Lv5#8.3 & 8.4 Kobukuro Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-08-05
十多年来的夙愿,完成,圆梦了,两天加上候场在南梦宫一共站了近十小时,也是值得的。
当天很多日本当地的歌迷一起追到上海,各个年龄层次的都有,各种应援物应接不暇,门口包车大巴就好几辆,现场的日本歌迷就占了现场观众一半以上。此次首次来华试水放在1000多人的南梦宫,倒是便宜了我等,最低票价的一区后排等于是他们平时万人场的内场前区了,光视野和观感就值回票价。
沙画的视频开场,很有意境,就像Kobukuro的作品一样自然而治愈,独特的魅力。原以为自己一听到《桜》、《蕾》、《ここにしか咲かない花》、《風をみつめて》会不会猛男落泪,倒也没有,只是轻轻地跟着合唱,更多是感受着歌声中日常的温暖和情感。回顾这二十年来的音乐路途,从大阪街头唱歌的草根族群,到家喻户晓的日本国民团,相互扶持彼此激励,才有了这样的成绩,现在更是大阪上海友好交流大使。
唱足三小时,海外小场能和国内巡演32场28万观众的规格一样,除了四位弦乐小姐姐没来,并没有多少减配,诚意满满了。第一天比第二天更活络,第二天则比第一天更紧凑,想听的基本都有,最可惜无疑是ATB巡演几乎必唱的《赤い糸》两天都没有唱,而不在歌单里《紙飛行機》、《風見鶏》在心里默念,只能说Kobukuro的金曲实在太多了。小渕和黑田的MC环节是我平时忽略掉的,主要是日语基本苦手。这次笑劈叉了,说上海小笼包要吃40个,关西腔乱开,简直是俩漫才。而首次在演唱会中开放两首歌的拍照摄像时间可以说比较意外的。
回家路上在想,为何会钟爱这两个外型质朴的男人那么多年,不就一流行歌曲组合吗。是的,光细听编曲就这么回事,而配器也比较简单。可是音乐嘛,自己是不是被打动,走心了最直观纯粹,另一方面当然是日剧加持啦哈哈。9回复11赞- Lv3《信》repo🌨EurusLv32019-08-19
没有看过原著,之前看过+听说过东野圭吾先生的部分有名小说。
总体评价:就剧本而言,东野圭吾作品平均线以下,人性可以作为主题升华,不能作为主心骨;欢乐与悲伤交错转换会不自然。就译配而言,传达到意思,通顺,有一些高光时刻,还是不错哒。就歌曲本身而言,不够鲜明,曲调记忆点不够深刻(难以达到)。就演员表演来说,总体ok,但是整体对于欢乐的表达不准确。乐队老师是由电子琴、小提琴、吉他、电吉他组成的(大概),可能加大提琴效果会更好,伴奏仅靠以上提及乐器会有点单薄。
剧本只能说我不太喜欢,对于现实的放大反而把真实度降低了,剧本和真实生活的距离拉得比较大,包括剧本也来自于日本,如果不够了解日本社会的一些状况可能会很难理解。剧本如果有色彩的话,那么这份剧本太暗了,每个人都长期处于压抑的状态,确实与日本的部分现状相符,但是剧本中展现“光”的部分着实不多。喜剧部分不够自然,在人物压抑状态下的喜剧并不让人舒适。点名方方同学(我错了),在舞蹈部分给人感觉那就是你,不是直贵,表情需要更多的控制。悲剧部分,崩溃的场面很聚集,情节上有层次,但是演员表演时可能缺乏程度的体现。尤其体现在弟弟(武岛直贵)是怎样从一开始为哥哥谋杀而责备自己,到怪哥哥记住了糖炒栗子偷窃被发现,再到哥哥完全毁了自己的人生,过程性的东西表达太少,情节跳跃。
三首剧里反复出现的歌,里面知道歌名的是《imagine》(披头士),其余两首一首是男主角每次被伤害时旁人的歌,还有一首突然遗忘了。imagine并没有完整的唱一遍,其余两首会在特定的相似剧情中出现,说实话会不自然。
里面比较熟悉的演员肯定是方方和黑甜。方方听歌声表现出了年龄的变化,形体上和日本白领还是有一些区别(可以看看日剧什么的),压迫感少了。所谓压迫并不是一时的崩溃,而是长久的状态,哪怕在最高兴最脱离黑暗的时刻都是存在的。情绪不只是要外放,还要内含。在高兴的情绪里还是要在角色里,可能我感觉方方的表情还是属于方方,不属于直贵。直贵怎么加入宇宙光和他展示的才能事实上呈现都太少了。
黑甜读便签的时候好机智啊哈哈哈哈哈。其实黑甜的刚志可能缺少的是情绪外放,整个剧本里对他情绪表达基本都是通过“信”的媒介,但是信里的歌有点平了,有一些是转由他人读,我觉得可能还是本人诠释更好。还有一点比较难改变,还是黑甜声音太年轻了,剧里缺少像直贵一样年龄的跨度。
丁汀姐姐的名字一下子就记住了,由石子在剧里的出现太突然,丁汀姐姐的声音太亮了,会突出不和谐的感觉。后面的部分成为了贤妻良母的存在,在孩子受伤的部分同样情绪不够外放。难道由石子真的是光的化生吗(除去同意直贵与刚志断绝关系),她自己的部分展现的太少反而使她对剧情的促进作用变得不自然。这么美好的人物是否太少见了,是否不够立体?
宇宙光的成员们感觉是都会弹吉他的,即便是对手型,就一个没有学过吉他的观众来看看不出什么破绽,这点真的很棒。两遍代表作层次从声音完全是听得出的。
朝美只唱了一首歌,高音部分可能听起来会有点不舒服。作为人生导师的社长和分饰两角的奶奶就表演情绪来说都挺完美的。(社长貌似错了一个小词,不过没关系)但是社长的剧情,特别是他为什么会找到直贵同样很模糊,让人有点摸不着头脑。奶奶是真的很像在日本遇到的老奶奶,演得很棒。
剧本当中原本自带的日语具有的谦/敬词一类希望保留大多数。
最后看了看书评,个人觉得书的表达音乐剧更好,来源于东野圭吾先生的写作顺序和那种循序渐进的感觉,还算熟悉他的小说,音乐剧在这些细节方面很难呈现(由于时长),但是可能要尝试做减法。包括最后一幕由于舞台,很难打造的兄弟间空间上的距离感,可能要尝试用更多途径。
剧里的一些气息不足的现象和走位失误还是都存在的,也都看得出,听得出(虽然非专业人士)。毕竟也那么多场了,细节还是要多注重,往往细节才会带来最真实的感受。和声编的不算多,中等吧,对于听感上来讲没有听到达到极致和谐的地步(是声部太接近了还是emmm),三重叠在一起的词难听请也难看清。单从谱曲来讲,个人觉得一般,只是到了能讲故事为止。跳舞演员都跳得不错,摇滚那一小段唱得很不错,很有感觉。
可能返场的时候主创再谈谈剧本身会比便签互动来得更好吧,迎合粉丝的心愿还是不必了,都知道难以实现的。好的剧的票房还是不是靠粉丝n刷撑着的。提高粉丝的鉴赏能力才会成为健康的市场。回复5赞
Lv5#6.13 大黑摩季 Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-06-14
大黑自16年复出后我还是比较关注的,包括家乡札幌的粉丝限定场,年末的FNS,以及后来上的几个音番。个人认为状态始终没调整到最佳,有点疲惫,然而去年在LUNATIC FEST火力全开,甚是欣慰。
这次首场中国内地演唱会似乎水到渠成,现场的观众平均年龄35+,很多人比我还要激动,忆往昔,为青春圆梦,这一晚还不算迟。开场就是《熱くなれ》和《DA・KA・RA》,真是要老泪纵横,编曲一点也没有过时,唉90年代实在太美好了。大黑一开嗓,这才不是消费青春,为情怀买单!我之前的担忧简直杞人忧天,依然爆发力十足,霸气的台风与走位,一个字“劲”,虽不及巅峰时期清亮高亢,但现在用了更多的演唱技巧。
《チョット 》标准的织田哲郎风格,也就郑秀文《Chotto等等》原唱;《夏が来る》当年听就觉得有异域风味,果然;《風になれ》全场大合唱,大黑的这首词曲鼓舞了太多人坚定其信念;《空》不多说了,小时候看中华小当家最喜欢嘟嘟、向恩、锅巴姐姐;可惜没有我一直中意的那首“大歌”《白いGradation 》。
大黑今年正好50,以Music Muscle的标题来命名新专辑和巡演。这般身型、线条和气质没人会觉得她50了。跨越疾病后心态也更积极和健康,还是大姐大那样爽朗大气。讲真,大黑近期的新歌我一般,包括柯南的《Lie, Lie, Lie,》,倒是一首慢歌《Because, You…》昨晚感觉不错,回去一查,原来是和TUBE的春畑道哉合作,惊了。
该来的总要来的,返场意料之中《ら・ら・ら》和《あなただけ見つめてる》,全场达到了最高潮,我们终究已经长大,慢慢变老。不过突然上来两个国内男团练习生什么的小年轻一起合唱,真心很尬,唱就算了还拿乐器,原来是把乐器当作道具耍酷,大黑说是今年东方风云榜认识的新朋友,我不知道是不是主办方夹带私货,送上四个字“莫名其妙”。另外演唱会talking的部分太多太长,让我也有点不满。
初中时候淘的这张99年销量超过200万的精选集2CD也带在身上,算是粘粘原唱本人的仙气。然而就是99年连续40多场个唱,超负荷的工作让嗓子没恢复好。散场后看到不少人在南梦宫的边门堵人,不知道有无收获,苦笑。4回复17赞
Lv5上海场没有演出条目,观后感竟然要发到香港站了呵渣渣辉666Lv52019-05-25
#5.22 The Jesus and Mary Chain Live VAS#
真正意义上的有生之年,让你在To Do List欣慰地划掉。演出已经结束两天,可我仍在反复回味,似乎等待了太久,而这90分钟又太短,稍纵即逝,意犹未尽,惟有把美好瞬间封存在记忆里。
少年时翻阅音乐杂志,介绍JAMC是另类摇滚、噪音摇滚,影响了后世无数的乐队,当时我完全没这方面知识和概念,根本不清楚何谓自赏、钉鞋。后来买的也是盗版碟,打口碟,就不好意思拿出来了。大学里比较系统地去听,但始终不能算钉鞋派拥趸,知道的乐队也有限得很,可作为启蒙和初心的JAMC毫无疑问始终是标杆,还曾在论坛上和别人争论《Psycho Candy》、《Darklands》和《Automatic》哪张最老乱。讲真乐队多年的兄弟恩怨纠葛我不关心,也不想了解,传世的作品好听就够了。
把2017年的Live at BBC Radio 6小型音乐节当作最后的复习。提前一小时进场才能在爆满的场子里站到比较前排中间的位置。VAS LIVE场地硬件不负期待,甚至惊喜,灯光音响真实地hold住了。天时地利人和全占,让这场视听的盛宴完美地呈现在眼前。噔噔噔的底鼓有力而急促,身体的血液仿佛正在逆流,动听的吉他旋律,漂亮的贝斯骨架,摇把然后变调踏板交织出曼妙的音墙向你侵袭而来,这份狂躁的甜蜜太熟悉了。音墙的层次分明、饱满,被心神吞灭,被声浪吞没,被黑暗吞噬。JAMC的噪音美学,从未过时。积木一贯的冷酷阴郁,少言而“钉鞋”,依然清瘦,性感极了。
歌单和日本两站一致,没有演《Darklands》,很遗憾。相比《Just Like Honey》,我还是最喜欢前者,尽管其实就一流行歌曲,在地铁里哼着“I wanna move I wanna go doo doo doo”。有些惆怅,接下来要看的演出似乎也打不起精神。7回复8赞
Lv5很少这样,但忍不住先要给导演#陶海# 这部才排演一个月的戏打上五星🌟 好评!💯 满分也得打120分👍就是这么任性😋落痕Lv52019-04-04
去年也有一部类同名的#设杀游戏# ,当时就被海报深深吸引。今年出现一个新版的设杀游戏神探霍桑,看介绍同样用了现下很流行的悬疑烧脑剧情为背景设定了一个全新的破案事件,不同的是今年先被演员们所吸引。
如果说去年的"游戏"类似#异次元杀阵# ,#天才在左疯子在右# ,那么今年的"游戏"就类似#无人生还# ,特别的是,选材改编自国内二三十年代红极一时的#霍桑探案集# ,人物背景本身就很接地气,在上海本土演出简直占尽了天时地利人和。个人就特别喜欢接地气的文化演出,在这一点上,本剧发挥的淋漓尽致非常过瘾。
不知该从何说起这部剧,因为无论从舞美设计,灯光音效,演员本身及形态演技,剧情编排切换等等接近完美。让人看的非常爽,不像之前看过的某些悬疑剧虽惊悚悬疑但有些流于表面难以入心,也可能和剧情衔接或者国外故事背景有关。
而这部就是直接以上海最纸醉金迷奢华黑暗的时代为背景,一切出现的人物风流韵事好像就在你我不远处,耳熟能详,再真实不过的民间俗世。
更加令人眼前一亮的是从主角到配角,无一不优秀。主演霍桑的#周沐杰# 演华伯荪的#施哲明# 两位不用提,前者#地狱变# 已经让我见识其深厚功力,声音辨识度超高极富有磁性;后者音乐剧小王子也从#minilover小矮人##音乐剧拉赫玛尼诺夫# 等对其实力深信不疑。再下来就是演周妈的温阳,👍这炸裂到不行的戏剧张力,见一眼就不能再忘。朱新锐的#三体# 很好 #剑网3曲云传# 太可惜想看没看到!其他不一一列举了,剩余几位演员都从表情声音、形态到演技都可圈可点,整体简直有种现场看精华版悬疑破案电视剧的感觉。
本剧除了营造悬疑恐怖气氛很成功外,还意外很大胆香艳!刺激的现场一阵惊呼!😍甚至能夹杂展示一些国粹戏曲,可谓十分有心了,现场看到有些年长观众,应该看的会很开心吧。
另外还要特别夸一下舞美设计#秦冠杰# 看过其设计的其他几部戏剧舞美,无一不独特具有强烈的视觉冲击。就这部#设杀游戏之神探霍桑# 来说,开场第一眼就给人浪漫唯美立体特别的感觉,而后又发现布置十分贴合主题需要。仔细想一部成功的舞台剧,各方面都功不可没,舞美作为既要方便演员上下台演出又贯穿始终的视觉观感显得尤为重要。
有趣的是本剧除了剧情编排紧凑反转吊人心外,还来了个首尾呼应。就像电视剧开场有前奏般,观众要是有心会发现序幕出现的人物动作表情,和结束时登场几乎一样。整场剧即使有几位讲台词稍微搁楞了下,不过个人认为完全可以忽略,所谓瑕不掩瑜!就是如此罢!演员演技都这么炸裂了,剧情设计这么好看了,唱的看的都不少了,还想要什么啊?💕
要是说唯一的小意见无奈倒是要提一下。周妈出场时大镜子的位置被移动过后,舞台前上方打的蓝色和白色大灯正好打在镜上反射在观众从8~11排左右双号区域,无法直视舞台,超级影响观看。请剧组在摆放道具时能稍微兼顾下就更好了😝回复1赞
Lv5上海站没有演出条目,观后感写在广州站吧渣渣辉666Lv52019-03-16
#3.14 Paul Draper Live YYT Park#
又一场有生之年系列,今年之前我从未敢想能在国内近距离地看到Paul Draper,亲耳听到那些老歌们从他口中唱起。
对我而言,Mansun早已是一个充满着回忆的名字,初中时候看《Hit轻音乐》,那会儿应该还在叫《轻音乐全欧西》。任何英式摇滚的榜单都有Mansun的名字,大量的词藻描绘《Attack of the Grey Lantern》是有多么地动听,从唯美到恢宏,华丽地不能自已也不缺流行元素,却又昭显了野心勃勃。然而最后说他们昙花一现,最扼腕叹息,最被低估了。在资源匮乏的年代,我花了两年以上时间去寻找,后来无意在一个盗版摊觅得,就一塑料封套,曲目还是乱序的,后来才知道这是“US”版的“盗版”。“蓝玫瑰”这张听得太多太久,以至于Mansun后面《Six》和《Little Kix》并不能算太熟。
我们长大了,记忆中金发耳环的Paul Draper也渐渐变成了认不出的大叔样。或许前两站比较兴奋,一上来便打招呼身体欠佳,但会尽全力演好。一开嗓,那个味儿仍在,高音还上得去,真假声好听,有些疲倦也有了阅历。助演吉他手有点prog风格,所以哪怕只是两把琴的弹唱,重新编曲后Mansun的歌可真不好唱。长情的歌迷们人手一支蓝玫瑰,首首大合唱,有点感动。那些歌词太美“Life is wearing me thin,I feel so drained,my legacy”,如愿听到《The Chad Who Loved Me》,我的Mansun初心,前奏过分迷人。可惜未能演《Mansun's Only Love Song》,如果有那可得疯了,不敢想象全场大合唱“I can't see you,I love you,I miss you”,现场有多少人会落泪。
返场最后一首,《Dark Mavis》像一首挽歌,向英式摇滚的黄金年代,也向过去的自己作别了。回复5赞
Lv5#1.11 冥江祭:葬尸湖+兀突骨+マグダラ呪念 Live MAO渣渣辉666Lv52019-01-13
原来杭州东站外坐b支3路/b支3c线就能直达尚城利星门口,快捷方便。进场还算挺早的,感觉周围观众平均95后,我应该已是大叔辈了吧,苦笑。
准点开始,首先实名赞扬杭州Mao的舞台灯光,专业懂行,甚至是惊艳。マグダラ呪念第一个登场,调音很合我意,三频的声场全打开,把略带酸味的石人厄运铺满了整个耳朵,很享受。怪谈百物语式的东方妖异元素是乐队的一大特色,不禁想起雨女,雪女,桥姬,而且编曲里很有日本传统音乐的风格。Mako的嗓子渐入佳境,娇小的身材蕴含大力量,《百鬼夜行》是新专辑的代表作,后劲十足,祭祀般邪恶幽怨中却感受到另一种优雅。我喜欢这位鼓手,看似轻描淡写,实则稳如老狗,是个高手。
两年后二刷兀突骨,Mao比育音堂大不少,也玩得开,年轻人拼了命般地宣泄。而我被pogo人群逼到第一排,只好扒起了栏杆,苦笑。但不够满意这场的调音,鼓声太大,盖住了人声和贝斯声,惟有高畑在slap的击弦勾弦solo了才听得清楚些。新专辑《背水之陣》口碑出色,尤其喜欢《無慈悲ナ仏神》和《時代ノ碑》,riff愈加成熟,日式的韵律也加以保留。兀突骨技术确实没话说,又快又狠,还挺有梗。高畑长得像中原古人操着一口中式英语,排骨精人形鼓机的双踩快把底鼓踩烂了,而筋肉吉他手萌萌地展示了拳拳到肉的演奏。
第N刷葬尸湖,也是我此次杭州行的主要目的,仿佛要把11年前初听《奕秋》那种狂喜的情感用一次次现场去再找回来,或许这也是情怀吧。葬尸湖前两年去了芬兰Steelfest,并做了一轮欧洲巡演,今年又要登上荷兰Roadburn,捷克Brutal Assault,这些在欧洲乃至全世界范围赫赫有名的音乐节。台风已经非常成熟稳健了,比较遗憾的我依然未能在现场听到《梦邀》,这首21分钟的宏伟史诗,这个梦想何时才能实现呢。返场再一次cover了《Land of the Dead》,穿越回15年“孤雁南巡”全国巡演,记得当时我曾说过葬尸湖的现场我等了八年了。
下班赶高铁,演出从8点半站到0点,熬夜通宵火车回上海,到家倒头就睡,脖子酸爽,估计得缓一个礼拜,也算是一种体验吧,苦笑。4回复14赞
Lv5我这次是一周内的二刷。依然跟一刷一样给了五分。不过这次我确实承认自己的个人感情分很重。剧情本身的故事情节太好,演员表演很投入,让我对Diana一家三口的挣扎真的感同身受。我本人和身边的朋友多多少少都有过抑郁的经历,虽然没有这么惨烈这么久,但这出戏真的表达出了那种抗争到耗尽生命的绝望。中国难得一见的搬上舞台对精神问题的探索。就冲这个意义打五分也没问题啦。LuanniaLv52018-11-28
由于被豆瓣朋友炮轰,我今天二刷是看完了AT原版而且盯着细节看了。没有像一刷一样愣愣地跟着故事走。看完了我能理解专业注意音乐剧舞台音乐和唱功品质而且拿百老汇来批评的声音了。可能是已经唱熟了,反正我没感觉谁忘词。杨老师唱功很好,solo一流,是被合唱毁掉的。
合唱是有点遗憾。有三个地方合唱很好,Dan在上半场对Diana唱“陪在你身边的是我”时Gabe在一边鬼魅般的rap地抓着空低声吟唱的时候,Diana对Natalie在最后唱“会好起来的”的时候,还有最后大家一起唱一个调调的时候。
反正一起唱不一个调子的时候确实灾难大片,我坐在第三排八座中间的位置,做为一个百分百脑残粉都不能洗地。冲击力还很大,迎面扑来的轰炸机震撼。建议就盯着一个人的声音听,不要听整体效果。我不会再来三刷的原因就是合唱。我的老天,难以无视的黑洞。评论两极分化的原因大概就是这个。要不是我已知故事和其他地方好炸裂,所有人一起放声唱,唱的还不一样根本不和谐的时候我也估计回家洗耳朵了。
杨老师的Diana的solo不说了满分,我对“群山”和“你不懂”的印象最深。Dan每次唱“在你身边是我”我都爱上他一次,天使到不真实了好吗!徐帅哥的Gabe声音大多时候加了柔光效果(幻觉),只有唱“我存在”的时候简直摇滚歌手,确实表现出了摆脱不掉的清晰幻觉和可怕梦魇的形象。这次没过多久我一看到没穿黑外套扭着模特步子迈过来的Gabe就有“噢雪特!”的糟糕感觉,成功治好了我的外貌协会病。要不是上海舞台限制,他要跟原版AT一样right up从头顶钻出来,还几乎蹦起钢管舞,一定也进我噩梦了。
医生发挥很稳定也很棒,担起了所有笑点,和我每次都被他光头反射的光闪瞎的眼睛。爸爸Dan最后那个手表也闪住了我大多注意力。打光师拉出去斩了吧…不过这可能是我的重点错了。除了我,我好像没看到有人吐槽医生光头发出的光芒的。
不过说实话,“近乎完美”就可以了嘛。每天两场这么演,还能保持这种感情投入状态,很打动我了。并没让我粉转路人,有的毛病表演者不能担锅好吗。
其他剧透评论我就去豆瓣了。我个人觉得是一部一定值得看一次的作品,但无法被故事打动的人也无法被音乐本身打动。整个作品的意义就是故事和其中的情感(虽然合唱和闪亮的光头有点出戏,但我第一次没注意啊所以不要扣细节就好)。结局是个好结局,Diana做出了正确的选择,真的只有那样才能抛下过去。我个人觉得她早就应该那样做了。所以是个happy ending 。
最后建议抑郁和双向抑郁情绪朋友们试试养宠物而不是吃着安定去结婚,得病期间的relationship 害人害己。你们看我的猫就很可爱吧,让我秀一波。回复赞
Lv6有一段时间总是会看到有人提《月亮与六便士》,一直是好奇的,我就告诉自己,如果哪天我看了音乐剧版,我就去把书给看了。自己对经典作品一直有恐惧,尤其是目录显示有近60章,觉得有点长呀,可一旦开始看才发现每一章字并不多,越读越有意思,根本停不下来。我看的是今年8月份的演出,之前的2轮刚好都错过了,本想着可能没有缘分的,毕竟心念一动和真的翻开一本书,还是有一段心路历程的。Alex蕾蕾Lv62018-11-03
音乐剧里,斯特里克兰的故事主要是分三个时间段;对应三个女人:斯特里克兰太太、斯特罗夫太太、爱塔;对应的三个地点分别是英国、巴黎、塔希提。剧里是先看到了斯特里落魄时候的样子,之后再跳回最开始,一步步看着斯特里从呆板木讷→到听从内心对绘画的渴望,眼中有光→到最后完成了脑海中的画作,同时也疾病缠身,凄然死去。在英国,斯特里有不错的收入,美丽的妻子,可爱的孩子,用世俗的眼光看,生活幸福,好像没有什么不满足的,可是从另一个角度:泯然众人。物质的殷实填补不了精神的空洞,斯特里抛妻弃子,毅然去到巴黎追求理想,冷酷无情,断了一切回头的可能。斯特里如果是为了另一个女人离开的,斯特里克兰太太觉得是可以原谅的,只要他回来;可如果是为了理想,斯特里克兰太太感受到的却是彻底的绝望,无能为力的孤独。斯特里在出走之前已经悄悄画了一年,妻子却没有丝毫地觉察,这样的婚姻真的幸福吗?斯特罗夫虽然平庸,但他对美的感知和虔诚,对天才的宽容,已经达到一种献祭羔羊般的伟大了,旁观者会替他不值,怎么会有这么没骨气的人啊!可是无底线的付出就真的无法获得精神上的满足吗?最近看《一本好书》,蒋方舟说,生活对小有才华的人是最残忍的。望得到月亮,而能力又不足以够到,低头捡六便士,又心有不甘。有人会说,如果每个人都像斯特里克兰这样,那社会不就乱套了吗?可这种情况根本不会发生啊,就是因为斯特里是社会中的极少数,他的纯粹才那么引人注目;如果斯特里是普遍存在的,那他就不特别了,而斯特里根本不可能普遍存在。并不是每个人都会产生必须做某事的本能冲动,迷茫才是普遍现象;也不是所有人都愿意为了精神世界完全抛弃物质生活。成功学告诉你,无论你做过什么,只要最后成了,人们就会原谅你所有的过错,成功人士的光环自带滤镜功效。世俗的成功终归是六便士。你敢不敢只是因为热爱,敢不敢完全无视他人的目光,敢不敢全身心的投入后付之一炬?有人会为了梦中的财宝卖掉羊群,前往埃及金字塔;有人会为了让自己能够忍受平庸的生活,继续活下去,而永远不启程去麦加。并非所有的人都以一样的方式对待梦想。
除了斯特里克兰,布鲁诺船长和亚伯拉罕也是艺术家呀!内心激励自己的欲望,有人选择用绘画来表达,有人选择生活,有人选择放弃世人艳羡的一切,做自己最想做的事,生活在让自己感到舒服的环境里,让自己的内心得到安宁。
每个人都是自己生活的亲历者,别人生活的旁观者;亲历诉诸感受,旁观诉诸理性;经历可以类似,感受顶多是共情,喜乐还是悲苦,值得还是荒废,问自己的心啊!如果斯特里克兰太太选择不原谅,才能让自己好受些,为什么要逼自己大度呢?如果爱塔选择照顾斯特里,照顾自己的孩子,而不是占有斯特里的时间,就已经很满足,这样的结合就不幸吗?斯特里还是那个斯特里,并没有变得更可爱,可是在塔希提,人们对他更多的是同情和帮助,在巴黎则是嘲笑和唾弃。用书里的话就是:
“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里,但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。他们是生身之地的过客,从孩提时代就熟悉的林荫小径,或者曾在其中玩耍过的热闹街道,都无非是人生路上的驿站。他们始终把亲友视如陌路,对生平仅见的环境毫无感情。也许正是这种疏离感推动他们远走高飞,去寻找某种永恒的东西,某片能让他们眷恋的土地。也许正是某种藏得很深的寻根意识,敦促这些天涯游子重返他们的祖先在湮远的太初便已离开的故地。有时候,人会偶然造访某个地方,却神秘地感到这里就是他的归宿。这里就是他朝思暮想的故乡,尽管周边的环境他从未见过,尽管当地的居民他素未谋面,他却愿意安顿下来,仿佛这些都是他生来便已熟知的。在这里他的心终于不再躁动。”3回复17赞
Lv5#9.22 许茹芸“绽放的绽放的绽放Freyja“演唱会#渣渣辉666Lv52018-09-23
许茹芸在我小学时候不知道有多红,真假音缥缈变幻的“芸式唱腔”代表作《独角戏》、《泪海》、《如果云知道》直至今日,依然相当高的传唱度。
好久没来梅奔了,从三楼包厢朝下看,原来现在内场距离舞台竟然那么远。以刚刚发布的新专辑概念性来配合演唱会的主题,神秘又仙气。然而音乐总监又是陈建骐老师,想起被陈老师《时间的歌》演唱会的构思所支配的某种体验了。开场《芙烈亚》的编曲让我想起了《盖亚》,只是琇琇全气声的唱法唱得累,听得也累。冷门小众歌居多,《奇迹》和《I Will Be With You》蔡健雅和吴青峰的痕迹太深;珊妮公主写的《四季》哪怕在当年也显得很时髦;《讨好》翻唱Tori Amos《Winter》,第一张专辑主打歌,那年许茹芸20岁;《难得好天气》现在被吐槽梅奔昨晚的音效太差,车祸。要知道2000年这张惊艳的转型之作一出来,叫好不叫座,风格甚至是超前,路人粉们都不识货,包括年幼的我,也是我听的最后一张。至今还是喜欢她那几首成人抒情俗套口水歌,大合唱吼两句“没有星星的夜里,我把往事留给你”、”你怎么舍得让我的泪流向海”。
应该是预算的问题吧,舞美不错,但音控不行,有几处乐队伴奏甚至合音都盖过了主角。其实琇琇的音色、唱法很适合另类的作品演绎,但毕竟是小嗓,做到了极致也不可能像阿妹那般的大嗓门能吼住全场,所以在演唱会上会有些吃亏。我还特意看了新一期《金曲捞》许茹芸专场,依旧像小女生,状态不错。Talking部分太长(感谢赞助等),最后的造型是不是有点像松隆子和松岛菜菜子。cue到第二排的好姐妹李心洁梁咏琪也是小惊喜,好希望嘉宾是熊天平然后合唱《你的眼睛》和《爱情电影》,遗憾了。回复7赞
Lv5#9.1 Empyrium Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-02
有生之年,恍如昨夜,十几年来我从未想过能在家门口看到活生生的Empyrium本尊们。这是我对泛黑类音乐,暗潮新民谣、阴暗氛围等系统地启蒙与入门,同时也开始知道了Prophecy Productions,并一直同步更新厂牌发行目录的豆列至今。(没有Empyrium就没有Prophecy)
近年虽不常主动去听,但一直留意乐队的消息,除了那张现场专辑《Into The Pantheon》外,乐队这两年上Hellfest等音乐节的视频也会关注。最让我感动的莫过于2015年的Prophecy Fest,Empyrium在巨大的洞穴里演奏《The Franconian Woods in Winter's Silence》,当时微博秒拍视频一打开,前奏一出来,各种百感交集。
真看到他们往台上一站,倒没那么激动了,Markus和Helm都40了,也横着长了。33岁的Fursy已褪去了当年的青涩,他的老基友来中国那么多次,非常希望他自己的Les Discrets能来国内演出。歌单和北京一样,老歌为主几乎不用复习都很熟。《Mourners》、《Heimwärts》、《The Ensemble of Silence》、《Many Moons Ago》但我最最喜欢的仍是《The Franconian Woods in Winter's Silence》,这是Markus不到18岁就创作出的,真让人感叹太天才。寂静森林的清晨冷雾,游吟诗人的低声吟咏,忧郁缥缈却哀而不伤,这神秘主义的气质,来自美丽敬畏的大自然。
讲真,整体的效果不如期待中那般完美。舞台精简就算了,在乐器的配置上没有大提琴,而小提琴姐姐Aline(Haggard,Neun Welten)的存在感也不高,可缺少原声乐器比如木吉他就无法还原美轮美奂的意境,所以在现场的编曲上会表现得更重更有力。
没想到Markus和Helm在结束后能和乐迷们随意地合影签名,我出门之前带碟的决定是明智的,尽管只带了两张,匆忙中还签在了封底(苦笑),但昨晚关于Empyrium的一切都已知足。回复7赞
Lv6散场的时候听到好多人说,感觉剧里的母亲就是自己的本妈无疑了,贴近生活的一部剧,音乐、舞蹈,整个舞台都很赞,个人觉得是很棒的一部原创音乐剧。Alex蕾蕾Lv62018-03-24
沐馨,一个从小地方来的女孩,希望在北京实现自己成为一名优秀舞蹈演员的梦想,与妈妈约定如果两年依然无法在北京闯出名堂就必须回老家。
有道是人外有人,山外有山,大师辈出的地方也是大师最容易被埋没的地方,现实残酷在大多数人都是平凡的,没有什么杰出的才能,可是人生啊,总要折腾一下才算活过嘛,有追梦的过程,这样老了才有故事可讲呀。沐馨在她家那个地方应该还不错,可是到了北京就只能跳一些不被人们注意的群舞,镜头不会扫过,观众也不会记得,勉强维持着生活,可能就是靠梦想撑着吧。
妈妈突然决定从老家来北京看女儿,于是从男朋友家搬出来,跟同事借房子,假装自己升职,就是不想让妈妈看到自己混得不好。工作之余跟同事们到大排档嗨一顿,几瓶啤酒下肚,自我调侃,苦中作乐,生活总是要继续下去的。有时候会想可能妈妈说的是对的吧,是不是按照妈妈安排好的路走生活就会容易一些,不那么辛苦了;自己的坚持到底有没有意义,还要继续吗?梦想的路上总是伴随着嘲讽和自我怀疑。可是从未自己选择过的人生就像是没有真正活过一样,也太无趣了。对你来说是一眼就望到头的人生,在父母眼里却是充满保障的一生,符合他们心中对幸福的定义;各种运动经历多了,就想着不出头,安安稳稳的就很好了。
王小波将那些想要开创伟大事业的人称作“伟大一族”,想来指的是那些有梦想的人吧。我呢是个没什么梦想的人,来上海也只是因为简历刚好投到了这个城市,就想着出来看一下也挺好的。本人不太擅长人际交往,离开了原来生活的地方就更不用担心这些,一个人想看剧的时候就买张票,也是舒服的。没有什么事业心,也知道自己挣不了什么大钱,但是父母是会担心的,总觉得孩子在外面一个人没有依靠会过得很辛苦,嫌弃你工资低啦,说什么上海消费高,挣得钱不如在家里的耐用,工作的地方离住的地方远啦,可是同时又觉得你可以找到更好的工作,有更好的薪资水平……自己内心的OS:工资一定是跟付出相关的,哪有轻轻松松就把钱挣了的工作呀。其实也知道妈妈说了这么多就是想要我回家,可是回家干什么呢,回家我应该不会过的很开心吧,但父母会安心。
有一种冷是你妈觉得你冷,就好比秋裤,给你的爱总是超出让你觉得心安理得的范围,有些过热,会感觉到负担,回报不了。有时候会想是不是没有自己,她能过得更好,不想她总是在牺牲,希望她更多的为自己而活,然后想着以后不要像妈妈一样总是围着孩子转,人生的路只能自己走,要学会放手。
妈妈不是一开始就是妈妈的呀,她也曾是别人的宝贝,会努力争取自己想要的,比如沐馨妈妈会为了沐馨爸爸叛逆到要断绝父母关系,所以姥爷气地打断了擀面杖,但还是有了沐馨呀!
有些南墙是非要自己撞的,秋裤和擀面杖,爱的束缚,自由的挣扎;可能折腾到最后只是验证了父母说的是对的,没什么天赋,人生的天花板就那么高了,可总要拼一次呀!人们常常会因为想做而没做的事感到遗憾,但愿这样的遗憾越来越少吧!1回复6赞
Lv5平安夜看的#音乐剧《律政俏佳人》#,没有前期所吐槽的走音、闷声、高音靠吼,出乎意料的好看!这是部很轻松、欢乐、热闹的百老汇剧,集合了各种电视剧的老梗,但就是魔性地想看下去,非常开心😃😃😃Rui-kovicLv52017-12-30
• 一开场的《Omigod You Guys》绝对魔性,事后我还恋恋不忘,找到音频单曲循环ing😂😂😂开场非常吸人眼球,萌翻天的吉娃娃,少女心爆棚的粉红色,欢快闹腾的舞美,还有扮演Elle Woods的#Maris McCulley#耀眼的金发以及甜美的笑容……一切都那么的美好。
• 之后Elle拼命念书考入哈佛,在哈佛招生办公室里,她领着姐妹团现场以拉拉队跳操的形式表演了一段“自我介绍”😂😂😂衣服以及舞蹈真的很赞~不知道有没有教学视频😘
• 来到哈佛也没挽回前男友的心,每当Elle遇到打击时,就会出现穿着白衣的希腊合唱团😂😂😂如影随形,时刻准备出卖女主内心OS和脑内弹幕,喜感十足。
• 难过时她遇到了美容院老板娘,老板娘唱歌真的超好听,声音非常有力😘她们这几段也非常有意思,在Elle的bend&snap撩哥教学下,老板娘成功撩到了男性荷尔蒙爆棚的小鲜肉快递员,过程十分逗趣,尤其是老板娘那一句“行走的毛片”至今记忆深刻😂😂😂最后很神来之笔地集体跳起了欢快的大河之舞,虽然有点莫名,但看了蛮开心的。
• gay or just European梗绝对是全场爆点,那句“基佬还是欧洲人?还真是说不清楚,在一天里的不同时间,法国人能直能弯!”不仅黑了欧洲人,还有法国人,够狠,哈哈!
• 谢幕后文广还展示了法斗和吉娃娃这2只狗狗,整个人都被萌化了,在一群“Awww”的阵营里也不由得露出老母亲般的围笑😂😂😂说实话,狗狗台上戏份真的太少,即使坐在前排,都没看清楚。
故事真的很傻白甜,一位才貌双全的姐妹会当家人在哈佛法学院改变金发美女固有标签,最终令人刮目相看,但依然有着其想要表达的内核,#Girl Power#主旨明确——遇到困境时,与其顾镜自怜,不如想一想,怎么提升自己的价值。
做一个明媚的自己,如阳光般闪耀🌞🌞🌞回复4赞
Lv4#哈三话四评音乐剧——谋杀歌谣#happy-sirLv42017-12-02
看过第一轮的《谋杀歌谣》,李嘉珍和冒海飞的表演给我留下了深刻的印象。第二轮完全是冲着刘令飞、徐丽东、郑云龙隔壁再就业三人组去的。
总体评价:《谋杀歌谣》精修版第二轮果然更激情、更狂野、更性感,视听感一流。
刘令飞扮演的Tom和徐丽东扮演的Sara激情火辣,蕾丝吊带、黑丝网袜(放心,这次不是刘令飞穿)全用上了,拥吻、肉搏、缠绵,挑逗视听感官,让人肾上腺激素飙升,这绝对是“放肆狂欢”的节奏!台下的迷妹们看到刘师傅健硕的身材,一个个失声尖叫!估计晚上回去都睡不着觉(妹子们请保持你们观剧的优雅姿态)
说到唱功,这几位都不差。朱梓溶的声音和李嘉珍有很多相似性,极具爆发力。丽东一个人唱的时候表现力更为强大,感觉整个舞台都是她的,非常的投入和享受。全剧最难唱的是大龙饰演的Michael,因为他的唱词里有一些类似白话的改编,如果唱的不好会让人感觉生硬。但大龙把控的很好,点赞!刘令飞嘛,反正在迷妹们的心目中怎么唱都好听!谋杀歌谣、我爱纽约、逃不过欲望、爱情游戏等都很好听!(42首好歌可以出个CD专辑了)。
这次相对第一轮在互动和沉浸式体验方面有了很大改进。开始前邀请观众上台互动游戏,结束时各位主演下台撩妹,大大增加了与台下观众的互动性!剧场里的气氛一下子就调动起来了,380票子的价值也立马体现出来了!(为什么上台互动的都是妹子,不能这样重女轻男!)
其次聊下相对简单的剧情,绝没有《谋杀启事》那么烧脑。全剧讲述女主Sara与调酒师Tom分手后遇到了Michael。两人结婚后,Sara厌倦了琐碎平淡的生活,与Tom旧情复燃。Sara既渴望激情又希望幸福的生活。Tom又迫使Sars做出选择!三角恋,有背叛,有内疚,有对幸福的追求!随着剧情的发展旁白的另一身份也逐渐清晰——Tom的现女友。Sara、Michael、旁白都有谋杀Tom的动机……谁又是真正的凶手?
最后说下舞美、灯光和伴奏。此次精修在这些细节方面都有了很大改进,让我们看到了剧组的诚意。四人摇滚乐队那也是杠杠的,那电吉他绝对是乐队的灵魂,十分感谢他们精彩的表演,虽然他们不像几位主演那样为我们所熟知。
《谋杀歌谣》精修版第二轮五星强力推荐!!
happy-sir 2017.12.27回复28赞
Lv5#爱与谋杀的绅士指南#和mini lover小矮人一样都不是一部传统意义上的麻花剧,形式新颖,尤其是舞台道具灯光都惊艳到我,当时心想,哟~这是麻花,这次真不得了😂😂😂Rui-kovicLv52017-12-23
这次舞台布置颇像我在乌镇戏剧节看的《狂飙》,由众多钢筋隔间组成的巨型正方体,形成不同的表演空间,而且有些隔间还能随意搬出旋转,巧妙地促进转场,推动剧情发展,十分有趣🌝👍
故事内容也蛮有意思,围绕着#爱情与谋杀#展开,讲述了一位穷小子谋杀了前8位继承者,一步登天名利双收的故事。上半场,说实话有些无聊,虽然进度很快,一眨眼的时候继承者就去了四分之三🙈但死得也太随意、太没有技术含量了吧,感觉看一场无厘头的闹剧😅下半场则不然,非常精彩,尤其是两个女主角不同唱腔的对峙,男主角进退两难的时候。不愧是曾获2014年托尼奖10项提名的好剧,剧情穿插有理有据,下半场我几乎全程目不转睛,对后续发展抱以极大的期待。
演员方面,好几个老熟脸哈,《我的遗愿清单》小哥哥#于晓璘#,麻花的#姜柏任#、#胡迪#、#李嘉珍#……两个女主角听说唱过《狮子王》的,实力同样非凡。其中要给#姜柏任#疯狂打call,一人扮演8个角色,非常不易~我个人对“一人分饰多角”抱有很大的敬意,而且他能在短短的上场和候场间隙迅速变装,完成多个角色的转化,并且演绎出不同人物性格,更加难得👍😘
音乐方面,没给我留下什么感触,有几段以唱代说的入不了我耳,视觉上应接不暇的炫目感的同时很容易忽略听觉上的歌词意义,不过这也是我看过很多音乐剧的通病。
看剧还当天偶遇《绅士指南》百老汇原版的编剧#Robert Freedman#和作曲#Steven Lutvak#,他们两人觉得中文版非常棒,事后还打出“14分”的超高分评价(满分10分),推挤大家可以去影院看下~回复5赞























