Lv4#票牛体验客#爆爆向前冲Lv42018-12-08
一对已然分手的男女主,在收拾房间时最后的对话,从很真实的情景铺展开来,两者都被困于各自生活中的困境中,女主妈妈离家出走的电话为导线,把男女主生活化的场景的昔日种种,回忆仿佛被打开,也把那谁都没有退让的深藏内心的秘密,不满而敞开,慢慢的倾听…
没有曲折离奇的情节,只是一个爱情故事,可是,也仿佛看到了它的似曾相识,带着丝丝的无奈,绝望…在一次次酒杯被温热的同时,也仿佛看到了他们的互相逃避,无法面对现状的苦涩和孤独,两颗心,都降温了。是啊,天冷了,真的好冷啊…
在圣诞歌声停止前,能不能在拥抱我一下???两个孤独的心做了最后的离别,紧紧的拥抱,仿佛在在向彼此告别过去…
一个开放式的结尾,留给观众一些瞎想,真心希望看到此评论的你们,愿得一人心,白首不相离…1回复1赞
Lv6始终没能坚持把白鹿原这本书看完,开篇几十页都是描写白嘉轩娶了几次老婆,媳妇个个离奇死亡,于是往后的都只是随手翻翻……对于陕西人艺的《白鹿原》来沪演出,原本期望值不高,因为人有时会固执地认为北京人艺的才是更为优秀的!然而出自陈忠实这陕西作家之手的作品,果然还是要带有秦腔秦韵的本土方言来演绎才更原汁原味,而且把如此长篇巨作浓缩在3个多小时内,如同一部中国近代史的历史画卷仿佛呈现于眼前,是让我惊艳叫绝的[强]爱看剧的伪文青Lv62016-07-31
白嘉轩与鹿子霖两位的扮演者尤为突出。白嘉轩是一个从历史文化背景中走出来的族长形象,他有固执迂腐的一面,也有维系了封建社会几千年历史的民族精神,然而在新旧交替的时代,他所代表的阶级必然要走向失败,他的人生随着这一阶级的逐渐消亡而充满悲剧性质;白鹿原人的精神领袖朱先生,是作品中儒家文化理论层面的理想人物,当他以为能为抗战尽一份绵薄之力的时候,发现现实与他退而求其次的愿望都落空时,他的精神世界也彻底崩塌了,表现了儒家文化没落的悲剧;田小娥也是此作品中一典型的悲剧人物,被人称为淫娃荡妇的她,实际是家族争斗的牺牲品。田小娥附身鹿三那段也处理的很好,看似厉鬼诅咒,却道尽了一个弱女子在孤苦无依下生存的凄凉与悲哀!冷先生的一句“这个社会真话即为疯话”让人背脊起凉意~
这部作品不仅仅是白鹿两大家族之间的明争暗斗,它不仅展示了白鹿村宗法制度森严的家族历史,而且它通过剧中人物命运的变迁从而展示了中国社会历史的变迁过程,白鹿原实则是中国社会历史的一个缩影。
看似错综复杂的故事叙述,却采用环环相套的方法,脉络清晰的特点,舞美灯光音效演员都整合得非常到位,必须为白鹿原叫好4回复9赞
Lv5
Lv6
Lv4一开始是被这种强烈的视觉冲击所吸引 真正去看的时候更多的体会到的是这部剧带来的代入感:患有阿斯伯格综合征的Christopher在车站时的混乱迷茫 周围突如其来的noise 易受到惊吓......虽然记忆力异于常人 痴迷于数理 但是对于这种在社交上的无助感 最后还是需要周围人的关怀以及自己努力克服的勇气。所以很欣赏那位曾经扮演过主角的自闭症演员:我很享受在台上的时光,但是中场休息和午饭时间会让我很恐慌,因为我不知道要做什么,没有剧本;在生活中我也是一位“演员”,给自己去写“剧本”,这样我就不会害怕变化,因为剧本已经写好。苏洛子Lv42018-05-21
You can do anything, Christopher.
Good luck for you.
Hope see you again.2回复9赞- Lv4
Lv4
Lv3
Lv5秦腔现代剧#狗儿爷涅槃#很有点荡气回肠的意思嘛 看见是秦腔二字就下手了 最近对方言类真爱了 简介都不看 最初期待最好原汁原味的民俗戏曲故事 进了剧场看见大海报又以为要主旋律了………结果是天朝当代农民史👏本子写的很用心很真实 实实在在的两个小时 说是三代其实戏全部在解放后的狗儿爷那段 中国最苦是农民再次得到了佐证 一个正当年的农民想发家致富 可是时代对他说你不可以!金花的描写也是棒棒哒 真实的悲剧女性无可救药的同情她。那位鬼影鬼步加分不少 用一个一般意义上的所谓反面人物冷冷的看着缠着狗儿爷 另一种审视的视角。主演是真卖力气唱阿!好听!这次宁夏演艺集团秦腔剧院还是自带乐团的 现场效果灰常好。要说有什么不满足反而也是在语言上 不用看字幕全部都听的懂 方言感对我来说不够浓烈 也许是我太重口味了😂joan_smileLv52016-12-071回复2赞
Lv6《自梳女》的剧场里居然坐着大量的中老年婆姨,细想一下估计都是拿着单位三八节福利不掏钱进来的,整个观剧过程里也就好个叽叽喳喳分析剧情走向,没半场的时光结局就被她们都猜出来了[发呆]……当然这也正好说明了戏本身的平淡无奇了无新意[偷笑]。跟《上海小姐》一样毛病,主创们年轻而缺乏生活和情感体验,又要非要赶时髦拿女性或女性主义说事,只能给人物都生硬打上标签,故事牵强转折离奇,通篇故作姿态勉强抒情空喊口号,完全无法用真实情感打动人。至于貌似要说到的什么自由啊、追求啊、精神啊,编导自己都没想清楚到底是个什么,言之无物,就更不说演了…话说,你们讲讲真真切切的当代上海女性不比YY胡扯些什么三十年代、民国、顺德啥的要自在的多么?[傲慢]ShimmerLv62016-11-30回复1赞
Lv4#哈三话四评话剧--五脊六兽#happy-sirLv42019-07-16
有人说看不懂这个剧主题是什么?生死?爱情?依我看这剧的主题就是:活人都在作死!
老诚作为一个来自南方的“北漂”,不幸即将死于北方,拿不到南京城隍庙签发的“路引”,连死都死不安宁,于是和儿子小诚踏上一段寻求这件“善终必需品”之旅。一路上,他们遇上很多人,说了很多话,絮絮叨叨地探寻着“如何去死”、“死又是什么”。可贵的是,对于这个沉重的话题,字里行间并没有沾染上过多的悲伤,老诚知足,小诚想要满足爹爹的心愿。
可当老诚终于拿到了“路引”可以善终的时候,他又不知道该不该踏出这一步,当心心念念的死亡真实的摆在眼前,到底该做什么样的选择?奈何桥头的孟婆汤,喝下一口,就能忘记一切进入轮回,说得好像谁都去过似的。但去过的人,谁记得呢?
戏剧的行头打扮,一轮明月下的场景。光影效果运用不错,一张桌子即是棺材又是小船。国际戏剧邀请展的一轮小剧,50的票价没有太多奢求,知足!happy-sir 2019.7.141回复6赞
Lv4#哈三话四评—我爱桃花#happy-sirLv42020-01-31
这是一出关于爱情、婚姻的戏中戏。宝刀啊宝刀,秋水一样的宝刀,杀出个幸福来。
戏中,冯燕与牙将张婴之妻通奸,冯燕欲逃时发现自己的巾帻被压于张婴身下,示意张妻将那巾帻拿来,张妻却会错意,以为冯燕要的是张婴腰间的刀。戏外,英子、冯燕、张婴,围绕着“杀”还是“不杀”,该杀的究竟是“谁”开展了讨论和撕扯。
于冯燕(师哥),有话讲不出口,有刀抽得出来。这妇人真毒,偷情杀亲夫,于这时代那该杀的就是你,结发的夫妻一点情分不讲。那刀抽出来,它就注定得见血,没杀过人也插不回去了。
于张妻(英子):我是桃花,你若爱我,就该为我做一切。宝刀啊宝刀,秋水一样的宝刀,杀出个幸福来。你说你要的是巾帻,不是刀。你从没爱过桃花,插回去的刀比拿在手里的刀更伤人。
围绕情感中的纠缠,什么是爱情,什么是婚姻。一千个人有一千个哈姆雷特。爱情是付出和成全,是给予对方更多的阳光和雨露。婚姻除了爱,还多了一份责任与担当。
舞台场景方面,白纱蔓蔓,一株桃树、桃花叶纷纷,一张木床几张桌椅,一个水缸足已。杨蓉小姐姐演的张妻(英子)戏中戏外感情撕扯难以自拔的的女性。张犇演的演的冯燕更趋于理性的男性师哥角色,王佳宝演的张婴以搞笑为主。
桃之夭夭、灼灼其华。(年前看的最后一部剧,拖到现在才发评论,愿疫情早点过去!)
Happy-sir19回复9赞
Lv411/13保利剧院上演了陈佩斯、杨立新老师的推“陈”出“新”之作—《戏台》。军阀混战,五庆班戏台接到“政治任务”:打完胜仗的大帅要包场看名角金啸天的演出,庆祝胜利。而名角此时已倒在大烟和军阀六姨太的温柔乡中,阴差阳错,包子铺外卖老哥“大嗓儿”被叫来顶包演霸王……有钱的包了场,转眼给有权的灭了;有势的吆五喝六,转眼倒在有枪的子弹下;有本事的又被外行老乡取而代之……一个误会连着一个误会,台上大戏尚未开演,后台早已乱纷纷你方唱罢我登场,一出出“好戏”连台开演,包袱一个接一个抖开,落得一地狼狈鸡毛。更闹心的是,大帅不满《别姬》的结局,要求修改重演,戏改完了,“李鬼”大嗓儿在白面儿的作用下昏昏睡去,而此时,清醒过来不知道已改了戏的金啸天匆匆勾脸,急急上场。突然枪炮声隆隆,大帅军队在另一股军阀的进攻下灰飞烟灭。此时舞台从后台转向前台,唱的还是那段老戏:“枪挑了汉营中数名上将,虽英勇怎提防十面埋藏?传将令休出兵各归营帐,此一番连累你多受惊慌!”字正腔圆,一字未改。任凭风云变幻,历史更替,物换星移,沧海桑田。戏台上的经典故事却一直渊源流长!两个多小时的剧观完,爆满的剧场中观众蜂涌而出,耳边听到窃窃谈论:“真是一出好戏呀”!夜色渐浓,只见三五成群的人们在剧场外散开,渐渐消失在夜色中,奔向各自的生活去了……用户182****3483-Mxy1kLv42019-11-17回复7赞
认证在看这出话剧时,做的事前功课极少,这也让我挺后悔的;还好已经读完原著,在知道谁是凶手的前提下再看剧情发展,就会觉得这一切设计的是如此巧妙。陈奕迅资讯站认证2023-05-12
饰演法官的演员在结束后的致辞:
就像那个水手说的:我们来迟了!
原著里的凶手,心思缜密,情感淡漠,相比起来,话剧里的,“活泼”多了
是的,这出早就在上海上演,并且一演就是12年,超过500场的中文版悬疑片,的确来迟了。
累计演出超500场
好的地方稍后说,先说一个让我有些遗憾的地方:
由于是话剧,舞台透明度极高,不能做到像电影或小说里,在对案情进行只言片语的描述时,凶手可以在读者或观众“看不到”的地方进行行凶。而做到舞台剧上面,所发生的一切,都是在观众眼皮子底下,所以在剧中,他不能把所有动作做得太明显(亦或是我买的票不够贵,没到最前排,所以没看清凶手的小动作?)这就导致在最后他呈述自己的行凶经历时,我就显得有些跳戏:明明记得那个场景,看你没做这个呀?
不过凶手该在何时何地出现,又如何在所有人都在场的情况下,进行一次又一次狡猾又巧妙地设置陷阱,并让一切事物按照他所期望的发展方向进行的,这些,都高度还原了。
而且是为了照顾观众吧,对原著的一个细节进行了改动:女教师并不是自己想淹死她家教的那个孩子,而是听任她前男友的教唆。(由于上尉的故事不太记得原著里怎么写,所以到底改了没?改了多少,这里不予置评。)这就引起了观众的恻隐之心:这人不像其他人,是做了恶行并不知悔改的人,就为结局提供了另一种可能。(是美满结局啦,哈哈,我的内心是不是很黑暗,总想看到原著那个原版结局。)
辛苦你们啦~
最后演出结束,全部演员登场时,分别是以如何死亡的样子出来,着实是滑稽。可能表演方式设置时,有意和原著里阴暗压抑的氛围区分开,处处都有意料不到的笑点,加上突如其来的音效和死亡场景,使得整出话剧显得有对死亡的嘲讽和玩笑,也有对悔改之人的赞美和宽恕,吓人又可爱,张弛有度。(当然这种表达方式被王子川的《非常悬疑》给狠狠吐槽了一番,请看同名话剧的剧评。)
希望上海的优秀话剧,在多点儿来广州巡演,可以让我等戏迷,大饱眼福~回复赞
Lv5#每一件美妙的小事#0714repournotivyLv52019-07-14
这是一个关于抑郁症的故事,主人公在经历了母亲患病到自己患病再走出来的几年里,养成了记录生活中每一件美妙的小事的习惯,也因而逐渐自救了。抑郁症看似很私人化的事情,事实却正在吞噬社会,快节奏的生活让坏心情接踵而至,这部剧用一种轻松搞笑的单人喜剧,呈现给观众的,绝不是90分钟笑呵呵的周末时光,更应该的是启迪在压力下寻找幸福和快乐的因素,换言之,正能量潜移默化的作用会被无限扩大。
全剧不难让人联想到之前看过的《演员实验教室》,也是由演员本人述说并演绎一些片段,只是该剧是有剧本的创作。让观众觉得有意思的是,上半场互动性很强,不断通过带入观众的参与来调动正常的气氛,却不会显得尴尬和突兀。惊喜的是下午场包贝尔的金老师捧场,带来了尖叫。小剧场里,演员的声音至关重要,几位业余参与关注和演员相比,高下立见。
杨皓宇的表现还是很不错(除了几次嘴瓢),讲故事的节奏和情感控制的很有感觉,该搞笑的地方毫不掩饰,该温情的地方也恰到好处,该爆发的地方也是歇斯底里了。后半程最让大家喜欢的绝对就是那一幕黑暗中手执日光灯管自己与自己较劲与自己对话与自己妥协的片段,光影交错变换,观众也仿佛置身于他混沌灰暗的抑郁世界里。不过剧本在这一段男主突然发病抑郁的起承有一些确实铺垫逻辑,观众有点莫名。其实他的《流浪地球》我是没有看过,他对我而言完全陌生,在喜剧话剧的表演上,他有自己的风格,控场、临机应变能力、幽默的与生俱来方式、都不能看出“道行之深”。
越来越爱小剧场了,不足300观众的空间内,演员零距离般,连舞台都不是高高在上,甚至能捕捉到细微的情感表情变化。尽管后座有着排风扇呜呜的声音干扰,也有没能参与演出的遗憾,却也是这样一个午后安福路上难能可贵的回忆了。
从今天开始我也要记录每一件美妙的小事,再配一个黄桃罐头吧!5回复10赞




















