Lv5
Lv4从戏台到惊梦,陈佩斯一直想展现中国老艺人对传统文化的那份坚持,“老祖宗传下的玩意就是地道”,“应了的戏就得唱完,这是规矩”,戏比天大,台上台下,四梁八柱,无规矩不成方圆,但梦想照进现实,钱难赚,屎难吃,戏外的陈佩斯可以为一己坚持上山种树,戏里的老班主却不得不为戏班上下几十口子吃饭而折腰,于是《戏台》中在大帅的枪口威逼下楚霸王穿上了刘瑾的行头上演别姬,《惊梦》吃了解放军送来的三百斤粮食,昆曲中的杜丽娘和柳梦梅也只能穿着破衣短袄来唱白毛女,国军要振奋士气,明知道是出夹生戏,还得硬着头皮继续唱,因为国军不仅管饭,还给猪头肉,生逢乱世,命如草芥,人总得想办法活下去,只是成名六十年的和春社在平州的这场戏似乎总逃不过挨枪子的命运,小战士开枪打了黄世仁,野战军首长说是因为他演的好,胜过十场动员会,国军情报处长开枪打了他,是因为戏还没唱完,他两个营的士兵开了小差,演了半辈子儿女缱绻忠孝节义的和春社众人恐是不会明白,一出新攒的夹生戏究竟怎么会起这么大的作用?认同国军兵团司令的一句话:党国的生死存亡不会毁在伶人的一张嘴上。兴亡瞬息,人心向背,楚歌阵阵,英雄末路,将军举枪自戕前嘱咐童班主,千万将昆曲这戏文雅乐传下去。周三千Lv42022-08-13
大雪漫天,平原上又添新坟无数,和春社旷野上演三天大戏,拜神,祭祖,告慰亡灵,答谢一众衣食父母,台上歌喉宛转,水袖流云,台下亡灵绕柱,公子痴癫,成耶?败耶?白茫茫一片真干净,唯有昆腔萦耳,挥之不去……
PS.陈大愚简直是翻版陈小二,陈氏喜剧后继有人,可喜可贺回复1赞
Lv6MAO十周年店庆。自己绝对算不上是MAO的常客,但也经历了他从红坊到建国路的变迁。这晚来的人数远远超出预期,更有不少老外前来消遣,而表演单位名单里都是本囯乐团。佳芝在美琪Lv62019-10-03
第一个单位陈柏霖(不是同名的那位)X戎雀乐队,听不出什么名堂,跟前几年流行的赵雷草根民谣有点像,几首歌都像同一首歌,小伙子讲话有点害羞的样子。
解离的真实有点老卵。不算太噪音但很快把现场气氛炒热。吉他贝斯一男一女左右开弓狂放至极,演出以砸吉他告终,算是正式开启了派对。
杭州的鬼否乐队之前看过一次他们的暖场,也许是现场音响不给力,女主唱vocal听不出和乐队配合的层次感,差不多从他们起现场开始各种抖各种扭,证明大家不是冲着免费畅饮来的。老外们也肆意其中,厉害了我的囯。
海报上没有出现的囍适乐队,无论曲风还是舞台表现都像极了上世纪末的花儿,充滿著对未來新世界的赤子心和无惧的热情。主唱没唱两首就宽衣了,还有类似“下面一首歌绝B好听”这类的“自卖自夸”串词,非常可爱。(现在乐队表演结束都流行同觀衆当面建群吗?)
基友非常喜欢的和平与浪,主唱很有80年代上海弄堂里皮大王的劲道,果然对得起他们的funky标签。基友介绍主唱其实来自西安,而旁边胖胖的吉他手才是上海人。但我偏心以为,上海应该出一个类似他们这种不乖,不规矩的乐队。
最大牌的晕车乐队,因为要赶末班车被我们生生错过了,非常猥琐的行为啊。不过这一晚连看5个单位,像一个小型的室内音乐节,票牛优惠券抵消下来,门票盛惠130元,鸡尾酒从进门喝到出门,也算值。回复5赞
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv5#8.3 & 8.4 Kobukuro Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-08-05
十多年来的夙愿,完成,圆梦了,两天加上候场在南梦宫一共站了近十小时,也是值得的。
当天很多日本当地的歌迷一起追到上海,各个年龄层次的都有,各种应援物应接不暇,门口包车大巴就好几辆,现场的日本歌迷就占了现场观众一半以上。此次首次来华试水放在1000多人的南梦宫,倒是便宜了我等,最低票价的一区后排等于是他们平时万人场的内场前区了,光视野和观感就值回票价。
沙画的视频开场,很有意境,就像Kobukuro的作品一样自然而治愈,独特的魅力。原以为自己一听到《桜》、《蕾》、《ここにしか咲かない花》、《風をみつめて》会不会猛男落泪,倒也没有,只是轻轻地跟着合唱,更多是感受着歌声中日常的温暖和情感。回顾这二十年来的音乐路途,从大阪街头唱歌的草根族群,到家喻户晓的日本国民团,相互扶持彼此激励,才有了这样的成绩,现在更是大阪上海友好交流大使。
唱足三小时,海外小场能和国内巡演32场28万观众的规格一样,除了四位弦乐小姐姐没来,并没有多少减配,诚意满满了。第一天比第二天更活络,第二天则比第一天更紧凑,想听的基本都有,最可惜无疑是ATB巡演几乎必唱的《赤い糸》两天都没有唱,而不在歌单里《紙飛行機》、《風見鶏》在心里默念,只能说Kobukuro的金曲实在太多了。小渕和黑田的MC环节是我平时忽略掉的,主要是日语基本苦手。这次笑劈叉了,说上海小笼包要吃40个,关西腔乱开,简直是俩漫才。而首次在演唱会中开放两首歌的拍照摄像时间可以说比较意外的。
回家路上在想,为何会钟爱这两个外型质朴的男人那么多年,不就一流行歌曲组合吗。是的,光细听编曲就这么回事,而配器也比较简单。可是音乐嘛,自己是不是被打动,走心了最直观纯粹,另一方面当然是日剧加持啦哈哈。9回复11赞
Lv4首先玻璃心退散一下,因为我不是来夸的。RincooLv42019-07-10
先发图证明一下我是花钱买票了的,不是逮着就先批判一番的云观众好吗。
怎么说呢,给很想去的人的建议是如果没看过沉浸式戏剧想感受一下场景和氛围,同时又不缺那几百块钱的,可以的,请随意。希望你能收获快乐。
但如果是有不少看剧基础,还看过一些不错的,经典的沉浸式戏剧,并且这次还指着看一个脉络清晰或者说一个完整甚至还不错故事的话……几百块干啥不好呢,你懂我意思吧。)
有一说一啊,这个布局场景,灯光音响,演员的投入和表演都是很棒的。但是(但是来了啊),故事不行。什么都好,除了一剧之本的故事不行,这太致命了。
所以我真的超级可惜这些这么棒的布局和场景,这么美丽帅气的演员们,结果没有好故事来配。有的地方的场景只是路过,用到它就显得很勉强。
那人家说,我就是拍的这种意识层面的东西,那也有问题,因为意识流产生的疏离感和沉浸式的表现方式又显得自相矛盾了。
没有众所周知的主线,凭票兑换的观看指南里光故事(抱歉其实我觉得那些写的不算故事,只算事件)就是几十多个,怎么可能不松散……演员的词又大又空又缥缈,长篇大论、拼拼凑凑、故作高深的演说或者自言自语。真就啥都是用嘴来说的……其余就是唱歌蹦迪倒颜料。有几段舞蹈对手戏我觉得还挺喜欢的。
讲真,如果我再年轻个五岁十岁,在很喜欢故作深沉的乡非当年,没准我会疯狂喜欢它。可惜我毕竟已经长大了。
而且这个你要人怎么批评嘛,宣发很厉害很会找点,还有个孟京辉的名声,很容易引起话题。只要去过,无论真实感受如何,在社交网络上一顿夸赞,就很容易成为焦点满足猎奇也好,从众也好的心态。看不懂就是意识流,你不懂,你肤浅。
如果你喜欢并且从中有所得那就很好啊,你可以继续喜欢。
但于我,我花钱买票了,我不懂也好我肤浅也好,事实是我真的不喜欢,不喜欢真的不能强迫自己,所以推荐不起来。回复13赞
Lv4第一次看相声,因为没有报太大希望,但没想到是意料之外的好。全程大概2.5H,演员非常卖力,表演下来满头大汗,逗的观众捧腹大笑,笑声不断,非常减压。下面就是几个方面说明一下:树懒小娟Lv42019-06-10
1.现场是个茶楼,位于城隍庙,地方不算大,放了三四排凳子方便大家就坐,后面有几张桌子,有喝茶的人可以坐那边,听说如果观众太多就会把桌子撤掉,全部放凳子。舞台与观众非常近,可以完全看见演员的各种微表情,感觉没有话筒也是可以听见的。
2.总共有五组搭档,分别是说学逗唱,第一组逗哏那位演员好像是94年的,就记得叫小可爱了,捧哏的外号是“皮皮虾”,说各地方言,聊天语录,实时逗的我眼泪狂飙,都要疯了。第二组演员的年纪更小,好像只有17岁,通过语言的差异,近义词,来捧大家一笑,突然有点忘记都讲了什么了,就记得说了一长串外国语,翻译出来就是让搭档叫他“爹”,也是非常好笑。第三组就是唱了,各种唱,好笑又搞笑,笑的我手机都掉地上了。第四组是快板,那个嘴巴溜得呐,太厉害了,后面看的我都有点惊呆了。第五组就是招牌了,郭德纲弟子高鹤彩,讲的是一些经典段子,并增加了一些创新,后面尝了几段京剧,也是不错的。
3.没想到相声这么好效果,以后应该会常去看,非常值得观看呐。统一票价,去的早可以坐到好位置,我大概提前半小时去的,已经坐了好多人了,幸好我自己一人,前面一排最中间有个空位,就刚好坐上,超级近距离观看,完美。
4.最后有抽奖环节,先是通过添加高鹤彩的微信,第一个第十个第二十个添加的人是三等奖,二等奖和一等奖是在箱子中抽取,在取票后旁边有个扫码关注参加抽奖的,我有幸是三等奖,也算端午的礼物啦,一小袋茶叶应该是。
5.最后,喜欢相声的朋友可以来看看啦,现在票价也不是很贵。娱乐好去处。回复4赞
Lv5相声——家喻户晓的一门艺术表演形式。绝对是经过千锤百炼才能成就台上十多分钟梦想的技艺展示。落痕Lv52019-03-13
看过好些相声演出,虽然不多,个人更加偏向于接地气的上海相声。在上海落户生根20多年的"老上海"赵松涛于04年成立的有十多年发展的田耘社相声倒是第一次接触,非常有幸观看到他们行话说是开箱演出,应该是19年新春后第一场表演吧。
比想象中的要精彩有趣,全场观众笑的开怀,鼓掌热烈。最让我感到新奇的同时也是第一次来的长江剧场 开在最热闹市中心国际饭店对面,黄河路美食街满街飘奶油香气。据说长江剧场是很老的剧场,经过一段时间关闭整改现在又重新开放,乍一眼门面装修看上去非常后现代时尚风,但进到不大却明亮的剧场扑面而来满满旧时候有钱贵族来戏场听评书说唱的感觉。简单的座椅摆放离舞台非常近,台下说什么台上演员都能听到,互动很好。
几位不管是捧哏逗哏、是弹是唱,都相当棒!流畅一气呵成毫无可能有新人的断片怯场。优秀之级!除了有相声常见的说学逗唱,还特意请了北京一位专门弹奏大三弦琴的大师,配合田耘社创立人赵松涛唯一打大鼓的演出令人印象深刻。一般相声多见说,唱的少,就是唱也是偏流行。而田耘社的唱,却是相当正宗传统的一种技艺展现,更加贴合先前感受到早前贵族享受曲艺的氛围。同时也是一种高品质艺术展示和传承。
田耘社只在每周四晚上于长江剧场演出,对相声,接地气的上海相声,感兴趣小伙伴们不要错过了,可以带上父母一辈来看,保证他们都开心。😊我那场小朋友都笑的很欢呢回复2赞
Lv6鱼和熊掌不可兼得,为了今晚观演付出好多✌️鼎鼎Lv62018-11-03
没有看上港恒大的天王山之战
开票第一时间,饿着肚子冲到东艺买公益票…
不过一切都值了👍演出满足了之前的所有期待,赞!
法国国家交响乐团虽然不在世界十大交响乐团排名里面,但是他们演绎法国作品,谁家可以跑岀来说一定能超越他们的演绎😁
德彪西的代表作《大海》,作为印象派大师经典,三乐章给人以无限遐想空间。
分享一则故事:有人从未见过大海,听了德彪西的作品之后,心心念念跑去看大海,结果失望地发现真实的大海,远远不如德彪西描绘下的波澜壮阔,奔腾潮涌😂
而上半场的亮点,自然是尼科莱担纲的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲。这位金奖俄罗斯钢琴家就是以演绎拉赫作品出道的。自然有他独特的理解和演绎魅力所在。本身技巧和难度的华彩乐章,特别是第二乐章,气质和炫技部分简直棒极了👏👏👏
观众也舍不得放他下去…😈一直鼓掌…返场三回…
题外话一:即使作品演奏结束,指挥的指挥棒没有放下前,拜托别着急鼓掌!观众和指挥都在回味作品呢!今天有位男子每次都急吼吼一个人瞎鼓掌,破坏气氛!👎
题外话二:每次音乐会总是此起彼伏的手机掉地上的声音响彻全场。信号屏蔽的,你手机不放放好?!不需要你摔给所有人听你破手机发出的噪音👎
题外话三:今天指挥特意把谢幕时的花送给小提琴帅气小伙,还对A区说了好长一段话…谁知道来龙去脉麻烦私信我。谢谢。满足下我一颗八卦的心😎回复5赞
Lv5#9.8 惘闻 Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-09
繁荣的演出市场当日疯狂撞车,犹豫过,但还是选择来看惘闻的新砖巡演。已经不知道看过惘闻多少次了,也许十次吧,老谢在快结束时说2005年惘闻第一次来上海做演出从老火车站下来,而我是2007年第一次看惘闻,有幸听到老谢在上海唱“叶子哭了,花也哭了,或许那一样的没有意义”。十多年了,正是岁月,鸿沟。
《看不见的城市》听过了很多遍,是一张结构精巧、录音出色的成品,他们也说是惘闻迄今为止最温暖的一张唱片。关注生活,关心身边人,感受城市的冷暖。整张专辑可以说就一整首曲子《大连,勿语》,很直接地表达了对家乡的情感。自从长线条的《八匹马》成功“转型”之后,历经暗黑情绪的《岁月鸿沟》,惘闻在众望所归之下又交出一张优异的答卷,不重复不吃老本,不断地突破与颠覆,探寻器乐摇滚一切未知的平衡与可能性。
说回现场,不好演,编曲非常繁复,少了提琴是有些可惜。最早发布的《水之湄》“蒹葭凄凄,白露未晞。所谓伊人,在水之湄”,气质明朗明净,《老虎棒子鸡》就是After Hours里的新歌,有力的叙事曲。然而改编后的老歌《←M→》乍一下没听出来,但螺丝刀下的绵绵长音暴露了;《Lonely God》百感交集,多少次听都不会厌,失语的人们不害怕孤独;最后返场《welcome to utopia》倒是有一种乡愁的仪式感。当晚南梦宫的千人场早已售罄,站得满满的,从台前乐队到幕后团队,惘闻现在就是世界级的。回复9赞
Lv5#子彦观剧团# @子彦音乐时间 音乐剧《酒干倘卖无》绕着地球吃Lv52017-08-30
酒干倘卖无是一首年代久远的老歌了,却仿佛经久不衰般地一直传唱到现在。其实是一首很感人的歌曲,虽然现在太多翻唱慢慢变了味道, 越来越摇滚了。这部音乐剧的内容主线在电影《搭错车》的基础上做了不少改编,也是说一个单身而又穷困潦倒的拾荒者强叔捡到一个女婴,相依为命,辛苦养大的故事。
剧中与时俱进的融入当下流行的选秀活动, 让女主角萱萱通过“真好声音”的选秀节目展露头角,在公司的安排下否认养父,编造音乐世家的父母双亡的身世。后来被揭发出来, 强叔又主动做了亲子鉴定,为了萱萱的前途离开她的生活。
所有的演员都很投入,剧情设计也贴近现实生活,开始浓墨重彩的描述强叔希望女儿陪伴身边的愿望,和最后在女儿的前途问题上所做出的牺牲;从萱萱开始的对强叔阻止她休学参加选秀比赛的不理解,到后来知道真相之后的悔悟和感激。前后呼应,对比强烈, 引导观众在感动中思考在成长过程中亲人和家庭的重要性。
演强叔的演员是整部剧唱的最好,音色也好听。相比较而言, 其他的几个主要演员稍显稚嫩,有些用力过度,反而过犹不及。
音乐方面,还是几首老歌,《酒干倘卖无》《一样的月光》《是否》比较能引起大家共鸣,我几乎整场都在等《酒干倘卖无》的出现,只是改编后的老歌没能引发期盼中的全场大合唱, 有些遗憾。
舞台设计很精巧,旋转的魔方方便不同场景的切换,拾荒者的家设计的很温馨。最后吐槽一下服装,真的是不好看啊,舞台上大红大绿,荧光粉,荧光黄,加上各种亮片,拉低了整部剧的美感。回复6赞
Lv6#黑鸟#用户138****6697-aeff0Lv62017-06-01
《黑鸟》是一部九十分钟的独幕剧,它以十分紧凑集中的篇幅展现男女之间一场激烈的对峙,它的触角伸向敏感禁忌的恋童话题,叩问理智、情感和伦理之间模糊的边界。
在观点的激烈冲突中,演员们全情投入、张弛有力的细腻表演,一层层脱去了Ray和Wuna的伪装,袒露出他们的真实灵魂,颤抖着、害怕着,让人忍不住把目光移开……全剧剧情尖锐、激烈、残酷,扣人心弦……
周野芒和杨子奕一出场的细微的表情和试探性的对话就演绎出2个经历一夜不被认可的两性关系15年后的重逢。从最初的小心翼翼相互试探,到后来的针锋相对,试图回顾那一夜被遮盖的真相,究竟是无情的抛弃?还是命运的捉弄?愤怒、好奇、困惑充斥着女主的人生,为了掩盖男主Ray的罪恶她撒谎掩盖真相,但又被不得已被迫验伤收取证据从而揭发Ray的罪行。那一夜后她失去了一切,生活在周遭充斥于耳的谴责中,被囚禁家中,遭受邻居道德非议,如同生活在炼狱中。可即便如此却又对男主Ray有着说不明的执着依恋,凭着一张不起眼的杂志照片时隔15年后找到了深陷囹圄多年后改名换姓重拾新的“Peter”。对于Wuna的突然到访,Peter心存戒备,猫鼠式的复仇和性阴谋即将上演。
周野芒老戏骨,表演内敛又不失张力,杨子奕也满身都是戏。浑身颤抖控诉周的无情抛弃,冲突扭打后2人摔倒在地,杨依靠架子坐在一旁时说着台词,脚趾都分分钟抢戏,令人刮目相看。
全场最令人惊叹的不是传说中的大胆激情戏(好吧,对于周杨的真亲及裸露我只想说演员真敬业!),而是周杨二人激烈冲突时愤而举起椅子砸向地板摔得散架的震撼,以及两人为宣泄压抑15年情感怒砸瓶子,满场像是灾难后的一片狼藉。极具煽动性,很震撼。发泄后峰回路转两人又看对眼情不自禁深吻起来,正当我陷入男女主似乎重拾爱意的温馨场面,反转式的开放结局又把我拉回现实,探讨人性的丑恶。
谢幕时深陷周野芒的魅力忘了拍照,只能找了2位主演的剧照凑数啦。[调皮]回复2赞
Lv6暗恋.桃花源---十年的光阴匆匆,从十年前100价位坐在大剧院山顶,到现在同等价位,坐在上剧场后区,观看的环境变了,舞美些许改变了,心境不同了,感触也不一样!我想现在所谓的经典版未必能超越2007年的,所以入了纪念版。这次托小伙伴的福,上周末提前观看了~得不到的总是人心里的一个痛,即使未必是最好的,却是最难以忘怀的。在你身边的,可能是那个最好的,却是无法被你珍惜的~~有的人说不清哪里好,就是谁也替代不了!最初最纯真的那朵山茶花,萧艾绝对是最佳,其次袁泉的魅力无法挡!江滨柳,非金士杰莫属,其地位难以撼动!此番樊光耀演的不错,而我却更喜欢当年还有些许那民国书生气的黄磊~唐从圣饰演的老陶,总觉得其身上综艺味道太浓,不如屈中恒或者喻恩泰演的好;其实还蛮喜欢谢盈萱的,但是相比较她在剧中扮演的春花,我更喜欢她在林奕华导演的剧中扮演的角色,特别是恨嫁家族给我印象尤为深刻!反而觉得丁乃筝演的春花更贴近角色些。暗恋与桃花源,两个不同的故事出现在同一方舞台上,个人更喜欢暗恋!“偌大的上海,我们还能在一起,想不到……小小的台北把我们给难倒了。”“后来我大哥说:「不能再等了。再等……就要老了」”原来情感最终败给了时间,在那个乱世之下,在那样的大时代背景下人如同蝼蚁般渺小。我觉得重温这部剧,就如同想去寻找青春的一个印记,寻找那片桃花源,但可能想去找寻的仅是当初的一种感觉,只是再也找不回来了……告别 暗恋.桃花🈷️爱看剧的伪文青Lv62016-11-302回复2赞
Lv6十年的光阴匆匆,从十年前100价位坐在大剧院山顶,到现在同等价位,坐在上剧场后区,观看的环境变了,舞美些许改变了,心境不同了,感触也不一样!我想现在所谓的经典版未必能超越2007年的,所以入了纪念版。这次托小伙伴的福,上周末提前观看了~得不到的总是人心里的一个痛,即使未必是最好的,却是最难以忘怀的。在你身边的,可能是那个最好的,却是无法被你珍惜的~~有的人说不清哪里好,就是谁也替代不了!最初最纯真的那朵山茶花,萧艾绝对是最佳,其次袁泉的魅力无法挡!江滨柳,非金士杰莫属,其地位难以撼动!此番樊光耀演的不错,而我却更喜欢当年还有些许那民国书生气的黄磊~唐从圣饰演的老陶,总觉得其身上综艺味道太浓,不如屈中恒或者喻恩泰演的好;其实还蛮喜欢谢盈萱的,但是相比较她在剧中扮演的春花,我更喜欢她在林奕华导演的剧中扮演的角色,特别是恨嫁家族给我印象尤为深刻!反而觉得丁乃筝演的春花更贴近角色些。暗恋与桃花源,两个不同的故事出现在同一方舞台上,个人更喜欢暗恋!“偌大的上海,我们还能在一起,想不到……小小的台北把我们给难倒了。”“后来我大哥说:「不能再等了。再等……就要老了」”原来情感最终败给了时间,在那个乱世之下,在那样的大时代背景下人如同蝼蚁般渺小。我觉得重温这部剧,就如同想去寻找青春的一个印记,寻找那片桃花源,但可能想去找寻的仅是当初的一种感受,只是再也找不回来了……写在三月的最后一天,告别 暗恋.桃花爱看剧的伪文青Lv62016-05-22回复1赞
认证看过搞笑的荒诞的;也看过感动的温情的;爱上话剧这种艺术形式,源于他的现场感,剧场里,一个舞台,几件道具,讲述的是时空里的故事,一些台词,几个演员,演绎的是别人的百味人生。剧场里,氛围是逼真的,感情是同步的,情绪是共鸣的。所以每年话剧周都会选择一两部作品,今年最关注的就是这部《无人生还》,原因很简单,因为悬疑的题材从未尝试,更重要的是,它是我少年时钟爱的作家阿加莎·克里斯蒂的经典名著。脱口秀大会认证2023-05-15
《无人生还》果然没有让我失望,全场近三个小时的演出几乎无尿点,神秘、紧张、惊险、悬疑各种情绪翻涌着像海浪一样一阵阵袭来,密不透风的剧情设置仿佛一张巨网,将观众牢牢的拴在网中央,让人身临其境,喘不过气。加之同步逼真的音效、灯光的配合,悬疑的气氛贯穿始终,仿佛玩一场现场版心跳的“杀人游戏”。冥冥之中,所有人的命运仿佛被一只看不见的手掌控,死神一步步逼近,是宿命?是魔咒?在最后谜底揭开的那一刻,一切意料之外,也在情理之中。
故事讲述的是十个身份各异的客人被一份邀请函同时邀请到一个孤岛的别墅里度假,发出邀请的是从未谋面的欧文先生。十个人中有上校有法官,有将军有医生,有漂亮的女秘书,也有保守的老太太。这些人素无瓜葛,互不相识,客人一一到齐,欧文先生并未露面。一张留声机发出的宣判让所有人震惊,屋子里的每个人都被控诉有罪,他们都曾直接或间接的害死过别人。原来欧文先生根本是个虚无缥缈的无名氏。狂风暴雨,交通阻断,封闭的别墅,各怀心事的客人,在压抑恐怖的氛围中,判决才真正开始。
屋子里十个印第安小男孩的陶瓷娃娃引出的童谣一一情景重现,客人们以童谣预言的方式离奇死亡。一个、两个、三个,起初没有人愿意承认自己的罪行,当陶瓷娃娃一个个减少,屋子里的尸体越来越多,预言成真、魔咒重现,剩下的人心理防线全面崩溃,情绪到了濒临绝望的边缘。念旧的将军临死前终于承认因为妒忌,他刻意安排和自己妻子有染的下属去前线送死;刻板的妇人承认是她的羞辱逼死了年轻的女佣;疯狂的医生承认因为他的酗酒导致了手术时病人的死亡;贪婪的管家承认是他们的见死不救从而获得了雇主的高额遗产……曾经,看似光鲜体面的每一个人都有过最隐秘,最灰暗的过去,原来每个人的心里都住着一个个的“鬼”。自私的,嫉妒的,放纵的,功利的,贪婪的,冷漠的,刻薄的,盲目的,偏执的,胆小的——“鬼”。
在时亮时暗,鬼影重重的别墅里,在生与死的悬崖边,每个人心里的鬼被呼唤释放出来,真实的,毫无掩饰的袒露人前。光环散去,剥离掉社会中的身份,地位,尊严,每个人被打回原形,人性中的丑陋阴暗暴露无疑。本以为最后的真相会在一只手枪的两人对决中揭开,凶手呼之欲出。可此时,剧情峰回路转……
最终结局与《无人生还》的剧名似乎有些许偏差,仔细想来,却是更加合理和积极。在十个人中,唯有最后两名幸存者并非出于本心害死别人,反而都曾努力想挽回别人的生命,是真正心存善意的无辜者。法官杀人虽为伸张正义,却总归是手段极端的凶手,死亡也是情理之中。在这场惊心动魄的死亡游戏中,两位幸存者互相依靠,互相扶持,又互相猜疑,在纠结复杂的情感中爱情萌发,在乌云闪退的那一刻,释放生长。经历过人性中的丑恶,经历过绝境里的重生,或许对生命,对爱情,对人性,对善念会有更深刻的领悟,对于重新获得的生命会更加珍惜。这样的改编,是编者是对暴力极刑的厌弃,是对善不泯灭的信仰,是对是非公正的坚守。当结尾幸存的两人拥吻在一起时,观众终于在灰暗压抑的的基调里,寻找到一丝温暖。
小心看好你心里的“鬼”回复赞























