Lv5#摇滚学校#urnotivyLv52019-03-05
#最燃音乐剧摇滚学校#
周日场3/3 13:30🎵
终于来看School of Rock,确实不负圈里的美誉,好评如潮也算有道理。比较典型的先抑后扬穿插反转结局皆大欢喜的剧情,摇滚主题内核“表现真我”贯穿全剧。
宣传&周边:从地铁到剧场沿路的大幅海报,主题鲜明,主演的表情都非常的in,很能感染潜在观众。大厅的展板互动区设计得比较有意思,运用到了剧中的元素—舞台吉他贝斯供小朋友们合影。最喜欢的还是SoR的校报,别出心裁满满两大页,精美的剧照和新鲜的剧评,也能很快把剧中的人物关系稍微捋一捋。
舞台&座位:很少选择三楼的座位,也是第一次在大剧院做三楼(票票真的有点贵,(。 ́︿ ̀。) 却发现是个很难得的体验: 因为身在高处,可以很清楚的看到舞台上的定点胶带,每次有一些角色站位,课桌椅定点,都能看到一些线索,由此想到这群小朋友们排练起来也真的是很辛苦默契了。这时候反而觉得那些舞台上反光的胶带倒也显得可爱了。以前观剧的现场乐队基本只能看到个脑袋在晃悠,这一次以俯视的角度看到他们激情的演奏,甚至舞蹈蹦跶起来,(以此确定小朋友们真的是在自己演奏!)音乐演奏对于他们来说即使日复一日却也热情不减。大剧院三楼的座位设计得很不错,能洞悉整个舞台,前排观众也不会有严重的遮挡,380还是很值得。倒是因为剧本身的原因再加上双休日的关系,观众中小朋友居多,我这一层几乎被小萝莉包围,而我后座的小萝莉全程对我进行了无间断的自动按摩椅服务,旁边的小萝莉也一直絮絮叨叨地问老师问题,虽然心里有点小焦躁想出口提醒,又一联想到本剧的内核“不要扼杀天性”于是也就坦然了……
剧:周日下午看到的是Dewey的轮替Joe,主角光环扎实,笑果满满(得亏于优秀接地气的翻译,拉近了与观众的距离,不过剧中几处Dewey的开嗓、喃喃自语如果也能适当搞笑的翻译一下不会给观众留下稍微莫名的感觉)。12个平均年龄9-12岁的小朋友不同性格的成熟演绎,也着实迎来作为成年人的观众的赞叹和掌声,从If Only You Would Listen听到了他们的无奈和落寞,从Stick it to the Man中感受到Deway的”与世俗为敌做自己”渐渐影响到了他们,从Zack的作品中得到了蜕变的肯定。当然校长的的Where did the Rock Go和Dewey的When I Climb to the top of Mount Rock更是体会到了整部剧的诚意和态度。所有演员都在舞台上释放了自我,也同时成功的释放了观众。我总是觉得好剧不仅看的时候要热泪盈眶,看完了也能带来回味无穷。
想到之前看到的一个博主经历,她突然想拾起许久不用的QQ却忘记了密码,密码提示是:你的梦想是?她写了金钱、房子、工作、…却都不是答案。她感叹道,我居然把最初的梦想忘记了。SoR带给观众的,除了一个亲子相处的机会,除了消磨一个下午,更应该的是,细细想来,如果回到小时候,我们是否也梦想遇到Dewey告诉我们,要学会表达自己心里的想法,要有态度。也许这一出剧对于现在的我来说不至于会改变我本身多少,但是这却是Dewey所说的“能给他们留下印象深刻的一课”。
@1排1座回复10赞
Lv5#1.11 冥江祭:葬尸湖+兀突骨+マグダラ呪念 Live MAO渣渣辉666Lv52019-01-13
原来杭州东站外坐b支3路/b支3c线就能直达尚城利星门口,快捷方便。进场还算挺早的,感觉周围观众平均95后,我应该已是大叔辈了吧,苦笑。
准点开始,首先实名赞扬杭州Mao的舞台灯光,专业懂行,甚至是惊艳。マグダラ呪念第一个登场,调音很合我意,三频的声场全打开,把略带酸味的石人厄运铺满了整个耳朵,很享受。怪谈百物语式的东方妖异元素是乐队的一大特色,不禁想起雨女,雪女,桥姬,而且编曲里很有日本传统音乐的风格。Mako的嗓子渐入佳境,娇小的身材蕴含大力量,《百鬼夜行》是新专辑的代表作,后劲十足,祭祀般邪恶幽怨中却感受到另一种优雅。我喜欢这位鼓手,看似轻描淡写,实则稳如老狗,是个高手。
两年后二刷兀突骨,Mao比育音堂大不少,也玩得开,年轻人拼了命般地宣泄。而我被pogo人群逼到第一排,只好扒起了栏杆,苦笑。但不够满意这场的调音,鼓声太大,盖住了人声和贝斯声,惟有高畑在slap的击弦勾弦solo了才听得清楚些。新专辑《背水之陣》口碑出色,尤其喜欢《無慈悲ナ仏神》和《時代ノ碑》,riff愈加成熟,日式的韵律也加以保留。兀突骨技术确实没话说,又快又狠,还挺有梗。高畑长得像中原古人操着一口中式英语,排骨精人形鼓机的双踩快把底鼓踩烂了,而筋肉吉他手萌萌地展示了拳拳到肉的演奏。
第N刷葬尸湖,也是我此次杭州行的主要目的,仿佛要把11年前初听《奕秋》那种狂喜的情感用一次次现场去再找回来,或许这也是情怀吧。葬尸湖前两年去了芬兰Steelfest,并做了一轮欧洲巡演,今年又要登上荷兰Roadburn,捷克Brutal Assault,这些在欧洲乃至全世界范围赫赫有名的音乐节。台风已经非常成熟稳健了,比较遗憾的我依然未能在现场听到《梦邀》,这首21分钟的宏伟史诗,这个梦想何时才能实现呢。返场再一次cover了《Land of the Dead》,穿越回15年“孤雁南巡”全国巡演,记得当时我曾说过葬尸湖的现场我等了八年了。
下班赶高铁,演出从8点半站到0点,熬夜通宵火车回上海,到家倒头就睡,脖子酸爽,估计得缓一个礼拜,也算是一种体验吧,苦笑。4回复14赞
Lv5#音乐剧歌舞线上#urnotivyLv52019-01-21
年纪大了性格变得有些“反骨”,普遍好评的剧就想着给他翻个车;如《歌舞线上》两极分化的剧,就偏要想着法子给说几句好话。事实上,也值得夸。
坦白说,我觉得这是一部“鉴音乐剧伪粉”的标杆,只有真正热爱音乐剧的人,才能看懂背后的欢笑与眼泪,才能体会到(甚至也不是100%)auditionees的难。(请轻拍)
再坦白说,我觉得自己是一个“非典型的伪音乐剧粉”,没有特别喜欢某个德剧法剧,也不存在是某个人的粉,看剧的理由就是“这周有时间”、“剧的宣传做得不错”、“那我且去瞅瞅吧”;那看剧的角度则是“这个灯光打的不错”、“今天乐队睡着了?”、“舞台布景也太对不起我的票价了吧?”、”演员太棒了!哪里来的神仙!”。随便一个周五晚上或者周六下午,能摆脱两点一线的规律,转车去个剧院,我就满足了。
就好比今天的《歌舞线上》,号称2小时无尿点。也许是抱着“低预期”的心情,开始第一幕我就特别入迷,参差不齐的群舞和小组考核,一个个鲜活的独立的人物跃然在眼前。说起来我真的很不在行记人名,只是,想要回到舞团找回自己的红裙Cassie的镜子独舞,舞技10分外表3分而去整容却不避讳的Val的,从图书馆书里误以为自己得了gonorrhea的Mark幽默风趣的唱段,五音不全的Kristine和恋人Al有趣的二重唱感觉耳朵第一次“目不暇接”,曲折离奇的波多黎各舞者Paul和Diana两段solo催人潸然泪下,当然,还有人人都爱的Sheila霸气性感迷人又不得不在Zack的要求下正常说话,这些人物,现在闭上眼睛,仿佛他们还在我眼前跳着,说着,唱着……
简单的布景,几面镜子就营造出了舞房,也拓展了空间的大小。舞者的衣服都是简单的练功服,却也恰到好处的凸显了个性。灯光和音乐堪称完美,文广这次还很贴心在舞台顶部设置了字幕(说起来翻译也很良心了helpful翻译成可塑之才,helpless翻译成朽木不可雕— 好像记岔了,差不多这个意思)。
所有的人都在Zack面前写下伪装,从最初的尴尬,疏离,忐忑,到最后的自然,洒脱,奔放,每一个都在表演自己,也都最真实。音乐,舞蹈,唱歌,给了他们继续活下去的目标和勇气,是全部信念的支撑。“谁又想要在剧团里寻找安稳呢?”
说真的,你所爱的只要坚持,就算命运不公,就算有枝节岔路,就算运气晚一点来,就算你是nothing,但是总有一天,必然能成为something。好的音乐剧,不是单单依靠明星效应来圈钱,依靠一个本子来改编,依靠一些宣传来吸引人,好的剧,必然是让人看完了掌声不息,心中游走万千字眼,感受到的那份诚意放佛可以浇灌你全身,促使自己更加坚定心中的梦想吧。
看完之后就忍不住推荐给两个朋友,一个是芭蕾舞者,一个是gay friend。真心觉得他们会喜欢,美好的事物,太需要被分享了。9回复15赞
Lv5的确是横扫世界的现象级音乐剧盛典!!😍👍💕落痕Lv52019-01-03
这个名字基本应该没有人不知道吧。改编自维克多·雨果经典作品的同名音乐剧。1985年在金牌制作人卡梅伦·麦金托什操刀下,及和他合作30年左右的两位本音乐剧作词作曲家修饰下,这部同样经典的音乐剧至今已经在全球巡演30余年了,长演不衰圈粉无数。
以音乐形式演绎这本经典小说这点来看,之前我看过的是2013电影版《悲惨世界》由休杰克曼、安妮海瑟薇及小雀斑等等主演。很多人并不喜欢这种歌唱形式叙事,不过个人觉得很好看。两个半小时的电影以及近三个小时的音乐剧,传递而来的是不同的感觉。
电影有完整的叙事过程,辅以配乐和歌唱,能以直观的形式呈现在观众面前情节发生的一幕幕。而音乐剧则通过演唱,角色简单演绎对手戏、走位及灯光音效等等,用现场乐队演奏更加立体环绕的音效来突出每位演员独特的歌唱。虽然没有很多故事细节描述,但足以用其他弥补缺憾的地方。即使如此,故事情节进行,演员演唱时,扑面而来满满的画面感,这点异常优秀。
本场演出个人感觉男主角们都让人惊艳!!主演冉阿让、沙威无论从形象气质到歌唱功底,都超级强!!👍一个精彩优秀完全不够形容。最令我印象深刻的是小珂赛特天使般纯净的嗓音,和本版冉阿让知晓珂赛特恋爱后的一段独唱,唱的深入人心让我和周围其他人眼泪直流,那令人动容的情感隔着大屏幕传来的震撼,不知不觉就已沉浸其中。其他随便哪一位演员演唱,也都无可挑剔的棒。
特别想说的是,后来才知道,原来好多参演的都是过去在全世界各地演出过的演员。这25周年纪念有足足500多人参与。当最后彩蛋有4个版本的冉阿让分别演唱,惊喜不已。都有型、唱的各有千秋,但无一例外的美妙动人,仅用好听两个字来形容的话,感觉都在亵渎他们的歌声。
这部在156年前发创作发行的长篇小说《悲惨世界》,从过去到现在,仍然那么经典。小时候看不会那么深刻感悟,也会有很多的不理解。但换做现在经历过许多,已成年很久的我们来看,应该能更加深刻了解这样一个故事的内涵。剧组制作们都称赞雨果是天才一点不错。
25周年,制作人卡梅伦说,这部音乐剧等到50周年,他90岁了还是一样要来。现场有很多青年演员们开始排演本剧,而《悲惨世界》需要更多的年轻人来传承下去。
作为第一次体验高清版,最初有点失落,感觉屏幕略小,原以为是满屏落地那种,而且音效也不如真现场版看音乐剧。但是看到后来,演员表演、音乐出色程度、人数规模等等已经大大超出我预期。而且本版是英文版,英文歌词和中文翻译都相当优秀。只能说,这部音乐剧《悲惨世界》实在是太棒了!唯一遗憾的是并不是现场。下次来上海巡演的话,决定了,一定要去现场看,亲临享受如此杰出剧目。难怪有小伙伴会二刷,超值的。
友情提醒的是:虽然从小是在兰馨看电影长大的,但这改造后的影院厅好奇妙,台阶和座位衔接都有个落差,有些不细心观众都会被绊倒。将看未看的小伙伴们,注意了~😜回复3赞
Lv5今天有空来补评价了,因为发现似乎价格一直在升,估计溢价了不少,所以给看着打分极好就买票的同学提个醒。LuanniaLv52018-11-27
由于很多地方的各种“如何跟演员亲密互动的tips”泛滥成灾,很多主要人物大多数时候被围得水泄不通,小姑娘们挤着上前去互动,让很讨厌人挤人的我有些反感。我只有在一开始被电梯小姐姐一个人推出去的时候被吓成狗,书柜后有一个黑暗的角落,犹豫来犹豫去我还是根本还是没有勇气踏进这完全的黑暗里去体验可能的福利。这福利也太鬼屋了。
既然有那么多人满分评价,我就不因为自己是第一次浸入式戏剧而满分了。因为我真的超级讨厌人挤人,我有点雷这个。很多小房间里的剧情也都因为人多的关系看不到。法定假期去旅游热门景点的感受卷土重来。社交恐惧症慎入。
整个经历的设计非常完美,演员演技真的好,无可挑剔。华丽而关系扭曲的舞会,如同最后的晚餐构图的可怕餐桌,麦克白残忍把孕妇(忘了名字)往墙上撞死,脱光衣服洗澡疯狂试图洗掉并不存在的血和最后被吊死的场景令人印象深刻。很多其他的演出也非常完美,不一一列举了,你要是认真跑,跟着女仆还是夫人其实都能看到非常棒的情节。第三次轮回我跟的就是女仆,慢慢试图穿上男主人的大衣,在阴影里观察,各种的心机简直太赞。很多地方你要留心角落里有演员默默地窥视着,注意到的话是很好的经历,也其实是重要的情节。
人物关系不知道是不是故意表现得这么复杂的。三个巫师的戏份超级多,但也很让人从主线上分心。跟准跟剧情有关的人物跑,或者在底楼等舞会和晚餐,都是不错的选择。场景设计非常赞,不想跟演员跑了就自己一边走一边欣赏吧,几分钟之内你一定能遇到一个演员,跑第三次你也不会像刚刚被推出电梯里那么怂了。这不是鬼屋,没有人会蹦出来吓死你。演员只会无视你。你才扮演的是鬼。
我是520元的票,都觉得其实有点贵了。但怎么还是想体验一下,打卡。现在回想起来其实并不有那么惊艳,尤其在人多都需要挤进去的时候,我都想早点走回家休息了。我并不是麦克白这个故事的粉,可能也是我没有被更深打动的理由。
不会二刷。虽然我很多地方也没看懂,没过去要接触的福利,但我还是觉得故事比戏剧演出重要些,让人跑三次都有点莫名其妙的经历不算是个优点(我知道剧情都不能理解)。价格和拥挤的人群也让经历大打折扣。500多很大一部分买的是做得非常之完美的场景,雾气蒙蒙的石林和树林,钟声敲响犹如倒计时的不详预感,到处都能看到的女神石像在这么阴暗的地方显得格外恐怖。你没被吓到就浪费了,建议一个人去。不然没啥意义花这个钱。因为你依然是个outsider,人潮会让你没那么近距离接触,但你可以自由在这个世界里跑动探索,体会故事里阴暗的氛围。5回复9赞
Lv5强烈建议18岁以上观看,频繁出现的性暗示“嘎吱嘎吱的床板声”,以及电子烟的使用,从情节来看好像没什么必要,反而令人有些尴尬。Edith^^Lv52018-07-22
萨特在写稿的时候,圆环平台上的白纱好似燃起了熊熊烈火,仿佛是他脑海中突然来了灵感。这时候萨特会一边写诗进行“诗朗诵”,一边走到舞台左下方的观众区,穿过右下方的观众区,再回到台上。这样的小互动还是蛮有意思的。
原创话剧《第二性》——关于open relationship / soulmate 的话题
独幕剧,两男两女。
男二和女二各自分饰两角(包括男女主角内心的自我,展现出内心OS)
剧中主要选取了萨特的两个情人:奥尔加和多萝蕾丝。奥尔加是波伏瓦的学生,也很爱波伏瓦老师,并且与他们两个同住一个屋檐下;而多萝蕾丝则与萨特同居和旅游。
像萨特和波伏瓦两人这样的爱情关系,我们没有资格评判是否是正确的,但是从剧中我们可以看出两个人的内心戏还是很多的。波伏瓦在听萨特描述他情人的时候,也会表现出来自女人的嫉妒和吃醋,绝不会像她口是心非说的那样完全不在意。
波伏瓦也有一个美国情人,我认为他们是相爱的,但是他不像萨特能够完全懂得和理解波伏瓦的思想,因为萨特和波伏瓦才是soulmate,没有人可以替代。波伏瓦几次拒绝了那个可怜的年轻人的求婚,但剧中塑造的形象让人觉得她是“恐婚”,不愿意承担婚姻中的责任,她甚至否定了他可以“洗一辈子碗”,以及给予她一生的幸福,就是因为她觉得“幸福不是女人的全部。”这个部分我也不太能理解。
全剧以契约贯穿始终,通过现代生活的视角,展现了萨特与波伏瓦两人之间超越传统的爱情关系。也是波伏瓦用一生去实践、实验的课题。
“如何才能不活在他人的期待中?”
“变化。”
“心存希望使人失去自由。”
“他人即地狱。”
萨特和波伏瓦崇尚的自由存在的平等主义,即使是现在也很难被世人所接受。但是像“我爱你,但你是自由的。”的爱情观还是可以有的。在彼此自由的基础上,我们可以共同成长,共同进步。
——————————————————
如果有一个人对你说:
“我们签个契约怎么样?让我们做永远的爱人,但又拥有各自的自由。不必结婚,但相互坦诚,做一生的精神伴侣。”
你愿意吗?
——————————————————
P.S. 今天恰逢台风安比,所以演员谢幕的时候特意感谢了台下的观众,还提醒路上注意安全,很贴心了23332回复8赞
Lv6感谢这部剧关注了生活中不太容易感到快乐的那一群人。这是演出结束后,戴茜扮演者严晓频提到的,原话记不太清,但就是很有印象。Alex蕾蕾Lv62018-07-07
现实生活中母女之间应该是不会有机会通过真心话大冒险的方式进行深入交流的,但是在剧里就可以呀!网上有句话是这么说的:爱你的人如果没有按你所希望的方式来爱你,那并不代表他们没有全心全意地爱你。听起来很有道理的样子,可是用错了方式,带来的伤害就不是伤害了吗?爱的越深,伤的越深。
戴茜是个敏感的孩子,我完全不记得两岁的时候发生过什么,但戴茜对此耿耿于怀,因为妈妈又怀宝宝了,将她送到奶奶那里,时间虽然不长,但被抛弃的感觉该是深刻的;虽然妈妈后来解释说是因为当时实在没有精力,怕照顾不好戴茜,但戴茜当时想要的不是全心全意的照顾,只是呆在妈妈身边吧。
戴茜生病住院时最想要的是妈妈去看她,可是等啊等,妈妈始终没有出现,孤独感挥之不去;妈妈解释说当时看到有院长在旁边照顾戴茜,她希望女儿能跟院长多些时间相处,说不定能结婚,就没去打扰,可是戴茜想要的不是院长呀,她想要的是妈妈的陪伴,院长比戴茜大很多呢,为什么妈妈会觉得戴茜和院长就合适呢?
后来妈妈生病要动手术,戴茜通过院长找到了很好的医生,手术也很成功,可因为推荐的医生不在保险范围内,无法报销,妈妈多花了十几万,妈妈也是想撮合女儿和院长吧。就像戴茜说的,你为什么当初不告诉我呢,这样就不用花这冤枉钱,这钱还不如直接给我呢。事情已经过去,争谁对谁错已经没有意义了,都是出于爱,连责备也不忍心!
妈妈希望戴茜能有一个好的归宿,可是妈妈和爸爸离婚也是戴茜心里的一个结,当戴茜问妈妈是否有可能跟爸爸复合时,妈妈说:不会。妈妈是演员,但结婚后这个身份就淡了,妈妈喜欢唱歌,但真正唱出声却是在离婚后独自一人时,她重新获得了一种自由,让她不必在乎旁人的眼光,只要自己开心就好。妈妈发现自己更喜欢现在的状态,不愿再走进婚姻的围城。
很高兴戴茜最后终于发现妈妈其实一直都在,也很感谢妈妈没有因为希望戴茜能够组建家庭而违心的说出想要复合。在剧里短短的几小时里,她们能够坦诚相见,争吵继而达成和解,真的很幸运。而现实是场马拉松,观念的转变是个漫长的过程,谁也无法说服谁,就这么互相拉锯着,更多时候,有些话是永远埋在心里没有机会说出来的。
虽然戴茜总是不开心,总是一遍遍追问妈妈爱不爱她,显得有点没事找事,可是不容易开心并没有错,也并不是作,世界这么大,不可能人人都是小太阳,要允许自己悲伤,要学会接纳自己的各种情绪,与自己和解。1回复9赞
Lv6散场的时候听到好多人说,感觉剧里的母亲就是自己的本妈无疑了,贴近生活的一部剧,音乐、舞蹈,整个舞台都很赞,个人觉得是很棒的一部原创音乐剧。Alex蕾蕾Lv62018-03-24
沐馨,一个从小地方来的女孩,希望在北京实现自己成为一名优秀舞蹈演员的梦想,与妈妈约定如果两年依然无法在北京闯出名堂就必须回老家。
有道是人外有人,山外有山,大师辈出的地方也是大师最容易被埋没的地方,现实残酷在大多数人都是平凡的,没有什么杰出的才能,可是人生啊,总要折腾一下才算活过嘛,有追梦的过程,这样老了才有故事可讲呀。沐馨在她家那个地方应该还不错,可是到了北京就只能跳一些不被人们注意的群舞,镜头不会扫过,观众也不会记得,勉强维持着生活,可能就是靠梦想撑着吧。
妈妈突然决定从老家来北京看女儿,于是从男朋友家搬出来,跟同事借房子,假装自己升职,就是不想让妈妈看到自己混得不好。工作之余跟同事们到大排档嗨一顿,几瓶啤酒下肚,自我调侃,苦中作乐,生活总是要继续下去的。有时候会想可能妈妈说的是对的吧,是不是按照妈妈安排好的路走生活就会容易一些,不那么辛苦了;自己的坚持到底有没有意义,还要继续吗?梦想的路上总是伴随着嘲讽和自我怀疑。可是从未自己选择过的人生就像是没有真正活过一样,也太无趣了。对你来说是一眼就望到头的人生,在父母眼里却是充满保障的一生,符合他们心中对幸福的定义;各种运动经历多了,就想着不出头,安安稳稳的就很好了。
王小波将那些想要开创伟大事业的人称作“伟大一族”,想来指的是那些有梦想的人吧。我呢是个没什么梦想的人,来上海也只是因为简历刚好投到了这个城市,就想着出来看一下也挺好的。本人不太擅长人际交往,离开了原来生活的地方就更不用担心这些,一个人想看剧的时候就买张票,也是舒服的。没有什么事业心,也知道自己挣不了什么大钱,但是父母是会担心的,总觉得孩子在外面一个人没有依靠会过得很辛苦,嫌弃你工资低啦,说什么上海消费高,挣得钱不如在家里的耐用,工作的地方离住的地方远啦,可是同时又觉得你可以找到更好的工作,有更好的薪资水平……自己内心的OS:工资一定是跟付出相关的,哪有轻轻松松就把钱挣了的工作呀。其实也知道妈妈说了这么多就是想要我回家,可是回家干什么呢,回家我应该不会过的很开心吧,但父母会安心。
有一种冷是你妈觉得你冷,就好比秋裤,给你的爱总是超出让你觉得心安理得的范围,有些过热,会感觉到负担,回报不了。有时候会想是不是没有自己,她能过得更好,不想她总是在牺牲,希望她更多的为自己而活,然后想着以后不要像妈妈一样总是围着孩子转,人生的路只能自己走,要学会放手。
妈妈不是一开始就是妈妈的呀,她也曾是别人的宝贝,会努力争取自己想要的,比如沐馨妈妈会为了沐馨爸爸叛逆到要断绝父母关系,所以姥爷气地打断了擀面杖,但还是有了沐馨呀!
有些南墙是非要自己撞的,秋裤和擀面杖,爱的束缚,自由的挣扎;可能折腾到最后只是验证了父母说的是对的,没什么天赋,人生的天花板就那么高了,可总要拼一次呀!人们常常会因为想做而没做的事感到遗憾,但愿这样的遗憾越来越少吧!1回复6赞
Lv5“万盛合倒了,可白小堂还在。”话剧《断金》结束后,这句话一直回荡在我脑海里,印象很深,颇有感触,乱世之中如何抉择?有所为有所不为。喜欢剧本所传递的“小溪漫流,不争先”处事态度,也喜欢国民CP铁三角各自的话腔和表演,极有魅力,很值得现场一看。Rui-kovicLv52018-01-31
《断金》这部剧以近代东安市场兴衰为背景,讲述了3个拥有不同生活态度的小人物,因在井台上一起喝过凉水结成兄弟,一起在东安市场谋生计的故事。“兄弟同心,其利断金”,但最终却因为金钱而斩断情谊,十分讽刺。
三个角色,三种活法,三个价值观——富小莲,一个没落贵族的安守本分&独善其身;魏青山,从卖翠花儿的板车小摊起家到成为王府井大街上最大商号的东家,一路你争我抢&处处拔尖;贵宝,梦想着成角儿的京剧票友,插科打诨&没心没肺,会窝囊地逃避,却又会为了爱而死。
看得出来,编剧更倾向于富小莲的本分,不盲从,不争先,按规矩行事,圆融妥帖。但我这个年龄段还没到这种体会,我个人很喜欢魏青山的活法,只把目光聚焦在自己喜欢的事情上,只把力气花在自己追求的事业上,活得简单通透。不过现在倒可以均衡下,人生秀场,一切得沉住气,慢慢来,在默默无名时修炼自己,不去怨天尤人自暴自弃,永远知道自己在做什么,守得住内心的平静。
张国立、王刚、张铁林,三个老艺术家把这些角色解读得很到位,极具辨识度的声线、声音表现力令人格外怀念,台词演绎非常棒,感觉语气语调都能恰到好处得表现出来了角色的情绪波澜!王刚老师饰演的魏青山,犹如“和珅”,一如既往的狡诈无情,沉着、老练、隐忍、奸诈表演地深入骨髓;张国立老师饰演的富小莲“纪昀”般肃然正气风韵犹存,能屈能伸,句句精辟,恰到好处;张铁林老师倒是颠覆了“皇上”形象,把市井小民的吊儿郎当拿捏得很到位,自杀那场戏真是吓了我一跳,一个人絮絮叨叨,眼眶里含着泪时,红光冲天,音效响如雷鸣,十分震撼。
群演的佟四爷,演技也十分出彩。相比起来,演秀的女演员说话停顿,语调往上一扬显得好刻意。谢幕时铁三角又开启了斗嘴模式,王刚老师还唱了雪绒花,很欢乐。没想到王刚老师竟然69了,台上这三位戏骨加起来都近200岁,好厉害,只怕这戏以后这三位难以再聚首了,错过绝对可惜。
最后要吐槽下《断金》售票,前期定价不合理,导致之后高价票持续跳水,半价甚至更低,1680票跌到585,也是醉了。所以演出主办方们,真该重新理理有关定价的思路。
2回复9赞
Lv5平安夜看的#音乐剧《律政俏佳人》#,没有前期所吐槽的走音、闷声、高音靠吼,出乎意料的好看!这是部很轻松、欢乐、热闹的百老汇剧,集合了各种电视剧的老梗,但就是魔性地想看下去,非常开心😃😃😃Rui-kovicLv52017-12-30
• 一开场的《Omigod You Guys》绝对魔性,事后我还恋恋不忘,找到音频单曲循环ing😂😂😂开场非常吸人眼球,萌翻天的吉娃娃,少女心爆棚的粉红色,欢快闹腾的舞美,还有扮演Elle Woods的#Maris McCulley#耀眼的金发以及甜美的笑容……一切都那么的美好。
• 之后Elle拼命念书考入哈佛,在哈佛招生办公室里,她领着姐妹团现场以拉拉队跳操的形式表演了一段“自我介绍”😂😂😂衣服以及舞蹈真的很赞~不知道有没有教学视频😘
• 来到哈佛也没挽回前男友的心,每当Elle遇到打击时,就会出现穿着白衣的希腊合唱团😂😂😂如影随形,时刻准备出卖女主内心OS和脑内弹幕,喜感十足。
• 难过时她遇到了美容院老板娘,老板娘唱歌真的超好听,声音非常有力😘她们这几段也非常有意思,在Elle的bend&snap撩哥教学下,老板娘成功撩到了男性荷尔蒙爆棚的小鲜肉快递员,过程十分逗趣,尤其是老板娘那一句“行走的毛片”至今记忆深刻😂😂😂最后很神来之笔地集体跳起了欢快的大河之舞,虽然有点莫名,但看了蛮开心的。
• gay or just European梗绝对是全场爆点,那句“基佬还是欧洲人?还真是说不清楚,在一天里的不同时间,法国人能直能弯!”不仅黑了欧洲人,还有法国人,够狠,哈哈!
• 谢幕后文广还展示了法斗和吉娃娃这2只狗狗,整个人都被萌化了,在一群“Awww”的阵营里也不由得露出老母亲般的围笑😂😂😂说实话,狗狗台上戏份真的太少,即使坐在前排,都没看清楚。
故事真的很傻白甜,一位才貌双全的姐妹会当家人在哈佛法学院改变金发美女固有标签,最终令人刮目相看,但依然有着其想要表达的内核,#Girl Power#主旨明确——遇到困境时,与其顾镜自怜,不如想一想,怎么提升自己的价值。
做一个明媚的自己,如阳光般闪耀🌞🌞🌞回复4赞
Lv6孙申,那个死去的青年,人物设定学的是IT,有才华,人情世故不太擅长,认死理,对就是对,错就是错,比如被导师指出代码错误时会熬个三天三夜去修正,但让他去给老师送点礼以便顺利毕业就不愿意妥协了,好的论文难道不应该过吗?所以他的毕设真的就没过,延期毕业了。Alex蕾蕾Lv62017-12-24
中国这研究生和导师的关系,就好比廉价劳动力和包工头,导师找项目,学生们负责完成,给你点钱意思一下就不错了,还敢提加薪,真是活腻歪了,导师是老板,但比老板厉害的是他卡着你的毕业证,如果无法顺利毕业,父母、亲友、出社会后的种种就业压力都能压得你喘不过气来!
从剧情来看,孙申的毕设还是有水平的,自己辛辛苦苦写的,有很多创新的想法,但首先在导师那卡了一下,拿不到签字,答辩时老师又跟导师不对付,再卡了一下,写得好又怎样,在人情与乡愿的社会,卖谁面子,怎样做个顺水人情是门学问。
这么一折腾,那个耿直的出头鸟在一次次明里暗里的小鞋中颓了,眼看着那些不如自己的同学们都顺利毕业找工作,而自己被延毕了,不是自己不够好,可能就是少送了那么一瓶酒,导师少打了那么一个招呼……
回到家中,面对着含辛茹苦供自己读书的父母;面对自己的女朋友,早几年已经毕业挣钱的学姐,曾经说好毕业就结婚的学姐,内心真是煎熬。是啊,说几句好话,送点礼怎么了,能少你一块肉吗,大家都是这么做的呀!年三十,提着父母准备的礼物,牵着女朋友的手,看着导师新房子的温暖灯光,一步步孤独而寒冷的走向死亡,终究还是成了自己当初最不屑的模样了。
曾经的孙申意气风发,有创意,有想法;现在的孙申跟女朋友见面只能在肉欲中释放自己,这样的孙申还值得爱吗,女朋友肯定只是爱他的上海户口,孙申这样想着,原来一个人可以什么都不会,只需一个户口就能让别人高看几眼(这也是一大中国特色)。不能再这样过下去了,要去深圳追求自由,可是母亲偷偷拿走了身份证,还报警说他有病给抓回来了,母亲哭着对你说:我只是想让你陪陪我。是啊,不幸的婚姻中也就儿子是支撑着活下去的希望了,即使看着他一天天的枯萎,咫尺天涯,但至少他在身边呀。中国的亲子关系里,要父母把孩子看做一个完全独立的生命体是很难的,很多人的人生轨迹是上学,工作,结婚,生子,看着孩子重复这个过程,然后你帮他带孙子,又看着孙子重复这个过程,生命是围着下一辈转的,独独没有自己;一个人为另一个人付出了一切,该是伟大的吧,这种爱像网一样,所以她提出的任何小小的要求你总归要尽力满足,这个时候想要任性地为自己而活,过自己想要的生活就显得对不起她的牺牲了,这就是一个逃不出的怪圈。物理的距离和心的距离,人不能什么都想要,两全其美是很难的。
孙申,自杀了,肉体没死,精神已经死去。胡乱拼凑的论文,成了优秀毕设,终于还是成了导师眼中合格又平庸的流水线产品;也终于成了父亲眼中懂事的好儿子,知道看人眼色,言行举止得体;在银行工作,机械又稳定,后续还会找一个合适的人做妻子,老老实实地待在母亲身边当一个孝子……
人,怎样才算是活着呢?回复8赞
Lv4感谢口若悬河的55岁的曹先生脱口秀让我们以谈话形式感受这部演了28年的《淡水小镇》,其实93年就有张雨生,99年有蔡琴,06年有陶大伟参与过演出,曹启泰演的这个版本也有4年了。他提到,前几位如今男的离世女的重疾,接戏时不免怀疑命数,他揶揄自嘲“我懂了”。悠悠兜兜Lv42017-11-26
《淡水小镇》改编自美国剧作家桑顿·怀尔德上世纪三十年代的戏剧,梁志民将它落地台湾并本土化,听了曹启泰的介绍,才知道淡水镇真有其名,山坡、河流、落日、教堂,正是剧本中的小镇场景,而台湾最浓的基督教氛围就在淡水。
28年前,没什么娱乐,这部剧在舞台上可能很鲜活;而今天,不变的剧本在这个忙碌的世界,确实很生活很平淡。曹说,文化是时间的积累,这本来就是一部哭戏,每人心里的软点不一样,即便同一人不同时间去看,也有不同触及的点,有人在第三幕的生离死别动容,有人却在男女主人公的幸福初恋留泪,生命的意义在于每一分每一秒,人生重要的场合可能就是平凡的每一天。
为什么现在剧院越来越好?因为大家每天都围着屏幕,从手机屏到电视屏,在飞机上还是看屏,看球赛看不清依旧现场看大屏。看电视只有你一人或两人,去电影院虽然还是大屏幕,却有很多人和你在一起,有存在感、有温暖,而话剧则是有温度的!这是活人,屏幕取代不了,人的喘息、气息、语言效果传递着情感,他们说的是“人话”,是走心的。看剧也很容易被代入,演戏的人偶尔可以不做自己,换个身份去拥抱别人的感情,还能随时回来,戏剧演员有这个特权,所以曹喜欢自己参演的这部戏,乐在其中,即便跨界,即便不精准,但他有他的特质,主持人的功力在与台下互动环节淋漓尽致,嬉皮而儒雅,外张内弛,从容不迫,其幕前幕后的经历和各类跨界的导演功力、滚石歌手、写作、书法,包括有点传奇的人生故事和阅历造就了如今我们眼前的这位曹启泰先生,我想我会去读读他的自传。
另外值得一提的是女主角陈?,我没记住她的名字,她连续演了6个版本,从20几岁演40多岁,到现在50几岁还是演40多岁,每场即便排练也必定是一场场哭下来的,非常敬业。
感谢专业的业余戏剧爱好者没剧本就靠看视频记台本排演了第三幕,给我们这些从没看过的观众分享了剧情。
今天的女主持实在有些low.从头紧张到尾,是没好好做功课吧,与其这样出来减分不如就让曹先生单口秀吧,不好意思批评下,下次要努力对得起观众。6回复7赞
Lv4#撒娇女王2016圆满收官#happy-sirLv42017-12-04
2016圆满收官,撒娇女王是我最喜欢的小剧场音乐剧之一。后来被变身怪医超越了。
关键词1:揭穿男女秘密的音乐剧。
无论那种形式的剧,首先要有好的剧本或者内容的载体,能引起观众的共鸣,或者拨动人内心的那根琴弦,例如《大餐》。无论是爱情的哪个阶段,其实男女都有一些心中的小秘密。剧中淋漓尽致的表现了出来,如男人的谎言,谁发明的节日,那些幽默的潜台词这些都源于生活,提炼于生活,有些话是不是觉得很熟悉呢?可能我们自己也说过。撒娇女王紧住了当下最潮流最in的主题。
关键词2:创作&创新的音乐剧
创作&创新是音乐剧的生命。这部剧称为撒娇女王2.0版本,就是在之前的内容上加入了很多新的创作和创新的元素。相比之前的演出,2.0版在台词、歌曲、唱段、舞蹈等各方面都做了进一步的打磨和升级,更贴近当下生活。现在很多话剧舞台剧都会加入音乐的元素。但这部剧是一部真正的音乐剧。因为之前就关注了上话的微信号,里面的《嫁谁都一样》、《无药可救的妇科病》、《爱的三字经》、《谁发明的节日》、《翻滚吧床单》。(⊙o⊙)哇词曲都好经典,去看之前都已经听了好几遍了,现场一放出来就耳熟能详,真的很棒!感谢作词马达,作曲姜清华、施佳阳。
关键词3:唱功了得的的女王们
9个场景,四个人整整100分钟的连演带唱,一般人肯定大汗淋漓。黑丝、透视,性感的表演让人血脉喷张,女伴说这剧的尺度有点大嘛!(有嘛?有嘛?听出男人的潜台词了吗?)夸张的动作和搞笑的台词让人忍俊不禁。感谢韩雪、袁野、司雯、宗俊涛四位的激情献唱。音乐学院和上戏科班出身的就是比普通演员功底扎实。
另外不得不说的是小剧场,演员和观众的距离很近,有更好的观赏性。
关键词4:撒娇女王PS I LOVE YOU
同看了两部剧,里面竟然都有原野和韩雪两位演员。相似的主题,相同的风格,却唱出了不一样的味道。前者更偏重于对男女内心的揭露,后者更偏重对爱情真谛的表述。撒娇女王更贴近当下的生活,后者作为百老汇经典音乐剧更为传统。两者各有特色,但我会推荐看撒娇女王。2回复6赞
Lv5#子彦观剧团#《月亮与六便士》绕着地球吃Lv52017-11-23
故事以著名画家高更的经历为素材,描述了20世纪初,原本在伦敦从事股票经纪的“金领”思特里克兰德,突然在年届不惑时抛妻弃子,放弃了优裕美满的生活,流浪他乡,开始从事绘画创作;从伦敦,到巴黎,再到南太平洋的塔希提岛,主人公背弃了所有世俗的伦理和观念,忍受着穷困潦倒、疾病缠身,义无反顾地追求着艺术的真谛。他的执着,他的牺牲,他的狂热与冷漠,谱就了一曲跌宕起伏的人性之歌。然而最终他还是成功了,他不朽,名垂青史。但是他的疯狂、残忍和冷漠,世人该如何理解?
看了这部剧才对该剧的原型保罗·高更这个神经病一样的后现代主义画家感了兴趣。“保罗·高更(Paul Gauguin),法国后印象派画家,雕塑家及版画家。他与凡·高、塞尚并称为后印象派三大代表画家。他遵从内心的艺术信念,放弃安逸的生活,远离巴黎,前往南太平洋的塔西提岛寻找创作灵感。在那座神奇美丽的小岛上,高更创作了一幅幅极具原始性和象征性的艺术作品,展现了一种与众不同的生活和艺术体验。
其实无论处在怎样的境地,无论年龄、受教育程度、外界环境如何,我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己,与其他任何东西无关,当我们有勇气做出选择的时候,就已经身在生命之中的自由中了。每个人都有自己的生活,自己长大环境,自己想要守护的人,自己渴望实现的目标。只是有些时候,我们的愿望和目标好像看起来脱离实际、不可思议,可是那又怎样,如剧中所讲在他有生之年没有人愿意买他的画,他始终笨拙的拿着画笔一幅一幅的画着,无论别人对他画作的评价如何。或许这出剧的本意是想要告诉我们,不是天才依然可以自由勇敢。不枉此生。
若要以世俗道德去看,思特里克兰德无疑是典型的渣男,抛妻弃子,和他救命恩人的太太发生婚外恋却不想要负责任,美其名曰是你主动的,我也不想的。。。但若要以对艺术和对自我内心追求的坚持来看,他也绝对配得上伟大。
一边是明月光,一边是六便士,你会怎么选?愿你所选是你心之所愿~2回复4赞
Lv5盗墓笔记——番外之新月饭店皮卡QLv52017-10-04
三世情仇何时还,
一盏天灯问乾坤!
期待已久的新月饭店终于开演了!从去年《藏海花》结尾时的彩蛋预告了《新月饭店》之后,广大稻米就激动不已,期盼着铁三角再度重出江湖,期盼着老九门的故事,期盼着传说中的小哥&张大佛爷的PK。
经过近一年的漫长等待,终于在7/19等到了这出以新月饭店为主题的大戏!
铁三角大闹新月饭店,吴邪阴差阳错的点了天灯,引出了一段关于老九门,关于张大佛爷当年为了兄弟义气在新月饭店连点三盏天灯,散尽家财却意外抱得美人归的故事。
剧情上基本都是稻米们熟悉的故事,有《盗墓笔记》书中的,也有一些搞笑的小段子,把这些融合起来,就成了这出新月饭店的故事。
看着十年之约归来的小哥和吴邪,和胖爷一起归隐在雨村,过着闲来无事就泡脚的悠闲生活,心里真的替代他们高兴!没有阴谋,没有危险,没有粽子,不用整日提心吊胆的过日子,不用担心被人算计,也不用算计别人,和好兄弟,好基友一起过着世外桃源般的生活。这也许是很多稻米理想中的盗墓笔记的完美结局吧。
只是十年后小哥画风怎么变的有点……呃…黑金古刀拿来切西瓜,剁饺子馅,这是什么鬼?说好的高冷呢?!小哥,你可不要被你家天真给带歪了!
相较于小哥的高冷,吴邪的天真,胖子的油嘴滑舌,这次的新月饭店又加入了老九门的人物,霸气侧漏的张大佛爷,颜值担当的二爷二月红,城府极深的三爷半截李,心狠手辣的陈皮阿四,爱狗如命的狗五爷吴老狗,沉默寡言的黑背老六,巾帼不让须眉的霍仙姑,一张铁嘴讨春秋的齐铁嘴,八面玲珑棋高一着的解九爷。这些九门中响当当的前辈高人们又有着怎样的爱恨情仇的故事呢?来看新月饭店你就知道了!😁😁😁
剧组这次为了更好的呈现出新月饭店的特色,大手笔的搭出了一个三层楼的布景,九宫格式样的布局,体现出了新月饭店的神秘莫测。多媒体和各种光影特效,让台下观众仿佛身临其境,进入那神秘的新月饭店。
另外值得一提的是,这次的舞台剧,和台下观众的互动做的特别好!看着新月饭店的小伙计举着一盏天灯从你身旁进过,台上的主持人,喊着出价多少,仿佛你也置身在新月饭店的拍卖会之中。台下的观众也很给力!从100,200喊到出价好几万的都有!真的有种自己也是土豪来参加拍卖会的赶脚!😁😁😁中场换背景的空档,八爷和九爷这对新cp还一起出来调戏了一下观众,现场气氛相当的热闹,一点都不会冷场😂😂😂
很热闹的一部剧,如果你是稻米,请一定不要错过,有机会的话一定要二刷或者多刷几遍!如果你还不是稻米的话,也请千万不要错过,因为你看过之后,会喜欢上铁三角,喜欢上老九门里的每个人!2回复7赞























