Lv4首先要提一句,有幸看过NT版的《天窗》http://ntlive.nationaltheatre.org.uk/productions/ntlout6-skylight,不得不感叹,这部剧的三位演员,Bill Nighy and, Carey Mulligan和Matthew Beard是我近几年来看过的舞台剧里表演最为精湛的一部戏,尤其是Bill,人物塑造完美到极致,每一段表演都可以用爆炸来形容。所以这部戏在我心中几乎是无法被超越的。篮板王Lv42019-08-16
第二点我想要说的是,上海话剧中心的《天窗》也很精彩。这是一部由小及大,通过社会各个阶层之间的矛盾体现社会矛盾的戏。Bill在19年前就已经演过这部戏。我看的NT版是19年后的复排,Bill再次操刀男主,对剧本肯定是吃透了的。而我们上话的演员从拿到剧本到上台演出可能只有短短几个月的时间,甚至更短,所以真的不简单,像演员们致敬。只是因为我先看了NT版的,所以难免先入为主。从整体编排来看,上话版的导演显然是看过NT版的,或者就是编剧在剧本里写了大量的舞台指示。如果是后者,那么只能说,NT版的导演和演员把编剧所有的台词和舞台指示全都合理化了,并且真的是非常合理。无论是每一个话题转变的动机,还是情绪转换的依据。(以下含剧透)所谓合理化,举个最字面的例子,第二场开场时,男主按楼下的门铃,女主表现得很慌张,随后把楼下大门的钥匙扔了下去。那么,女主为何要如此焦躁,为何不拿起对讲机,按下按钮,打开楼下的大门,而是要直接把钥匙扔下楼给男主呢?NT版里演员的行动非常清晰,女主听见门铃,她正在洗澡,慌乱之中拿起对讲机按下开门的按钮,怎料开门按钮坏了。也就是说女主无法用对讲机开楼下的大门,必须要跑下楼去开门。可是她正在冲澡,非常狼狈,且情境设定又是在冬天,又不能直接这么跑下楼去。此时男主正连续按着门铃,显得非常急躁,加上门铃声音本身就刺耳难听。所以女主的情绪才会越来越烦躁,最后只有把钥匙扔下楼让男主自己开门上来。男主大摇大摆地冲进屋子里,就好像是来抓奸一样的,女主的烦躁再次升级,才会说出:“我告诉你,我一点也不觉得愧疚。”反过来看上话版的,女主没有去拿对讲机开门的动作,门铃声从头至尾响了两三下,且间隔很长,丝毫感受不到压迫感。在这样的情况下,女主表现出一副很焦躁的样子,并直接把钥匙扔了下去,就会显得很奇怪。观众看不懂,因为情绪不合理。
细想一下,为何作者会写这场戏,我认为有主要几点原因。
1. 这是男主的亮相,简短的一个出场,不但介绍了男主的人物性格特征,甚至还交代了男女主之间的人物关系。所以这个“按门铃”是带着人物性格的,按门铃的轻重缓急至关重要,因为会直接影响人物的塑造。
2. 戏中多次提到女主家里平时不会有访客,所以对讲机的开门键坏了她都不知道。甚至可能已经坏了很久了,只是平时没人来,所以她一直没有用过。所以,合情,合理。
3. 这里如果人物可以马上立起来,对后面很多的包袱来说都是很好的基础。这里人物立不起来,后面即使再用力,后面的包袱都很难抖。比如把弗兰克藏在柜子里等等,比如男主说他喜欢先把辣椒放下去煸炒一下等等。
非常感谢话剧中心能把那么好的剧目引入到中国,并且由三位上话的顶尖演员担任表演。这样的好事是多多益善的。感恩!
#天窗skylight#
#天窗#回复9赞
Lv4#哈三话四评——谎言背后#happy-sirLv42019-06-30
一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。谎言背后,是现实的疮疤。这是两个男人之间的较量,随着审讯的深入,疑团被层层扒开,隐藏的身份和真相被逐渐揭露,谁才是真正的凶手?两个人100分钟在监狱的审讯室撑起一场戏。
主演贺坪不用多说,上话顶梁柱级的实力加偶像派演员,演过《秀才与筷子手》《大清相国》《12个人》《无人生还》《商鞅》等一系列剧,对我来说印象最深的是隆巴德上尉。贺坪如是说:演戏是我的“营生”,为演戏减过肥、剃过头、戒过烟。这不是出于某种“高尚”,减肥是为了在舞台上“脱衣”的脸面,剃光头是因为角色需要图方便,戒烟是为了惩罚自己犯的人生最大的舞台事故……一切都是理所当然的,因为这是我的“营生”。表演意味着我的营生。我无它技之长。祖师爷赏饭,让我能吃得起、吃得饱表演这碗饭。“事业”这个词太大,“工作”又显得太易于替代,而“营生”居于两者之间,带着旧式手艺人的敬畏与原则,时刻警醒自己免于自满与傲慢。王俊东上话青年才俊也出演过不少剧目,还获得了第二十届左临话剧艺术最具潜质新人奖。两位上话男神之间的强强对话,不得不看。
生锈的铁栏杆围成的带回廊的审讯室,硕大的管道穿过屋顶,舞台中心一张桌子两把椅子,头顶两盏强光灯,营造的气氛令人有点压抑。开场,警棍敲打铁栏杆的声音令人不寒而栗。警官为从犯罪嫌疑人——死者丈夫(一名心理医生)口中挖出真相,泼水、强光照射、暴力袭头用尽浑身解数,但更多的是两个人之间你来我往的对话较量。这充分体现了话剧的魅力和两个人的台词功底。随着审讯的深入,真相逐渐浮现,角色也发生了转变。医生开始审讯(治疗)警察。不堪的人生和家庭,尴尬的情人或雄蜂,谁才是真正的凶手?最终结局又会是如何?非常值得大家走进剧场去观看。
可以改进的地方,审讯与被审讯之间的转换还是略显牵强和突然。审讯拷问强光照射有点单调,可以更多一点手段,如高压电流、辣椒水、棍棒伺候等。
改造过的上话焕然一新,戏剧沙龙环境更舒适,曾经地板上的签名留言成了装饰,看到了宋艺宁、吕梁、李建华、许承先、贺坪等饱含深情的留言。据说7月7日后还要互换角色,这是要小伙伴们看两场的节奏啊!
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Happy-sir 2019.6.291回复10赞
Lv4#哈三话四评——永不消逝的电波#happy-sirLv42019-05-21
看完演出请先让我平复下跌宕起伏、激动澎湃的心情!一组旗袍群舞演绎了老上海的唯美风情,一组风衣群舞展现了谍战悬念的紧张气氛,一组双人舞秀出了革命伉俪的难舍情怀。红色革命故事的主旋律,以舞蹈的形式呈现,加上大胆的艺术创新,配合光影声乐效果,使革命历史题材剧重获新生。主创团队在创作理念、舞蹈形式、叙事结构和美学风格等方面都进行了大胆的创新和探索。不愧为文华奖的参选作品!长河无声奔去,唯爱与信念永存!艺术的精品,五星墙裂推荐!
作为舞剧,舞蹈是该剧的主要呈现形式。独舞、双人舞、群舞!个人感觉这次群舞最为精彩,真是艺术与美的享受!旗袍、蒲扇群舞充分展现了东方女性的优雅身姿,十分的唯美!风衣群舞,简洁律动的动作配合BGM,营造紧张浓重的气氛!王佳俊与朱洁静的双人舞,演绎了夫妻双方难舍难离的情感,动作张力十足!特务秘书、裁缝、学徒、车夫等的表演也可圈可点,人物造型塑造的十分到位。(伞舞,仿佛看到了变身怪医中“假象”、“放肆狂欢”选段)
舞剧不同于话剧、音乐剧,虽然缺少了语言的表达,但故事场景丝毫不影响故事整体的叙事结构。长条屏风、桌椅、沙发等配合多媒体光影效果,营造出不同的场景,十分立体,而且可以多场景同时展现和切换。
服装、光影、配乐也是该剧的亮点。红色文化、海派文化、江南文化在剧中交汇,石库门、弄堂、报馆、旗袍裁缝店等老上海的城市特色细致入微的呈现于舞台之上,渔光曲等熟悉的旋律,弄堂里的充满着烟火气的场景,描绘出一幅栩栩如生的老上海生活画卷,唤起人们的旧时记忆。
故事性方面,该剧以革命烈士李白的真实故事为素材,在尊重历史的基础上进行大胆原创,融入青春色彩、红色记忆、浪漫情怀谍战氛围等元素,通过舞剧的独特表现形式,描摹出坚贞不屈的共产党人群像,再现先烈为革命事业抛头颅洒热血的奋斗历程。
高度凝练的舞剧叙事、唯美的意象表达、灵活写意的舞台布景、谍战的紧张氛围,将人们带入那看似平静却暗流汹涌的“谍战”时代,引领我们回望历史,再一次走进共产党人的心灵,去体悟他们博大而温暖的情怀,向曾奋战在隐蔽战线的无名英雄致敬。
我看的正好是18日参评场演出,为演员们高水准演出点赞打call!真心好看,艺术与美的享受!
happy-sir
2019.5.184回复8赞
Lv6张信哲在我中学时代如日中天,在还没有流行唱歌吐字不清洋腔洋调的时代,他是在内地最受欢迎的男歌手。所以就算自己当时不喜欢他,但只要稍微和同学们聊一些关于他的歌,自己就像连呼吸的空气也换了一层一样,有了一种同学中間的被接纳感和歸屬感。不過即使不喜欢,但也从没有对他生厌,尤其是几张粤语碟更让我終於提起一点对他的兴趣,以致于整个EMI时代的专辑自己也有follow。佳芝在美琪Lv62019-04-29
来到他51岁的年份,恐怕也是自己最后的想看他演出的时间到了,趁他还能原key唱出以前磁带里的那些歌又不偷工减料。这次的歌单很友好,一头一尾都是经典轰炸,甚至89年的《相信相依》都拿出來唱了,完全照顾到死忠粉丝。现场听这些歌曲,就是把旧日子再翻出来一遍,真是比照片还清晰:
那一年《爱就一个字》先于影片宣传,脍炙人口,反而等到《宝莲灯》真正上映时,大家却都已经毕业。始终没有等到一起在电影院里听同一首歌的那一天,只剩早早被写进毕业留念册子的歌里还会不经意地被翻到。
《宽容》,当时不大喜欢这首歌,觉得音太高,副歌旋律又不突出。直到07年看了马兆骏的纪念演唱会DVD,才知道这首是马爷当年给爱妻的凭歌寄意之曲,甚至可以当作一首福音歌曲。这些都是当年拿“凌晨两点半”作为每天问候暗语的我们不了解的事。
《太想爱你》是那一年转入高中前的新歌,暑假军训的时候已经流行起来。原来环境如何转变,有的事情始終是“通吃”的。
《别怕我伤心》是自己买的第一盘他的磁带,除了电视里日播夜播姐弟恋画风的《有一点动心》MV(现在会想到同期《金枝玉叶》电影里,刘嘉玲把玩袁咏仪),更有每次看到磁带封面心里都会默念:这男的太可怜了,冰天雪地冻到脸色发白。
《不要对他说》,又是当年的年度天碟《宽容》。得知上海声像同步引进,同学一放学直冲音像店,十块钱往玻璃柜台一甩:张信哲《宽容》快點挪出来!
但经典还是有挂一漏万,比如在上海取景MV的《用情》,比如我自己很喜欢的电子风格《回来》专辑里的歌,這次巡迴都沒唱。
虽然进入新世纪之后,他已不是销量保证,一哥地位也渐渐退居二线。但借着这次的演唱会,倒也让我听到一些忽略了的作品,比如这次用音乐剧形式演出的王菀之写的《叙述》,比如脱胎于《最爱》的《永恒的印记》,放在他身上沒有任何違和感,許多歌只是不熟,但沒有不好聽。只能说,歌手和听众分合有时,缘分有期,就像毕业后不会再见到的同学,大家其实都是在各自的轨迹上生活地好好的,但并不会再相遇,更不会亲密。
在找不到和过去有联系的证明的时候,歌和歌手的原貌很重要。說是“未來式”,沒有可以時常拿出來取暖的過去,哪有什麽勇氣去談未來。4回复11赞
Lv4史航老师说“戏剧的细节是启蒙式的,每个细节都深深地嵌入到生活中”。很长一段时间,我都不理解这句话的意思。狂奔的山木Lv42019-04-12
直到看了话剧“天下第一楼”。看完话剧后,其中的一个场景总是不经意的浮现在我眼前。这个场景如此迷人,令人愉悦。
当然,话剧“天下第一楼”优秀的地方很多,作为一名只热爱戏剧的普通观众,大的方面我谈不了,以下只谈那个让我在看完半个月后无比着迷的场景。
这出戏主要讲了一家叫“福聚德”的烤鸭店,在主角卢孟实的苦心经营下,由破败到繁荣,最后又因内斗由盛转衰的故事。
而我对“由盛转衰”的转折点非常好奇,我想知道这个衰败是怎么发生的,尤其是当我看到主角卢孟实凭一己之力把“福聚德”从三间老屋改造成三层新楼时,更好奇了。
而衰败的开始,正是这个让我念念不忘的场景:飞扬跋扈的侦缉队员来到福聚德,非要吃卢孟实的相好玉雏亲手做的菜,玉雏推辞,三掌柜王子西和跑堂常贵自如的周旋。
但场面真的这么自如吗?换句话说,这个场景真的不需要紧张吗?我觉得不是,因为从这个场景正是建构衰败和矛盾的转折点。而从前面我们又了解到王子西、常贵和玉雏都是老江湖,所以无论场面多凶险,从这几个人的表演上是绝对看不出定的,否则就跟人物的身份不符。但又必须得让观众知道现在情况很紧急,怎么办呢?
声音。
于是接下里来我们看到,侦缉队员的声调猛然高了一个音。
请大家注意这个声音的变化,就是这个突然拔高的声音,直接导致在后方摆弄碗碟的跑堂 “哗啦”一声把碗碟带倒了。
舞台静了三秒钟,在这三秒中里,王子西和常贵是怎么做的呢?
王子西略微侧转身体想向跑堂方向转,在中途又硬生生停住。
常贵则直接转了转头,又立刻转回头专注在当前的谈话中。
而当时恰逢年末,整个福聚德人声嘈杂,碗筷的“哗啦”声真的不大。
为什么这两个“老江湖”能够立刻听到,并且要转过去又转回来呢?
只有一种解释,那就是此时此刻他们非常警觉。养过猫的都知道,也许它上一秒还在温顺打盹,后一秒稍微有点动静,就会立刻惊醒。王子西和常贵,也是一样。
他们知道卢孟实没有打点好侦缉队,侦缉队来就是找事的,知道这点后,他们的警觉和紧张是本能式的,而在转过去后,他们突然意识到发生了什么,自己必须专注在当前的谈话中,不能分心。
在这个场景之后,衰败纷至沓来。
有人会问,你是否过度过解读了这个场景呢?在这里请允许我再一次向北京人艺及其艺术家们致敬:他们的艺术水准和坚守不会出错,值得被认真解读。回复9赞
Lv4#音乐剧如果#一只橙子耶Lv42019-04-07
观剧最直观感受:甜到我流泪!
结局是BE,对这两对有感到可惜,因为找到你喜欢的人真的不很容易了,因为工作的原因再分开的话,能不能就跟着一起去或者找上海的音乐公司呢?以前的我肯定会站工作,但是如今不是。更何况,你们甜成这样!但是王作文说明天改成HE!所以如果末场再是BE的话,可以找到导演聊聊人生了。
剧情其实很简单。
(以下剧情脉络,介意绕走)
八月的上海,哈哈面馆的老板余西租了房子给刘牧和李雨墨,起初两人都不知道对方是邻居,所以每次回到房间都特别讨厌对方。直到有一次李雨墨冲去刘牧的房间,后来发现是对方,很快地相爱了。李雨墨让刘牧把自己的歌给一些音乐制作人听,后来刘牧签约了北京的工作,但他不愿意去,原因很简单。但是,李雨墨还是希望他去,所以选择了分手。故事的另一条线是余西和Mandy,女强人被催婚,两个人在一个雨夜产生“爱情摩擦”后,余西却不再做回应,因为他的过去,他有一个女儿,但生病去世了,妻子也受不了所以离了婚。后来Mandy走了,也是下雨天。
小剧场的感觉,也有点喜剧的感觉,休息日看特别合适,看起来毫不费劲,前一小时笑点也足,可以令人沉浸下来。
今天的这套卡司,整体很稳,台词功夫到位,唱的也宛如CD。而且小钟和晗君姐是情侣,所以我前半段感觉都要被爱心泡泡击碎了… 甜到流泪大概是因为反思自己没对象吧!剧里好多次都是那种让我不禁想赶紧跑出剧场去找男朋友的冲动。他们实在太自然了,两人第一次牵手;两人在刘牧的房间,李雨墨听刘牧弹钢琴,结束的时候,两个人的那一个吻;李雨墨在背后拍他的背,那种小动作都是男女朋友之间的;捏脸、摸头,自然而然…
卡司走亲民路线,好几次从台下上来,或者走到台下和观众互动,气氛更加轻松。不过二楼的话基本看不到,因为我在二楼第一排所以能趴着看到,很有意思~
灯光和转场还算可以。转场的时候,有音乐配着,虽然是全暗的,但因为转场速度还不错,所以没有觉得不舒服。二楼的灯光,真的亮… 导演是把两种场景的灯光分开,所以当场景在面馆的时候,二楼亮着灯。其实可以把灯光再调的暗一些,或许更好…
歌曲的话,我印象不深,但剧中全程没有觉得哪一首不好听,所以根据我以往的经验,那基本是处于中上水平。后来在虾米找了曲子听,果然,nice~ 歌词很生活化,而且作曲听着舒服流畅,和整部剧的基调也很搭。
整部剧和今天的卡司,总体上我打8分上,剧愉快轻松,如果是happy ending的话,应该更令人甜到心窝里去~ 不多说了,我要去找对象了!(我去哪里找?)回来的路上,我的歌单故意找了一些甜甜的曲子,中间会不小心插入大悲的几首,被我赶紧换掉[doge]回复3赞
Lv6田沁鑫导演的戏,舞美设计是真的很棒,上次的《狂飙》让人印象深刻,感觉长见识了,原来舞台还可以这样玩。这次的《阿尔兹记忆的爱情》,剧情其实是相对简单的,富家女和穷小子相爱了,然后富家女生病了,记忆逐渐混乱和丧失,穷小子坚信彼此的爱是不会因为疾病而消失,一直陪伴在爱人身边,希望有奇迹发生。剧里的音乐真的好好听啊,歌词也好美,好多地方都觉得鼻子酸酸的,好想哭,不过没能真的哭出来,可能是本人感情经历比较简单吧。不管陪你走到最后的是谁,爱过就会留下痕迹;不管当时分手有多么的痛苦,恋爱时的快乐也是真的甜蜜。感受爱和付出爱都是需要练习的。如果不将自己代入男女主的角色设定,用《三生三世》的维度,素素和夜华的第二世就是白浅飞升上神的一个情劫,观众作为站在上帝视角的旁观者,满心期待着素素赶紧跳诛仙台吧,电视剧里可以设定夜华每一世都爱着白浅,到第三世终于修成正果;现实生活中估计是男女双方各自遇见不同的人,最后决定是彼此共度余生,但如果不是因为之前的人出现过,凭什么最后那个人就是你呢?来人世间走一遭,处处充满了悖论。Alex蕾蕾Lv62018-05-20
作为雅弦的现任男友,智哲看着爱人这一秒还认识自己,下一秒又将自己认作前男友焕树,真是💔,后来干脆放弃自己的身份,只要雅弦能想起过去的事,认为他是谁,他就承认自己是谁。你没有办法要求一个记忆混乱的人在忘记你的时候还说着:我爱你;在记忆里涌现的是别人时否认:爱着他。如果她说着:我爱你,但是回忆的却是和别人的故事,你确定她爱的就是你吗,而不是透过你爱着别人?
如果记忆可以人为的删除、剪切、粘贴、复制,作为艺术创作题材,应该可以碰撞出很多火花,但放在现实里,真的是生命不可承受之重。阿尔兹海默症,一个逐渐失去生命尊严的过程,也是逐渐逼疯病人家属的过程,艺术可以浓缩成几小时,现实却通常是长达5~10年的长途马拉松。上网查了一下这个病,看到一篇文章《“我不想与你漫长的告别” 800万个阿兹海默症家庭的隐痛》,觉得生活真难啊!回复7赞
Lv6#洪水#用户138****6697-aeff0Lv62018-05-14
这是继#战#和#抄写员巴特比#之后我看椎剧场的第三部作品,有别于#战#注重的肢体动作和#抄写员巴特比#中王传君的自问自答式演绎,#洪水#则更注重母女三人间的激烈的言语冲突和内心情感变化。
本剧讲述了一个离家22年未曾谋面的小女儿突然深夜到访探望精神异常的老母亲以及看起来落魄潦倒并酗酒的姐姐,被一场突如其来的洪水被困在这个破败、杂乱不堪的家中,揭开了深埋多年的家暴、乱伦真相。
比起剧情我更喜欢这次的舞台细节设计。在一个废弃密闭的游泳池,一个泳池扶梯延伸向屋顶,屋顶杂草丛生,房中唯一的家具是一个破旧的沙发,满地散落着乱糟糟的废纸,妈妈在那剪着粘贴画,角落里有些茶杯酒瓶算是唯一的消遣,一切显得那么的不堪,与其说是旧居,更像是一个遗弃的垃圾场,暗示了妈妈与大女儿多年内心的放逐,犹如被毁灭的人生。
居住在伦敦周游半个地球的小女儿衣着光鲜亮丽,显得与这个家格格不入,妈妈和大女儿对之极其冷淡,显然并不想让其久留,然而一场洪水使之不得不被困于其中。小女儿不解为何妈妈和姐姐对父亲产生如此恶意,心目中的父亲并没有做错任何事,这彻底激怒了妈妈和姐姐,道出了隐藏多年家族的丑恶真相,妈妈对家暴、乱伦的懦弱与纵容、使得姐姐不得已被牺牲、唯有把小女儿送去寄宿学校让她得以保全。(剧中一段妹妹爬上泳池扶梯后看着外面的世界可看成因为妈妈与姐姐的保护小女儿逃出了魔掌.)
随着真相的逐一解开,小女儿褪去了华丽服装穿上了家居服(暗示其解除了心防并开始理解接纳妈妈和姐姐的内心)在领悟了父亲当年的所作所为后彻底人设崩溃。
舞台前方左右两侧各有一个滴水装置,在妈妈与姐姐的叙事中前方水流涌动,与洪水潮起潮落相呼应。暗示着残酷的真相使得这个家庭阴霾密布内心暗涌,洪水退去暗喻心灵得到解脱。
结尾处姐姐内心得到释放与救赎,换下被洪水浸透的衣服换上新衣,预示着放下枷锁愿意迎接新生活。
妈妈虽然懦弱,但也有可怜之处,她结婚时也是个小女孩,对生命充满了美好向往。即便后因家暴导致神经异常,但对美好还是有所追求,那些满屋看似废气无用的旧报纸旧杂志,在她的剪裁下成为了美丽的艺术品。在姐姐眼中这是妈妈释放压抑情绪的唯一方式,其实剪贴画也正是妈妈追求生活美好唯一途径。
其实剧中母女三人各以各的方式爱着对方,却也因为爱而相互推开对方,在爱中相互伤害又相互救赎,最终找寻了一个不完美的方式彼此相爱。
短短100分钟的话剧涵盖了母女间爱与恨交织的复杂情绪,言语激烈展现内心的碰撞,这是一部很值得人深思回味的作品。回复3赞
Lv6散场的时候听到好多人说,感觉剧里的母亲就是自己的本妈无疑了,贴近生活的一部剧,音乐、舞蹈,整个舞台都很赞,个人觉得是很棒的一部原创音乐剧。Alex蕾蕾Lv62018-03-24
沐馨,一个从小地方来的女孩,希望在北京实现自己成为一名优秀舞蹈演员的梦想,与妈妈约定如果两年依然无法在北京闯出名堂就必须回老家。
有道是人外有人,山外有山,大师辈出的地方也是大师最容易被埋没的地方,现实残酷在大多数人都是平凡的,没有什么杰出的才能,可是人生啊,总要折腾一下才算活过嘛,有追梦的过程,这样老了才有故事可讲呀。沐馨在她家那个地方应该还不错,可是到了北京就只能跳一些不被人们注意的群舞,镜头不会扫过,观众也不会记得,勉强维持着生活,可能就是靠梦想撑着吧。
妈妈突然决定从老家来北京看女儿,于是从男朋友家搬出来,跟同事借房子,假装自己升职,就是不想让妈妈看到自己混得不好。工作之余跟同事们到大排档嗨一顿,几瓶啤酒下肚,自我调侃,苦中作乐,生活总是要继续下去的。有时候会想可能妈妈说的是对的吧,是不是按照妈妈安排好的路走生活就会容易一些,不那么辛苦了;自己的坚持到底有没有意义,还要继续吗?梦想的路上总是伴随着嘲讽和自我怀疑。可是从未自己选择过的人生就像是没有真正活过一样,也太无趣了。对你来说是一眼就望到头的人生,在父母眼里却是充满保障的一生,符合他们心中对幸福的定义;各种运动经历多了,就想着不出头,安安稳稳的就很好了。
王小波将那些想要开创伟大事业的人称作“伟大一族”,想来指的是那些有梦想的人吧。我呢是个没什么梦想的人,来上海也只是因为简历刚好投到了这个城市,就想着出来看一下也挺好的。本人不太擅长人际交往,离开了原来生活的地方就更不用担心这些,一个人想看剧的时候就买张票,也是舒服的。没有什么事业心,也知道自己挣不了什么大钱,但是父母是会担心的,总觉得孩子在外面一个人没有依靠会过得很辛苦,嫌弃你工资低啦,说什么上海消费高,挣得钱不如在家里的耐用,工作的地方离住的地方远啦,可是同时又觉得你可以找到更好的工作,有更好的薪资水平……自己内心的OS:工资一定是跟付出相关的,哪有轻轻松松就把钱挣了的工作呀。其实也知道妈妈说了这么多就是想要我回家,可是回家干什么呢,回家我应该不会过的很开心吧,但父母会安心。
有一种冷是你妈觉得你冷,就好比秋裤,给你的爱总是超出让你觉得心安理得的范围,有些过热,会感觉到负担,回报不了。有时候会想是不是没有自己,她能过得更好,不想她总是在牺牲,希望她更多的为自己而活,然后想着以后不要像妈妈一样总是围着孩子转,人生的路只能自己走,要学会放手。
妈妈不是一开始就是妈妈的呀,她也曾是别人的宝贝,会努力争取自己想要的,比如沐馨妈妈会为了沐馨爸爸叛逆到要断绝父母关系,所以姥爷气地打断了擀面杖,但还是有了沐馨呀!
有些南墙是非要自己撞的,秋裤和擀面杖,爱的束缚,自由的挣扎;可能折腾到最后只是验证了父母说的是对的,没什么天赋,人生的天花板就那么高了,可总要拼一次呀!人们常常会因为想做而没做的事感到遗憾,但愿这样的遗憾越来越少吧!1回复6赞
Lv5《网球王子》音乐剧——青学VS立海皮卡QLv52017-10-16
二次元的王子们跨越了次元的界限来到了三次元的世界,本周末《网球王子》们空降魔都啦! 👏👏👏
作为一部在日本,以及中国都有超高人气的动漫作品,当它被搬上舞台就注定被众多粉丝所关注,能不能受到粉丝们的认可才是这部剧是否成功的关键!从2003年演出至今,海内外近2000场次的演出,累计了二百多万的观剧人次足以说明粉丝们对这部作品的喜爱,认可!
这次来的是主角青春学院VS王者立海大学附属中学,两者将争夺关东大赛的冠军!
剧中大多采用了年轻演员,虽然舞台经验可能还不足,但是他们用他们的认真,努力以及热情来诠释剧中的人物。
舞台上的表演可不是一般的cos,只是模仿动漫人物的服饰造型等,而是从外到内,全方位的演绎剧中人物,从人物的举止,说话的方式,性格特点等各方面向观众来展现这个人物,让观众感到这个就是剧中的人物,鲜活的,从漫画中走出来的人物!
看过了《网球王子》音乐剧现场的演出之后,作为网王粉丝的我是服气的!演员们不光外形神似,连说话的口气都一样,还有一些小动作也和动漫里的一样,人物左手右手握拍习惯的小细节也还原的很棒!比如龙马和手冢是左撇子,演员不管生活中是不是左撇子,但是演出的时候就是用左手握拍打球的,还打的很666!还有立海的丸井同学喜欢泡泡糖,一边比赛一边还吹泡泡的,在演出中,演员真的是又唱又跳,一边打球一边还嚼着泡泡糖,时不时吐个大大的泡泡出来的!(天呐,他是怎么做到的,都没看到他在场上把泡泡糖吃下去或者吐出来,难道是从开场就一直含在嘴里的吗?那他唱歌和说话的时候怎么办?迷之疑问?!)
另外,舞台的灯光和音效也做的非常好,舞台上虽然没有真的球在打,但是通过演员的动作,配合上灯光和音效,感觉就像真的在看网球比赛一样。只是有些场景灯光过于强烈了,借用一位网友的话来说就是,戴了墨镜也要被闪瞎眼的节奏!😂😂😂
作为一部今久不衰的音乐剧,网王中的音乐自然也是一大亮点。不同学校有代表不同风格的歌曲,青学的热血青春风,积极向上,充满正能量!立海的霸气王者风,唯我独尊,无人能敌!六角的低龄儿童幼稚园风,轻松搞怪,风趣幽默。不同的人物也有不同的代表作,狐狸仁王和绅士柳生的欺诈师,小海带切原的危险的游戏,还有真幸对唱的情歌“友情のテニス”,首首歌曲都特别,让人过耳难忘!
感谢小演员们的精彩表演,希望明年能够有机会在魔都再次欣赏到网王的精彩演出!
PS观后有感,
被立海神曲洗脑了,立海的合声堪称完美!合唱的气势真的体现了立海的王者风范!这代真田的声音很man,唱的也很棒!👍👍👍
主上不在还存在感那么强,传说中的主上的外套果然是本体,不会掉的😂😂😂
欺诈师仁王和柳生现场换装,傻傻分不清😂😂😂
文太小朋友,你是怎么做到一边吹泡泡,一边说话唱歌的,你的口香糖呢?
今天还拍到欺诈师仁王的手了,有点小激动!😍😍😍
(激动了那么久,然而我是青学粉😂😂😂)回复7赞
Lv5这部戏基本上没有舞台服装,化妆师兼职了灯光师,就是那么简陋!实力圈钱之作。兜兜殿下Lv52017-09-09
舞台的时空非常错乱,那个白颜色的框,我始终没搞懂它是干嘛的,既不分隔空间,也不分隔情绪。而且非常危险,我有几次觉得陈数倒走的时候要掉下去了。灯光也很神奇地会随着演员情绪波动一会儿变亮一会儿变暗,难道这不是该演员自己表现的吗,很多时候都搞不清到底是天色暗了还是剧中人心情不好了。
框后面有个礁石一样的东西,配上白框里的海浪灯效,很长时间我都以为他们就住在海边。按我的理解,他们应该住在北欧的山上,地形类似于阿尔卑斯山,有那种北欧山区特有的小木屋,山的高处可以眺望汪洋流入峡湾,这不是很难表现的舞台效果,背后打个投影也好的,可偏偏就是没有表现出艾利达婚前汪洋大海和婚后崇山峻岭的鲜明对照,使得人物的内心冲突没有基础。
服装也很奇怪,光看服装完全感受不到易卜生剧中的挪威风情,感觉都是新天地泡完吧过来的,演出结束后还要去哪里跳一场现代舞。陈数红唇如血,很难想象从少女到女人转型期的无助,女王得不得了。
陈数多数时候都是磕了药的状态,神神叨叨的,我也知道人物内心冲突,纠结,可是也不用那么神经质吧。她和医生坦诚的时候慵懒地翻身是什么先锋的尝试吗?我猜想导演是跳舞的,想通过舞蹈的肢体语言来表达人物内心,可是这种表现形式又没贯穿全剧,还有一处大概是在纠结要不要跟陌生人走的时候,陈数的肢体语言陡然一变,吓我一跳。
医生完全就是个医生,感受不到对妻子的爱,也许是特意这么表现的吧。
艺术家还兼职了陌生人,除了在爬山的时候喘了几下,其他的时候灵活得吓人,不要说去南方,去南极也会平平安安回来的。舞台上换件衣服就变成陌生人了,美少女战士变身一样。
高级教授完全看不出来又老又秃,说好的白头发呢,就算不把头发剃了,至少撒点粉笔灰在头发上啊!
结尾的时候,艾利达身下燃烧起熊熊的火焰,我不知道为什么她获得了内心的平静后要放这么一把火,但是这把火影响很恶劣,导致我散场后去吃了一条烤鱼,减肥计划泡汤。回复3赞
Lv4至今思项羽,不肯过江东。梅梅123Lv42017-08-17
很多年以前,有一个过分固执的霸王,不听众人的劝告,誓死不跨过横断去路的河流,将生命永远定格在了与故乡一水之遥的乌江水畔。
很多年以后,有一个同样固执的演员,不听众人的劝告,誓死捍卫自己的版权和人权,为此,几乎葬送了自己的演艺之路。
今天,他不仅活了过来,并且在戏剧舞台上以一个王者的姿态归来。
前些年,陈佩斯与央视之间的斗争,在坊间都已是街知巷闻的故事,我们当做茶余饭后的谈资,却是他经年来苦苦煎熬的切肤之痛。
他曾风光无限,站在春晚的舞台万众瞩目,就像那挥斥方遒的霸王,承载着江东父老殷切的目光,粪土当年万户侯。
谁曾想,他竟也会遭遇霸王的悲剧抉择,乌江,跨,还是不跨;江东父老,见,还是不见。
前段时间又重读《资治通鉴》,读到项羽刘邦的楚汉之争,刘邦的小人性格我大概是喜欢不来的,然而,项羽也着实喜欢不起来。
一个刚愎自用,顽固迂腐,不懂变通的将士,如何就成了文人笔下,华人心中不灭的精神寄托。
《戏台》给了我答案,这答案是陈佩斯的灵魂与千百年前项羽的灵魂在舞台上一次完美的神交,是陈佩斯用他生命书写的。
都说崖山之后无中国,我想早在西楚霸王自刎于乌江,中国便不存在了,这里灭亡的是中国人的高贵灵魂,它伴随着霸王而逝,从此小人当道,华夏之魂不复,行走的便只是躯壳而已。
中国从来不缺刘邦,我们太缺项羽。
国人总是过于聪明,世事都懂得转圜斡旋,总懂得给自己无数个台阶,然而这毫无原则的可悲阿Q精神,并不是打自娘胎就有的。
而项羽孤独的站在历史中,他并不圆滑世故,他只有一颗伟大的忏悔的心,和敢于承担后果的勇气。
胜者为王,败者为寇,我终于读懂为成功人著书立传的史书原则,刘邦胜了,他的缺点可以变成优点,项羽败了,他的优点终是变成了缺点。
乌江,项羽是不会跨的,那是他出发前的承诺;江东父老,项羽是不会见的,那是他为人的尊严。
一个大写的人,而不是符号似的、奴隶似的阿Q,曾经,我们也可以像一个人一样活在历史中,今天,陈佩斯也可以像一个人一样活在舞台上。有自己的尊严,有自己的悲喜,不被任何东西左右,宁为玉碎不为瓦全,哪怕是为此付出生命的代价。
鲁迅在《铸剑》里面塑造了一个叫眉尺间的人,他优柔寡断,性格懦弱,在面对复仇的时候,却当机立断毫不犹豫的砍下的头颅交给了黑衣人。这个故事当然是取材于荆轲刺秦王,生命与尊严作比,不值得一提。我们的祖先,是如此的骄傲的活着,不是余华的苟且的得过且过。
《戏台》是陈佩斯的自白书,也是他傲娇的宣言,当他终于放下生命的威胁,对霸权说不,他变得无限的高大,那一刻,他在看戏,我在看他,我们一起看着一个民族的灵魂,为此深受感动。
可幸,陈佩斯他没有跨过江东,但他也没有绝望的自刎于乌江,而是孤身一人奋力厮杀,突出重围,带着荣耀,衣锦还乡,他帮霸王完成了最初的承诺,却没有低下他骄傲的头颅,他王者回来了,不正是说明,一切都是有希望的吗?
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Lv4梅梅123Lv42017-08-16
几年前在纽约一刷sleep no more的时候简直太惊艳!很长一段时间里都是我对纽约最深刻的回忆之一。知道SNM要搬来上海之后赶紧定了早鸟票,找个周末飞来连看两次。三刷一共九周目,趁现在记忆还清晰对主线和上海版支线的情节做一下梳理,再分享几个一对一表演内容,希望和SNM迷们一起讨论补充细节!o(*////▽////*)q
首先是一点小贴士:
1、到场:虽然门票分好几档时间,但现场完全是谁排在前面谁先进,而且由于分流需要放人很慢。除非是买了VIP票可以直接往里走,其他人要想看完整的三小时,周末晚场至少要提前一小时排队,工作日下午场人最少,提前四十分钟足够了。
2、入场:排到尽头进了酒店后需要寄存衣服和包,由于里面温度非常高,建议着装轻便,穿方便跑步和上下楼梯的鞋。接着工作人员会一个一个放人,需要顺着完全没有灯光的走廊摸索前进,几个曲折后来到一个酒吧,按顺序领一张扑克牌,边听爵士乐演奏边等叫到自己号码。这里可以喝点东西去下洗手间,毕竟进去后再找洗手间就比较麻烦了。
3、观剧:进门后手机会被封印到一个小口袋里,建议把票根和扑克牌都放进去,免得一会儿跑一跑就丢了(如果不收藏这些的话就无所谓啦)。戴上大白面具后就变成了幽灵观众进到一个电梯里,在两个支线楼层工作人员会选一个人推下去,其余大部分人被放到主线剧情所在楼层。如果你和伙伴手拉手,那有大概率在这里会被分开。其实我觉得整场剧是一个人的体验,每个人感受都会不同,两人全程一起看的话会减少这种融入感和探索的乐趣,而且遇到1on1彩蛋的概率也会大幅降低。
4、卡司:一进门在换票处有个写着“麦金侬酒店住客”的牌子,上面是本场卡司的名字,每场的卡司表差别不会太大。一般来说周末晚场主线里A角比较多,工作日下午场支线里A角比较多,毕竟主线里激烈的戏很多,对体力消耗很大,连续演出演员也吃不消。
5、顺序:虽说每条线在三个小时里会循环三次,但实际上是两次半。第一时间入场的话主线剧情是从舞会开始的,支线剧情从伊乐园的爵士演唱开始,再之前的戏整场只会循环两次。第一次观剧的观众如果想尽快理解剧情的话建议紧跟麦克白,这大概是唯一可以在一周目之内看明白主线故事的方式(当然也是人最多最拥挤的观剧路线)。
【以下是认麦克白的tips,涉及一点剧透:】
麦克白是主线里唯一戴婚戒的男性,遇到了就bingo!舞会里麦克白会藏在后面栏杆处,如果没找到的话可以紧跟和白衣中年男性(国王)调情的穿露背晚礼服的女人(麦克白夫人),舞会散场不久后就会重遇麦克白。如果还是懵逼的话,后期看到白衬衫一身血的男人就是麦克白(注意只有头部流血但身上没有沾很多的角色是班柯)。如果一直懵逼到一周目结尾,最后全部主线角色会聚集在一楼开始最后的晚餐,坐在最左边主位的男人是麦克白,二周目好好跟着他就是了。走完就会对主线剧情有大概的了解,然后再去展开看其他演员的部分就比较容易懂。
下面按我理解的时间顺序大致理一下主线和支线剧情,也有我遇到的一些彩蛋和一对一剧情的描述。
再强调一下哈,准备第一次刷剧的豆友建议不要看下去了,真的很多情节自己发现的时候太爽快太过瘾,如果事先知道了就会少很多惊喜感,影响你独一无二的观剧体验,毕竟在这部剧里体验比情节更重要。在这里写评论是希望能和看过剧的豆友们一起拼拼图,把剧情拼凑得更完整 ( •̀ᄇ• ́)ﻭ✧
——————————以下剧情梳理涉及大量剧透,还没有观剧的不要看——————————
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——————————以下剧情梳理涉及大量剧透,还没有观剧的不要看——————————
一、主线剧情
主线剧情相对比较清晰,看过莎剧麦克白做的话也很好懂。不过按时间并联几条人物线的进程有点难度,如果有因为记忆暧昧讲错的地方请豆友告诉我!
开场麦克白和班柯在一个堆着箱子的杂物室洗去脸上的血渍,换上干净的衬衫,两人亲近地交谈握手,这是他出征归来的场景。和班柯分别后麦克白来到酒吧,遇到了三个巫师。一段共舞中巫师们诱惑着他,给了他一张写着King的扑克牌,预言麦克白会成为未来的国王。麦克白心事重重地离开了酒吧。
同一时刻,麦克白夫人在顶楼浴室中出浴,换好衣服下楼回到卧室。王子和国王有一场很intense的戏,国王归来后王子像个侍从一样恭敬地为他更衣、洗脸、擦皮鞋,然后拿出剃须泡和刀为他刮净胡须。多疑的国王一直紧盯着王子的剃须刀,在刮净脖颈后长出一口气笑着放松下来,开始享受王子的服务,两人这才有了比较亲近的互动,换上了象征王室的白色西装外套。和麦克白分别后的班柯以及麦克道夫来到这里和他们汇合,几个人说说笑笑地准备去参加舞会。
麦克白回到自己家中,和麦克白夫人有一场非常精彩的激情舞蹈。从两人亲密共舞,在床上的热烈纠缠,然后麦克白告诉了夫人在森林中听到的女巫预言,两人开始争吵,麦克白夫人在争执中不断诱惑麦克白,最后占了上风。她脱下睡裙,换上晚会的礼服(这一段纽约版是直接当着观众换衣服的,上海版里麦克白夫人钻进一个小屋子,透过玻璃留给观众一个裸露的背影)麦克白帮她穿上高跟鞋并亲吻她优美的腿和脚,代表了对她的服从。然后夫人离开了房间,麦克白又经过了一段内心的纠葛也出发去了舞会。
麦克白夫人离开房间后到了二楼昏暗的小酒吧,和女仆密谋在国王的酒里下药。女仆几次试图阻止她但麦克白夫人非常坚决,两人争执后女仆妥协了,麦克白夫人下楼去参加舞会。
舞会这场戏是整个剧情中唯二的所有主线人物都聚集在一起的群戏,不论跟着哪个主线角色都会被引到一层的舞厅,这里也是最早一批进场的观众观剧的起点。在这里八个角色在音乐和灯光中两两起舞,sexy witch和麦克道夫跳得暧昧,boy witch和王子也是火花四射,国王和麦克白夫人在调情,而麦克白隐藏在暗处的栏杆后面,嫉妒地盯着国王和夫人。国王送给麦克白夫人一条项链并为她戴上,两人拉着手提前退场。
在二楼的酒吧中,国王和麦克白夫人亲密地低声私语,麦克白夫人一边调情一边诱惑国王喝下一杯酒,国王随即昏睡过去,麦克白夫人和女佣把国王扶到床上。
回到家后,麦克白夫人遇到了愤怒的麦克白,两人又是一段激烈的舞蹈过后,麦克白离开了房间,留下麦克白夫人焦虑地独舞。麦克白下楼来到二层,看到倒在床上昏睡的国王,用枕头闷死了他。等到国王不再挣扎四肢僵硬地垂下的时候,麦克白惊慌了起来,跑回了自己家中。这段双人舞中麦克白显得脆弱不安,麦克白夫人像拥抱一个孩子一样安慰着他,帮他洗净身体(这段在纽约版里也是直接的裸身进浴缸,在上海版中麦克白穿了一件薄薄的肉色短裤,不过湿着贴着身体也是非常的…(¯﹃¯)
与此同时,王子、班柯、麦克道夫从舞会中出来,惊慌地看到国王死在了床上,三人悲痛地把国王抬了起来走进墓地,在悲伤的亲吻告别后,三人用白布裹住了国王为他下葬。之后三人来到四层台球房坐下来抽牌喝酒,紧张的动作和眼神中暗示着互相的猜忌。在分出胜负时他们把扑克牌用钉子钉在象征墙壁的纸箱上,然后班柯留在台球房,王子和麦克道夫离开了。
在墓地葬礼的同时,麦克白洗净身体从家里离开,恍然中来到四层的酒吧伊乐园。在这里三个巫师早已等候着他,有一段非常精彩的献祭舞蹈。从黑暗中sexy witch撕裂般地一声尖叫开始,突然加重的紧密鼓点和跟着节奏闪烁的灯光,让观众们被动接受着一幅幅过于饱和的黑白影像。boy witch带着牛头跳到桌上,sexy witch从盆中抱出一个死婴,巫师们激烈地舞着,像地狱一般的祭祀图,象征着麦克白成为了国王。
麦克白离开家后,麦克白夫人独自在家中舞蹈,神经质一般地清洗着手上并不存在的血迹,暗示她精神的崩溃。
麦克白在巫师祭祀过后来到了台球房,这里他和班柯有一场精彩的打斗戏,两人在狭窄的台上互相摔打,激烈又精准的动作展现着力与美的融合。最后麦克白把班柯推倒在吧台里,用砖头猛烈地砸他的头,班柯终于倒下不动了,麦克白浑身是血地站了起来。
与此同时,离开台球房的王子与麦克道夫也有一场质询戏。要看这场戏必须紧跟两人,在他们进入一个狭小的只有一盏灯的昏暗屋子后,最多再进七八个观众工作人员就会把门关住不让进了。这场戏中虽然不像麦克白和班柯那样有激烈的摔打,但是用一盏灯在狭小的屋子中塑造紧张的气氛,两人用灯直照对方表现猜疑,将灯甩起后在躲避它的摆动中缠斗,近距离看得真是非常过瘾!
主角四个男人的两场争斗戏之后就是最后的晚餐了。这时死去的班柯会出现在支线场景中拉住一个观众1on1,抱住他的头轻声说麦克白才是凶手。其他的主线主角人物会下到一楼来到长桌上坐下,麦克白和夫人最后才到,落座在长桌两端的主位。这一段是全剧的高潮,每个观众都至少看过一两遍,我就不再赘述了。这里急促的音乐和闪烁的灯光还有所有人展现演技的慢动作,真是眉眼中皆有戏。当众人喝下麦克白的毒酒象征故事中被麦克白背叛后,染血的班柯才入场坐下,全剧在这个极其震撼的场景中进入尾声。这一幕在3小时中会重复三次,最后一次麦克白会被王子和麦克道夫吊死,悬挂到所有观众离场为止。这时每个演员会挑选一名观众拉起手引到角落里1on1,大家可以凑得离喜欢的演员近一些碰碰运气。我被麦克道夫拉着跑上四楼,摘下我的面具摸着我的脸颊,OMG我的少女心!!最后麦克道夫拉着我回到一楼大堂,我拉起裙子行了个屈膝礼和他道别了,听说有人1on1碰到壁咚哎!羡慕!!
从最后的晚餐接着往下说,如果是一周目二周目,之后还会有后续剧情的。麦克白跟着怀孕的麦克道夫夫人来到了二楼,有一场带些情色意味的暴力戏,最后麦克白抓着麦克道夫夫人的肚子往墙上撞,麦克道夫夫人流产而死。麦克白来到了二楼,突然像什么也没发生一样地擦洗起了身子,和整个故事的开头衔接上。
与此同时,麦克白夫人被带上了五层的精神病院(btw精神病院是支线剧情的发生地),她在麦克白杀死国王后一直非常神经质,护士给她打了镇静剂后安抚她躺在床上然后离开了,麦克白夫人起来擦洗身上的血迹,最后穿着睡裙将自己沉到浴缸里自杀了。从浴缸再出来的时候麦克白夫人已经神情正常地开始换衣服,和故事开头她在梳洗中等待麦克白归来衔接上。
全剧的终点并非故事的终点,情节自此首尾相接形成完整的圆环,舞会将会再一次召开,亲密的朋友将再一次变成仇敌,时钟的指针再一次转动。回复2赞
Lv5#子彦观剧团##子彦观影团# 《开放夫妻》绕着地球吃Lv52017-05-26
一开场就是婚礼,断断续续的婚礼进行曲,是否预示着这段婚姻的走向。司仪反复问新郎愿不愿意娶新娘,问到第三遍的时候,新郎迟疑了,现场观众都会意的大笑。紧接着是意料之中的杂乱的婚姻生活,男人在外面彩旗飘飘,老婆在家里寻死觅活的戏码不时上演。于是男人提出了“开放夫妻”的定义,简单的说就是夫妻俩各找各的情人,互不干涉对方的感情生活(xing生活)同时还和平共处维持婚姻关系,男人显得很得意,女人无奈同意。一切似乎按照男人希望的方向发展了,而接下来发生的事情让男人万般后悔自己提出“开放夫妻”这个荒诞的想法。妻子找了工作,有了新欢,不再把自己困在家庭的囹圄中,重新开始新生活,找回了渐渐消失的自我,变成了经济独立,外表光鲜到“脚底板都闪闪发光”魅力女性。男人不乐意了,不安,愤怒,嫉妒,后悔,歇斯底里,甚至闹自杀来阻止妻子和情人的约会。
从开始男人在婚姻关系中一直处在强势的地位,看不上妻子的不懂事和胡搅蛮缠,反复说妻子女权主义,觉得自己和其他女人的不正当关系不会影响到夫妻双方的关系。男人举了个🌰,就像进了高级餐厅,把菜单上的菜都点一遍,心满意足准备离开餐厅时看到隔壁桌上了一盘菜单上没有的菜,虽然已经吃不下但还是想夹一筷子。直到发现妻子彻底脱离掌控,发现妻子因为别的男人变的有魅力了。直到妻子说情人是杜撰出来骗他的,他才心满意足变回那个占据强势地位的丈夫。
这个三观不正的男人,在现实中好像也并不少见,封建社会遗留的男尊女卑思想?男人劣根性?女人一旦要求平等就说是女权主义。剧中男人是真的回心转意吗?还是不甘心?反正我是不相信浪子回头这个事情的。
看这部剧之前听到过n个人安利过王子川,这部剧一看,果然名不虚传。本来只有两人的演出,简单不变的舞台场景,除了大段的台词,丰富的肢体动作让整个90分钟的表演完全没有单调或者无聊感觉,全程无尿点。尤其是子川老师的啪啪啪太极拳真是令人难忘,脑海中不断滚过颠鸾倒凤四个大字!
作为最后一场的观众互动环节,观众也确实给力!回复4赞
Lv5——这是一部每个男人应该带着自己的男孩去看的演出。lalalalaLv52017-06-06
上周末看了中文版《狮子王》,本想借着父亲节之机写写观后感,工作太忙给了自己借口一拖再拖。我知道再不写出来,《狮子王》的剧评就会和去年底那十几个百老汇剧评一样下场。想起演出中场休息时,首度登场演出木法沙的师弟发信息给我:你快说说,有啥想法赶紧说,这会儿你的意见还是热的,过会儿就凉了。
因为格外关注“自己人”的表演的缘故,这次看音乐剧《狮子王》格外地关注了一下木法沙。当老狮子王在星空下教导着小辛巴“我只在该勇敢的时候才勇敢”时,我想这真是一部每个男人应该带着自己的男孩来看的演出。生命与死亡,正义与邪恶,能力与责任,在木法沙与辛巴的关系中,这些看似宏大无边实则攸关一切的命题都被动人地表达了出来,多半会在孩子心里埋下思索与理解世界的种子。
很多人说《狮子王》的故事是动画片版《哈姆雷特》,因为它们都是“王子的复仇”。前者虽在大的架构上有所借鉴,内核却是完全不同。哈姆雷特是一个人内心理智与情感的战斗,狮子王则是两代人的传承与守护。作为一部“儿童剧”,《狮子王》的叙事更加简约,但简约之中蕴含的角色设定之丰富还是让人不得不感慨经典的魅力。
至少在看动画片时,我未曾注意狮王木法沙被塑造得如此立体完整。当他把辛巴带上荣耀石,讲起大地的规则以及将要担负的责任,他是作为一个国王在说话;当他在洞穴里与刀疤对峙,他是个愤怒的哥哥;当他与沙祖开起玩笑要辞退自己的”鸟管家“,他自己又成为了那个被沙祖看着长大的小男孩。
当他在星空下与辛巴谈话,他是作为教导者的父亲。
当他在峡谷中为辛巴而死,他是作为救赎者的父亲。
这让我想起了另一只狮子王,在《纳尼亚传奇》中,他叫阿斯兰。
木法沙没能见证辛巴的成长,如同好莱坞与百老汇的诸多故事,父亲这一形象总是缺席的。也如同好莱坞与百老汇的诸多故事,少年们带着高贵的血统与灵魂的遗产,在迷惘与磨难之后找到了回家的路,从灵到肉完美复刻了父亲的形象。如果你看得更仔细,会发现娜娜同样有份于这样的遗产,她对辛巴说:至少,我们中有一个人能像他。
He lives in you. Remember who you are.
你是王者之子,亦是王者之师。回复4赞























