Lv5开心麻花此剧走了改编的路子,对于这种经典的剧目,在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作,总体来说不会差。而麻花团队此次的改编,在我看来是下了功夫的,包袱的密集程度是够的,主要是集中在第二幕,也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后,这部分的改编结合了以下几个方面:首先,与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段,通过人机互动中出现的理解偏差,制造了不少的笑料,比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后,大家的接受度还是挺高的,就是把这个故事的背景放到了一个海岛上,这个我认为是最好的改编与创新,因为原剧的背景就是发生在城市里,姑妈要来家里做客,而这个大背景的改变,增加了整部剧的空间感和层次感,使得人物就可以在市内,室外,一楼,二楼,房顶,海边,游艇之间切换,很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样,才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。总之,我认为这是一个不错的改编,开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编,我觉得不失为一种出路,故事构架看似一样,但包袱都是咱们自己的,也就不算什么抄袭吧,在我看,这就是一条另类的创新之路。KevinZLv52019-05-01回复5赞
Lv5#演员实验教室# 0430repournotivyLv52019-05-01
去年十月乌镇戏剧节错过的,时隔半年终于补回来了,按照豆瓣一豆友的话来说,这剧“值得沐浴熏香,关上手机,摒弃一切杂念才开始看”。
“3排12座”— 走进剧场越靠近舞台心脏也随着越跳跃,舞台很简单由黑色幕布搭建,好像一个排练厅有门有地板有椅子,看着近在咫尺的演员随意的坐在门外调整呼吸,忍不住和他们挥挥手。灯光也没有很炫,几个简单的追光,暖暖洒在演员身上,忽明忽暗的切换,简单地控制着焦点。比较有意思的是现场的音效是侧舞台的两位现场演奏的,比如打雷下雨声、尺子打掌心声、提琴声、电子琴声、海浪声等,惟妙惟肖,甚至有效的夸张放大了演员在场上的表达。
之前在文广的艺术家伙伴计座谈会中,金士杰曾表示“这个剧其实适合中小剧场,但是戏剧的本意是传播的更远,让更多人看到,所以权衡了再三选择了文广。”当然他也表示会在演员发声上多加处理,希望能让远处的观众也感受到情感的起伏。我在的这个位置刚刚好,一切尽在眼前,每个演员的表情,手脚的小动作,下意识的反应,每一句台词带着的情绪如何处理表达,扑面而来传送到我的脑袋里。这个舞台就这么活了,可爱起来了。
“看见自己”— 今年年初我曾参加上剧场萧慧文老师的“看见自己”表演工作坊。第一堂课我们是学习“闭上眼睛,在黑暗陌生的环境中开始探索,熟悉这个空间(排练厅),与之建立联系。不用害怕的是,每个人会有同伴保驾护航,带领你去感受。这一“信任练习”如今再一次出现在今天舞台上,兰陵剧团的各位也都两两结伴,在这个舞台上探索着”。相同的剧场练习“镜子模仿”、“鱼群”、“呐喊”、“行走”等不刻意地穿插在每一段落中间,在每一次观众似乎要哭成泪人时候带我们抽离一下,更快的进入下一段故事。也间接地提示观众,《演员实验教室》不是个“正经”的话剧,它展现给你看兰陵剧团的“日常”而已。
“醒着的”— 谈及会挑选怎么样的演员时,金宝果断的给了一个答案“醒着的”。从40年前他们在舞台上就是演自己的故事,到复排,他们没有任何“饰演角色”,他们就是他们自己。《演员实验教室》的早期灵感确实来自于《歌舞线上》,我曾说过“《歌舞线上》是一部“鉴音乐剧伪粉”的标杆,只有真正热爱音乐剧的人,才能看懂背后的欢笑与眼泪,才能体会到(甚至也不是100%)auditionees的种种不容易。 ” 同样是一个一个小故事串联起来,《演员实验教室》没有并联在一起的故事线,11位演出者(马达老师缺席)叙述自己的“the very moment”,时间线也恰恰是从童年—成长—父母—婚姻—死亡—自由。“the very moment”是向别人叙述,也向自己叙述人生中很特别的一个时刻,尽可能大的还原当事人细节。于是,我们看到了金宝“在飞机乱流中的慌张”、吐司“在放学躲雨尿裤子又被海水冲走裤子的狼狈不堪”、马修“因为童年举家迁徙留下遗憾的童年的书籍”、顺子“被阿妈用甘蔗皮打却很疼很甜的开心”、贺四和她的朋友“在farewell party回忆青春”、阿多“被掀开裙子拿掉了盖子开始学会骂脏话”、尼尼“坦荡荡说出自己有外遇对象却得到未婚夫成熟理智对谈”、邓子“在病房里直面死亡度过的三天艰难”、瑜儿“因为个子高被很容易看见觉得不自由所以要躲在镜头后面”、强强“不难理解外公的孤单”、杨丽音的“歌仔戏”、秀秀“记忆里爸爸妈妈的歌”。放佛在这里,我走过了11段人生,他们很会讲故事,知道如何控制节奏牵动观众的心。又于是,我们看到小男孩在“偶遇的海边”嬉戏而莞尔,想到夏日午后被阿妈打而啼笑,感受到被掀开裙子的羞愤、想象着在病床上怎么躺着大便而烦恼,沉思着桥那边有什么呢而忐忑,翻开妈妈在相册上的留言而啜泣……
“温暖”— 是我看完最大的感触,没有什么起伏,更别提“狗血”,这些人生片段似乎也或真实或雷同发生在各位的身上,只是生活的快节奏催促我们前进,忽略甚至也有意忽视了它们的存在。而此刻,兰陵人把自己的故事说出来,一寸寸戳进了我们的心,不留情面的把我们剖析开,拿到眼前:这是生活,这是青春,这是人生,这也是戏剧。伴随着《谢饭歌》,演出者3次返场致谢,如果种菜做饭要花费那么多时间,那为什么我们不能好好细嚼慢咽呢?如果生活的种种的到来注定酸甜苦辣,那为什么我们不能去感受这些颗粒感,去消化,去感恩?
观剧的近200分钟里,我不停摸着黑用笔在场刊上密密麻麻写着当下喷薄而出的感受,回来看着这些飞起来的字,想到金宝说的“服务于自己的兴趣,无所谓报酬,重要的是能玩得下去,要好玩才行。”
我觉得很好玩,谢谢。
#兰陵40-演員實驗教室#回复5赞
Lv6按理说,TNT的剧我是每部都要看的。可是仲夏夜之梦之前已经看了蛮多版本,话剧、还有舞剧…中国的、外国的…剧情走向熟悉的不能再熟悉了。所以开票的时候,我米有买。鼎鼎Lv62019-05-04
等到临开演前,4月份初我发现所有场次全部售罄了。主办方临时5/4下午又加一场…得了。居然卖的这么火,那我也买张酱油票看看TNT的演绎。
上海观众对于TNT剧团这种巡回演出团的方方面面已然十分了解和清楚、优点弱项无比分明。他们在上海的时间总是中国巡演里最长,这次仲夏夜之梦,整整一周在大剧院演出,五一放假更是一天两场。
演员们真的是太棒、太厉害了。足足125分钟的演出时间,6位演员,演绎三拨人马…贵族、精灵、平民百姓…真是一刻没有停。连换装时间都是秒速。角色一换,声音、神态和动作跟着一起变。可见这些演员的台词功底。
而且仲夏夜之梦这轮卡司,相当具有表现力,通俗地说,特别会现会秀,把剧情本身的疯癫、搞笑,体现的淋漓尽致……
而且有时候演员们还要又唱又跳,仙后的舞蹈功底很深厚👍🏻拉山德和狄米特斯两位的演员相当讨喜。
尾声莎翁作品的那段无厘头戏剧,看得我简直要笑死了😂
话说居然有人评论TNT的演出是大学社团水准,啧啧。盲人不可语之象、夏虫不可语之冰👻回复7赞
Lv6翘首以待几个月的克利夫兰与丹尼尔特里福诺夫的演出,今晚如期上演。克利夫兰管弦乐团上海站今明一共两场,有没有丹尼尔上座率天差地别……今天几近满场。鼎鼎Lv62019-04-06
作为当代最受瞩目的钢琴新秀,这几年上升之势很猛,不过从媒体的采访评论看,他本人对于成名保持清醒的头脑。而且似乎性格超内向,不擅言辞🤣
上次现场聆听他的成名作“拉三”,感觉相当震撼。今天贝多芬的第五钢协“皇帝”,发挥其实不错👌但是在第一乐章似乎有一处明显的失误,毕竟我是酱油水平,也可能是我幻听了😂
但是克利夫兰这个美国五大交响乐团之一……确实是名不虚传👍🏻时隔21年之后,再度来访上海。在多位德奥大师的引领之下,这个美国名团反而对于德奧系作品演奏特别有心得,和感染力😊今天感触特别深的一点,是声音干净利落,节奏无懈可击。
指挥是老熟人Most,上海维也纳爱乐乐团演出就来过👍🏻这次带来自己的近卫军克利夫兰,而丹尼尔又在克利夫兰生活、学习了好长时间,这三位一体的配合,堪称完美👏🏻Bravo!1回复13赞
Lv5希腊著名导演提奥多罗斯·特佐普罗斯在1985年创办了阿提斯剧院,并摸索出训练演员的“有机动力法”,致力于在演员的身体极限与自然之中寻找平衡。他的个人风格也是强有力的肢体动作这点并不难看出,整部剧演员对身体的控制,以及每一个动作甚至呼吸高度的一致,瞬间让我回到了当时在静安戏剧谷看铃木忠志《特洛伊女人》的情景。并且还在一个大的沙谭里,就连呼吸都有困难。在上戏剧院这样的空间竟然没有吊麦台词也听得一清二楚太牛逼了。Jade_twLv52019-04-27
“仪式感” 你可以感受到这个词,时间的仪式感,在这些充满仪式感的肢体语汇里,在一首悠扬的歌里…给你足够的遐想空间。最厉害的是,在完全听不懂语言的情况下,战争的残酷,人面对战争的无力,和战争之后…剩下什么?
我最喜欢的点是在演员一个个埋入土,导演突然从侧幕走下台,他突然与演员发生了对话,他突然开始刺激他 引导他 突然唱起歌 他打破了这种界限,他在与观众的观演关系上做了很特别的尝试。导演在这里又像在引导演员 又像一个叙述者 更像一个经历了这些的剧中人。给了我们一个全新的观赏体验。回复7赞
Lv4初见剧名《无病呻吟》,以为是讲的很作的故事,不值得拿出来说的忧伤非要叨叨叨的剧。实际感觉略标题党。空白先生😂Lv42019-04-13
看下来,讲的是四个算共鸣性强的话题:剩女逼婚,演员梦想,做自己以及被忽视。四个独立的故事,由四位演员以和观众问题互动的方式阐述出来,相比一个故事,少了故事的开始,发展,高潮,结束的环节层次,就是单纯的故事来引发观众的共鸣点,让观众去审视自己遇到的问题。但是由于比较短小且故事更换,审视也是浅尝辄止。
相比之前看的小剧场,这部戏的演员表演和剧情还是要给力的,且笑点还是很巴适的,演员自己都笑场几次了,看似不专业,但是在小剧场里更能有化学反应以及演员和观众互动的即兴发挥,也是给我这个看剧不多的人的一个亮点。
推荐看看,周末笑一笑,当然,能给点共鸣也挺好,比如逼婚。想起之前,参加这个剧的演员交流活动,现场两三个阿姨对逼婚的故事尤为共鸣,她们就是这样走过来的,结果现在都离婚了。
#观剧日记
#4月最佳现场##春日剧话#回复6赞
Lv6梁祝应该是文化广场今年几部原创音乐剧里最受欢迎的剧,从今天近乎满场的上座率可以看出观众的热情。毕竟16年已经来过上海首演,听说树立了不错的口碑,只是我米看。今天算是补剧了吧。鼎鼎Lv62019-03-24
剧的时间非常长,原先门口的板上写了195分钟,其实今天不算谢幕已经210分钟了……明天观演的小伙伴做好心理准备。但是不会觉得无聊,时间飞逝…上半场标题喜剧,轻轻松松搞笑…下半场标题悲剧,大脑不断的随演出的进展而思考…主角们在思考问题…我们又何尝不是呢😂
歌曲写的是真好,唱歌的也好听…妹子们声音特别甜……现场的人声四人组也是好样的👍🏻
剧目场刊上有句话我感受蛮深的,林奕华的剧,你真的一眼看不透…男男女女们模糊了性别的界限,你是梁山伯还是祝英台?你爱的是他?还是她?他他、她她…
最重要的是认清你自己…别庸庸碌碌一生,活成了马文才…
马文才好歹也是富二代,也是不错吧😂
说句玩笑话,这剧把经典的梁祝故事改成这样…估计传统戏曲的艺术家们是要拍砖上去了吧……
今天林奕华老师也在现场,希望他推出更多引人思考的作品吧。🤗7回复12赞
Lv6文广说这部剧值得更高的上座率,啧啧😊鼎鼎Lv62019-03-30
所以今天拉来一帮学生群体充场面,最好的位置,估计卖个白菜价👻
今年看了几部原创剧,除了梁祝,其他上座率都不行。印象中是这几年中上座率最差的一年。不知道是引进的剧目问题,还是定价问题😂
然后今天下半场一开始孟婆的麦故障,成哑巴了。文广出这种技术问题,不应该🙅♂️准备工作做了什么?!
说回音乐剧,考虑现在网上的各种白菜价,剧其实没有那么烂,至少我觉得可以一看。当然演员们的唱功层次不齐,四个主角里也有个弱的。唱腔我可以接受,可能有人只喜欢字正腔圆的华北普通话。
服装确实如网上所说,怎么看怎么LOW……网上对于演员颜值的评论,不评价。说别人丑的,自己先照照镜子吧😊
导演试图把聊斋故事,以现代的音乐风格表现,这点值得鼓励。但是对于剧情的串联、转换相当生硬,主角之间的爱恨别离,显得如此肤浅。150分钟还没有讲好一个爱情故事……
演出结束有场刊签名会,阎王的扮相确是吓人😂2回复2赞
Lv4挺不错的,很多细节做的很好,看得出来主创是花了功夫的,从整体剧情来看,儿子帮助父亲寻找死亡,父亲在下降,而儿子的人生却像是朝阳般的上升,父亲想走的安心,儿子想父亲能好好活着。加入了中国古代水傀儡的故事,那段有点破碎,着黑衣的女演员确实是不存在于剧情的,但确实也是在舞台上的,那段儿子和水傀儡的对手戏,有点灾难性的垮。总体剧情很松散,感觉像是单元剧,闪光点很多,刚开始演员给我的感觉是。。剧场很空旷演员很单薄,到后面逐渐好起来了。最后,老程和他遇到的老乡都是南京本地人,为啥一个普通话,一个听上去是山东方言。。。都是普通话可以,没必要为了幽默说山东方言,这点是硬伤,那段小故事用山东方言聊俩人从小到青年时间在南京的回忆,跳戏。用户182****3155Lv42019-04-26
对了,剧本里很多台词,听着是挺美的,就是很多引用,有些空洞了,听完就忘了,只记得押韵起来很美,我旁边一大哥在不停心理独白那段睡的可香了。
国话先锋看了这么多场,没有烂剧。回复赞- Lv6这出《命中注定》本是为了过期前用掉票牛的优惠券购买的演出,欣赏过程中印象不断提升,到后来感觉出乎意料地好。对改编原作的《凤还巢》和《风筝误》有所听说剧情都不大熟悉,开场欣赏一段后,不由想起香港经典贺岁喜剧电影《花田喜事》来,故事中有结合近年商业时事热点的台词出现,要说无厘头吧搞笑的对白基本都能点到即止,穿插符合人物身份状态的心理独白,阴差阳错误会不断扩大造成多方冲突博弈的戏剧效果自然生动,舞台道具极简到只有桌椅、扇子的程度,演员有模有样的写意比划很容易让观众流畅理解欣赏(谢幕时才知道这轮清明隆福剧场演出的演员们都是专业的传统戏曲表演出身,怪不得动作流畅到位),配乐以鼓点为主把握节奏得宜(中间好像听到一段电影《卧虎藏龙》的配乐)。反面角色也不乏出彩演绎,比如朱浩然自嘲呆萌中时不时有点小机灵,自称天下第一奸商的程父机关算尽里亦有无可奈何的悲哀。可能是清明假期演出的关系看到结局有点怅然之重,相对于原作戏曲才子佳人大团圆改编力度很大,回想一下剧情,穆居易和小雪也就因风筝结缘一见钟情,此后并无深入的彼此了解交流机会,穆居易家贫无着依附豪富,小雪目睹母亲前车之鉴不愿做小,两人的需求差异巨大其实挺难达成双赢的,所以穆居易在巨大诱惑下的选择挺符合其凤凰男心理的,其后的悲凉追悔也是一种人性体现。延陵季札Lv62019-04-08回复4赞
Lv5Angela_leiLv52019-04-04
第一次看麻花剧团的舞台剧,之前听到对麻花的评论也是褒贬不一,姑且认为是每个人的爱好吧。
一开场就和过往看的舞台剧多有不同,正式演出前还有10分钟左右的暖场节目,散发着浓浓的东北大碴子味,哈哈哈!
正剧开始,因为之前略微了解了下剧情,所以知道主要是讲婚外情的一个喜剧。看到剧场里有带小孩来观看的,这样真的好吗?
客观的来说,剧场里大部分人还是跟着剧情同步欢乐的,我是略感不适,get不到笑点,下半场可能稍微融入进去一些吧,也开始笑出了声,有两个金句我还印象蛮深的,1⃣“部长啊部长,你还真是不长啊啊啊”2⃣“你还真是粥啊,屎的,周而复始啊啊啊”
《窗前不止明月光》改编至奥利佛最佳喜剧奖编剧雷库内的《窗台上的尸体》。客观来说这部喜剧可能还是比较接地气的,因为婚外情的社会现象在现在社会还是很普遍的,但是剧团的喜剧表演呈现 ,虽然很接地气(北方地气?),所甩包袱的方式略感low,不高明,把低级当好玩,虽然也不算低级趣味吧,但是也已经临近边缘了吧。1回复5赞
Lv5英国王室对于很多人都是一个永不落伍的话题,历史上的故事也是剧作家笔下文章的源泉。古代史中的阴谋与权术,屠杀与血腥,都是现代话剧的描绘重点。不过对于咱们中国人这倒失去了兴趣,因为我们的古代史就是一部权谋斗争史,对比我国的历史,英国古代史那是小巫见大巫。因此我对英国古代史没什么兴趣,反倒是近代史挺让我感兴趣,毕竟君主立宪制和我国的国情相去甚远。其实很有趣,因为在事实上,英国是有皇帝的人民共和国,而中国是没有皇帝的专制帝国。历史与现实有时候真是讽刺啊!女王召见是以另一个视角看待伊丽莎白二世和她的首相们。从现场的人数来看,大家的兴趣还真是挺高。英国人的话剧水平那是没的说,无论内容是否真实,都是很不错的表演。唯一的问题是中文字幕配的太差了,字幕先出来,声音在后面。这样大大降低了戏剧感,中国的观众知道了后面的内容,无法和剧院里的现场感配合。实在是太可惜了。对了,两个女王侍者中高个的那个简直帅出天际了,尤其是侧脸简直是从画里出来的。台词连贯有趣,现场换装,可是高人一等。有几位首相是给我留下深刻印象。我推荐大家有机会都看看金风逐碧海Lv52019-03-24回复8赞
Lv5#北京观剧团#首先感谢票牛组织的活动,我也没想到自己这么幸运能被选中。人大这个讲堂并不是特别适合话剧,座位不够立体,二楼有遮挡,前排不能看到全部舞台,木制地板,高挑高,造成脚步回音非常大,却听不清楚台词。开场前工作人员一直在提示提前上好厕所,关闭手机。结果全剧不断的响起手机铃声,还有孩子哭闹,不停的有人上厕所,掉手机掉水壶,还有很多不合时宜的鼓掌,严重影响观剧体验。回到剧本身,整体不错,全程笑点不断,但是略微拖沓,2个半小时如果压缩30分钟左右效果会更好,感觉导演想把太多的东西装在一部戏里来表达,6个组合,6个故事,不同的时代背景,过于庞大。以下部分涉及剧透,有两个地方可能有点异议,一个是因为历史原因娶了别人的老爷爷对过去的恋人说我只爱你,只想娶你。另一个是全剧几个角色对抑郁症相约自杀的人说你就是吃饱了撑的,没事找事,失眠就是因为干活少了,全都是闲的。这点我没法苟同。总体来说,这部剧还是很精彩的,值得去看,最好坐一楼。观影人Lv52019-04-07回复1赞
Lv5#3.16 HY Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-03-18
冲绳的优秀音乐人实在太多,HY不是最知名最主流的,但一样极具实力与传奇色彩。五位同级生,成军近20年,只发专辑不发单曲,从Livehouse、Arena、唱到了红白歌会,金曲有日剧日影主题曲、CM主打曲,经常上音番综艺感也不错。此番日本全国的Story Tour早已全部售罄,上海站更是HY首次来华的唯一一站。
显然观众们大多数是在上海工作生活的日本乐迷。不过没想到HY的现场竟能如此燃,又很有元气,热情得不能自已,需要用各种姿势打call,双手根本没空放下,也许我平时听他们的都是慢歌为主,苦笑。最喜欢的不是《366日》哦,而是《时をこえ》,典型的描绘亲情的冲绳民谣,三味线一响,心里面一酸,太平洋的海风拂面吹起,当HY带领着全场大喊“咿呀撒撒”,我不禁想起那年红白的太鼓版,很感人。
这次专场时长超过2小时,HY的现场表演无可挑剔,这是长年在舞台上实打实练出来的。同时,我更感叹霓虹主流音乐人的团队在各方面的专业性, 专业的人做专业的事。全场不允许观众拍照摄影,真的在我的视野范围里就没看到一个人举起手机或者在玩手机,真好。全身心地享受音乐现场,这才是最纯粹的体验。回复11赞
Lv4#哈三话四评音乐剧——摇滚学校#happy-sirLv42019-03-05
口碑爆棚,燃爆2019音乐剧摇滚学校!这是一场音乐&摇滚赋予人力量,追逐梦想的故事。这是一个关于音乐改变孩子们生活的故事。倾听孩子们的心声,让孩子们做自己喜欢做的事,玩自己喜欢的音乐!好旋律与撕心裂肺的摇滚,This is rock&roll!
摩拜韦伯大师打造的音乐剧真的实力不俗,学校变身音乐练习室,变身摇滚现场音乐会,各个场景无缝切换,小演员们的表演更是点燃观众。吉他手、贝斯手、鼓手、键盘手、主唱,他们都曾是学校里的乖乖学生,却在代课老师(大叔)的熏陶和激励下组起了乐队,上演摇滚live秀。每个小朋友都在乐队了找到了自我,展现了自我!稚嫩的童声,激情的唱跳,配合绚丽的灯光。孩子们用自己的表演点燃了在场的每位观众。
作为家长更应审视自己,多倾听什么是孩子真正想要的。希望中国更多的孩子也可以不被学业所束缚,走自己喜欢的音乐之路。静待花开,无论是鲜艳的玫瑰花还是不起眼的小雏菊!
happysir 2019.3.511回复17赞























