Lv4#哈三话四评默剧--安德鲁与多莉尼#happy-sirLv42019-09-06
爱丁堡前沿剧展推荐剧目获奖无数,虽然已在上海演了好多年了,依然魅力不减。观看了中国大陆巡演第199场。第一次来大剧院小剧场和上话戏剧沙龙和D6空间差不多,观剧效果较好。任何好的剧都是直击观众心灵或能引起观众共鸣的,虽然是缺少了语言表达的默剧,故事的内容和脉络清晰,丝毫不会晦涩难懂。
这是一个关于艾尔兹海默症的故事。在一间小小的屋子里,房子里都是过去的回忆,屋子里回荡着打字机的键盘声和大提琴的音符,安德鲁和多莉尼这对平凡的老夫妇重复着每日的单调生活。故事从老两口日常的磕磕碰碰开始,打字机的声音和大提琴的声音有些格格不入,小矛盾是夫妻日常生活不可避免的,平淡而真实。然而,医院的检查,病魔打破了往日的单调。多莉尼开始遗忘,遗忘亲人的样子,遗忘日常生活的规律。发病时爱人的面庞在她的记忆里开始消逝,终于知道演员为何要戴着夸张的面具表演。大小便失禁,连穿衣都成了困难。她不再记得照片里的人是谁,安德鲁为了使爱人不忘记亲人,和她一起回忆照片里他们相识、相知、相爱的往事。每一张照片都有他们对往事的美好回忆,安德鲁还将这些往事记录下来。为了回忆曾经如何相爱在人生的最后时光里,安德鲁成了她的大提琴,她拉的最后一支曲子叫安德鲁,他写的最后一本书叫多莉尼。
感人的剧情,夸张的头像,幽默的表演,全剧有欢笑、有泪水、有感怀,人的一生其实很短暂,珍惜当下珍惜身边人。
推荐指数:★★★★☆(90分)6回复7赞
Lv5#天堂隔壁是疯人院#joan_smileLv52019-08-03
没有看过过去的2版
导演的重新解构真的是大张旗鼓的张扬
简单的故事 不那么具象的个体 反而有一种纯粹直接的痛快
所有的人物都自己的工具和颜色
除了杨仁真的金的各种到位 好像颜色也没有多重要
杨仁太有趣了 笑容 名片 📣 🚖 还有身体的抖动 那个拉裤子动作其实真没必要
哎 没有涛涛的日子看看顾鑫也是蛮好的 黄澄色的西装有种莫名的喜感
里白太可爱了!当她用诗句对抗杨仁的时候 真的有种不寒而栗的感觉 一起按响的车铃是一种怎样无力的抗争
没了影像加持 导演还是有那种属于他的癫狂感
灰色的吴所想和世界对话 会联想起安魂曲的马车夫 露腹肌的确是突兀 但是毕竟是中心第一body啊!好久不见😋
当灰色用如此的方式来到达天堂是错的吗?要怎么样才能获得心灵的平静 什么是对 人物还是挺到位的
天堂和伽利略……中心终于要拿出点自己的态度了吗[奸笑]
咪咪笑的很妩媚,但是吴所离去后的那段自问自答式的独白好噶 整体的基调里感觉都是诉说忽然来一段答……
这是一部有声音的剧 流转的音乐 自行车的铃声 拆解 砸 不停按着的衣扣的 汽车 大喇叭 锁链的掉落 很大的丰富了舞台
自行车的废墟太棒了 舞美五星 闪闪发光
不过自行车转的圈数是多了点😂
结束剧院里走到舞台前 用废墟做背景自拍的人像极了剧里警察 这才是最棒的收尾 我们就在天堂隔壁这里什么都有(空虚寂寞冷暴力懦弱害怕胆怯伤害钱朋友爱关心抗争暧昧)回复5赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--摇滚年代#happy-sirLv42019-07-29
最近听说摇滚年代又要上演了。之前,被变身怪医三人组(刘令飞、郑云龙、徐丽东)种草,慕名买票前往(280的票子还有打折,现在是买不到喽!),支持喜欢的演员和他们的音乐理想。在做客“艺点欣飞扬”节目中,刘令飞坦言这是他第一次担任制作人的音乐剧,为的是实现自己的音乐理想做真正的音乐和致敬摇滚。自己亲赴美国谈版权、拉赞助,卖票子,尽数音乐剧演员的不易。回首过往,现在他们已经是中国音乐剧舞台炙手可热的人物,白夜行、信、猫等一系列好的音乐剧,有引进有原创。现在的他们真的是中国音乐剧的领军人物。该剧除了三人组还有覃子瑄和上剧场的签约演员宗俊涛(涛哥)实力加盟。这阵容绝对是上海滩音乐剧的顶级配置。
这是一部摇滚点唱机式的音乐剧,剧中的歌曲都是来自上世纪80年代十分流行的摇滚歌曲。包含了很多摇滚乐队的作品。故事讲述了在1987年的洛杉矶,各种各样的摇滚乐队和歌手如雨后春笋,在这个充满梦想的城市里两个从外地来洛杉矶寻梦的年轻人,只能在酒吧里做服务生的男女,怀揣着梦想和对音乐的热爱,终在众多歌手中脱颖而出的故事。
舞台很绚丽,演员们的着装很夸张符合年代特征和摇滚主题。刘令飞、大龙、徐丽东的演唱水准在那里。女演员们的着装蕾丝网袜有点洛杉矶的味道,扭动起来让人血脉膨胀。歌曲很Rock,尤其下半场high起来了。灯光很绚丽。涛哥的旁白搞基和地产公子变身健身达人搞笑。
令人印象深刻和经典的是《i want rock》和《Wating For AGirl Like You》等几首。小建议:灯光有几次照得过于耀眼,丽东几次麦出状况,剧情还相对简单,希望这一轮能改进。
最后每场致敬一个乐队,我看的是致敬黑豹乐队。
为你们的音乐理想加油!!支持!!
推荐指数:★★★★ 90分
欢迎关注哈三话四公众号10回复7赞
Lv5《每一件美妙的小事》皮卡QLv52019-08-05
很特别的单人剧,听演员杨皓宇在台上娓娓道来生活中每一件美妙的小事。生动有趣的台词,丰富的表情和肢体语言,简单的道具场景,时而和台下观剧的临场互动,有意外的惊喜和笑点,单人剧也变得无比精彩!
主人公通过记录生活中点点滴滴的小事,看到了生活中的美好与希望,每一件小事对他来说都是那么的美妙。把美好的记忆记录下来,让美好的记忆更长久的保留下去,开心的时候看一看心情会更好;不开心的时候看一看,也许能放松一下,改善一下糟糕的心情。
心里有阳光的时候,看外面的世界也是阳光明媚的。心里乌云弥漫的时候,看外面的世界也是一片阴沉沉的。抑郁症也许就在你我的身边,也许就发生在你我自己的身上,如何正视并重视抑郁症,如何帮助和鼓励抑郁症患者,如何鼓励自己走出抑郁,是这部剧想传达给大家的吧。
编导和演员用了一种比较轻松的方式来呈现,有笑点,有泪点,让人看的轻松又有很多感触。
现场观众的参与度很高,而且不得不赞这届观众很优秀啊!👍👍临时上场的“姑妈”,“爸爸”,“李阿姨”,“姗姗”等都很有戏!金句频出!“单身狗”,上海话版的证婚词。你们抢戏了,有木有!还好主演的控场能力很赞,能及时把方向拉回来!遇到有点懵的观众也能及时提点,让观众配合的说出他需要的台词。(唯一遗憾的是,观众没有麦,说话的声音轻了,后面的观众就听不清词了!)
很幸运的赶上了这一轮的末场,这也算是我生活中的一件美妙的小事吧!1回复9赞
Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞
Lv5#东野圭吾#之#放学后#不知不觉又看了一部这位悬疑大师的改编作品。细想来,从电影到舞台剧这每一部都有个相当出色的故事背景,加上优秀的导演,编剧和演员们,使得表演感染力渗透力非常之强👍毕竟这些都是根据小说改编,而要将书中那种扣人心弦的紧张压迫感、悬疑恐怖感、直击人心的刺痛纠结或温暖感伤,都用更为直观容易理解的方式一一呈现,这点就十分不易。落痕Lv52019-07-01
一部极致完美的舞台剧各方面都很重要,除了有好导演编剧,就是有最起辅助作用的一切优秀舞美、道具、灯光、音效配乐等等。也是偶然得到这场机会,但意外看到卡司表有周沐杰,刘欧楠,王子等等,而出品人是孙徐春,舞美设计是秦冠杰,道具是胡易非,竟然看到表演指导是高其昌,还有个相关日语翻译对照指导,就知道这部剧来对了!一个字#稳#,整个带着雀跃心情从头看到尾。
词拙只能用#万分精彩#来形容这部剧的整体。看过一些其他悬疑剧,有的是有恐怖气氛,有的是讲故事不融入,很少两者结合的这么完美,做出一种你身在局中渗入式的表演感。让你从最初仿佛最青春洋溢的调皮轻快感,渐渐被拉入无尽复杂怀疑的情感深渊中,越陷越深,越陷越深。
原本应是那些女学生们最美好的年华。亲情,友情,爱情,师生情,法理情,到底是什么?哪个又最重要?局中局,套中套,让你深陷其中无法自拔。道归道,情理无关乎对错,而剖析挖掘出的更多是人性不常为人所见的一面。这大约就是东野圭吾的魅力所在吧。💕回复3赞
Lv6中美贸易战正是激烈交锋之际……作为国人是不是可以去支持观看美国团体的演出?这是否是个问题😂鼎鼎Lv62019-06-01
其实当时文广开票的时候就想买了,哪里知道大学艺术团演出卖这么贵…我猜到最后价格肯定会骨折一记🤣我等等等…总算开演前夕……价格跌到心理价位,可以入手。
杨百翰大学艺术团作为新中国第一个访华的大学艺术团,本次40周年庆典演出,至少算是友谊长存,而且学生们都蛮亲和的,至少表面上如此,结束之后全体演员到大厅同观众亲切合影,互动。👍🏻民间团体和人民之间还是可以多沟通交流,不能因为一个人而断了联系吧……😂
我的位置本身不错,可是今天6.1,熊孩子+老阿姨的叠加效应,实在有点吃不消…
幸好演出还算比较精彩,我把全部的注意力都放在舞台上,懒得在乎这帮蛇鼠虫蚁😈
花式篮球秀即使有些失误的地方,仍是全场最High的节目。现场观看真的超级酷。
舞蹈节目,无论是优雅的华尔兹,大气震𢸍的踢踏舞,还是现代芭蕾、弗拉明戈舞等等,都是百花齐放,让人赏心悦目。
音乐剧西区故事、歌剧魅影,似乎还有马戏之王、冰雪女王、狮子王…作为青年人来说,唱得都是有板有眼。不过文广今天的音响效果真是不太好,声音不够清晰。我坐前排都感觉声音有点浑…
算是迎合中国观众吧,串联节目用了五个中国人都能理解的汉字……而且唱了几首中文歌曲,不过吐字+音响问题…不如他们还是唱英文歌曲吧……😂
小伙表演的呼啦圈杂技对于学生来说,蛮亮眼的。原箸民舞蹈就有些欣赏不来了。
外面的世界很精彩,只要你有机会,就要睁开眼多看一看。所以有时候就要被人吐槽……“外国的月亮特别圆,外国的空气特别香甜”😂2回复6赞- Lv1语言竟如此浅薄不堪,此刻居然找不到词语来形容我的感受。蓝俊杰Lv12019-06-27
为了欣赏这场表演我把手机关机两个半小时,全程起鸡皮疙瘩,额头真冒冷汗,从骨子里散发一股寒意,内心充斥着震撼,惊喜,感动!
杨丽萍老师对于感觉,诗意以及神性的捕捉和展现简直令我涕泪交加,同时她对于舞台效果和舞蹈艺术的把握同样从来没让人失望过。
尾声的时候,当唢呐声响起,巨大威严的王船在灯光和烟雾的烘托下,载着本应战死的男女主缓缓驶来,我不禁热泪盈眶,在这个本应不该鼓掌的节点,全场观众都热烈的鼓起掌来,但是这是可以被原谅的,因为我也把双手拍的红肿。
晚上最喜欢的是木偶乐队,君山王独舞,第四幕的群舞,尾声的众神降临,最棒的是鼓点,把气氛烘托的恰到好处,宛如神来之笔。还有一点意外的惊喜就是晚上观众素质特别高,全场座无虚席,没人一人提前离席,而且我坐的那一排没有人拿玩手机拍照或者交头私语。杨丽萍老师亲自吟唱的一小段配乐以及白龙绕观众席等互动都特别有趣。
不足的地方是,舞台纵深不够,没能把白色神龙那种从幽暗迷蒙之中优雅缓慢的遨游而来的神秘感和威严性很好的表现出来。
第二幕的乌鸦数量太少,无法呼应其蔽日的目的和效果,
还有就是就舞剧而言,其本身存在的故事连贯性和叙事节奏型的不足
最后一点就是因为我是闽南人的缘故,本剧作为故事的讲诉者和旁白的多面人一口标准的闽南腔普通话让我倍感亲切的同时又让我不时地出戏,但好在舞剧台词和旁白极少,这倒不影响观看体验。
但是这些都不影响我对这场舞剧的喜爱,正是这些小小的不足把这场舞剧从虚幻神秘中拉回现实,显得真实可贵,让我热泪盈眶,激动不已,半个多月的等待,六百多公里的舟车劳顿,在这一刻一扫而空,并且超出了预期,我可以骄傲地说不枉此行!2回复5赞 - Lv4上海时尚周末 第五季一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-09
地理位置:上海展览中心(静安区延安中路1000号,近铜仁路)
周围交通:地铁12号线(南京西路-12号口)、49路(宝庆路淮海中路)
参展时间:2019年4月6日(周六)11:00-18:00
天气情况:晴,17-25℃
服装建议:夏装,虽然今年主打是大花图案,但本次展览主题是科幻动感,从灯光上来说,更适合穿黑白经典色及冷酷帅气的风格。
综合评价:
本次展览主要还是以“未来化”时尚为主题,据展会工作人员沟通,该展是由新西兰人策划创办的,由合作的传媒公司进行现场运维,其实就是一个时尚聚集点,在接受当下部分最近时尚资讯的同时,供青年们拍照,而后达到宣传推广的作用,从而带动知名度及赞助合作品的销售量。
想要及时获取展览相关的活动咨询可以事先关注“上海时尚周末”公众号,另外,本次在看展入口有扫码入群,可及时获取当日活动的时间安排及展后照片剪辑。
由于本人本次参展已是连续的第三次打卡,相对比较下感觉展览的热情度越来越低、拉的赞助业态更偏向于中端美妆而非食用性更强的东西了,希望之后还是能够考虑一下天气因素,水至少应该可以供应。
自第三季起参与的此展,至现在的第五季也是能够看到此展内容越来越丰富,见证了它的成长也激励着自己对时尚审美的喜爱之情,只是这次没有抢到早鸟票,错过了时间,希望继续承办下去,也希望能够更平价亲和一点。
【Tips】
上海时尚周末 开展规律:一年两次,春秋各一次
大致时间是每年的4.6-4-8,10.12-10.14前后。#周末做什么好呢周末什么也不做#7回复8赞
Lv5这故事基本说的是一个女性在怀孕时遭遇丈夫车祸离世的噩耗,接下来一生都迟迟走不出阴影的故事!石友辰Lv52019-04-16
就这么简单,我懒得查这个剧本是原创还是来自某个小说了。我只想说这个剧本真烂!看到一半时我心里拿这部剧和《恋爱的犀牛》,《有多少爱可以胡来》还有电影《无主之作》做对比。后来干脆放弃了,我实在接受不了卓雅这个人设,她23岁失去丈夫后就从此容颜凝固了,而且社会上也没人关注到特别的她,她就那么默默的活着,拒绝和别人恋爱,也拒绝女儿的独立!看到这部剧末尾时我突然想明白了!这就是个烂剧本!故事根本不该这么讲,类似题材的有话剧《丽南山的美人》和音乐剧《近乎正常》,这都是去年在北京上演过的,导演你补补课,看看同行们是怎么个水平!拜托了!
其实这剧本如果大改成心理剧的话还是很好的,这根本就是一个有病该去看病,但愣是大半辈子都憋着的故事。卓雅的女儿也是的大学生毕业后成为记者,那么有文化的人不知道拉着母亲去医院化个心理普通门诊的专家号吗?这是典型的因为没有彻底的悼念而日积月累患抑郁症的案例!治疗抑郁症的药很多的,喜普秒、文拉法辛啊之类的。不开玩笑了,总之这就是一个典型的问题母亲伤害了自己也伤害了女儿和新恋人的故事!
另外该剧是首演,绝对意义上的第一次演出,演员接连口齿捯饬不清楚,总之剧本烂演员也紧张不在状态!还有那硬掖进去的笑料,好媚俗呀!一会说教一会尬笑,导演你很自卑吗???噢对了,那些说教我们都知道,不用您教给我们!1回复9赞
Lv6上海交响乐迷还是蛮铁粉的,今天伦敦爱乐乐团上海音乐会,又一次碰到脸熟的小伙伴,这已经是第N次了,到底大家都是熟门熟路,抢票都是抢在一起的区域😂鼎鼎Lv62019-03-16
而上海交响乐迷又是幸福的,每年有那么多大牌乐团演出。今天晚上的伦敦爱乐乐团这次亚洲巡演,国内又只有上海安排两场。
尤其今天晚上的曲目,连门口牛牛们都知道,特别棒。上座率是杠杠滴,目测九成五👍🏻
作为老牌欧洲乃至世界范围顶尖乐团,乐团首席指挥亲自出马,比起客席指挥,对于自家乐团的熟悉程度和控制力绝对没话说👍🏻动作幅度也不用大,人家照样精准把控。
今晚重头戏-布鲁克那第二交响曲。我也不太懂宗教方面的东西,但是他的音乐确实无法具体用语言形容,有深层次的音乐幻境所在吧😊演到第二乐章的时候,特意看了下表,用时15分钟左右…我就知道这作品演绎要出彩了。不同指挥家对于第二乐章柔板的处理大相径庭,有些指挥甚至有拉长到20分钟…对于布鲁克那早期的交响曲作品,个人比较喜欢稍快节奏的处理方式。
今天听见有人评论伦敦爱乐乐团的声音有点噪,我还就喜欢这种洪亮的声音和感觉。
今天感觉有点爽哎,要多夸一下。😊担任小提琴协奏曲-门德尔松E小调小提琴协奏曲,是号称法兰克福最年轻的教授,作为四大小提琴协奏曲之一,号称女王之作,由一位女音乐家演绎是不是更好👻而且她的拉琴方式相当霸气侧漏,超带感。
哦,今晚第一首作品施特劳斯《蒂尔的恶作剧》,今天有些人迟到,没有听到这作品,损失大大滴。🤣🤣🤣
在大牌乐团面前,连明星也是粉丝…今天看到娘娘孙俪带着等等和小花妹妹坐在A区第一排中间,超专注。不过小花妹妹下半场熟睡在保姆(不确定❓)怀里😂3回复4赞
Lv5我个人对悬疑剧还是很喜欢的,也看了不少。《捕鼠器》,《冬日之光》,《圣诞惊魂夜》,《新参者》,《黎明之街》等等。所以对于本剧我的兴趣还是挺大的。为了不剧透,情节就不细谈了。不过大家在观赏的时候,千万要注意过场戏,本剧的细节表演是很有诚意的。话中有话,一言一笑都各有心思。尤其对人物关系的理顺是比较到位的,几段对话,几个表情动作,就显现了人物间复杂的关系。理顺人物关系是悬疑剧的重要部分,这点这部剧表现的倒是合格的。理论上是双男主,但我个人到觉得男二不错。尤其是那个瞬间,全场惊呼啊,至于是什么就暂时保密了,可惜我没照下来。我看过男二演的《拉赫玛尼诺夫》,那是部音乐剧,男二的歌唱也还不错,后来还有签名会。这次发现他的演技也挺有水平。男主演过另一部悬疑剧《冬日之光》,题材很惊人,真相有点……。因此他的演技是不必担心的,可惜角色限制,发挥有限。剧中有几位颇有资历年龄的演员,对比之下,在演技上年轻演员就吃亏了。综合来说,虽然是中国小说改编,但全剧是按西方的探案剧设计的,阿婆的风格痕迹显著。有些地方还是略微尴尬和不合理。有一处我一直疑虑,背景是上海,上海的雪天能达到封路,连车都无法发动的地步吗?当然,这都是次要,毕竟两个男主的颜值还是挺好的。散场的时候,我还看见了音乐剧演员丁辉,看来演员们也是互相学习啊。金风逐碧海Lv52019-03-281回复6赞- Lv6爆米花是看电影享受的休闲食品,蓬松好吃却没多少回味。少时贫寒没有多少机会去电影院,不多的几次观影印象是学校组织包场去看《大决战》之类的革命战争片,对于一直学不好大陆政治课的我来说,接受革命英雄主义熏陶的同时,也隐约觉得影片中有些胜者为王的战场暴力和同室操戈的惨烈。大概是为了弥补少年时代缺憾吧,读研及工作后利用教育网络的便利欣赏了数千部各种类型的电影,对IMDB 7分以上的老电影大致都有些印象。尽管《爆米花》剧中那位暴力美学导演的得意作品细节实在不大可能获得奥斯卡评委的青睐,同时能感觉出原作编剧对好莱坞经典电影的熟悉和致敬,因为在观剧过程中脑海里不断被唤起《发条橙》、《雌雄大盗》、《热天午后》、《低俗小说》、《罪恶之城》等电影的情节片段,剧中配乐有点西部片风格,最后音乐响起时马上想起这是《2001太空漫游》听到的《查拉图斯特拉如是说》,以极致暴力来达到反思暴力的剧情,在剧情粗糙的《战狼2》霸占国产片票房纪录、流量主播为出位不择手段的现今是很有借鉴意义的。国话的导排设计挺用心,从开始检票入场时的门卫就留下伏笔,为配合演出换了自己第一排的座位,舞台空间充分配合剧情,演员们也都发挥得挺出色,就拿我较为熟悉的两位演员来说,记得于洋曾主演过王晓鹰导演的《肖邦》,从钢琴王子到好莱坞导演是反差巨大的角色,在本剧中开始的狂傲自负、到最后丧失亲友后的幡然痛悔都把握得很棒;还有在黄盈导演《马前马前》中留意过的马昂,他演的那位唯利是图的经纪人角色也很生动。延陵季札Lv62019-04-02回复2赞
Lv6图米纳斯导演应该在这部剧中将其幻想现实主义风格发挥得很极致。镜中晃动的影像,秋千上白衣女子们长裙的飘逸,漫天飞舞的雪花,与熊相拥共舞。。。精致且壮丽,唯美而忧伤~爱看剧的伪文青Lv62019-02-11
这部剧叫《塔季扬娜》是不是更贴切?战斗民族的女子真是不容小觑!
恋爱时表现的羞涩,辗转难眠,热情带着美好憧憬高声喊着“我恋爱了!”拖着铁床和床上的奶妈在打圈在奔跑,那种恨不得向全世界宣布的难以抑制的喜悦——幸福,就是该年轻时真的年轻。
成熟时的蜕变,多年后当奥涅金看到已成为上流社会的贵妇的塔季扬娜,岁月的沉淀让她越发散发出迷人的气质,为虚荣心驱使的奥涅金开始疯狂追求塔季扬娜,而此时的女主在经历世事变迁后,即使心中依然存有对奥涅金的爱,但她最终选择了忠于她的婚姻——幸福,就是该成熟时真的成熟。
正是塔季扬娜身上纯朴,坚毅果敢与奥涅金的自私、孤傲冷漠形成鲜明对比。过去的奋不顾身与今天的拒绝,哪一种姿态都是对诗意的永久渴望。
都说乌镇版的A卡很棒,我觉得这一版的女主也毫不逊色呀,将人物形象刻画得细腻而饱满;也听说这一场是乌镇版的老年奥涅金出演,每一个细微的动作每一个表情每一句话都是戏啊,入木三分地刻画了奥涅金(即使老年奥涅金只是一个虚设的存在)演员们实在太强了!
关键是这里面所用道具的真材实料,完美!大写的“服”
果然看好演出被神曲洗脑,这首主旋律几乎贯穿始终,时而低郁,时而奔放,带动着全场观众的情绪,我们在这背景音乐中也感受着人生的起起落落。而奥尔加拉着手风琴和连斯基共同吟唱的爱之歌“银色的月光下 白雪泛着光……”带着俄罗斯田园风情的民歌同样让人印象深刻。
#20190511 上汽·上海文化广场《叶甫盖尼·奥涅金》2回复4赞
Lv5观西班牙库伦卡剧团默剧《安德鲁与多莉尼》:用户135****1847-SJjVCLv52019-02-24
默剧看得不多,后来才了解到它在中国已有七年历史,这次是百场纪念演出。稍微记录一下。
故事并不新鲜:平凡的三口之家——安德鲁与多莉尼以及儿子过着单调的生活。每天,安德鲁用打字机写小说,多莉尼不着调地拉大提琴,他们看不惯又干不掉对方——正如许多老夫老妻一样。一天多莉尼被诊断得了阿尔兹海默症,小家的平淡被打破,三人不得不面对突如其来的噩耗。随着多莉尼病情日益加重,记忆力丧失,行为举止也愈发荒诞,安德鲁心痛之余也渐渐失去照料的耐心,他们不禁回忆起往昔的美好。爱意重新被唤起,在家人的陪伴下,多莉尼度过了生命的最后时光。
在剧中,演员头上都套着没有表情(甚至你会觉得丑陋)的面具,没有一句对白——我都做好犯困的准备了,结果。演员好评。肢体表达准确、连贯、简练又富于节奏,一气呵成不带一丝尴尬,幽默又不失深情。仅凭三人,在不变的布景中完成了此时、回忆以及幻觉的场景转换,非常巧妙地利用了灯光和道具(比如门以及12个面具。ps:音乐不错很Piaf)。刻意去掉了“说话”和“表情”的功能,肢体除了表现动作外,它还是“情绪”的载体,“语言”的媒介——默剧不是真的“沉默”,这仿佛一种留白,在没有人物之间直接对话和夸大表情的背后,你自己回味。
也许,这个上演了七年的小戏剧在现在看来不算多么惊艳了,现实中的亲情关系也远比剧中来得复杂,但你依然可以从中慢慢去感受和延伸,尤其是一些机智动人的小细节,或戳中笑点,或激起共情。最后把技术的东西都忘掉吧,尽管它做得还不赖。
安德鲁与多莉尼的爱一直都在,从初遇时热烈的爱,到被生活消磨殆尽的爱,最终,在回忆和告别的仪式中复活了。
比起死亡带来的分离之痛,人们更害怕被爱的人遗忘。
Fancy2018年12月12日
观于上海大剧院中剧场回复7赞























