Lv6
Lv4永不消逝的电波number6661Lv42019-05-22
听名字觉得是一部很红色经典的故事(不由得想到了红色娘子军这类的作品),但看完之后觉得这不单单是一部传统的红色作品,在舞美灯光、音乐映衬下,整个故事有一种新的表达形式。
最奇妙的设计是舞台上可以移动的几块板,根据不同的场景,可以做出相应的变化,而且在移动过程中也很轻盈飘逸,与舞者柔美的舞姿融为一体。
音乐也很好听,从观众的角度出发在观感情绪上给予了很大的帮助,很容易融入到这部剧当中,更能产生共鸣。
剧中几个印象深刻的片段,一是女主和群舞以扇子和凳子为道具,呈现了特别柔美的女性魅力。二是为救男主戴红围巾吸引追捕最后牺牲的小哥,他在最后转身挥手告别的那一刻,是我哭的最厉害的地方。三是出现男女主各个时间段的表演,从初遇到后面一起入党再到后来动情然后互相扶持,一幕幕虽短暂但却勾勒出两个人情感的坚守。
总体来说,这部舞剧的舞美、灯光、音乐、演员都很完美,谢幕时候掌声雷动,小伙伴们都哭的很厉害,真是十足的好作品。适逢看的这场是文化奖评选场次,希望能取得好成绩!1回复4赞- Lv1语言竟如此浅薄不堪,此刻居然找不到词语来形容我的感受。蓝俊杰Lv12019-06-27
为了欣赏这场表演我把手机关机两个半小时,全程起鸡皮疙瘩,额头真冒冷汗,从骨子里散发一股寒意,内心充斥着震撼,惊喜,感动!
杨丽萍老师对于感觉,诗意以及神性的捕捉和展现简直令我涕泪交加,同时她对于舞台效果和舞蹈艺术的把握同样从来没让人失望过。
尾声的时候,当唢呐声响起,巨大威严的王船在灯光和烟雾的烘托下,载着本应战死的男女主缓缓驶来,我不禁热泪盈眶,在这个本应不该鼓掌的节点,全场观众都热烈的鼓起掌来,但是这是可以被原谅的,因为我也把双手拍的红肿。
晚上最喜欢的是木偶乐队,君山王独舞,第四幕的群舞,尾声的众神降临,最棒的是鼓点,把气氛烘托的恰到好处,宛如神来之笔。还有一点意外的惊喜就是晚上观众素质特别高,全场座无虚席,没人一人提前离席,而且我坐的那一排没有人拿玩手机拍照或者交头私语。杨丽萍老师亲自吟唱的一小段配乐以及白龙绕观众席等互动都特别有趣。
不足的地方是,舞台纵深不够,没能把白色神龙那种从幽暗迷蒙之中优雅缓慢的遨游而来的神秘感和威严性很好的表现出来。
第二幕的乌鸦数量太少,无法呼应其蔽日的目的和效果,
还有就是就舞剧而言,其本身存在的故事连贯性和叙事节奏型的不足
最后一点就是因为我是闽南人的缘故,本剧作为故事的讲诉者和旁白的多面人一口标准的闽南腔普通话让我倍感亲切的同时又让我不时地出戏,但好在舞剧台词和旁白极少,这倒不影响观看体验。
但是这些都不影响我对这场舞剧的喜爱,正是这些小小的不足把这场舞剧从虚幻神秘中拉回现实,显得真实可贵,让我热泪盈眶,激动不已,半个多月的等待,六百多公里的舟车劳顿,在这一刻一扫而空,并且超出了预期,我可以骄傲地说不枉此行!2回复5赞
Lv5
Lv4时间能抚平伤疤,但我们仍需寻找记忆深处的痛苦与黑暗,一遍又一遍地重刻不可忘却的历史。小红书搬单用户Lv42023-05-14
南京大屠杀的历史很沉重,是带着无数冤魂亡灵的沉重。但导演没有用只讲排面只想煽情的空洞大场景,而是拿了四个不同身份、不同国籍的见证人的故事,拆开了细细讲,各属于受害者、救护者、施害者的苦痛,最终拼起不同视角但又是同根同源的战争恶果。
但《记忆深处》不仅是他们的故事,还是张纯如的故事。对我来说,在这部剧里的泪点都是贴着纯如的情感线走的。作为后人,她回溯的不仅仅是历史,还有精准到属于在场每一个人的撕心裂肺的伤痛。在亡灵的世界里,她反而像个虚幻的存在,拥抱擦身而过的姑娘,抹去她们脸上早已流干的泪水。
作为跟张纯如一样的旁观者再来relive这段历史,最让我哽咽的是置身其中却对眼前的惨剧无能为力的巨大无助感。想要一个个阻止跳进万人坑的百姓,在东史郎刺伤李秀英之后几乎是崩溃地捶打这个恶魔,为被强暴而死的一个个姑娘并上双腿、盖好领口,想要拼命擦去李秀英脸上的泪水...But what's done is done,她无法挽救任何一条生命、保护任何一个受伤害的百姓。于是张纯如的每一个实际上是“无用”的动作都非常非常戳我。
这种共情能力却是有代价的。没有极强的共情,就无法切身体会字里行间当事人的苦难,更无法将其讲述给世人。李秀英和东史郎拥抱自己的痛苦,魏特琳和拉贝拥抱自己保护之人的痛苦,张纯如拥抱他们所有人的痛苦。若不是承受能力超载至此,又怎需要心力交瘁后的那一枪。在全剧结尾,她被众人在黑暗中举起,面对上方的微光,然后在微笑中直直地倒下。
糖糖的张纯如真的太好了。面对惨痛历史的心碎、悲怮,无能为力的愤怒、绝望;拿着资料定定地望向远方,眼里泪水还未回流,崩溃慢慢转为坚定,于是化悲愤为力量后以掏空自己为代价开始奋笔疾书;还有面对拒不承认的日本右翼时的不卑不亢,小小的身子里溢出了大于自己几倍的气势和力量...从肢体和眼神里透出来了极为饱满又不会用力过度的属于女性笔者的脆弱和坚毅,因此你无法不将自己代入她,代入她的心碎,她的勇气,她最终的解脱。
编舞其实是很让人惊喜的。宣传册里导演说想表现的是“真”而不是“美”,是真的苦难,真的痛苦,真的绝望。但所有出现的群舞段落都非常别出心裁,有些段落并不表意,氛围和情绪并没有落下。群舞出现的每个走位和动作都能让人眼前一亮,甚至会惊呼“还能这样?”具体到个人,不管是作为整体时不断重复的标志性动作,还是属于自己的故事段落,都能看出心思。舞蹈风格因角色经历不同而各异,唯一不变的还是战争对每个人抹不去的创伤。
音乐、灯光、道具、多媒体,补充剧情用的日记念白全部都恰到好处,只为人物本身服务。“没有审美疲劳”和“不刻意煽情”,居然成了民族舞剧里极为难得的优点...一边为《记忆深处》流泪鼓掌,一边暗暗叹息你国原创舞剧道阻且长。
《记忆深处》非常非常好,愿我们都能有张纯如的勇气,在黑暗中寻回微光、与每一个带着伤痛的灵魂共舞。回复赞
Lv4《记忆深处》的创作值得高于现有十倍的荣誉和声量。18年两场今年两场,观看过程里我没有一处有“这样改会更好“的想法。阿瓜Lv42023-05-16
我厌倦了市面上很多民族舞剧钻营取巧的编舞方式——拼凑出几个四平八稳的舞段,塞进一个空洞而刻板的历史人物剧里,拿影楼审美的服装,搭配春晚审美的光,呼应使劲往高潮推的看似宏大实则比谁音量大的音乐。
这种模式化的对美的批量生产背后,不客气地说,就是编者眼界不宽,书读得又太少。拿百度百科编舞,都叫人怀疑有没有看到最后一行。
躺在古风复兴的潮流上,干吃消费主义的红利。披着传统文化的皮,靠文化名人做IP喊口号。
这类舞剧里,肢体表达只有三件事可干:
1)男人和女人情比金坚,且一定是原配,没有原配也要虚构出一个原配,然后继续情比金坚——符合社会主义婚姻观。
2)男人和男人之间的斗争,有剑拔剑,没剑肉搏,没肉嘴炮。主人公和反派都是脸谱化贫了血的广告牌。
3)宫女刷排版。
忠义仁爱四字如同批发来的一样不值钱,往身上盖几个章,就能回头对着补贴审核机构谄媚。但你在作品里都看不到编导真正的信仰,这四个字,你感觉他一个都不信。
剧情?有字幕还要个屁剧情。
而《记忆深处》的好,就好在它是一个有尊严的作品,比起流于烂俗的美,它追求的核心是“真”。那些真的痛,真的悲,真的愤怒,都是美的。
比起舞段拼接,无论是情绪还是叙事都显得更为一气呵成。从历史中提炼出来的几个形象,也是真的——他们的故事,抽取后模糊了时间空间,因而也不限于需要说明的背景,情感可以打通人物与观众之间的桥梁。
音乐、灯光、多媒体用得都非常扎实准确不累赘。舞蹈之外元素充分做到了克制,把叙事和抒情都留给了肢体表达——而它呈现这种美所用的技巧是同时代接轨的。
无论是静态时的画面结构,还是群舞起伏层次时的流动感,都能看出一些顶尖编舞家的影子,但落到具体的动作,又是有原创性且合情合理的东西——拉贝一段去个体化的整体队形变换让我想起派特,贯穿全剧在东史郎段落里尤其明显的几何元素运用很马约,李秀英一段桌面上舞者身体扭曲反转又有艾夫曼的味道。
第四场观演结束后,我听到观众批评这部作品“不大众”。我是很不服也很难过的。
文艺创作理所应当走在大众前面,去传递最先进的审美,而不是打时间差,拼接海外作品来博眼球,或是干脆放下身段去媚俗,毫无追求地挠观众的痒。
我们需要舞蹈这一原始又现代的艺术,去纪实、去抒情、去写意、去探讨身体和思想的边界,去诠释创作者和表演者对美的理解。
或者更直接一点,我想透过舞蹈去看些未蒙尘的灵魂。回复赞
Lv2还好没有错过马修伯恩的天鹅湖,Will和Liam简直太美了!Will既有力量又不失柔美,第一场在王子床头扑腾翅膀的时候我就爱上他了!Liam是既轻盈又柔美(像个真正的王子),一个人在酒吧门口独舞,灯光就那样投射在身上,一半高光,一半阴影,他伸展的姿态真的世界上任何美丽的言语都不足以形容(默默流泪的我💧)。最后一幕头鹅为保护被群鹅攻击的王子,高潮部分他们两个人的舞是同步的,或许王子此刻变成了憧憬的天鹅,或许天鹅和王子本身就是平行世界中另一个自己。几只天鹅从王子床底下钻出来时,王子最后倒在床上再也唤他不起时,窗外映着天鹅抱着死去的王子时,一切都如梦如幻,我甚至觉得这就是王子做的一场梦,梦里他做回了自己,也得到了爱。原本很担心自己会看不懂芭蕾舞剧,毕竟自己修的是美术,看了之后发现艺术不分类目,感动的点从来就没有变过(默默擦眼泪的我💧)。值得二刷!周五周六晚场还有Will和Dominic的组合,值得一看!星野ゆいLv22019-08-232回复4赞
Lv4这部剧是在德国首演之后,精心改良过的版本,我感觉非常完美!这是我看过,舞台效果最好的剧,每一场都会换好几次背景,灯光再加上演员连贯有力的动作,简直美极了!整场戏演员没有说过一句话但是看一看简介再加上现场的表演,主人公的各种情感都表现出来了。两人之间的恋恋不舍,离开后的心碎,壁画中盛大的景象,为保护莫高窟壁画而累倒的人们。向那些古文物的保护者们致敬。有机会我一定回去看看的!用户156****5023-CtWIALv42018-09-10
“万物皆化为如黄沙般的不朽精神。
大漠虽艰险,却从不曾遏止住人们对美的向
往与追求。那一块块沙海中的碑林下
曾如壁画般色彩鲜艳的生命静静安息·最终
凝结为一束束明灭交替的光芒。
循着光’一辈又一辈守护敦煌的人·继续向
前,向前!向前……”
--《敦煌》简介4回复7赞
Lv5舞剧《永不消逝的电波》皮卡QLv52019-07-01
惊艳!惊叹!看完就想二刷的舞剧!
红色,革命,抗战,主旋律的题材。舞出了革命烈士的不畏牺牲;舞出了革命同志间的战友情谊;也舞出了海派女子的风情万种。亦刚亦柔,刚柔并济,不一样的红色舞剧!
开场,剧中的主要人物齐齐登场,不同的人物,不同的身份,有伪装的身份,还有真实的身份。随着剧情的发展,每个人卸下伪装,渐渐展露出各自的真实身份。
剧情的发展节奏控制的很好,开场的紧张刺激,让人一下就融入了那个特殊年代,暗黑色的舞台上,多媒体投影显示出的多串数字,不停的跳动着,变化着,像是电报的密码,又像是落下的雨滴,一股山雨欲来的感觉!身着黑色风衣,手拿黑色长柄伞的群舞,在舞台上快节奏的穿插走动,身在其中,没有方向,只能在黑暗中拼命挣扎,努力奔跑,寻求光明!
之后主角再度登场,很生活化的场景,男主李侠以报社编辑的身份为伪装,场景又转变到他日常工作的报社。开始轻松的音乐搭配着报社众人日常的插科打诨的轻松办公室风,紧接着主编登场,画风一转,音乐一下子紧张起来,音效加上了打字机整齐划一的打字声,众人也瞬间变身到忙碌,认真工作的“小蜜蜂”。前后的音乐以及舞蹈画风的转变很快,但是不突兀,神转折,起到了特别的效果和笑果。(果然BOSS在和BOSS不在的画风差别好大😂😂)
另外,剧中女主兰芬和群舞的旗袍舞也给人留下了深刻的印象!上半场一幕中,众人一袭素色的旗袍,手持蒲扇,身姿婀娜,风情万种都难以形容的美!还有一场在旗袍店的群舞也好美,众人身着各色华丽的旗袍,好像老上海的那种画报里走出的美人儿,在你面前翩翩起舞。(我就是被网上的宣传片里的这段拉进坑的,一见倾心,实在是太好看了!)
还有下半场旗袍店那场暗战,男主寻找战友留下的情报线索。剧中运用了倒叙的手法来回忆,来再现战友被抓前的场景。那一幕就像电影倒带般的,演员的表演也是如倒带般的,所有的动作都是逆行的,难度特别高!但是现场看他们的表演又是那么的顺畅,就像是录下来的,再倒带播放出来一般!👍👍
结尾,李侠同志坚定的留在他的岗位上完成他最后一次的发报任务!并留下的信息,“同志们,永别了,想念你们!”全场都泪目了!😭😭😭
“长河无声奔去, 唯爱与信念永存!”
历史不可忘!英雄也绝不可忘!向所有为人民解放事业而牺牲的英雄致敬!🙏🙏🙏14回复8赞
Lv5
Lv4,一蓑烟雨任平生,那是他雨具被带回去了,却不料下了雨。同行者都内心烦躁,不知道如何是好。唯独他,觉得倒是轻松,所以才有的“谁怕?”但是,舞台呈现的是什么?那批蓑衣客,一开始是衙役吧?那么怎么能表现出这首诗词的意思呢?一只橙子耶Lv42019-06-13
不要因为为了穿插而穿插好吗?
宣传有说苏东坡的民本思想,各种思想…
其实,这样负担好大。
你把一个鲜活的、普通的苏东坡呈现出来,就好了。剧中,好多次东坡与女子互动,我真的真的不喜欢。我觉得可以去掉,因为会对角色整体性有误解,我个人感觉。
最后,另外两点。
1⃣️记得夏天看剧,带外套。我反正冻的我脑子都要僵住了。
2⃣️观影礼仪,真的不论男女老少,都学习一下吧。我也不想吐槽了,真的。1回复3赞
Lv5升级版百老汇经典悬疑喜剧《迷局》于2019年3月8日至3月10日在兰心大戏院上演,授权机构:SAMUEL FRENCH INC,编剧(美):Will Osborne、Anthony Herrera,导演:王冰茹(国家一级导演),翻译:范益松,制作人:宗伟,演出总监:吴正肃;演员:陈扬、孙锋、胡明悦、祝延君、何立鸣、郭晓薇。好习惯Lv52019-03-22
导演:王冰茹,国家一级导演,文华奖实力派导演,市政协委员。
主要作品:《民生巷11号》、扬剧《花旦当家》、原创歌舞剧《沧海盐田》、心理悬疑剧《格林米德欧斯镇的谋杀案》、话剧《2005人民公敌事件》、《回家》、《402房间》、《她们》、《龙凤呈祥》、《走火入魔》、《吴健雄》,以及儿童剧《让心中充满爱》等。
作品荣誉:江苏文华奖、文华导演奖、优秀导演奖,戏剧节优秀剧目奖,受邀参加德国柏林中国艺术节。
看这部话剧是因为听说是百老汇经典悬疑喜剧,所以慕名买票去看一下。该剧豆瓣历史评分5.4分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是在美国某个与世隔绝的小岛上,电影导演兼制片人汉密尔顿正在这里如火如荼的筹备着一部电影。他的妻子芭芭拉、电影编剧克拉科、大明星德里克也随之而来。一声枪响,德里克应声倒地。当地治安官赖洛闻讯,立即赶往调查。随着事态的发展,一场关于利欲的迷局悄然上演。
主要人物:
汉密尔顿一位好莱坞导演,为了自己的电影而伤脑筋。因为要处理挑剔的编剧以及流量明星之间的关系,而且他还酝酿着自己的计划。
芭芭拉是汉密尔顿的妻子,同时也是电影的制片人。她曾被丈夫单独留下和编剧克拉科独处,以便稳住克拉科继续编剧。
克拉科是电影的编剧,他对自己的剧本被修改非常不满。另外他不希望流量明星德里克出演主角,他心中的人选是演技派的明星。
本剧自称是百老汇经典悬疑剧的中文版,讲述了好莱坞电影人之间的尔虞我诈、勾心斗角的故事。揭露了娱乐圈的少数人为了利益不择手段,同时资本运作干扰艺术创作的现实环境。据说这部戏在国外的原版反响一直不错,此次授权改编的中文版引进国内再次演出。
我觉得剧中反映了娱乐圈现实中的几大现象:
1. 流量明星大行其道,剧中明星德里克就是这种情况。由于人气粉丝多,所以投资方决定让其出演主角。在现实中很多演技派演员的片酬收入是没有那些演技差的流量明星高的,原因是他们粉丝数量上的差别。流量其实就是一种影响力,通过这种影响力可以转换成收入。所以网上多数看到的是流量明星们的花边新闻上了热搜而不是他们有时间学习业务,经纪公司利用他们的人气拼命压榨他们的个人价值赚钱。
追捧偶像过于疯狂的粉丝其实未必是好事,比如前段时间某综艺节目中因潘长江不认识蔡徐坤被蔡的粉丝网络暴力。虽然蔡微博上亲自出面调解,但是脑残粉依旧是不依不饶。可见网络暴力和脑残粉的危害性,当然其中部分也可能是黑粉乘机浑水摸鱼给明星泼脏水。
2. 投资方干扰编剧创作,为了利益加了不必要的剧情导致剧本修改后逻辑有问题并且戏不好看。特别是一些电视剧按集数卖,弄得像注水牛肉一样拼命掺水分凑剧情。结果给男二女二加了不少戏,导致剧情发展进度慢如蜗牛。
知名编剧汪海林曾经说过很怀念煤老板做投资人的日子,因为他们虽然出钱但不干预创作。但是后来的互联网企业虽然资金实力雄厚,但干预程度很高影响了剧本最终的质量。加上很多影视剧主演是没有演技的流量明星最后效果成了一部粉丝向作品,靠他们的粉丝以及投资方自己买的收视率等手段获得关注和收益。
这也是剧中为什么编剧克拉科反感修改自己的作品去迎合投资方和流量明星的原因,他的初衷是希望一字不改。
3. 娱乐圈内部的潜规则等黑暗现象,传说中的贵圈真乱。近日随着韩国男团BIG BANG成员胜利的一系列负面新闻持续发酵不仅引发该国娱乐圈“大地震”,同时还重创了各大娱乐公司的股价。而且涉及毒品、性贿赂、政商勾结、财阀争斗的这个事件再次引发了多年前的张紫妍事件,惊动了韩国总统再次下达指示彻查真相。
在剧中导演汉密尔顿利用自己妻子的美色去勾引编剧克拉科能留在团队中配合写作,这种主动给自己戴绿帽子用妻子做美人计的男人显然只关心利益不重感情。人一旦做人的底线都不讲,那人性也就泯灭了。
本剧故事和《电话谋杀案》类似,开始直接先交代了谋杀计划以及杀人动机。然后丢出一个悬念看故事如何发展破局,到最后谜底揭晓反转收尾结束。
其中涉及了三组人物间的矛盾冲突:导演和妻子、导演和编剧、编剧和明星,通过剧情发展把故事中的人物关系串联了起来。
剧中后期出现查案的治安官和辅警是来调查谋杀案背后的真相,最后的反转会说明他们两人的作用。
演员表现有点舞台痕迹的浮夸,可能是为了接近美国人性格外放的感觉。音量和音色都还可以,不过拿腔拿调显得不太自然。
此次我买到的票在2楼属于俯角,还不算太偏的位置。布景设计是在一个海岛的复式房里,分为两层加一个楼梯。下层房间相当于一个客厅有扇门,还有沙发、写字台、酒吧台和一个储物室。灯光主要运用体现夜戏中的自然光效果,所以明暗对比比较明显。配乐方面没有太多,所以基本无感。
演员化妆太浓,脸化的过于发白。服装方面还是符合人物本身的身份以及性格的,整个故事中枪这个道具是关键。
我觉得本剧算悬疑喜剧感觉有点牵强,喜剧部分很尴而悬疑逻辑也不足。最后反转的内容中参与的人的行为动机感觉不是每个人都那么充分,而查案这段戏份显得有点冗长。
故事有点“螳螂捕蝉,黄雀在后”的意思,我个人觉得有点逻辑不通,导演的诡计其他人怎么可能有人事先能预料呢?我只能说他们的动机可以理解,但剧情缺少关联的铺垫显得这个意外的反转很突兀。
整部戏的代入感我觉得还可以,布景灯光道具也是中规中矩。人物间的对手戏也还行,可惜剧情感觉乏善可陈有点漏洞。满分10分制我打5.5分,下一次讲电影《一条狗的回家路》。(喜欢图文并茂的小伙伴可以关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)7回复13赞
Lv4舞非典型魔羯鱼Lv42019-12-21
云门舞集,陶身体,两个从文字报道中了解的舞团,一直想身临现场。上半年虽已欣赏过云门的两个作品,这次两个舞团交换作表演依然不能错过。
陶身体的特质明显,舞者不管男女,僧人发型是标配。云门的舞作《乘法》被跳成了陶,云门演绎他们的作品时也成了身体。《12》基本是地面动作,舞者们轮流在地板上肆意翻转腾挪,冲破了自身的限制,很自由。配乐也是寺院风。林怀民真的很喜欢表现水,这次的《秋水》由五位女舞者完成。背景依然是一滩水的视频。
编舞真是有在观众席观演的传统,在靠前的位置,又有见到林怀民,还有陶冶和段妮。
林怀民先生到二十多岁才学习舞蹈,之前是学中文的。刚获得美国舞蹈节终身成就奖的沈伟出身戏剧世家,早年学了好几年画画。丰富的编舞才能创作出耐看的的作品,吸引人的形式感,细腻的拟形。现代舞动作真的是很感人。舞剧是让观众看别人的故事,而现代舞作让我们看见自己。回复2赞
Lv4
Lv6保利大剧院在嘉定新城怎么了,不就远了点。人家还有免费班车送你回市区。如此性价比超高的演出和位置,一楼VIP区域,文广三楼的价格。鼎鼎Lv62019-06-25
既然一楼如此便宜,来回路上时间又长,不太理解有些小伙伴还买三楼的票,绝对不值😂毕竟保利三楼真的山顶🏔️
我真心支持保利引进更多国外优秀剧目,我是一定会来打卡的。👏🏻
上海站演出还剩最后两场,喜欢舞蹈的小伙伴,真的不要错过。
说是百老汇原版音乐剧,但是舞蹈比唱歌多多了……而且演员们包括男女主都是芭蕾舞剧院舞蹈演员出身,唱歌并不惊艳,但是舞蹈表演实在是太棒了。令人惊叹不已,恍惚之间似乎是在看芭蕾舞的错觉了。尤其是男主,那一串串的旋转跳跃和难度动作,令人炫目👍🏻而且他还要跟女一女二搭戏,配合很好。
几段群舞,不论是化妆舞会,保尔家,还是戏中戏芭蕾演出,那一段不停歇的复古味道的舞蹈,让人沉醉其中。
对于最喜欢舞剧的我来说,简直不能更开心了🤗
而令人称道的舞美和灯光,无时无刻不在闪耀着经典的浪漫之都巴黎。而且场景之间切换,也如同艺术品一般的优雅,随着情节而变幻,自然而然。配上格什温经典的音乐旋律,感谢乐队现场的演绎。
爱是什么?爱是亲情?
爱是感恩?
爱是一见钟情的感觉?
爱或许就是那个你心里唯一牵肠挂肚的人😊41回复10赞







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