- Lv32019.01.18《歌舞线上》观后姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32019-02-01
《歌舞线上》是根据真实事件改编的音乐剧。最初来自于几个百老汇舞者的工作坊录音,工作坊的目的是希望组成一支专业的舞蹈团来为百老汇的舞者们组织工作坊。
此剧充分利用了“面试”这一场景的特殊性,在正式演出时,剧场将变成一个大型面试现场。在导演的要求下,演员们在白色的”歌舞线“上一一讲述自己过往的经历。对于他们来说,舞蹈生涯虽然脆弱又短暂,即便如此,他们也愿意为此付出青春,甚至不惜伤痛,只因为这是他们热爱的事业。
舞台上没有豪华上档次的布景,只有一面面能映射出演员们真实面貌的镜子,而这些为了梦想而努力奋斗的演员们的服装也是在面试或者排练时穿的最普通的练功服。没有华丽的剧情作为烘托,一切以情动人,没有任何矫揉造作的成分,17名面试者在面试过程中各自讲述了自己的以前的经历的痛苦或焦虑,以及自己为什么还没有放弃跳舞。“当初为什么会选择跳舞?”“如果有一天当我必须告别舞台,我怎么办?”这些直指人心而又残酷异常的话题,真的是对于这些面试者的灵魂拷问了。当然每个人的答案不尽相同,甚至有些回答有点让人无力而绝望。
而最后“因为爱”这个答案戳中了大家的泪点。如果将舞蹈这个词换成其他你我称之为热爱的事物,这些故事也许也就成了大家的故事:每个人都会在人生道理中遇到痛苦和迷茫,挫折或者磨难,当我不得不告别我所热爱的,只拥有美好的回忆,这些回忆是不是足够支撑我度过余生。
当舞台最后一幕,演员们都穿着金光闪闪的华服出现在舞台上,也许答案就在我们心里……回复8赞
认证1.小剧场京剧开山者北京京剧院2014年度品牌力作。宽友文化认证2017-11-14
2.以传奇故事淋漓展现纯戏曲元素“一桌二椅、三大特性(综合性、虚拟性、程式性)、四功(唱念做打)、五法(手眼身法步)”;“生旦净丑”四大行当贯穿全剧、各显其能。
3.中国式古典爱情样本,秉承“歌舞演故事”创作理念,情节“入套”,演法“脱套”。叙事深浅相间,写情浓淡相怡,恰似泼墨与工笔技法的融合。
4.谭派老生第六代传人谭孝曾、著名旦角表演艺术家阎桂祥、杨派武生名宿杨少春三位表演艺术家担当艺术指导,著名戏曲作曲家谢振强,资深编剧兼影评人史航等,业界大家严格把关青年主创携手完成。
5.由谭正岩、窦晓璇领衔的“老生青衣”版唯美深情;由张琎、索明芳领衔的“小生花旦”版清新细腻,“一剧两格”,双生双旦,相映成趣。
6.舞美、服装、道具以“莲”、“玉”为灵感生发、有机贯穿。
7.主题音乐演变自南宋姜夔《杏花天影》;主乐器延续京剧三大件原汁原味;主配器中,笛箫声似制玉,象征男主角温润如玉、深沉内敛,琵琶声似绣织,象征女主角慧质伶俐、百变果敢。
8.创演团队平均年龄创当时戏曲界新低,是北京京剧院以85后编剧、导演李卓群为核心的创作班底继《惜·姣》之后的又一“人鬼恋”奇情之作。李卓群“人鬼恋三部曲”承前启后之作,改编自人鬼恋传奇之祖、宋代话本《碾玉观音》,精致唯美,清丽。
9.“京剧合伙人”以剧组为单位,首改二百年京剧演出体制,“十二剑客”以创作费、排练费入股分账,从市场中争取收入、自负盈亏,开启青春京剧票房时代。2015年小剧场戏曲登顶之作,
2015年年度最具影响力戏曲作品之一,2015年度中国演出行业协会中国戏曲(大小剧场)票房排行总榜十佳。2回复14赞
Lv4这剧看得我真是尴尬,想用反转再反转的方式去猛击人的内心,让观众对自身进行反思。用户182****3155Lv42019-04-08
首先,作为清洁员的演员那副京剧唱腔,感觉像是枪膛没擦油,不能唱就换剧情吧,别唱了。而且所有演员那装疯卖傻的演技,明明一眼就能看出来这不是正主,宋美龄还一而再再而三的犯傻,剧本实在是烂透了。PS:这部剧不是荒诞喜剧,所以不用评价喜剧的标准看它。
第二,想要表达的主题,很类似于社会上的真假和虚伪,明知是假,为了利益和面子非要指鹿为马,原本以为宋美龄会是个相对正面的角色,没想到最后还是落入了名利的圈子。
第三说说演员,奚老的扮演者是个清洁工,从他出场就能看出来不是个教授,破绽百出,为了碗鸡汤冒充中央大学中文系教授赴宴,怎么看都很尬,编剧强塞式的人物,强行让观众去接受。毕老的扮演者是一个想溜须拍马的训导员,拍马屁的不一定是要演成一个娘炮吧,我是个直男,这个演员的表演让我一身鸡皮疙瘩。史老的扮演者是一个想要升教授的老讲师,想通过骂蒋出名,这个角色我有点意外,本来以为是为了正义来的,最后反转到只不过是为了自己的升迁就可以出卖文人的风骨,我只是单纯不喜欢这个演员,上次看他演的阿伽门农台词基本没一句是对的,翻译的有着希腊神话味道的台词给他改成了符合中国口语的,没什么押韵美感的台词,后来的特赦也让我感觉很出戏。
至于宋美龄,从刚开始的道貌岸然,舍己为人的形象,到后来也是为了自己形象和利益的崩塌,没有太多反差,不管是不是故意丑化,演员的表演太平了,脸谱化。最后出现的一大帮冒充者的剧情,看的心中毫无波澜。
最后,这部剧的简介给我的感觉是一幕荒诞喜剧,演出来像是部正剧,最后一幕戴着面具,最后有人行刺,女主摘下助手面具说,这是真的的时候又有点先锋的形式,最后什么都不是。剧情把观众当了傻子,才能接受这种显而易见的破绽和剧情,除非这种剧情出现在开心麻花的喜剧里,我所看过的国话剧院,小剧场和先锋剧场上过的最差的话剧了。
回复5赞- Lv6比预想早了点到达首都剧场,院子里停车还不多,无意间看到杨立新在人艺传达室附近和几位热情的女观众,有风度地配合合影,这才想起晚上的戏是他执导的。记得以前在学校看过一部云南话剧团演出《我的西南联大》请杨立新作导演,老实说对那部作品印象不怎么样,当然也可能跟本子写得不好有关。后来看《窝头会馆》看报道杨也担当了分场次导演,有刘恒的上乘剧作和大导坐镇还是挺精彩的。这部话剧虽是第三方团体制作,由北京人艺的中坚女演员龚丽君主演,在加上杨的导演仿佛在首都剧场有了主场之感,当然还有知名演员牛莉加盟和意大利喜剧原作这些加分项。整部戏节奏挺紧凑的,舞台布景摊开了一位意大利乡村家庭,陈设还挺不错的,四位主妇先后登场以对话让大家了解她们的身份背景,两位年轻女性居然毕业于都灵艺术大学和都灵工业大学,还都选择回乡嫁人当全职太太,开始还以为她们是被田园生活所吸引呢,随着剧情发展,原来每位主妇都有丈夫不解风情、外遇甚至家暴等一堆苦衷,一场看似意外夺去所有丈夫性命的车祸更让各人压抑的情感特色显露出来,为了得到保险金四人急中生智要女扮男装各人丈夫应付第二天上门的保险公司核查人员,主要的笑料也由此发生,好不容易搞定保险公司人员,最后结局却有了大反转……可以说四位女性的戏演得有声有色,角色反串及不断亡羊补牢地掩饰也起到了搞笑的效果,整个故事的舞台呈现还是挺不错的。美中不足的是剧本的一些小细节的不当有时让人出戏,就像是车祸通知大家乱作一团那一场,某丈夫打来手机呼救,可不久后造成事故的那位小主妇居然说自己亲眼看到车掉下悬崖的,时间上不可能呀,还有“保险检察官”的称呼也很怪,中间串了场主持人采访失败球队教练的戏虽然热闹可加得实在勉强。延陵季札Lv62019-03-25回复4赞
Lv5观西班牙库伦卡剧团默剧《安德鲁与多莉尼》:用户135****1847-SJjVCLv52019-02-24
默剧看得不多,后来才了解到它在中国已有七年历史,这次是百场纪念演出。稍微记录一下。
故事并不新鲜:平凡的三口之家——安德鲁与多莉尼以及儿子过着单调的生活。每天,安德鲁用打字机写小说,多莉尼不着调地拉大提琴,他们看不惯又干不掉对方——正如许多老夫老妻一样。一天多莉尼被诊断得了阿尔兹海默症,小家的平淡被打破,三人不得不面对突如其来的噩耗。随着多莉尼病情日益加重,记忆力丧失,行为举止也愈发荒诞,安德鲁心痛之余也渐渐失去照料的耐心,他们不禁回忆起往昔的美好。爱意重新被唤起,在家人的陪伴下,多莉尼度过了生命的最后时光。
在剧中,演员头上都套着没有表情(甚至你会觉得丑陋)的面具,没有一句对白——我都做好犯困的准备了,结果。演员好评。肢体表达准确、连贯、简练又富于节奏,一气呵成不带一丝尴尬,幽默又不失深情。仅凭三人,在不变的布景中完成了此时、回忆以及幻觉的场景转换,非常巧妙地利用了灯光和道具(比如门以及12个面具。ps:音乐不错很Piaf)。刻意去掉了“说话”和“表情”的功能,肢体除了表现动作外,它还是“情绪”的载体,“语言”的媒介——默剧不是真的“沉默”,这仿佛一种留白,在没有人物之间直接对话和夸大表情的背后,你自己回味。
也许,这个上演了七年的小戏剧在现在看来不算多么惊艳了,现实中的亲情关系也远比剧中来得复杂,但你依然可以从中慢慢去感受和延伸,尤其是一些机智动人的小细节,或戳中笑点,或激起共情。最后把技术的东西都忘掉吧,尽管它做得还不赖。
安德鲁与多莉尼的爱一直都在,从初遇时热烈的爱,到被生活消磨殆尽的爱,最终,在回忆和告别的仪式中复活了。
比起死亡带来的分离之痛,人们更害怕被爱的人遗忘。
Fancy2018年12月12日
观于上海大剧院中剧场回复7赞
Lv4《月亮与六便士》音乐剧赵晓姗Lv42018-12-29
前两年读的书,读至最后斯特里克兰德恶疾缠身,身体溃烂,双眼失明,仍在作画,光看文字、那墙壁的画就让我震撼不已……前段时间看《一本好书》黄维德的舞台演绎,很不错,很能看出斯特里克兰德那种粗莽野性,那种不善言辞,那种古怪倔强~但只有前半段,没看够……
今日来看不一样的音乐剧形式:
舞台布景简单鲜明:天上的月亮,地上的六便士,人在这两者重合的光影里挣扎!最终是哪一面赢得了哪一面呢?
全剧采用倒叙手法,以追梦的原点:我是谁?带出故事。以主人公斯特里克兰德对月亮的倾诉,对自我的审视,首尾呼应。
情节略作修改,当然有些让人物对比更鲜明,舞台冲突的魅力所在吧!但也正是为了所谓的舞台效果吧,全程唯一笑点竟在斯特略夫对待妻子布兰奇与他所认为的天才斯特里克兰德的三人关系上,这不得不让这个有辨识天才的单纯人更可怜!
妻子艾米得知丈夫由于想画画而离开家,离开伦敦,她诅咒他:苦难附身,得才不显。当然这也是为之后主人公的人生埋下伏笔。果不其然,斯特里克兰德流浪各地,无人理解、无人赏识。最终得恶疾,眼瞎了,还在画画。可他死后却交代要烧了他的画。
月亮是所有人的月亮,他画画,只是他自己的梦。
他颠沛一生,但最终寻得Tahiti这样的桃花源,有艾塔这样的爱人相伴,也算梦得圆满……
凡人是没有梦的,可每日地也会遇到这样月亮与六便士的选择。
人的一生很短,有什么是值得坚持的?9回复15赞
Lv3今天小染玩【风声】玩得酣畅淋漓,站在路边开始写评价。不得不说,这是一个非常非常值得去体验的沉浸式剧场!给你们疯狂加油加油加油~吃了就睡的染Lv32018-12-15
【场景特效】
虽然地方真的非常难找,我出了江苏路地铁站出来绕了40分钟,然后依靠高德地图和队友指导找到了门。场景真的非常的豪华,是一栋小洋楼,里面的装修风格符合年代特征。有很多的古董箱、电话机都是按照那个年代的感觉做出来,并且投入使用的。而且因为故事背景是下雨吧,可以从会议室的窗户看到闪电听到打雷的声音。
【服装道具】
女生的话可以选择旗袍和军装,我觉得商家可以做几件大码的,请你们宠幸一下胖胖的玩家!但是反正我能穿的下,我就觉得准备的尺码还是挺全的。男生的话也可以做中山装,多一些选择吧。衣服的质感挺好的,不是那种很薄的料子,选旗袍的话会有一个雍容华贵的天鹅绒披肩。羡慕死我了,哈哈哈哈哈哈哈哈哈嗝!各种信件什么的都做得很认真,都是繁体字,而且是从右往左的顺序。抠细节的精神很值得为你打call!
【NPC演技】
这个必须要夸一下,可能他们都是戏精大学毕业的。没出来之前我以为他们不会好好说话呢,符合背景都是那种超凶狠,眼神里都是戏。在里面的时候,我有一种我再多说一句话,下一秒他就要打死我的感觉。哈哈哈哈哈哈哈嗝,基本我各种回答都没出戏,他们答得很流畅。
【剧情设计】
因为我们这次都是老玩家,所以大家逻辑上都没出现我是谁?我在哪儿?我要干什么?基本上都对自己的任务很明确。但是其实两个小时的游戏时间还是很紧张,可能延长到三个小时会更加好一点。其实我的剧情把握并不是很好,我一直以为是分两段的,所以浪费了很多时间。还有能给我笔和纸就更好啦,脑子记不清真滴难受。涉及剧透的建议就不具体讲啦,希望大家都有个很好的体验!回复8赞- Lv4好不隐藏的说,这是我10年看歌剧来最差的一次观剧经历。大妹子Lv42019-02-23
第一幕最喜欢的【快给大忙人让路】,完全没法听进去,因为前面一波又一波迟到观众在唱段间进场…吵吵嚷嚷,此起彼伏的躯干和头颅…
迟到就要等,这是多少年的看剧规矩,不知为何今天被轻易打破了。
接下来,我的左右前方八个人此起彼伏的亮起自己的手机,有的在拍照,有的在看微信,强强弱弱的光,直接阻碍了其他观众望向舞台的视线。前排男士不停与女伴交谈,忍无可忍后,示意他们剧中不能讲话。
最奇葩的是,前排右侧的男士,进来后就看起了足球转播,油绿油绿的屏幕,晃在我眼前…真的非常令人崩溃。
其间,无工作人员来制止。
希望国家大剧院,作为中国歌剧的领航者,可以重视起每一次观众的观剧体验。进来国内音乐剧公司做的很好的一点是:在观剧前提醒观众剧场禁忌,并在前期准备好照片供大家发微博、朋友圈用,大大减少了剧中举起手机的现象。希望大剧院能早日采用。这不仅是对观众的尊重,也是对演出者最大的尊重。在国民观剧素质为培养成熟前,合理严肃的引导是非常必要的。
我不妨晒出自己的票根,如果我说的观众您有幸看到,您的观剧行为非常不文明,深深影响了别的观众,也是对演员和创作者的极大不尊重。
来自一位被伤透心的观众。在中场休息时,将上述问题反馈给剧场工作人员,放弃下半场的观众。4回复8赞 - Lv6入场时工作人员提醒领节目单,相比以前国家大剧院的演出单页,这次小剧场话剧不仅篇幅扩为折页,文字内容也丰富不少,里面几乎剧透完了并不复杂的剧情,让本人感兴趣的倒是按角色一一排开的《演员表》,演男主“栗晚成”的苗阜看去名字似曾相识,手机一查果然是早几年大火相声《满腹经纶》里王声的搭档,有点意思哈。据说葛优之后再排《西望长安》时便选了相声演员高晓攀主演过,这次换角估计仍是延续喜剧主调,一开口陕西味的普通话和“长安”不无呼应。整场演出下来感觉苗演的PZ比较“沉”,将角色见风使舵地吹牛和害怕败露地警惕以略显低调的方式表达出来,荒诞讽刺中亦有人物合乎情理的一面。感觉老舍先生创作本剧时有点“三反五反”“反官僚主义”命题作文的意思,而在新世纪重排演出的舞台、道具、服装、配乐等方面的设计都多少带点怀旧的色彩在内。同样是反应行骗题材的喜剧,陈佩斯的《托儿》能结合现实相亲中拜金、外貌协会等不良现象的批判并发展出作茧自缚的嘲讽效果,看去更有现代感一些。我是春节前买的票,可巧在春晚小品里看到葛优登台演PZ,更有意思的是配搭小品的翟天临,年还没过完就因其所炫耀的“学霸”头衔而招致全民打假,其命运的急转之下和剧中的栗晚成有得一比。剧中还有一批以达玉琴等为代表的“英雄崇拜者”为PZ的谎言背书,当然在那个时代人心或许普遍单纯轻信,让我想起的是互联网金融大火的那几年,E租宝等金融平台在国家、地方电视台大做广告,其高管纷纷以金融新贵身份在央视财经等节目中炫富、炫海外学历的情形,这些媒体对PZ行为的推波助澜就不该有一些反思吗。延陵季札Lv62019-03-032回复2赞
Lv6从一年多前知道毛猛达要开自己的独脚戏专场,自己就非常期待。一个是想看看脱离了体制,去定向化后创作出的独脚戏段子还能不能有新意,另外也算是了却自己看一场独脚戏专场的心愿。毕竟掰掰手指头,现在将来,能有立升搞自己专场的独脚戏拼档,应该只剩这对“毛沈”了。佳芝在美琪Lv62018-09-25
这次的演出共七个段子分上下两个半场。每半场的段子无缝衔接,加插一些过去用过的招笑噱头。从作品质素来讲,可以算及格。毕竟观众现在接受信息的渠道太多,要达到像80年代那种一个噱头放出来全场“噗”的效果毕竟太难,不过只要能说出一些民众心声,掌声自会不绝。但是即便脱离体制,许多話題讨论的空间也不可能像香港的栋笃笑那样针砭时弊,像昨天那样能把昆山自卫事件拉进来,再打打擦边球开开车,两位已经是尽量在撑足有限的表达空间了。
不走现在比较吃香的脱口秀路线,回归传统的独脚戏表演,两位在“说学做唱”上交足功课,堪称业界标杆。毛猛达依旧人如其名,舞台风格生猛鲜活,调节现场气氛驾轻就熟;沈荣海虽然嗓子已经沙哑,但作为“下手”,需要的时候能“做得出”,多数时候继续他文绉绉的风格,和毛猛达形成一温一火,慢快结合的绝配。所以即使在作品质量略低于期望的情况下,观众依旧能被两位的舞台魅力所吸引。
两个半小时的演出,除了幕间調行头由嘉宾来“垫空挡”之外,两位六十多嵗的“中青年”唱足全场。谢幕的时候沈荣海第一时间抹了把额头的汗,这一个不经意的小动作看得让人有点心酸。时间仓促没有太多的致辞,拉幕布的时候他双手合十作揖非常令人动容。到了这个境界的艺人,更懂得珍惜自己的艺术生命,更珍惜自己在舞台上演出的每一分钟,更感激和不相识的观众默默结下的三十年缘分。3回复15赞
Lv3临时起意买的戏票,说一下我的感受哈。首先是演员的Mic,调得很闷,然后不太懂有个别演员为什么话腔那么奇怪,就像朗诵,不太像在说人话。整个第一幕,基本在讲徽因的感情,塑造的女性形象是真•玛丽苏。我坐在3排靠近下场口,音效和演员Mic的比例不太和谐,台词容易被音乐吞没。成年徽因从开场就有一种革命女战士的感觉,第一场戏就感觉要力压群雄,虽然嘴上叫着二哥,但我感觉实则在压迫,有点儿迷;徐志摩先生走路的姿势是真的,轻浮,长褂下带着些许痞气,有书生气;金岳霖先生,有点儿有趣,身上自带喜感,还蛮喜欢的~喜欢后期出现的一位戴眼镜土黄色大褂的演员声音(各自念诗那一章之前出现的),醇厚。换景时出现了一位身着非全黑色衣服的工作人员在搬景,这有点儿不可思议,不知是否人员不够还是忘记穿黑色了。回家途中搜索了一下林徽因先生,发现戏中情节和搜狗百科几乎一致,感情放一块儿说,工作经历放一块儿说…这个戏如果之后还会继续演的话建议剧本可以有所修整,演员可以说人话。剧中有一段要把名胜和古建筑在地图圈起来以防被破坏,还蛮有味道的,因为我和一起去的那位朋友对北京比较熟悉,但上海观众我相信大半儿都云里雾里,不知是否可以在背后的Led上有所显示,这样会不会更直观些。哈哈,说完了,以上纯属个人意见。ElaineYuLv32019-03-10回复1赞
Lv4为什么我觉得胡歌演的并不出彩。反而是被许晴演的顾香兰吸引。关于话剧具体的我也不想评价。大家可以去看看,别人的专业评价分析。我是在网上查了查“影评”,影评这种东西很主观,评价也都良莠不齐,大家要仔细甄别。这次的座位是1楼14排1号。总算有个稍微好点的位置了。之前,就算买最贵的票。也是给我弄到边上去。我买的是680加价400,最后1080的票,上下本。这抢票制我看到最后,居然有原价票出现。感觉自己买亏了。都怪自己没是实时关注《如梦之梦》……下回,想去看莲花池的,坐到观众席上,还是有很多地方看到演员是背着自己的,没办法仔细端详他们的表情。剧院门口,有卖望远镜的,但是不是很想买。又廉价,又贵。这次还有孙坚&翟天临的演出。看过很多话剧了。我的建议,大家对话剧编剧&导演&演员,都要仔细甄别。差距真的是很大。我记得我看过孟京辉《恋爱的犀牛》在北京蜂巢剧场看的,有些个年轻演员,直接演着演着就笑场,演技也不行,看的时候总是出戏,没办法把自己代入到角色里面。还有,金星沈南的《狗魅Silvia》,不是专业的真的就一般。赖川声的《如梦之梦》,你能感觉到演出不管是灯光道具,甚至很小的角色,都是精挑细选,演技高超。感觉每个在台上的角色都是活的。包括演员的独白部分,小演员的台词功底都巨棒。目前,我感觉《如梦之梦》是我看过最好的话剧。强推!出场的时候还看见了张卫健!今年,好像不少明星都去看了这场话剧。KathrinaLv42018-12-26回复8赞
Lv4最喜欢莲花池的观剧体验!用户134****6668-jnV4vLv42019-01-13
赖声川老师是深谙人性的心理大师,无限接近正是梦最本质、最诱人的地方!而且F排12号,这是梦与现实相切的美丽边缘呀!这里可以真切感受到胡哥哥稳健的行者步履、低沉的哀者咏叹;可以清晰看到他谜一般凝视特价菜单的专注投入、雕塑般冷峻的侧颜、戏谑的欢悦与花俏的舞步!
虽然作为上本,难免有稍感平淡琐碎的交代,但胡哥哥与孙强哥哥的倾情演绎让你不会走神!
因为胡哥哥愿意走进这个梦境,梦境中发现一个更可敬可钦的他!期待下本!虽然不是胡哥哥的主场,一样期待再次相遇!羡慕重庆的观众,还可以同时看到女神许晴!
下本比上本在情节上丰富了许多!演员们的表演也是各得其所,各有千秋!全员演技在线!
说说几个感动流泪的瞬间吧!
一个是谭卓版的青年顾香兰,被高大帅气多情又多金的伯爵诱离故土,她脱却首饰、华服赠予姐妹,仅著薄薄的白衫儿,茕茕走向一切未知的异国!绝美的惊鸿一瞥、煽情的音乐烘染,加上屏幕上那个被席卷而去的伤感纤弱的丽影,一下逗弄出观者的泪水!
再有就是,卢燕奶奶版的老年顾香兰辞世时对胡歌版的5号病人也就是对伯爵的告白,放下彼此恩怨的释怀,还有胡歌那句颤抖又温情的“这样就好“,加上那个呵止一切打扰的斬截的手势……
还有,孙强版的5号病人最后的时刻,反过来安慰那个伤心的年轻医生,用尽最后的气力把快乐注入对方心中!一下子好喜欢孙哥哥!
当然最最感动的还是胡哥哥最后的吟唱,歌词美,他唱得更美!字字入心!他也许不会知道,如果说林殊让我们代入了他的故事,那这一次胡哥哥自己代入了我们的世界。这一场如梦之梦,我们注定不会白白经历!
说心里话,这一场盛大的梦,谁又舍得醒来!只是既已醒来,还是得做该做的值当的事儿!
2019,盛大开启!回复17赞- Lv6春节期间北京人艺实验剧场重排上演了《我爱桃花》,仍保持了人艺原先的风格,年轻演员有所替换演技还是不错的。虽以通俗古装连续剧成名,邹静之的编剧还是充分考虑了话剧演出的特点做了精心的创作。初看故事的古代原作仿佛西门庆潘金莲偷晴及武松杀嫂的混合体,以现代眼光来看剧情俗烂且缺乏对女性的尊重。个人倒觉得这种戏中戏的架构有着编剧向另一部包含桃花的名剧模仿并致敬的意思,没错就是赖声川的《暗恋·桃花源》!其中的桃花或许象征着人人都在追求的【真挚爱情】,那把争议焦点的刀虽是凶器却可能代表男性为爱付出的攻击性【激情】,而冯燕想要的巾帻是男性身份证明,不想遗落当然是担心被发现,其实怕的是两人一夕偷欢的私情敌不过张燕夫妇长期生活的【亲密】(当然也包含婚姻的合法合理性)。有意思的是当张妻的演员就个人体会对剧情提出质疑后,三位演员尝试演练了用刀杀其他角色的情形(有点像电影《罗拉快跑》的多分支可能),发现都走不通而且暴露了戏外的私情关系冲突,难道【激情】和【亲密】就是一对无法调和的矛盾吗?倒也未必如此,想起美国心理学家提出“爱情三要素”理论,大意是真挚的爱情需要以激情、亲密和承诺为基础才稳固持久、缺一不可。剧中探讨的种种可能的关系困局之所以失败,是因为各个都以自己利益出发,或取激情或取亲密造成独木难支,所缺失的关键要素承诺是指关系中对真实对方的接纳信任,显然舞台上戏里戏外的角色们之间关系都是缺乏的。好的戏剧作品能够将问题如实呈现出来引发观众欣赏后的触动思索,从这方面看编剧的构思是不错的。延陵季札Lv62019-02-072回复2赞
Lv6什么人会被称为疯子,跟大多数人思维模式不一样的边缘人群吧,不按照已经约定俗成的社会规则行为处事,偏要挑战,打破,颠覆,搅得人心惶惶;疯人院,无论“病人”们做了什么,最后都能用一句“疯子”按下心头无数的不满,让一切的无法理解变得貌似合乎情理。是啊,谁会浪费时间和精力去跟一个疯子争个对错输赢呢!Alex蕾蕾Lv62018-11-19
两个乔瓦尼,黑的野蛮生长,白的温文尔雅,文明总是比武力更容易让人从心底生出向往和臣服,就好比风与太阳的寓言故事,鲁伊莎爱上了让她知道糖是甜的,高跟鞋不是自己费力踮起的脚尖,爱抚是令人舒适的:白。白是善良的,所以应该心甘情愿的代替黑去死吗?不,鲁伊莎给了白一把左轮手枪,要白活下去。最后谁扣动了扳机,谁活了,谁死了?
工会原指的是基于共同利益而自发组织的社会团体,相当长的一段时间属于非法组织,遭受政府的各种打压,是通过斗争逐步获得政治权利,合法化,并催生了劳动法和工会法保障其权益。按照这样的发展逻辑,小偷当然可以建立工会,抗议,罢工,要求享受各项社会福利,小偷的存在体现了对立面的价值,这是底气。光明和黑暗是共生关系,没有了犯罪,人民还需要花钱雇警察吗?每天都是平平无奇,还需要花钱买报纸吗?所以,要承认:我们的国家是建立在盗窃的基础之上吗?
自古以来,官匪身份就一直存在互换,养寇自重,招安,也算常规操作了,擒贼先擒王,白乔瓦尼之所以有谈判的筹码,就在于他能够将一大群人组织起来,一旦抗争接近胜利,政府妥协,却只有白一个人得到特赦,变回一个疯子,“同伴”被押送刑场,鲁伊莎是终身监禁,这一切又那么像一个笑话。通过强迫让一个人去送死,通过感召让一个人主动牺牲,后者就比前者更高尚吗?通往地狱的道路,是用善良的意愿铺成的,任何极端的走向都是令人心生警惕的。回复2赞























