Lv5上海站又没有演出条目,写在八月底的北京专场吧渣渣辉666Lv52019-09-08
#9.6 HAYA Live Modernsky lab#
印象里这是HAYA成立十几年来第一次在上海办专场Live,机会太难得,或者说我们也已等了好多年了。
16年初登上《我是歌手》,《苍狼大地》和《寂静的天空》圈粉了许多观众。不过节目后按现在流行语并未“出圈”,一贯地低调,新闻甚少,这次阔别多年的新专辑《Link》归来了。音乐最终还得靠作品以及现场水准说话。
一进场就感觉在上海的蒙古族都来了,好像以前看杭盖见过似的。这两年乐团成员先后成为母亲、父亲,身份的升级,对生命和世界有了重新的认识与思考,所以新专辑就像“生命的传递与表达”。显而易见的,相比以往《Light》、《疯马》时期对家乡、家园虔诚的眷恋,新作品更轻快、明亮一些。开场的《迁徙》、《轮回》空旷无垠而深邃悠远真是万千思绪,《布拉格》是我尤为喜欢的,全胜的马头琴,宝爷的蒙古鼓,黛青塔娜的吟唱,短短几分钟里仿佛走过了前世今生。在世界音乐的世界舞台上,HAYA完全值得代表中国的名字。
终于听到了现场版的《寂静的天空》,我从来就觉得不输珊蔻那版老旋律。新歌《青海十月》我很喜欢,俗气地认为具有成为热门的一切可能。天籁配美景,背景里的青海湖视频,蓝天白云,青山绿水,这一方静谧之地,太美好了。怪不得青海湖让无数人梦绕魂牵,去了还想去,可恨我个死宅,哪里都没去过,缺乏眼界和见识。
标题曲《Link》玩得很高级,编曲繁复不繁琐,流行的元素颇多,耐听度很高,生机勃勃的器乐演奏部分简直教科书。民族的就是世界的,我一直不感冒这句话,民族虽是根基,但有着局限性,音乐上更需要包容,融合。最后《布里亚特舞曲》+《酒歌》的互动简直了,台上跳起蒙古舞,台下无尽的欢呼和呐喊。PS:新专辑绝对金曲奖预警。8回复5赞
Lv5今天包厢手气炸裂,签名会八个包厢中了三个。出剧场时听旁边美女吐槽把自己最喜欢的小说毁了,让我这种没看过小说的人有些诧异,私以为这剧算最近一年看过的国产音乐剧里还不错的作品,情节通俗易懂,演员表演演唱整体水平在线,灯光舞美要加鸡腿,特别喜欢画作的展示,可惜男主介绍作品的台词比画作展示快了半拍。刘师傅声音一如既往的好听,蒋老师也是,不过两个好听的声音在夫妻决裂那个唱段的和声却非常不和谐,甚至有些刺耳,远不如刘师傅和爱塔的和声好听,剧中女声的唱段整体比男声的好听,前半段衔接不够流畅,后边结束的略显仓促,不过故事还是讲清楚了的,就是男主人设前后不太统一。据说每一个中年人的心里,都至少幻想过一次为理想出逃现实生活,只不过大部分普通人只是原地想想而已。所以男主刚开始的行为虽然不负责任但能够理解。第二段感觉观众是当喜剧看的,笑声不断,刚开始因为胃疼并没笑,当斯特里夫质问男主那句对白出来我再也忍不住了,仿佛不是被诚心相待的朋友睡了自己心爱的老婆,而是自己真心相爱的男朋友出轨了陌生女人,而本以为男主是拔屌无情,结果发现是从来就没有什么情,渣的彻彻底底毫无道理,然后斯特里夫头戴绿帽手捧白莲花周身散发的圣母光环的形象就彻底立住了,布兰奇也完美诠释了只爱坏男人的抖m体质。反倒是塔希提岛上男主又变得君子坦荡荡了,给不了你的得提前告诉你,巧的是人家姑娘也刚好不需要,多么和谐的关系,另外岛上那段舞跳的挺美。感觉这剧挺适合中年人看的,想起那天看的一个漫画,大概是说不幸福的方式有很多种,比如按照别人的想法活着。今天看剧的感受就是,如果想要月亮就去抬头欣赏月亮,如果想要六便士就低头去捡,不要搞不清自己想要的是什么,按照别人的要求或世俗的眼光违背自己内心活着。doublelifeLv52019-09-06回复9赞- Lv4(p1图源谢幕,请勿二传二改,p2/3宣传图)AsuraHuLv42019-08-28
梦工厂授权、Selladoor Family制作的这版《马达加斯加》整体还是满足了我的期待的。之前看剧照担心的造型走样和笑点勉强的情况并没有发生,收获了不少趣味。
全新制作方换了导演Kirk Jameson之后,制作方终于意识到这个IP里的人物并不都适合人化,全员人身比只会使动物变形。保留了少量穿着玩偶装的角色的同时,人气角色企鹅们由偶来完成,孤猴由操控者下半身展现,长颈鹿也用了类似中国舞龙里龙头的做法,在比例和造型上向前迈了一大步。
演员的表现力我是认可的,加上聪明地定势了主要角色的曲风——斑马小哥充分发挥了黑人的说唱天赋,舞姿也特别给劲;河马走的是R&B流的Diva风;长颈鹿维持了原作的话痨+洁癖+强迫症;狮子哥有一段爵士,其他时刻都男团爱豆上身…再加上形同彩虹合唱团又逗又整齐的企鹅合唱团,兼顾了人物的还原和现场表演的趣味性,在音色上也相当还原,二次元感觉满满,
我最喜欢一直在线的斑马小哥的唱演,河马的演员唱Diva有点勉强,几处唱崩;狮子哥的高音也不够稳健,长颈鹿在剧情中存在感意外的低。令我印象很深的反而是企鹅合唱团里负责Private/Mort的Ensemble,名叫Anna Barnes的小姐姐,有一副特别comic的声优嗓。
问题其实也很明显。首先是上下场的分配不均衡,上半场剧情推进比较多,我看得挺开心。但因为语言问题,很多英文笑话梗,成年家长都不一定get得到,更不要说孩子。于是就剩下所有接触过英美文化的成年观众在儿童中间自顾自哈哈哈。回复7赞
Lv5十年之约,不见不散🌹落痕Lv52019-08-06
走,我们一起——回家👫💏
Ⅳ开场就超令人惊喜😘看多少遍也不腻!!
原味铁三角,那份甜蜜那份感动又回来了。本剧颜值魅力超高,引起极度舒适。😍天使脸蛋魔鬼身材360°无死角,天生衣架子安宁、朱琳;禁婆小哥哥美丽无敌秦羽歌;身手身材皆一流,气质酷毙的邵啟锋,太适合瞎子这个角色了;忠肝义胆身手不凡真汉子潘子,专业武指殷凯。我航哥付翔杜天真就更不用说了。讲真,稍微意外的,是三叔演员刘柏辰,其演技配上声音语气的震撼情绪逼真度堪称惊艳,是那种会把你带入戏的专业👍
本剧令人惊喜的是到处都是惊喜。😝舞美设计顶级的赞💪,穿梭时空陨洞特效,沙漠那夜的远景,营地蛇窝的五彩鳞片,格尔木惊魂记。到现在还难忘天真一脚一脚踩楼梯的音效,太逼真了。👀
这集谁都很出彩,原本几乎付大爷独挑大梁的搞笑担当。从安宁到天真都丰富了许多情感。安宁真是越来越可爱了!😚
估计调整过不少,相比较前大半场的精彩无匹,后半场稍显弱势。但其实也还好,只是表演方式没之前视觉冲击节奏强烈。故事情节上也并没有别人说的不好理解,全程津津有味瞪大双眼,惊喜不断。
唯一遗憾的,大概就是别人说的后面较弱的地方。明明是结尾,应该更加具有爆炸性冲突效果才行,反而在天真斗蛇和瓶黑双排垫后这么棒的情节下,竟然表演方式显得平平无奇?🙄 🤔 😳设计心思是很独特没错,但谁也不愿意全程最高潮部分只看很难出效果的灯光秀和小孩独自玩耍般简单的激不起波澜,令人蒙圈的娱乐效果吧。
个人觉得要是改成能像之前一样效果,就几乎接近完美了。不过要求也不要那么高嘛,目前这样已经忍不住让我连刷了。想着想着,痒痒的还想刷可如何是好!?
推荐多刷,至少其中很多细节,演员状态,表演方式都会有些微不同。这也就是不可逆,对演员们现场即兴和深厚表演功底最大的考验,同时也是舞台剧独有的乐趣魅力所在。💝回复1赞
Lv5音乐剧《白夜行》皮卡QLv52019-07-05
二刷《白夜行》,“有幸”刷到了一场和谐版的演出!
一部原来3小时左右的剧,差不多删了近半小时的剧情。上半场和夜店相关的内容整段被删了,造成友彦根本没机会出场,他和女客人开房,女客人意外死亡,亮司帮他洗脱嫌疑的部分全部都没有了!只用了两位警官之间的对话来串场,说发现了女死者,一笔带过。(看过原著,或者电影,电视版的观众,应该知道,这段也是很精彩,也是非常重要的一段内容,现在删的只剩几句台词了😂😂)
还有其他几段杀人的,伤害的戏码,也做了删减或改动,演出了一场“天黑请闭眼,杀人先灭灯”的戏码!只有亮司弑父的那段是有明显看到动手的,其他要么突然灭灯,再突然亮灯,人就死了。或者是光线调的特别特别暗,让人看不清的那种,暗搓搓就把人杀了(比如松浦死的那段,)还有因为松浦死的太暗搓搓了,留下的线索被笹垣警官发现,这段也删了😂😂
全剧被删戏码最多的就是亮司爸爸的演员张光磊了,就因为演了个坏人,一个恋童癖的变态,戏份就被删删删!(这要不是音乐剧是现场演出的,没办法打码,而是在电影,电视上播放的,演员是不是还要被打上马赛克?!😂😂😂)
还有亮司,江利子等的戏份也多多少少有被删除的部分。虽然剧情整体还算连贯,但精彩的程度还是打了折扣。(如果没有看过完整版的,初次看这部和谐版的,可能感觉也很棒,但是看过完整版之后,再看这版被删减过的,就会很莫名,为什么这里删了,那里也删了,好奇怪!)
一部经典作品改编的音乐剧,制作方,演员都花了很多心血,作品本身的品质非常高,看过的观众对此剧的口碑评论也是比较高的!去年一刷以后就马上被圈粉了,今年赶着想二刷,结果因为某些原因,只能看和谐版的了,真的是很可惜!心疼演员,心疼剧组,心疼观众们!
希望之后有机会还能看到完整版的《白夜行》!12回复6赞
Lv5关于昨天晚上的天堂实在忍不住要吐槽几句。怀着10年后满满的期待二刷而来,却带着失望而归,而且在36度的高温天顶着酷暑,和因为提前下班而遭到的白眼……lenellLv52019-07-24
正经说剧,虽然是上话的,心中一直十分信任靠谱的品牌,但还是要实事求是:这就是个踩雷大坑,尤其和2001版对比后。名字虽然都叫"天堂的隔壁是疯人院"但2001版和昨天的2019版在内容上是完全不一样的,更别说表现手法了。01版同样为了表达都市小人物的无奈挫折和生活艰辛,但表现手法显然高明许多,幽默讽刺+风趣,接地气好理解,内容也夯实具体,和想要表达的主题很贴切,且记忆里最后能水到渠成的强调“天堂”有时候和"疯人院"不过是一线之隔。而昨日的2019版呢,主题一下灰暗了很多,但又无法让观众体验到其深度。整个剧的内容其实很简单,而表现的方式却相对支离破碎,缺乏有力的衔接使得剧情拖沓。有种为了演而演,为了深刻而告诉观众我很深刻的牵强之感。剧里上了各种交通工具,我可以理解用自行车的速度来代表人物内心变化的这种手法,却实在不敢认同,因为满场几乎都在骑车转圈,我又不是看马戏,转的我头都昏了,好辛苦😂😂😂😂同样是老瓶装新酒的玩法,讲真,“红白玫瑰"显然10年后的新版做的就很好!天堂这剧我其实只想给1颗星,但是演员的表演功力显然是在普遍水准之上的,所以多1颗星是给他们的。最后说一下,如果用油画作品直观形容01版天堂和19版天堂,那么01版是夏加尔的奇幻作品,19版则是蒙克的个人风格。恕我直言,据说有些博物馆已经直接丢弃蒙克的画作拒绝收藏了。1回复8赞
Lv4首先玻璃心退散一下,因为我不是来夸的。RincooLv42019-07-10
先发图证明一下我是花钱买票了的,不是逮着就先批判一番的云观众好吗。
怎么说呢,给很想去的人的建议是如果没看过沉浸式戏剧想感受一下场景和氛围,同时又不缺那几百块钱的,可以的,请随意。希望你能收获快乐。
但如果是有不少看剧基础,还看过一些不错的,经典的沉浸式戏剧,并且这次还指着看一个脉络清晰或者说一个完整甚至还不错故事的话……几百块干啥不好呢,你懂我意思吧。)
有一说一啊,这个布局场景,灯光音响,演员的投入和表演都是很棒的。但是(但是来了啊),故事不行。什么都好,除了一剧之本的故事不行,这太致命了。
所以我真的超级可惜这些这么棒的布局和场景,这么美丽帅气的演员们,结果没有好故事来配。有的地方的场景只是路过,用到它就显得很勉强。
那人家说,我就是拍的这种意识层面的东西,那也有问题,因为意识流产生的疏离感和沉浸式的表现方式又显得自相矛盾了。
没有众所周知的主线,凭票兑换的观看指南里光故事(抱歉其实我觉得那些写的不算故事,只算事件)就是几十多个,怎么可能不松散……演员的词又大又空又缥缈,长篇大论、拼拼凑凑、故作高深的演说或者自言自语。真就啥都是用嘴来说的……其余就是唱歌蹦迪倒颜料。有几段舞蹈对手戏我觉得还挺喜欢的。
讲真,如果我再年轻个五岁十岁,在很喜欢故作深沉的乡非当年,没准我会疯狂喜欢它。可惜我毕竟已经长大了。
而且这个你要人怎么批评嘛,宣发很厉害很会找点,还有个孟京辉的名声,很容易引起话题。只要去过,无论真实感受如何,在社交网络上一顿夸赞,就很容易成为焦点满足猎奇也好,从众也好的心态。看不懂就是意识流,你不懂,你肤浅。
如果你喜欢并且从中有所得那就很好啊,你可以继续喜欢。
但于我,我花钱买票了,我不懂也好我肤浅也好,事实是我真的不喜欢,不喜欢真的不能强迫自己,所以推荐不起来。回复13赞- Lv6活跃的青年话剧导演中对黄盈印象比较深,最初是被他的《马前马前》、《卤煮》、《枣树》“京味三部曲”所吸引,不知不觉间就看了他导演的近十部作品,他的戏剧本扎实、形式多样、能让籍籍无名的年轻演员们充分演绎出角色魅力。《打开一九九〇》的剧名让我想起早两年的热播韩剧韩剧《请回答1988》,幕启前在座位上听到韦唯刘欢《亚洲雄风》的前奏时便晓得了,这部戏的主题无关穿越只是怀旧。为了适应剧情数次在现今和九零年间切换,采用了旋转舞台的布景(有点像北京人艺的《骆驼祥子》等),九零年场景以胡同院落间花坛空地展开,现今场景以酒吧、教室、餐馆等多元化室内景为主。三个主要人物的现今和九零年角色由不同演员扮演,当然也会用吉他、眼镜等道具及场景交接来帮助观众理解今昔角色的转换,九零年时教师子弟【王大国】处于青春叛逆期热衷弹着吉他追女孩,内蒙插队知青子女【李响】被当作外地孩子受欺负,在母亲棍棒教育下长大的【皮一男】则以藏卷子、买彩票、争当亚运开幕式背景翻牌手等方式活出自己……多年后的如今曾经鄙视父辈“教书匠”软弱的王大国成为了中学老师;曾作为外地孩子自卑受欺负的李响在异国他乡拿到博士功成名就归来,他“衣锦还乡”的背后似有难言之隐;少时顽皮的一男一副财大气粗的派头熟料实际却外强中干……开始今昔差异造成的悬念,随着两人一角切换的丰富叙事节奏吸引着观众不断去了解他们的过往经历,到了最后,三位发小儿在重逢及往昔回顾中都有了新的看见和领悟,带来的成长使他们各自更好面对当前的现实问题,整个过程还算流畅自然。感觉有些不足的是配角戏份的处理,比如梅叔叔夫妇被骗买车的过程看似复杂实则单薄,给他们孩子取名的笑闹的几次反复也多少有点无聊。延陵季札Lv62019-06-11回复3赞
Lv5《默默》0501repo @美琪大戏院urnotivyLv52019-05-01
上海静安戏剧谷的第一部《默默》,打着万茜万老板的宣传力度,却是一部将将在及格线下飘着的剧。
剧改编自德国童话小说MOMO(默默),不知道哪里来的不知道年纪的默默是一个“有倾听超能力”的女孩,她被朋友们发现于一个废弃的剧场。灰先生的出现用诡计剥夺走人类的时间,默默冒着生命危险在小乌龟的引领下去找时间先生来对抗。
舞台很有意思一个简单的圆形剧场,通过色彩灯光的变化,营造出剧院、时间管理所、时先生的子虚乌有之地、餐厅、演唱会舞台等。舞台后方的钟面,我也是后来才发现,倒不如用垂钓式的终,样式不一,更能突显主题吧?舞台左右的手风琴和大提琴全程音效担当,推动剧情,也把控这节奏,这点和昨天看的《演员》不谋而合。小乌龟先生说话居然由大提琴来演绎,特别逗。
说说不足吧。作为“倾听者”的默默并没有在前段做好这一角色,和吉吉,白波,孩子们的几段戏,甚至鲜少有台词,传达不出彼此友谊的递增和联系。这也就导致后面的对立冲突戏,变得不那么可信了。
剧中交代的灰先生和时间先生的逻辑关系,剧中的世界观,也缺乏铺垫,直到最后才交代了如何打败灰先生,雪茄代表什么。这就好像在名侦探柯南推理到最后一分钟,突然出现了决定性的证据,没有代入感参与感,让观众很莫名。
剧情线很模糊,有点在飘,在主线上游离。重点关注的地方一句带过(比如理发师的前后变化?比如吉吉怎么变成明星的做了什么交易?比如灰先生的内心戏?)夸张处理了一些不必要的情节。
万茜的台词还是可以,只是着实缺乏那种“天真,纯真,不顾一切的”孩子天性。这一点想到了《水中之书》里的小女孩,可以算典范?其余演出者的台词有点略不伦不类,译制片也不是,也没有自己的风格……需要打磨的太多了,这样的好剧本可惜了。
“默默聆听
拥有童心”
这是万茜在谢幕的时候对观众说的,也许我们记住这些也就够了。回复7赞- Lv52019.04.20/28《信》云峰剧场小飞飞飞飞飞飞Lv52019-05-03
各种折腾后,我入了20号晚上880和28号末场380元。有幸收获了双卡。
《信》我并没有看过原著,所以朋友看过之后说弟弟带动很大不够饱满,我这还好
两波卡相比较我更喜欢第一组。
总觉得大龙哥哥入狱后特别可怜,真的很想放他出来,一直处于楚楚可怜的忏悔中。而龚哥哥,我真的有种还好这样的人入狱了的想法,然后希望你好好改造。龚哥哥读信节奏太快了,情绪什么还是差了丢丢呀。
可人弟弟非常的隐忍,一直觉得他对哥哥是非常复杂的情感,隐忍恨又一直保持与书信,隐忍着爱却哥哥断绝关系,对自己又一直活在隐忍的生活,甚至最后在台上隐忍着唱image。方弟弟表现的更加外放,一直在发泄情绪。两个弟弟都很好,相比之下我更喜欢可人弟弟。
郭佑铺个性鲜明,也许带着粉丝滤镜,他的出现总能吸引我。另一位佑铺相比,郭真的很突出。还有郭路人在群舞中,真的很A。
两位丁由石子都好爱,种少女,乐观,善良感真的好可爱~汀似乎更加甜一点~
还有大小姐,好像这个角色戏份不多听说原著里故事多点,这里之前承接了一个又不相信弟弟的角色。比较之下,更喜欢宁大小姐。
社长这个角色,有点儿莫名...我知道他应该是重要的点拨之人,但是总觉得他说的话莫名其妙。
最后哥哥弟弟死者家属的三重奏棒极了!真的把情绪铺上去了!求这段能不能出官摄真的好爱。特别是大龙那场,真的戳泪点。救赎信带来的不是对死者家属的解脱,翻到了罪犯一种解脱。有些事没有人愿意真正的原谅。
Msk被骂的很惨。。因为不好好改剧本消耗演员。甚至有v们说求大家去B站看生肉原则...对不起,我不懂日语啊。这个市场目前是很浮躁,但至少有人在尝试。总比只能一直卑微的看B站盗摄好...#5月最佳现场#回复19赞
Lv5舞台划分成前后两个部分Edith^^Lv52019-04-14
前面是哈哈面馆(和雨幕)
后面二楼亭子间(两侧有楼梯)
两个房间只隔着一堵墙
刘牧& Mandy:乙方&甲方
嘴上笑嘻嘻,心里MMP的“社畜”生活
口型很标准,前排清晰可见(哔~)
刘牧&雨墨:
两位邻居从一开始狂敲墙壁、大喊大叫,
到后面轻柔地敲墙壁说“晚安”,上班前的反复“问好”。
敲击墙壁的方式也截然不同。
小钟和晗君这对真的好甜
完全是恋爱中小情侣的样子
敲墙壁“一下、两下、三下”、亲吻、道歉、捏脸的互动真是甜死人~
我要吹爆《等你下班》和《说些什么》
小钟分手后的表现
和昨天好像不太一样
昨天午场半蹲抱着自己
今天末场直接席地而坐
感觉更加悲伤无力
刘牧离开前特意把椅子摆放好,
在雨墨的窗前停驻了脚步后才离开,
而雨墨的手放在门把上没有打开门,
等到鼓起勇气敲墙壁早已空无一人。
(细节处理真的很细腻)
老余& Mandy:
马良口吃的状态也很自然,要想演得好挺难的。和朱芾醉酒后的状态也很自然。
剧中老余的高光时刻是他的脱口秀现场,不仅仅是为了追求梦想的人设。
脱口秀正式开始前,他一边唱着《我有病》,直接从面馆跳上两楼亭子间,再从刘牧房间翻墙进入雨墨房间(模糊舞台的界限)很有意思。
脱口秀的衣服俨然像颗disco ball,亮眼的水钻流苏红衣服,镜面的反射在探照灯下成为全场的焦点。
脱口秀激情澎湃,最后表达的看似是对于Mandy作为高龄剩女的惋惜和不理解,其实却暗藏期望和祝福,希望她过得幸福。一句“其实这也不是我的心里话”,暴露了心迹。
当Mandy许生日愿望,追问他们之间的关系时,老余口是心非地祝福她“赶紧找个好人嫁了”,一口闷酒,也把真心话全都藏在了心里。
老余第二次雨中大声喊“希望还能有机会给你煮面吃!”,爆发力极强,很有感染力,配合Mandy的抽泣,令人唏嘘。
这个结局不能说是强行BE吧,也在情理之中。
就像《如果》里的最后一句歌词,“就算错过,也还会重新汇合”。
看过那么多音乐剧,这组卡司真的很棒!
连续两天二刷,末场集齐八位卡司(的签名)以及全体大合照一张(虽然还是BE)回复9赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞
Lv3二刷冷静后+今日表演效果不佳+与物理准博士讨论后=脑中有了更多关于此类有意拓宽戏剧表演功能的可能性的话剧还需要深究的事(没有再调查的基础上)白布朗尼Lv32019-05-18
例如在人物上,创新性人物展现方式(人物内核的不确定性)如何利用表演才不会让观众因人物不确定性而变得表面化且看不到真正立得住的内核而无法在人物上感受其本身魅力(例如稍微深入讨论海森堡的不确定性原理展现,体现此人本身的思考哲学)。
例如所有展开话题的点到为止如何真的引领了观众一同在剧中跟着思路探索剧外启发类似的思考能力(这种推论,远没推到极致。真正的极致有很多种。比如说对物理学概念的极致探讨, 比如说对历史的不确定性这个概念的探讨, 比如说作为魂魄,以魂灵的方式用超脱于生着所在的自然法则对历史的极致探讨)。
例如内容背后讨论方向的选择:是否可以在利用专业性 “幌子”(此剧中的物理的不确定性)引出另外概念意义(此剧实际更多着重于历史不确定性)的表达探索中放弃了作为幌子本身的或许更加深刻可讨论度。戏剧服务于观众的接受和感官, 编剧与导演在表达主题上不能太离开有关人的话题站在上帝视角讨论自然面前真正残酷性且其实冷静的灰烬一样的冷漠。我好奇最初编剧与导演在创作时脑子是否经历了有关剧中所有内容概念的轰炸后,看到了可以更加极致的讨论方向和更加贴近人类思考的方向而最终选择了这样的讨论方向,还是一开始便没有看到。这至关重要。这样的思维事关这样题材或者电影电视中 “行业剧”是否可以真的更加深入,话剧电影电视等等作为媒介的更巨大和实在的力量。
但抛开剧的本事,关于剧外对自我纠结的点亮方面还是比较确定的。先前对于自己的不确定性的认知是以悲凉为基调的, 而目前是因人物收到了些信心和鼓舞。世界之大考验你心定和专注, 今后不为了一个飘渺和空虚的确定的位置和答案, 为了不确定性的终极内核终于让人生有更加厚实的寄托。
对于讨论内容核心的探索和表现手法的探索,创作者们必需并行。路越来越难,越来越有意思了(自言自语)。
《哥本哈根》回复赞- Lv6比预想早了点到达首都剧场,院子里停车还不多,无意间看到杨立新在人艺传达室附近和几位热情的女观众,有风度地配合合影,这才想起晚上的戏是他执导的。记得以前在学校看过一部云南话剧团演出《我的西南联大》请杨立新作导演,老实说对那部作品印象不怎么样,当然也可能跟本子写得不好有关。后来看《窝头会馆》看报道杨也担当了分场次导演,有刘恒的上乘剧作和大导坐镇还是挺精彩的。这部话剧虽是第三方团体制作,由北京人艺的中坚女演员龚丽君主演,在加上杨的导演仿佛在首都剧场有了主场之感,当然还有知名演员牛莉加盟和意大利喜剧原作这些加分项。整部戏节奏挺紧凑的,舞台布景摊开了一位意大利乡村家庭,陈设还挺不错的,四位主妇先后登场以对话让大家了解她们的身份背景,两位年轻女性居然毕业于都灵艺术大学和都灵工业大学,还都选择回乡嫁人当全职太太,开始还以为她们是被田园生活所吸引呢,随着剧情发展,原来每位主妇都有丈夫不解风情、外遇甚至家暴等一堆苦衷,一场看似意外夺去所有丈夫性命的车祸更让各人压抑的情感特色显露出来,为了得到保险金四人急中生智要女扮男装各人丈夫应付第二天上门的保险公司核查人员,主要的笑料也由此发生,好不容易搞定保险公司人员,最后结局却有了大反转……可以说四位女性的戏演得有声有色,角色反串及不断亡羊补牢地掩饰也起到了搞笑的效果,整个故事的舞台呈现还是挺不错的。美中不足的是剧本的一些小细节的不当有时让人出戏,就像是车祸通知大家乱作一团那一场,某丈夫打来手机呼救,可不久后造成事故的那位小主妇居然说自己亲眼看到车掉下悬崖的,时间上不可能呀,还有“保险检察官”的称呼也很怪,中间串了场主持人采访失败球队教练的戏虽然热闹可加得实在勉强。延陵季札Lv62019-03-25回复4赞
Lv5#3.15 温顿·马萨利斯&林肯中心爵士乐团音乐会#渣渣辉666Lv52019-03-16
两年后第三刷JLCO with Wynton Marsalis,前两次坐在上交的侧后方,不能宏观感受,这一次算是有幸在东艺的A区后排中间。其中也就看了个正面的,比较直观的视野,可体验不如上交。讲真如果你像我更喜欢Hard Bop,而非Big Band乐迷,只想图个新鲜,凑凑热闹,看一次就够了。
JLCO是当今最重要最知名的Big Band,这一点毫无质疑。同时Wynton Marsalis早已是美国文化输出的“爵士偶像”,代表着正统、体面、有品位有教养。能力上一点问题都没,但Big Band实在太规矩工整了,把《Milestones》和《A Love Supreme》改编得缺乏灵气,调式的味道少,比较死板。而Monk和Dizzy的两首传统作品我倒挺喜欢,果然返场回归四重奏才是本真呢,可惜太短了太迟了。除去中场休息,一共不到90分钟,行色也匆匆感觉像完成任务般完工,但全场没有演奏Chinese Melody这是好评。为什么我说上交那次更好,因为即兴的部分更多,返场还演了Charlie Parker《Cherokee》。
昨晚东艺上座率九成五以上,六成老外,扑扑满的人头,赠票估计一半以上了,官方卖得并不好。演出开始后工作人员不断地领着迟到观众入席,而且是听得正起劲时旁边都是脚步声,其中大多数都是洋大人,迟到一刻钟半小时的比比皆是,洋大人拍照屏摄也无妨,看来剧场秩序都是为国人制定的,苦笑。回复8赞























