Lv3位置在26区中间,舞台背面,但学友是四面舞台,所以除了乐队看不见,其余影响不大,正对四个大屏,看舞台需要点视力,看大屏没问题,学友即便室外,声音杠杠的,此行近十小时车程,值用户139****1796-4ou3kLv32018-07-14回复赞
Lv4
Lv2- Lv5
Lv3不好玩,时间太短,主持人不够high, 乐队不够劲,氛围没带起来,东西倒是特别贵,一瓶100ml矿泉水卖15块。存放物品15块。不值!用户186****1413-DRQ8rLv32017-12-231回复4赞
Lv3
Lv4冒着大雨去看唐诗韵的舞蹈专场,因为《舞林争霸》让我记住的女舞者只有她和朱洁静(《朱鹮》的主演)俩人。有思想的妖精Lv42017-11-04
第一次光顾上海国际舞蹈中心,向往已久了。
唐朝是一个传奇的时代,一个梦一样的王朝。《唐诗逸舞》从现代人的视角走进唐诗,用舞蹈肢体动作扣开唐朝的时光之门。
整个专场分3个篇章,选用了3首唐诗中的诗句作为舞蹈主题。 上篇:从《春江花月夜》中感悟“江畔何人初见月?江月何年初照人?”的浩瀚与神秘。 中篇:从《长恨歌》中感受“天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。”的至情至性。 下篇:从《剑器行》中体会“来如雷霆收震怒,罢如江海凝清光。”的荡气回肠。
尤其是《剑器行》,真正提现了舞者深厚功底,见识了什么叫“长袖善舞”。👍🏻👍🏻👍🏻回复6赞
Lv3
Lv4上一次看莎士比亚,正好赶上泰晤士河畔的环球剧院全男性演员(兼全明星)出演的双戏剧展的最后一场——第十二夜,主演除了国宝级的Mark Rrylance和Stephen Fry,还有刚刚演完理查三世反串效果奇佳的双姝——Johnny Flynn和Samuel Barnett。捧着人民币不过五十元的票挤在第一排看开场前油炸叔大大咧咧坐在那里穿他的那双黄袜子,想着几百年前的人们也是这样兴奋得看同一场戏,同一组人物,同一个故事,这种亲触历史的激动,大概只有建筑家在走进巴塞罗那圣家堂那一刻才能理解。沧海遗珠Lv42017-08-28
好在Globe开始慢慢推出各种经典的DVD版,让隔着一整个欧亚大陆的我感到些许安慰和不寂寞。回复赞
Lv6
Lv43.12晚 上戏剧院 福尔摩斯探案集之《血字的研究》一翊翎110Lv42017-03-23
@施哲明 饰演的福尔摩斯实在太可爱了,颠覆了我心目中福尔摩斯的形象!福尔摩斯给花生额头的那一吻,天呢!我看得颤抖不已…平时谁说话脸贴得那么近呢!@PJ王培杰 演的花生在解释当军医时留下的心结时,声音感染力满分!另外听看过几遍的小伙伴说剧情有bug,我没发现bug所以还是很完美的人虽然重点不在于推理,但在于人心,关注花生的心结以及凶手的作案动机,切入角度不同但很棒!最后哈德森太太在十字架巨幅前的祷告听得有点哈丝丝的!台上左上方突然出现被吊死的尸体,再和音效配合…被吓到了…灯光道具演员都超级超级赞!凶手有点帅呢回复1赞
Lv5#7.10 科林•柯里打击乐团演绎史蒂夫•赖希#渣渣辉666Lv52019-07-19
这是本届MISA我最期待的一场,Steve Reich,极简主义音乐的开创者之一。他的理念与革新,传统乐器、电子合成器、人声大自然声采样,重复、重组、叠加,在西方当代音乐史乃至艺术领域写下浓重一笔。
影响了后世太多的风格流派,而Colin Currie打击乐团可以称得上当代演绎Steve Reich的“御用乐团”。
上半场经典“相位变化”作品《Music for Pieces of Wood》算是开胃小菜,《Pulse》则是音乐家近80岁写下的新作,晨曦初露,东方欲晓。Colin Currie今年的Live专辑也演绎了这两首。
下半场才是真正重头戏,《Music for 18 Musicians》是极简乐派的巅峰作品之一,ECM厂牌的最佳录音之一。60分钟的循环往复里,乐句不断重复,旋律却很少变化,两者在渐变的节奏中时而和谐时而交错,我还一边拍着大腿打节拍。这种高密度的“无调胜有调”下,对演奏者的要求极高,不容毫厘之差,合唱团四位女声哪怕呼吸声,也都是乐器。 初听极简音乐当然是晦涩甚至感到烦躁的,但慢慢地你仿佛看见了宇宙的萌芽,生命的起源,万物轮回,周而复始,一切尽在不言中。《Music for 18 Musicians》是一首史诗,但也很孤独。
很想看极简音乐系列的室内音乐节,不过想起当年上交ECM音乐节就这么一届了,很遗憾。包括这一场,起码一半是赠票,很多人早早退场甚至半场就走人了。回复2赞
Lv4在微博上搜这部戏的时候,看到一句话让我会心一笑,“一个城市有多好的评判标准就是有多少戏可看”。这句话显然属于过度概括,有失偏颇。不过我的确曾和同学探讨过这个问题,北京上海同属国际都市,但快节奏之余,北京的包容性还是大过上海,所以这里有这么多戏可以看。我很庆幸自己当初执着于选择这个城市上大学。沧海遗珠Lv42017-08-16
看过这部戏也有一个多星期了,说不上会写剧评,算是找一找当时的一些感触。
在现场看过寥寥几部戏,却是第一次走进传说中的小剧场。人比较多,略显拥挤却很有秩序;座位相对简易又不乏宽松舒适;舞台特别近,小而五脏俱全。感觉这一切都凸显出观众的热情,相信也很能调动演员的激情。
戏开场了,一人一句的消息播报引出谋杀的话题,这一点和《恋爱的犀牛》相似。关键在于,我很容易因为声音而对一个人顿生好感,所以从他们每人开口的那一刻,我就知道这部戏一定会完整吸引我两小时。
这部戏分为三条线讲述整个城市为了空中花园而疯狂,但当这三条凌乱的线延伸汇聚一点,再拧成一股绳,便到了全戏的高潮。之前毫不相关的三条线进入各自的小高潮时,有一个共同的原因,kill for loving,为了爱而充当谋杀者。可是当他们陷于究竟如何谋杀的矛盾时,我不禁在想,真正开始疯狂的他们,是否还记得那个“爱”的前提?这也许就成为“kill for nothing, kill for everything”。“以爱为名”而做出的决定,既能正确到无以复加,也会错误到万劫不复。散场时,身边的同学表示他最后几秒没有认真看,问我结局如何。我顿了顿,也只能告诉他没有结局。杀人没有那么简单,谁是汪总也并不重要。至少结束之后,我觉得自己看到了“Kill by loving, kill by hating. Kill by nothing, kill by everything”。
史航在“编剧的话”中提到:推理大师昌德勒也坦白地说过,谋杀是个人意志受挫的表现。我想起了日本推理小说界的发展,从最初推崇以推理解谜为主的本格推理,到当前流行探讨人性的推理小说,这也应该是个必然的趋势。解决一个谜题,知道了怎样做到之后,大概更需要深入思考为什么。这部在标题、舞台布景等等细节上都极力烘托神秘紧张氛围的戏剧,实质上只是换个角度探讨爱。大家都没有杀一只蜗牛的勇气,谋杀根本无从谈起。
三角恋是最易让人心理扭曲的爱,悲剧的家庭中盛产无力却又真实的爱,眷恋于过去的情人是傻瓜才有的智慧、恶棍遵循的道德。而汪总本人,是不是在通过放逐自我而追求对生活的爱呢?
原以为一千字,一篇高中作文的分量,是很容易达到的,没想到九百余字过后我已无言。看网上的评论,有人大呼过瘾,称之为经典,也不乏有人非议之痛贬之。对于文艺作品的评论,这都是常态。于我而言,看过演员们近距离酣畅淋漓的表演后,我觉得特别痛快,但平静下来回顾,当时那些记忆的高潮已然被洗刷变得斑驳。人生中许许多多的第一次必将被铭记,可是对经典与否的评判大概不能如此草率。想要提高自己真实的鉴赏力,大概还是要多看多体会。非常感谢邵老师丰富生动的课堂,也用这样的作业督促我小小追寻一下自己的喜好,一篇不知是否能成为剧评的文章,我还是写下来了。回复3赞
Lv4在微博上搜这部戏的时候,看到一句话让我会心一笑,“一个城市有多好的评判标准就是有多少戏可看”。这句话显然属于过度概括,有失偏颇。不过我的确曾和同学探讨过这个问题,北京上海同属国际都市,但快节奏之余,北京的包容性还是大过上海,所以这里有这么多戏可以看。我很庆幸自己当初执着于选择这个城市上大学。梅梅123Lv42017-08-16
看过这部戏也有一个多星期了,说不上会写剧评,算是找一找当时的一些感触。
在现场看过寥寥几部戏,却是第一次走进传说中的小剧场。人比较多,略显拥挤却很有秩序;座位相对简易又不乏宽松舒适;舞台特别近,小而五脏俱全。感觉这一切都凸显出观众的热情,相信也很能调动演员的激情。
戏开场了,一人一句的消息播报引出谋杀的话题,这一点和《恋爱的犀牛》相似。关键在于,我很容易因为声音而对一个人顿生好感,所以从他们每人开口的那一刻,我就知道这部戏一定会完整吸引我两小时。
这部戏分为三条线讲述整个城市为了空中花园而疯狂,但当这三条凌乱的线延伸汇聚一点,再拧成一股绳,便到了全戏的高潮。之前毫不相关的三条线进入各自的小高潮时,有一个共同的原因,kill for loving,为了爱而充当谋杀者。可是当他们陷于究竟如何谋杀的矛盾时,我不禁在想,真正开始疯狂的他们,是否还记得那个“爱”的前提?这也许就成为“kill for nothing, kill for everything”。“以爱为名”而做出的决定,既能正确到无以复加,也会错误到万劫不复。散场时,身边的同学表示他最后几秒没有认真看,问我结局如何。我顿了顿,也只能告诉他没有结局。杀人没有那么简单,谁是汪总也并不重要。至少结束之后,我觉得自己看到了“Kill by loving, kill by hating. Kill by nothing, kill by everything”。
史航在“编剧的话”中提到:推理大师昌德勒也坦白地说过,谋杀是个人意志受挫的表现。我想起了日本推理小说界的发展,从最初推崇以推理解谜为主的本格推理,到当前流行探讨人性的推理小说,这也应该是个必然的趋势。解决一个谜题,知道了怎样做到之后,大概更需要深入思考为什么。这部在标题、舞台布景等等细节上都极力烘托神秘紧张氛围的戏剧,实质上只是换个角度探讨爱。大家都没有杀一只蜗牛的勇气,谋杀根本无从谈起。
三角恋是最易让人心理扭曲的爱,悲剧的家庭中盛产无力却又真实的爱,眷恋于过去的情人是傻瓜才有的智慧、恶棍遵循的道德。而汪总本人,是不是在通过放逐自我而追求对生活的爱呢?
原以为一千字,一篇高中作文的分量,是很容易达到的,没想到九百余字过后我已无言。看网上的评论,有人大呼过瘾,称之为经典,也不乏有人非议之痛贬之。对于文艺作品的评论,这都是常态。于我而言,看过演员们近距离酣畅淋漓的表演后,我觉得特别痛快,但平静下来回顾,当时那些记忆的高潮已然被洗刷变得斑驳。人生中许许多多的第一次必将被铭记,可是对经典与否的评判大概不能如此草率。想要提高自己真实的鉴赏力,大概还是要多看多体会。非常感谢邵老师丰富生动的课堂,也用这样的作业督促我小小追寻一下自己的喜好,一篇不知是否能成为剧评的文章,我还是写下来了。回复1赞
Lv2在这之前,我没有看过关于觉醒年代的任何形式剧目,纯纯的小白来说感受。声入人心脑残粉Lv22023-05-15
首先,结结实实的150分钟,中间无休息,台词密度很高,我看的这场,大家的词儿都非常的顺,可见在词儿上用了功夫的;其次,我的座位在一楼8排 20以内,我对这个位置有点儿纠结,时而觉得它有点儿近,时而觉得刚刚好,但比较明确的是,这部剧不必要冲前排。
说一些点,毕竟只看了一遍,有些细节没注意到也就会有想不明白:1.舞台布景真的很漂亮欸,挺费水费雪费面粉的;2.舞台上的那个烟,我有几次都觉得它飘到了我面前;3.开场我很喜欢很喜欢,一下就被震到了,这块儿和后面陈独秀的一段词儿对上了;4.这段群戏结束到辜鸿铭出来之前的一段时间,我有点儿想睡觉,可能因为这一段时间的戏,比较生活化,我有点儿提不起劲;5.吃饺子的那段戏,我全程都在数李大钊吃了几个饺子,他俩聊了啥辩了啥,我一个字都没听进去;6.鲁迅“吃人”的那张ppt,我愿称之为最美ppt;7.女群像戏,我觉得还不太够,能不能改的再好一些?现在聚焦在李大钊这一对儿上,是因为相比其他两对儿,这对儿最安全么;8.陈独秀父子离别+就义那一段儿,刀的很疼啊,就这块儿,让我觉得他们这些人物是活生生的人了,不再只是历史里一个名字了;9.不喜欢结尾那个ppt,虽然知道它必须要存在。
服装方面有个疑问,北京的一直穿大褂,留学回来的穿西装风衣,到最后,为什么只有胡适一个人一直是西装?
我在演出期间,只鼓了两次掌,两次都是因为辜鸿铭的陈词,他真的太精彩了,另外,我也觉得演陈独秀的这位演员挺不容易的,陈的台词量好大。
这部剧,我是为它掉了眼泪的,也为它奇奇怪怪的笑点放声大笑,它真的值得花钱进很多次剧场的。最后,感谢番薯梵一如。回复赞





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