Lv5#animez live2019# 去年上海站一票难求,500+起。今年有幸捡漏来感受现场古典音乐与动漫完美结合第一人落痕Lv52019-09-03
他的纯钢琴曲行云流水,从指缝间倾泻而出。充满激情,典雅,拥有丰富的情感和生命力。绝对不是夸张,而是实实在在亲身经历感受到的。经由他亲自改编的各种曲目带有他独特的个人风格,感染力之强就好比原来五星难度是原版经典,他会改编增强到十星复杂度,来让听众一起跟随沉浸在他用音符编制出来的一张覆盖全场柔密的网里越陷越深,就是有这样的魅力让人为其倾倒。
他说2009年他第一次接触的就是罪恶王冠的my dearest,由此为契机将最爱的动漫和从小学习的古典音乐结合在一起,这一版他介绍说是一层一层将音乐加上,非常经典复合。没想到传上网后收听点好评赞数之大,让他将这一想法延续了下去越写越多。十年来,举办了六年暑期全世界巡演。我可以想像到他越来越旺盛的人气,从全场热烈不停如雷鸣般鼓掌声就可以看出。
天空之城组曲 #你不知道的物语~化物语# #路标~紫罗兰永恒花园# #色彩~反叛的鲁路修# #残酷天使~eva##名侦探柯南##美少女战士#
罪恶王冠 #我的英雄学院##四月是你的谎言# unravel#金木##Clannad##刀剑神域# 2ed #前前前世~你的名字##数码宝贝# 等等还有好些记不住和不知道的。不可谓不是一场动漫音乐迷的饕餮盛宴。
每一首前奏响起,掌声都会雷动!现场观众太热情了。我后面那哥们儿,每次鼓掌都特别响亮偶尔还会附带大叫,害我每次都得前倾躲避,真怕耳朵给震聋了。
接近两小时的演出唯一超遗憾的是,在演出列表原来有的尼尔:机械纪元 Weight of the World 没有了!!!!!😔我心心念念的经典入坑曲目啊!!哎!!当时听到惊为天人,竟然感觉到他改编弹奏的钢琴曲里有着灵魂😭😭😭还有个比较喜欢的火影的青鸟要是也那有就更好了!
不过不知道我是不是和东方艺术中心有九九八十一劫啊,去五次三次都是在下雨,而且还都不小!!😂
animez比在图片上看到的瘦很多!大概是在日本少吃了吧!!
他说:未来,他都会一直看动漫并且改编下去。我想,只要你一直看下去改编下去,余生,我也会跟随着听下去直到老去罢。💖回复2赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--白夜行#happy-sirLv42019-07-04
东野圭吾畅销代表作,音乐剧王子刘令飞,百变女王韩雪主演,日本大咖级音乐家千住明老师作曲编曲!光这几个IP就特别令人期待!剧情、声乐、舞美华丽呈现!
把字典一样厚的《白夜行》浓缩在3个小时里,且基本保持原汁原味,导演改编真的不简单。全剧以笹垣(tiyuan)警官探案为线索串起来,并进行了浓缩。比如开场笹垣询问两个小朋友,回答在看《乱世佳人》,剧中在笹垣询问弥生子(亮司的母亲)时就提前隐晦暗示凶手(书中直到最后阶段才揭晓)。三位受害者都子、江利子、高宫诚集体控诉雪穗的罪行,使全剧的主线更加的清晰分明。
这是一部偏阴暗压抑的剧。少年的唐泽雪穗本是受害者,幼小的身体和心灵遭受非人的创伤,值得同情怜悯。亮司父亲和雪穗母亲的行为简直令人发指!杀死他们两个后的雪穗和亮司开启了本能的自我保护模式,但邪恶之花也在他们幼小的心中生根发芽。只要是阻碍雪穗的,他们都会设法铲除或者毁灭。尤其在把毒手伸向好友江利子时,雪穗已经邪化!在她的世界只有自我以及一直与她相伴的亮司。正如雪穗所说:我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不黑暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。
音乐剧王子刘令飞不但颜值爆表,唱功更是“声入人心”,很多迷妹都是冲着刘师傅去的。这次是继变身怪医之后又是一阴暗面角色,他的歌声里既有对雪穗的爱又有内心的矛盾挣扎(尤其对美佳下手之前)。感觉刘师傅的戏份和歌略微偏少,可能与角色有关,毕竟亮司是活在阴暗面的。谢幕时刘师傅的嘶吼,估计是唱high了!初识韩雪是《声临其境》中一人配八个角色,令人刮目相看!这次是“真”唱的好,小姐姐的白色礼服真好看和刘师傅的很搭哦!撕下纸条、站上人生巅峰时也是霸气十足!丁伟饰演的笹垣警官、崔恩尔演的江利子、弥生子等角色也与原著比较贴切。笹垣警官的沉稳,对案件的执着均张弛有度,枪虾和虾虎鱼互利共生点明了雪穗和亮司的关系。江利子的纯真,弥生子的风骚妩媚,小亮司和小雪穗也很抢镜。两个小朋友的对唱,小亮司和刘令飞对唱一点也不怯场,很棒。
舞台布景、灯光舞美方面。全剧以冷色调的工业厂房布景为主,符合全剧阴暗主题,移动的排风管道、警戒线拉成的犯罪现场,移动的篮球场网格围栏,移动扶梯等构成了案发现场、校园偷拍、舞会、遇袭、婚礼现场、新店开张等几个大的场景。雪穗和美佳子的“床”戏,婚礼和圣诞节新店开张的舞美编排令人印象深刻。亮司行凶、内心独白都运用了灯光效果。
如果说可以改进的地方,感觉缺少特别令人印象深刻的主题曲或者经典唱段。部分唱词、场景、舞美也有待进一步打磨。期待《白夜行》成为经典的音乐剧。每人有一份白夜行的卡司介绍和明信片,真的是超贴心的礼物,加分!为喜欢的音乐剧和音乐剧演员打Call!
最后分享几张李欣专访千住明老师和刘令飞的靓照!
Happy-sir 2019.7.3回复13赞- 新手🔊李诞喊你来看展 | 🎩喜剧演员眼里的世界Zeeme👀新手2019-05-30
🌀魔都新展:由吐槽大会原班人马打造,李诞、庞博、rock一起来搞事情!五大展区,十多个装置,有趣的灵魂碰撞,这个展真的太好笑了!!
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👉🏿放上“探路”照,一起走进他们的荒诞世界吧💤
🚇 不慌不忙 的 勘探者地铁站
➫ 又是挤地铁上班班的一天!今天的地铁小人好像格外的多?
💻 天天宕机 的 404办公室电脑
➫ 哇,电脑花屏了!工作这事只能“重在参与”了~
🚽 请你给点脸 的 抽脸卫生间
➫ 这是属于李诞的空间~马桶秋千好喜欢,感觉是在青青草原拉粑粑!还有印有段子的厕纸卷🧻,坐下就不想离开了!
▪️能嘿嘿嘿但能嘿嘿笑 的 黑白一室户▫️
➫ 黑白空间也太好出片了吧!打开抽屉,掀开被子,都有小惊喜哦!
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👉🏿OOTD
🥼这个一个比较有趣的展览,可以穿的休闲一些,上衣选择了一件 @das All 老火锅T,恶搞又有趣,和最后的甜甜圈抱枕空间意外的搭(好想吃火锅哦)
👟匡威女孩又出山了,小白鞋真的百搭!
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🌟Humor·Human脱口秀大展
🕑2019.5.18-6.23 — 10:00-19:30
📍上海新世界大丸百货7楼(地铁2/10号线南京东路)3回复15赞
Lv42019.5.18 艾森巴赫与西南德广播交响乐团一只橙子耶Lv42019-05-19
听交响乐真的太令人愉快了!
我是一个小白,只是听过一些热门的曲子,知道一些热门的人,直到今天第一次走进交响音乐厅。但是,真的被震撼了。
第一首曲子
《魔弹射手》序曲 (韦伯)
我一开始不知道该以什么姿态去听,是应该随着音乐想象场景呢,还是应该跟着想想自己的事,就处于迷茫… 而且音乐转瞬即逝,而且是序曲,主旋律我不大能听出来,所以记忆点对于我这个小白来说,就几乎没有。后来,我觉得,就跟着音乐走就可以,把自己交给音乐,这是一个蛮有效的方法…
在所有乐器都响起的那一刹那,我整个心仿佛都被震慑住了,这绝对不是你听听网络上的曲子所能达到的效果。当管乐声穿梭在弦乐之中,真的有种心变得空灵的感觉。
第二首曲子是乐团和陈锐合作完成的。
门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》
不得不说,陈锐真的秀,整个演绎行云流水。第二首曲子前半段是有点缓慢与低沉并进的,在陈锐的小提琴中,我仿佛能听到有两个人在演奏;后半段非常活泼,我大概是在这个时候,脑子里乱七八糟的事情开始清空,把注意力集中在了乐团上。
陈锐单独演奏的两首曲子。
因为没有给麦,虽然演出厅很安静,但是实在没有听清他说的话,所以也不知道曲子是什么。但是,他的演绎,让我超想继续听交响乐团演奏(dbq 真的后面这么大一个乐团,我真的好想立刻马上听!
第三首曲子
德沃夏克的e小调第9号交响曲《自新大陆》
这首曲子,我真的爱了!我就是抑制不住的激动,完完全全听进去了!
总共是四个乐章,第一乐章的主旋律真的太抓人了,圆号牢牢地把握住了主旋律的调子, 小提琴、中提琴、大提琴,演绎地太美妙了…我真的好喜欢大管啊!
第二乐章竟然给我一种雪绒花的感觉,特别地柔美;第三乐章中,当拨小提琴和“”(我说不出专业的),就很有一种哈利波特的感觉,就真的是各有千秋。第四乐章,融合着前几个乐章,还有自己的特色。主旋律,实在是太好听!怎么会有这么好听的乐章!
第四首曲子是临时加的,旋律很熟悉,但说不上来,所以没办法惹。
今日听交响乐,特别逗的是,因为都要保持极度的安静,大家都不敢咳嗽,然后在第二乐章和第三乐章的2-3秒中间隙,突然袭来一阵咳嗽声,我朋友笑的不行…
但听的时候,我个人不喜欢身边有人明显的打拍子,真的很影响人。希望还是克制吧。
今日,拍手拍的好痛… 但真的好开心!
听交响乐,太值得了!回复1赞
Lv5上海场没有演出条目,观后感就写在杭州场这儿吧渣渣辉666Lv52019-04-15
#4.14 【天启时刻 Apocalypse 】 —— 经典“冻肉工业”之声 Live 万代南梦宫2F#
Empusae+In Slaughter Native+Ordo Rosarius Equilibrio!!!
这是真正意义上的有生之年,能够亲眼亲历这样的阵容和演出,或许就这么一次机会了。
我绝对称不上是一个黑暗音乐死忠乐迷,即使也能报出一些这类风格的乐队名。十多年前通过论坛、豆瓣、QQ群初识,买过点唱片。后来Ataraxia、All My Faith Lost ...、Ashram纷纷来国内演出,不过主要是暗潮与新民谣,最多算泛黑。那几年,虽不说深究吧,但也是比较系统、规模地去听。然而这些年我可真断档了,新乐队新作品不知道,暗潮方面的演出也几乎无。去年大家的启蒙入门团Empyrium终于来了,我仿佛回到十年前,激动之外,更多是感慨。
CMI在欧洲在全世界范围都是小众里的小众,获取信息的渠道靠着前辈乐迷们的口口相传和资源分享,相比之下4AD要大众得多了。上海场的观众比我想象中要多,不少非常年轻的面孔让我有点意外。遇到了好多各地赶来老朋友们,绝大多数都是微博不上了,豆瓣少上了,整日在微信群里胡扯哈。
Empusae以前听过两张,比较枯燥的粗粝感。现场意思得多,仿佛置身于四维空间,密不透风的网,让人无处可逃,Dark Ambient的神秘与不安可谓是渐入佳境。In Slaughter Native,听黑暗/工业无人不晓的名字,这是殿堂级领袖级别的,没有带live members有点可惜了,工业音乐需要沉下心,它很严肃,很压抑甚至是自虐式的,一层层地抽丝剥茧,再反复。这种硬派音乐是平时那些“软”音乐永远无法体验到的。Ordo Rosarius Equilibrio,四年前江浙沪只有杭州站,当年没去简直想吃后悔药。如今Tomas和Rose变化之大有点不敢认,好歹嗓子保持得不错,圣咏、吟唱,优雅和美感依旧,熟悉的老歌们响起,可以单纯地说好听。军鼓的每一下,像是祭祀妖神敲打着丧钟。不过我觉得由于一部分原因的限制,音乐性还远不够,本领施展不开,ISN也同理。
感谢主办方,能把CMI旗下的艺术家们请来国内,我做梦都不敢想,太不容易了,还要跑那么多城市,辛苦了。回复8赞
Lv4“至少我尝试过了?”当麦克墨菲穿着皮夹克,粗着嗓子,混不在意的对表面上看起来正常无比,但都心怀伤痛过往的“精神病人”喊出这句话时, 相信每一个在生活中被生活折磨到怀疑人生的你我他,或多或少都感受到一丝慰藉。狂奔的山木Lv42019-04-11
中文版话剧《燃烧的疯人院》讲的就是这样一群精神病人在麦克墨菲的领导下与护士长斗争的故事,但抛开病人与医生之间矛盾的表象,在更深层中它讲的却是每个人与自我困境的斗争与和解。
大部分中国观众对《飞越疯人院》的认识都来源于电影。但在被拍成电影前,也即1963年,《飞越疯人院》就已经被搬上了百老汇的舞台,创下首演82场的记录,随后在1971年开始了3年半内演出1025场的辉煌战绩。所以,电影版的《飞越疯人院》能够在1975年的奥斯卡斩获五项大奖也就不足为奇了。2001年再次演出获得托尼奖最佳复排话剧奖。终于,2018年这部广受赞誉的话剧开始了它的中文版巡演之旅。
这至少表明了《飞越疯人院》本身的精神内核与当下这个时代人的精神状况是吻合的,这种吻合则体现在剧中的主角麦克墨菲和酋长身上,他们完全可以被看做是当下奋斗青年内心的一体两面,一半是浪漫,一半是狂野。
网上曾经流传着这样一个段子“大家为什么看上去这么热爱生活,是不是装的?”既道尽了生活的无奈,也隐含着当下人群在压力之下渴望自己能够重新热爱生活得到幸福的内心诉求。《飞越疯人院》则把这种理想和现实的内心矛盾具象化投射到了麦克墨菲、酋长和护士长三人身上。
麦克墨菲在面对护士长的种种“刁难”毫不在意,甚至在大部分时候他都呈现出一种不妥协的姿态,这个人物的所作所为,除了给剧作带来了极强的情感张力外,还为作品打上了浓重的狂野底色。所以,当我们看到他忠实的表达着内心的感受,以本能表达着自我的诉求,用这种近乎孩童式的对抗导致失败时,留给观众和剧作的不会是悲凉,而是一抹天真的浪漫主义色彩。
相反以酋长为代表的一群精神病人在面对护士长时显得温和很多,即使偶有异议也即刻退缩,但他们的退缩与懦弱无关,更多时候他们都是在试图寻找一种微妙的平衡。可以想见护士长这个人物本身隐喻着每个人的内心所逃避的但又必须要面对的心魔。而心魔之所以成为心魔无非是因为得不到,抑或做不到。
但麦克墨菲的失败和酋长的一次次妥协,是否隐喻了在越来越商业化的社会中人生是无解的,心魔是无法被消除的呢?
回答自然是否定的。这种否定,也正是《飞越疯人院》给人以温柔质感的地方。
虽然麦克墨菲的每一次尝试都以失败告终,但是他的每一次的失败都给表面上木讷无言的酋长一颗希望的种子,最终这颗种子发芽,促使酋长继承了麦克墨菲的未竟之业,完成了最终的“飞越”。
而这也正是剧作想要传递给观众的信念,你的每一次尝试都不会白费,你的每一个脚步都会留下痕迹,你的每一次努力都将成为你前行的光和力量。
除了剧作本身的优势外,此次中文版话剧在舞台调度,美术设计、音乐和台词上都做了全新的升级,配合着主角的表演,为观众打造一场气质狂野的浪漫主义体验。
用美术设计和小道具完成舞台调度
影视的场面调度可以依靠剪辑,但对于话剧来讲,如何在观众眼皮子底下做好舞台调度,让几乎每场戏都超过13—14个演员有序的上下场而不至于混乱,是一个严肃的问题。在这里就不得不提这次的舞台布景:整体以冷峻的白色调为主,以现代主义的建筑风格模糊掉故事的年代感,为每一个观众提供深入进入剧作人物内心的可能。同时门除了作为建筑必不可少的一部分外,在舞台上也承担了舞台调度的功能,人物的上下场巧妙的和门的开关连接在一起。
让声音和灯光承担叙事功能
同时辅助灯光和有节奏感的音乐。在剧中人面对高压的时刻,灯光的亮度和热度在黑暗的剧场中升高,即使是坐在场下的观众也可以感受到压力,真正做到让观众与剧中的人物同呼吸共命运,达到沉浸式观剧的体验。
除了用灯光让观众与剧目共鸣之外,这部剧中的灯光也承担着多重隐喻。当夜晚降临时,灯光由刺目变为温和的蓝色,搭配着节奏感强的音乐时,那是我们得以进入酋长内心的时刻。这正是话剧和影视的不同,在影视中,酋长在面对护士长的规则时,总是不善言辞,所以在这个承载了很多希望的角色身上,在看到他最终的飞越时,观众才会恍然大悟,原来在那些静默的时刻也浇不灭他内心的火热。但在话剧中,我们可以轻易的在蓝色灯光的静谧中倾听酋长的心声,并凭借着音乐来判断他的情感。
于是在灯光、灯光打造的色彩与音乐中,我们得以在两个世界中不断的跳跃着,让我们可以深入了解到酋长的内心,看到他如何被麦克墨菲所影响,如何在最后关头做出决断。
用音乐和台词找回最初的感动
所以《飞越疯人院》中文话剧版更加符合中国人细腻的审美情趣。除此之外,在台词上,创作者也力图消解东西方文化带来的怪异感,尽量让每个人物自觉的带上方言的用语习惯,让观众感受到亲和力的同时,也有利于让出场时间的不多的角色变得鲜活真实。毕竟有谁能够抵抗住仿若自己生活中的人呢!
在黑暗中完成自省
当然舞台上的光芒不会解决也不能为每一个深陷与自我内心争斗的人提供行之有效的解决方法,但是我们相信每个你可能都在生活中的某个时刻想到过这样的问题“为什么我现在越来越觉得疲惫,可以开心到小跑的事基本没有再发生过了?”
而这大概就是无力感吧,产生无力感的原因很可能是过去努力的感觉没有得到回报、孤身一人奋斗的茫然、没有亲近的人可以分享这些日子的感受,也可能只是忽视了自身的需求—没有获得足够的休息,又或者对于过去的经验仍然感觉受挫,潜意识觉得自己可能无力接受下一波的挑战……不管是什么情况,我觉得这些都表示有必要直视自己的内心,是什么东西失去平衡,失去弹性,或是失去令人惊喜的体验?之前的自己和现在的自己有何不同,当时的生活和现在的生活有何不同?而《飞越疯人院》就是开启你和自己对话的钥匙,所以何不来剧场中试着和麦克墨菲对话,与酋长一起飞越,试着为自己创造正面的体验,来平衡日常生活中麻木和疲惫的感受,一点一点把有活力的自己唤醒,达到与自己的和解呢?17回复12赞
Lv5#3.10 Lacrimosa Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-03-11
虽说是当仁不让的本命团,但毕竟刷过了太多场,新鲜度和期待值讲真早不在顶点。对于Lacrimosa的现场,我一向严要求高标准,17年秋天Mao那场后我就吐槽诟病了不少细节与做得远不够的地方。而这一次“新”的观后感,我表示非常满意,很是尽兴。乐队状态、场地硬件、灯光舞美,观众气氛等都在同一频道里,真可谓“天时地利人和”。
当晚的“经典荟萃”超过2小时,超过20首歌,票价确实觉得有点小贵,然而音乐一响起感叹也值了,认了。此番“时光之旅”的视觉艺术有点讲究,到底是舍得花钱了吧,衔接的桥段用了仪式感十足的《Sanctus》和《Kyrie》,不仅是回首过往,更是展望未来。
在事先流出的歌单中我最期待就是在国内首演的早期三张专辑的代表作《Seele in Not》、《Bresso》和《Satura》,老歌新唱,新的编曲毫不违和且是三首连演。我每每会回顾Lacrimosa 1.0时期,它的黑暗与冰冷,更让人回味。十年后再次亲临《Ich verlasse heut' Dein Herz》现场,自0203年第一次听到,我便熟悉它的每一个段落。JP献出了荡气回肠、如歌如泣的solo,这谁顶得住啊,但Anne的键盘solo仍然被省略了,有些可惜。同样歌单里《Durch Nacht und Flut》也遗憾没有演,想听的可太多了,金曲实在数不胜举。
Tilo的状态真是比两年前好多了,黑西装白衬衫小马甲,英姿飒爽,气宇轩昂。当然也就他这般身材气质才如此驾驭,年龄?从来不是哥特的问题,重回巅峰与否,也根本不存在,因为他可是Tilo啊。上回就那一个色系的衬衫夹克仿佛厚重的铠甲,看着就好疲惫。Anne、JP都瘦了,Yenz倒是胖了。
演出前几天照例会温习《The Live History》和《Lichtjahre》,那些熟悉的画面和旋律陪伴了我太多年,现场我早不会太过激动,只想每首都跟着合罢了。还是稍微有些抱怨,高举不放拍着长视频的手机们实在太多了呵。回复14赞
Lv4#音乐剧如果#一只橙子耶Lv42019-04-07
观剧最直观感受:甜到我流泪!
结局是BE,对这两对有感到可惜,因为找到你喜欢的人真的不很容易了,因为工作的原因再分开的话,能不能就跟着一起去或者找上海的音乐公司呢?以前的我肯定会站工作,但是如今不是。更何况,你们甜成这样!但是王作文说明天改成HE!所以如果末场再是BE的话,可以找到导演聊聊人生了。
剧情其实很简单。
(以下剧情脉络,介意绕走)
八月的上海,哈哈面馆的老板余西租了房子给刘牧和李雨墨,起初两人都不知道对方是邻居,所以每次回到房间都特别讨厌对方。直到有一次李雨墨冲去刘牧的房间,后来发现是对方,很快地相爱了。李雨墨让刘牧把自己的歌给一些音乐制作人听,后来刘牧签约了北京的工作,但他不愿意去,原因很简单。但是,李雨墨还是希望他去,所以选择了分手。故事的另一条线是余西和Mandy,女强人被催婚,两个人在一个雨夜产生“爱情摩擦”后,余西却不再做回应,因为他的过去,他有一个女儿,但生病去世了,妻子也受不了所以离了婚。后来Mandy走了,也是下雨天。
小剧场的感觉,也有点喜剧的感觉,休息日看特别合适,看起来毫不费劲,前一小时笑点也足,可以令人沉浸下来。
今天的这套卡司,整体很稳,台词功夫到位,唱的也宛如CD。而且小钟和晗君姐是情侣,所以我前半段感觉都要被爱心泡泡击碎了… 甜到流泪大概是因为反思自己没对象吧!剧里好多次都是那种让我不禁想赶紧跑出剧场去找男朋友的冲动。他们实在太自然了,两人第一次牵手;两人在刘牧的房间,李雨墨听刘牧弹钢琴,结束的时候,两个人的那一个吻;李雨墨在背后拍他的背,那种小动作都是男女朋友之间的;捏脸、摸头,自然而然…
卡司走亲民路线,好几次从台下上来,或者走到台下和观众互动,气氛更加轻松。不过二楼的话基本看不到,因为我在二楼第一排所以能趴着看到,很有意思~
灯光和转场还算可以。转场的时候,有音乐配着,虽然是全暗的,但因为转场速度还不错,所以没有觉得不舒服。二楼的灯光,真的亮… 导演是把两种场景的灯光分开,所以当场景在面馆的时候,二楼亮着灯。其实可以把灯光再调的暗一些,或许更好…
歌曲的话,我印象不深,但剧中全程没有觉得哪一首不好听,所以根据我以往的经验,那基本是处于中上水平。后来在虾米找了曲子听,果然,nice~ 歌词很生活化,而且作曲听着舒服流畅,和整部剧的基调也很搭。
整部剧和今天的卡司,总体上我打8分上,剧愉快轻松,如果是happy ending的话,应该更令人甜到心窝里去~ 不多说了,我要去找对象了!(我去哪里找?)回来的路上,我的歌单故意找了一些甜甜的曲子,中间会不小心插入大悲的几首,被我赶紧换掉[doge]回复3赞
Lv5《藏海花》皮卡QLv52019-02-01
“现在的我,追寻过去的你”
故事从吴邪的梦开始,梦里,爷爷吴老狗临死前关照吴家人不许吴邪接触和盗墓有关的一切!梦里,小哥在危急时刻再次出现出手相助!
当梦醒来,一切又如往日的平静,他还是杭州吴山居里的小老板。但内心又那么的不平静,经历了那么多的冒险,奇遇,那么多的谜团还未解开,又怎么可能恢复到当初的天真无邪!
所以当大金牙找上门来的时候,吴邪嘴上说着不去,可是转身又背上行囊独自一人出发去了西藏!还是放不下那个人啊!即使那个人离开了5年,可只要听到和他有关的事情,始终还是放不下!
西藏之旅,吴邪在喇嘛庙里听到关于小哥的身世。终于明白,那个人为何如此的沉默寡言,一副生人勿近的模样。受到的伤害太多了,只有让自己变成如石头般坚硬,才能无爱无恨,就算伤了,也不会痛!幸好有母亲临终的嘱托,关怀,三日寂静,终化成泪水和一声“妈妈!”。有泪,心还在,不是真正的石头,而是有心的人!旁人看着像石头,而懂得人,自然会看到他的心!
“本是听书人,奈何入戏深!”
很喜欢剧中的设定,由杜老师来饰演少年张起灵这个角色。这段不光是由吴邪的视角来听,来看张起灵过去的故事,而是吴邪切身感受到了小哥身上曾经发生的事,感受到了他的喜怒哀乐。曾经那样一个天真少年,如今变成了这样一个沉默寡言,无悲无喜的样子。这样的设定,带入感更强了,吴邪不再是听书人,而是那个书中人,同悲同喜。
“喂我在,
雕琢你的存在,
喂别哭,
我明白你的无助,
喂别怕,
我也愿为你分担。”
“花谢花开,
你会离开,
花谢花开,
你会回来,
我会等待,
明白你过去与未来,
从此你不必一人承载。”
(借用舞台剧同名的主题曲《藏海花》中的歌词,顺便给大草打CALL!歌实在是太棒了!歌词写到我们心里去了,比心❤❤❤)
缘起,只在擦身而过,回首相望的瞬间,一眼万年!
(未完待续,期待今年7月的盗4《蛇沼鬼城》)回复9赞
Lv5地点:上海环球金融中心4f纯纯的蓝色Lv52019-01-17
上海世纪大道100号
时间:2018-11-22 10:00 至 2019-03-03 21:00
“致敬达芬奇”全球光影艺术体验大展·上海站展出面积约2000平米,共分为九个单元,分别是油画展区、手稿展区、实物展区、沉浸式观影区、5D影院、VR体验去、互动区、打卡区和衍生品商店。这场穿越500年的时空之旅将带你一起探索达芬奇的前世今生,解开蒙娜丽莎的秘密!
1、手稿展示区存放于意大利达芬奇博物馆的珍贵手稿国内罕见亮相:包括达芬奇人物素描、机械、几何、建筑、解剖、自然、军事工程等百余幅手稿作品,此次展览将为你一一解读;你可以近距离观赏或临摹,感受巨人思维破茧成蝶的过程。
2、油画展示区 每一小时有一次讲解。
策展人精心挑选16幅达·芬奇油画作品进行展示解读,你可以尽情欣赏达芬奇绘画作品,体会作品下的细腻灵魂,与大师来一场穿越时空对话!
《最后的晚餐》米兰感恩圣母修道院
3、实物展示区这些模型根据达芬奇原稿设计复制而成,包括:飞行器、装甲车、射石炮、直升机、明轮船等。
二、聆听达芬奇 45分钟高清影像,涵盖达芬奇一生的伟大成就,分为绘画、科技、建筑、水利、医学、手稿等不同篇章, 360 度杜比环绕声,让您全程沉浸在跨世纪的视听享受之中。坐下来,静静地聆听属于达芬奇的传奇故事。
三、感受的达芬奇
1、5D影院采用高科技技术的现代化5D影院,带你切实体验到绝妙的多维世界,同时感受灯光、声音、水、风和泡泡相结合的特效,让你如临其境,多角度、全方位的感受达芬奇创作人生的无穷魅力。毎半小时放映一次,每次5分钟。
2 、全新升级的VR眼镜互动体验区 通过VR眼镜,你可以立体观看达芬奇的发明创造,以及机械装置的工作原理,一起走进装甲车,观看其内部的结构,在轮船上航行,欣赏翱翔的飞行器,感受巨人伟大的创造力和思想力!
3、互动区
此次展览还专门设置了互动专区,你可以通过最新的雷达互动技术与大屏幕进行互动,隔空“触摸”达芬奇旷世经典。
4、衍生品售卖区
观展指南
(1)先跟着讲解员过一遍展览,涨姿势不止一点点!
(2)去沉浸式体验厅体验一下吧,观感真的一级棒!
(3)接着去排VR、5D项目,节假日人很多哦!
(4)拍照打卡时间,记得带一个优秀滴摄影师,如果独自前来可以让展区的兼职小哥哥小姐姐帮忙拍哦!
这里不仅展出了达芬奇的代表性巨作,和珍贵的手稿(精美高清复制品),而且利用光影、5D电影、VR等多重沉浸式体验方式,帮助我们走进这位天才艺术家的世界!认真看需要二到三小时。回复8赞- Lv4浦江郊野公园.上海奇迹花园一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-10-29
🌹花期 :9月15日-11月18日
⛳️地址:浦江郊野公园1号门入口
📷拍摄时间:上午11点&下午13点半
☁️当天气温:12-24摄氏度
❤︎gσσ∂ αfтєяиσσи
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评价:今日周末好天气,与亲朋好友至上海奇迹花园赏秋季艺术花展,该公园最近还和同道大叔联办主题展,十二星座以充气球的形式展现,都是很庞大的气球。喜欢的可以拍照📷
整个公园氛围很适合拍田园风、公主风、女王风等秋季休闲主题,有很多可以取景的地方,以下取景处仅供参考。
可以约三五好友带上野营简易帐篷或者淘宝采购野餐布,也就20-30元很厚实且防水,我们是自带用之便丢弃的一次性桌布,坐在草坪处还是有点ge屁股的。其实在我拍照的石头那里也是可以就座的,如果你们不嫌弃屁股冷或者久坐会硬疼。
🎫购票渠道➡️大众点评(花展):¥26.7/人,现场购票不仅队伍有点小长且¥30/人,自行考虑性价比。
👔穿搭推荐:因为我本次去的主要目的是野餐➕拍照,所以就席地而坐而言,裤装较便捷;拍照而言,颜色鲜亮的更好看,不过因为花丛已经色彩斑斓,所以建议穿同色系或者全身一个颜色的,总之整体颜色不要太多。(仅个人建议)
总之,拍摄小众密集地、适合散心、适合呼吸新鲜空气远离城市雾霾的秋季游玩绝佳好地方。🏔 ◡̈ ᑋᵉᑊᑊᵒ ᵕ̈ ᑋᵉᑊᑊᵒ🎡🔜Let’ s go3回复17赞 - Lv3#白象1938#故事从“青狮白象锁大江”的典故开始,介绍了重庆和白象街的历史,在1938年抗日战争的背景下,一切缓缓拉开了序幕~白象街当地大户太安鱼赵家的大小姐未婚先孕了,成了白象街的笑话。赵家跑堂的江沱儿因为当年赵小姐的一块糖爱慕了她十年,愿意娶她,但是赵老爷却看不上他。在利益的驱使下,赵老爷和广东外来户清蒸鱼黄家结亲。殊不知,赵小姐和黄少爷在北平读书时早已相爱结婚,赵小姐腹中的孩子正是他的。本来阴差阳错真真是一段美好姻缘,却不想在婚礼上,黄少爷却被政府带走了,因为他和赵小姐都参加了革命,他杀了一个日本间谍……故事的最后,日本人打到重庆了,黄老爷也被杀了,覆巢之下,焉有完卵,赵小姐和江沱儿一起出川革命去了……Catherine-linLv32018-11-11
故事大部分运用了重庆方言,用重庆话讲重庆的故事,同时融入了川江号子、万古鲤鱼灯、哭嫁、茶阵等重庆非遗文化和民俗,作为重庆人,感觉分外亲切啊~
演出是环形舞台,观众席和舞台呈环绕嵌入,特别选了舞台上的座位,可以身处舞台之中零距离观戏,因为剧中主人公都是开餐馆卖鱼的,剧组还特别给了我们舞台上的观众一盘鱼吃,大家要互动嘛(而且这个鱼很好吃哦)~第一次体验沉浸式话剧,感觉棒棒哒~
其中有几幕感染到我了:
一幕是江沱儿和赵小姐的初遇,赵小姐是个温柔善良的姑娘,一句小哥哥让人心都化了~
一幕是江沱儿去赵家提亲,赵老爷让他赶快滚,但是他不肯走,赵老爷便命人鞭打他,边打边问他还痴心妄想不,江沱儿却始终不肯松口~
一幕是赵小姐的出嫁,运用了中国传统的婚嫁习俗表演元素,婚礼前半部分是女儿家出嫁的依依惜别,后半部分是政府来抓人,江沱儿和黄少爷为了赵小姐都说是自己,最后黄少爷跟着官府走了,黄老爷和赵小姐都求赵老爷救救他,黄老爷说黄少爷是他独子,只要能救他,黄家鱼店的钱都给赵家,之前赵家和黄家可是就鱼店分利争论不休的,但在生死关头,金钱利益最终都敌不过生命和亲情,可怜天下父母心,然而赵老爷也无能为力,只能说一句杀人偿命天经地义,黄老爷咬牙切齿说和赵家势不两立!至此,全剧矛盾冲突达到了高潮……接着便是黄少爷和他父亲和赵小姐说的话,黄老爷说日本人那么多,我只有你一个儿子,为什么偏偏是你,黄少爷说天下兴亡匹夫有责,是父亲您教导我的,说不后悔革命,赵小姐问他说革命这么难,为什么我们不能选一件容易的事作为理想,比如结婚后一起好好生活,黄少爷说既然我们选择了革命就要坚持到底,你要相信革命终有一天会成功的………黄少爷是那个年代热血青年的缩影,有理想有追求,他也不舍爱人,他也恐惧死亡,但在国家大义和儿女情长之间,他还是毅然选择了国……
最后便是赵小姐要去和江沱儿参加革命,和赵老爷告别,赵老爷送了他们一块布,说伤时可擦伤口,如若牺牲可裹尸归来……当年抗日战争,川军也损伤惨重,用无数的鲜血换来了今天的胜利与和平~最后的最后,我看到演赵小姐的伍艺在台上抹眼泪,情绪完全被带入了剧中~
90分钟的故事演出,民族大义,家族恩怨,爱恨情愁,一幕幕淋漓尽致展现在了我们面前~虽然经费有限,很多场景没法表现出来,但真的已经很不错了~现场也有前辈给出了很高的评价,说是看着袁野导演带着303剧社一步步走到了今天,说重庆本土能有这样的剧非常让人惊喜,希望他们可以继续坚持下去~
是啊,坚持,剧中黄少爷也是这样说的,既然选择了理想就要坚持到底~又如《月亮与六便士》中主角原型画家高更,宁愿放弃一切也要选择画画~
其实初识袁野导演是去年在大麦看到有他导演的话剧,没去,但是记住了这个名字以及303剧社~正好去年单位拍视频认识了几位文艺圈的导演和监制,我就说我喜欢看话剧,其中一位老师认识袁野导演,就说起了他,说他现在压力也挺大的~我其实很能理解,毕竟话剧本来就是小众的东西,受众群体有限,也是凭着满腔的热爱在坚持吧~也希望在他们的坚持下,往后话剧的路能越走越远吧~
本文致敬袁野导演,谢谢他带给我们如此精彩的演出~我是真的有被感动到了~
#也致敬所有仰望月亮 不改初衷 坚持理想 奋斗在路上的人们#回复6赞 - Lv4低语的面具Lv42018-10-07
今天预计失误,出门时间太晚,一路紧赶慢赶终于提前十分钟落了座。没时间吃东西,导致饿的头晕乎乎,就这么看完了这场《原野》。
这是第一次来上海的中国大戏院,也是第一次坐二楼,大戏院一共有三楼,视野都还不错。但是这次的舞台设计有点不合理,两侧的幕布九十度垂直于观众席,坐在15号还算靠中间的位置,都无法很直观地看到幕布上的内容,遑论更偏两侧的观众了。
让我意外的是,我知道这是个正剧,以为肯定会有置景和美术,但没想到完全是一个抽象化的环境,所有人就在那一块白布上表演。表演的空间很小,每个人的内心活动空间、精神容纳空间也很小。所以当仇虎回来的时候,就说要带金子去一个很远的地方 ,应该就是题目中的原野。可惜到后面就没再提过这个话题,感觉主题点的不够到位。不过说到这个主题,突然想到了现在话题度很高的一部电影《大象席地而坐》,里面的人物包括片子的导演,到了最后都只能去看看那只坐着的大象。只有荒谬,才能脱离真实。
说到剧的内容,跟预想的还是有很多不一样的。去看之前群里有人说这个剧很沉重很压抑,我都做好了思想准备,但是发现没那么夸张。全剧一直到大兴回来之前都有点闹剧喜剧的感觉,气氛很活跃,尤其是两个人当着瞎老太婆的面偷情的情节,都有点像三俗的小品了。到了后半段慢慢有点严肃,沉重或多或少会有,但压抑不觉得。我自己是到大兴梦里喊到这世界好黑啊那里,才感到一下很揪心。
虽然主角是仇虎,但是我感觉中的主角却是大兴。虽然他妈宝的样子一直都是全场笑料,但同时所有最压抑的点都在他身上。所有人都有自己的目的,有自己选择的机会,但是他是最无辜也是最无能为力的。仇虎的故事毕竟只是存在于背景中,没能引起太大共鸣。我观察戏剧中的人物,喜欢把他们放到力学模型中观察状态。其他人的状态都是处在从脑子到心上下对冲的压力中,大兴却是被三个方向来回拉扯的力。仇虎复仇的想法在脑子里挥之不去,心里却明白仇人已死,其他人都是无辜的;金子脑子里是愿意跟仇虎在一起,但是心里面很摇摆,也会对丈夫觉得愧疚;焦母脑子里想的是无论如何都要保护自己的儿子孙子,心里却是知道自己家对不起仇虎。但是他们三个人在剧里明显一直都是脑子发热冷了心,想法太重直接往下掉,把心砸到地上,砸出一个坑直接活埋了。大兴,他们都叫他傻子,因为他总是什么都不知道。跟真正的那个傻子不一样,傻子傻得很开心,大兴傻的很痛苦。母亲的溺爱让他从小活在和善美的假象里,自己也活的很没主见。突然之间,母亲坚持不告诉自己真相,自己的老婆给自己带了绿帽子,自己的朋友因为上一代的恩怨要杀了自己。这三股力量打击直接把他拉扯得支离破碎。亲情、友情、爱情,同时背叛了他,多么可悲。让人想到了贾樟柯镜头里的小武。
仇虎人物关系中处于绝对的力量优势,所以会减弱观众的同情心,甚至会产生抵触心理。最弱势最无辜的就是大兴,所以会得到大部分人的同情。甚至我都觉得,大兴才是我们,我们就是大兴。现实中其实有很多类似的,不是我们的错,但我们摆脱不了又无能为力的事。大兴的悲哀在于他虽然善良但是软弱,而光善良是无法阻止滑坡的。不知道他是真的傻还是想要逃避,一直都猜不到真相。但是当他知道真相的时候如果能主动站出来,跟仇虎坦坦荡荡地谈谈,安慰仇虎,自己主动化解,相信仇虎会放弃复仇的,因为仇虎动手之前自己都不够坚定。大兴一再的软弱和无所作为才是害了自己,让自己变成好兄弟的斧下之鬼,自己的孩子被老娘误杀。太可悲了,能救自己的只有自己啊。
我不知道作者原意想表达什么,关于大兴的梦话,世界好黑指的是什么?外面的欺骗和罪恶吗?可是这些却是世界的常态,我们无法阻止,也无法逃避。可是,我们自己不走出屋子,天永远都不会亮的。回复4赞
Lv3经典老艺术的跨界传承,vianLv32018-03-04
不同时代相同的父母深情。
先说下观看的状态吧,哭了半场,用完了一包纸,而且坐在最后最靠边的位置,看不到演员的表情,却被感动到不能自已。这是一场值得二刷的好剧,值得坐在台前,认真的品味演员的表演。
特别是松岩老爷子的表演张力十足,情感、声音、肢体语言都特别的到位,那几句经典的台词真的是催人泪下:
“我儿子他得成角儿!”
“鸣春就是我的命,谁能跟自己的命过不去。”
听到后顿时眼泪就止不住的流。
京剧作为我国的国粹,曾经一度十分辉煌,随着社会的前进,新的表演形式和表现手段层出不穷,老文化瑰宝渐渐的度过了他的繁荣期,为了让老剧换发新生,我们的老艺术们做了不断的努力和尝试,而《网子》就是其中的一大代表,京话剧的题材很新颖,确实也吸引了一部分年轻人,而且京话剧并没有托大,剧团中好些剧团好手,按说京剧是他们的长项,表演起来更为擅长,而老艺术家们都有认真的学习话剧的表演方法,整个编剧下来并没有过多的京剧成分在里面,其实这更多的是新形式,是话剧。而他们具有扎实的戏剧功底,其中的身段、装饰等细节都完美的还原了梨园场景,整个故事讲述了当年戏剧人的日常,适当的京剧表演,能够很好的起到介绍和吸引的作用,相反的,观众会更期待有戏剧的表演,真正的起到了传播文化的作用,让观众对京剧产生兴趣,《网子》作为传播媒介,让进剧场的年轻人真真了解梨园文化、对戏剧产生兴趣,再自己去了解去学习,这种传播更持久、更能持续。
所以《网子》真的是京剧这类传统文化拓宽思路和市场的非常好的作品,表演的也非常成功。
话剧前段很欢快,有些段子很搞笑,也有些“小黄段子”,这可能是对那时候的社会现象有一定的考量,更多的应该是对当时女性戏曲家生活的真实写照,想来无论在什么时候想成角儿真的是不容易,那些真正的角儿一定对自己有严格的要求,他们对戏剧痴迷,而等到了一定的年龄或是有了新起之秀时,她们会被替代、被遗忘,整个落差和压力确实很大,也很残酷,对于真正本事过硬且尽心动情的戏曲家而言,想来实在不好过。剧里的兰老板就是真实写照,包括其中鸣春的师傅,在一次受伤之后,再好的工夫,后半辈子再也无法表演,这对戏曲家真是特别的残酷。剧目里都有展示,这些台前台后的真实片段,让观众能更深入的了解戏剧这类艺术,更多了解那些艺术家的艰辛和不易。
主演松岩老师的情感一直很到位,对人物的状态表演的也十分自然,老戏曲家为了艺术的传播,认真学习话剧,硬是憋过来了几十年的戏曲表演习惯,对话剧的表演一点不输话剧演员。
非常推荐京话剧《网子》,为老艺术家们的努力而感动。真诚推荐。回复7赞
Lv5看这部音乐剧主要是因为比较喜欢看轻喜剧题材,特别是带爱情和音乐元素的故事。之前看过一些中文版音乐剧,不知道这部是否能带来不一样的感觉。这次演员阵容里有我以前看过的开心麻花音乐剧《Mini lover 小矮人2.0》里扮演小矮人的胡迪和《摇滚年代》扮演Hertz的胡与之,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)好习惯Lv52018-02-05
故事讲的是天亮因未婚妻慧心要见其家人,只能无奈带她去见自己风流倜傥的哥哥天明。当年天亮女朋友就是被哥哥花走的,所以这次见面他有点不放心。在见面后天明对慧心印象非常好,但是碍于她是未来的弟媳所以发乎情止乎礼压抑自己的感情。婚礼倒数7天里天亮产生了婚前恐惧症,不想马上结婚。一边是手足之情,一边是爱情。这是机会?还是作为兄长理应帮助两位顺利举行婚礼?曾经的花花公子深陷选择的十字路口,他会何去何从?
主要人物:
天明是一个喜欢沾花惹草的帅哥,他弟弟天亮带未婚妻慧心见他后使他坠入爱河。不过弟弟的未婚妻不应该染指,到底该如何选择?
天亮是天明的弟弟,本来过7天就要和未婚妻慧心举行婚礼。不过突然得了婚前恐惧症,非常害怕失去自由不想过早被婚姻束缚了。
慧心是天明的未婚妻,但是天明的表现非常让她没有安全感。在和天亮的接触中觉得两人非常合拍,婚礼当天该如何选择?
本剧是冬季版貌似剧情中的关系从堂弟这次改成了亲弟弟,主人公的伦理道德矛盾心里加重。几位演员表现都很不错,特别是两位黄金绿叶搭档胡与之和孙盈要切换各种角色,可塑性很强给观众带来非常多的欢乐。丁辉崔恩尔唱得不错,孙豆尔戏份相对少感觉表现机会不多。
故事里的男一天明以前一直是个撩妹发电机,正所谓日防夜防家贼难防。天亮很担心哥哥天明和上次抢了自己女朋友一样勾搭自己未婚妻,俗话说的好:“江山易改,本性难移。”一个人的秉性不经历一些大事或刺激很难脱胎换骨。“万花丛中过,片叶不沾身。”天明从来就没有固定长期的女朋友,弟弟天亮会有所担心也可以理解。
两兄弟的父母早逝,两人相依为命。天明开了一家酒吧,我估计没有父母管加上生意又是灯红酒绿的环境影响了天明的人生观。不过天明后期表现确实算是洗心革面,有时上天安排的考验或许真的会改变一个人。原来的天明仗着自己长得帅打扮的有腔调,见到有姿色的妹子就鲜格格的想去撩。自从见到慧心后他这个偷心贼的心居然被偷走了,对慧心的心疼和对自己弟弟的负疚感使他踌躇不前。如何做才能两全其美不伤害到任何一个人令他很头疼,其实在人生的道路上无论是爱情事业等各方面每个人都会面临着做出抉择的时刻。
女一慧心是梦想成为演员的女生,她平时的工作是教小朋友的老师。慧心善良上进重情有主见,即使父母反对她找父母双亡的天亮做另一半她依旧坚持自己的选择。除了娘炮师哥和闺蜜就是天明比较懂她,天明的细心幽默和天亮对感情的犹豫不决以及对她的冷落形成了鲜明的对比。对一个憧憬进入婚姻殿堂组成家庭的女生来说最需要的是安全感,毕竟嫁人相当于第二次投胎。有没有钱不是主要的,但是是否能白头到老值得托付终身确实像场冒险的赌博。天亮的举动一次次让慧心伤心失望,所以感情的质变是由量变到一定程度引发的。感情应该是势均力敌的比翼双飞,而不是一厢情愿的天长地久。
男二天明从害怕哥哥横插一杠到害怕自己进入婚姻被套牢没有自由,其本身的心态说明他还没有做好成立家庭的心里准备。一个人可能年龄到了结婚的岁数,可是心里年龄是否成熟到能担起家庭的重担成为一家之主这就因人而异了。有些人是物质基础不足同时不会和异性做沟通,有些人是玩的心思重收不了心勉强进入婚姻反而会害人害己。因此结婚这件事一定要慎重,因为它关系到的不止是一个人未来的幸福。“愿得一人心,白首不相离。”这句话希望是所有进入婚姻时大家心里的真实想法。
这次故事并不是“本是同根生,相煎何太急。”的类似《小时代》那种翻脸撕逼的设计,不过大结局的反转在故事进展上貌似变化有点仓促缺乏说服力(只有7天时间有点快)。还好本剧歌曲还算蛮好听的,浪子回头赢得爱情的故事全程基本用歌曲演绎出来非常带感。而且本剧是浪漫轻喜剧,很多桥段还是很有意思的。一个对婚姻恐惧且还想过自由自在生活的男人不是一个称职的丈夫,而嘘寒问暖关键时刻陪伴左右理解懂你的人才是真正合适的伴侣。我觉得合适的另一半应该是冬日的一缕阳光,当你觉得寒风凛冽时能照进你心里给你充足的温暖。剧中主人公的爱情故事很打动我这个单身狗,推荐大家看一下这部剧。
故事告诉我们对爱情和婚姻的态度一定要认真坚定,听从自己内心想法用包容理解去呵护另一半。满分10分制我打7.5分,下一次讲电影《马戏之王》。回复3赞























