Lv5
Lv6
Lv5lalalalaLv52017-08-16
危情十日
上海话剧艺术中心
撸戏五大指数大比拼：
装逼指数：♥♥♥♥
戳心戳肺：♥
吐槽欲望：♥♥♥
出戏概率：♥♥
演员颜值：♥♥♥
评测结果：NO上墙
新排的戏 还需要打磨
故事是根据史蒂芬金的同名小说改编的心理惊悚剧。讲的是一个超级粉丝Annie在雪中救了自己的男神小说家Paul之后，先是各种崇拜讨好。当知道Paul把自己最喜爱的小说人物写死了之后，就开始对Paul百般折磨，要求Paul写出自己理想中的小说。Paul为了逃脱魔抓，最后杀死了Annie。
一点也没看出来惊悚。感觉整个戏就是很平铺直叙的把故事讲下来了而已。不论从音效，灯光，道具，还是演员的肢体表现都没有达到惊悚的效果。气氛的诡异基本都靠一些背景音乐，但是也没有很到位。刚开场一直黑场放音乐，倒是有点吓人，之后，就没有什么了。舞台的布景倒是做的挺好的，楼上楼下。围绕在屋子周围的蓝蓝的灯光，总给人一种不安的感觉。
演员今天还挺失望的，田水姐姐这个功底，应该不至于此呀。从头到尾都吃螺丝，该发飙的时候不够凶，摔门走的时候不够狠，总觉得没有完全融入到角色里去的感觉。感觉就是田水姐姐对戏不怎么熟悉，要么就是今天家里被子没收回来。一直心不定的感觉，连最后推销周边产品，也能讲不清楚。撸戏君也是醉了。
估计这是新排的一场戏，演员对戏还没有什么感觉。整个戏的编排还没有精益求精过，总体的感觉一般。大家可以等一等，等一下轮巡演的时候，看看评价。回复1赞
Lv5#欲望号街车# 0609repournotivyLv52019-06-09
一进剧场就被舞台shock了，潮湿泥泞，雨幕稀稀拉拉地撒欢儿，演员在暗处坐着。舞台是一个房间的模样，有冰箱、餐桌、洗漱台、化妆台、和床。满地枯叶🍂水渍，一片狼籍。而作为房间的布景，却没有一面墙，甚至房间与房间之间也只是用布隔离，观众更是透视般看清每一个角落，不过而这一切才主演们的眼里，似乎不存在，斯黛拉清扫屋子的时候甚至“无视”枯叶的存在，尽管在外人眼里，这简直是破败不堪。
布兰奇和斯黛拉方一出场，便能感受到两位的性格迥异，尽管生活落魄，姐姐仍然带着富家小姐的高傲优越，而妹妹早已渐渐落于市井，小心翼翼；男主斯坦利则侵略性十足，他大男子主义充满兽性，他不喜欢被质疑被指责，因为“这是他的家”。
欲望，可以分为很多种：对金钱、身份、爱情、权利、遵从、等等的操控欲，可能都算。尽管他们以这样的形象初展现在舞台上，却都有着“欲望”底下的另一面： 姐姐担心妹妹受欺负，处处维护，在斯黛拉被打后跑上去抱住她离开，并一直苦言相劝她离开；妹妹看不惯丈夫对姐姐出言不逊，也忍不住爆发脾气；斯坦利尽管脾气大且暴力，却也会为了他的小女人服软，给点钱讨好，也绝不是个吃软饭的家伙。
他们其实谁都没有错，只是布兰奇和斯坦利都带着硬硬的壳，一个害怕被知道秘密，一个讨厌被改变生活，即使有斯黛拉的调解周旋，却还是悲剧发生。
演员演技实在了得，2个半小时没有休息，几段戏收放自如，配合也很默契；姐姐大段的台词，很诗意，却在这样大白话的剧情里，显得略突兀和不自然；妹妹似乎一直在纠结彷徨，对丈夫的亲近显得不太熟捻；斯坦利倒是可爱，让人又有点喜欢又有点憎恶；其实剧情稍显冗长，节奏感略拖沓，结局不够快刀斩乱麻。
当然灯光和配乐分外加分，摇曳的灯光出现在打牌、对峙戏、争吵戏当中，气氛烘托得恰到好处。 有一个场景特别神来之笔，布兰奇给房间的灯泡罩上了灯罩，在这杂乱的小房间里，她仍然想保留一些自己的骄傲，意外吸引了一只小飞蛾在灯罩里扑闪。直到米奇愤怒地前来对峙，拉扯掉布兰奇的面具，也拉扯掉了那个灯罩，飞蛾和秘密一起暴露在外……
雨幕隔阂出一方土地，也模糊了边线，屋内和屋外，浪漫和现实、粗俗和优雅、野蛮和精致……
安福路整修之后第一次来，整条街都感觉不一样了，好像年轻了也好像有烟火味儿了。以前喜欢晚场，看完后在夜幕下边走边回味；现在选择下午场，看完在旁边brunch店偷吃一口冰淇淋，然后慢悠悠写剧评。6回复11赞- Lv4上海广播大厦一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-16
地理位置：[正门]虹桥路1376号；[边门]姚虹西路281号
活动内容：提琴公主养成记——周颖访谈
获取渠道：票牛Lv4及以上 福利
【环境】：作为上海人，广播大厦也是第一次眼见为实，这里就是FM广播实地企业SMG，平时我们在车上、手机等设备里所听到的都是播音主持人动人和弦的声线，今天也算是见上本人了——FM94.7主持人晨曦（男）、周婕（女）。
【体验】：通过此次活动的参加不仅见证了主持人访谈的技巧、现场氛围的把控、艺术知识的普及，最重要的还是参与了一次录播，现场感受到嘉宾分享其成功历程，人生体验项目+1。
先来说说本次访谈嘉宾——斯特恩小提琴冠军 Nancy Zhou周颖，对于琴界本身不怎么获悉相关资讯的我，结合现场的介绍及百度，从活动起始至结束慢慢了解了不少，也略知了相关音乐家的作风。
作为哈佛文学专业毕业的普通女孩最终成为一名优秀的小提琴手，通过访谈让我印象最为深刻的属以下几点：
① 音乐家并不是只“独宠”一件乐器，而是会越多的乐器更有助于独宠的那件超常发挥。
② 周颖在儿时最艰苦的时候，要同时学习4件乐器——小提琴、中提琴、大提琴、钢琴，目前对于瑜伽和健身也是坚持如一，通过现场的演练，感觉这真是位会十八般武艺的女子。
③ 人生的伯乐有则更佳，但自身的努力与坚持才是关键。
④ 文学与音乐也是可以融会贯通的。周颖有说到，她在决赛前预练必选曲目《悲喜同源》，为了更好的演绎，花了2个月的时间去了解作曲家（陈其钢）作曲的背景、风格及人生故事。这其实对于我们不通音乐的人而言，其处事态度在我们日常生活中也是有异曲同工之妙的，想要更好地完成一件事，有时候就是要知根知底才有足够的底气。
⑤ 音乐的演绎不需要被框束在本身作曲家的故事背景下，而是可以在理解的条件下，跳出这个圈，演绎出自己。
要说这场活动是碗鸡汤，真正目的为了宣传之后5月18、19日的辰山音乐会，更不如说是激励自己的兴奋剂，总之，整个访谈的进程都很顺利。
【题及人物】（如图）：
1. 周颖：美裔华人，毕业于哈佛文学院，荣获哈尔滨国际小提琴比赛、斯特恩小提琴比赛冠军。
2. 陈锐（Ray Chen）：台湾，毕业于美国柯蒂斯音乐学院，09年荣获“伊丽莎白女王音乐大赛”的大奖。
3. 陈其钢：上海，毕业于中央音乐学院，04年被聘为斯特拉斯堡爱乐乐团驻团作曲家，这是法国音乐历史上第一位非法国本土音乐家获此殊荣。个人成就《蝶恋花》、《二黄》、《水调歌头》等。
4. 安妮-索菲·穆特：德国，小提琴独奏家、导师，四届格莱美奖获得者。据了解她是位热情且又严于律己的导师，每天坚持健身并有规律的作息饮食。个人成就《莫扎特的第三、第五小提琴协奏曲》。
5. 奥古斯丁·杜梅：法国，十岁进入巴黎音乐院，两年后离开学校跟随私人教师学习。曾与世界顶尖乐团包括柏林爱乐乐团、法国国家乐团、蒙特利尔交响乐团、伦敦交响乐团、英国室乐团，以及指挥家戴维斯、小泽征尔、杜托尔、桑特宁、沙华利舒、斯克罗瓦采夫斯基、克里云、明歌夫斯基及马素等合作。现担任瓦洛尼皇家室乐团的首席指挥及位于法国里维埃拉的法国电台之蒙顿艺术节的艺术总监。 #现场娱乐体验宫##现场直通车#37回复17赞 
Lv5《欲望号街车》的社会背景，当时美国正处于北方现代工业文明与南方传统的种植文明形成了尖锐的冲突的时期，故事发生在布兰奇去投靠妹妹，却与妹夫发生了激烈的矛盾。Jade_twLv52019-06-21
布兰奇，南方淑女。世代都是贵族，受过良好的教育。曾有一位诗人丈夫，她对他非常痴迷。但她把自己的心都扎进去了才发现对方是同性恋。而对方也受不了秘密被发现，受不了布兰奇的残忍便在一场舞会上举枪自尽了，布兰奇接受不了最爱的人死去，这让他每天活在罪恶和空虚中。为了弥补心里面对爱的渴望，他只好沉浸在陌生人给予的片刻的温柔里，只好用肉体的欢愉来麻痹自己。她太软弱，一个弱女子怎么面对家族的衰败，怎么面对最爱的人死，甚至到了最后他丢掉了工作。当她以为米奇可以是他救赎的希望的时候，却又被现实残忍的扼杀了。布兰奇喜欢洗澡，或许洗澡的时候他可以洗掉她满身的罪恶。喝酒可以让他麻痹自己的神经。减缓他的压力和焦虑。当她最后穿上裙子带上皇冠就像是个孤傲的女王，虽然落魄但却无法压抑那种高贵，当她想为自己吹掉最后一根蜡烛的时候。恶魔却降临，撕毁了她，最后把她逼疯了。
妹夫，斯坦利，野蛮粗鲁的代名词，当着布兰奇的面脱下被汗水打湿的衣服，露出浑身健壮的肌肉，从冰箱拿出冰镇的啤酒。散发着男性的荷尔蒙在空气充斥着。这种野性的力量吸引着布兰奇想要被保护的欲望。大男子主义，喝酒，赌博，这个暴力的，脾气暴躁的男人在每一次发泄完以后都会非常的懊悔，甚至下跪和自己妻子道歉。但是这样的人，永远不会改变。而他身边也是一群酒肉朋友。在他喝醉酒以后，拿着钱就跑，对于他们来说。那都是人家家里的事情，这种环境和布兰奇曾经高贵的教育是格格不入的。
导演对灯光的设计,是我十分喜歡的。先是舞台兩個巨型的燈管增加了緊張的，冰冷的氛圍和電音的元素利用都十分搭調。當斯坦利開始打牌，利用一盞搖晃的吊燈，機械的動作，還有昏暗的燈光，配上電音創造出了時間流逝和壓抑的氛圍。在布兰奇叙述自己的丈夫时，買的燈罩裡飛著一隻飛蛾，一方面让人觉得她就像是被罩在华贵的灯罩里的一只蝴蝶，她飞不出自己的贵族身份，放不下那些曾经享受过的日子。另一方面又像是一只飞蛾，不断的扑向希望，但希望却是会将他燃烧殆尽的火焰。当米奇看着那个蝴蝶的时候又可以解释为，米奇看着活在虚幻里，活在包装下不愿意出来的布兰奇。当米奇拿起蜡烛对布兰奇说，我需要一个人陪，你也需要一个人陪。让我来陪你，两人依偎在一起，怀中抱着蜡烛就像是布兰奇终于又找到了希望。
关于音效，或许一开始出现会觉得有点突兀，但随着剧情的推动你会发现那是女主脑子里的声音一旦他开始紧张开始需求爱的时候就会出现，当然还有钟声，教堂的钟声。但在揭示布兰奇内心的伤疤时，当斯坦利暴力的把她丈夫留给他的心拿走的时候，这里是第一次出现她的最脆弱的地方。脑子里开始响起是那舞曲，最后结束在枪响。布兰奇在话剧里这一点却不清楚。这种脑内的情绪渲染交代还是需要在明确清晰的。
我最喜欢导演设计的两个画面，第一个是斯坦利家暴打了妹妹以后，布兰奇决定劝他的妹妹，她大段独白，把斯坦利比作一个猿人，观众看到他对一个空位子滔滔不绝，而他的妹妹却已经缓缓站起，围着姐姐慢慢的走，用另一种眼神看着她，斯坦利此时也是出现在了门口盯着布兰奇。这个三角关系，一下子就体现出来。另一个是当布兰奇向米奇坦白时他的妹妹那着花从前方缓缓地走，把花丢在马桶里，而最后在布兰奇疯掉以后她又把花一只一只撒开。
最后希望大家喜欢 个人见解，欢迎大家一起讨论。1回复4赞
Lv5看到IMUSICAL的活动包括了这部，连时间都没看就果断报了名，结果让自己冬至出门看剧，也是很拼了。KisstempoLv52018-12-22
《鸟》这部剧，本来是阿里斯托芬的代表喜剧，用一个童话般的幻想王国，一剧讽千年。这次的改编也很成功，笑点反思都有，相当推荐。
感觉本次剧组在改编上下了很大的功夫，故事框架还是那个，但是把雅典城邦融入成了非常本土的“京城”风味。皮斯特泰罗斯和欧埃尔庇得斯被简化成了“阿皮”和“来福”，对我这种看个希腊神话都要时不时往前翻一下众神名字的文盲来说很友好。该剧在台词和演员表现上非常自然，没有很重的翻译感，瞬间把两千多年前的异域故事拉到了现实拉到了身边，在讽刺意味上也更加强烈。“告密者”、“监察员”、“吟游诗人”、游手好闲的二代、装神弄鬼的半仙……不得不感慨一下真的是流水的时光铁打的人性，经过那么多年的洗礼丝毫没有改变。在这里必须好好夸一下演员，形态、台词、身段都非常棒，鸟有鸟样神有神样，特别了不起。
改编上值得商榷的部分也有。加入元素较多，导致剧的前后段感觉不太一致。前半段在鸟国建立和对现实角色的抨击上比较接近于正经话剧，音乐和舞蹈上也比较柔美，笑点主要还是集中在嘲讽现实上。但从后半段普罗米修斯登场开始更多的倾向于单纯的台词段子和角色笑点，还加入了“RAP"和"海草舞"，有一种“麻花”式的无厘头感觉。倒不是说不好，毕竟这种纯粹的笑点让我下半段笑得非常开心，特别要说后面出场的神仙三人组：赫拉克勒斯和波塞冬的角色真的是我见过最“便宜“的希腊神，加上一个口音独特的“哇啦哇啦神”，承包了我今晚的大半欢乐。尤其是“哇啦哇啦神”开口说上海话那段，感觉是全场爆点了。但添加元素的不同还是导致上下半段风格不算统一，最后的歌曲收尾还略有一点虎头蛇尾的感觉。
另外今天的音效似乎并不太好，“忒柔斯”的麦声音略轻，挺容易被背景音盖住的，“报鸟名”那大段绕口令我都没太听清，感觉略有些遗憾。
总体来说这部剧主题特别，笑点突出，演员优秀，是今年下半年中完成度相当高的剧目了，非常推荐。回复4赞- Lv4古希腊的三大戏剧家中首推的要数索福克勒斯，他的《安提戈涅》《俄狄浦斯》应该占古典戏剧首位了。迦梨先生Lv42019-10-30
文青们对于《安提戈涅》的故事情节是熟透了的。他们热衷于剧场里温故这部作品，无非希望看到不同版本的演绎和阐释。尽管索福克勒斯的原本是很难在今天的时代直接上演的，毕竟隔了二千多年的历史，某些古代的痕迹无需过多地再现于今天的舞台。
当然，永远不会落时的“ 人的反抗精神”，一直是人们喜闻乐见，津津有味的话题。安提戈涅愿意遵守神的原则，反对人的法律，甘心情愿的为实现自己的信条而付出生命的代价。神性的本质就是最最根本的人性的原则。法律一旦是违反了神性，它本质上就是违反人性的恶法，理应遭受人们唾弃的。安提戈涅坚守神性，也就是在捍卫人性，实践一种人道精神。古希腊的英雄精神就是反映在人们为了实现人的价值的时候，坚守反抗、愿意付出生命的牺牲精神。这是崇高而伟大的。希腊人两千多年前就在推崇这样的精神，成为了全人类的楷模。《安提戈涅》在人类戏剧史上的地位是不可撼动的。
今天剧场里面不少法国学校的同学，阵阵法语声音，流荡在剧场空间里又是别样的一幅风景。羡慕这些孩子们，这么早就沉浸在古典戏剧的熏陶之中。
现代版的演绎毕竟遇到众口难调的尴尬。旁坐的观众似乎更在意原汁原味的表演，恐怕在戏剧学院举办的汇报演出的时候，他们有机会实现自己的愿望！
当代人们遇见许多千奇百怪、不合理性的现象时候，一部《安提戈涅》回唤起人们心中的良知，为持守的信念而斗争，付出牺牲。回复3赞 
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》，围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开，丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言，给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中，时而慷慨激昂，时而痛心疾首，再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏，让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里，我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧，只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头，战争的起因已经不被记起，敌对的双方都已疲惫。九年，你离开到时候，你的孩子刚出生，现在已经十岁了；九年，可能你老婆已经过世了，或者你老婆变成了一个胖子，或者你老婆出轨了，生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候，指向不同的观众，这种带入感虽伴随笑声，但印象更深。
还有几段印象深刻的场景：一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡，杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中，不可避免的后退，惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写，比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽，比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上，脑海中的画面感真实到不寒而栗，头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦，城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒，说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭，英雄陨落，生灵涂炭，妇女儿童老人被虐杀，甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭，没有了道德的约束，人变成杀人机器，麻木不仁，没有人知道为什么打仗，也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样，丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字，有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的，观众都静静的听着。几千年来，世界改变了吗？战争结束了吗？
100分钟的表演不算长，独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂，但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑，真心的希望，这个世界充满和平，相爱的人们永远在一起。2回复7赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影，不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡，从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座，为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯（马）》也是他连年排演的经典之作，不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道，哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演，找了早年拍摄的同名电影，理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高，其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多，这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势，着实让我刮目相看。《伊库斯（马）》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本，神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看，艾伦的母亲信仰极为虔诚，知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重，而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板，否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子，这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大，就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后，遭到父亲强烈的指责羞辱，造成很大的内心创伤，使其一方面极力否认对马的兴趣（理性上表面作为），另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会（感性上狂热追求）。当青春期接受女孩邀约后，先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲，后来和女孩在马厩里接受爱抚时，其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍，极端的羞愤之下丧失理智，终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计，往前调整了艾伦出场时间，多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷，感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv5#7.11 迷失上海： 迈克尔·沃尼遇见克里斯蒂安·佑斯特与SSO#渣渣辉666Lv52019-07-19
Michael Wollny是近年欧洲比较成功且当红的爵士钢琴家，甚至称其是打破传统的革新者，当然形象也不错（现在胖了）。作品多，合作多，从固定的三重奏、四重奏到与不同音乐方向的爵士音乐家们的合作，其中我觉得在Trio的演奏部分很像Bill Evans，另外当年Michael Wollny和Iiro Rantala、Leszek Mozdzer这两位北欧爵士钢琴大师一同改编哥德堡变奏也让我印象深刻。
此次在MISA和作曲家Christian Jost合作全新的作品，事先着实让我捏一把汗。一方面作曲家虽说是“中国通”，但并不喜欢他之前深受好评的《上海奥德赛·外滩故事》。另一方面爵士钢琴会和古典乐团怎样的化学反应呢，要知道得有13件乐器，其中低音部就有低音提琴和低音单簧管，又有英国管和富鲁格号，在管乐上十分丰富。
不错，留给钢琴非常多的即兴空间，也是我想要的。Michael Wollny既能在琴键上飞舞，又会将红酒杯放在琴弦上弹奏别致的音色，声音与律动的自由表达非常老辣，如果你只是为了来听爵士钢琴的，那肯定值了。而乐队的部分，乐句比较复杂，有点奇幻又有些鬼魅。和钢琴并不矛盾冲突，算得上不错的探索与融合。就是主题无论《夜行》或《夜曲》的中心思想不太能领悟。
希望未来能有机会听到Michael Wollny Trio吧，散场时候看到了张雄关被粉丝堵住，他应该紧接着去JZ看Jimmy Bruno Trio，我是赶不动了哈。回复1赞- Lv3上半场的曲目是贝多芬的降E大调第五钢琴协奏曲，很喜欢这首乐曲，只是今天的座位在钢琴斜后方，听感上受了很大影响。拉希德.华莱士Lv32019-04-07
下半场的曲目是理查·斯特劳斯的《英雄生涯》。听完有三点感受：
第一，这首交响诗虽然没有设置小提琴独奏，但首席小提琴手似乎担任了主角的角色，全曲有很多首席小提琴手独奏的部分，基本是独立出来的一个声部，演奏相当棒。
第二，一个比较好玩的场景。本曲一共设置了五名小号乐手，在乐曲演奏到十多分钟的时候三名小号乐手突然离场。我当时感觉很突然，即使没有后续演奏任务了，也不应该在演出中间退场啊！不过没过多久，场外传来了一阵小号的声音，原来是乐曲设定上是这样安排的，然后很快三名小号乐手就回到乐团中继续演奏后面的乐曲。这样的安排制造了一种遥远的听感，估计要表现远方传来了英雄凯旋的消息吧？
第三，本曲设置了两个竖琴乐手，我很喜欢竖琴的听感，原本我是很期待的，但实际情况是竖琴在本曲中基本没什么存在感，只有非常短暂地显现了那么两小段，有些小遗憾。
特别喜欢音乐会最后的两首返场曲，尤其是第一首相当好听，听感上充满了中国风，虽然短小但很精悍，而且是乐队全员参与的，甚至乐谱都是事先带上台的，可谓是有备而来的，赞一个。我没听出乐曲的名字来，囧。有人知道的还望告知一声，感谢。回复6赞 - Lv5#3.15 温顿·马萨利斯&林肯中心爵士乐团音乐会#渣渣辉666Lv52019-03-16
两年后第三刷JLCO with Wynton Marsalis，前两次坐在上交的侧后方，不能宏观感受，这一次算是有幸在东艺的A区后排中间。其中也就看了个正面的，比较直观的视野，可体验不如上交。讲真如果你像我更喜欢Hard Bop，而非Big Band乐迷，只想图个新鲜，凑凑热闹，看一次就够了。
JLCO是当今最重要最知名的Big Band，这一点毫无质疑。同时Wynton Marsalis早已是美国文化输出的“爵士偶像”，代表着正统、体面、有品位有教养。能力上一点问题都没，但Big Band实在太规矩工整了，把《Milestones》和《A Love Supreme》改编得缺乏灵气，调式的味道少，比较死板。而Monk和Dizzy的两首传统作品我倒挺喜欢，果然返场回归四重奏才是本真呢，可惜太短了太迟了。除去中场休息，一共不到90分钟，行色也匆匆感觉像完成任务般完工，但全场没有演奏Chinese Melody这是好评。为什么我说上交那次更好，因为即兴的部分更多，返场还演了Charlie Parker《Cherokee》。
昨晚东艺上座率九成五以上，六成老外，扑扑满的人头，赠票估计一半以上了，官方卖得并不好。演出开始后工作人员不断地领着迟到观众入席，而且是听得正起劲时旁边都是脚步声，其中大多数都是洋大人，迟到一刻钟半小时的比比皆是，洋大人拍照屏摄也无妨，看来剧场秩序都是为国人制定的，苦笑。回复8赞 - Lv5#2.27 Chris Botti 2019"克里斯•波提之夜"上海个人音乐会#渣渣辉666Lv52019-03-01
应该是我第三次看Botti了，却是物理位置距离最近的一次，苦笑。
昨晚的上座率很高，可见人气非同一般，但在东艺听爵士很是心累，高音炸，中频弱，缺乏回响和共鸣，乐队合奏及演唱部分更是混响绞在一块。演出时间不到100分钟，应该称之为波提和他的乐队音乐会，他个人独奏的“回合数”着实不多，甚至比乐手们都少，总感觉有些应付和套路了。此番亚巡，上周在Blue Note Tokyo连续五晚的公演，各方面的评价不错，歌单也甚合我意。我相信很多听众是看到了Live Boston 2008中和马友友合作那首摄人心魂的《Cinema Paradiso》而圈粉Botti的，所以这次的曲目一上来便是以此为基础的，知道你们都喜欢那张。《Emmanuel》尽管优美，可小提琴妹子有些拖。《When I Fall in Love》是最能展现乐手功力。
Live Boston里我最喜欢的是致敬老迈的《Flamenco Sketches》。所以我会比较期待和在意如今他会怎么演，然而一听就有些失望，《Blue In Green》干涩缺乏灵动，《So What》已经改编得没有爵士味了，大段的吹奏部分反之变成了电吉他solo，面目全非了。另外像Art Blakey的世纪经典《Moanin'》也只是用了旋律和结构，并非整曲。
当然了，Botti还是很宠粉的，虽不再年轻时候的盛世美颜，但腔调派头依然绅士优雅。前排一座有乐迷全程举着灯牌，足够长情。Botti走下台在观众中间演奏，这一刻的画面定格住该有多美好，感叹呐贵的票总要它的道理。
散场时，一油头横肉大叔对着其年轻女友说，这不就是酒吧音乐嘛？！哎，商演圈钱的目的性太直白了。回复10赞 
Lv6咱们国人受到各种因素和条件，以及客观情况限制，其实眼界或者格局很有限。世界那么大，有机会真心要多出去看看。鼎鼎Lv62018-10-22
难得这次上戏引进的展演剧目很＂先锋＂，欧洲历来是走在艺术创作的前沿之上，不拘小节、形式，尺度无碍，大开眼界。
本人观看的第一部如此香艳的现代舞舞剧，纪念一下。
很多人说看不懂…😂插页上好好写的改编自荷马史诗《奥徳赛》，进场前不看简介嘛，舞剧脉落蛮清晰了，不像有些抽象的现代舞不知所云。
简单梳理下：
故事背景古希腊神话，就是宙斯、波赛冬这么些众神存在的时期…
主人公奧德修斯克服重重困难，和神的阻扰，踏上回家之路。
此时他的妻子在家里一直等他，但是有好多男的觊觎她和家里的财产。(对应六男围一女场景)
然后奥德修斯父子相认(对应两男双人舞，人家是父子，抱一起不是什么同性情节…）今天周围坐了一帮什么人…😂
然后夫妻相认，策划如何复仇，杀光所有仇人。(对应刀光剑影、好似搏斗时群舞）最后仇人的尸体堆在一起。一家三口穿上华衣，过上幸福的生活。
今天这么多家长带小P孩进场，让你们什么剧都带进来看，提前接受＂成人教育＂。海报上男女舞者身上都没几块布，自己好好想想。😈
还有坐6排什么VlP，嘴巴里P话这么多，
艺术上的美，懂不懂欣赏，大卫还不穿衣服呢。再说，舞者们都遮得严严实实的💃古希腊时期人类温饱都是大问题，能有什么娱乐活动😎人类正常的生活。
感谢舞者们带来的精彩演出，为艺术勇于献身。跳舞的人，身体和肌肉的线条如大理石雕塑一般，完美。凡人只能羡慕了👍👍回复2赞
上海
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
