Lv5都说#法扎# 有毒,那绝对是真理👍落痕Lv52019-02-13
自从去年经过一番波折第一次遇见#摇滚莫扎特#,而后一发不可收拾,就此沉沦。比起去年的懵懂无知,一脸小白到今年能全程跟唱两首最知名的杀杀服你和纵情生活。还有特别喜欢的六首记不住歌词只能跟着哼小部分,没有完全会唱有点遗憾。
法扎迷是我见过最热情的粉丝,去年被惊到印象深刻,当时无法理解,现在我也自动自发变成其中一员😝好像细胞分裂传染那般简单自然。
才知道2009年是最早的版本,虽然遗憾没看到原版,但2018版也已很完美。2019版卡司和去年相比大部分一样,角色少许有变动。唯一不变的就是最棒的小米,今年堪称完美中场压轴🎵 Je dors sur des roses 真真正正惊艳震撼到了我。去年并没有留意,今年随着红色玫瑰落地,打从流淌的血液里都能感受到一种无法形容的莫名骚动,是感动感慨伤心动容亦或是心疼激动。只知道有一种战栗感爬满全身蔓延开来。这是在音乐播放器列表里循环再循环也体会不到的深切情感。💓
2019不变的小米,flo换成老航班,索拉尔还是莫爹,伯爵还是那个来自灵魂深处的戏精伯爵,糯米还是糯米,奴诺还是奴诺,梅旺还是梅旺。唯一遗憾的是主角两姐妹都换了,而且本次有两个组合。恰巧我的版本和朋友的版本完全不同,有趣的是同时给出的评论也完全相反。于是各自期待能见到另一个版本卡司。我的版本姐姐是2018版姐姐的替补珂朗汀,妹妹是斯坦芬尼,朋友则是卡米耶和范妮。
从拿到的宣传页上虽然仍能看到2018的康康,但不知道何时会出场,莫不是首末场?
无论如何,法扎从舞美,剧情舞蹈,道具服装设计,演员敬业专业程度,包括互动都很完美。最值得喜爱珍藏的当然还是音乐剧里每一首动人乐曲,可能有你熟悉的古典,也有创新的摇滚,加上美声高音在里面竟然融会贯通,奇妙的一点都不突兀。或优雅悠扬正式,或热烈淘气愉悦。
虽然去年提过了,今年还是要说一遍。原来我觉得法语真心不好听,怎么会号称世上最美丽的语言。然鹅,自看了这部音乐剧起,我想说
遇上法扎,真是太好了!💕回复9赞
Lv4玄幻,香艳。XXlllLv42018-10-21
一开始以为是演宝玉梦游太虚幻境那段,所以还等着宝玉和秦可卿云雨然后再听警幻仙子的训诫的画面。所以一开始紫罗裙出现时我真以为是演可卿,因为不但有不道德的性行为,还有因此殒命的情节。但是没想到赵艺术家并没有刻板地循书,而是跳脱出去试图表现整个精神。因此便有了这虚虚实实,真真假假,赤裸的肉体,纠缠的男女,伴随着玄幻的音乐,演绎出一幕幕悲喜。都是俗人罢了,赤条条地来,世间带着欲望走一遭,无论逢遇何人身揣何物,最后也都只能赤条条地走,落了个白茫茫大地真干净。
同时被赵梁对舞蹈和艺术的认真圈粉了,如果硬要在骨头里挑刺的话,那边是有一处两位舞者动作一致时间不同步,舞台一边一个都是主角就略突兀,其他真挑不出什么了。
而且在看剧时处处能感受到创作者的用心。摇摆的金马,白纱下消逝的男女,最后的金粉撒满男人精壮的肉体金光闪闪,以及从一开始入场就在场内嗅到的香。连送的书签,都用心选择西泠印社的刻章。
只能说,不愧是八年老剧。书生,新娘,道士,屠夫,紫罗裙,小鬼,绿袍,红袍,挑灯人,都完满地演绎了其角色。戏如人生,你又选择扮演什么角色,是否认真呢?
对了,再补充一下对场馆的评价。1862艺术中心的体验很好,一楼N排都能将舞蹈看的清清楚楚。当然还是越近越好,能看清表情更开心。羡慕一排观众能与舞者亲密接触。场馆本身设计也艺术气息浓厚,可以逛一逛。就是附近找吃的比较麻烦,建议吃了再过去。
最后,心疼带小孩子来看的父母,感觉还是要长大一些再看比较合适。下次赵艺术家再来上海演出,我是一定要去看另外两部的。同时建议大家看之前做足功课,才能更完整地在演出过程中领会创作者的用意。感谢赵艺术家带给我的精彩的一晚,让第一次现场看舞剧的我自此踏入了舞剧的坑。回复4赞- Lv4#友情提示 小心剧透#早茶姑娘Lv42018-10-15
因为喜欢老徐的电影版,喜欢林海的琵琶语,带着围观大型暗恋现场的心态进了剧场,结果被孟京辉高还原度的残忍扇了个结结实实。
看剧场版之前,信里最难忘句子是“你好像只是一种声音,音乐一样温柔,笑声一样快乐”;看剧场版之后,最难忘的句子变成了“他在这一秒钟里对我的了解比你一辈子对我的了解还多”。
不同于第一次看《老舍赶集》时的“走马观花”,这次的2个小时全都在演绎一个故事,因此观感更好,体验更深,解读到了些自以为的“门道”。
一是“绿光”的运用。第一次出现应是女主回忆其独自在贫民医院产子时。整个舞台漆黑,只有一束绿光笔直地从女主头顶撒下来,照得人脸色惨绿,好似阴间里的魑魅魍魉——因为女主把记忆中那间挤满了一贫如洗女人的病房称为地狱。第二次则出现在女主苦等数年,终于在舞池里被男主看中,要与他开始第二次亲密接触之前。舞台右方一盏满场巡照的绿灯,像极了大海上的灯塔。
二是“不在场”的W先生。也是观剧前于我而言最大的悬疑。一个投影视频里行将远去的背影,一个女主自持DV机的俯拍视角,完美解决一个人演绎两人故事的难题。
有意思的点还很多,比如“N条黑裤子下的白裤子”,比如女主重获男主邀约前“扔的那许多枕头”,还有躺在“白玫瑰阴影里的烂菜叶”……
太晚了,就不尽数剧透了吧。
最后引用一句网友点评盖茨比的话来结束关于信的种种:打心里憎恨这绿光,捕鼠器上宝石的光芒。
……愿所有人都能在粗砺的现实里被温柔以待。回复10赞
Lv6北上广深,很多年轻人追梦的地方,而我来上海真的就是巧合了。如果当年简历投到了另一个城市,我可能也就在另一个城市了。压根没指望自己能成为一个女强人或者挣到很多钱,就是毕业了,那就应该要找工作,应该要自己养活自己了。因为从来就没有想过一定要扎根在大城市,要买房,所以过得挺随遇而安的,精神压力也小。奶奶每次打电话就说有钱就存,没钱剩就算了,饭要好好吃,要保重身体,平平安安的就好。偶尔想想一线城市的房价,反正也是买不起的,也就不操这心了。Alex蕾蕾Lv62018-09-20
看到毛莱莱和张大聪的故事,是第一次真切的感受到“漂”在外,真的很难。网上的段子都在眼前具象化了,真是又荒诞可笑又可悲。社保要缴满5年才能有在京买房的资格,大聪还差几个月,可“准丈母娘”也逼得紧,不买房,坚决不同意闺女嫁过去受苦;好吧,那妥协,找个有买房资格的假结婚,可一道政令下来,原本只需30%首付,变成第二套房必须60%;也行,去借,可这年头谁都不容易,都是紧巴巴的,即使借到,救急是情谊,救穷是既没了情谊也没了钱。生活不会停滞不前,多的是无解的问,只要还活着,就会有一道道题依次展开,一地鸡毛。
师哥卑鄙吗,也曾是正直青涩的愣头小子;小姨现实吗,明知两个都是错误选项就可以甩手不管了吗?生活改变了你的模样,可如果走上另一条路,会更好吗?
我还是继续佛系吧,暂时不想考虑这些问题了,伤脑筋。回复3赞
Lv4也許是今晚的舞台上真的下起雨,就這樣被一場大雨困在了地鐵站。劇場照進現實,告訴我們這就是生活。圓舞Lv42018-08-16
劉牧和雨墨彷彿是理想與現實的相遇。劉牧有著骨子裏的驕傲和敏感,即使因為生活的壓力變得卑微,還是要堅持那一份自尊,所以才會有樹先生和那個電臺。雨墨雖然單純可愛,不諳世事,卻一直在努力實現自己的夢想,哪怕離夢想只是近一點。雨墨好像一顆小太陽,照亮了劉牧封閉的心。與其說最後的分手是雨墨不夠愛,不如說其實她更愛劉牧。劉牧可以放棄夢想陪她去杭州,將來當愛情褪去,難道要以痴男怨女的結局收場嗎。更何況,做音樂的人受了情傷才會有更好的作品出現。
而老闆和Mandy也是註定不會在一起。只是在錯誤的時間發生了一些曖昧。余西很清楚這一點,所以遲遲不願意告訴自己的過去。當Mandy一直在追問的那段,相信她是動了情的,可是得不到自己要的答案,也就毅然放手。她和老余之間愛情的部分其實很少。可以看成是絕望中的一根稻草。如果真的衝動在一起,最後怕也是逃不掉分開的結局。老余能承受再一次的打擊嗎。
滿貼近現實的一齣戲,笑點也是蠻多的。老余唱著《我有病》(大概叫這個名字)時全場氣氛很high,劉牧和雨墨在一起時那種熱戀時的小甜蜜也感受得到,星星灯美爆了。舞臺上真的會下雨,鍋子里真的會有面,不過有個疑問就是其他人好歹還吃幾口面,@郭亢Kay 同學不停給面加調料,可是一口沒吃是什麼梗[允悲]。Mandy根據不同場景換了衣服,符合高管女強人人設,可是雨墨妹妹就有點可憐[允悲]。老闆的段子雖然老,但配合劇情不算太尬。口吃設定通過之後的反轉有了解答。
總之,原創不易,在一片大製作中殺出一條血路更不容易,希望這齣劇能越来越好。3回复15赞
Lv3我知道为什么时隔十五年后的《猫》票价那么溢了!原来在一楼设了中场休息专门拍照合影区,让一楼的观众和一只专门化妆后的摆造型猫演员合影[捂脸]karyLv32018-07-30
今年所有的演员都不再出现在剧场舞台外面了,所以,可以近距离接触猫演员,感受妆容和猫姿态魅力也只有一楼区域的观众有机会了。
吐槽一下:感觉很多人都是连基本功课都没做就冒冒然来看演出了,还叽里咕噜乱点评。你以为在看电影啊!
背后坐着俩熊孩子,全程在座位上聊天玩闹,我的座位没一刻不在他俩的玩闹中颤抖着[抓狂][抓狂]
我看的是7月29日大剧院的那场,魅力猫比2003年看的那次演员演唱得要好。但是结尾太坑爹了,居然就是让演员吊个威亚,就这样“飞”……飞走了[发呆]还是03年的“莲花座”设计得好。(哪怕中国版的设计都不赖呢。)
当晚的魔术猫舞蹈功底很一般,没啥“炫技”了,自然魅力也低了,结尾还被自己的魔术布绊倒摔了一跤,不过演员反映还挺快,噌得就起来顺势跳老猫怀里了。
小猫的演员音色很差,一开嗓调还晃了几下。不明就里的观众反正鼓掌鼓得很起劲。
《回忆》已满大街都知晓的经典歌曲了,我个人一直偏爱百老汇爵士乐浓郁的《Macavity》,也最喜欢里面这两只认识Macavity的年轻母猫Bombalurina和Demeter(不过当晚的两只猫魅力不如我03年看的两只赞)
二楼侧门的观众席在中场休息结束后可以看到有猫演员过来“蹭蹭”“好奇”得和观众互动一下。^_^
喜欢《猫》的观众尽量还是买一楼的票子。因为它是韦伯的音乐剧里唯一一部设计了演员一定会唱着唱着跑下观众席和观众互动的一部。
反正,这部音乐剧是我的最爱,几乎没有之一,它在我心目中真正做到了“音乐剧”的特色,集舞美、造型、化妆、多种舞蹈(爵士、踢踏、芭蕾)、多种音乐风格于一身。只要它来上海,我必看!3回复8赞
Lv5#子彦娱乐#绕着地球吃Lv52018-01-21
从前有座土地庙,住着桃花妖和狐狸精。在狐狸精的悉心教导下,小花妖渐渐长大,长大后的桃花妖救了一个人,一个长得好看的男人,而这个人居然是个落难的太子,再加上一个不靠谱的绿兔子精,会发展出一个什么样的故事?进场前,门口的工作人员告诉我,这是一部喜剧,还热心的指了指从旁边飘过王建国,于是我深信不疑,这的确是一部喜剧,直到笑声戛然而止的那一刻,伤感来的那么猝不及防。
简单是我对这部剧最深的体会。太子爱上桃花妖,跨越门第,跨越种族,甚至跨越生死,这样可以算是轰轰烈烈的爱情在太子口中只是轻描淡写的几句:她救我的时候背过我,她给我吃仅剩的一个饼。我做皇帝她做娘娘,我们一起减赋税办学堂,当一对最穷的好皇帝和娘娘。妖精的命比我长,我死了以后再轮回,等我。而花妖坚持的老狐狸教导的做人的道理,老狐狸当花妖是闺女,兔子精觉得花妖像妈妈,等等。不仅仅是爱情,剧中提及的亲情,友情都简单纯粹,不含杂质。
故事讲的完整,真情实感,情节流畅,几位演员颜值演技都很棒,听说每天仙官的演员和演出内容还不同,可以说非常有诚意了。
除此之外,剧中的插曲惊艳到我了,从音乐到歌词都完美烘托剧情的基础上,打动人心。
本可以春天耕种 夏天劳作 秋天收获 冬天休息 本可以做饭扫屋 放牛养鸡 自那天见了你 天开了十九层 满心里前世今生你沉沉的眼睛 青稞煮粥 歃血为盟 碎了那佛像也要找你
总之,偶然的机会让我看到这部剧是大大的惊喜了,出乎意料的好看!演出到1月28日结束,希望你也来看看。2回复4赞
Lv4这是我第一次在东方艺术中心看演出,也是第一次看评剧。其实之前我对评剧并不了解,但是当我看到评剧两个字的时候就想起了赵丽蓉老师,赵老师过世很久了,而且我认识赵老师也不是因为老师的评剧,而是她的小品。小时候看赵老师的小品就听她说自己是演评剧的,看过她在小品里面穿插了经典曲目《花为媒》片段。所以今天就来看了,东方艺术中心地方很大,分了一楼、二楼的位席,可惜上座率并不高,演出到中间,原本坐在二楼的我因为二楼几乎就我和另一个人,被安排“升级”到楼下去了,而楼下也并没有坐满。其实心里想来很不是滋味。评剧虽不比京剧有名,可它也非常有特色,看到这上座率其实蛮心酸的。醒时已暮赏花归Lv42017-12-27
这部评剧讲了抗日战争中一位普通又不普通的妇人,丈夫、儿子都为了保家卫国捐躯战场,这位老妇人的遭遇却只是当年抗战中的一个缩影而已,不知多少家庭破碎,不知道有多少老妇人遭遇相同。其实我从小听到很多故事,故事里的普通老百姓为了保护保家卫国的军人,忍痛将自己的亲人替死。我们会听到那么多相似壮烈的故事,不是因为大家喜欢讲这个,而是因为那些年发生过太多太多类似的故事了。
这部剧很长,也许故事情节大家都已经听过很多了,但还是值得认真坐下来仔细观看的,不管是纪念为我们现在的和平生活付出过生命,失去过亲人的人也好,还是为鼓励评剧的延续传承、还是为演员出色的演出、还是工作人员的辛勤幕后工作。
还有,认真看完演出是对所有人的尊重,尊重演员的谢幕,请勿提前离场,谢谢回复8赞
Lv5#子彦观剧团# @子彦音乐时间 原创音乐剧《泰爱你》故事从一家泰迪熊咖啡馆开始,转眼就二十年后。咖啡馆面临关门,双胞胎姐弟俩Lucy和lucky在奇叔的鼓励加威胁下,开始想办法挽救这家濒临倒闭的咖啡馆。目标:一个月营业额20w!绕着地球吃Lv52017-09-04
咖啡馆只有一个服务员,就叫泰迪。一直以来偏安一隅,逃避出去面对社会,只想拿到这家咖啡馆制作咖啡的一个隐藏配方,当然,几年过去了,什么也没打听到。要想拯救咖啡馆,只有一个服务员肯定是不够的,泰迪火速自作主张以超预算的薪水,招聘了两个服务员,一个身材火辣的舞蹈演员,一个大学刚毕业的社会新鲜人。招徕生意的两个点子:贴满便利贴和泰迪熊人偶跳舞,都有点老套。双胞胎妹妹Lucy找来美食评论家Angel,准备在公众号做个推广。至此,几位主演全部到齐,围绕即将倒闭的咖啡馆,和三对男女的不同感情,穿插女扮男装插科打诨的动感101主持人小郭,剧情随即展开。
最喜欢是双胞胎的感情,平常一直打打闹闹,水火不容,其实感情很深,只是不善于表达。泰迪的前女友Angel,因为这家咖啡馆和泰迪分手,之后泰迪一直在这打工,希望能再次遇到她。最后一对是性感辣妹和小男生的姐弟恋,人人都爱她美貌和身材,但都没有真心,装作只爱钱的辣妹其实早就喜欢了小男生。三对不同性格的男女的不同的感情都由于各种原因,误会连连,眼看就要各奔东西,最后,咖啡馆因为线路老化导致的火灾让三个当事人都霎那间明白了自己的感情归属。大团圆结局。原来隐藏菜单是真心,用真心为爱的人煮一杯咖啡。除了双胞胎之外,两对男女的故事都有点老套,戏剧冲突有点弱,笑点也比较少,和咖啡有关的故事有大半都在讲热巧克力,这部分有点生搬硬套,和一家好的咖啡馆并没有太大联系。小郭客串的幼儿园小女生要在咖啡馆开生日party也显得有点牵强。
总的来说,是一部比较正能量的音乐剧,泰迪熊也很可爱。
Angel很漂亮,唱得也好,之前演Q大道的时候就留下了深刻印象。回复6赞
Lv6时长4小时,中场休息两次,每次30分钟。Mo仔Lv62016-10-19
剧情非常简单,穷小子爱上了贵族姑娘,试图窃取姑娘奶奶的三张幸运纸牌,让自己从赌场获得财富和地位,获得姑娘的芳心。然而奶奶直接被吓死,穷小子以为竹篮打水一场空,奶奶的魂魄却来拜访,告知了三张纸牌的秘密,条件是穷小子必须娶姑娘为妻。天上砸下来的馅饼让穷小子昏了头,被辜负的姑娘自尽后,他的幸运不再属于他,最后也自杀了事。
这是相当值得一看的歌剧,原班人马俄语演出,马林斯基交响乐团配乐,诚意之作,这种阵仗实在少见!如此大手笔的演出现在已经很少见了,舞台上热热闹闹的站满了人,我的天啊!我都要得人群恐惧症啦~
这不是来看剧情的一场演出,当音乐响起,闭上眼,满座的大剧院也变成自己的一方天地,面对面直观地听到歌者的声音,随着伴奏和歌声,观看者的情绪随之跌宕起伏,这种现场的体验无法与外人道。而对没有接受过专业学习的人来说,阳春白雪的交响乐可能欣赏不来,搭配现场演员们的精彩演出,通过剧情,就能更好的帮人深入了解音乐的不同情绪。
从服装道具来说,每套服装都是美轮美奂,每个人物造型都有细节,银白假发,蕾丝扇子,高跟鞋紧身裤,徽章绶带丝绸披肩,眼睛根本不够用,看下来眼睛好累~~还有白/金两色的真人雕像,当雕像开始活动时我整个人都惊呆了~
从舞美布景来说,这是非常值得称赞的布景巧思。在大剧院看了不少戏,从来没有如此直观的感受到舞台的深度!柱子和轻纱隔断成了墙壁,花园,河流,和室内的背景,搭配灯光,让人不由得遐思当时俄罗斯建筑拜占庭风格的富丽堂皇。3回复3赞
Lv6千百年来,十面埋伏的故事说了又说,霸王别姬的传说唱了又唱!但依然吸引我赶赴保利二刷《十面埋伏》源于对杨丽萍编导,叶锦添舞美设计,裘继戎跨界交融,把这个举世皆知的故事演绎得太过精彩纷呈!开场琵琶和古琴演奏的一段十面埋伏,以及那悬挂着的数万把剪刀在光影的中呈现出森森寒意,冷冷杀意,预示着即将掀起的这场血雨的风云变化!裘继戎扮演的萧何一袭白衣出场,京剧的韵味和机械舞的动作巧妙结合起来,把观众渐渐带入千年前楚汉相争的战场!全篇让人视觉惊艳的还有胡沈员的男版虞姬真的堪称,身体每一处的摇摆都呈现出优美的弧线,每一个神态都勾勒出虞姬的千娇百媚,出场几乎全裸的独舞太见功底。与霸王的双人舞也是珠联璧合,"虞姬"肢体的柔软配合"霸王"的刚劲有力,亦极尽缠绵!黑白韩信,一面是其正义/一面是其邪恶,两人互斗互依,最终依然形影不离;韩信所受胯下之辱,亦通过舞蹈表现出作为一个持远大理想的人,忍一时之辱是为了将来成就自己的抱负;近尾声时红色羽毛铺满舞台漫天飞扬,不仅仅表现的是浴血奋战的沙场,羽毛也寓意着"生命不能承受之轻"最后一刻铮铮铁剪轰然落地(可惜本轮只落下部分剪刀,不如去年万把剪刀同时落地来的更为震撼)尘埃落定……一将功成万骨枯!历史的车轮滚滚向前,忍/搏/斗/裂/谋,千百年来十面埋伏的故事仍在上演......(十面埋伏结合了中国很多传统元素,不得不膜拜杨丽萍和叶锦添,能将这些巧妙地融合贯通于一体,将东方美学推向了一个新的境界[强][强])爱看剧的伪文青Lv62016-07-27回复6赞
Lv5#求偶#李宗熹先生自编自导的新戏 一直都喜欢他的多数作品和某种情怀 虽然这部蛮多问题 但是还是觉得有不少可取之处哎 这其实就是偏心啦当年的讲座他谈起过相亲角 觉得完全反人类 可能经过几年的筹备 亦明白里了其中的某些心酸 现实 父母心等等等 没有了我本来想像中会有的犀利。女主这什么乱七八糟的设定 不懂 一个浙江小姑娘 到上海不是来打拼的 是专门来找真爱的!找到以后要带她的真爱回老家 过她父母的那种幸福生活…………那种小燕子式的正能量太闪耀了 我要瞎了 她在台上那么撕心裂肺的说 爱情不重要吗? 其实我是崩溃的 被你演的 好像 感觉真的没那么重要了也。太虚幻的女主!还是那些真实性高了很多的父母 红娘 靠谱些 连他们口中那些还没出场的子女都要比女主真实的多 即使导演用了心动了情 还是觉得能把女主的戏份删光伐 说说喜欢的地方吧 三对父母和三个子女较劲那里就满真实的 不肯脱下的围巾 皮带 物化的表现把父母和子女间那种爱和对抗倒表现出来了。一个出走的的母亲 儿子报警可是手机里没有妈妈的照片 估计都是自拍。父亲塞给儿子的银行卡 密码是父亲的生日 可是儿子背不出父亲的生日 这些心酸好笑的地方真的有打动到我 结尾的彩蛋强过结尾 比起担心子女的虚无缥缈先多爱自己一点吧 。导演受人民广场启发写了这个上海故事 也许又想让这个故事适应于各个城市 反而太弱化上海本地感了 没有深入源头的尖锐和犀利感 太和谐了呀joan_smileLv52016-05-311回复2赞
认证昨晚刷票牛,无意中刷到《桑塔露琪亚》镜框版在护国寺的西区剧场上演,演到5月3号。想着今晚本来也要去天桥看《惊梦》,出一次门就尽可能安排得满一点,护国寺离天桥也不远,于是就随手买了一张票。没想到看到了我人生迄今为止最爱的一部音乐剧,和《狮子王》并列第一。北京喜剧中心认证2023-05-17
就在护国寺街,平安里地铁站出来没几步
相比音乐剧,我其实一直更喜欢话剧,所以音乐剧看得少。刚才认真算了算,大约只看过《猫》原版,《狮子王》中文版,《美女与野兽》中文版,以及缪时客的《月亮与六便士》,国家大剧院原创的《山海情》,还有特别拉垮的《放牛班的春天》中文版。但这个戏真的让我觉得,音乐剧有它独有的魅力。
人生第二次蹲SD
我喜欢这部戏喜欢到,看这么多场戏以来第二次蹲了演员的SD,而且排队让三个演员都在票根上签了名。今天的场子很小,蹲SD的人却很多,感觉半个剧场的人都来了。
跟这两年在上海滩大热的《阿波罗尼亚》一样,《桑塔露琪亚》也是“一台好戏”出品的音乐剧,它是《阿波罗尼亚》的前传。两部戏都是基于韩国原版的汉化版。
这两部戏都分为环境式驻演版和镜框版。环境式驻演版就是我们常说的“沉浸式”,《阿波罗尼亚》的小酒馆就布置成个真的小酒馆,《桑塔露琪亚》的小赌场就布置成个真的小赌场,演员就在你身边演,一个场子每场只能带不到一百个观众。
但是这种演出,对于场地的要求很高,巡演的时候是达不到的。长期驻演可以花大精力找一个合适的场子,进行对应的舞美设计和布置,然后一直用。巡演到一个城市就那么几天,犯不上这么折腾,于是就有了镜框版,即常规舞台演出。
镜框一样的舞台
我拍了今天舞台的全景,整个舞台四周是有框的,演员被框在这个框框里,就像哈利波特里会动的肖像照一样,所以被称为镜框版。
所以基本上,要看这两部戏的沉浸式就要去上海,在外地的巡演全是镜框版。包括我今天在北京看的,也是镜框。沉浸式的体验当然是好于镜框的。
另外,如果有可能的话,最好是先看《阿波罗尼亚》,再看《桑塔露琪亚》。因为阿在前桑在后,所以桑里面有很多阿的彩蛋,没看过阿,也不影响理解桑,但看过会更好。
我虽然没看过阿,但我大体知道它的情节,所以我能辨认出来哪些内容是彩蛋来的,但没有我们日常看电影时碰到彩蛋的那种与主创隔空碰撞会心一笑的感觉,只是知道,哦,彩蛋。回头我一定会抽时间去上海看沉浸式的《阿波罗尼亚》。
厅门口辅助观众理解的人物关系图,挺有心
写了这么多还没进入正题。总之这个戏非常好。音乐剧嘛,无非也就是情节立不立得住,加上歌唱得多不多好不好听。这个戏的情节非常引人入胜,音乐基本唱满全场,不像之前《放牛班的春天》中文版那样,让我一度怀疑我在看话剧而不是音乐剧,全是台词半天才唱首歌。此外,灯光舞美布景都非常好,螺蛳壳里做道场,小场子大天地,有自己的特色。
唯一的问题就是没有歌词显示器,然后它有些唱词又是中文英文意大利语混杂的,开场有些词听不太清。但后面我完全沉浸进去了,就算一句两句听不清,也不影响我投入感情的去理解整个故事,反而注意不到了。
故事的情节并不复杂,音乐剧总体的信息容纳量绝对是低于话剧的。这个戏讲了纽约曼哈顿赌场“桑塔露琪亚”里,黑帮老大的跟班Stevie正在撰写老大Sonny Boy的自传,已意外去世十年的Chi Chi突然出现。他是已经去世的前黑帮老大的亲儿子,与身为养子的Sonny Boy从小一起长大。于是背后的阴谋和故事,就此徐徐展开。
不说啥了,Gaydar过于发达
说实在的,不论是吃兄弟情,还是像我这种资深腐女gaydar过于发达的,都可以找到自己的乐趣。
散场后特意去前排拍了黄玫瑰
尤其是故事里贯穿始终的那束黄玫瑰,真的让我特别感动,出来特意查了黄玫瑰的花语——有四种,友谊、嫉妒、离别与爱,正好贯穿了整个故事。
反正我觉得唱跳俱佳
很多人听音乐剧会挑卡司,但对音乐剧来说,我是小白玩家。所以我一般只看自己时间合适,不太挑卡。今天的卡是刘一谷的Stevie,李昊阳的Chi Chi,朱亮的Sonny Boy,甭管网上怎么说吧,反正我觉得挺好,唱的也好演的也好,跳的也不赖。
以及,剧场管理很好。工作人员一直在线,盗拍盗摄不惯着,直接拿荧光笔照,一道绿光射过来,让我非常舒适。1回复3赞
Lv4“幻境”那一幕,贾宝玉在梦境中被警幻仙姑指引,看到了《金陵十二钗正册》……舞台上,十二位青春靓丽的女孩子亮相,却都是一身缟素,衬着对面红衣的宝玉尤其显眼。随之一同亮相的还有从天而降的幅幅白纱,纱布上写着她们的判词,一一对应。用户164****7864Lv42023-05-15
那一刻,我突然明白了编导的意图。《红楼梦》这样一部皇皇巨著改编当然是难的。舞剧删繁就简,精中取精,与其什么都要结果按下葫芦浮起瓢,不如大胆取舍用心抓一头——删去了很多角色,女性除了“金陵十二钗”,只保留了贾母和刘姥姥,男性角色就只有贾宝玉。它所要用舞蹈来呈现的就是美好青春的伤逝,美丽女性的相互怜惜,以及她们被戕害,抗争……千红一哭,万艳同悲。
“陋室空堂,当年笏满床,衰草枯杨,曾为歌舞场”
舞剧《红楼梦》的导演之一兼主演黎星说:“《红楼梦》非常神奇,给了当下的我们那么多的可能性,所以也不能贪心,我们就选择以大观园里12位女性的美来诠释它。”
而贾宝玉就成了这12个青春美丽生命的见证人,也是她们的灵魂共振人。黎星这样形容自己的角色:“他是观众的眼睛,带着观众撩开一层一层帷幔,推开一个一个屏风,看见12个姑娘如花地绽放,又在最鲜艳的时候开始凋零……”
因此,熟悉《红楼梦》的观众就能在舞台上看到原著中那些与“金陵十二钗”相关的经典桥段:黛玉进贾府,元春省亲,黛玉葬花,陪刘姥姥游大观园,和贾母共庆元宵节,探春远嫁……
其中“省亲”那一幕舞台表现形式令人震撼。原著中这一章节就是在喜庆中写悲声。《红楼梦》的伟大也在于此,荣华富贵都是空,欢喜雀跃皆伏祸,烈火烹油鲜花着锦到头来不过大梦一场空。舞剧很好地抓住了这个原著基调。在“省亲”中看似满台人的大场面,但以元春为首的宫人们却都“穿”在一个个立在台上固定的衣服中舞蹈。这个衣服的设计非常棒,像似一个个枷锁把他们、把元春给困住了。演员们没有开口说一句话,但却将“当日既送我到那不得见人的去处”“今虽富贵,骨肉分离,终无意趣”的情节表现得形神兼备。
大家都知道,在原著中“金陵十二钗”是不曾有机会同时出场的,秦可卿去世早,巧姐成年晚……但,观众自然是渴望她们能够同台。为此,在第二轮巡演中,编导“针对‘游园’这一章节,重新作曲、重新设计舞美、重新编舞,借‘惜春笔画大观园’之由,再给十二金钗‘齐聚’的机会。有将近10分钟全新段落。”
当美得千姿百态的十二钗或倚或坐于一个长案上,被从乐池升上舞台,那一幕美丽的冲击真的令全场观众凝神屏息,击节叹赏。
“叹人间,美中不足今方信。纵然是齐眉举案,到底意难平”
看《红楼梦》绕不过去的自然是宝黛爱情。舞剧《红楼梦》用“含酸”“葬花”“冲喜”等几幕来展现这出爱情悲剧。
这里,我忍不住想要说一下这部舞剧对于舞台的运用,对于舞台上每一个道具,甚至是幕布的巧妙运用。
“含酸”表现的是贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人之间的微妙关系,三人的舞蹈很好地将他们在情感上的进退怨嗔表现出来。然后当宝玉和黛玉共舞时,半边幕布突然降下,把宝钗遮住,仿佛舞台上只有宝黛二人,但你知道不是,你知道宝钗就在那里,一直在暗处,一直都在。而宝玉和宝钗共舞时幕布也同样将黛玉掩住……
“冲喜”里轿子则成了最重要的道具。用得非常巧妙,它挡在宝玉跟黛玉、宝钗之间,于是宝玉看到进轿子的是黛玉,结果一转眼从轿子里走出来的却是宝钗。这一幕中,王熙凤也有很重要的戏份,由她操控着轿子,在台上怀揣心事五内俱焚,仿佛是操控一艘随时会翻沉的船。饰演王熙凤的李倩也是这部舞剧中一个非常出挑的演员,不管是前期角色的掐尖要强,还是这时的强弩之末,她都演得很好。
“冲喜”最后在黛玉仙逝戛然而止。而黛玉仙逝的同时,舞台上方一袭白纱倏忽遽然落下,却仿佛一块巨石落在了观众心上,美好砸碎,无奈终结。
饰演林黛玉的李艳超是黎星的同班同学,相识多年,默契十足。之前在《大饭店》中就有过合作,但在那部舞剧中,他们跳得香艳非常,极尽缠绵。但到了《红楼梦》,两人即便共舞也显得两小无猜,显得纯情动人,显得生离死别,令人慨叹。
李艳超是一个颇能与角色共情的好演员:“舞者是一个高压职业,每次拉开大幕带给大家的都是一个崭新角色。当我们台上时,那种激动紧张、高度集中,甚至手伸出去都不自觉抖动的状态,正好和黛玉入府时的复杂心境形成了契合。”回复赞
Lv4先说优点:服化道不错,双姝一些互动不错。PoisonedLv42023-05-16
但剧本设计角度违和之处太多,看的时候脑子里总有“不合理啊”、“人物变形啦”“人设不统一啊”“这里不对劲啊”等等声音冒出来,屡屡出戏。发现评论区不少读者也有同感,但却说不出哪里不对。把全剧人设和感情线又捋了捋,挑其中比较严重影响情感连贯性和人设统一性的地方说说。
---------批评向评论预警--------
一、顾静薇人设前后不统一问题: 明明是本科康奈尔硕士耶鲁博士密执安的资深海归,算起来有9年的海外留学经历,这一关键点却在剧中时而出现时而消失。作为一个经历过这么多年海外留学+做了多年研究员的人,静薇的一些基本判断力和表现完全不符合她的经历和年龄。让人经常想问:编剧你还记得你的静薇是个海归是个资深物理女研究员吗?
1、健雄庚款第一却还是无法去留学之后,对静薇转述了命题组吴先生说的话“派个女人出去学物理,不是浪费钱吗”;这里静薇接的是:“吴先生学界泰斗,怎么会说这样的话”。
这句话显得像是一个比健雄还无知的小白,反映的是静薇眼里:既是学界泰斗就不该说这样的话,因此惊和怒。但是她是一个比健雄大了12岁、在物理界跌爬滚打多年的人,她能对国内物理界对女人的态度感到惊讶和意外吗?理论上&按照后面的对话她不是应该已经经历过了很多次性别带来的困境吗? 那她为此惊个什么劲?
这里如果改成,静薇苦笑:“吴先生学界泰斗,竟也是这个想法”,这样不香吗?会不会符合年龄和阅历很多。她当然知道国内物理界对女性的态度,她只是惊讶吴先生也是这样,而且也能铺垫后面两人关于物理界对女性态度的讨论。
2、 静薇在抱怨和健雄的关系的时候说自己和她像灰姑娘和她后妈,自己是辛德瑞拉。这里说了几条健雄对她的指责,“实验用的晶体有杂质不够平滑”“光谱学研究不够认真细致投入”,静薇对此是抱怨的态度。
这里观众有困惑三连:静薇曾经到底是不是个认真细致投入的人呢?她现在到底是个什么工作状态?静薇对自己的现在到底满意不满意?
先说第一个:静薇的曾经的学习工作状态是什么样。
从静薇能取得这么多成就这么多海外学位合理推断,静薇这个人当年肯定也是个认真细致努力勤奋的人。但从她的其他情绪反应来看,又看到了矛盾。
假设这个人曾经是个认真负责的人,那她面对一个后辈这些谴责的时候,有躲闪情绪是正常的,但是不可能是全部吧?
是不是还会有点对这个认真负责的人的亲切的情绪?因为这个人是自己昔日的映照,该有点惺惺相惜吧?
是不是还会有点对自己现在的反思的情绪?“我怎么变成这样了?那么专注的我去哪里了”之类的。
“惺惺相惜”能够建立cp感的情感基础,“反思”让静薇这个人物更丰满,不过这可能都是对编剧的过高要求了,这里的“抱怨和躲闪”违和到让人都质疑静薇的人设和简历的不统一了,困惑她到底昔日是个什么样的人。
再说第二个第三个:她现在到底是什么工作状态?她对自己满意吗?
假设她曾经认真负责,她现在是改变了什么呢?1)她现在有所改变只是在一个特定年龄分了一些经历在别的事情上,比如相亲,但工作内该做的事情上还是做得很好的(按照前面她自己的辩白,批改作业等任务繁重);2)她的认真负责程度出现全面滑坡。我认为话剧里想说的是1)。
那么在1)的情况下,首先健雄指责她的场景中,“实验用的晶体有杂质不够平滑”之类不该发生吧?已经严重到了影响实验结果的程度了呢。这超出了一般的不认真不负责,感觉可能不是编剧的本意,让人怀疑静薇的职业素养了。
另外她对现在的自己是满意和理解吗?如果不满意的话,怎么没有前文说的反思情绪?如果满意的话,是不是对健雄的指责会有 “你这孩子还小,不知道我这个年纪需要考虑许多别的问题了”的情绪,怎么还这么不从容地对待健雄的抱怨呢?让观众非常困惑静薇的实际状态,感觉编剧在设计这个人物的底层的时候没有完整,不管观众做哪个方向的猜测都有违和感。
现在的版本下,我们看到的是,一个曾经勤奋努力的人,面对另一个勤奋努力的人对她的督促,只是抱怨和躲闪,没有惺惺相惜,也没有自我反思,也没有过来人的从容。 于是观众难以遏制地开始困惑了:静薇女士你的昔年和今日到底是什么样啊?
3、 健雄对静薇说了些 “我没兴趣了解你的家史”的话,也没怎么仔细问过静薇如何出国的?怎么申请的?经济问题怎么解决的?有奖学金吗?奖学金该怎么申请?等一系列问题。反而是见面掐架,费了好大劲才误会解除冰释前嫌。
这里真的太奇怪了!
静薇姐妹,你曾经抱怨读了多年书没有同类,但现在终于找到同类了,但是前半段几乎没有什么地方表现出了 “啊,这是我的同类”的心情;这不应该是第一反应吗?
健雄姐妹,你梦寐以求的出国留学有人做到了,你居然不关心人家的家史,不关心人家是怎么成长起来的,不关心人家是怎么做到的,不关心奖学金和申请的任何细节,也没有什么地方表现出了“啊,这是我的同类”的心情;这不该是第一反应吗?
这两人,茫茫人海遇到了经历相似的知己,对于对方都没有好奇的!这合理吗?不仅如此,居然不求同而是论异开始掐架!虽然可能健雄对静薇的第一印象因为相亲之类的有所带跑偏,但人家简历摆在这里,终究是做到了这些事情呀,都不问一句怎么做到的吗?
4、 静薇说健雄的导师给她看过健雄的毕业论文求把关,说到女物理学家比例,然后健雄说“我们这里没有居里夫人”。
违和感拉满,满脑子问号。
静薇女士视角:都给人看过毕业论文了,跟人导师也熟悉,前文一片“你从哪里冒出来”的样子是怎么回事。
健雄女士视角:你面前就是中国第一个物理女博士女研究员!扯什么我们没有居里夫人,难道不是“你已经前进了许多,谢谢你,我想沿着你的道路前进更多”才是正常想法吗。
二、两人感情线充满bug:感情基础没有体现,甚至多次出现细节违和、感情浓度不一致的问题,感觉两人在彼此心中的地位忽高忽低。从细节上经常感觉不到爱,但又有不少嗑生嗑死的台词和描写和引导,于是有了“按头嗑”的感觉,情绪不连贯顺滑。
1、 两人见面和前期没有体现出对彼此的欲探究竟好奇感、惺惺相惜知己感、互为映照亲切感前面已经写了,这是最大问题。
2、 丁所长的剧本提到了“房东有单身女儿,因此不愿意租给单身男房客”;健雄下意识接了一句:“那他去结个婚不就好了”。
这里一般人的反应不应该是“那换个房东没有单身女儿的房子”吗?这样“结婚”作为解决方案才有出人意料感呀。就算编剧是为了为了突出健雄随口一嘴就启发了丁所长,把这个“出人意料”的解决方案留给了健雄说,需要提到“结婚”,但健雄对结婚是如此随意的态度也是非常不合理的。
这里的健雄已经目睹了静薇n次的相亲失败,她是知道找到真爱结婚有多难的,她怎么会第一反应是“结婚不就好了?”。除非是为了租房而假结婚的权宜之计,不需要真爱,但健雄这里显然没想这么多,如何能脱口而出这句话?这里前文是静薇说到相亲健雄会竖着耳朵听,后文是静薇抱怨相亲对象;中间夹杂着健雄的这个脱口而出……这句话瞬间让人感觉,健雄对于静薇相亲屡战屡败是没有任何感知和共情的,cp感碎裂……
3、 最后一幕的静薇缺席送别、送礼送信的戏,特别违和,原因是两人的感情预期和感情浓度完全不在一个档次。
静薇划掉了一句话没写在信里但说给观众听了,大意是“因祖母病重,我需回乡照料,遗憾错过告别。不愿亲口告诉,是怕你要留下陪我,反而耽误了出国学习”。
静薇预期健雄:如果知道了她祖母病重会留下来陪她,会耽误出国,所以不告诉健雄;她对于两人之间的感情预期到了这个份上。
但是健雄这边呢,丁所长告诉了她是家里有事,请假,其实跟直接告知“祖母病重”区别不会很大,因为绝对是非常重大的事情才会导致静薇请假错过了送健雄……而健雄明知这样,却依然稍微依依不舍一下直接就走了……
不讨论说健雄这个行为对不对,而是两个人的预期如此不同,让人在这里感觉到了感情上的一边高高举起一边轻轻落下,直接一脚踏空了。既然受制于剧情推进和历史原型,不能是健雄真的不顾一切留下,那就要把静薇那句话改成“因祖母病重,我需回乡照料,遗憾错过告别。不愿亲口告诉,是怕你走时为我担忧,心有牵挂。”跟健雄带着牵挂走互为映照,这样不香吗?非要静薇端情绪拉满,强调极致的深情厚谊让静薇预期健雄会留下。
(这信里还一个小吐槽,静薇说,“我曾在密执安就读,当地对亚裔女子之看法或者令你沮丧”。天呢,这两个人都熟到了这个程度,两个好朋友之间,如果一人去自己昔日学习顾地学习,还会特意强调“我曾在密执安就读”吗?肯定是直接开始殷殷叮嘱呀!编剧不用在这里提醒观众静薇是海归,而应该在前面考虑静薇海归人设统一性的问题,这里听着只会觉得这信写得太不贴人之常情。)
一些小建议,也是九人老粉了,祝九人剧组和《春逝》越来越好!回复赞
















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