄成了廉价的感官惊吓。
不太能接受的两点:整场剧最让我和小伙伴感到违和的就是一些完全不符合这部剧风格内容的莫名笑点。警探的讲话方式和内容似乎被当作了一种玩笑调味剂,但实在不觉得符合当时场景的所作所为。还有一些突然冒出来的异常现代或刻意搞笑的说话方式和口吻,听起来甚至像演员自己一下子脱戏了… 而为了不容易让自己脱戏,就觉得女主一直在努力恐慌… 虽然感觉全程很累,但效果事倍功半,最后的崩溃爆发和前面一直以来的歇斯底里没有特别大的反差。
另一点就是前面漫长的漫长的节奏之后,法官大人那么重视尊严、权利并且带着怪异偏执的完美主义,就在所有人死后自己跑出来很快的说了一堆我为什么要这样做………… 就像是柯南每一集最后强行听凶手讲缘由… 但没有表达出十分之一他真正为什么要这样做的多层次性,依旧是快速完成任务让故事及时结束的一个快速ending,实在是太可惜了。与其这样不如把之前几个人聚在客厅里互相质疑且好几处神经质的沉默片段分给法官最后好好演一场独角戏或和女主的对手戏吧…感觉会更戳 —— 前提是前面铺垫出了低压且恐怖的氛围。而不是死了几个人继续让观众笑… 毕竟这不是一部搞笑悬疑剧,也不适合改成那样。
最后一个小意见,停电的时候为了表示房间昏暗只用了几展蜡烛灯烘托氛围表示理解,但时间真的很长观众看得很累… 要么删减剧情,要么提前设置一些墙上的蜡烛形灯管,在开始昏暗中的质疑游戏时,可以为观众亮起一些灯光示意一下,方便观众观看。
友情建议设计团队可以派两个人到一楼和二楼的最后一排站着,看看哪些片段的时候手机亮起的最多(不是拍照的亮起而是刷起微博和好友圈——都是很不礼貌的行为!),大概就能直观感受哪里的节奏太拖沓了…
都是个人拙见,非常喜欢这部作品,也希望国内有团队能能演的好。所有演员们和幕后人员辛苦了,希望能见到更好的作品。回复3赞
Lv3音乐剧《梵高》观后感一一用户137****0772-fc446Lv32017-10-05
一场你不容错过的听觉与视觉完美结合的华丽盛宴!
出于对音乐剧和绘画艺术的热爱,当得知缪时文化出品音乐剧《梵高》的第一时间便毫不犹豫的入手。由于之前看过较多各种类型的舞台剧,本以为本土制作的音乐剧远非百老汇经典作品能比,但最终的观后感只能用一句话来形容----《梵高》是我迄今为止欣赏过的最唯美的音乐剧,没有之一!
整部剧采用倒叙的方式演绎,从年迈的弟弟提奥阅读当年与哥哥梵高的往来书信来回顾梵高伟大却又孤寂的一生。梵高作画的初衷是为了“创作美与生命,散播爱和信心”,他通过努力不断创作,却不被家人所理解,不被社会所认可,不受当时的绘画界所接纳,只能靠弟弟提奥接济勉强度日。最终,孤独的灵魂在完成最后一幅作品《金黄色的麦田》后饮弹自尽。
首先,本剧最大的亮点是3d投影技术首次运用于音乐剧中。不同于以往舞台剧的背景布置,《梵高》的背景舞台被设计成180度的环形房间,犹如一个180度的环形幕布,整个舞台仿佛就如同大师的动态画展,随着剧情不断呈现出3d般的油画效果,而且油画中的人物也是动的哦!最最神奇的是梵高作画时用的小画板上的画居然也会动噢~,这究竟是电脑制作并投影的效果呢?还是这个画板原本就是由一个led屏改建的呢?哈哈,那就等你去观剧时去一探究竟啦?
当第一幕开始,整个舞台背景从远至近慢慢延伸,幕布中的场景犹如看3d电影般变得立体而层次丰富,在场的观众都发出了惊呼声!之后梵高的《星空》、《杏花》、《向日葵》以及他的自画像等诸多作品都在幕布中一一得到了呈现,尤其是杏花纷飞的效果煞是惊艳,配合着演员动情的歌唱,唯美气息十足!
还有两幕场景至今仍令我记忆深刻。一幕是梵高绘画遭家人竭力反对,为了表现他当时极具痛苦和绝望的内心世界。梵高每走到舞台一处,舞台地板投影就随之片片塌陷,令他毫无立足之处,最后他只能可怜兮兮的蜷缩在书桌旁的小角落里,当他濒临奔溃时,房间的四壁也随爆裂崩塌。伴随着演员动情的演唱和投入的表演,3d投影效果起到画龙点睛的作用,充分展现了家虽大却无他容身之处,孤零零一人绝望无助的痛苦心情。
还有一幕当梵高得知父亲过世后的消息,整个舞台的背景色彩基调立刻从前几幕惯用的明亮欢快的暖色基调转变为黑色为主的冷色基调。背景中整座房子被黑色层层笼罩着,狂风中还时不时飘来一两片细细的柳叶,加上演员入木三分的表演和急具感染力的演唱,整个舞台完全沉浸在一种悲凉哀怨的气氛中,坐在观众席上的我也深刻感受到梵高此时此刻那种深深的愧疚之情。
其次,我个人认为音乐剧演员的唱功及其重要,如果单有颜值和表演功底,缺乏唱功对于话剧来说没有问题,但对于音乐剧而言就是本末倒置了。梵高演员有两组卡司,虽然我目前只看了其中一组,由于我向来不迷追星,所以对他们的名字我实在是没有记住,抱歉。只记得两位男演员唱功扎实,低音醇厚,高音清澈,吐字清晰,尤其是演梵高的演员,感染力非常强,将梵高痛苦挣扎的内心戏表现的淋漓精致。演提奥的演员高音非常的靓丽清澈,同时表演功底很好,一人能瞬间分饰几角。两个人从头到尾演了足足两小时,撑起全场气氛,着实不易。
最后,从技术处理角度来分析,舞台剧由于演出时间有限,经常会有剧情赶火箭的通病。这部作品丝毫没有这种虎头蛇尾的现象,每一幕都拿捏得恰到好处,循序渐进,有张有弛。
同时我要真心说一句,看了那么多舞台剧,这两位演员的谢幕绝对是最最到位和真诚的,满满180度的鞠躬谢幕啊!从未见过!相信一直看舞台剧的小伙伴,应该也会有这样的体会。
个人觉得唯一美中不足的就是梵高为了迎接同行画家的到来重新装修小屋的场景。那一幕梵高只挥挥画笔,房间就粉刷好了,颜色和装修焕然一新,让我突然想起了儿时看过的一个动画片《神笔马良》。如果没有之后梵高创作《金黄色的麦田》同样这样挥笔作画的情景,这样的创作手法我能够理解。但既然最后一幕同样的表现手法只是用于作画,那之前又怎能用此手法表现真实的房间装修呢?
我的建议是梵高穿上一件装修服,舞台灯光关闭,穿着荧光装修服的梵高手拿工具一阵舞蹈,用于表现梵高正在忙碌的装修。等灯光再亮起时,崭新的房间便出现了。这仅仅是我的个人想法,仅供主创们参考!
最后我想说,音乐剧《梵高》将绘画艺术与音乐完美的融合,这种高品质的音乐剧绝对值得你去一看再看!让音乐剧《梵高》带你去飞翔,走进伟大艺术家绚丽而短暂的人生!
vivian
2017.10.04回复11赞























