Lv6
Lv6竹杖芒鞋轻,踏着梦想。对我们最直接的教育就是,不要苟且于生命,臣服于命运!大鱼,猫大人Lv62017-12-16
看过武训的事迹,从小就打工赚钱学习但是被老师嫌弃拒绝。他办学除了钱也有很多问题,淮剧为了博眼球主要以爱情和钱为线索出发。
整部剧节奏很好,也没多余的元素,一点都不拖沓。除了表现武的内心变化、生存艰苦、还淋漓尽致的展现了他内心对于亲情爱情友情的空虚。
丑恶的抨击,善良的歌颂是对阶级最好的讽刺。真善美是没有限制的,看人一定不能看表面的艳丽。让我想起了无人之境,有知识不代表有道德。很多时候我们学的不过是生存的技能。
他死过一次,他的生活中已经没有了自己,他为了信念而活,着魔般的兴办艺学,这份毅力,执着到愚,美好伟大的理想,这部剧会给你一个有血有肉的答案。
小剧种,平均年纪在50以上……1回复6赞
Lv4
Lv5《行心》(17.11.16)纪念日amigoLv52017-11-21
喜欢这个本子。
无论是酸、甜、苦、辣,都是生活的一部分。
也许没有留学过/没有经历过背井离乡的人永远不能体会这是一种什么样的人生经历。
三个家庭的留学故事,我更愿意把它看作三种留学状态。
被世人看作出国成功模版的Tom(广东人还是香港人,傻傻分不清楚);出国在外离家一年的刘远一家人的互相遥望的生活状态,刘远因没拿到工作签证、从迷失方向到找回心之所向;还有一个是仍处在无法自己判断出国是否最好选择、因为妈妈的决定而即将踏上留学旅途的肖飞。这就像是一个循环,只是这里面的人换了一拨又一拨。
既温暖又心酸。
兰宝宝的Tom,蒋可饰演的刘爸爸/留学机构的李老师,饰演肖飞妈妈和肖飞的章静和王旭,饰演刘远的陈山(圈粉),饰演刘妈妈/肖飞外婆的李晨涛,各自人物特点的饰演都好喜欢。
真的很久很久没看中心的戏了[爱心]。回复8赞
Lv4
Lv4作为非职业话剧演员表演的作品,我觉得算是不错的了,女一号很棒,语言表达能力和肢体表达能力都很不错,我个人挺看好她的,如果有个好的老师进行指导就好了。女二的声音很舒服,尤其是电话里的那一段录音,把握得好极了,可惜现场的时候可能紧张了,声带过紧,不过谢幕的时候笑容很自然迷人。个人觉得男一不适合话剧表演,男二表演做作了,表现形式运作,与个人形象不符,也没必要为了逗观众发笑而故意这么设置,男二可以表现得更好一些。最后说说导演,鬼知道怎么编导的,挺好的一部作品,前期铺垫那么多,居然没来高潮,直接跳转到另一个场景,然后在这个剧里快递员这一幕对剧情发展一点作用都没有,应该好好表现一下,而不是插科打诨。最后非要来一个韩剧式的绝症女主播对生的渴望来反驳其他人对死的追寻,太扯淡了。感觉就是吃完一碗饭还想喝口汤,却挨了一巴掌。用户138****9053Lv42017-03-11回复1赞
Lv4
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Lv6《聆听弘一》是难得的田导自己编剧的作品。有趣的是为这命题作文,弘一法师本身却并未出现,而是从网络播客“坏蛋调频”寻找“民国坏蛋”进行穿梭,借民国广播人之口,“撞见”并拼凑出一代高僧的。日军轰炸下的孤岛文化,年少轻狂的富二代广播人,溃败的“文化救国”的梦想,艺术、爱情、教育、持戒在错落的时空里双线交映。结构有巧思,租界畸形的文化乱像很生动,救国的情怀很感人,王学兵的出演也很称持戒的命题。不过才子与大德,叔同和弘一,依旧像是割裂的两个人;俗世的庸俗琐碎,未必能勾联出家与在家;而最后上台的一众法师,总觉得有点用力过猛…… 若是不断磨合调整,应该会有更佳的效果ShimmerLv62016-10-27回复3赞- Lv5VanessaCLv52017-11-11
这是个12人陪审团的法庭题材戏,就知道不是去欣赏舞台布景精美设计的。看之前,我最期待的是飙台词、人格碰撞和剧情反转;最担心的是自己的轻度脸盲,怎么认得清12个男人who is who。
看的过程中很快发现:
- 台词并没飚的华丽丽也没有玄乎乎,而是朴实之中慢慢见力量;人性的碰撞和矛盾冲突恰如预期的有意思;随着几个主要线索/证词的逐一推敲,剧情的反转也就水到渠成。
- 我担心的认脸问题,也并没有发生。12个角色有主次之分,三五个角色戏份多而且特点鲜明,很好记;舞台上情节的展开也是精心设计的,次第推出人物,一拨拨的呈现,让你慢慢熟悉不同的人物。最最重要的是,人物是立体的是活的,哪怕他们一水儿穿着类似的服饰,还是有很多体态动作和性格态度人生观价值观的差异,让你整体的记住这个角色。哪怕一周之后我已模糊了若干张脸,但那几个主要角色的形象特点在脑海里依然生动清晰。
而最深刻的感受是"关于人性"和"关于真相"。
【关于人性】
每个陪审员都和案件无瓜葛,都是案件之外的普通公民,用公平客观置身事外的态度来对看似铁证如山的案子做最终裁决。
但每个陪审员又都人,都是背负着自己的家庭出身、教育背景、性格秉性、人生三观、历史过往(比如:自己来自贫民窟被鄙视的童年创伤、或是成年后被儿子背叛伤害的经历).......来到这个"弑父案"的裁决者的位置。每个陪审员的内心,曲折而又清晰的投射在了对案件的态度和立场上。
十二个人,就是十二种态度,十二种人性,或者十二种偏见。
【关于真相】
真相?这不是侦探剧,就算有线索的推演、物证人证的推敲,但从头到尾都没有"真正的凶手是谁"这样的结果。它不会像柯南那样伸出食指"真相只有一个"。它是为了展现人性,而不是为了水落石出。
十二人的最终"无罪"的决定,也并不意味着那个男孩真的无罪,只是大家对男孩弑父这个案件达成"有了合理的怀疑"。
真相,依然在迷雾里、在灰度中。合理的怀疑,是当下能做的最好的判断。哪来真正的真相?至少当下没有,未来也不知能不能有。现实人生的很多现象,不也往往如此吗?回复赞
Lv4#哈三话四评音乐剧——疯狂花店#happy-sirLv42017-12-03
2017百老汇“欲望三部曲”之《疯狂花店》。总体评价,这是一部轻松愉快、寓意深刻的音乐剧。
全剧讲述了一个贫穷善良的穷人街花店小工西莫,因为养了一株奇异的植物(食人花——奥黛丽二世),自己和花店的命运从此改变。西莫为了喂饱食人花和满足自己对金钱、名誉、爱情的欲望,先后杀害了变态残暴的牙医和唯利是图的花店老板,最终连自己心爱之人奥黛丽也成了食人花的腹中餐。翻然悔悟的西莫自食其果,也未能逃脱食人花的血盆大口。
作为一部音乐剧,该剧中很多唱段的歌词都很经典。例如《穷人街》中的:每天早晨七点开始一天的艰辛,你付出八个钟头,为了新的一天忙不停,直到太阳落山。《喂我》中的:喂我,西蒙!快点喂饱我!给你来辆绿色宝马?想不想当个万人迷,时髦派对花天酒地,女人做梦都想要你,都是你的!来吧,朋友相信我,不要想太多,行动起来,喂饱我。主演西莫、奥黛丽和摇滚妹、波波妹、嘻哈妹的歌唱表演时而俏皮可爱,时而抑郁低沉。虽没有类似《谋杀歌谣》的当红音乐剧演员,但都很用心很尽力,乐池还有专业的乐队伴奏。观众们一次次热烈的掌声足以说明一切。
该剧的另一大特色就是舞台布景、道具丰富多彩。上下两层的舞台布景一下使该剧更有立体层次感,中间旋转舞台可以在花店、诊所、街道几个场景间切换,配上光影、烟雾特效,更增添的奇幻色彩。食人花道具也很有特色,从小株到桃子状到最后的血盆大口,前期应该有使用木偶的效果,后期应该是真人扮演。玩过植物大战僵尸的小朋友们肯定对这食人花的造型不陌生。
《疯狂花店》作为欲望三部曲之一,寓意深刻。人总是有无穷的欲望和贪念,金钱、权势、名誉、爱情,总有人为了追求这些而迷失方向,最终走上不归路。
总之,《疯狂花店》是一部略带诡异的奇幻元素,总体轻松、欢快、幽默,寓意深刻的百老汇另类神作!
happy-sir 2017.12.31回复12赞
Lv5lalalalaLv52017-07-25
在政治哲学中有个重要的思想实验,叫做“无知之幕(Veil of ignorance)”。这个实验假设人们摒弃自身阶级与立场,回到“无知者”的原初状态,对正义、道德和政治问题进行讨论,如同在现实之外拉上一道大幕布。因为站在幕后,不知道自己会在大幕外“投胎”何处——可能是一个王公贵族,也可能是平民蝼蚁——所以你不得不考虑到每个人身上可能发生的最不幸的情形,确保最大化的公平与正义。然而如果把时钟从20世纪拨回到中世纪的丹麦,你会发现在那个年代压根没有什么正义可言:弟弟可以弑兄篡位,王后可以改嫁恶人,王子疯疯癫癫,只有鬼魂掌握真理。如果此时你不幸投胎成了一个“区区小人物”,比如《哈姆雷特》中的罗森格兰兹和吉尔登斯吞,那你就要倒霉了。没有人会在幕后为你考虑,摆在你面前的只有真正的“无知”。真相在一片混沌幽暗之中不得而知,巨人们的舞台也不是为你们所准备的,如果不幸跻身在两个强敌的刀剑中间,那么只有墓穴早早地替你挖好——这是命运留给无知者的坟墓。
《罗森格兰兹和吉尔登斯吞死了》就是这样一部作品,它讲述的既是《哈姆雷特》又不是《哈姆雷特》:故事不围绕主要角色们展开,而是站在两个无足轻重的配角的视角上,使王子复仇记变成一出荒诞不经的悲喜剧。哪怕对《哈姆雷特》滚瓜烂熟的观众也未必叫得出这两个又长又拗口的名字:罗森格兰兹和吉尔登斯吞在某一天突然被信使征召,然后就踏上了这段无知的旅途。他们不知道自己行动的意义何在,只能茫然地根据大人物的命令行事——拜见国王,奉命刺探哈姆雷特,护送王子去英格兰送信,最终没头没脑地丢了性命。即使这部戏将这两位配角变为了主角,台下观众还是很难分清楚台上的周野芒和许圣楠两人,究竟各自扮演了哪个角色。正是因为他们太不起眼,所以剧中的国王、王后、王子、大臣们也反复叫错他们的名字,弄到最后,连观众也搞不明白,到底哪一个是吉尔登斯吞、哪一个是罗森格兰兹。
剧作者汤姆·斯托帕德就是这样残酷地将小人物置于这一怪异的情景之中——“我的主要兴趣和目的就是去探索一个在我看来极具喜剧性和戏剧性的处境——莎剧中的两个侍从不知道自己在做什么。他们所知道的一点点的真相也大都是谎言,我们简直无法相信他们能够弄清楚他们丧命的原因。”但是最终的命运早已注定,一开场抛硬币的桥段已经预示了这一点。无论许圣楠怎么抛硬币,出来的永远是“人头”一面,完全打破了概率的规则——人头落地的结局不可逆转。之后出场的戏班更是直白地将他们的结局表演出来,然而只有深知自己处境的国王与王子才明白这出戏中戏背后的真相。凶杀、通奸与阴谋在舞台上赤裸裸地上演,无知的幕布却将小人物隔在了外头。戏班班主刘炫锐生怕他们看不明白:“根据我的经验,最终结局都是死亡。”命运的恶意已经昭然若揭,而这两个倒霉蛋还被蒙在鼓里。
更可悲的是,面对一无所知的处境,小人物哪怕尽其所能地做出自己的猜测,却依然和真相差得十万八千里。在刺探哈姆雷特的过程中,他们以为王子只是因为继承权和野心的关系才变得郁郁寡欢,又被几句“风从南方吹来”的疯话搞得晕头转向。巨人们随口一说,小人物就把它当作重要的线索。他们试图从有限的信息中拼凑出一个事实,来解释自己目前的处境,却只是陷入无意义的挣扎之中。“人类一思考,上帝就发笑。”舞台上正是依靠着这种信息的不对称制造出种种滑稽笑果,但观众在发笑之余却又心有戚然。你又如何能够嘲讽这样的人类呢?他们既不明白缘由,也看不到结局。
这就是愚民的悲惨人生。剧中有个十分值得注意的情节:许圣楠好几次对戏班大发雷霆,认为他们的“死亡”表演是虚伪的——演员无法表演真正的死亡,因为他们换一身衣服转眼又上台,而真正死去的人只能永远退场。这不仅仅是他对于自身命运的避讳式的预感,也是某种不甘屈服的反抗。在演员访谈中,周野芒也说到,这部戏的意义在于提醒人们“无法谈论永恒”。必将到来的死亡与永恒的对立,使我们每个人都处于罗森格兰兹和吉尔登斯吞的情境之中——在宇宙的尺度下,每一个人类都是高度近视,对真理的知晓仅限于眼前一叶的我们,究竟多大程度上能够掌控自己的命运?
为了烘托这种荒诞感,最后一场戏的舞台设计成了此次演出最大的亮点。当戏班子在舞台前端向无知的二人进行表演之时,纱幕后的二层舞台上同时也上映着对应的真实情节——以命相搏的决斗、抹了毒药的剑刃,被刺死的国王,以及最终倒下的哈姆雷特。观众能够透过半透明的纱幕看到或丑陋或高贵的一切,而罗森格兰兹和吉尔登斯吞却永远地被幕布挡在真相之外,只能徒然地走上命中注定的绞刑架。
这轮演出中略带遗憾的是,舞台上的周野芒和许圣楠似乎也陷入了一种对于自身的茫然迷失之中,他们在小人物的怯懦行动与颇有哲理的蠢话之间不断跳跃,始终没能落下脚。这样的表演没法让人把握住一个清晰的人物形象,他们既不似剧中角色,又不似我们普通人,只是肤浅地游离在剧情之外,却勾勒不出悲剧性的根源。而戏班班主刘炫锐所表现出的人物气质则过于抢镜,为了凸显戏班子的江湖气,却丢掉了这个角色作为“先知”的象征意义——到最后成了一个江湖行骗的冒牌货。
只有在最后,当许圣楠留下可悲的遗言时,才让人回过一点味来,他说:
“希望下次能做得更好。”
我想,至少对于演出本身来说,这仍是一件可以让人寄予期待的事情。毕竟我们能够看到并且做好的,也只有当下而已。
【上话2016版】回复3赞
Lv62008年的那场演唱会:花花Lv62016-05-28
舞台很平民,冷却塔,晾着的T-shirt, 中裤,消防箱,活脱脱一场开在上海普通屋顶的纳凉晚会。伴随大哥一起升起的是一个屋顶上常见的"锅盖", 他在花花草草和"锅盖"的簇拥下, 唱响了第一首<我站在全世界的屋顶>. 舞台的背景就是夜色中上海的一些著名建筑的照片. 非常亲切.
第一轮的大合唱开始于第五首的<孤枕难眠>, 后续的合唱一波又一波<朋友>, <真心英雄>, <风雨无阻>, <天黑黑>, <梦醒时分>, <我是一只小小鸟>..... 这些歌的确都非常琅琅上口阿.
当晚体育馆的上方没看到月亮, 在舞台上升起了满月, 他和10几个可爱的小荧星在月光下, 弹唱<亲亲我的宝贝>, 唱完后, 他站在那些小女孩中,调侃地对观众说"我知道你们想说我接下来该改唱<花心>了吧" . 嘿嘿也.
忘了在哪首歌之前还设计了一个Love Radio FM103.7 的环节, 让DJ 来介绍他的歌, (这个环节也很上海), 当广告歌响起时, 竟然也带来全场大合唱,"你把孤单消灭全消灭... only my love radio." 搞笑!
唱完<鬼迷心窍>, 他还趁机调侃了一下内场的一对男女 "感动人的事情其实很多,这里有一对非常恩爱的男女。我唱到鬼迷了心窍也好,男生xxxxx 女生(做亲亲的动作)。唱到是命运的安排也好,那女生拍了下男生的脸..."
点歌环节更是笑料不断。华健指着台下一位歌迷:“嗨!刚刚拎包想走了哦?谢谢跑回来。想听什么歌?”歌迷:“风雨无阻。”华健:“说到这首歌呢,今天下午吓掉我半条人命。我刚刚唱下来才发现,今天我们的歌不是刮风就是下雨,《雨人》有雨,《我爬上全世界的屋顶》里全世界都下雨。”(周六下午下了一阵暴雨, 俺还担心晚上的会呢,没想到雨并没有继续, 倒是带走了白天的暑气,冥冥中上帝都在保佑他这个好人阿.)
在这次演唱会结束的时候,华健再三叮嘱我们保留手中的票根,“我要还你们一点东西。”而大屏幕上留下的一行字是:“上海大舞台”。 据说,今年12月31日,他要在上海大舞台办跨年演唱会,可能留票根会有优惠或者礼物。又开始期待了
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可是那年12月他好像并木有来,后来就渐渐淡了,只是偶尔在KTV还会唱唱他的朋友~~~~4回复9赞
Lv2第一场话剧,跨年,豆瓣8.1,种种因素,让我对这部剧提高了预期。如果达不到预期,可能反而会反效果。幸好,大师的剧情本底➕舞台的完美呈现,让我的这次初体验感受非常好~用户100****0081Lv22023-05-14
东野的最出名且周知的是《白夜行》和《嫌疑人x的现身》,看完这一部,一样秉承了他的态度和观点,爱如何在这薄情的人世中存在。
以下剧评涉及剧透,还没看过的可以斟酌~
剧情介绍是一原高显豪门家族恩怨下的杀人案件,本故事的外壳有点像阿加莎改编的《无人生还》,几个人聚在了一个相对孤立于外界的环境,然后故事的展开和观众所看所感一起展开。恐怖之下,我看的是一阵阵的心底的伤心与欢喜,随着女主织里子情感一起波动,随着由佳与织枝的爱与被爱,追与避。两个女孩子的爱,如何在这薄情的人世中存在。
话剧舞台上2个人来呈现织里子➕一个门框的感觉非常棒,也总是现实与过去,外表和内心的不断切换与思想碰撞。一个丑女的坎坷爱情,差不多可以堪比《被人嫌弃的松子的一生》了。
织里子是公司老板一原高显的秘书,喜欢一个同事,把爱奉上却收到了嫌弃的反馈,礼物被扔,以及有着不想看到你的意思的面具。原本现实残酷的感情遭遇,却让她遇到了人人都羡慕的心灵层面上的爱情,她没有去怀疑这段感情的真实,是因为如果一份感情摆在自己面前,首先是怀疑自己配不配,那本身也是悲剧的。所以她努力站起来接受了。然而这份接受却是所有悲剧的起源。所有音乐的烘托,让每个观众都体会到了爱情的魅力。
这个让织里子感受到爱的人二郎,是公司老板的私生子。她授命去将遗产的事宜告知从孤儿院出来的他,而一来二去接触喜欢上的。二郎的死,是这个故事里的第一起命案,是牵涉在遗产中的重要因素,当然,更重要的,是对这个感情里寒冬下遇到温暖的姑娘的巨大冲击,她是有多想找出真凶是很能体会的。夺走了我的爱啊~
故事从时间线的中间开始,一方面不断向前抽丝剥茧,在这一家族中寻找真凶,一方面不断回忆一年前的火灾事情谁下手杀了二郎。这个家族5个兄妹,大哥遗产,4处分,外加一个没公开的私生子和酒店小姐利子,多方嫌疑。老二只有遗孀和养女由佳,老三是个想参与竞选未果需要钱的男人,儿子喜欢由佳,老四是个嫁出去后老公欠了高利贷带女儿的女人,老小是本身就在海外管理公司,且被养女由佳爱着的男人。都有理由想要得到更多的遗产。包括酒店管理员利子小姐和被警官怀疑并非老年人的织里子。各怀心思。
现实的社会生活仿佛就是金钱关系一样,对立的就是两股还炙热没有冷却的爱情线。
化身老奶奶回来复仇的织里子,带着织里子火灾中生还后自杀的谜团以及遗书回归了,她也不知道真凶是谁,抽丝剥茧的过程是残酷的。
为了争夺遗书,由佳,织枝先后死亡,由佳为了织枝,织枝感觉有点无辜~遗书在利子的房间被织里子找到,被杀的过程中随机就认了犯的罪,觉得有点快进了和过于顺畅了。这是全剧唯一还值得商榷和完善的地方~进而就是弘美,这个二郎在孤儿院一同长大的男子,口白了犯罪过程。这个真弘美,织里子眼里的假“二郎”原来是冒充的,为了抢夺二郎的财产,才忍受了织里子的丑陋还和她在一起,伪造了一场唯美的爱情,为的只是最终改掉遗嘱,灭了所有的口。于是和酒店的利子小姐一起制造了火灾。真弘美假二郎杀死了真二郎,撞死了自己的父亲,还要意图勒毙织里子…这一切的真相过于残酷,让织里子所有的爱情都架空了,所有的爱是虚假的,爱的也不是二郎…最终幻灭心死的织里子也选择了死去…
两个心中真的有爱的女人死去了。有爱情的人仿佛免疫了铜臭金钱,然而遇到的爱情却往往败给了金钱。人世真的是不值留恋啊~
对于整起家族斗争没有特别亮点,家族斗争都是各怀鬼胎,眼里只有金钱。所感触的是,给了这样一个丑女人设的主角一份爱情,还给撕碎的尘埃一样才幻灭,真挺残忍的~
可能人世间能触动我们的都不是金钱的争夺,刺激的言语,而是难能可贵一闪而现的真情,一如白夜行里亮司之于雪穗,嫌疑人x的献身中石神哲哉之于花冈靖子~
愿2023年是新的一年,每个心中还有那么点零星真爱的人都能如愿获得至宝!回复赞





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