Lv6经典音乐剧《猫》真乃名不虚传。未开场就已经被舞台场面的宏伟美奂所吸引，熄灯后才发现灯网已经结到了大剧院的三楼，并且有带妆演员开场后来到三楼和观众小小互动。佳芝在美琪Lv62018-08-02
由于座位较远加上同步阅读唱词能力有限，不能将每只猫的个性一一品鉴，但坐在三楼也能将这出舞台有深度宽度，演员有灵性的演出尽收眼底。偌大的一个舞台，演员三步并两步地就能跳完全场，并且体力丝毫不受影响几处高难度的演唱。自己非常喜欢第一幕的踢踏舞，及第二幕特地用中文改唱的回忆。以往看外国音乐剧，“入乡随俗”在唱词或台词上临时现编国内甚至本地的流行语不少见，但多以逗乐观众为目的，而昨天这几句中文唱词更唱出角色的落寞，另有一功。
大剧院的环境比文广更“铺得开”，“垃圾场”舞台跟观众席几乎无缝衔接，演员经常下台和一楼的观众互动多多。但昨晚的观众似乎比较拘谨，不像年初在文广看《发扎》，整个剧场俨然一座疯狂的livehouse。應該是整部劇缺那麽一兩個“角兒”，但絲毫不影響觀感。
《猫》剧由喧闹奇丽的派对及其落幕后各自的孤独凭吊两种情绪构成，而这些情绪昨晚真真实实地体验到了。这次的演出，无论是視效，听觉，情绪体验，都非常尽兴，算是自己看过的音乐剧里最棒的一次。唯一缺憾是少了演员们的集体谢幕太短了，意猶未盡三步一回頭地走出劇院略不過癮。回复5赞
Lv6演出写的是20：00开始，实际上是这个点开始排队进场，20：30开始有其他乐队热场，21：00 Make My Day开始表演，22：00结束。第一次看这样的表演，声音是嘶吼出来的，音响特别大，震的我一直以为手机在包里响。一开始是不适应的，但是看别人好嗨啊，头随着节奏前后摆动，特别投入，头发甩地前后翻飞，不是一个人，是一群人都这样，影像照进现实，莫名有些小震撼和小激动呢！Alex蕾蕾Lv62018-07-15
春春说：任何一样曲风，只要是跟那个人很契合的，什么样的曲风都没有问题。当时有闪过这句话，我也觉得任何一种表演风格，我不一定要喜欢和接受，但是既然有那么多人喜欢，我不应该急着去否定，总归是有些能够打动人的地方，可能我暂时Get不到那个点。表演刚开始的时候我觉得自己特别格格不入，其他人都那么投入，然后我在那特别冷静地看着，慢慢地也被感染了，觉得自己可不可以稍微放肆一点呢，跟着大家一起摇摆，将手举起来晃动，拍掌，跟着音乐瞎蹦哒，感觉有点小爽呢，估计性格还是太乖了，到最后都没有完全融入。性格还是要再打开一些呀，不要问为什么嗨，跟着嗨就对了，像个傻子似的也没关系啊，还是很羡慕他们能在这样的氛围里得到释放。旁观时，我会觉得他们从中产生的某些情绪，我这一辈子是不是都体会不到呀？！所以我是去干嘛的，也许是体验生活吧！
给大家一点小Tip，如果之前没有接触过，请找个安全的小角落，不要站在人群中间，不然大家都在嗨，你站在中间不动就显得突兀和煞风景了；在角落还有一个好处，就是你想跟着嗨但又不好意思的时候，因为没人会注意到你，会有勇气做些小突破呢！5回复9赞
Lv5#子彦观剧团# 孤儿2.0绕着地球吃Lv52018-07-18
概括一下感受就是四个字：不明觉厉
其实赵氏孤儿不是什么新鲜故事了，版本也是五花八门，这部2.0版本是究竟新瓶装旧酒，还是标新立异呢?
不管酒怎么样，瓶我确实很喜欢的。总觉得肢体剧=哑剧，我这是给自己扫了第二次盲了。
舞台的地上，四四方方一个框，别无他物。五名演员，四男一女，朴素的藏蓝色练功服的打扮。这一无背景二无道具三无行头，讲故事只能实打实的靠肉身了。演员们唱念做打，功力实在了得，无实物表演加上一人分饰多角，对于我这个重度脸盲症患者来说，即使不能靠服饰分辨角色，也毫不影响剧情。此外，用灯光的配合让背景板显现演员们的影子，又使稍显单薄的舞台更加丰满立体起来。
最让我惊艳的是现场配乐，所有的配乐包括音效都由一位乐手在舞台一侧完成。印象最为深刻的是开场不久的赵氏灭门的场景，一个慢动作的割喉，配上利刃化开皮肤的声音，听的人寒毛直竖。在完美的音效和肢体的配合下，让人不自觉脑补了那时的血腥场面，不寒而栗。
故事讲的不长，灭门到调包到复位，按照《史记》中记载的路数来，都演的丝丝入扣。尤其是抢夺婴儿摔在地上的画面，虽说是摔了团衣服，也着实让人心生寒意。有点不同的是，印象里程婴是用自己的小孩代替赵武，而剧里是偷了一户人家的小孩，不知道是不是故意为之。
本以为故事结束，就谢幕了。没想到这时还有反转。其中一位演员突然忿忿开始讲粤语，其他几位就拼命阻止，断断续续并听不太懂，除了最后反复大喊的“庄姬是个荡妇”可以大概猜到了。
虽说是觉得史记不实，可是把这赵氏灭族之祸归罪于是因为一个女人不守妇道，是不是也与史实不符？更何况，在那个社会风气就很是那什么的年代，庄姬在老公死后找个情夫，这在现代人看来应该也不是什么说不过去的事吧。被迫与爱人分离，一怒之下状告赵家谋反的庄姬这样看来很可能是天蝎座的[阴险][阴险][阴险]。或者导演是想告诉我们，千万不要得罪女人，她们什么事都做的出来。[哈哈][哈哈][哈哈][哈哈]7回复20赞
Lv2我喜欢千玺很久了很久了，有一个星期我做梦都是千玺，所以我发誓我以后不管多久，都要见一面他，哪怕很远的地方看看他也好，但是我现在15年纪太小，还不能自己一个人去看你，条件也不允许，但是千玺，等我，我一定会看到你的 之前和黑粉骂你，但是我就想说，你的努力，她们没有看到，所以她们算个屁，你不要感到不开心，因为你要知道，你后面还有我们这一群千纸鹤支持你，所以你要好好的，好好的过好每一天 关注压力不要太大，适当的放松一下自己 谢谢你在我不开心的时候给我力量，每一次听你的歌都会哭，因为知道你的歌里都有故事，在班会上听你的歌，我哭了，同学们都在笑我，哎，他们不懂罢了，我很坚强，因为有你 谢谢你出现在我生命里，也谢谢你的爸爸妈妈，叔叔阿姨，培养出了这么优秀的一个人，还有你的弟弟很乖很可爱，我想他是幸福的，因为有你这样的一个好哥哥，他的童年很快乐 照顾好自己，等我以后会去看你的，希望你们这次的演唱会很成功，其实我知道，那么多人喜欢你，我只是其中的一个，但是我还是喜欢你，每一个人喜欢人的方式都不一样的，也许我不了解你，不知道你喜欢什么，不知道你生日，也没有她们那么了解你，但是我就是喜欢你，我觉得喜欢一个人不需要去了解那么多，慢慢来就好！不管以后你老了，还是怎样，我一直都喜欢你，支持你，就算她们把你忘了，也还有我❤❤用户132****2923-KKzBWLv22018-08-09
我是你永远的千纸鹤❤
我不会折纸，更不会千纸鹤，但是我愿意去学，每一个折一个，等我看到你那一天，我会全部送给你，或许你会觉得没什么，但是至少我给你了，我就很开心了 ，你的笑容陪伴我很久很久❤1回复11赞
Lv3我知道为什么时隔十五年后的《猫》票价那么溢了！原来在一楼设了中场休息专门拍照合影区，让一楼的观众和一只专门化妆后的摆造型猫演员合影[捂脸]karyLv32018-07-30
今年所有的演员都不再出现在剧场舞台外面了，所以，可以近距离接触猫演员，感受妆容和猫姿态魅力也只有一楼区域的观众有机会了。
吐槽一下：感觉很多人都是连基本功课都没做就冒冒然来看演出了，还叽里咕噜乱点评。你以为在看电影啊！
背后坐着俩熊孩子，全程在座位上聊天玩闹，我的座位没一刻不在他俩的玩闹中颤抖着[抓狂][抓狂]
我看的是7月29日大剧院的那场，魅力猫比2003年看的那次演员演唱得要好。但是结尾太坑爹了，居然就是让演员吊个威亚，就这样“飞”……飞走了[发呆]还是03年的“莲花座”设计得好。（哪怕中国版的设计都不赖呢。）
当晚的魔术猫舞蹈功底很一般，没啥“炫技”了，自然魅力也低了，结尾还被自己的魔术布绊倒摔了一跤，不过演员反映还挺快，噌得就起来顺势跳老猫怀里了。
小猫的演员音色很差，一开嗓调还晃了几下。不明就里的观众反正鼓掌鼓得很起劲。
《回忆》已满大街都知晓的经典歌曲了，我个人一直偏爱百老汇爵士乐浓郁的《Macavity》，也最喜欢里面这两只认识Macavity的年轻母猫Bombalurina和Demeter（不过当晚的两只猫魅力不如我03年看的两只赞）
二楼侧门的观众席在中场休息结束后可以看到有猫演员过来“蹭蹭”“好奇”得和观众互动一下。^_^
喜欢《猫》的观众尽量还是买一楼的票子。因为它是韦伯的音乐剧里唯一一部设计了演员一定会唱着唱着跑下观众席和观众互动的一部。
反正，这部音乐剧是我的最爱，几乎没有之一，它在我心目中真正做到了“音乐剧”的特色，集舞美、造型、化妆、多种舞蹈（爵士、踢踏、芭蕾）、多种音乐风格于一身。只要它来上海，我必看！3回复8赞- Lv6当我老了，是会被送进养老院还是自己想要去养老院呢？不知道，没有孩子真的很难体会为人父母的心情。常常想父母能为子女做到哪一步呢，事实表明永远比你能想象到的要多的多，常常会感动，也常常希望父母能自私一点，能多为自己活一点；如果父母能为自己多争取一些，作为子女，心理负担也会小一些，总觉得世界这么大，是不是没有孩子的牵绊，父母就能够有更多的选择，也活得更精彩。Alex蕾蕾Lv62018-06-16
60分钟的肢体剧，演员的脸都隐藏在面具下面，没有台词，纯靠肢体表现情节，现场配乐也是很棒的。人老了，常常会回忆，所以剧情发展着就会跳入过去的片段，看到爸爸送儿子去上学，儿子儿媳送爸爸去养老院，一个是恋恋不舍，一个是松了一口气；并不想指责什么，因为现实情况是即使在同一个屋檐下生活，儿子也即将成为爸爸，要辛苦地工作，也有自己的妻儿要照顾，父子实际的相处时间也并不会多，只是换了一个地方等待罢了。养老院里的新朋友还不错，大家一起跳跳广场舞，下下棋，看看报，说说话；养老院的护工好恐怖，让吃令人昏睡的药，给洗澡的方式让人没有一点尊严。思念是什么，思念是想给你打电话而怕打扰你，思念是想你就逃出养老院，向你飞奔而去。老龄化是全球性的问题，希望自己能够优雅的老去，也希望养老方面的配套设施和制度能更完善一些吧。1回复6赞 - Lv6Fred在布偶演员们的手里真的就像活了一样，演员们配合的真好，Fred就是生活在我们身边的somebody。看着Fred求职，约会，买醉，自杀，看着Director一个一个勾掉黑板上的粉笔字，感觉还是蛮奇妙的，虽然Fred一直在问Director他需要做些什么，导演一直说我也不知道呀，你该怎么生活就怎么生活呀，这是你的人生，我没有你的人生剧本，我也不知道你要干什么。Fred弄砸了好多事情哦，生活不如意，还跟Director吵架，Director一脸无辜的表示你的生活成现在这样子不是我安排的呀，是你自己选择的，然后导演摔门而去，颇有一种任Fred破罐子破摔的意思。Fred作为一个Puppet，最适合的工作好像就是 Kid artist，逗孩子们开心，可Fred其实是想成为一名Astronaut，宇航员，Fred也是有梦想的人呀。观众Paid to see Fred's life，但是Fred can't get any payment，还要找工作，还因为在Party上对观众发火被投诉，惹怒了Job center的工作人员，失去了工作，接着失去了自己的一位Puppeteer，失去了双腿。最后Fred在梦中实现了自己宇航员的梦想，然后被随意的扔进盒子里，完成了自由落体运动。Alex蕾蕾Lv62018-05-27
看到Fred跳MJ的舞，觉得他帅呆了；看到Fred对着Director大吼不干了，Director愤怒的扔出一堆Puppets，真的好难过，感受到了Fred的伤心，原本以为自己是Special的，不可替代的，原来不是哦！
我不管，Fred就是独一无二的Puppet。世上的玫瑰花千千万，但只有B612星球上的那一朵是是小王子亲自浇水，亲自抓虫，亲自盖上玻璃罩的，那朵玫瑰花对小王子而言就是独一无二的。回复11赞 
Lv4#哈三话四评话剧——谋杀启事#happy-sirLv42018-05-20
自从看了阿加莎的剧就入了坑，买了一堆阿加莎的书，上次来新光剧场看了《捕鼠器》还不错。这次专程来看《谋杀启事》，还买了皇帝位的一排一座。观看效果真的爽，离舞台很近，感觉演员就在面前，嘚瑟一下。
悬疑推理剧，剧情我就不剧透了，不然观剧效果会打折扣（建议先看剧再看书，毕竟书里叙述的更详细）。几位主演的表演都很不错，尤其是主角莉蒂小姐，和蔼和凶残的两面性表现的很好。最后的那段独白，感情很投入（但人物的年龄，感觉女主比书中描写的更年轻）。马普尔小姐人物的设定很贴切，无论年龄、长相、打扮，推理起来也是环环相扣、有条不紊，把阿加莎笔下的这位女侦探演活了。其它的几位，包括邦纳小姐、西蒙斯、朱莉娅、女佣米琪等，演员的各种神态表情，欣喜、惊恐、怀疑、害怕也都很到位，配合也很默契。
舞台场景以客厅为主，几个沙发、一个茶几，书架等较为简单。谋杀现场、审问推理都在同一个地方，舞台剧的局限性。与案件有关的关键性物件台灯、暗门等也不是很突出，书中均作了详细的描述。剧中除了演员的对白，主要通过声效和灯光变化来配合剧情发展。有人被杀时的惊悚音效和尖叫，审问时的追光束和独白，弥补了不足。
小小吐槽下，无场刊！喜欢悬疑推理的可以来看看。
happy-sir 2018.5.206回复14赞- Lv6有一次无意看到李宇春演唱《海上的月亮》这首歌的视频，特别喜欢，又发现这首歌是她自己填地词，我就想着有机会一定要去看她的演唱会。李宇春的采访也是特别有意思，不按套路出牌，笑死我了，净瞎说大实话。在我的印象中很多记者采访的时候，不知道为什么特喜欢引导嘉宾走道德楷模的路子，很多人也就顺着记者的话走了，可是很多事情的初衷往往是很朴实的，没有那么高大上，但并不是所有人都有勇气承认的。人呢，还是要诚实的面对自己，别老端着，不然把自己架在一个道德高位下不来也是一件很尴尬的事。就欣赏那种有态度有想法的人，真实可爱。比如梁家辉跟鲁豫那段尬聊，也是很酷了；再比如刘昊然被人问小奶狗还是小狼狗时回答：为什么就不能是个人？好吧，我就喜欢这种“怼”记者，感觉分分要聊不下去的说话风格。Alex蕾蕾Lv62018-05-12
我发现到目前为止我看过的演唱会，歌手的作品我大部分都是不会唱的，甚至很多歌在现场都是第一次听，但这不妨碍我觉得他或她的演唱会值得一看。一位歌手，哪怕只有一首歌能打动你，就已经是很厉害的事情了。《焰火》、《一趟》、《口音》等，我都是第一次听，从这些歌里能够感受到李宇春是真的在用心做自己喜欢的音乐，演唱会的舞美也是很炫的，春哥穿裙子真的超美，简单的一件T恤也是真的很帅，气质无敌了，干净、清爽、不油腻。其实当年看《燃烧吧少年》，就已经发现她是个做事特别认真的人，而且她对自己的定位也有一个清晰的认知，不是浮在空中那种人，更喜欢用行动说话。一个人，光是活出真实的自己，坚持自己喜欢的事情，在旁人眼里就已经是闪闪发光，光芒万丈了！4回复9赞 - Lv4莎翁之所以流芳百世，我觉得很大原因就是他的故事里的爱情、性别、阶级等等放到几百年后的今天依旧前卫。DoUbleedLv42018-06-10
环球莎士比亚剧院版的《第十二夜》是最原汁原味的《第十二夜》。还原莎士比亚时代所有的角色都是男演员出演这一传统，也就是说女主角奥利维亚小姐的扮演者是男性，她（他）爱上的是一位男演员演的、女扮男装的薇奥拉。奥西诺公爵爱上的女扮男装的薇奥拉其实就是一个男孩。为的就是模糊“性别”这一概念，带点讽刺意味，同时也增添很多喜感。马克叔的奥利维亚，小碎步一踏起来就吸引了所有视线，太端庄优雅美丽可人了！当然三苗唇红齿白也是吹爆！
[em]e400867[/em][em]e400867[/em][em]e400867[/em]我好想试试有生之年去环球莎士比亚剧院站着看完一整场戏啊！！
英国国家剧院版的《第十二夜》则是现代版+部分角色性转，非常大胆地改编，让马伏里奥这个原著中单恋女主角的男管家成为了女主角。
同样被性转的还有fool和费边，都很可爱。现代版虽然讲莎翁词的确违和，但是习惯以后也可以当作笑点，我觉得OK，毕竟喜剧。大象旅馆成了变装皇后酒吧，表演唱地歌是《哈姆雷特》的词，第一句“To be or not to be～～”唱出来的时候全场大爆笑的分贝不亚于黄袜子[em]e400824[/em]！fool和托比一起闹的时候的电音配热舞，公爵40岁生日party超绝可爱，奥利维亚泳装色诱等等新添笑点都太棒了！
最厉害的是舞美设计！转台+楼梯，折叠打开，又一个突破舞台平面限制的设计，让少见多怪的我跪下，教练我想学舞台设计！！
最后fool的歌声中，中间的楼梯分成隔间，旋转起来所有人都抱得美人归的样子，幸福的人们都是相似的，马伏里奥一个人爬上高处的孤寂背影完成了对这个恶劣玩笑的复仇，在最后一秒揭下这部喜剧的外表，露出其悲剧内核，妙啊！回复7赞 - Lv6第一次看歌剧是《茶花女》，演员全是中国人；第二次是《图兰朵》，只有男女主角是外国演员；第三次就是《沙皇的新娘》了，全都是外国演员，连现场乐团也是外国友人，终于有一种看到了正宗歌剧的感觉，虽然我其实并没有很喜欢歌剧，也曾一度要睡着了。Alex蕾蕾Lv62018-05-25
不是我对中国的歌剧演员有偏见，确实是发声方式不一样，就算不懂，耳朵还是能听出区别的。这就好比如果现在让我看一群外国演员唱京剧，那我肯定是说不出来的别扭，怎么想怎么怪。每个民族都有其独特的文化是别人怎么都模仿不来的。
服化道绝对好评，每个场景都像油画一样，演员唱功感觉也很好，太厉害了，肺活量绝对不小。就是我好像直到结尾才弄清楚人物关系，沙皇这个角色原来从头到尾只出现在演员们的对话里，没有演员实际扮演沙皇。玛尔法和雷科夫原本是一对，青梅竹马，互相喜欢，但格里高利也想得到玛尔法，给女主下药，诬陷是雷科夫害女主，除掉了情敌，结果沙皇选了玛尔法做皇后，女主的人，他没得到，而他以为能让女主爱上他的药其实被其情妇柳芭莎换成了毒药，女主的心，他也没得到，女主还被他害死了，所以这部剧讲的是格里高利怎样一步步被自己的欲望吞噬的故事。男主不是沙皇，而是格里高利，我一开始将格里高利错认为是沙皇，我说怎么逻辑对不上，剧情简介还是要看一下的呀。这部歌剧来头不小，现在算是有了一个高标准了，如果下次还有机会看歌剧，我应该稍微能够判断一下孰优孰劣了。回复4赞 
Lv4「随便写点，不写感觉太对不起票价」要把四世同堂压缩到3个多小时的话剧里是非常难的，如果从故事完整度来说，这戏改编的够可以了，祁天佑小文夫妇妞儿去世的情节还是赚足了泪点。演员中辛柏青演的最好，形体台词角色控制，非常符合我心目中的冠晓荷，如果不是他，这出戏失色大半（秦海璐的大赤包和陶虹的胖菊子，我个人觉得还是演的中规中矩，大概因为角色本来就比较各色比较脸谱化）。尤勇在上海场继续客串说书人挺让人意外的，声音很惊喜，台词确实好，上海话是个彩蛋。其实最大的问题是演员北京话水平太参差了，这是一出老北京戏哎，儿化音出现错误或者完全不是北京音有点太不应该了，如果不是全程鸽哨和大鼓书作为背景音，很难有和茶馆抗衡的老北京体验感。（人艺正好另一个极端，是演什么都用北京话，虽然是特色，但是看外国剧目还是国话和上话的风格舒服）。这出戏当年是用来抗衡人艺茶馆和窝头会馆的大戏，也是国话必看的标志性剧目，最初的演员阵容十分强大：雷恪生演祁老人，黄磊演瑞宣，李乃文演瑞丰，辛柏青演冠晓荷，国话话剧三个当家花旦朱媛媛、秦海璐、小陶虹包了剧中三个主要女性角色瑞宣妻、大赤包、胖菊子（这三个在国话的话剧中都是独立女主的分量，合体太难得了，据说是因为国话受了人艺排窝头会馆凑齐了宋丹丹徐帆龚丽君的刺激），李文玲老师演的李四奶奶，邢佳栋演的小崔，首演确实把四世同堂立的很高，但也因此把最初的版本定义为了明星版，给后来的演出带来了太多局限，明星效应带来的褒奖有时候盖过了话剧本身的质量，个人觉得同样是“明星聚集”的窝头会馆在故事性和人物节奏上还是更胜一筹（不拿茶馆比，毕竟茶馆是现成的完整的经历了三代人加工的剧本，这么比有点欺负人，还是窝头会馆的创作环境比较接近于四世同堂吧） 不过……唔，追星的确实不少，秦海璐陶虹尤勇都有花篮，辛柏青这种好演员其实也值得作为角儿捧！siriusldy-EZBfPLv42018-05-183回复17赞
Lv4笑着笑着就哭了兔小双Lv42018-05-18
很喜欢金士杰，很早很早就在心里想，不知道是否有幸能够看到一次现场，没想到，就在今天。《暗恋桃花源》里的江滨柳，走出来，有些年歲，但刚好。
这是一场按理说，非常悲伤的话剧，因为它说的是一个迎接死亡的过程，面对死亡，这么严肃的话题，相信没有人是开心的，但是我们确实是时不时会大笑，甚至爆笑。
老师跟学生的对手戏，每周星期二的课程，老师生命处于倒计时，时钟嘀嗒嘀嗒在响，就像回头问肩膀上的小鸟“是今天吗？我准备好了吗？”
两个人的戏非常不好演，因为很容易闷，又是这么沉重的话题，一不小心就又闷又难受，但整场戏完全相反，节奏非常快，台词节奏，对话，短句交锋，长句快速，甚至是卜学亮尴尬的停顿，搓手，都非常有喜感。
金士杰的台词太棒了，挑战一个，有一半时间都要坐在轮椅上的角色，被除去了所有肢体语言，单靠台词，就把所有观众的心，抓起来，再放回去，再抓起来…
不卖惨，不贩卖悲伤，但我们确实，笑着笑着就哭了。
“我的两个儿子上周来了，我们在一起哭了三天。”“哦”“好过瘾。”
一棵树最美的时候就是在他落叶之前。
整个剧院包括三楼座无虚席，鸦雀无声。谢幕时，掌声雷鸣。金士杰老师向观众鞠躬，大力挥手，然后离去。他的台词很多，但演出结束之后再未发一言。
人的深层次的感情是很难表达的，有时候别说表达了，自己都很难面对。于是，我们不得不借助书籍，表演，模拟…来表达我们的情感，真实的情感。因为，我们深知，那个自己很有可能不会让自己非常满意。
所以，有时候，有那么一两个刹那，也就足够了。
PS：现场请勿摄影。下面剧照果陀剧场官网就有。回复4赞
Lv4_“我已失去双眼，世界充满疯狂，小夜宵Lv42018-05-26
不管去向哪里都是绝望。
一切理所应当，都是丧心病狂，
人民群众组成大海汪洋。”
假乔瓦尼是个略不正常的丧失记忆的单线条凡人，可真乔瓦尼是小偷逃兵，吃喝PiaoDu打呼打架。我也不知道路易莎到底爱的是哪个，不知道邻居安吉拉爱的是哪个，也不知道左轮手枪最终打死了谁，甚至不知道成立了Daozei协会的是谁。
我到底知道些什么……
教授的实验室就是一座疯人院，关着一群患有我听过或没听过的症状的精神病人。
他们无知，他们疯狂，他们幽默又可笑，他们幼稚又无聊，他们举止诡异还会朝你阴森森地笑。在那个光怪陆离的世界，上演着荒诞不经又发人深省的戏码。
他们可能永远走不出疯人院，他们不知道外面的世界是怎样。
也许活在那儿也未必不好吧。这些在父亲葬礼上G潮的人、把幻想中的友人关进冰箱里的人、丧失记忆的人、被电车撞傻的人……只要他们善良无害，有些常人没有的经历或怪癖，生活在一起也无伤大雅。
真假乔瓦尼各有一把左轮手枪。
我一把左轮手枪都没有，眼睛倒是黑白相间。请问能办手续吗。
不能的话我再想想办法，
比如去弄个枪。
我知道那里的人非疯即傻。
可疯子的思想更直接，傻子的情感更纯粹。
他们能为爱不顾一切，不辨是非，不论真假，不分昼夜。
在天才和疯子之间，我最不想做中间那个普通人。
“他有两把上了膛的手枪，
外带黑白相间眼睛一双。
快开枪，他把枪头指向何方，
他有黑白相间眼睛一双。”回复3赞- Lv6在上剧场看的第一部剧是《在那遥远的星球，一粒沙》，自从赖声川导演有了自己的专属剧场，[表坊]的剧也有了更多复排的可能，《恋恋香格里拉》和《千禧夜，我们说相声》等都是隔了十几年后再次上演，在前进的同时还能有机会回视过去，作为导演应该很开心吧，都是自己的孩子；作为观众也是很幸运的。Alex蕾蕾Lv62018-04-14
相声剧我查了一下，应该是[表坊]首创，从1985年推出《那一夜，我们说相声》开始，连续出了一个系列，千禧夜是2000年推出来的，时代在更迭，一个不变的表演空间：千年茶园，是预见未来还是魂穿过去。喜欢相声是因为这种嬉笑怒骂，针砭时弊的表演形式，以一种幽默的方式让人感受到了生命的活力。沉默的大多数，莫谈国事，意识形态，言论管控，麻木地活着也是顶没意思的，相声就像一个发泄的出口，说出了很多人想说却不敢说的话，最后消散在笑声中，却在心里生了根。
文化大革命是相声艺人们遭受打压最严重的时期，能正常演出了也只剩一些歌颂型相声，不受限制的权力真的很可怕，将相声的魂都抽走了，歌功颂德的段子，怎么想都觉得无趣，没有痛点，就不痛快。若批评不自由，则赞美无意义。
贝勒爷那一段是真厉害，演员跟倒豆子一样往外蹦词儿，下半场感觉良心被尺子打得挺疼的。在网上看了一遍金士杰老师当年的表演视频，这一次复排基本还是保留原来的那些话，下半场台湾选举那段改传销了，结尾学还是结尾学，这么多年过去了，剧里的台词依然戳心，怪不得说:以史为鉴，可以知新替，有时候看着剧中人，觉着像在看自己，大家都是局中人。回复3赞
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