Lv4++Lv42017-12-05
故事取材于莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》,只不过在剧中主人公的名字变成了托尼和玛丽亚,他们分别来自纽约西区贫民窟两个势不两立的帮派,虽然深深相爱,却最终托尼死在了玛利亚的怀里。警察和两个帮派的成员也接着赶到,在玛利亚的要求下,两个帮派一起抬走了托尼的尸体。罗宾斯设计的舞蹈充分融合了芭蕾舞、拉丁舞、爵士舞和现代舞的元素,遒劲有力,活力四射,完全调动了舞蹈的戏剧性功能。这次迄今为止看到过的群舞最好看的音乐剧。剧目的一开场就给我们展现了用钢铁搭建而成的纽约西区贫民窟的场景,演员们的服装也是参照20世纪50年代的穿着制作而成。两大帮派不论在穿着上还是舞蹈上都有着鲜明的地域特征,台词的口音也是有美式英语和拉丁口音英语之分,本土黑帮的现代舞和波多黎各帮派的拉丁舞在舞台上营造出一个对立面。而舞台背景那个类似于iPhoneX 的背景色也给人明亮的感觉。看完整部剧给我的感觉是舞蹈比音乐好太多了,或许是女主那个略带歌剧唱腔的歌曲亦或许是在歌曲中咬字的拉丁腔。不过从去年就开始期待的这部音乐剧确实值得走进剧院做一个近距离的接触。回复8赞
Lv4周日,与好友奔赴上海,赴一场半年前定下的约会。对这部剧的初印象是因为在看《我可能不会爱你》其中的小剧场话剧所感动,被一份瘦皮猴和爱哭芬的友情兼爱情所感动。当时就对此留下来的深刻的印象。在看到上海有这部话剧上演时即与好友定下了门票,一直期待且等待这次的观影体验。Bonnie_lLv42019-07-22
此剧讲的是一份长达四十年的书信往来的纪录,剧中的少年少女从懵懂无知互相嫌弃,到逐渐长大老去,身边的人来来往往,只有对方一直在书信中陪伴着自己的一份爱情兼友情的故事。我不愿下定义他们具体为爱情亦或是友情,甚至到最后我认为他们是亲情,是灵魂伙伴,是在漫长而难熬的人生中互相陪伴走下去的存在。剧结束那一箱书信,那只只被削过一次的铅笔,见证的是漫长的人生中,互相在对方心中留下的印迹。
说到剧中的两个演员,我认为他们真正的演出了这部戏男女主角的角色,演出了人生中不同的状态,仅靠几身衣服,大部分的独白就演到人心里。如果有机会还想再看一遍1回复4赞- Lv5人生的意义这个问题从本质上说没有答案,要有的话也是需要你自己内心的信仰。毛毛-7e11dLv52017-09-24
因为,人生中的事有意义是因为除其之外还有一个更大的整体存在。而当把他整个生命假设成为一个整体,其另外一面无意义性便暴露出来,它弥漫于生命,追问意义不过是一厢情愿的,其实我们也不过一滴雨一阵风,属于天地,等于山河,或亦说我们就是这无穷无尽而无理由的存在的本身吧?!
月亮就在头顶,可是我们只看到满地的六便士。很多个瞬间,我们会不会在心底呐喊:这就是一直在追寻的生活吗?最初的渴望,怠之后不愿改变的麻木禁锢了想飞的翅膀,为了灵魂的安宁,每天要做不喜欢的事。
如果说人的每一种身份都是一种绑架,男主查理斯为了心里的月亮,抛妻弃子,甩开功名利禄,过着穷困潦倒瘪三一样的生活,为了画画可以忍辱负重……确实,他的世界没法看懂。
他是天才不疯不成魔,历史长河需要天才更多只是芸芸众生,月亮与六便士,梦想和现实,一半坚守一半妥协,有人说满地都是六便士,而他,却抬头看见了月亮。回复11赞
Lv4《掌柜的在吗?2.0》是我迄今看过最棒的原创话剧👍🏼或许得益于微型舞台的优势,使观众能有正视、俯视以及横截面的多重视角…亦或许得益于它呈现手法的小巧思,古风、摇滚、光影、皮影元素以及演员们成熟的演技…当然剧情的构思是整部作品最撩人的灵魂:空愉傻乐Lv42019-04-17
最初的三位方术一位孤勇、一位多谋、一位善良,意气风发一心建立自己心中的理想国…千年以后窥遍世间百态因果轮回,孤勇参杂了趋利,多谋参杂了执拗,善良参杂了自陷…观者心明三位的老而不死之身带给他们的绝不再是一种优势…
其实三位个性不同的方术不就代表着一个人的多面性嘛,或许我们生而就不是那么得干净,或许我们常常将自己的变化归咎于“身不由己”,或许我们摸爬滚打后自认为参透了那条“捷径”…可究竟谁才是坐在这场边客观的客官呢?
人们常说当拥有了一切、明了了一切便得自由…看完这场话剧后我觉着,自由或许依附于直面与纯粹吧?回复4赞
Lv4《指环王魔戒再现》电影电视音乐会,形式是乐团现场配乐+全片电影剥离配乐,提起《指环王》我们想到的是庞大的世界观设定,票房的巨大成功和视觉效果。事实上,我们总是会不自觉的因为《指环王》票房上的成功,而忽略了它本身具有的艺术性。首先作为小说改编电影的作品,在影视化的过程中拥有着一流的视听语言,而且剧本打磨的也非常好,即使是现在看也会看到勇气、信念、坚持和爱,最重要的是,长大后的我,现在在剧场里坐着听这场音乐剧,全片找不到任何一个坏人,有的只有人性的弱点和战胜人性的弱点。虽然对于商业片和艺术片的分野,各界亦有诸多分歧,但我想,能够传递出最朴素的能量,使人能够在黑暗中重新体会到爱和幸福的作品就是艺术的不是吗?《指环王魔戒再现》正在上演,在这一年的末尾,充满节日气氛的当下,为何不在北展剧场 里听一场现场音乐演奏,感受节日氛围呢……狂奔的山木Lv42018-12-216回复9赞
Lv5其实剧一开场有点不适应,一个日本的故事却由俄罗斯戏班演出,尤其是开幕那段祭祀般的神秘仪式配合全程咒语般的俄语对白,幽暗的环境下,如果不是事先知道,路人一定会以为木偶剧团在仙乐斯聚众密谋邪教组织。(难怪俄国被誉为战斗民族,语言的影响难脱其责,每天对话都如同施咒,潜移默化下内心能不坚强吗。)腹愁者脸萌Lv52016-11-06
言归正传,虽然有语言障碍但戏本身还是不错的,木偶的姿态演出了灵性,声光的运用也锦上添花,此外细节和创意兼备毫不含糊。比如武士身怀长短刀的细节,一把御敌战斗一把自裁介错;权贵身边两个侍从的逗比舞蹈也很有笑点;水墨风格的战斗描绘让人眼前一亮;别具心裁的用抽动的布表现出武士夺宝的寻觅之旅,用抖动的布表现水面的涟漪;草屋上的符号如同古日语たけ(竹)的书写…总之细节满满,创意十足。
三场夺宝的剧情也迥异鲜明,有斗智也有斗勇的,有轻取的也有苦战的。感觉儿童剧加入适当的战斗还是很有必要的,这无关暴力,亦非残忍,而是想让孩子明白成功的道路并非一帆风顺,传授其百折不挠的精神和勇气。回复4赞
Lv4其实剧一开场有点不适应,一个日本的故事却由俄罗斯戏班演出,尤其是开幕那段祭祀般的神秘仪式配合全程咒语般的俄语对白,幽暗的环境下,如果不是事先知道,路人一定会以为木偶剧团在仙乐斯聚众密谋邪教组织。(难怪俄国被誉为战斗民族,语言的影响难脱其责,每天对话都如同施咒,潜移默化下内心能不坚强吗。)用户159****4913Lv42016-11-06
言归正传,虽然有语言障碍但戏本身还是不错的,木偶的姿态演出了灵性,声光的运用也锦上添花,此外细节和创意兼备毫不含糊。比如武士身怀长短刀的细节,一把御敌战斗一把自裁介错;权贵身边两个侍从的逗比舞蹈也很有笑点;水墨风格的战斗描绘让人眼前一亮;别具心裁的用抽动的布表现出武士夺宝的寻觅之旅,用抖动的布表现水面的涟漪;草屋上的符号如同古日语たけ(竹)的书写…总之细节满满,创意十足。
三场夺宝的剧情也迥异鲜明,有斗智也有斗勇的,有轻取的也有苦战的。感觉儿童剧加入适当的战斗还是很有必要的,这无关暴力,亦非残忍,而是想让孩子明白成功的道路并非一帆风顺,传授其百折不挠的精神和勇气。回复2赞
Lv4是国内少有的双女主的话剧,是完全来自女性创作者的话剧,是完完全全关于女性的故事。它小巧而精细,暖黄的一间地下暗室,物理公式与实验,红酒、旗袍与双人舞。它并非波澜的史诗,时局的动荡隐匿其后,而最美好的情愫在这里萌芽,最真挚的情感在这里流淌,并绵延出伴随一生的羁绊。老李头Lv42023-05-16
静薇与健雄,一个外放,一个内敛。静薇看似随性活泼,但在重要的事上却有自己的坚持。虽然着急相亲,但“顾八条”一个字也不能改。健雄看似直楞冷漠,但直肠子之人最是知恩。因此,虽然一定会因性格和习惯上的不同产生冲突,但对于女性独立自主和科学真理的共同追求,却足以让她们抹平矛盾。
“世人的眼光或许分男女,但微小的原子与核子却不会。”
静薇之于健雄,亦师亦友。健雄会遭遇困境。“派一个女人出去学物理,不是浪费钱吗?”这是无法通过物理学知识解答的苦闷与不甘。但静薇能告诉她,“时间相对论”,十年于一人或许很长,但十年于女性独立和科学进步之事业,只是一瞬。她能在她身上获取对待社会不公的经验和勇气,也能看到那些漆黑的暗巷,她踽踽独行走过,那也将是她未来会走过的路。健雄之于静薇,是12年的光阴轮转。她看着这个女孩子经历着与她当年一般相似的委屈,而愿意像自己的外婆告诉自己那样告诉健雄,关于“时间尺度”的谜底。从中央物理研究所到密歇根,她当然知道健雄会面对什么,“你此去千里,虽抱有求学之志,也定有意料之外的艰难。”但她还是想推着她前进,因为她也许会走得比自己更远,从而女性在社会、在物理学领域的地位和成就,也会更进一步的。“我们的努力,终究是能被看见的。”
“世界因此始终有春山可望”
很早之前就看过那张剧照,暖黄的灯光下,两个穿着旗袍的女孩子相拥而舞。我一直以为,那会是她们冰释前嫌,成为真正的伙伴与知己之后,跳的第一支舞。可是没有。剧里的那支舞戛然而止。当她们伴着返场的音乐摇曳的时候,我终于意识到,静薇和健雄,终其一生都没有再见。
我时常在想,人与人的缘分总是那么深又那么浅,短短的一次命运的擦肩,就足够得到值得珍藏一生的情谊了。人生长恨水长东,在那般无可奈何的遗憾与错过之后,在相隔千山万水的十数年间,这份情谊好像还是如同金子一般璀璨,就像当年她们望着烟火,而我望着她们所看到的一样。
很喜欢很喜欢这个小故事,谢谢九人,谢谢小路和小巧,谢谢顾静微和吴健雄女士。回复赞
Lv3涉及剧透猫咪改吃素Lv32023-05-13
第三幕是全剧最精彩的部分,十个人只剩下了五个,此时岛上狂风大作,电闪雷鸣,别墅由于种种原因电路中断,舞美和音效很好的展现出当时恐怖,压抑的气氛,此时的五个人相互猜忌,为了保证安全,几个人点起蜡烛围坐在客厅,法官冷静的指挥任何人不得离开大家的视野。
阿加莎笔下的著名侦探-波洛先生尤其热衷从心理学方面来分析犯罪,尽管只读了几部阿加莎的作品,但是此时“犯罪动机”这四个字倏然出现在脑海中,在剧中上校也玩起了怀疑的游戏,每个人指出自己的怀疑对象。下面从个人角度对这五个人进行简单分析,来推测谁才是真正的凶手
瓦格雷夫法官:是最有动机的,从性格来看他冷静,理智,聪明,从身份上看他富有,同时作为一名法官,一位制裁者,他有权利判人生死,当他自诩正义,想到以暴力的手段惩罚罪恶的时候,就谋划在孤岛审判罪犯并付诸实践的游戏。《心理罪》这部剧给了很大的线索,凶手同样自诩正义来审判罪恶,但是,法官在混乱中中枪身亡,淡出了观众的视野,也摆脱了自己的嫌疑。
隆巴德上校:性格方面亦正亦邪,看似玩世不恭,被指控丢下21名土著士兵,独自逃生,注意,他是开始唯一一个承认自己犯罪的人,也是第一个看破炉台前歌谣的人,甚至是10人中唯一带枪的人,他看似符合精神病态者的肆无忌惮,机智而又幽默,不到最后无法判断他的立场
维拉小姐:家庭教师出身,剧中以主人秘书的身份出场,有着一般女人所没有的理智,在麦克阿瑟将军和艾米丽太太像她倾诉自己直接或间接致人死亡的行为后,两人均死于非命,也是她制造了黑暗中的混乱导致瓦格雷夫法官中枪身亡以及阿姆斯特朗医生失踪,看似脆弱崩溃的正常表现,会不会是凶手的伪装?如果她是凶手,那么动机何在?一个女人怎么用刀杀死身强力壮的将军和管家?
阿姆斯特朗医生:一个神经科医生,听到指控时的愤怒,面对恐惧时的崩溃,在法官死后熄灭手中的蜡烛,混乱中又神秘失踪,他会是凶手么?看似胆小无用的神经科医生,会是因为精神失常,所以无法用常理推断的杀人动机吗?
布洛尔警官:,可以说是全剧的搞笑担当,在惊悚的气氛中缓和观众的情绪,夸张地行为和语言,无厘头的搞笑,让人无法升起警惕之心,看似最不像凶手的角色,会不会是真正的BOSS?
分析了五个人的行为,那么这到底是一场冷血疯狂的屠杀,还是有预谋精心策划的陷阱,恐怕只有到最后才能揭晓。最后一幕,一切按照童谣顺序发展,最后只剩了维拉小姐一人活着,此时完美的表现了阿加莎高明的犯罪手段,瓦格雷夫法官借着诈死摆脱了自己的嫌疑,同时谋杀了阿姆斯特朗医生,但是,除此以外,结局似乎并不如原著的高明,吊绳可以让诺拉在精神崩溃中自我了断,而不是瓦格雷夫法官跳将出来得意洋洋的诉说自己的算计,像一个得志便猖狂的小人,最后被隆巴德上校射杀,最后维拉小姐和隆巴德上校或者逃离孤岛,剧中强行圆满的结局反而落了下乘。
通观全剧,音效,灯光,舞美配合相得益彰,加上演员的对话,动作,时不时营造的或恐怖或搞笑的气氛使观众压抑中有欢笑,惊悚中有思考。非常值得多看几次回复赞
Lv5鲍勃·迪伦在2016年以首位获诺贝尔文学奖的音乐人登上人生巅峰,当时在任的美国巧克力总统奥巴马亦为其颁发荣誉奖项和高度评价并致贺词。lenellLv52019-10-23
9月28日登陆上海艺仓美术馆的鲍勃·迪伦的视觉艺术大展,算是迄今为止最为全面的综合性大展。展览共聚集迪伦五十年创作生涯的七部系列作品。
出于好奇,买了早鸟票赶在10月底前观展。确实是个良心大展,展品和布展都很走心。工作日去看发现人少不说,还有美国直接过来的工作人员,在对这次大展做映像记录,以及装置艺术区的最后调整。
展览精选了从二十世纪七十年代至今,鲍勃·迪伦最为重要的二百五十余件艺术作品,集合包含油画、丙烯、水彩、墨水、粉彩、炭笔素描、雕塑以及影像等珍贵资料,如此数量众多的视觉艺术展品可以说是海量了,也是鲍勃·迪伦艺术生涯中极为鲜见的。展现鲍勃·迪伦作为视觉艺术家、音乐人、诗人的多重身份。不得不佩服这个人的多才多艺,如展览里的纪录片所概括的,鲍勃·迪伦是集过人的天赋,强烈的意愿,目标于一生的天才。他的成功强有力的说明了个人能力能够摆脱出生。我个人的观展体是,除了以前这些因素,也不能忽略他的社会活动力,营销手法,以及非常重要的时代因素。毕竟作为摇滚民谣,鲍勃·迪伦所处的那个冷战后美国青年一代思潮翻涌的大环境中,使得才华横溢的他更容易脱颖而出。
据说2楼大展开始处的“填绘留白” 系列中标志性的作品“铁道” 首次让鲍勃·迪伦的视觉艺术作品获得评论界和大众的好评。不过个人感觉还是后期鲍勃·迪伦极具里程碑式的风景画“无尽公路III” 作为他成熟作品,更有张力,也更能体现他本人对美国风光的怀旧之情,和对于未来之路的无限向往。成熟期作品在4楼,接近展览的尾声。确实,他笔下的公路文化有震撼人心的效果,值得驻足浏览回味。同时也赞美一下布展的空间距离感安排得恰到好处。
鲍勃·迪伦改变了音乐与语言之间的关系,被誉为“后现代的游吟诗人”。自幼喜爱涂绘的他在上世纪六十年代便将创作延展至视觉艺术。自1994年以来,鲍勃·迪伦已经出版了诸多图册。他的绘画题材大多来源于对人、生活和记忆的观察与感悟,例如用炭笔速写巡演途中的所见所闻。除去大量平面作品外,此次展览还有一幅从未向公众公开展出过的巨幅丙烯绘画。也在4楼的尾声部分。大幅的公路落日光影效果,确实非常吸引人且能产生共鸣。
另外,大量鲜见的由废旧物品创作的工业铁器装置亦将出现在展览的3楼,废物利用随性地将工业制成品改造成艺术品,诉说着美国工业化时代的印记,也带领观众一同回溯艺术大家的成长环境。没有想到,他在装置艺术上也颇有建树。他的画作与音乐、诗歌一样,以“迪伦式”的方式传达着某种情感共鸣。
从《Blowin' In The Wind》到《Like a Rolling stone》,鲍勃·迪伦利落地撕碎“民谣国王”的名牌,摘下“摇滚诗人”的桂冠。因为“在伟大的美国歌曲传统中创造的诗性表达”,鲍勃·迪伦成为第一个获得诺贝尔文学奖的音乐人。他写的是歌词,更是诗。命运的真相、时代的寓言都潜藏歌词中,深沉隽永……
总之这个展览从内容,布展,展品数量来看,都是值得推荐和光顾的。#十月最佳现场#20回复16赞
Lv4有人说这是一场反映人内心人格的舞剧,有人说这是一出追求美好的念想,也有人说这是一幕爱不可得的悲情。一千个观众就有一千种天鹅。鱼不Lv42019-09-11
在我看来这是一场自己所追求的美好被具体化了,爱上了,也痛苦了。
极少得到温情的王子性格优柔胆怯,终日禁锢在皇宫的教条中,母亲的威严下。不论是和普通世俗女子的交往还是沉沦在灯红酒绿的世界,都是王子试图挣脱这种现状的表现。在摆脱不了这种困扰的生活的情况下,想轻生的王子遇到了天鹅,一个拥有着自己向往的人格魅力的天鹅。王子追随着,迷恋着,虽一次次被天鹅拒绝,但仍向往着。模仿着天鹅的身姿,欣赏着天鹅的神情。在不经意间,得到了天鹅的回应,与他共舞,这让王子心潮澎湃,突然有了冲破世俗枷锁的力量,似乎,得到了重生。
(这段初遇的舞蹈展现了头鹅被接触时的惊恐与愤怒,群鹅对王子的群攻,王子的锲而不舍,头鹅的小心翼翼,各种小心思的细腻都融入在了一次次的跳跃中)
然而美好总是短暂的,女王因不满意王子的贫民女友给王子安排了相亲舞会。头鹅的突然出现让王子惊慌失措,更有甚者,头鹅在众多妙龄女子的无声的诱惑中,迷失了自己,背叛了和王子之间的感情。不仅如此,头鹅还被女王的高贵深深地吸引着。王子不解,困惑,愤怒。在一段王子与头鹅之间的共舞中,头鹅又一次次伤害了王子。
呵,多么脆弱的感情啊。隐射着现如今人们的情感生活充满着种种诱惑,人们被诱惑着,无心之间也伤害着爱着我们的人。
本就优柔的王子心态崩塌,愤怒之下举起了枪支,混乱之下,贫民女友被误杀。
被认为精神失常的王子被关押了起来,被注射了药物,被强制治疗。
这时候天鹅们又出现了,到底是梦里还是现实,亦或是梦也是真。幡然悔悟的头鹅用头部拱起王子,多么温馨的一幕啊。正当我被这种温情感动的时候,(美好总是短暂的),感受到头鹅要与一人类有了感情羁绊的天鹅们,愤怒而起,极力阻挠这突破世俗的爱恋。
这大概也是头鹅的感情爆发的时刻吧,不论是对王子的拥护,还是与群鹅之间的愤搏,亦或是与王子之间的缠绵,在短短的几分钟内,表现的淋漓尽致。
一声唏嘘,喧嚣落幕。
愿王子和头鹅可以在天国继续共舞爱的篇章。
一场男性之间的充满力量的舞蹈,或许展现了同性之间的脆弱的强烈的爱恋,或许反射着冷漠人间的种种世俗,很难想象在20年前,思想算不上开放的年代,这样的故事会引起多大的轰动啊。2回复5赞
Lv5舞剧《永不消逝的电波》皮卡QLv52019-07-01
惊艳!惊叹!看完就想二刷的舞剧!
红色,革命,抗战,主旋律的题材。舞出了革命烈士的不畏牺牲;舞出了革命同志间的战友情谊;也舞出了海派女子的风情万种。亦刚亦柔,刚柔并济,不一样的红色舞剧!
开场,剧中的主要人物齐齐登场,不同的人物,不同的身份,有伪装的身份,还有真实的身份。随着剧情的发展,每个人卸下伪装,渐渐展露出各自的真实身份。
剧情的发展节奏控制的很好,开场的紧张刺激,让人一下就融入了那个特殊年代,暗黑色的舞台上,多媒体投影显示出的多串数字,不停的跳动着,变化着,像是电报的密码,又像是落下的雨滴,一股山雨欲来的感觉!身着黑色风衣,手拿黑色长柄伞的群舞,在舞台上快节奏的穿插走动,身在其中,没有方向,只能在黑暗中拼命挣扎,努力奔跑,寻求光明!
之后主角再度登场,很生活化的场景,男主李侠以报社编辑的身份为伪装,场景又转变到他日常工作的报社。开始轻松的音乐搭配着报社众人日常的插科打诨的轻松办公室风,紧接着主编登场,画风一转,音乐一下子紧张起来,音效加上了打字机整齐划一的打字声,众人也瞬间变身到忙碌,认真工作的“小蜜蜂”。前后的音乐以及舞蹈画风的转变很快,但是不突兀,神转折,起到了特别的效果和笑果。(果然BOSS在和BOSS不在的画风差别好大😂😂)
另外,剧中女主兰芬和群舞的旗袍舞也给人留下了深刻的印象!上半场一幕中,众人一袭素色的旗袍,手持蒲扇,身姿婀娜,风情万种都难以形容的美!还有一场在旗袍店的群舞也好美,众人身着各色华丽的旗袍,好像老上海的那种画报里走出的美人儿,在你面前翩翩起舞。(我就是被网上的宣传片里的这段拉进坑的,一见倾心,实在是太好看了!)
还有下半场旗袍店那场暗战,男主寻找战友留下的情报线索。剧中运用了倒叙的手法来回忆,来再现战友被抓前的场景。那一幕就像电影倒带般的,演员的表演也是如倒带般的,所有的动作都是逆行的,难度特别高!但是现场看他们的表演又是那么的顺畅,就像是录下来的,再倒带播放出来一般!👍👍
结尾,李侠同志坚定的留在他的岗位上完成他最后一次的发报任务!并留下的信息,“同志们,永别了,想念你们!”全场都泪目了!😭😭😭
“长河无声奔去, 唯爱与信念永存!”
历史不可忘!英雄也绝不可忘!向所有为人民解放事业而牺牲的英雄致敬!🙏🙏🙏14回复8赞
Lv4送了好看的明信片~场景灯光道具服饰赞爆,好看哭,废弃大楼的主背景贯穿始终,KTV的魔幻灯光,游戏人生的色块,剪纸碎屑一样的灯光,惊悚的闪光灯,电脑商店的二层楼,服装店里的模特,其他室内场景也都十分精致~要是点出R&Y的店名就更好了~仙人掌 真的太高啦……雪穗每件衣服都好看,婚纱美哭~江利子和都子的衣服也漂亮~只有警官大人一直一身衣服……小巫喵Lv42019-06-23
配角还原度都超高,亮司妈妈,店员松浦勇演技太好啦~雪穗差不多,有点洗白成分,亮司个人感觉有一点不太一样,痛苦迷茫更多,少了原著的冷酷无情……情节为了观众友好,补了很多原著没有的情节,也有许多人物和情节被删减了,但不影响没有看过原著的观众理解剧情~
1.开场略微尴尬,毕竟案件现场被唱出来还是挺少见的,容易叙述不清,案件的先后发展顺序有些调整,和小说不完全一致,主要为了把基本案情交代清楚。回答问题时的小亮司略微出戏,和原著的阴暗感差太多,感觉很阳光,警官评价两个孩子有礼貌、可爱也和原著不太相符。
2.初中部分,这里还挺喜欢的,加入了不良少年骚扰女同学的情节,特别真实。雪穗被同学欺负的戏和原著不同,但是可以侧面说明她为什么讨厌那些同学,这也可能是读者补脑经常会想到的部分,不过有一点在给雪穗洗白的感觉……雪穗把给亮司的“指示”藏在图书馆的书里莫名可爱……
3.亮司和友彦的戏份,这里面把公寓场景改为开派对挺好的,十分热闹,饰演友彦的演员演技太好啦,吓得哆哆嗦嗦求亮司帮忙那里比原著还要生动~后面二人永远告别的时候虽然和原著的风格不太一样,不过在剪出的小纸人和灯光渲染下一样很感人……
4.大学社团的部分很好看,大家有唱有跳,果然青春校园的戏最容易改编,这里江利子100%还原,找眼镜那里笑死了~江利子和雪穗房间内的戏也很好看,只是雪穗什么时候和二丫一样有了小本本记名字的习惯~
5.婚礼部分,这里最揪心了,原著亮司没有出现在雪穗高宫的婚礼现场,这里给出来了可能的情景,波动的光照在废弃大楼上,亦虚亦实,新人的喜悦、婚礼的祝福语和亮司的内心活动形成了巨大反差……
6.警官补脑过往的场景特别难受,多处补出来了亮司爸爸丑恶的面孔,爸爸阴魂不散那里好可怕,所有伤害小孩子的人都不能原谅……雪穗美佳的戏太惊艳了,伴舞也特别好!
7.雪穗开店典礼,圣诞树特别美,亮司装扮的圣诞老人和雪穗跳舞是原著没有的,很伤感,最后还是雪穗一人独自离开,结局出现了手拉手的少年少女,心都碎了……
他是她的血肉,是她的日月星辰,大海和宇宙,她以为她一直没有灵魂,其实失去他的时候,她才真正变成了木偶,仿佛一根羽毛从高空坠入黑暗,愈来愈轻……3回复6赞
Lv5开场前例行阅读演出介绍,三个戏剧学院同学本该讨论下对舞台效果的预期,结果翻开节目单后同行的二位腐女尽弃专业操守,对着一水儿的斯拉夫帅哥嗷嗷点评了起来。距离上次看《暴风雨》的演出已经四五年,距离上次读《暴风雨》的剧本也有两年了,于是此起彼伏的花痴声中我愣是没看出角色变动的端倪,直到一袭黑衣性感登场的男人走向普洛斯彼罗喊出那句“尊贵的主人!”我才在心中暗暗惊叹:“尼玛导演居然弄了一群帅哥来演精灵!故意的吧你就是故意的吧!帅哥变魔术,谁能Hold住!”lalalalaLv52017-07-25
没看过剧本或演出的同学大概不觉得怎样,倒是我们这群僵硬保守的学院派,此版“爱丽儿”的处理带来了不少颠覆性的新鲜感。纵观全剧也不难看出,导演在场面上强化表现了精灵世界的神奇与影响力,使得这一版本的《暴风雨》多了一份《仲夏夜之梦》似的幻想,而不只是《皆大欢喜》一般的爱情喜剧。精灵干涉人世的段落都排得十分简洁有趣,无论水桶中倾倒出的暴雨,还是突然插嘴制造交谈的混乱,都带着游戏的天真之气,引得观众频频发笑。同样出色的还有配乐,鼓声的加入让超自然的神秘多了一丝自然的丛林气息,美不在纯然梦幻,而在亦真亦幻。
凯列班这一角色一直是学者们对于《暴风雨》的讨论重点,他和特林鸠罗,斯丹法诺组成的这条线索也一直是导演们排演《暴风雨》时的处理重点。之前看过的英国剧团版本中,导演在这条线上挖掘出了相当多的喜剧性,还记得扮演特林鸠罗的演员跳到观众席,和同伙闹别扭的他甚至问起了我们在座的观众“你们说我还要不要回去?”拧巴的表情可爱至极。此版的特林鸠罗也极富表现力,女性化的姿态和时而故意的表演情绪为演出贡献了绝大部分笑点。
虽然“爱丽儿化身三女神为新人祝福”的情节被导演处理为三个俄国大妈唱红歌,明显是为取悦俄罗斯本国观众而为,“特林鸠罗与斯丹法诺偷衣服”的段落被改编为大商场血拼,似乎暗讽消费主义却又表现得有些暧昧不明,导演对老莎真正中心思想的表达还是毫不含糊。
米兰达与斐迪南的婚礼让狂欢达到了顶端,此时的普洛斯彼罗却突然将一切暂停,念出了那段著名的“一切皆浮云”的独白,音乐与舞蹈戛然而止,瞬间场灯全亮,好像整出戏也突然中断:
“王子,你瞧上去似乎有点惊疑的神气。高兴起来吧,我儿,我们的狂欢已经终止了。我们的这一些演员们,我曾经告诉过你,原是一群精灵,他们都已化成淡烟而消散了。如同这虚无缥缈的幻景一样,入云的楼阁、瑰伟的宫殿、庄严的庙堂,甚至地球自身,以及地球上所有的一切,都将同样消散,就像这一场幻景,连一点烟云的影子都不曾留下。构成我们的料子也就是那梦幻的料子,我们的短暂的一生,前后都环绕在酣睡之中。”
演出仍在继续,一切都在继续,可那个瞬间我读到了一个“头脑发昏”的老头暴躁之下深深的忧伤:纵然皆大欢喜,一切终会逝去。回复5赞
Lv4《双枰记》米露露Lv42023-05-13
很好, 强推,可二刷。b站过两天还有线上公益放映,买不到票的可线上见。
一年前看了《四张机》,就对九人这个团队记忆犹新。昨天才发现出了新戏,万幸没有错过,今天还是首场。
编剧确实很好,把民国知识分子的尖酸刻薄机锋执拗、各执己见又清明坦荡刻画得入木三分。
“一个共党头子、一个青帮爪牙、一个亲蒋分子,真是济济一堂。”
“想余三人,劳碌半生,多不可解又恐天不假年,欲效张岱墓志铭为此书作序:
壮岁喜功名,实则既不能识人,又不能察势,直意孤行致多方树敌。或又书生掌兵,时常自苦,夺利争名,技不如人。或又才华满腹而无一专精,学书不成,学仕不成,学文章不成,学稻粱谋亦不成。遥思往事,是报人,是学人,是党人,是愚人,是烂柯人也已矣。”
在乱世之中,在没有标准答案的烟雾弥漫里,要走出一条新路,真的很难。
如何救亡图存,每个人都有自己的坚持,路看似很多,却又没有一条路是绝对正确绝对高效绝对公平的。
从四张机到双枰记,这些人物里有陈独秀有辜鸿铭有蔡元培有胡适有无数人的影子,他们都有自己认定的路,也都有自己走过的弯路。他们都不曾绝对正确,可是他们都很可爱。
其实此时此刻,结合这几个月的世事变迁,看这剧,真是应景。每一个新时代的自由战士其实都是前一个时代的恐怖分子。希望我们每一个人都不要做一个“终其一生的反对者”,都能带着宽容和同理心,去“艰难地寻找那个恰当的立场”,也希望我们永远都不要成为“来日的独裁者”。
只是好可惜啊,四张机里我那么喜欢的求三野,竟然走的那么早。只能活在铁三角的追忆里了。
民国知识分子的这个系列真是牢牢焊死在我的审美点上,那个读书人都关心天下的时代真是好美。而现在,我们似乎在用实际行动证明,就算文盲消失了,民智可能也远未开化,甚至知识分子也堕落了……
剧里的友情让人羡慕,相识于微,分道扬镳,雪中送炭,一如既往。回复赞









![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)






![【上海】[暗室幽微 火光分明] 话剧九人作品《双枰记》](https://img.piaoniu.com/poster/e8727bb330b946136db53c0eee9b586b576c23f8.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)





