- Lv31.26《The Eternal Coffee Time》观后姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32019-02-01
一段温情满满的祖孙三代情,一幕幕笑中带泪的催泪故事!名字虽不起眼的《外公的咖啡时光》却出人意料的值得细细品味,慢慢琢磨……
传说鱼的记忆只有七秒钟,而对于失智的老人,作为小辈的我们常常因为些许突发状况感到手足无措……突然之间的遗忘,突然之间的六亲不认,并不是忘记,只是想不起来。樊光耀老师饰演罹患严重失智症的老人,与老伴相濡以沫度过了大半辈子,却由于患病需要人24小时看护,一直陪伴外公的外婆也因病住院,照顾外公的众人落在了外孙瀚瀚身上。外公年轻时与妻子之间由于咖啡结缘的记忆仿佛穿越时空,患病的外公不断回忆过往找寻和妻子的连结,儿女和孙辈也在彷徨、矛盾与冲突中学习如何给予父亲/外公更多的爱,开始学习如何透过行动来爱,懂得如何割舍,如何放弃,更无私地去爱。
借用剧中的台词——英国作家王尔德说的话来结束此篇“We are all in the gutter , but some of us are looking at the star. ” (我们都生活在阴沟里,但有些人依然抬头仰望星空。)而外公就是那片星空.……回复7赞
Lv4《罗密欧与朱丽叶》(Kenneth Branagh Live @ 中间剧场):跟我认识久一点的朋友都应该知道莎老爷子我最不吃之一就是罗朱,即使我本人相信一见钟情,但我还是觉得这段爱情胡闹。张丹青Lv42023-05-20
Branagh Theatre这个版本,导演有很多不错的迷思——黑白拍摄,黑帮背景,以及建立在D·H·劳伦斯叙述中的老年王尔德式的茂丘西奥。
一切设计都使得这版罗朱透露出强烈的70年代美国黑帮电影的风味。而这偏偏又是一个让我合不拢腿的设定。从白背心背带裤到大背头再有时不时出现的意大利语和黑帮脏话。整一个迷得我神智不清——甚至我都不怎么花时间吐槽永远在以常人十倍速眨眼捂胸口尖声念白被称作腐烂国angelababy的面瘫Lily James了。
嘛,少狼也八斤八两。
不过我还是很享受我认为很符合原著中二气质的上半场。初始的心动,恋爱的萌发,身边一个两个插科打诨却又心思婉转的神助攻。恰到好处的妙趣横生。
茂丘西奥一死,情节只转而下,年轻演员hold不住悲剧的情况就全部凸显出来。除了奶妈演技在线之外,配角也都感觉不甚用心。触达不了情绪。逼婚戏的爆发也感觉很突兀,朱丽叶他爹感觉不是在教育女儿是在rape了,她娘也是一副后妈反应,让人很莫名。
即使槽多,朱爹也是最帅的!班伏里奥小混混感也很有魅力!神父气质也很好。所以对少狼生不出爱来,真的不怪我吧。回复赞
Lv4#哈三话四评—东方快车谋杀案#happy-sirLv42019-12-26
阿加莎笔下的大侦探波罗首次登上话剧舞台。吕凉、宋艺宁、张建华、王肖兵、许承先、杨溢、张欣、吕游、刘北辰等一众实力派演员出演,无人生还、声临阿加莎班底,这个阵容实在太强大了。看过电视剧、电影和书,这次话剧舞台经典重现,果然不负众望!
这次设计的舞台场景真是太棒了,足见上话的用心和精益求精。场景1:火车站旅客登车。小火车真的在舞台上开起来啦!场景2:车厢餐厅酒吧。高档豪华,这是波罗盘问旅客们的主战场。场景3:车厢走廊过道。揭示了各个房间的位置关系。场景4:10号房间。凶案现场,狭小空间内不同角度呈现。之前看过东快搭台的一个短片,场景、道具、人员服饰,真正体会到用心做话剧!
人物塑造方面。卡司公布后,对由瘦高个、小眯眼的吕凉老师扮演矮胖圆脸的大胡子波罗(电视剧形象太经典),在人物造型方面还略有担心。但是当人物出场后,尤其是剧情的深入。吕凉老师塑造的波罗是成功的,大胡子、拐杖、帽子,尤其是波罗的举手投足,撇捺字形的走路姿势,习惯手势,车厢出来探头探脑,推理时的丝丝入扣。把诙谐幽默、老于世故、观察细致、洞察人心、追求真相和正义的波罗演活了,可见吕凉老师对这个人物是下了功夫的!宋艺宁演的赫伯特太太,开始的一惊一乍的贵妇与之后作为母亲的愤恨形成鲜明对比,作为演员(剧中角色的职业是演员)掩饰的相当成功,贴合人物形象。杨溢扮演的雷切特十足的一个精明能干的商人,比电影里的少了几分猥琐,很棒!李建华、王肖兵、张欣、许承先几位老戏骨发挥相当稳定,演什么像什么。吕游小哥哥看了他的不少戏,现在已经是上话年轻主力了!北辰匆匆出场,调侃波罗眉飞色舞,面对质询面不改色,演技有很大进步哦!许永宸演的布克带给我们欢喜不断,一次次的推断“没错,就是他干的!”台下笑声一片!
悬疑剧最重要的就是悬疑、推理。将小女孩被害案通过波罗和医生口述,更合理和详略得当。被杀者真正身份的破解,舞台上帽盒名字呈现,令人surprise。车厢内各人房间的位置关系也呈现的十分清晰。最终,波罗将每个人的身份背景与案情的联系逐一揭秘,抽丝剥茧、环环相扣,条理非常的清晰,给林奕导演点赞。最后,众人慢动作重现杀人过程,相当精彩令人印象深刻。
如果要提建议,舞台有一定高度,车厢餐厅又比较高,前排视线受影响。
忠于原著,经典呈现。今年话剧No.1
Happy-sir 2019.12.2514回复10赞
Lv1
Lv5100多位国之未来的优秀音乐家!冉冉升起的新星🌟落痕Lv52019-08-06
指挥家超棒,除了之前在交响音乐厅40周年民乐新曲演奏会–春之律动上,喜欢一位国内女指挥家,这是另外一个喜欢的。
第二段落钢琴独奏也很厉害,不愧是肖邦钢琴比赛冠军 。
三部分音乐各有特色,天津组曲的#盘山天光##北塘暮色# 是有天津特色的柔缓曲调,有点国风味道。
贝多芬降E大调第五号钢琴协奏曲属于比较经典曲目,一代天才音乐家不是假的!
肖斯塔科维奇被号称创作过于新奇,这首D小调第五交响曲确实非常厉害。介绍说表面是愉悦赞美,但明显能听出暗含讽刺绝望。曲调简直是魔鬼般变化跌宕起伏👿
除了上半场遇着个奇葩妈妈带吵闹不停的小孩,不但影响大家欣赏,最后还被别人齐声哄出去。我也是惊呆了!⊙∀⊙!坍台坍在这么多国内外音乐家,观众眼前,真是醉了!每每沉浸在音乐中,一会儿被打断一会儿被打断,这行为太有碍观瞻。怎么全场那么多的小孩子,没有一个这样的呢?包括之前看也有很多小孩子的音乐演奏会,都未曾遇见过。还是因为教育问题吧?
东艺 这次对我挺友好的,没有九九八十一难回回大雨伺候。竟然35°的天气晴空万里,凉风习习。不错不错。😏回复3赞
Lv5希腊著名导演提奥多罗斯·特佐普罗斯在1985年创办了阿提斯剧院,并摸索出训练演员的“有机动力法”,致力于在演员的身体极限与自然之中寻找平衡。他的个人风格也是强有力的肢体动作这点并不难看出,整部剧演员对身体的控制,以及每一个动作甚至呼吸高度的一致,瞬间让我回到了当时在静安戏剧谷看铃木忠志《特洛伊女人》的情景。并且还在一个大的沙谭里,就连呼吸都有困难。在上戏剧院这样的空间竟然没有吊麦台词也听得一清二楚太牛逼了。Jade_twLv52019-04-27
“仪式感” 你可以感受到这个词,时间的仪式感,在这些充满仪式感的肢体语汇里,在一首悠扬的歌里…给你足够的遐想空间。最厉害的是,在完全听不懂语言的情况下,战争的残酷,人面对战争的无力,和战争之后…剩下什么?
我最喜欢的点是在演员一个个埋入土,导演突然从侧幕走下台,他突然与演员发生了对话,他突然开始刺激他 引导他 突然唱起歌 他打破了这种界限,他在与观众的观演关系上做了很特别的尝试。导演在这里又像在引导演员 又像一个叙述者 更像一个经历了这些的剧中人。给了我们一个全新的观赏体验。回复7赞
Lv3- 新手
Lv1
Lv3
Lv4
Lv5意外燃爆全场的演出。老实说个人并不认识这只神秘摇滚狼团乐队,不过想在寒冷的冬季来点Rock'n roll让血液沸腾一下🎵落痕Lv52018-12-19
歌曲很好听,上海粉丝们的热情程度超出我想象,除了买周边的,跟随音乐疯狂起舞的,原地360°旋转蹦哒的,日式三人组骑马比赛状的,不认识的都会去帮忙。这就是粉丝的力量吧。所有人都是跟着口号节奏摇摆双手和多年不锻炼的身体,做乐队专属各种姿势。连各种身形略肥的汉子们这个时候都成了一个可以不停迅速猛烈弯腰90°的灵活胖子!
可惜的就是语言不是最合个人口味,但感受一下这种热烈气氛还是很不错的。欧洲亚洲等地巡回演出的狼团有各国粉丝,现场也有许多日本人和本地真爱粉。感觉自己像个异类?😂不过以后有这样的活动还是会多关注的😘回复1赞
Lv5一个在读女博士,一个是自由音乐人。纪念日amigoLv52017-11-08
他俩的世界既现实又理想,交织在一起更是矛盾。
而环保的生活理念也顺理成章地叨念出生一个孩子的等量碳排放。
从头至尾一路俩人之间的碎碎念,并不形成有效的交流,是各自对对方的陈述,女方神经质的絮叨和男方的迷茫,是各自对生活的不确定和焦虑,而这种状况在现实生活中经常会被说成“想得太多”,可真正能够做到靠谱的父母又有多少,至少我是悲观的。
而在经历了怀孕、流产、离婚、又怀孕之后,虽然过程中有些不靠谱的插曲,可终究他俩还是一对可以靠谱的夫妻。
跷跷板的设计真是太棒,一头起一头落,又或是两端的平衡,又或是不稳定地旋转,俩人同时空的奔跑、爬越、踱步等等,能够表达的喻意很多。心理的起落、慌张、焦虑以及无法沟通所以无言以对的静默。
看似有的没的这种碎念让我想到了喜剧人周云鹏。
演员表:
孔雁 李嘉龙回复3赞
Lv4
Lv5我去东方艺术中心看这部音乐剧是因为别人有事去不了,所以通过闲鱼低价转让给我的。晚上寒风凛冽冻的手冰凉,难怪网上说:冻死你个王八犊子用英文叫:welcome to shanghai!好习惯Lv52017-12-11
说起上海故事背景的音乐剧让我想起以前看过的《上海滩》,该剧的演员唱功灯光布景都感觉蛮喜欢的。这次《繁花尽落的青春》听剧名很有诗意,看介绍的主创阵容还是十分强大的。作为上海人当然希望能看到原创讲上海的故事能是优秀的作品,就如电视剧《孽债》《夺子战争》《长恨歌》一样经典。言归正传讲剧目(观后感涉及部分剧情,如对剧透反感请谨慎阅读)。
故事讲的是1999年12月31日迎接千禧年晚上安睿之带着女友陈希来到了请帖邀请的国际饭店顶楼和小伙伴相会,后来遇到了原来叫曾子轩后来改名叫张一保的老同学。但是请帖并不是他发的,后来又碰到了归国的老同学林思雨,她也是收到相同的请帖前来赴约。到底是谁邀请的大家呢?三位老同学陷入了十年前的青春记忆。。。
主要人物:
张一保成绩优秀,心地善良和女同学林思雨是学生时期的恋人。他父亲在一次事故中身亡后和母亲相依为命,靠父亲朋友曾沪生资助上学生活。
曾子轩是曾沪生的儿子,成绩相对其他人较差。由于父亲答应母亲守在小镇香油坊不肯回上海落户,导致他高考成绩分数无法去上海念大学而愤愤不平。
安睿之父母早亡,靠曾沪生夫妻养大。有个比自己小十岁左右的女友,一直想找机会向她求婚。
林思雨和其他人都在一所学校读书,本来和张一保是对情侣。后来张一保没有去上海念大学,和曾子轩日久生情有过一段时间情侣关系,后来出国几年最后又上海了。
故事本身涉及的是70后的人物经历,几个主人公原来都是在安徽淮南镇,本想一起考上大学去上海发展。穷人家孩子特别是贫穷乡村的孩子基本都是靠考大学到大城市作为跳龙门跨越阶级的一大捷径,因为有好文凭才有机会找好工作。上海这种一线城市物价飞涨,只有收入丰厚的工作才能长久栖身。
曾子轩分数太低加上其父意外暴毙打乱了大家的计划,因为曾沪生当年为了情义娶了当地家中开香油坊的唐文荞,并留在了当地没有回沪。看过《孽债》等相关影视剧的人都清楚,回到上海是大多数上海知青的愿望。大城市的生活水准医疗水平就业机会等都比插队的地方好很多,像曾沪生这种重情重义有机会也不回沪的人确实不多。
为了报恩曾沪生经济上一直接济张一保一家,还要经济上抚养亲戚的孩子安睿之。他死亡后香油坊这个经济支柱需要有人继承,于是张一保擅作主张留了下来并趁着领身份证照片时和曾子轩互换了身份。而后面发生的故事也是由他这个举动连锁影响发展的,这么做是对是错很难说得清楚。但是大家的命运确实因此发生改变。而张一保这种和别人互换身份的做法是不合法的,虽然本意出于好心报恩。
安睿之是70后女朋友是80后,这种年龄组合的情侣在观念上或多或少有点代沟。不过不同的成长环境背景有不一样的经历,有些人确实会有点互补的吸引力。这或许就是所谓的年龄不是问题,身高不是距离。
林思雨和张一保的爱情由于分隔两地时间一长冷却了下来,印证了初恋一般都不成功这个魔咒。虽说两情若是长久时又岂在朝朝暮暮,但是爱情需要保鲜。据说爱情是一种化学作用靠费洛蒙吸引对方,一旦离的远这种作用就失效了。
曾子轩被换了身份后整天要伪装别人的身份,总是有点惴惴不安。像是活在别人阴影中的一个行尸走肉,心里负担一直很重以至于后期虽然在上海工作落户,仍然感觉没有归属感和这个城市有层隔膜无法融入。上海作为一线城市海纳百川是很多年轻人梦想闯荡的地方之一,但是竞争压力大确实让很多人疲于奔命行色匆匆感觉生活不易。有些人没有出人头地只能回到家乡,有些人虽然留下来但是生活状况也不是最好。真正能够融入并且成功落地生根的人毕竟只是少数,不过还是有不少年轻人前仆后继向自己的命运发起挑战,因为机遇永远会眷顾有能力有准备肯拼搏的年轻人。
本剧演出加中场休息一共3小时,我的位置在二楼第一排差不多正当中,视角还可以。音乐剧中唱段基本囊括了大部分时间,剧中以上海和淮南镇两个地方作为空间配合记忆切换。其中上海各大地标成了唱段的主题,黄浦江苏州河国际饭店外滩南京路华亭路外白渡桥等。演员的唱功和表演我觉得都是不错的,道具很有立体感非常逼真,乐队也很卖力发挥。
故事中鲜衣怒马的少年和繁花尽落的青春的背景也是很有立意,但是歌曲编曲是一大败笔。对于歌词设计牵强如流水账的地方我能忍,可是曲调怪异转调突兀感觉尴尬症都犯了。这是什么路数的鬼畜编曲?以前看过的音乐剧听过的各种曲风的歌曲没有一个是这种腔调的。莫非这是什么先锋音乐还是什么后现代主义前卫风格?这诡异抽风的曲调风格非常不自然。特别是唐婶那段独唱配上那个神经兮兮的眼神,就感觉唐婶以前可能兼职过跳大神的(实际以前是电影院检票的)。一部好剧就此毁在上面了,可能我艺术欣赏能力有限无福消受。如有看过的人有独到见解劳烦帮我科普分析一下这个风格的编曲算什么套路?反正我觉得整部剧感觉变成了尴尬尽落的青春。
故事告诉我们无论时光如何流逝,我们都应该珍惜友情亲情爱情,努力奋斗不负自己的青春。满分10分制,我打5分。下一次讲电影《至暗时刻》。2回复10赞






















